Ce mémoire s'intéresse aux relations de pouvoir entre les hommes et les femmes telles qu'elles s'expriment à travers les "scripts" sexuels (Gagnon) dans six oeuvres québécoises écrites après les années 2000. Deux critères déterminent le choix des oeuvres : la sphère de légitimité à laquelle elles appartiennent et le sexe des auteurs. Le premier chapitre s'intéresse à deux oeuvres légitimées écrites par des femmes : La Brèche (2002) de Marie-Sissi Labrèche et Infrarouge (2010) de Nancy Huston; le deuxième chapitre aborde deux romans légitimés écrits par des hommes : Bouche-à-bouch e [i.e. bouche] (2003) de Mauricio Segura et L'aimé (2007) d'Antonio D'Alfonso; enfin le troisième chapitre étudie, quant à lui, deux recueils de nouvelles érotiques relevant de la littérature populaire, l'un écrit par une femme, l'autre par un homme: Grande aventure et petites histoires libertines (2007) de Julie Bray et Tentations voluptueuses (2006) de Martin Lortie. Chacun des chapitres se divise en quatre parties. Dans la première partie, sont étudiés le genre des voix narratives en lien avec le sexe des auteurs. La deuxième partie s'emploie à tracer le portrait des personnages féminins et masculins principaux à l'intérieur des oeuvres. Les troisième et quatrième parties étudient plus spécifiquement les scènes sexuelles, d'abord à partir de l'analyse de l'espace et ensuite à partir [de] l'analyse des"scripts" sexuels. Nous tâchons de définir si les représentations permettent d'observer des relations justes et équitables ou dissymétriques entre les sexes, et de vérifier si les auteur¨e¨s emploient des matériaux qui tendent au traditionalisme, à la modernité ou à la postmodernité. (Boisclair et St-Martin)

Si la communauté BDSM [bondage/discipline, domination/soumission, sadomasochisme] montréalaise se fait de plus en plus visible par ses soirées thématiques, ses festivals, ses donjons, ses ateliers et ses boutiques spécialisées, les codes qui dépeignent cette sous-culture sexuelle caractérisée, entre autres, par l'érotisation de la douleur restent peu connus. En effet, peu a été écrit sur le fonctionnement du BDSM et les paramètres sociaux dans lesquels il survient, ce qui crée une réticence à comprendre le BDSM comme une interaction sociale plutôt qu'une forme de violence, comme l'héritage intellectuel le conceptualise. Afin de mieux décrire les scénarios sexuels culturels et interpersonnels ainsi que les codes qui se manifestent dans les soirées BDSM de la grande région de Montréal, de l'observation participante a été effectuée pendant près d'un an dans un donjon populaire de la région. Une brève description de l'âge, du sexe, du lieu de résidence, de l'orientation sexuelle et du rôle des participants aux soirées est effectuée et un glossaire des termes et concepts issus de la communauté est élaboré. Le lieu ainsi que la répartition des participants dans ce lieu sont décrits. Les protocoles constituant la communauté sont regroupés en sept catégories : protocole de sécurité, protocole postural, protocole langagier, protocole vestimentaire, protocole de socialisation, protocole de propriété et de jouissance et protocole de sexualité. Ensuite, une description des rôles ainsi que des pratiques est élaborée, puis une soirée typique est décrite. Finalement, les limites et implications de l'étude sont discutées. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : communauté BDSM, sadomasochisme, scénarios sexuels, observation participante

Le fonctionnement de la société romaine reposait en partie sur la distinction de genre et de groupe social. Cela était particulièrement prégnant dans le domaine de l’érotisme. Au-dessus de tous les groupes sociaux se situait celui des hommes libres dont le rôle sexuel était celui de dominant-pénétrant. De fait, l’érotisme à la romaine peut être défini comme étant phallocentrique. Par opposition, toutes les autres catégories de personnes formaient le groupe des dominés-pénétrés. Néanmoins, le degré de soumission de chacun était déterminé par sa position sur l’échelle sociale. Les matrones avaient accès à un érotisme restreint qui se voulait procréatif. Les autres femmes, dans une certaine mesure, pouvaient être utilisées par les hommes de qui elles dépendaient comme des instruments de plaisir. Ainsi, la prostitution a toujours eu un rôle important à Rome. Bien qu’infâmes, les prostituées avaient pour mission d’assouvir les besoins charnels des hommes et pratiquaient une sexualité récréative plutôt décomplexée. Toutes les pratiques sexuelles n’étaient cependant pas admises et si, contrairement aux chastes matrones, les prostituées pouvaient s’autoriser des formes de sexualité non fécondantes, les pratiques jugées perverses (scopophilie, exhibitionnisme, agalmatophilie, etc…) étaient, selon la morale, à bannir de tous les lits. / The functioning of the Roman society was based partially on the distinction of genre and social group. It was particularly strong in the eroticism. Over all the social groups was situated that of the free men whose sexual role was the one of dominating - penetrating. Actually, the Roman type eroticism can be defined as being phallocentric. By opposition, all other categories of persons formed the group of dominated penetrated. Nevertheless, the degree of submission of each was determined by its position on the social scale. The stout women had access to an eroticism restricts who was procreative. Other women, to a certain extent, could be used by the men as instruments of pleasure. So, the prostitution always had an important role in Rome. The prostitutes had an important mission. But, all the sexual practices were not allowed and if, contrary of the matronae, the prostitutes could adduce forms of sexuality for not being pregnant, the practices considered perverse (scopophilia, exhibitionism, agalmatophilia, etc.) were banished, according to the morality, of all the beds.

Notre mémoire a pour but de voir si la nouvelle littérature érotique féminine québécoise se distingue de ce qui se fait traditionnellement dans la littérature érotique masculine. Nous nous intéresserons plus particulièrement au type d'érotisme mis en scène et à la façon dont sont représentés les personnages féminins. Pour cela, nous étudierons trois collectifs de nouvelles érotiques écrites par des femmes : « Tenter l'érotique », publié dans la revue féministe La vie en rose (1985), « Le versant féminin de l'érotisme », publié dans le magazine littéraire Arcade (1987), et le recueil Nouvelles érotiques de femmes (1999). Comme nous nous intéressons à la façon dont sont mis en scène des personnages féminins et à la manière dont est présenté l'érotisme dans des textes écrits par des femmes, nous aurons comme approche théorique la critique au féminin. Dans notre premier chapitre, à l'aide des textes de Kate Millett, Anne-Marie Dardigna et Nancy Huston, nous chercherons d'abord à définir ce qui caractérise la littérature érotique traditionnelle. Ensuite, grâce aux travaux d'Audre Lorde, de Marcelle Brisson, de Judith Butler et de Marie-Hélène Bourcier, nous verrons à quoi pourrait ressembler un érotisme au féminin. Nous présenterons par la suite plus en détail nos trois collectifs de nouvelles en analysant leurs paratextes et, pour finir, nous parlerons de notre méthodologie. Notre corpus étant très vaste, nous aurons notamment à construire une grille de lecture nous permettant de faire une première analyse de nos nouvelles et d'en sélectionner un certain nombre qui seront analysées en profondeur. Notre deuxième chapitre sera consacré à l'analyse des nouvelles sélectionnées. Sept thèmes seront alors abordés: le statut de sujet ou d'objet des personnages féminins; les rapports de force ou d'égalité entre les personnages; la façon dont sont vécus l'érotisme et la sexualité (dans la culpabilité, la honte, la tristesse, la joie, etc.); la manière dont sont décrits le corps des femmes et la jouissance féminine; le rapport aux cinq sens et la façon dont sont mises en scène les relations entre femmes. Pour chacun des thèmes, nous étudierons la ou les nouvelles les plus représentatives de notre corpus, mais aussi les plus novatrices. La synthèse des analyses faites dans le deuxième chapitre sera présentée dans la conclusion, qui propose un bilan de ces trois tentatives de créer un érotisme au féminin. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Littérature érotique, Érotisme au féminin, Représentation de la femme, Critique au féminin, Nouvelles québécoises.

Le présent mémoire porte sur deux courts récits écrits par Marguerite Duras: L'Homme assis dans le couloir paru en 1980 et La Maladie de la mort, en 1982. Il prend son origine dans le contenu de la réception critique ainsi que dans les critiques récentes qui posent la question de l'érotisme par rapport à ces deux textes sans jamais la résoudre. Nous avons tenté de comprendre de quelle façon Duras utilise l'érotisme dans ces deux récits et à quelles fins. A la lumière des textes à l'étude, nous avons cru nécessaire d'aborder l'érotisme à partir de son rapport étroit avec la question de la différence sexuelle puisqu'il nous semble que si Duras reprend le récit érotique dans ces deux textes, elle le fait afin d'ouvrir la question du rapport à l'autre sexe en déconstruisant les concepts traditionnels et phallocentriques de la différence sexuelle. Nous avons d'abord revu les principaux textes qui constituent la réception critique de L'Homme assis dans le couloir et de La Maladie de la mort dans le but de comprendre comment avait été traitée la question de l'érotisme et de la différence sexuelle. Avant même de nous consacrer à l'étude plus approfondie de nos récits, nous avons également tenté de donner des définitions de l'érotisme et de la différence sexuelle. À propos de L'Homme assis dans le couloir, il s'est avéré que l'auteure raconte une histoire empruntée à la tradition érotique. Cependant, par des techniques narratives diverses dont la plus importante est l'usage d'un tiers narrateur et observateur au statut ambivalent, Duras met en échec le fonctionnement du récit érotique. Surtout, elle raconte l'histoire d'un amour passionné qui, passant par l'érotisme, est inévitablement voué au désastre. Dans La Maladie de la mort, l'érotisme est amené dans le récit sous la forme d'un contrat qui confirme le désir érotique du personnage masculin et qui garantit en même temps que la rencontre érotique n'aura pas lieu. Duras oppose l'homme qui tente d'envahir l'espace corporel de la femme et cette dernière qui ne supporte qu'un rapprochement des êtres et des corps. Elle déconstruit l'idée traditionnelle de la différence sexuelle qui oppose l'homme à la femme en montrant que cette femme-objet n'est qu'imaginaire. Son personnage féminin est un sujet impossible à posséder. Ces deux textes ne sont donc pas des récits érotiques traditionnels parce qu'ils ne visent pas à reproduire l'effet érotique chez le lecteur. Surtout, il semble que, pour Duras, l'érotisme ne soit qu'un moyen d'explorer le rapport à l'autre sexe, rapport voué à l'échec. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Marguerite Duras, Récit érotique, Différence sexuelle, Écriture du féminin.

Le féminisme possède un champ définitionnel assez vaste, puisqu'il a engendré, avec le temps, une multitude de courants de pensée. Au départ, les féministes s'entendaient pour dire que ce mouvement vise à protéger ce qu'on appelle la « femme » et à créer, de ce fait, des rapports sociaux égalitaires entre celle-ci et l'homme. Toutefois, cette conception du féminisme a été, plus tard, remise en question par d'autres militants que l'on nomme aujourd'hui les postféministes. Pauline Réage fait, de par son chef-d'oeuvre pornographique Histoire d'O (1954), partie des adeptes de ce nouveau féminisme, qui est aussi subdivisé en sous-courants. Selon cette auteure, la représentation de la femme-esclave, dans son roman, ne signifie pas le contrôle de l'homme sur la femme, puisque la soumission féminine n'est qu'un simulacre: c'est en faisant croire aux hommes qu'ils la dominent qu'elle réussit à obtenir ce qu'elle veut. D'autres féministes plus conventionnelles estiment que le personnage féminin réagien est trop bête pour revendiquer ses droits. Anne Rice, quant à elle, dans sa trilogie intitulée The Claiming of Sleeping Beauty (1983), Beauty's Punishment (1984) et Beauty's Release (1985), conteste également Histoire d'O, mais elle le fait, dans son cas, en introduisant la figure de l'androgyne. En effet, toute forme de dépolarisation sexuelle permet, dans son oeuvre, d'éviter l'ostracisation du sexe féminin, car la totalité des personnages sont constitués des mêmes traits. Ainsi, par le biais de la transposition d'Histoire d'O, oeuvre dans laquelle la discrimination sexuelle est évidente, Rice nous amène dans un univers où les différences physiques entre les personnages sont individuelles, et non sexuelles, et où les personnages font preuve d'un dualisme psychique, dans la mesure où il y a alternance du féminin et du masculin. Il ne s'agit pas, dans son texte littéraire, d'une masculinisation de la femme ou d'une féminisation de l'homme, mais il s'agit plutôt d'une humanisation de l'être. L'approche essentialiste des sexes dans le roman de Réage s'opposera à l'approche humaniste des personnages riciens. Enfin, quant à l'analyse des actions des personnages, nous verrons que la punition de la femme sexuée chez Réage s'oppose à l'émancipation sexuelle des personnages riciens. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Littérature pornographique, Pauline Réage, Anne Rice, Transposition, Polarisation sexuelle, Androgynie, Féminisme.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Ce mémoire comprend deux volets : une étude théorique et un texte de création littéraire. Dans un premier temps, il s’agir d’étudier le rôle du désir dans la démarche thématique et philosophique employée par l’écrivain Wilson Harris dans son roman The Palace of the Peacock. Ainsi démonterons-nous dans le premier chapitre que Harris se sert – de façon paradoxale – du désir empirique pour faire valoir les limites mêmes de celui-ci. Nous aborderons dans le deuxième chapitre le rapport problématique qu’entretient, chez Harris, la subjectivité féminine avec la subjectivité masculine. En particulier, nous examinerons la représentation de ce rapport sous la forme de métaphores ayant trait à l’environnement et à l’anatomie. Nous avancerons que le caractère problématique que revêt le rapport entre subjectivités féminine et masculine dans le roman est en quelque sorte nécessitée par l’écriture même de Harris. Dans le troisième chapitre, nous prendrons part aux débats sur la poétique qui animent la littérature contemporaine afin de situer notre propre élan vers la création littéraire. En même temps, nous entreprendrons une tentative de récupération de certains des concepts théoriques formulés par Harris, en lien avec notre propre poétique. S’ensuivra notre projet de création littéraire, intitulé HEROISM/EULOGIES, qui constitue le quatrième et dernier chapitre du mémoire. Ce texte, extrait d’un projet d’écriture créative plus vaste, trace les mouvements d’un certain nombre de sujets à travers une Amérique imaginée. / This study contains two parts: a theoretical component and a literary text. The theoretical component discusses desire as a thematic and philosophical methodology in Wilson Harris’s The Palace of the Peacock. Chapter one argues that Harris paradoxically makes use of forms of empirical desire to demonstrate its epistemological limits. Chapter two discusses the problematic situation of female subjectivity in relation to male subjects, through environmental and anatomic metaphors, which Harris’s writing necessitates. Chapter three discusses contemporary poetics in order to situate my impetus for literary writing and attempts to salvage some of Harris’s theoretical concepts in dialogue with my own poetics. Chapter four contains the creative writing project, HEROISM/EULOGIES—an excerpt from a larger project—that charts the movement of various subjects across an imagined American landscape.

Cette thèse conjugue l’étude du mythe de la métamorphose et du sentir amoureux, afin de mettre en relief les transformations produites sous l’incidence faste ou néfaste de l’éros. Apporter de nouveaux éclairages mythocritiques et proposer une approche novatrice du mythe érotomorphique à travers une analyse spectrale et fractale de ses composantes constituent nos objectifs essentiels. Les œuvres analysées appartiennent aux littératures française, anglaise, belge, argentine, roumaine et flamande, et s’inscrivent, à l’exception des contes portant sur le fiancé-animal, dans les XXe et XXIe siècles. La diversité du corpus permet d’adjoindre au fait comparatiste une ouverture du champ de la recherche à travers des traductions inédites et des œuvres qui entremêlent modernité et remotivation de la tradition mythique. Les chapitres de la thèse, Préliminaires à l’étude du mythe, Sublimations érotomorphiques, Un amour guérisseur, Entre Éros et Thanatos, Aliénations et révolutions érotomorphiques, présentent le mythe de l’érotomorphose contrôlée, involontaire ou transférentielle, comme une enveloppe verbale littéraire qui crypte la réalité amoureuse intérieure et extérieure de l’être, dans le but de révéler son véritable moi-peau. La métamorphose apparaît ainsi comme une autoreprésentation matérielle de l’ego sensorium. Accomplir cette érotogenèse revient à annuler la discontinuité corporelle qu’entraîne la transformation, en conférant au métamorphe un corps à la mesure de son idéal amoureux, à la fois moïque et physique. La transition permet de la sorte le passage de la dissociation à une parfaite consonance fractale entre l’infrastructure de l’âme et la suprastructure corporelle. / This thesis associates the study of the myth of metamorphosis and the analysis of the love faculty in order to emphasize transformations produced under the favourable or harmful incidence of eros. To cast a new light on mythocritical theories and to propose an innovative approach to the erotomorphic myth through a spectrum and a fractal analysis of its components constitute our essential objectives. The texts studied in this frame belong to French, English, Belgian, Argentinian, Romanian and Flemish literatures of the XXth and the XXIst centuries, with the exception of the fairy-tales about the animal bride. The diversity of this corpus permits to join comparative reasoning with an opening-up of the research field through original translations and literary works that intermingle modernity and remotivation of the mythic tradition. The chapters of the thesis, Preliminaries to the Study of Myth, Erotomorphic Sublimations, A Healing Love, Between Eros and Thanatos, Alienations and Erotomorphic Revolutions, present the myth of the controlled, involuntary or transferential erotomorphosis as a literary verbal envelope which encrypts the internal and external amorous reality of the human being, with the aim of revealing his true skin-ego. Metamorphosis thus appears like a material auto-representation of the ego sensorium. Accomplishing this erotogenesis means cancelling the corporal discontinuity involved in all transformations, by conferring to the metamorphe a body that matches his psychic and physical amorous ideal. The transition therefore allows passage from dissociation to a perfect fractal consonance between the corporal superstructure and the infrastructure of the heart.