Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Estudos Latino-Americanos, Programa de Pós-Graduação em Estudos Comparados Sobre as Américas, 2018. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-08-22T21:39:21Z No. of bitstreams: 1 2018_MaycomPinhoSantiago.pdf: 1832903 bytes, checksum: 59270e69a34a3f37ae12dafaa65c47e2 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-08-27T22:27:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2018_MaycomPinhoSantiago.pdf: 1832903 bytes, checksum: 59270e69a34a3f37ae12dafaa65c47e2 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-27T22:27:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2018_MaycomPinhoSantiago.pdf: 1832903 bytes, checksum: 59270e69a34a3f37ae12dafaa65c47e2 (MD5) Previous issue date: 2018-08-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). / Este é um estudo sobre o movimento muralista mexicano em diálogo com a perspectiva decolonial. São analisados os trabalhos de Diego Rivera, José Clemente Orozco e David Alfaro Siqueiros, respectivamente, a partir dos murais Historia de Morelos, Conquista y Revolución (1930); La Conquista Española de México (1939) e Cuauhtémoc Contra el Mito (1944). A partir de uma abordagem comparativa entre os três pintores proponho uma discussão sobre a possibilidade de o discurso estético do muralismo mexicano guardar pontos de interseção com os pressupostos da perspectiva decolonial. / This is a study of the Mexican muralist movement in dialogue with decolonial perspective. The works of Diego Rivera, José Clemente Orozco and David Alfaro Siqueiros, respectively, from the murals Historia de Morelos, Conquista y Revolución (1930); La Conquista Española de México (1939) e Cuauhtémoc Contra el Mito (1944). From a comparative approach between the three painters, this work proposes a discussion about the possibility of discourse esthetic of Mexican muralism to establish points of intersection with the assumptions from a decolonial perspective.

This thesis examines the representation of home and hospitality in Zoë Wicomb’s Playing in the Light, Ishtiyaq Shukri’s The Silent Minaret, and Ivan Vladislavić’s Double Negative. It attempts to trace the un-homeliness of the central characters and to account for their feelings of discomfort. As such, it argues that the home is incapable of being inviolable because the invasion of the public is always a possibility. The implication is that master narratives such as race, history and politics are always entering the space one constructs as private. That said, this study also argues that the home and those things with which it is most closely associated, such as belonging, comfort and safety, may actually hide a form of violence. By this I mean that in the desire for homeliness, one may exclude others from one’s home. Consequently, this argument draws on Jacques Derrida’s writings on the aporia of conditional and unconditional hospitality to investigate what ethical possibilities might, somewhat unexpectedly, be created by the un-homely home. The study is therefore an exploration of the potentials that inhere in a certain kind of un-homeliness, the most important of which is the chance to respond ethically to the alterity of the other. In sum, there is a necessity to extend hospitality beyond condition and beyond limit, and this ethical imperative is at odds with the desire for comfort and safety. The way in which post-transitional novels explore these issues of hospitality and home is the primary focus of this study.

In this study I focus on a number of collections of short fiction by the South African writers Joël Matlou, Sindiwe Magona, Zoë Wicomb and Ivan Vladislavić, all of which evince certain of the characteristics of short story cycles or sequences. In other words, they display what Forrest L. Ingram describes as “a double tendency of asserting the individuality of [their] components on the one hand and of highlighting, on the other, the bonds of unity which make the many into a single whole”. The cycle form, thus defined, is characterised by a paradoxical yet productive and frequently unresolved tension between “the individuality of each of the stories and the necessities of the larger unit”, between “the one and the many”, and between cohesion and fragmentation. It is this “dynamic structure of connection and disconnection” which singularly equips the genre to represent the interrelationship of singular and collective identities, or the “coherent multiplicity of community”. Ingram, for example, asserts that “Numerous and varied connective strands draw the co-protagonists of any story cycle into a single community. … However this community may be achieved, it usually can be said to constitute the central character of a cycle”. Not unsurprisingly, then, in its dominant manifestations over much of the twentieth century the short story cycle demonstrated a marked inclination towards regionalism and the depiction of localised enclaves, and this tendency towards “place-based short story cycles” in which topographical unity is a conspicuous feature was as pronounced in South Africa as elsewhere. However, the specific collections which are my concern here increasingly employ innovative and self-reflexive narrative strategies that unsettle generic expectations and interrogate the notions of regionalism and community conventionally associated with the short story cycle. My investigation seeks to explain this shift in emphasis, and its particular significance within the South African context.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-09-27Bitstream added on 2014-06-13T18:47:59Z : No. of bitstreams: 1 abuhab_fa_me_ia.pdf: 1914301 bytes, checksum: f7dfae9dbfde76d56efa1ddaa5186a82 (MD5) / Este texto é um relato sobre duas experiências realizadas durante minha permanência no Programa de Pós Graduacão do Instituto de Artes da Universida de Estadual Paulista, onde pude desenvolver dois trabalhos práticos e relacionados com disciplina ministrada por meu orientador: Práticas Contemporâneas da Instalação e Site Specific. No primeiro, um projeto de Site Specific tendo como referência as paisagens litorâneas do pintor Benedicto Calixto. Já no outro trabalho, uma Instalação apresentada na Galeria do Instituto de Artes e que homenageia o artista plástico Nelson Leirner. Ambos são resultado de minha pesquisa sobre apropriação, citação e autoria na arte, e estabelecendo conexões poéticas com a História da Arte. / This paper is a report on two experiments performed during my stay in the graduate program of the Art Institute of São Paulo State University, where I developed two projects and related subject taught by my mentor: Contemporary Practices Installation and Site Specific. In the first, a draft site specific with reference to the landscapes coastal painter Benedicto Calixto. In the other work, an installation presented at the Institute of Arts Gallery and honors the artist Leirner. Both are the result of my research on ownership, citation and authorship in art, poetry and establishing connection with History of Art.

Made available in DSpace on 2016-06-02T19:15:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 6550.pdf: 1165566 bytes, checksum: 8af1befbe02e3a90d5d262ec513ca008 (MD5) Previous issue date: 2014-09-10 / Financiadora de Estudos e Projetos / The First Republic (1889-1930) is known for the existence of federalism, the domain of the state Republican Parties, and the economy focused on the production of coffee, the major export of the country until the Great Depression of 1929, which changed the dynamics the world economy. Policy frameworks in the last decade of the regime society, 1920's, there were major social disruption discharging in an untenable situation, resulting in a transformation of the political system after the victory of Julio Prestes. His candidacy, chosen by Washington Luís, and subsequently his election victory, to the disgust of mineira policy elite, gaucha and state oppositions. This disagreement was crucial to system fragmentation point, generating a new political organization in Brazil, entirely different from the republican period, based on an administrative centralization around the Union Therefore, this present study aims to study the role, mainly actors political São Paulo, the events related to the 1930 Revolution, and how it behaved before this milestone in Brazilian history. It seeks to understand for what reason federalism that benefited the State of São Paulo and his collapse affected his independence from other states achieved by the end of the Empire and Republic Day. Related to this central problem, three questions are appended: What is the reason Washington Luís have chosen a paulista candidate for his succession? He was acting as institutional norms of the period or your choice was precipitated, causing the acceleration of the decline of the system process? How to react to the political elite of São Paulo with this choice, both before and after the revolution? For this, the method of situational analysis is used. Through modeling of Brazilian society, observes the actions of individual actors in this moment of institutional crisis, to finally understand the motivations that contributed to the dissolution of the First Republic. / A Primeira República (1889-1930) é conhecida pela organização federativa, o domínio dos Partidos Republicanos estaduais, e a economia voltada para a produção do café, o maior produto de exportação do país até a Grande Crise de 1929, que alterou a dinâmica da economia mundial. Nos quadros políticos da sociedade da última década do regime, a de 1920, ocorreram grandes perturbações sociais desembocando em uma conjuntura insustentável, acarretando em uma transformação do sistema político após a vitória de Júlio Prestes. Sua candidatura, escolhida por Washington Luís, e posteriormente sua vitória eleitoral, provocou o descontentamento da elite política mineira, gaúcha e das oposições estaduais. Esse desentendimento foi o ponto crucial para a fragmentação do sistema, gerando uma nova organização política no Brasil, totalmente diversa do período republicano, pautada em uma centralização administrativa em torno da União. Assim, este presente trabalho visa estudar qual o papel, principalmente dos atores políticos paulistas, nos acontecimentos relacionados à Revolução de 1930, e como ela se comportou diante deste marco na historiografia brasileira. Procura-se entender por qual razão o federalismo que beneficiava o Estado de São Paulo ruísse e afetasse sua independência frente aos outros Estados conseguida com o fim do Império e a Proclamação da República. Relacionado a esse problema central, três perguntas são anexas: Qual a razão de Washington Luís ter escolhido um candidato paulista para sua sucessão? Ele estava agindo conforme as normas institucionais do período ou sua escolha foi precipitada, causando a aceleração do processo de queda do sistema? Como reage a elite política de São Paulo com esta escolha, tanto antes quanto posterior a revolução? Para isso, é utilizado o método da análise situacional. Através da modelagem da sociedade brasileira, observa-se as ações dos atores individuais neste momento de crise institucional, para enfim entender as motivações que contribuíram para a dissolução da Primeira República.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:23:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArquivoTotalEmanuel.pdf: 2120034 bytes, checksum: 9b7e0f6441b0f237b8b34414425af41a (MD5) Previous issue date: 2013-08-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This study situated in the research field of History Teaching and Historical Knowledge of the History Post-graduation Course of Universidade Federal da Paraíba, and concentrated in History and Historical Culture has the aim of analyzing the repercussion of the historiography of the English Historian Edward Palmer Thompson in Brazil, specifically, his concept of experience. The period chosen to be analyzed goes from 1980 up to 1998. In order to evaluate how this repercussion movement happened, we dealt with the historiographical production of the Brazilian Historian, Sidney Chalhoub, as well as his contribution as a Professor and the participation of Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) as the disseminator and propagator institution of Thompson s historiography in the country. In addition to the history works, we used as resources for this study, the interviews with Chalhoub, the ementas of the programs of the disciplines taught in the History Course of Unicamp in the period of 1980-1998 that were filed in the Secretaria de Graduação da Unicamp. This dissertation has been inspired by the historiographical studies and it is present in the history of historiography. / Este trabalho vinculado à linha de pesquisa Ensino de História e Saberes Históricos do Programa de Pós-graduação em História da Universidade Federal da Paraíba, com área de concentração em História e Cultura Histórica tem por objetivo analisar a repercussão da historiografia do historiador inglês Edward Palmer Thompson no Brasil, em especial o seu conceito de experiência. O recorte escolhido começa no ano de 1980 e vai até o ano de 1998. Para avaliarmos como se processou esse movimento de repercussão, abordamos, em nossa análise, parte da produção historiográfica do historiador brasileiro Sidney Chalhoub, assim como a sua atuação como professor universitário, e a participação da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) como instituição irradiadora e difusora da historiografia de Thompson no país. Além das obras de história, utilizamos como fontes para este trabalho, entrevistas realizadas com Chalhoub e as ementas dos programas das disciplinas ministradas no curso de História da Unicamp no período 1980-1998, que se encontram arquivadas na Secretaria de Graduação da Unicamp. A dissertação tem como inspiração os estudos historiográficos e insere-se no campo da história da historiografia.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / La referencia básica de este trabajo es el presupuesto reichiano de que toda la historia de vida se encuentra registrada en el cuerpo. El proceso histórico de los individuos, desde sus relaciones con otros, el expresar de sus emociones y pensamientos, recorre su estructura corporal, concretizándose en un endurecer, o no, de la musculatura, resultando en marcas corporales. Ese estudio tiene por objetivo comprender la historia marcada en el cuerpo de maestras, articulando las marcas visibles en consonancia con la historia verbalizada. Para tornar viable tal propósito, sacamos fotos y entrevistamos una maestra, hicimos análisis de su cuerpo a partir de las relaciones entre el registro fotográfico y sus narrativas. Varios autores se dedican a la análisis del cuerpo, destacamos Reich, Lowen, Dychtwlad y Kurtz & Prestera. El registro fotográfico de la maestra ilustra las consideraciones teóricas y trae contribuciones para la comprensión de las marcas corporales. Cada particularidad tenida por un cuerpo esta directamente relacionada con su recurrido histórico, que es distinto al que viene ocurriendo a otro cuerpo. La relevancia de este trabajo es que posibilita pensar la escuela en la perspectiva de múltiplas determinaciones , donde la formación y actuación de la maestra son cargadas de fuerte compromiso con la vida, pues muchas marcas son registradas en los cuerpo de sus alumnos, por determinación del largo tiempo que se quedan en las escuelas, añadidos a los factores hereditarios y las relaciones establecidas en el seno de la familia. Así, conocer los mecanismos corporales, rever las reacciones expresadas para acontecimientos vivenciados por el cuerpo y, por cima de todo, promover un auto-conocimiento, son intervenciones que auxilian las maestras a dar otro significado a sus acciones y transformaren su practica docente, con vistas al placer y la producción creativa. Destacamos la importancia de una mirada mas deferente para el que dicen los cuerpos, de modo a vislumbrar relaciones pedagógicas mas gratificantes y lanzamos indicios para la comprensión de las marcas corporales de las maestras y de su hacer pedagógico. / A referência básica desse trabalho é o pressuposto reichiano de que toda história de vida está registrada no corpo. O processo histórico dos indivíduos, na sua relação com os outros, no expressar de emoções e pensamentos, percorre sua estrutura corporal, concretizando-se num enrijecimento, ou não, dos seus músculos, o que resulta em marcas corporais. Esse estudo tem como objetivo compreender a história marcada no corpo de professoras, articulando as marcas visíveis em consonância com a história relatada. Para a viabilização desse propósito fotografamos e entrevistamos uma professora, analisando seu corpo a partir das relações entre o registro fotográfico e a sua narrativa. Dentre os autores que se dedicam a analise do corpo, destacamos Reich, Lowen, Dychtwald e Kurtz & Prestera. O registro fotográfico da professora observada ilustra as considerações teóricas contribuindo assim, para a compreensão das marcas corporais. Cada detalhe possuído por um corpo está diretamente relacionado com seu percurso histórico que é distinto ao que vem acontecendo a outro corpo. A relevância desse trabalho está no fato de possibilitar um pensar da escola numa perspectiva de múltiplas determinações , onde a formação e atuação da professora são carregadas de um forte compromisso com a vida, pois muitas marcas são registradas nos corpos dos alunos, em determinação do tempo que permanecem nas escolas, somados aos fatores hereditários e as relações estabelecidas no seio da família. Deste modo, conhecer os mecanismos corporais, rever as reações expressadas para acontecimentos vivenciados pelo corpo e acima de tudo promover um auto-conhecimento, são intervenções que auxiliam as professoras a ressignificarem suas ações e transformarem sua prática docente, visando o prazer e a produção criativa. Destacamos a importância de um olhar mais atencioso para o que falam os corpos, de modo a vislumbrarmos relações pedagógicas mais gratificantes e lançamos indícios para a compreensão das marcas corporais das professoras e do seu fazer pedagógico. / Mestre em Educação

A tese que aqui se apresenta tem por finalidade proceder à análise crítica do processo de criação dos artistas José Leonilson e Louise Bourgeois. Fazendo uso da metodologia da Literatura Comparada, entendida em termos de investigação do espaço intervalar, pressupõe-se sua eficácia na análise de obras tais como as dos artistas citados, consideradas em função de três elementos principais. São estes a relação entre o processo de criação e a subjetividade; o desenvolvimento de temáticas de ordem afetiva e a elaboração de peças que congregam elementos visuais e verbais. Tomou-se como pressuposto a possibilidade de reflexão a respeito do sentido da produção dos artistas tendo como base a noção de ressonância entre palavras e imagens poéticas, conforme sugerido por Gaston Bachelard. Nesse sentido a tese propõe um aprofundamento do espaço intervalar da Literatura Comparada, identificado na alternância entre aproximação e distanciamento entre imagens. Assim procedeu-se operativamente a um trabalho de análise da obra de Leonilson e Bourgeois de forma associativa, buscando a ressonância do sentido de suas imagens em imagens poéticas e literárias que também refletem sobre a relação entre a subjetividade e o processo de criação, bem como elaboram uma dimensão afetiva. Tais procedimentos, sustentados em estudos críticos sobre a poesia, permitiu delimitar alguns elementos fundamentais para a caracterização do espaço intervalar de criação de Leonilson e Bourgeois. A tese desenvolve-se sobre as noções de gesto poético e imagem poética, as quais permitem caracterizar o espaço de criação dos artistas nos termos de uma paisagem litorânea desenhada pela conversa entre o artista e o outro. Conversa constituída na alternância entre fala e silêncio. / This thesis aims to analyse José Leonilson’s and Louise Bourgeois’ creative processes. The applied methodology relies on the conception of Comparative Literature as analytical enterprise operating in “in-between” spaces. Thus, such methodology, as we try to demonstrate, would be adequate as a critical approach of visual art productions such as elaborated by these artists. We operated having on site three main characteristics of their productions. The first of them is the strong relation between the creative process and the artists’ subjectivity. This was observed also in relation to the emotional thematic developed by the artists’, as much as the relation between verbal and visual elements in their pieces. We further assumed that the elaboration of meaning regarding these artists pieces might be developed with the notion of resonance between words and images, as proposed by Gaston Bachelard. In such sense, the thesis tries to enhance the comparative “in-between” space as the space where images alternatively near and distance themselves from one another. Thus, the analysis of Leonilson’s and Bourgeois’ production operated through the association between their images and those of other poetic and literary pieces which also depict on the relation between the creative process and subjectivity, as much as on the emotional dimension claimed by these artists. Such procedures, sustained by critical studies on poetry as well, enabled us to characterise Leonilson’s and Bourgeois’ creative process as an “inbetween” place. In order to reach this place, the thesis operated on the notions of poetic gesture and of poetic images, which unfold in the identification of the creative process as something of the order of a seaside landscape drawn by the conversation between the artist and the other. A conversation sustained by speech as much as by silence.

A presente tese investiga a obra de pinturas de Karin Lambrecht a partir de sua cronologia e da constituição de um arquivo particular organizados pela própria artista e a autora. A obra e as análises construídas sobre ela são percebidas a partir das memórias familiares, seu período de estudos e formação acadêmica, incluindo o aprendizado em pintura na atual Universität der Künste, em Berlim.Foi destacada a formação de um imaginário artístico que se constituiu a partir das inúmeras leituras da Bíblia Luterana, da formação artística obtida por meio de estudos com professores que propunham grande rigor técnico e a pintura de cunho abstrato.Analisa-se, igualmente, os frequentes anacronismos que permeiam as obras e se revelam por meio da temática das pinturas, observadas sob o ponto de vista das afinidades artísticas, da história da arte, do corpo e do sacrifício.Os anacronismos constituem a obra de Lambrecht criando relações entre o passado e o presente que se revelam nos temas, materiais e procedimentos na realização da pintura. Observa-se da mesma forma que, as memórias da artista se expressam igualmente por meio das diferentes representações do corpo e do humano por meio do corpo da obra, da cruz, do corpo sagrado e do sacrifício. / This thesis investigates the painting works of Karin Lambrecht from its chronology and the constitution of a private file organized by the own artist and the author. The work and analyzes which are built are perceived considering family memoriesfrom the period of study and academic training, including the apprenticeship in painting in the current Universität der Künste in Berlin.The formation of an artistic imaginary that was formed from the numerous Lutheran Bible readings, from the artistic training obtained through studies with teachers who proposed a great technical rigor and the paintings of an abstract nature were highlighted.The frequent anachronisms that permeate the work and reveal themselves through the theme of the paintings have also been analyzed, observed from the point of view of artistic affinities, of the history of the art, the body and sacrifice.The anachronisms constitute the work of Lambrecht creating relationships between the past and the present that are revealed in the theme, materials and procedures for the making of the painting.The prominence of symbolic representations of the body and of the human in the work is observed through a selection of works which discuss the work corpus, the interaction of the body of the artist with the painting and the sacred body.

Objetivamos analisar a construção do conceito de inimigo representado nos discursos de Osama bin Laden, durante o período de 1996 a 2004. Estes inimigos são constituídos a partir da edificação de uma realidade que apresenta Estados Unidos, Israel e seus aliados, como opressores dos muçulmanos. A fim de melhor compreender esta construção simbólica, buscaremos estudá-la com base na dinâmica de dois eixos fundamentais para a constituição do pensamento político-religioso de bin Laden: a herança teórica do islamismo radical, conjugada com a sua percepção acerca dos principais eventos geopolíticos contemporâneos envolvendo o mundo muçulmano. Dentro desta perspectiva, empregaremos o construtivismo em sua corrente linguística dos autores Nicholas Onuf e François Debrix como arcabouço teórico. Nos guiaremos pela prerrogativa de que a compreensão do mundo e da realidade ocorre de acordo com o modo como nós nos referimos a eles a partir de nossa linguagem. Como referencial metodológico que orientará nosso exame da construção do conceito de inimigo nos discursos de bin Laden, utilizaremos as categorias de operação da ideologia propostas por John Thompson na obra “Ideologia e Cultura Moderna – Teoria Social Crítica na Era dos Meios de Comunicação”. / We aimed to analyze the construction of the concept of enemy represented in Osama bin Laden‟s speeches, during the period 1996 to 2004. These enemies are making from the building of a reality that presents U.S., Israel and its allies, as oppressors of muslims. To better understand this symbolic construction, we will seek to study it based on the dynamics of two pillars for the constitution of bin Laden's politico-religious thought: the theoretical heritage of radical islam, combined with the author's perception about the main events contemporary geopolitical involving the muslim world. From this perspective, we will employ the Linguistic Constructivism of the authors Nicholas Onuf and François Debrix, as theoretical framework. We will be guided by the prerogative of the understanding of the world and reality occurs according to the way we refer to them from our language. As a methodological framework that will guide our examination of the construction of the concept of enemy in bin Laden's speeches, we will use the categories of operation of ideology proposed by John Thompson in his work "Ideology and Modern Culture - Critical Social Theory in the Era of the Media."