Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-01-27T12:01:50Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CameraQuilombolasRepresentacoes.pdf: 30312886 bytes, checksum: 46662329b601658b7c29f8725ba1a4b8 (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-01-27T13:03:40Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CameraQuilombolasRepresentacoes.pdf: 30312886 bytes, checksum: 46662329b601658b7c29f8725ba1a4b8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-27T13:03:40Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CameraQuilombolasRepresentacoes.pdf: 30312886 bytes, checksum: 46662329b601658b7c29f8725ba1a4b8 (MD5) Previous issue date: 2014-06-26 / A temática desse trabalho aborda a fotografia quilombola e seu objeto são as representações imagéticas que crianças quilombolas da comunidade negra “Mocambo” em Ourém, no nordeste do Pará, constroem de si e de sua cultura. O aporte teórico empregado procura relacionar Artes Visuais, Antropologia Visual e Estudos Pós-Coloniais, para fundamentar compreensões de relações e sentidos que esses sujeitos, em seu processo criativo, deixam ver no movimento constitutivo da fotografia como obra de arte em suas interfaces com cultura, memória e identidade quilombola na Amazônia. Para alcançar tais objetivos, a metodologia da pesquisa parte da história oral e da análise de imagens, por meio de exercícios etnográficos e oficinas de imagens com crianças e adolescentes quilombolas. Assim, no primeiro momento, esses indivíduos assumem o papel de artistas visuais para compor registros de si e das paisagens locais mais significativas em suas escolhas. No segundo, colocamo-nos a escuta dos significados atribuídos aos registros por seus criadores, procurando captar conexões com modos de vida quilombolas. Defendemos que o estudo de objetos de arte, tomando-se em suas articulações com o lugar, seus sujeitos e suas histórias, constitui-se em forte evidência das alianças arte e vida. Por outro lado, esse trabalho procura desvendar e valorizar olhares que essas pessoas constroem de si e de sua cultura, o que pode ser um importante indício de seus silêncios nas narrativas visuais e de perspectivas interculturais pouco exploradas nas pesquisas em Artes na Amazônia e nas outras regiões do Brasil. / The thematic of this work deals with the quilombola photography and its object are the image representations that quilombola children, from the black community “Mocambo”, in Ourém, in the northeastern part of Pará, construct about themselves and their culture. The theoretical approach seeks to relate Visual Arts, Visual Anthropology and Post Colonial Studies to substantiate comprehensions towards the relations and the senses these individuals, within their creative process, let see in the constitutive movement of photography as an artwork with its interfaces with culture, memory and quilombola identity in Amazon. To obtain such objectives, the methodology parts from oral history and image analysis, through ethnographic exercises and image workshops with quilombola children and teenagers. In this sense, at the first moment, these individuals assume the role of visual artists to compose registry about them and about the most significant local landscape, according their choices. At the second moment, we put ourselves listening to the meanings attributed to the records by their creators, seeking to capture connections with quilombola modes of living. We argue that the study of objects of art, taking their joints with the place, their subjects and their stories, constitutes strong evidence of alliances between art and life. On the other hand, this work seeks to uncover and appreciate looks that these people construct about themselves and their culture, which can be an important clue about their silences in visual narratives and unexplored intercultural perspectives through the research in Arts in Amazon and in other regions of Brazil.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-02T14:27:19Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_VeroPesoObra.pdf: 10042203 bytes, checksum: 310a3fb692baeb9d2bac04b191a1f1cf (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-02T14:27:37Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_VeroPesoObra.pdf: 10042203 bytes, checksum: 310a3fb692baeb9d2bac04b191a1f1cf (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-02T14:27:37Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_VeroPesoObra.pdf: 10042203 bytes, checksum: 310a3fb692baeb9d2bac04b191a1f1cf (MD5) Previous issue date: 2014-08-19 / Este trabajo consiste en una traducción visual y sonora de las intervenciones diarias producidas por los trabajadores de Complejo Ver-o-Peso – feria más grande al aire libre en América Latina – y el centro comercial a su entorno, que se encuentra em Belém (PA). Teniendo en cuenta estos espacios como um Cuerpo Aplanado en movimiento – concepto de esta tesis –, que comprende la totalidad urbana y humana como una inmensidad, espacio forjado extiende dinamicamente, fragmentado, cuerpo de expansión rige por sus movimientos. Esta traducción al sonido y la imagen se representa a través de fotografías y grabaciones de audio y vídeo, todo ello utilizando la tecnología de baja captura y producción, recogido en la investigación de campo de una Etnografía de Pasaje, en el que descubro la dinámica cultural de esta obra universo, trazar mi propio camino y hacer de nuevo siempre que sea necessário, mantenerme cerca y dentro de. De paso, me doy cuenta de que el cuerpo Semiosfera, con base en estudios de Yuri Lotman; su estado de Liminalidad, desde el concepto de Victor Turner; y las correlaciones entre Trabajo-Arte-Acción, de Hannah Arendt. En el cruce entre las varios discursos, me aproprio de Intermedialidad, de Claus Clüver; los principios de la Música Aleatoria, de John Cage; Paisaje Sonora, de Murray Schafer y Carlos Fortuna; y la película de la antropología, de Claudine de France. El resultado es, presento tejidos fotográficos, un ensayo de imágenes recreadas por grietas saturadas en la Ver-o-Peso; más un (inicial) diseño de sonido, mapas elaborados a partir de los sonido de los paisajes; y una prueba audiovisual experimental, en el que la realidad abstracta y la composición del ejército en sonido e imagen. / Este trabalho consiste em uma tradução visual e sonora das intervenções cotidianas produzidas por trabalhadores do Complexo do Ver-o-Peso – maior feira a céu aberto da América Latina – e do centro comercial em seu entorno, localizados em Belém (PA). Considerando esses espaços como um Corpo Espalmado Movente – proposição desta dissertação –, que compreende a totalidade urbana e humana como uma imensidão, espaço obrado dinamicamente espalhado, fragmentado, organismo em expansão regido por suas movências. Essa tradução em som e imagem é representada através de fotografias e gravações em áudio e vídeo, tudo com uso de baixa tecnologia de captação e produção, coletadas em pesquisa de campo a partir de uma Etnografia de Passagem, em que descubro a dinâmica cultural desse universo do trabalho, traçando meus próprios caminhos e refazendo-os sempre que necessário, mantendo-me perto e dentro.De passagem, percebo a Semiosfera desse corpo, baseada nos estudos do semioticista da cultura Iúri Lotman; seu estado de Liminalidade, a partir do conceito de Victor Turner; e as correlações entre Trabalho, Obra, Arte-Ação, apoiada nas teorias de Hannah Arendt. No atravessamento entre diversas linguagens, aproprio-me da Intermidialidade, presente em Claus Clüver; dos princípios da Música Aleatória, representada por John Cage; da Paisagem Sonora, explorada por Murray Schafer e Carlos Fortuna; e da Antropologia Fílmica, aprofundada por Claudine de France. Como resultado, apresento os tecidos fotográficos, um ensaio de imagens recriadas pelas frestas saturadas do Ver-o-Peso; além de uma (inicial) grafia sonora, mapas construídos a partir das ocorrências sonoras das paisagens; e um ensaio audiovisual experimental, discurso em que abstraio a realidade e exercito a composição em som e imagem.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-03-08T14:22:59Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ProjetoAdoteUrubu.pdf: 7514940 bytes, checksum: 8e903e4e62ed18dfd0aabb6afc7b7b94 (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-03-08T14:23:40Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ProjetoAdoteUrubu.pdf: 7514940 bytes, checksum: 8e903e4e62ed18dfd0aabb6afc7b7b94 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-08T14:23:40Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ProjetoAdoteUrubu.pdf: 7514940 bytes, checksum: 8e903e4e62ed18dfd0aabb6afc7b7b94 (MD5) Previous issue date: 2011-09-08 / Ao tematizar a relação arte-comunidade e problematizar a criação artística com a participação social, esta dissertação tem como objeto de estudo a produção artística compartilhada. A linguagem visual da fotografia é a principal ferramenta na construção dos dispositivos artísticos/estéticos. Do ponto de vista epistemológico, adotou-se o paradigma do pensamento complexo, proposto por Edgar Morin, referência norteadora da abordagem desta pesquisa. Por se tratar de uma pesquisa prática, de caráter experimental, comprometida com a participação da comunidade de Algodoal, utilizou-se os pressupostos da pesquisa-ação, nos termos propostos pelo teórico René Barbier. A comunidade escolhida para essa experiência artística/estética situa-se na ilha de Maiandeua, nordeste do Estado do Pará. / When the art-thematize the community and discuss the artistic creation and social participation, this work has as its object of study shared artistic production. The visual language of photography is the main tool in the construction of devices artistic / aesthetic. From the epistemological point of view, we adopted the paradigm of complex thought, proposed by Edgar Morin, of reference guiding this research approach. Because it is a practical research on an experimental basis, committed to community participation Algodoal, we used the assumptions of action research, in theoretical terms proposed by Rene Barbier. The community chosen for this experiment artistic / aesthetic is located on the island of Maiandeua, northeastern Pará State.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-03-22T16:22:45Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_IdentidadesSubmersasAnalise.pdf: 3931566 bytes, checksum: ea88b28050b75aaa50462671e1e32cb7 (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-03-22T16:35:59Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_IdentidadesSubmersasAnalise.pdf: 3931566 bytes, checksum: ea88b28050b75aaa50462671e1e32cb7 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-22T16:35:59Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_IdentidadesSubmersasAnalise.pdf: 3931566 bytes, checksum: ea88b28050b75aaa50462671e1e32cb7 (MD5) Previous issue date: 2013-06-17 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho aborda a condição do feminino no cotidiano prisional, por meio do confronto entre retrato fotográfico e relato oral, produzidos com as mulheres internas do Centro de Reeducação Feminino – CRF, único presidio feminino do Estado do Pará, localizado em Ananindeua, região Metropolitana de Belém. Provocando a percepção da autoimagem fotográfica - que é negada pela ausência de espelhos no cárcere – e utilizando o relato oral e memórias das internas como fonte para análise semiótica dos retratos fotográficos, procura reconhecer as implicações e reflexões identitárias e de gênero que surgem no processo. / This work research about the women’s condition in their prisoner quotidian, using photographic portraits and oral relate made with the interne women of Centro de Reeducação Feminino – CRF, the only female prison of Pará state, placed on Ananindeua, metropolitan area of Belém city. Inciting the perception of self-image on the interns – that is denied by the absence of mirrors – and using their oral relates and memories as a source for semiotics analyses of photographic portraits, recognizing the identity and gender reflections and its inferences that appears in the process.

Made available in DSpace on 2016-04-15T21:46:49Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Marco Antonio Dresler Hovnanian1.pdf: 17363212 bytes, checksum: 670c0b3b152bb3a8536ddfe10f7f6365 (MD5) Marco Antonio Dresler Hovnanian2.pdf: 79135569 bytes, checksum: dc6a7ebab2f686a4f8a67012bf06cf15 (MD5) Previous issue date: 2014-02-05 / Banco Santander S.A. / The objective of this work is the construction of an artistic view on rythms and way of living of the homeless population. In academic point of view, the conception of valid performance from Cloke works as an important element of the textual argumentation here represented on the sense that the homeless stage actions as sleep, eat and share similarly as the population that has fixed residence. However, as the first group is seen as declassed and excluded, the second is as central and included, perceptions discussed on this thesis. This thesis discusses the connotation of stranger, generally assigned to the homeless population throw the sociological discussion bias, based mainly on Zygmunt Bauman and Michel Foucault thoughts about the stranger and the ways of lead and control of this population. The artistic view is at the systematic work of construction of light, time and of the photographic register in sequence using the stop motion technique. The nightly light of the exposures as light that not exist, or, in other words, is built from the fleeting and irregular of cars headlights that were going by. The light of each car headlight is different, the angle which it focus too. The camera setup needs constantly to be readjusted. In this process the time assumes a protagonist role. An important aspect as the way this thesis was conducted focus on the shared experiences conducted as essential manner of the research, both in the speculative role as in the moments it was employed systematically. The rapprochement and the entrance on the habitual of those persons are one of the results of this manner of living, the settlement of empathy, of dynamics compatibility of experiences sometimes based on language, sometimes without it, only by the gestural or the emotional observant presence and intellectually relaxed. The domain of the technique guided some intuitive steps, but conducted, at the end, the construction of this language. / O objetivo deste trabalho é a construção de um olhar artístico sobre os ritmos e os modos de vida da população moradora de rua. Do ponto de vista acadêmico, o conceito de performance válida de Cloke funciona como importante elemento da argumentação textual aqui apresentada, no sentido de que os moradores de rua encenam ações como dormir, comer, compartilhar, de modo semelhante à população que tem residência fixa. Entretanto, enquanto o primeiro grupo é visto como marginal e excluído, o segundo o é como central e incluído, percepções discutidas neste trabalho. O trabalho aborda a conotação de estranho, comumente atribuída à população moradora de rua pelo viés da discussão sociológica, fundamentada principalmente no pensamento de Zygmunt Bauman e Michel Foucault ao abordar o estranho e os modos de governo e controle dessa população. O ponto de vista artístico situa-se no trabalho sistemático de construção da luz, do tempo e do movimento no registro fotográfico em sequência por meio da técnica de stop motion. A luz noturna dos registros fotográficos é uma luz que não existe, ou, em outras palavras, constrói-se a partir da iluminação fugidia e irregular dos faróis dos carros que passam. A luz de cada farol é diferente, o ângulo em que ela incide também. A regulagem da câmera precisa ser constantemente reajustada. Neste processo, o tempo assume um papel protagonista. Um aspecto importante do modo como esse trabalho foi conduzido centra-se na vivência compartilhada, conduzida como prática essencial da pesquisa, tanto no seu papel especulativo como nos momentos em que foi empregada mais sistematicamente. A aproximação e a entrada no cotidiano destas pessoas é um dos resultados dessa prática de vivência, do estabelecimento de empatia, de dinâmicas de compatibilidade na convivência às vezes por meio da linguagem, às vezes sem ela, apenas pelo gestual ou a presença emocionalmente atenta e intelectualmente relaxada. O domínio da técnica guiou certos passos intuitivos, mas conduziu, ao final, a construção desta linguagem.

Made available in DSpace on 2016-04-18T21:31:45Z (GMT). No. of bitstreams: 28 Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho1.pdf: 2576960 bytes, checksum: 1203c6f8c1f3ec6bc279da367e61e5fb (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho2.pdf: 2305014 bytes, checksum: 9f3e0ad19f45f50c8a6617ff20c192ef (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho3.pdf: 2501634 bytes, checksum: a59830ddd01396f3c3f2475975fe5990 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho4.pdf: 2188298 bytes, checksum: ba74491f05179dc1dff45eb604969f6f (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho5.pdf: 3358534 bytes, checksum: dde65ccad01b1ba5acd65692684e8169 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho6.pdf: 2279245 bytes, checksum: 497d4558364b15e3ffd86ffd97dd6e25 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho7.pdf: 3024222 bytes, checksum: d6ba26fe6b6b731597e31d35c6ba84f1 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho8.pdf: 3149824 bytes, checksum: 33c03b114cbfec9cc07df437105e972b (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho9.pdf: 2955967 bytes, checksum: ae8182448a48e81a5edf9ce72045dd08 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho10.pdf: 2794767 bytes, checksum: 915765b0816313fbc789e69f8be4496f (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho11.pdf: 2561398 bytes, checksum: fad0380c2654fa4746e789c58c39022b (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho12.pdf: 2512040 bytes, checksum: 92395e33bc5cd505f39aed689cb6c753 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho13.pdf: 1995252 bytes, checksum: 9f1bb0db817bf32aa1351d5a3a290b4e (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho14.pdf: 3190967 bytes, checksum: 4a79c4ef09d6cb95f1ab506fd8e52540 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho15.pdf: 2616019 bytes, checksum: 67bc75eefb54ee77c62fe762627b7ee8 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho16.pdf: 2843698 bytes, checksum: 5d031a3b4118ac4c0c5f37328869443f (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho17.pdf: 2221178 bytes, checksum: 7400f1d214ef5eb1cf983a04ecd330f2 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho18.pdf: 2392912 bytes, checksum: 29eb47dd3b1e3847d83d24e94bd37ab5 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho19.pdf: 1540128 bytes, checksum: 68db9c4d10ecc1ef4a51c63a4b2f5737 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho20.pdf: 2869496 bytes, checksum: 22fd32a1536d6a109559dd428fdcd90f (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho21.pdf: 1806187 bytes, checksum: b63b51714b9213fdcf9a0aef746c5459 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho22.pdf: 2660114 bytes, checksum: 53819be1c35a345fde987fe2d1891433 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho23.pdf: 3006311 bytes, checksum: 535efaeba7b90038b6b17533bb23a790 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho24.pdf: 1962253 bytes, checksum: b8c91536e9cb079d9fccbebdf6def244 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho25.pdf: 2804208 bytes, checksum: c4246d394035062cc470c3f5bfe59f67 (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho26.pdf: 1247468 bytes, checksum: 723cca4afa7a94f5b5125e9f157a5b5a (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho27.pdf: 2951188 bytes, checksum: f402eb468fcecc1214df6c9e9d4e911c (MD5) Jose Marcos Cavalcanti de Carvalho28.pdf: 351261 bytes, checksum: 6f75ec695a8799cdf64fc481dd0098db (MD5) Previous issue date: 2008-08-11 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / This work deals with issues surrounding the photographic practice within the interference by photographers in the processing of the images, and these, pre or post- photographic. Through artistic production of Man Ray (Emmanuel Rudnitzky) and relations stemming from the erudite and mass culture was the production of photographs involving the treatment and processing of the images on a trial, where the considerations are made from images produced and amended digitally. The work aims to explore the formal characteristics of the possibilities involved in the plastic processing of the images, where issues surrounding the erudite culture and mass production were included in the language, allowing questions about the practice in a contextualized artistic experimental bias. / O presente trabalho trata das questões em torno da práxis fotográfica no âmbito das interferências feitas por fotógrafos no processamento das imagens, sendo essas, pré ou pós-fotográficas. Por intermédio da produção artística de Man Ray (Emmanuel Rudnitzky) e das relações advindas da cultura erudita e massiva, houve a produção de fotografias que envolviam o tratamento e o processamento das imagens de maneira experimental, em que as considerações são feitas com base em imagens produzidas e alteradas digitalmente. O trabalho visa explorar as características formais das possibilidades plásticas envolvidas no processamento das imagens, em que questões sobre a cultura erudita e massiva estivessem inseridas na produção da linguagem, possibilitando indagações a respeito da práxis contextualizada num viés artístico experimental.

Submitted by Larissa Silva (larissasilva@ufpa.br) on 2018-04-13T14:47:01Z No. of bitstreams: 3 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_DianteDaCidade(MEMORIAL).pdf: 53483317 bytes, checksum: 0e26863cc7b47e384116c9e098e849c1 (MD5) Dissertacao_CidadeOutrosContos (PRODUTO).pdf: 11110973 bytes, checksum: ff0e598396be64fa1404338f8f394c0f (MD5) / Approved for entry into archive by Larissa Silva (larissasilva@ufpa.br) on 2018-04-13T14:47:50Z (GMT) No. of bitstreams: 3 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_DianteDaCidade(MEMORIAL).pdf: 53483317 bytes, checksum: 0e26863cc7b47e384116c9e098e849c1 (MD5) Dissertacao_CidadeOutrosContos (PRODUTO).pdf: 11110973 bytes, checksum: ff0e598396be64fa1404338f8f394c0f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-13T14:47:50Z (GMT). No. of bitstreams: 3 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_DianteDaCidade(MEMORIAL).pdf: 53483317 bytes, checksum: 0e26863cc7b47e384116c9e098e849c1 (MD5) Dissertacao_CidadeOutrosContos (PRODUTO).pdf: 11110973 bytes, checksum: ff0e598396be64fa1404338f8f394c0f (MD5) Previous issue date: 2017-06-20 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa, inserida na linha de pesquisa 1 - Processos de criação e atuação em artes, centra-se na análise do processo criativo de trabalhos fotográficos produzidos durante o mestrado intitulados Palacete Faciola, Réquiem para Bayard, Deambular, e A Cidade. Tomando como eixo a cidade, abordando-a como ideia, como conceito, na elaboração dos ensaios mencionados, investiga-se sobre diferentes possibilidades de construção do objeto fotográfico, considerando as particularidades da fotografia encenada. A partir desse processo, é estabelecida também uma serie de considerações sobre a prática fotográfica, e sobre como essas reflexões influenciam o processo de criação. Essas considerações se referem principalmente à relação fotografia e cidade, fotografia e outras artes, fotografia e ficção, e fotografia e experiência. Nesse sentido, é adotado o conceito de experiência expressado por John Dewey, e este é relacionado com os conceitos de ao mesmo tempo e ação fotográfica de François Soulages.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2013-02-07T14:55:50Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_CriancaFotografiaRetrato.pdf: 3663523 bytes, checksum: 2888e3c0a5814b53cc9ec588243856bd (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2013-02-07T16:10:29Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_CriancaFotografiaRetrato.pdf: 3663523 bytes, checksum: 2888e3c0a5814b53cc9ec588243856bd (MD5) / Made available in DSpace on 2013-02-07T16:10:29Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_CriancaFotografiaRetrato.pdf: 3663523 bytes, checksum: 2888e3c0a5814b53cc9ec588243856bd (MD5) Previous issue date: 2012-03-31 / O presente estudo tem por objetivo analisar a infância na fotografia de crianças na cidade de Belém do Pará da primeira metade do século XX. Portanto, a pesquisa versa sobre a importância da fotografia enquanto documento histórico, que revela múltiplos significados; importando, sobretudo, o seu potencial enquanto linguagem representativa da infância e ou de uma concepção de infância construída no cenário da cidade de Belém do Pará, no período que compreende a primeira metade do século XX. A fotografia é uma fonte histórica, é uma imagem/documento. No caso de fotos para álbum de família, tem-se por registro da história familiar e sócio familiar, não necessariamente devem estar dentro de um álbum, mas apenas, que apresentem tais características, pois literalmente revelam os modos e as circunstancias em que a família ou parte dela é fotografada. Já as fotografias de crianças em revistas, são deslocamentos das fotos que geralmente eram produzidas para interesse da própria família para colocá-las em seus álbuns, entretanto, também eram utilizadas como forma de promoção familiar dentro de publicações avulsas nas revistas ou periódicos das primeiras décadas do século XX. Geralmente acompanhados de uma mensagem discursiva elevando o “nome” da família. A fotografia permite que quase toda pessoa (não só as mais abastadas) possa se transformar em objeto-imagem, ou numa série de imagens que retratam momentos de suas vidas. No caso, as imagens fotográficas encontradas nos álbuns dos festejos escolares são a prova disso: fotografias exclusivamente de crianças e para com fins comemorativos de alguns eventos anuais presentes nos lazeres infantis educacionais. A fotografia poderia ser tomada como um equivalente da memória individual e coletiva, com a imagem fixada de um tempo que, aparentemente, foi “recortado”. A fotografia de crianças em periódicos e álbum de família é um caminho para se compreender e conhecer a história social, cultural e educacional da infância na Amazônia, pois as imagens fotográficas podem revelar muitos índices a respeito de uma família e, por extensão, da sociedade: seus ritos, modos de vida, afetividade e ideais. O corpus da pesquisa é composto de fotografias de crianças arquivadas na Biblioteca Artur Viana. Para aprofundamento teórico sobre fotografia e imagem utilizaremos Dubois, Kossoy, Benjamin, Fabris, Leite, Mauad, Burke e Fischman. Quanto à leitura sobre infância destacamos Rizzini, Del Priori, Freitas, e Kulmman. No contexto da realidade da Amazônia privilegiamos os seguintes autores: Bezzera Neto e Sarges. / The present study aims to examine the childhood photograph of children in the city of Belém do Pará in the first half of the twentieth century. Therefore, the research focuses on the importance of photography as a historical document that reveals multiple meanings; matter, especially its potential as language or representative of childhood and of a conception of childhood scenario built in the city of Belém do Pará, which comprises the first half of the twentieth century. The photograph is a historical source, is an image / document. In the case of photos for the family album, has a record of family history and family member, not necessarily to be within an album, but only to present such characteristics as literally reveal the ways and circumstances in which the family or part of it is photographed. Have photos of children in magazines, are displacements of the photos that were usually produced for own family's interest to put them on their albums, however, were also used as a means of promoting family loose inside publications in journals or periodicals of the first decades twentieth century. Usually accompanied by a message discursive bringing the "name" of the family. The photograph allows almost everyone (not just the wealthy) can become object-image, or a series of images that depict moments of their lives. In this case, the images found in albums of school celebrations are proof of that: photographs of children exclusively and for commemorative purposes with some annual events present in children's educational leisure. The photograph could be taken as an equivalent of individual and collective memory, with the image of a fixed time, apparently, was "clipped". The photograph of children in journals and family album is a way to understand and meet the social, cultural and educational childhood in the Amazon because the images can reveal many indexes about a family and, by extension, society : their rites, ways of life, affection and ideals. The research corpus is composed of photographs of children archived in the Library Arthur Viana. For further theoretical about photography and image utilize Dubois, Kossoy, Benjamin, Fabris, Milk, Mauad, Burke and Fischman. As for reading about childhood highlight Rizzini, Del Priori, Freitas, and Kulmman. In the context of the reality of the Amazon privilege the following authors: Bezzera Neto and Sarges.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:27:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Deborah Rodrigues Borges.pdf: 6077442 bytes, checksum: e98bb9859ead8df75f3f35151ba2cbf9 (MD5) Previous issue date: 2008-04-04 / The research Registros de memória em imagens: usos e funções da fotografia mortuária em contexto familiar na cidade de Bela Vista de Goiás (1920 – 1960) proposes analysis about the ways in which bereaved families used the portraits of the deceased during the mourning period. For this, we fixed the town of Bela Vista de Goiás as the space for research, trying to establish relations between the content expressed in the photographs collected in the town and the cultural context that was around the production and use of these images. The mortuary portrait appeared practically at the same time of the photographic technique, and enjoyed a great social acceptance in Brazil and in other western societies until the middle of the twentieth century. There are certain ideas expressed in these portraits of a Christian collective mentality about death, especially the imaginary about the good and the beautiful death. In Bela Vista de Goiás we found the interference of the Catholic faith in the building and in several uses that families of the town have did with the pictures of their dead, as a way of keeping alive his memory. This study, therefore, try to contribute with discussions about the collective attitudes towards death and death rituals, and reflect about a specific type of use of the photograph in a process of building family memories. / A pesquisa Registros de memória em imagens: usos e funções da fotografia mortuária em contexto familiar na cidade de Bela Vista de Goiás (1920- 1960) propõe análises sobre as maneiras pelas quais famílias enlutadas utilizaram os retratos de pessoas falecidas no período de luto. Para isto, fixamos a cidade de Bela Vista de Goiás como espaço para a investigação, tentando estabelecer relações entre o conteúdo expresso nas fotografias coletadas no município e o contexto cultural que cercava a produção e os usos destas imagens. A fotografia mortuária surgiu praticamente junto com a própria técnica fotográfica, e gozou de grande aceitação social no Brasil e em outras sociedades ocidentais até meados do século XX. Encontram-se expressas nestes retratos certas idéias de uma mentalidade coletiva cristã sobre a morte, em especial o imaginário acerca da boa morte e da bela morte. Em Bela Vista de Goiás constatamos a interferência da fé católica na construção e em diversos usos que as famílias da cidade fizeram das fotografias de seus mortos, como meio de manter viva sua lembrança. Esta pesquisa, portanto, busca contribuir com as discussões acerca das mentalidades coletivas sobre morte e rituais de morte, além de refletir sobre um tipo específico de uso da fotografia num processo de construção de memórias familiares.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Diogo Rodrigues Afonso.pdf: 10692815 bytes, checksum: 8700454998dbea5a32c3652980832c57 (MD5) Previous issue date: 2014-08-15 / Instituto Presbiteriano Mackenzie / This was, and still is, a major means of communication in human history, gaining utmost importance with the advent of innovative technologies and media, which has become, gradually, in the everyday essentials of contemporary man. The need for visual literacy, which is expressed in several references, such as image reading and critical understanding of visual culture. This work will look at the photographic image as an important element in the development of visual literacy, aesthetic knowledge and the ability to read and interpret pictorial signs, taking as a starting point for art education. So this paper proposes a strategy based on visual syntax reading, analyzing basic elements such as point, line, shape, color, light and shadow, perspective separately, for a broader understanding and reading of images while a possible visual literacy. / A imagem foi, e ainda é, um dos principais meios de comunicação da história da humanidade, ganhando extrema importância com o advento das tecnologias e mídias inovadoras, as quais tem se tornado, paulatinamente, indispensáveis no cotidiano do homem contemporâneo. A necessidade de uma alfabetização visual, que se expressa em várias referências, como leitura de imagens e compreensão crítica da cultura visual. Neste trabalho será abordada a imagem fotográfica como elemento importante no desenvolvimento da alfabetização visual, conhecimento estético e a capacidade de ler e interpretar signos imagéticos, tendo como ponto de partida a educação pela arte. Assim este trabalho propõem uma leitura de imagens fotográficas fundamentada na sintaxe visual, analisando elementos básicos como ponto, linha, forma, cor, luz e sombra e perspectiva que serão apresentadas de forma independente e autônoma, para uma compreensão mais ampla de imagens fotográficas e ao mesmo tempo uma alfabetização visual.