Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rogerio Cardoso dos Santos.pdf: 5294680 bytes, checksum: ca6cbcc735bb97cb8ced895beba08b46 (MD5) Previous issue date: 2009-08-06 / This research work presents a conceptual proposal of hyperanalysis, due to the act of hypermedia construction. The hyperanalysis is conceptualized as the thought hypermedia conceptualized as to analysis using the hypermedia language and includes a thought of using the sounds, images, text and interactivity. Far from the creation of a hypermedia being the digital version of various media, including in it the text, it is actually the exercise of a type of thinking that no longer is based only on verbal, with its own structure of a network emerge that significant. This structure is the programming environment, which in many ways is not neutral but has a strong meaning in itself, as well as any non-linear narratives that can be part of the route of the reader / Este trabalho de investigação apresenta a proposta conceitual da hiperanálise em decorrência do exercício de construção hipermidiática. A hiperanálise é conceituada como o a análise utilizando a linguagem hipermidiática e compreende um pensar que se utiliza de sons, imagens, textos e interatividade. Longe de a criação de uma hipermídia ser a versão digital de diversas mídias, incluindo nela o texto, ela é na realidade o exercício de um tipo de pensar que não mais se baseia somente no verbal, tendo na sua própria estrutura uma rede de significantes que emergem. Esta estrutura passa pela programação do ambiente, que de várias formas não é neutro, mas encerra em si um forte significado, assim como as eventuais narrativas não-lineares que podem fazer parte do percurso do novo leitor

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rogerio Cardoso dos Santos.pdf: 5638918 bytes, checksum: 25a773079f888581ab9708a4b53d7d7b (MD5) Previous issue date: 2009-08-21 / This research work presents a conceptual proposal of hyperanalysis, due to the act of hypermedia construction. The hyperanalysis is conceptualized as the thought hypermedia conceptualized as to analysis using the hypermedia language and includes a thought of using the sounds, images, text and interactivity. Far from the creation of a hypermedia being the digital version of various media, including in it the text, it is actually the exercise of a type of thinking that no longer is based only on verbal, with its own structure of a network emerge that significant. This structure is the programming environment, which in many ways is not neutral but has a strong meaning in itself, as well as any non-linear narratives that can be part of the route of the reader / Este trabalho de investigação apresenta a proposta conceitual da hiperanálise em decorrência do exercício de construção hipermidiática. A hiperanálise é conceituada como o a análise utilizando a linguagem hipermidiática e compreende um pensar que se utiliza de sons, imagens, textos e interatividade. Longe de a criação de uma hipermídia ser a versão digital de diversas mídias, incluindo nela o texto, ela é na realidade o exercício de um tipo de pensar que não mais se baseia somente no verbal, tendo na sua própria estrutura uma rede de significantes que emergem. Esta estrutura passa pela programação do ambiente, que de várias formas não é neutro, mas encerra em si um forte significado, assim como as eventuais narrativas não-lineares que podem fazer parte do percurso do novo leitor

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 SUELI CHAVES ANDRADE.pdf: 1899038 bytes, checksum: caec769991464b555c1e9cedd9bc20dc (MD5) Previous issue date: 2009-10-26 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The work from the video artist Chris Cunningham is the main theme of this research. The several audiovisual productions of this director include video installations, advertising and mainly music videos. There are two reasons for the choice of this object. The first one is related to the contemporary themes of Cunningham´s projects such as cyborg and freak bodies in the context of the post-human issue. The second reason is the possibility of placing the British as author in the audiovisual field. The music videos All Is Full Of Love (1999) and Rubber Johnny (2005) are the selected works for analysis of this research. The theoretical references over which this investigation is supported are related to the issues of authorship, post-cinema images and post-human body. Around the authorship discussion this research can be placed on debates proposed by the traditional French journal Cahiers du Cinéma during 1950s and the machine-artist relationship proposed by Vilém Flusser in Towards a Philosophy of Photography. To discuss the music video the selected authors are Arlindo Machado, E. Ann Kaplan and the pop culture experts Andrew Goodwin and Simon Fritch. Besides there are also the theorists Raymond Bellour (1997) who provides a place to the video and Philippe Dubois (2004) who suggests to think of it as a state and not as a product since it´s intimately tied to the device for which it has been designed. The approach to the body theme is based on works from Lucia Santaella, Paula Sibilia and Ieda Tucherman / O trabalho do videomaker Chris Cunningham é o tema principal dessa dissertação. A variedade de produções audiovisuais desse diretor engloba videoinstalações, publicidade e principalmente videoclipes. A escolha desse objeto dá-se por duas razões. A primeira pela contemporaneidade dos temas abordados nos projetos de Cunningham, como a temática dos corpos ciborgue e freak no contexto de discussão do pós-humano. Já a segunda razão é a possibilidade de situar o britânico como autor no campo audiovisual. Os videoclipes All Is Full Of Love (1999) e Rubber Johnny (2005) são as obras selecionadas para estudo analítico nesta pesquisa. As referências teóricas que embasam este trabalho estão ligadas ao tema da autoria, das imagens pós-cinemas e corpo pós-humano. No campo da discussão acerca de autoria, o trabalho situa-se nos debates propostos pelo tradicional periódico francês Cahiers du Cinema na década de 1950 e relação artista-máquina proposta por Vilém Flusser em Filosofia da Caixa Preta. Para se dissertar sobre o videoclipe, os autores selecionados são Arlindo Machado, E. Ann Kaplan e a dupla especialista em cultura pop Andrew Goodwin e Simon Fritch, além do teórico Raymond Bellour (1997), que dá lugar ao vídeo, e Philippe Dubois (2004) que sugere pensá-lo como estado e não como produto, na medida em que está intimamente atrelado ao dispositivo para o qual foi concebido. A abordagem do tema corpo respalda-se em textos das autoras Lúcia Santaella, Paula Sibilia e Ieda Tucherman

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Adriana Gomes de Oliveira.pdf: 28670380 bytes, checksum: beb3039565f99d6352fd5740c2749cbd (MD5) Previous issue date: 2009-12-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / From the cross-combination of biological and technological systems language emerges. Human language is manifested by operator mechanism in which minimal units of meaning can be found. These units are widely exploited in poetry and can be trained, since they are important hypermedia tools; in themselves they are communication tools. The informational contact with any and every system changes that system through what constitutes its form of organization through language that, in humans, have emotions and feelings as an ontology. Evolving technologies help us to infer about our own ontology or ontologies that make up reality due to organizational similarities. The field of art is a suitable field for tests with such technologies, where a specific fruition time-space is established. In this research we present this finding about the time-space specifically to the enjoyment of art when the proposition appears implemented with evolutionary tools exploring verbal language, since a differential coupling can manifests itself in the scope of verbal language, in these biological-technological interactions involving computers. This observation about language expands to human-computer interactions when hardware and software interfaces are not working properly / Do cruzamento de sistemas biológicos e tecnológicos emerge linguagem. Linguagem humana se manifesta por um mecanismo operador no qual unidades mínimas de significação podem ser encontradas. Essas unidades são largamente exploradas pela poesia e podem ser treinadas, visto que constituem-se como importantes ferramentas hipermidiáticas; em si mesmas, ferramentas de comunicação. O contato informacional com todo e qualquer sistema modifica-o pelo que constitui sua forma de organização via linguagem que, nos seres humanos, têm emoções e sentimentos como uma ontologia. Tecnologias evolutivas ajudam-nos a depreender sobre nossas próprias ontologias ou ontologias que compõem a realidade devido a isomorfismos organizacionais. O terreno da arte é o campo propício para experimentações com tais tecnologias, onde um tempo-espaço de fruição específico se instaura. Apresenta-se, nesta pesquisa esta constatação acerca do tempo-espaço específico para fruição de arte quando a proposição se apresenta implementada com ferramentas evolutivas explorando linguagem verbal, visto que um acoplamento diferenciado pode se manifestar no âmbito da linguagem verbal, nestas interações biológico-tecnológico envolvendo computadores. Esta constatação acerca da linguagem expande-se para interações Homemcomputadores quando interfaces de hardware e software não estejam funcionando corretamente

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luis Fernando dos Reis Pereira.pdf: 15618526 bytes, checksum: 7c4a48c46f9ef0aaaa328e95ab03933c (MD5) Previous issue date: 2010-05-27 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This thesis analyzes the fictional narratives of the comics books series Sandman, written by the British author Neil Gaiman, originally published by DC Comics and, in Brazil, by Globo, from 1989 to 1996, noting the translation and appropriation of elements from different cultural contexts for the construction of the narrative, in order to demonstrate that Sandman has a higher tendency to mobility and articulation than the superhero s comic books, which generally emphasize the structures of permanence and isolation. We investigate how the principle of identity, developed by certain core of Western thought is used, as well as different characteristics from other cultural backgrounds, bringing into play concepts such as centrality and periphery, reality/fiction, stability/instability, etc. In support of our journey, we turn to theories about the processes and semiotic systems of culture, exploring and articulating studies of Yuri Lotman, Severo Sarduy, Amálio Pinheiro, Jesus Martín-Barbero and Edgar Morin, while the theories of Scott McCloud and Will Eisner served as basis for studying the recent and still in process language of the "comics" as art and media; we counted, as well, with the major contributions of Bakhtin s theories of novel and literary genres carnavalization, to support aspects of narrative language on the studied comics. The Sandman series, with 75 editions and some special publications, combines aspects of the American superhero comics, mythology, pop culture, literature, religion, paganism, magic, fantasy, gothic horror, historical facts, philosophical references, elements of the classic epic and folklore to tell the story of Dream, also called Oneiros, Morpheus, etc., ruler of the Dreaming, and their complex relations with humanity and other beings, including his siblings Destiny, Death, Destruction, Desire, Despair and Delirium; modern gods and those who have been forgotten; their mortal and immortal lovers; Lucifer and his demons; and even the angels. In the periphery of such a mosaic plot, perverting the classic epic elements, remnants of the drama of a missing hero, unfinished and absurd, unable to remain equal to himself, and who insists in to inhabit different borders: islands between reality and the Dreaming; soft regions where time becomes malleable (local of translations between the familiar and the foreign), and his own kingdom, which is a metaphorical border between life and death. Such arrangements allow the discussion of the signic operating environment proposed by Lotman, the semiosphere, and its mobile/translation borders, a key concept to understanding the trends of permanence and change of the cultural texts Finally, Dream, occasional actor, the personification of the dream itself, questions, over the stories, the objective notions of identity, truth and immutability, as well as we may question, similarly, the principle of identity in self-centered and self-referencing cultures based on binary logic and mainly closed systems that tend to generate several ways of exclusion, through the idea of truth and tolerance, unlike the Sandman s realm environments, linked to Derrida's discussion of the idea of hospitality / A tese analisa as narrativas ficcionais da série de revistas em quadrinhos Sandman, do autor britânico Neil Gaiman, publicadas originalmente nos EUA pela editora estadunidense DC Comics e no Brasil, a princípio, pela editora Globo, entre 1989 e 1996, a partir da tradução e apropriação de elementos provenientes de diferentes contextos culturais para as construções da narrativa, com o objetivo de demonstrar que Sandman apresenta maior tendência à mobilidade e à articulação do que os gibis de super-heróis, que geralmente enfatizam as estruturas de permanência e isolamento. Em nosso trajeto, investigamos como o princípio de identidade, desenvolvido por determinados núcleos do pensamento ocidental, é aproveitado, assim como características distintas, de outros contextos culturais, colocando em jogo conceitos como centralidade/descentralidade, realidade/ficção, estabilidade/instabilidade, etc. Para fundamentar nosso percurso, recorremos às teorias sobre processos e sistemas semióticos da cultura, explorando e articulando estudos de Iuri Lotman, Severo Sarduy, Amálio Pinheiro, Jésus Martín-Barbero e Edgar Morin, enquanto as teorias de Scott McCloud e Will Eisner embasaram o estudo da linguagem recente e ainda em formação da mídia quadrinhos em conjunto com as teorias do romance e da carnavalização de gêneros de Bakhtin, dando suporte aos aspectos da linguagem narrativa da série analisada. Sandman, composta por 75 edições e algumas publicações especiais, combina aspectos dos quadrinhos de super-heróis estadunidenses, mitologia, cultura pop, literatura, religiosidade, paganismo, magia, fantasia, horror gótico, fatos históricos, referências filosóficas, elementos da epopeia clássica e do folclore para contar a história de Sonho, também chamado Oneiros, Morpheus, Tecedor de Formas, etc., soberano do Sonhar, e suas complexas relações com a humanidade e outros seres, entre eles seus irmãos Destino, Morte, Destruição, Desejo, Desespero e Delírio; os deuses modernos e os que já foram esquecidos; suas amantes mortais e imortais; Lúcifer e seus demônios e mesmo os anjos. Na periferia de tal trama em mosaico, pervertendo os elementos épicos clássicos, há resquícios do drama de um herói ausente , inacabado e absurdo, incapaz de permanecer igual a si mesmo e que insiste em habitar vários aspectos fronteiriços: ilhas entre a realidade e o Sonhar, regiões brandas, onde o tempo se torna maleável (locais de tradução entre o familiar e o estrangeiro), e seu próprio reino, fronteira metafórica entre a vida e a morte. Tais articulações possibilitam que sejam discutidos o ambiente de operação sígnica proposto por Lotman, a semiosfera, e suas fronteiras móveis/tradutórias, noção-chave para a compreensão das tendências de permanência e de mudança dos textos da cultura. Finalmente, Sonho, protagonista ocasional que é a personificação dos sonhos, questiona, ao longo das histórias, as noções objetivas de identidade, de verdade e de imutabilidade. Pode ser questionado, analogamente, o princípio de identidade de culturas autocentradas e autorreferentes baseadas em lógicas binárias e em sistemas preponderantemente fechados que costumam gerar exclusão, por meio da ideia de verdade e de tolerância, ao contrário dos ambientes do reino do Sonhar de Sandman, afeitos à ideia de hospitalidade discutida por Derrida

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Welton Danner Trindade.pdf: 1053802 bytes, checksum: 592602589efc26f80b7142f3741945a4 (MD5) Previous issue date: 2010-05-21 / Since 2000, Brazil has had great progress about lesbian, gay, bisexual, transvestite, transsexual (LGBT) citizenship and about political, social and economic issues. Since 2003, many Latin soap operas have taken part in this scene systematically, most of them at 9.00 p.m. on Globo channel.The scripts are usually about homophobia and these people challenge of reaching equal state rights and acceptance in their society. This research aims the analysis of this matter exposure as the main issue on that kind of TV program and its influence on forming opinion about it on viewers over 16 who live in Distrito Federal. For it, and as a way to contribute to methodological debate of the studies tradition in Brazil, different from quantitative researches, it was given to 260 viewers corresponding to sex, age and social status audience a questionnaire .It s noticed the greater amount of female viewers (65%) compared to males ( 35%), which reinforces the characteristic of these soap operas as a product developed mainly for women, something that is attached to the origin of this kind of TV program is called radionovela ( a kind of romance narrated on the radio, it was a common radio program in Brazil in the first half of the 20th century, later on TV in 1951).The soap operas as much as any other kind of TV program have lost their audience in Brazil since 1951, but unconventional plots have changed it. This research was mostly based on Cultural Studies of Birmingham and Mediation Theories, by Jesús Martín Barbero, who disagrees that the message spoken by any speaker is completely comprehensible for its listeners and that the message has a complete and single meaning. On the contrary, the meaning is utter when it interacts with the listener, which is active in this process. This analysis got important contribution from the multimediation perspectives, by Guillermo Orozco Gómez, who says that it is necessary seeing the listeners from the social groups they belong to. As a conclusion, it s seen that homosexual characters shown on these soap operas have great influence on viewer´s acceptance to homosexual people, so it contributes to a change of view about this issue / Desde 2000, o Brasil tem passado por avanços importantes no que concerne à cidadania de lésbicas, gays, bissexuais, travestis e transexuais (LGBT) e ao respeito a esse segmento nas áreas política, social e econômica. Faz parte deste cenário, desde 2003 de forma mais sistemática, as várias telenovelas da faixa das 21h da Rede Globo de Televisão que possuíram personagens LGBTs cujas histórias retratam a homofobia e o desafio desse segmento em busca de igualdade de direitos e aceitação em suas redes sociais. A presente pesquisa objetiva analisar que efeitos a exibição dessas trajetórias no principal produto folhetinesco do País têm na formação de opinião a respeito do tema por parte de telespectadores moradores do Distrito Federal acima de 18 anos de idade. Para tal, e como forma de contribuir para o debate metodológico dentro da tradição de estudos de recepção no Brasil, avesso a pesquisas quantitativas, foram aplicados 260 questionários a uma amostra de telespectadores correspondente ao perfil de sexo, idade e classe social da audiência das novelas das 21h. Destaca-se a superioridade numérica de mulheres (65%) em relação à quantidade de homens (35%), o que reforça a característica da telenovela de ser um produto mais voltado ao público feminino, algo que acompanha esse gênero desde sua gênese nos meios eletrônicos, a radionovela, na primeira metade do século XX, e sua ida para televisão, a partir de 1951, no Brasil. Tanto a telenovela em geral quanto as programações de tevê aberta têm, desde o final dos anos 1990, perdido audiência no Brasil, mas algumas tramas com ritmo mais acelerado do que o convencional têm recuperado o número de telespectadores, o que indica uma possível retomada nesta área. São bases teóricas principais desta pesquisa os Estudos Culturais, feitos na Escola de Birmingham, e a Teoria das Mediações, de Jesús Martín-Barbero, os quais rejeitam a idéia de que os sentidos transmitidos pelos emissores são assimilados integralmente pelos receptores e que a mensagem em si possua um sentido único e completo. A significação só se realiza na interação do receptor, um ser ativo, com a mensagem. Na análise, recebeu-se importante contribuição da perspectiva das multimediações, de Guillermo Orozco Gómez, na qual, dentre outras propostas, coloca como necessário ver o receptor pelo prisma dos grupos sociais aos quais ele pertence. A conclusão é que as personagens homossexuais mostradas pelas telenovelas influíram de forma significativa na maior aceitação dos telespectadores em relação a pessoas não-heterossexuais, inclusive contribuindo para a mudança de posturas de telespectadores sobre o tema

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo de Godoy.pdf: 4078997 bytes, checksum: 03b8b257db20e1471bb5c567ca1fc469 (MD5) Previous issue date: 2010-05-24 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The objective of this study is to catch the "myth" in action through the representation of the family in some brazilian ads. Its corpus is made up of a selection of ads taken from two nationwide publications, chosen for the diversity and the representativeness of the target audience: Seleções de Reader's Digest and Veja. The theoretical basis comprises two main fronts: Barthes semiology and the concept of myth that it develops, on one side; the history and structure of the bourgeois nuclear family, in an arc that goes from Engels to Philippe Ariès, and the changes in advertising in Brazil, on the other side. We hypothesized that, despite the new roles that men and women now play in brazilian society, with few exceptions, the ads remain stuck to an old family model with its old function distribution. This is consistent with the central assertion of Barthes on the subject of mythological discourse: the "myth" takes the nature by culture and cancels history / O objetivo deste trabalho é surpreender o mito em ação na representação da família em certa publicidade brasileira. Seu corpus constitui-se de uma seleção de anúncios recortados de duas publicações de abrangência nacional, escolhidas pela diversidade e, logo, pela representatividade do público-alvo: Seleções de Reader s Digest e Veja. As bases teóricas da pesquisa compreendem duas frentes principais: a semiologia barthesiana e o conceito de mito que ela desenvolve, de um lado, e as histórias e a estruturação da família nuclear burguesa, num arco que vai de Engels a Philippe Ariès, e as transformações da publicidade no Brasil, de outro. Trabalhamos com a hipótese de que, malgrado os novos papéis que homens e mulheres desempenham hoje, na sociedade brasileira, salvo raras exceções, a publicidade impressa segue presa a um antigo modelo familiar, com sua velha distribuição de funções. Isso coaduna-se com a afirmação central de Barthes a propósito do discurso mitológico: o mito toma a cultura por natureza e cancela a História

Submitted by Ana Rosa Silva (arosa@ufpa.br) on 2012-09-13T14:49:37Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Tese_DiscursoPoliticoMidia.pdf: 5659647 bytes, checksum: 423b7c0004c358566de701eaf8acbfa4 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2012-09-13T14:50:19Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Tese_DiscursoPoliticoMidia.pdf: 5659647 bytes, checksum: 423b7c0004c358566de701eaf8acbfa4 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-09-13T14:50:19Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Tese_DiscursoPoliticoMidia.pdf: 5659647 bytes, checksum: 423b7c0004c358566de701eaf8acbfa4 (MD5) Previous issue date: 2010 / CNPq - Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Este trabalho de pesquisa, com enfoque interdisciplinar, transita nos campos político e midiático no intuito de mostrar o teor dos discursos nas proposições, ações e entrevistas dos membros da Comissão da Amazônia, Integração Nacional e de Desenvolvimento Regional (CAINDR), da Câmara dos Deputados do Brasil. Ao indicar se os eixos temáticos ‘Desenvolvimento’ e ‘Sustentabilidade’ estão inseridos ou não nas políticas públicas construídas no âmbito deste fórum, o principal objetivo desta tese é responder que tipo de desenvolvimento se defende nesta comissão e como a Amazônia é retratada por seus membros. Através de um minucioso levantamento de projetos, requerimentos, documentos discursos e ações dos parlamentares que compuseram a comissão durante a 52ª Legislatura (2003-2006), como também da produção midiática associada a determinadas ações e proposições apresentadas na CAINDR durante esse período, partiu-se para a Análise de Discurso. Mais do que uma ferramenta metodológica, a Análise de Discurso constitui-se uma abordagem teórico-metodológica essencialmente interdisciplinar que possibilita a compreensão das estratégias discursivas em um determinado campo social. Analisar os sentidos das falas, as marcas ou pistas deixadas na produção de sentidos, como também elucidar o lugar social desta produção (relações) e as vozes convocadas pelos discursos dos atores desse fórum permitem identificar o que estes priorizam para a região e como a retratam - resultado que fica ainda mais interessante ao se cruzar com o noticiário em questão, situando a relação entre os campos político e midiático. Nesse sentido, adotou-se a Teoria dos Campos Sociais como referencial teórico para esta pesquisa, não somente por buscar compreender as relações e representações do mundo social, mas também por ajudar a localizar, na disputa do poder simbólico, o eixo organizador dos interesses e estratégias dos atores do campo social em foco. O resultado deste trabalho foi compensador e permitiu confirmar a sua hipótese central: a de que o modelo de desenvolvimento defendido na CAINDR prioriza o avanço de fronteiras e de mercado em detrimento ao caráter ambiental – dando continuidade ao modelo espoliativo e concentrador que há muito vigora na Amazônia brasileira. / This research paper, with an interdisciplinary approach, transits through both political and media fields in order to display the content of the discourses of the propositions, actions and interviews of the members of the Amazon, National Integration and Regional Development Committee (CAINDR), of the Brazilian Chamber of Deputies. By indicating whether ‘Development’ and ‘Sustainability’ themes are embedded or not in public policies constructed in this forum, this thesis main purpose is to identify which kind of development this Committee stands up for and how The Amazon is portraited by its members. Through a detailed survey of projects, applications, documents, speeches and actions of lawmakers who formed the committee at the 52nd Legislature (2003-2006), as well as the relevant media production related to certain actions and propositions presented at CAINDR, went for the Speech Analysis. More than a methodological tool, Speech Analysis constitutes a theoretical and methodological approach, essentially interdisciplinary, that enables the understanding of discursive strategies in a particular social field. Analyzing the meanings of speeches, marks or clues left in the production of senses, as well as elucidate the social place of production (relations) and the voices convened by the speeches in this forum, allow identifying what is their priority and how they portray the Amazon – result that is even more interesting when you come across the news in question, placing the relation between the political and the media fields. In this sense, the Social Field Theory was adopted as a theoretical reference for this research, not only by seeking to understand relations and representations of the social world. In this sense, adopting the Social Field Theory as a theoretical reference has confirmed itself as the best choice for this research, not only by seeking to understand relations and representations of the social world, but also by helping locate, in dispute for symbolic power, the central thrust of interests and strategies of actors from the studied social field. The result of this research was rewarding and allowed confirming its central point: that development model defended by CAINDR prioritizes the progress of frontiers and markets over the environmental issues – continuing the exploitative and concentrator model which rules for such a long time in the Brazilian Amazon. / UFPA - Universidade Federal do Pará

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2012-04-27T20:42:27Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_QuemSomosNos.pdf: 23806308 bytes, checksum: e8bcf7033c41862a309c73a09e7d2907 (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos(edisangela@ufpa.br) on 2012-04-27T20:43:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacao_QuemSomosNos.pdf: 23806308 bytes, checksum: e8bcf7033c41862a309c73a09e7d2907 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-04-27T20:43:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao_QuemSomosNos.pdf: 23806308 bytes, checksum: e8bcf7033c41862a309c73a09e7d2907 (MD5) Previous issue date: 2010 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Nesta pesquisa tive como objetivo investigar o processo de fabricação de identidades na interseção dos discursos midiático e científico. Para tanto, elegi como fonte de material empírico reportagens da revista Superinteressante. Dentre as edições do ano de 2008 da revista foram selecionadas aquelas reportagens em que o discurso biológico consistia no argumento central para a produção de subjetividades. Duas foram as questões principais que orientaram o percurso investigativo: Que identidades são fabricadas a partir dos discursos biológicos veiculados por revistas de divulgação científica? Qual a produtividade social desses discursos? Analisei esta problemática com as ferramentas teóricas do pensamento de Michel Foucault, de alguns teóricos/as dos Estudos Culturais e dos Estudos Culturais da Ciência, para pensar na articulação saber/poder do processo de produção de subjetividades através da pedagogia cultural da mídia e para discutir o caráter contingente e as relações de poder presentes nos discursos biológicos. Neste estudo, a mídia é considerada como uma pedagogia cultural que ensina modos de ser e ver, regula condutas, naturaliza significados, e é ativamente envolvida na formação de identidades sociais. Por esse viés, discuto a natureza fabricada da subjetividade para pensarmos que os modos como vivemos nossas subjetividades e ocupamos posições-de-sujeito estão histórica e culturalmente condicionados. Partindo desses pressupostos teóricos, agrupei o material empírico em seis núcleos temáticos que respondem às questões de investigação. São eles: 1) Sujeito Moral, no qual a moralidade comparece como característica inata e universal ao humano; 2) Sujeito Instintivo, que define certos comportamentos sociais como sendo instintivos, frutos de uma suposta natureza humana; 3) “DNAtidade”, em que o discurso genético comparece como fator determinante na previsão do que são e de como viverão as pessoas; 4) Sujeito Psi, aborda como as subjetividades são enquadradas e administradas através da psicopatologização dos indivíduos; 5) Sujeito Generificado, em que os atributos de masculinidades e feminilidades aparecem de forma natural e essencializada em relação aos gêneros e 6) Sujeito Estético, no qual são definidos formas certas e naturalmente melhores de corpo. O conjunto dessas análises das identidades produzidas nos convida a tomarmos o discurso biológico/científico e outros discursos como construções sociais, históricas e culturais, uma discussão importante para a Educação em Ciências para questionarmos essas verdades que se tornam hegemônicas ao ensinarmos Ciências. Dar visibilidade à construção discursiva da identidade, às estratégias de interpelação e regulação possibilita-nos desconfiarmos daquilo que é repetidamente anunciado como natural, legítimo e aceitável para vivenciarmos nossas subjetividades, isso permite-nos participarmos nesse processo de construção e, portanto, inclui a possibilidade de posições de resistência em relação a discursos hegemônicos, isto é, não encararmos as identidades sociais como monolíticas e fixas. Essa é uma relevante questão a ser discutida na educação, a fim de gerar processos de transformações sociais, uma vez que, a maneira como vimos e somos vistos determina, em parte, o modo como tratamos e somos tratados nas relações sociais. / This research had as objective investigating the process of constructing identities at the intersection of media and scientific discourse. To this end elected as a source of the empirical data analyzed here reports from Superinteressante magazine. Among the editions of 2008 the magazine was selected in those reports that the biological discourse was the central argument to the production of subjectivities. Two were the main issues that guided the investigative journey: “Which identities are manufactured from the speech carried out by biological science magazines? “What is the social productivity of these speeches?” I analyzed the problem with the theoretical tools of thought of Michel Foucault some theoretical and the Cultural Studies and Cultural Studies of Science, in order to consider the connection between power / knowledge of production of subjectivities through cultural pedagogy and media to discuss the nature contingent and the power relationships present in biological discourses. In this study the media is regarded as a cultural pedagogy that teaches us ways of being and seeing, regulates conduct, naturalize meanings, and it is involved actively in the formation of social identities. Considering those ideas, discuss the constructed nature of subjectivity, to think that the ways we live our subjectivities and hold subjects’ positions are historically and culturally conditioned. Based on these theoretical assumptions, the empirical material grouped into six themes core that answer the research questions. They are: 1) Moral Subject, in which morality appears as a characteristic innate and universal to the human 2) Instinctive Subject, defining certain social behaviors as instinctive fruits of a supposed human nature; 3) DNAtidade in which genetic discourse appears as a determining factor in predicting what they are and how people will live; 4) Psi Subject discusses how the subjectivities are managed and administered by individuals psychologization 5) Gendered Subject in which the attributes of masculinity and femininity appear naturally and essentialized in relation to gender and 6) Aesthetic Subject which are defined in certain ways and of course the best body. The analysis of all identities produce in the speech we take calls on biological/scientific and other discourses as social constructions, historical and cultural, an important discussion for Education Sciences for questioning those truths that become hegemonic to teach science. To highlight the discursive construction of identity, the strategies of formal regulation to experience our subjectivities, this allows us to participate in this process of construction and therefore includes the possibility positions of resistance against hegemonic discourses, not face social identities as monolithic and fixed. This is an important issue to be discussed in education in order to generate processes of social transformations, since, as we saw and the way we are seen determines in part how we treat and are treated in social relations.

Submitted by Setor de Tratamento da Informa??o - BC/PUCRS (tede2@pucrs.br) on 2016-05-23T18:45:31Z No. of bitstreams: 1 TES_LETICIA_CONCEICAO_MARTINS_CARDOSO_COMPLETO.pdf: 9404070 bytes, checksum: f353ee5a721109d2904c3cedeb4415a0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-23T18:45:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TES_LETICIA_CONCEICAO_MARTINS_CARDOSO_COMPLETO.pdf: 9404070 bytes, checksum: f353ee5a721109d2904c3cedeb4415a0 (MD5) Previous issue date: 2016-04-13 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES / Ese estudio constituye una propuesta metodol?gica, basada en la teor?a de las mediaciones de Mart?n-Barbero, que busca comprender el proceso productivo de la manifestaci?n cultural popular Bumba meu boi en Maranh?o. Con un enfoque etnogr?fico, se ha estudiado el caso espec?fico de Bumba meu boi de Maracan?, grupo de saberes tradicionales, que agrupa comunidades de las periferias y zonas rurales de S?o Lu?s, con el fin de identificar y entender su proceso de comunicaci?n, desde la producci?n hasta el consumo. Tambi?n se ha realizado entrevistas con los sujetos considerados centrales en la ejecuci?n de esa pr?ctica cultural y pesquisa bibliogr?fica. Por lo tanto, se ha elaborado un protocolo de an?lisis para estudiar la cultura popular, desde el mapa de mediaciones (MART?N-BARBERO, 2008), el an?lisis se centra en las interacciones y las representaciones de los jugadores que componen la producci?n de el Bumba meu boi. As?, el estudio abarca la institucionalizaci?n del Bumba meu boi como una matriz cultural en la construcci?n de una identidad maranhense; las l?gicas de producci?n, que ocupan, durante todo el a?o, la vida de los componentes del Boi de Maracan?, cuya sociabilidad es basada en sistemas de ?herencia?, "familiaridad" y ?compromiso?; los formatos industriales, que, configurados por la mediaci?n de la tecnicidad, materializan identidades del Boi en las toadas, en los discos y en las presentaciones; y, por fin, el consumo de eses productos culturales, que es mediado por ritualidad y marcado por la participaci?n de la gente en los rituales de la fiesta. / O estudo constitui uma proposta metodol?gica, baseada na teoria das media??es de Mart?n-Barbero, que busca compreender o processo produtivo da manifesta??o cultural popular do Bumba meu boi no Maranh?o. Com uma abordagem etnogr?fica, foi estudado o caso espec?fico do Bumba meu boi de Maracan?, grupo de saberes tradicionais, que re?ne comunidades das periferias e zonas rurais de S?o Lu?s, com o objetivo de identificar e entender o seu processo comunicativo, da produ??o ao consumo. Tamb?m foram realizadas entrevistas com sujeitos considerados centrais na execu??o dessa pr?tica cultural e pesquisa bibliogr?fica. Desse modo, foi tra?ado um protocolo anal?tico para estudar as culturas populares, a partir do mapa das media??es (MART?N-BARBERO, 2008), concentrando a an?lise nas intera??es e representa??es dos brincantes que configuram a produ??o desse grupo de Bumba meu boi. A investiga??o identificou, assim, a institucionaliza??o do Bumba meu boi como uma matriz cultural na constru??o de uma identidade maranhense; as l?gicas de produ??o, que ocupam, durante todo o ano, a vida dos integrantes do Boi de Maracan?, cuja socialidade ? baseada em sistemas de "hereditariedade", "familiaridade" e "compromisso"; os formatos industriais, que, configurados pela media??o da tecnicidade, materializam identidades do Boi nas toadas, nos discos e nas apresenta??es; e, finalmente, o consumo desses produtos culturais, que ? mediado pela ritualidade e marcado pela participa??o dos sujeitos nos rituais da festa.