京都大学 / 新制・課程博士 / 博士(医学) / 甲第24513号 / 医博第4955号 / 新制||医||1064(附属図書館) / 京都大学大学院医学研究科医学専攻 / (主査)教授 平井 豊博, 教授 渡邊 直樹, 教授 松村 由美 / 学位規則第4条第1項該当 / Doctor of Medical Science / Kyoto University / DFAM

京都大学 / 新制・課程博士 / 博士(農学) / 甲第24650号 / 農博第2533号 / 新制||農||1096(附属図書館) / 学位論文||R5||N5431(農学部図書室) / 京都大学大学院農学研究科応用生物科学専攻 / (主査)教授 太田 毅, 教授 横井 伯英, 教授 舟場 正幸 / 学位規則第4条第1項該当 / Doctor of Agricultural Science / Kyoto University / DFAM

台灣唱片工業在1997年達到前所未有的高峰，唱片總銷售金額達新台幣123億元。可是從1998年開始，台灣唱片工業景氣急轉直下，每年的成長率至少都在-10％以上，到了2007年，整體唱片銷售總額已掉到新台幣19億元，幾乎已是十年前的六分之一。很多唱片業界的人士都怪罪數位音樂的流通，導致盜版橫行，沒有消費者願意花錢支持正版專輯，使得主流唱片市場一落千丈，可是反觀國內以獨立音樂為號召的三大音樂祭，每年參與人數皆逐年上升，尤其是野台開唱去年一舉將票價提升近一倍，但人數不減反增，三天的活動累計突破十二萬人次，雖無直接的證據證實以往聆聽主流音樂的消費者漸漸轉向獨立音樂的陣營，可是強調「真誠」與「創新」的獨立音樂，逐漸擄獲消費者的心卻是不爭的事實。 Simon Frith認為：「音樂已經變成一種商品，想要賺錢得不斷適應新的科技，這兩樣事情形塑了通俗音樂產業的面貌。」，此話明確指出，唱片工業除了得面對科技的進步，音樂的本質也相當重要。但台灣主流唱片公司一昧卸責怪罪mp3所造成的衝擊，卻忽略除了科技以外的問題。因此唯有透過完整性的產業分析，將國內主流與獨立音樂分別比較探討，才能真正的釐清國內唱片工業問題之所在。 時至今日，跨國唱片公司以裁員、縮編因應市場的轉變，許多本土中小型的主流唱片公司應運而生紛紛轉向大陸市場，獨立音樂透過網路社群的集結，蓄積龐大的力量，正逐漸解構跨國唱片公司所建構的市場規則。台灣唱片工業將會再起，網路霈然莫之能禦的力量，將使台灣富有生命力的「新音樂」推向市場。 / The Taiwan popular music industry reached the high peak in 1997 without precedent history that the total output value was NT dollar twelve billion. But from 1998, the Taiwan popular music industry had a quick and decisive turn of events for the worse. Until 2007 the total output value was about NT dollar two billion that is almost the one sixth of ten years ago. Many people in this industry have blamed the digital music for the sluggish market. But, by contrast, there are more and more people joining the three most famous indie-music festivals, especially Formoz Festival 2007. Although It raised the ticket price to two times, the total entrance people reached one hundred-twenty thousand. Even though there is no direct evidence that the most of customers listening pop music turn to indie music, in fact, the indie music that highlights “honest” and “innovative” gradually attract many customers. Simon Frith said: “pop music as we know it now has been shaped by the problems of making music a commodity and the challenges of adapting money-making practices to changing technologies.” This paragraph indicates that technology is very important to music industry. Besides, the innate character of music is also more important. Therefore, I think that if we want to understand what the problems with, we must take the macroscopic method to analysis this industry. However, the international recording companies have been in droves to lay off employees in order to the sluggish market coming. There are many small or medium major recording companies being formed and turning to China market. And then, many indie music companies use internet to cluster together for store up strength to deconstruct the rule that the international recording companies formulated. The application of internet will improve the “new music” to the market, and the Taiwan popular music industries will revival.

這是一篇有關台灣報社攝影記者的深度報導。本報導藉由攝影記者在台灣媒體環境中的弱勢，凸顯攝影記者專業地位尚未建立的事實。到底未來攝影記者該如何邁向專業之途？專業發展的路上又有哪些障礙？本文從專業知識、專業自主、專業承諾和專業責任四個角度切入，探討攝影記者工作的現況，歸納出攝影記者在專業發展上所應具備的特質，並進一步指出發展新聞攝影專業的主要作法。

恐怖電影一直都是好萊塢主流電影中一項重要並且流行的一種類型。在一九七零年代末期，出現了一種新型的恐怖片，也就是所謂的跟蹤客/砍殺電影。雖然這類電影誇張地凸顯性別差異，不過還是以其展現出極度暴力以及色情的風格，迅速地受到廣大觀眾的歡迎。過去國外對於此類電影的研究多半由批評家蘿拉•莫薇的觀點出發，指出由於跟蹤客/砍殺電影中男性總被描寫為強壯的角色，而女性總是被窺視及性慾化的個體，因此唯有男性觀眾得以由此類電影當中獲得視覺上的快感。然而，很明顯地此一詮釋並不能夠完全解釋為何女性在跟蹤客/砍殺電影的忠實觀眾中佔有相當的份量。因此，有鑑於此，以及國內對於此類電影研究的稀少，本論文將仔細探討之前詮釋的缺失，並尋找一個更適當及周詳的理論來詮釋兩種性別觀眾的觀看議題，特別是在跟蹤客/砍殺電影這種性別刻畫差異極大的類型中。 本論文分為四個章節。第一章介紹跟蹤客/砍殺電影如何誇張地呈現性別差異，以及之前的評論家如何詮釋此類電影中的刻板元素。第二章則探討莫薇如何批評好萊塢主流電影為傳播父權意識型態的機制，以及跟蹤客/砍殺電影如何成為此意識型態的傳聲筒。第三章則指出莫薇如何為了將批判父權體系為重心而在引用佛洛依德的理論時刻意忽略了女性在獲得視覺快感的能動性。更重要地，第四章引用「幻象」的概念，指出視覺快感不應該因觀眾的性別而有所不同；唯有在「幻象」的領域中，不管是男性或是女性都可以主動地獲得視覺快感，那怕是像跟蹤客/砍殺電影這種刻意凸顯性別差異的電影類型。最後，第五章為前述論點作個總結，指出「幻象」為現有的理論中最能詮釋觀眾在觀看跟蹤客/砍殺電影時所獲得的視覺快感。 / Horror films have been an important and popular form of mainstream Hollywood films. In the late seventies, a special type of horror films, stalker/slasher films, characterized by their demonstration of extreme violence and sex, immediately attracted a huge amount of spectators despite that males are always depicted as powerful agents whereas females the powerless and eroticized objects. Previous critics analyze stalker/slasher films by adopting Laura Mulvey’s concepts, indicating that only males can require visual pleasure through the films. However, the interpretation obviously fails to account for the fact that females comprise a significant amount of stalker/slasher films spectators. As a result, the thesis aims to indicate the defects of those critics and, moreover, to search for a theory that provides a better interpretation of spectators’ visual pleasure in viewing stalker/slasher films. The thesis consists of five chapters. Chapter One introduces how stalker/slasher films dramatize gender differences and how the previous critics analyze their conventional elements. Chapter Two discusses how Mulvey criticizes mainstream Hollywood cinema as a mechanism that spreads patriarchal ideology and how stalker/slasher films manifest the patriarchal ideology. Chapter Three, on the other hand, points out how Mulvey selectively adopts Freud’s theory because of her political nature and how her theory fails to account for a spectatorship with which both men and women can acquire visual pleasure in viewing stalker/slasher films. Most importantly, Chapter Four, introduces the concept of fantasy, indicating that spectatorship should not be demarcated along biological gender lines; within the realm of fantasy both men and women are the active agents acquiring visual pleasure through adopting multiple and fluid spectating positions. Finally, Chapter Five concludes that fantasy may be a better perspective that accounts for not only males’ but also females’ visual pleasure in viewing stalker/slasher films.

本研究旨在探討圖像輔助呈現時機對台灣國中生聽力的影響，而圖像輔助呈現時機則分為在聽力活動前與在聽力活動進行中。同時為了深入探究其效益，本研究更著重於其對高、中、低三個不同能力組別學生的影響。除此之外，並對於二份學生問卷的回答加以探討： （1）問卷一有關學生們先前學習英語的背景資料。 （2）問卷一有關學生們在聽力過程中主要遭遇的問題，涵蓋聽力內容、聽者本身與外在因素等。 （3）問卷二有關學生們對圖像式聽力測驗的反應與他們對實施聽力測驗時，圖片展示時間的看法。 本研究以台中縣光正國中一個國三班級42位同學為對象，經過英語聽力能力測驗後，他們被分為高中低三組。實驗前，學生們先填寫第一份問卷。隨後，三組學生一起接受兩種實驗: (1)邊聽邊看圖片; (2)先展示圖片再聽。在完成所有實驗後，隨即填寫第二份問卷。本研究主要結果如下： （1）大多數的受試者已學習英語3年以上，卻對自己的聽力缺乏信心。此現象乃肇因於學生們有限的練習時間。也因此，他們大多不贊成將來升高中大考有聽力測驗的項目。另外，眾多的學生表達了希望獲得老師在聽力方面指導的強烈需求。 （2）聽力能力愈差的學生，遇到更多的聽力問題，尤其在聽力內容與聽者本身方面問題為最。 （3）以整體學生的聽力表現而言，聽前呈現圖片對學生的幫助比邊聽邊呈現圖片的效果來的顯著。 （4）以各個組別學生的聽力表現而言，聽前呈現圖片最能彌補中低程度學生聽力的不足。 （5）超過半數以上的學生表達較喜愛圖像式的英語聽力測驗，尤其是圖像呈現在正式的聽力活動之前為最。 根據研究的結果，聽前呈現圖像輔助對不同程度的學生均有助益，尤其對中低程度者聽力理解的幫助更為顯著。因此，本論文呼籲，國中英語老師可在實施英語聽力測驗時，多善用圖像輔助以引發學生的學習動機並藉由聽前呈現圖片技巧來提昇學生們的英語聽力理解。 / The purpose of the present study is to explore the effects of pictures as cues supplied at different time periods, the picture before listening comprehension test (BLCT) and during listening comprehension test (DLCT). More specific, it is focused on the comparisons of the effects of BLCT and DLCT on the high, middle and low proficiency groups. Also probed are students’responses to two questionnaires on the following issues. (1) The subjects’ previous English learning background as shown in Questionnaire One; (2) The main listening problems the subjects encounter in the process of listening, including the oral text, the listener and external aspects; (3) The subjects reactions to the listening comprehension with the picture format and their preference for the timing of picture-giving. The subjects of this study are 42 students of nine-grade junior high school students in Kuang-cheng Junior High School in Taichung County. They are divided into three proficiency groups—the high proficiency group (HPG), the intermediate proficiency group (MPG) and the low proficiency group (LPG) according to the scores of the listening comprehension test in the subjects’ second mid-term examination. At the beginning of the overall experiment, they are demanded to finish Questionnaire One. After that, they are assigned to take two listening comprehension tests: a listening comprehension test with a picture before listening and during listening. After receiving the two treatments, the subjects are asked to complete Questionnaire Two to reveal their attitudes toward the listening comprehension tests with visual cues. The major findings of the present study are summarized as follows: (1) Although most of the subjects have learned English for more than three years, they do not establish much confidence in their own listening ability due to the limited time of practice in listening. Many of them do not support the idea of incorporating the listening comprehension test into the future high school entrance exam. However, they express their eagerness for obtaining the teacher’s guidance in listening. (2) The worse the listeners achieve, the more listening difficulties they would come across, especially in the oral text and the listener himself/herself. (3) BLCT is more effective than DLCT. This can be proved by the mean scores and standard deviation of BLCT and DLCT respectively. (4) As the three different proficiency groups are taken into consideration, BLCT lends itself to the low proficiency groups (LPG) and the intermediate proficiency groups (MPG). (5) Most of the subjects prefer the listening comprehension test with the picture format, particularly the visual cue before the listening activity. Based on the results of the study, the picture before listening benefits all of the three proficiency groups, especially the lower achievers. The researcher suggests that English teachers in junior high school try to make good use of visual cues in constructing listening comprehension tests to arouse students’ motivation and thus improve students’ listening comprehension.

商業活動以支付工具完成付款作業。時代變遷，支付工具亦隨之進化演進。科技進步，電子支付工具陸續興起，電子支付工具依照特性可有不同的分類，對於不同的使用對象，在不同的使用環境，依不同需求可選擇不同的工具。 金融卡是我國重要的支付工具之一，具有提款、轉帳、餘額查詢及繳稅費等功能，磁條金融卡因安全因素將全面轉換為晶片卡，晶片金融卡除具有磁條卡的交易功能，在安全性大幅提昇後，配合網路自動櫃員機在網際網路上已成為一項方便又安全的支付機制，未來可朝全方位金流工具發展。 本研究透過了解電子支付工具的分類及特性，並探討電子支付工具之國內外應用發展趨勢及相關失敗經驗，綜合研究資料及心得，分析晶片金融卡支付工具之優劣強弱，提出晶片金融卡支付工具未來發展建議，期能讓我國消費市場電子支付工具之發展更健全，以構建發展電子支付工具之完整版圖。 關鍵字：電子支付工具(Electronic Payment Tool)、晶片金融卡(Financial Chip Card)、網路自動櫃員機(eＡＴＭ)、金流(Cash Flow) / The payment of business activity is done by the payment tool. As time goes by, the payment tool is improving. Electronic payment tool is coming through the progress of technology. There are different categories in users, environments, and demands for various characteristics of the electronic payment tool. The ATM Card is one of the most important payment tools in Taiwan with the function of Inter-bank Withdrawal, Balance Inquiry, Fund Transfer, and Tax Payment. The Magnetic Stripe ATM Card is being replaced by the Financial Chip Card for the security reason. With the original functions of the Magnetic Stripe Card plus security control, the Financial Chip Card can be also worked with eATM on the Internet and becomes a convenient and safe payment tool toward all-around cash flow development in the future. We study not only the categories and characteristics, but also all applications, trends, and related experiences of the electronic payment tool. We combine all the information and opinions about the Financial Chip Card as a payment tool to understand its strengths and weaknesses. We hope that the development of Electronic payment tool in Taiwan is progressing and look forward to its benefits in all sides.

現在有許多對於眼動軌跡與人在認知方面的研究，包括理解狀態以及感興趣的程度；其中，閱讀文章時的眼動軌跡是最常被討論及研究的題材。而本研究的目的就是希望探討讀者在閱讀時的眼動軌跡，與其感興趣程度之間是否存在關係。 / 本研究的特色在於，我們不用一般分析眼動時關心每個AOI（area of interest）上的眼動資料，而是希望將眼動資料以序列的方式分析，並且運用資料探勘的方法，找出眼動序列中區分感興趣程度的眼動軌跡特徵的片段。 / 透過對於眼動軌跡的分析，我們希望研究的結果，在未來可以運用在資訊檢索的領域上，成為一種有效的「隱含式回饋（implicit feedback）」的方式，以改善現有資訊檢索效能。 / Much research has been performed on the relationship between eye movements and human cognition, including comprehension and interesting degree. The purpose of our research is to find out if there are relationships between eye movements of reading and interesting degree. / Instead of analyzing the eye movements on each area of interest, the characteristic of our research is to transform eye movements to sequence data, and to determine the eye movement patterns which discriminate whether user is interesting or not by using the method of data mining. / Through the analysis of the eye movements, our research result can be used as one way of implicit feedback of information retrieval to improve the effectiveness of the search engine.

本研究探討台灣IC設計業者與FAB廠間技術知識連結之影響，主要的研究問題包括：(1)IC設計業者內部技術知識連結與知識流通之影響？(2)技術知識特性與IC設計業者跟FAB廠技術知識連結之影響？(3)IC設計業者跟FAB廠技術知識連結與知識流通之影響？ 本研究採個案研究法，共訪問六家IC設計業者及兩家FAB廠，主要的研究結論如下： 壹、IC設計業者內部技術知識連結對其知識流通之影響 一、本研究發現當專案組織結構的不同，IC設計業者知識的蓄積有所不同。 當專案組織結構採重量型團隊時，IC設計業者主要將知識蓄積在人員身上，例如：個案A公司、個案C公司、個案F公司。 當專案組織結構採自主性團隊時，IC設計業者除了主要將知識蓄積在人員身上外，還將知識蓄積在文件上，例如：個案B公司、個案D公司、個案E公司。 二、本研究發現當團隊成員解決問題透過面對面(包括正式或非正式)溝通方式、分享經驗，有助於IC設計業者知識在共同化過程中創造，例如：個案A公司、個案B公司、個案C公司、個案D公司、個案E公司。 貳、技術知識特性對其IC設計業者跟FAB廠技術知識連結之影響 一、本研究發現當技術知識路徑相依度不同之產品開發專案，IC設計業者與FAB廠間之互動方式有所不同。 當技術知識路徑相依度低之產品開發專案，IC設計業者與FAB廠間的互動方式採共同開發模式，例如：個案A公司、個案D公司、個案E公司。當技術知識路徑相依度高之產品開發專案，IC設計業者與FAB廠間的互動方式採早期投入模式，例如：個案B公司、個案C公司、個案F公司。 二、本研究發現當技術知識路徑相依度不同之產品開發專案，IC設計業者對FAB廠服務經驗的要求有所不同。 當技術知識路徑相依度低之產品開發專案，IC設計業者對FAB廠服務經驗的要求高，例如：個案A公司、個案D公司、個案E公司。 當技術知識路徑相依度高之產品開發專案，IC設計業者對FAB廠服務經驗的要求低，例如：個案B公司、個案C公司、個案F公司。 三、技術知識路徑相依度不同之產品開發專案，不會影響IC設計業者在設計初期搭便車搭便車(Shuttle Bus)，其在驗證最新的設計，例如：個案A公司、個案B公司、個案C公司、個案D公司、個案E公司。 四、本研究發現當技術路徑相依度不同之產品開發專案，IC設計業者與FAB廠間良率管理有所不同。 當技術知識路徑相依度低之產品開發專案，IC設計業者與FAB廠間採系統式良率管理，例如：個案A公司、個案D公司。 當技術知識路徑相依度高之產品開發專案，IC設計業者與FAB廠間採隨機式良率管理，例如：個案B公司、個案C公司、個案E公司、個案F公司。E公司由於只是採成熟的製程技術，技術複雜度不高，而且良率比較高，所以不需要系統式的良率管理。 參、IC設計業者跟FAB廠技術知識連結對其知識流通之影響 一、本研究發現當FAB廠提供豐富的服務經驗時，有助於IC設計業者技術知識的創造上有效的整合，例如：個案A公司、個案B公司、個案C公司、個案D公司、個案E公司、個案F公司。 二、本研究發現當IC設計業者在設計初期時搭便車(Shuttle Bus)時，有助於IC設計業者建立知識創造上的原型，例如：個案A公司、個案B公司、個案C公司、個案D公司、個案E公司。 三、本研究發現當IC設計業者與FAB廠間良率管理採系統式時，有助於IC設計業者知識的吸收上培養跨越疆界者，例如：個案A公司、個案D公司。

台灣廣播媒體生態自進入頻道開放以來，目前除電台數目增加為118家以外，也出現了許多以音樂頻道為經營型態的類型音樂電台。過去部分的音樂文化論述在談及廣播電視媒體時，論點不乏多所批評其與唱片公司勾結來配合打歌宣傳，對於音樂文化的負面影響甚巨。但是如今，電台經營越趨專業化的情況下，似乎在台灣，廣播電台與流行音樂工業間的關係，也逐漸有了轉變。 本研究，藉由音樂社會學以及媒介產製兩種研究取向，各取其關切的焦點。來探究當今台灣出現越來越多的音樂電台，在當代的音樂文化生產體制上，佔據了何種角色？地位？以及影響層面？並且藉由區分不同的音樂電台間在制度上所造成的結果不同，作為重新認識廣播媒體與音樂文化之間互動關係的推論知識。 在當今，幾乎所有的電台都有一套選擇音樂的音樂決策，有些電台也建立了播出單制度，音樂能否進入播出單？在電台方面，組織因素取決於電台自身再經營類型上的選擇，其中也包括經理人、音樂總監、節目主持人在工作權限上相互影響。外在影響上，則受到唱片公司唱片促銷的影響，多數唱片公司與電台在音樂輸出方面，兩者間存在著複雜的互動、包含了廣告運作、唱片促銷人員與電台工作人員間的人際因素。此外，台灣當代音樂文化的變遷，所造成的當今音樂呈現了哪些文化上的特質？各種音樂受喜愛的程度？也影響了音樂是否能夠被電台選擇進入播送？ 經由上述的各不同面向，屬於台灣音樂電台的的文化生產機制是如何運作？能否按照以往音樂文化論述者的觀點？研究結果顯示，目前的音樂電台，已經走向專業化經營、對於音樂多有一套管理、選擇的機制運作，但多數流行音樂電台與唱片業界仍具有一種合則兩利的共謀關係，藉由與唱片業的廣告合作，將唱片促銷置入了電台的播歌高度循環率中。另一方面，仍有其他電台，並不需要倚賴唱片公司，在節目呈現與經營上皆有其獨特性。因此，區分不同電台間的差別格外重要。 結論認為，台灣目前出現的音樂電台類型，是以音樂市場性為基礎，但面臨唱片公司、電台組織、音樂文化變遷三者的交互影響下，電台在文化生產的角色中，不該被認為是單純的通道，而是具有積極的影響力，以往對於廣播媒體在音樂生產方面的批評焦點，應轉至電台是否能保持傳播媒體的傳播性，而非過度跟隨主流市場。