Esta dissertação se propõe a investigar a comunicação a partir da obra cinematográfica do diretor sueco Ingmar Bergman (1918-2007). Em oposição a uma ideia corrente na literatura sobre esse cineasta, a de que seus filmes seriam uma expressão da incomunicabilidade, buscamos caracterizar a partir deles uma comunicação de caráter afetivo, que está relacionada ao uso por parte do diretor do rosto em primeiro plano. Nossa fundamentação teórica tem como centro os conceitos de imagem-afecção, de Gilles Deleuze (1985; 2011), e de rostidade, de Deleuze e Félix Guattari (2012). Realizamos nossas análises com base em 16 filmes de Bergman, a partir de um procedimento de desmonte e arranjo, que deram a ver o que compreendemos como figuras da comunicação afetiva em Bergman: mãos, relógios, óculos, máscaras, espelhos, estátuas e multidão. As análises permitiram identificar os parâmetros dessa comunicação afetiva. / This dissertation aims to investigate communication in the cinematographic work of Swedish director Ingmar Bergman (1918-2007). In contrast to a recurrent idea in the literature about this filmmaker – that his movies are an expression of incommunicability –, we look to characterize a form of communication that is affective and related to the use by the director of the face in close-up. Our theoretical foundation has at its center the concepts of affection-image, by Gilles Deleuze (1985; 2011), and that of faciality, by Deleuze and Félix Guattari (2012). We did our analyses of 16 Bergman movies based on a break and rearrange procedure, which led to what we see as figures of the affective communication in Bergman: hands, clocks, glasses, masks, mirrors, statues and the multitude. The analyses have permitted us to identify the parameters of that affective communication.

Cette thèse est constituée de deux parties. Dans la première partie, nous appliquons la méthode de Menikoff-Sjöstrand au laplacien de Kohn, défini sur une varieté CR compacte orientée connexe et nous obtenons un développement asymptotique complet du projecteur de Szegö pour les (0,q) formes quand la forme de Levi est non-dégénérée. Cela généralise un résultat de Boutet de Monvel et Sjöstrand pour les (0,0) formes. Nous calculons aussi le terme dominant.<br /><br />Dans la deuxiéme partie, nous introduisons un nouvel opérateur analogue au laplacien de Kohn, défini sur le bord du domaine et nous y appliquons la méthode de Menikoff-Sjöstrand. Cela donne une description modulo des opérateurs régularisants d'un nouvel projecteur de Szegö. Finalement, en utilisant l'opérateur de Poisson, nous obtenons un développement asymptotique complet de la singularité du noyau de Bergman pour les (0,q) formes quand la forme de Levi est non-dégénérée.

S. G. Krantz a montré qu'une solution u de l'équation de Cauchy-Riemann pour une donnée f à coefficients bornés appartient à l'espace de Lipschitz $\Lambda^(\frac(1)(2))$ dans les domaines strictement pseudoconvexes. Plus récemment, A. Cumenge d'une part et B. Fischer, J. E. Fornaess, K. Diederich d'autre part ont obtenu dans le cas des domaines convexes de type fini m des estimations en $\Lambda^(\frac(1)(m))$ . Cependant, le résultat de S. G. Krantz dans les domaines strictement pseudoconvexe a ensuite été amélioré par P. Greiner et E. Stein qui ont obtenu sous les mêmes hypothèses une solution dans l'espace anisotrope höldérien $\Lambda^(\frac(1)(2), 1)$. Ce résultat indique qu'une meilleure régularité de la solution est attendue dans les directions tangentes complexes. Notre travail consiste alors à obtenir les estimations lipschitziennes optimales des solutions de l'équation de Cauchy-Riemann dans un domaine $\Omega$ à frontière lisse borné et convexe de type fini. Dans la première partie de notre travail, nous reprenons la formule de représentation intégrale construite par A. Cumenge avec des noyaux de type Berndtsson-Andersson où le poids dépend du noyau de Bergman. Elle est ``semi-géométrique'' dans le sens où le noyau est construit en partie à l'aide du noyau de Bochner-Martinelli qui, bien qu'universel, ne nous permettra pas a priori d'exploiter toute la géométrie du domaine. Dans tous les résultats précités, la donnée $f$ est dans l'espace $L^(\infty)$. C'est ainsi la solution qui porte l'anisotropie induite par la géométrie des strictement pseudoconvexes ou des convexes de type fini. Il nous a semblé intéressant de donner aussi une approche où la donnée appartient à un espace anisotrope. Pour cela, nous utilisons la norme $|||f|||_(\kappa)$ qui est définie à l'aide d'une norme de type Kobayashi pour les vecteurs. La solution appartient alors à l'espace de Zygmund isotrope $\Lambda^1(\Omega)$. Pour montrer les techniques usuelles de résolution, et les difficultés d'approche pour les estimations de la partie euclidienne du noyau résolvant, nous donnons aussi un résultat où la donnée appartient à l'espace des (0,1)-formes $L^(\infty)$. Ce résultat n'est pas optimal et nous l'améliorons dans la troisième partie. La seconde partie donne la construction d'un noyau entièrement géométrique. Il ne fait plus intervenir que le noyau et la métrique de Bergman et nous pouvons espérer être donc à même de l'exploiter pour obtenir les résultats les plus fins. Cette construction est similaire à celle de Berndtsson-Andersson en choisissant comme section une approximation de la métrique de Bergman à l'ordre 2. Ce noyau permet d'obtenir une formule de représentation valable pour les (p,q)-formes en général. Le choix du poids permet l'annulation du terme d'intégration sur le bord qui apparaît dans les formules d'homotopie, ce qui nous donne directement une solution de l'équation de Cauchy-Riemann pour les (p,q)-formes $\overline \partial$ fermée. Dans la troisième partie, nous donnons un premier résultat qui utilise ce noyau et améliore le second résultat de la première partie. Nous obtenons un résultat optimal : pour une donnée dans $L^(\infty)(\Omega)$, nous montrons que l'équation de Cauchy-Riemann admet une solution dans l'espace de fonction anisotrope $\Gamma_(\rho)^(\frac(1)(m))(\Omega)$ introduit par J. McNeal et E. Stein. C'est un espace de type Lipschitz $\frac(1)(m)$ pour une métrique $\rho$ faisant intervenir la pseudométrique de McNeal, donc reflétant la géométrie du domaine. Pour obtenir ce résultat, nous avons dû adapter un lemme de type ``Hardy-Littlewood anisotrope'' pour pouvoir estimer directement les termes du noyau ne contenant pas la singularité maximale. Pour le dernier terme, nous avons dû introduire une définition directe de $\Gamma_(\rho)^(\frac(1)(m))(\Omega)$ qui nécessitait l'introduction d'une approximation de l'unité adapté à la géométrie des convexes de type fini. Nous terminons par une seconde application : nous retrouvons un théorème de P. Greiner et E. Stein dans les domaines strictement pseudoconvexes. C'est-à-dire que pour une donnée $L^(\infty)(\Omega)$, nous montrons que nous pouvons trouver une solution dans $\Lambda^(\frac(1)(2),1)(\Omega)$. Il est assez naturel de pouvoir y arriver puisque notre solution est construite afin de dominer les aspects géométriques des domaines.

<p>Developments in technology and new aesthetic idioms in the past decades have changed the preconditions for the scenographer’s work in the theatre. Therefore, it has become problematic indeed to describe scenography as the sum of costume and set, although this continues to be the common definition of the concept. This study focuses on the interaction of different features in a theatre performance, such as scenography, actors, light and sound. The aim is to show that scenography, as opposed to set and costume, cannot be separated from the live performance, i.e. the context for which it is created.</p><p>By investigating scenography from the parameters space, time, and movement, the thesis demonstrates that the art is anything but stable. On the contrary, it continuously changes shape, size, and appearance. The actors in particular play an important role in the organization of the space, thus exposing the instability of scenography in action.</p><p>The analytical chapters in the thesis discuss four different movements, or transformations, in scenography, appearing in eight theatre productions staged by Swedish director Ingmar Bergman between 1984 and 1998. The first chapter, "Expansion," discusses how scenography incorporates new spaces, either through the actors’ movements or by quoting architectonic details from other parts of the theatre building. "Revolution" shows different ways of revolving scenography without the aid of technical devises such as the revolve stage. "Perforation," the third chapter, analyses the effects of a perforated set and its consequences for the spectators’ apprehension of scenography. The last chapter, "Metamorphoses," highlights actions that undermine the definition of some central concepts in performance, such as “performers,” “props,” and “spectators,” all of which are intertwined in the analysed productions.</p><p>A concluding part of the dissertation elaborates on the effects of these movements and transformations in scenography, in particular as related to the physical and mental relationship between actor and audience.</p>

<p>Projektiv identifikation är enligt den psykoanalytiska teorin grundläggande vid mellanmänskliga relationer. Samtidigt som begreppets betydelse och användningsområde är omdiskuterade finns förvånansvärt få empiriska forskningsresultat. Denna teoretiska, explorativa och kvalitativa studie utgår ifrån Ingmar Bergmans manus Scener ur ett äktenskap för att utforska begreppets användbarhet på en parrelation. Texten analyseras med tematisk analys och diskuteras utifrån hur projektiv identifikation kan förstås genom karaktärerna Johans och Mariannes relation. I texten illustreras en process som mynnar ut i ett återtagande av projektioner via tre olika tillstånd av inre relaterande: rigitt, rollbytande och rörligt. Dessa faser liknar ett kluvet, pre-ambivalent och ambivalent relaterande. Parenheten bildar ett projektivt system som kan utgöra ett grundläggande fokus i en parterapi. Mer empirisk forskning kring ämnet vore önskvärt för att denna teoretiska förståelse skulle kunna tillämpas i större utsträckning.</p>

Developments in technology and new aesthetic idioms in the past decades have changed the preconditions for the scenographer’s work in the theatre. Therefore, it has become problematic indeed to describe scenography as the sum of costume and set, although this continues to be the common definition of the concept. This study focuses on the interaction of different features in a theatre performance, such as scenography, actors, light and sound. The aim is to show that scenography, as opposed to set and costume, cannot be separated from the live performance, i.e. the context for which it is created. By investigating scenography from the parameters space, time, and movement, the thesis demonstrates that the art is anything but stable. On the contrary, it continuously changes shape, size, and appearance. The actors in particular play an important role in the organization of the space, thus exposing the instability of scenography in action. The analytical chapters in the thesis discuss four different movements, or transformations, in scenography, appearing in eight theatre productions staged by Swedish director Ingmar Bergman between 1984 and 1998. The first chapter, "Expansion," discusses how scenography incorporates new spaces, either through the actors’ movements or by quoting architectonic details from other parts of the theatre building. "Revolution" shows different ways of revolving scenography without the aid of technical devises such as the revolve stage. "Perforation," the third chapter, analyses the effects of a perforated set and its consequences for the spectators’ apprehension of scenography. The last chapter, "Metamorphoses," highlights actions that undermine the definition of some central concepts in performance, such as “performers,” “props,” and “spectators,” all of which are intertwined in the analysed productions. A concluding part of the dissertation elaborates on the effects of these movements and transformations in scenography, in particular as related to the physical and mental relationship between actor and audience.

Projektiv identifikation är enligt den psykoanalytiska teorin grundläggande vid mellanmänskliga relationer. Samtidigt som begreppets betydelse och användningsområde är omdiskuterade finns förvånansvärt få empiriska forskningsresultat. Denna teoretiska, explorativa och kvalitativa studie utgår ifrån Ingmar Bergmans manus Scener ur ett äktenskap för att utforska begreppets användbarhet på en parrelation. Texten analyseras med tematisk analys och diskuteras utifrån hur projektiv identifikation kan förstås genom karaktärerna Johans och Mariannes relation. I texten illustreras en process som mynnar ut i ett återtagande av projektioner via tre olika tillstånd av inre relaterande: rigitt, rollbytande och rörligt. Dessa faser liknar ett kluvet, pre-ambivalent och ambivalent relaterande. Parenheten bildar ett projektivt system som kan utgöra ett grundläggande fokus i en parterapi. Mer empirisk forskning kring ämnet vore önskvärt för att denna teoretiska förståelse skulle kunna tillämpas i större utsträckning.

Optimized methods for the regioselective and stereospecific synthesis of both trisubstituted and tetrasubstituted olefins as single isomers from E-β-chloro-α-iodo-α,β-unsaturated esters have been developed from previous work done in the Ogilvie lab. These optimized methods have led to the synthesis of trans isomeric enediynes that can be photoisomerized to their respective cis isomers and subsequently undergo microwave-assisted Bergman cycloaromatizations. Furthermore, both cis and trans isomeric enediynes that have propargyl ether substituents have been found to be able to undergo photoactivated Bergman cyclizations without the need for an intermolecular hydrogen donor. A mechanism study has confirmed that the Bergman cyclization products that form without the presence of an intermolecular hydrogen donor undergo a series of 1,5-hydrogen shifts as intermediates. A series of optimizations to these reactions were carried out, in part by utilizing electron-donating or electron-withdrawing functional groups to help stabilize the resulting radicals that form on the intermediates, and thus increase the yield of the associated Bergman cyclization products.

Optimized methods for the regioselective and stereospecific synthesis of both trisubstituted and tetrasubstituted olefins as single isomers from E-β-chloro-α-iodo-α,β-unsaturated esters have been developed from previous work done in the Ogilvie lab. These optimized methods have led to the synthesis of trans isomeric enediynes that can be photoisomerized to their respective cis isomers and subsequently undergo microwave-assisted Bergman cycloaromatizations. Furthermore, both cis and trans isomeric enediynes that have propargyl ether substituents have been found to be able to undergo photoactivated Bergman cyclizations without the need for an intermolecular hydrogen donor. A mechanism study has confirmed that the Bergman cyclization products that form without the presence of an intermolecular hydrogen donor undergo a series of 1,5-hydrogen shifts as intermediates. A series of optimizations to these reactions were carried out, in part by utilizing electron-donating or electron-withdrawing functional groups to help stabilize the resulting radicals that form on the intermediates, and thus increase the yield of the associated Bergman cyclization products.

Uppsatsen analyserar hur främlingskap framställs i tre av Roberto Rossellinis filmer, ”Stromboli”, ”Europa ´51” och ”Viaggio in Italia”. Utgångspunkten är sociologi med inriktning på främlingskap där syftet är att avtäcka hur främlingen i varje film skildras, vad som utgör främlingskapet, om det löses och i så fall hur.  I min analys har jag tillämpat tematisk och narrativ analys av filmerna, vilka ställts i relation till uppsatsens teoretiska utgångspunkter utifrån Georg Simmel, Zygmunt Bauman, Julia Kristeva och Janet Wolff. Studien visar hur främlingskapets olika aspekter berörs och hanteras i filmerna. Klass, kultur och kön är tre avgörande och genomgående faktorer som frambringar främlingskap. Inledningsvis är huvudkaraktärerna en del av främlingskapet, men en medvetenhet väcks och en transformering av dem och deras relationer till de andra börjar. Främlingskapets lösningar finns i en aspekt som binder filmerna samman, nämligen religionen. Den hjälper huvudkaraktärerna att konfrontera det främmande hos dem själva och därmed avlägsna det som skrämt dem i mötet med den andre.