Submitted by Ela Nascimento (elanascimentoo@gmail.com) on 2014-10-30T14:42:10Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Elaine - Versão CD.pdf: 2910727 bytes, checksum: 952df7a74fc3ce028850a8da455e2fb0 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2014-10-31T14:54:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Elaine - Versão CD.pdf: 2910727 bytes, checksum: 952df7a74fc3ce028850a8da455e2fb0 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-31T14:54:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Elaine - Versão CD.pdf: 2910727 bytes, checksum: 952df7a74fc3ce028850a8da455e2fb0 (MD5) / CNPQ / Essa dissertação trata de um estudo e reflexão acerca do termo comicidade feminina e suas possibilidades de criação dentro do cômico e no trabalho construído por mulheres que exercem a função de palhaças. Vista de forma mais efetiva após a abertura das Escolas de Circo e da redescoberta do papel da mulher dentro da sociedade, a figura da palhaça guarda em si um conjunto de dúvidas e questões polemizadas a partir do encontro dessas mulheres e organização de um movimento composto por um conjunto de encontros, festivais e redes de comunicação voltadas para discutir o papel da palhaça, suas possibilidades cômicas e o que seria uma comicidade feminina. Para desenvolver tais questões, proponho uma reflexão advinda da análise da figura feminina dentro da história das artes do espetáculo, do conceito de comicidade, do conceito de universo feminino, das problematizações sociais em torno da figura da mulher e da opinião das próprias palhaças que produzem e fazem tão ativamente essa comicidade. / Questa tesi è uno studio e riflessione sul il termine femminile comico e le sue possibilità creative all'interno del comico e il lavoro costruito da donne che svolgono il ruolo di clown . Vedi più efficace dopo l'apertura del Circo Scuole e la riscoperta del ruolo della donna nella società , la figura del pagliaccia mantiene in sé una serie di questioni e problemi polemizadas di incontrare queste donne e l'organizzazione di un movimento composto da una serie di incontri, feste e networking finalizzato a discutere il ruolo del clown , le sue possibilità comiche e quello che sarebbe un comico femminile. Per sviluppare questi problemi , propongo una riflessione derivante dall'analisi della figura femminile nella storia delle arti dello spettacolo , il concetto di commedia , il concetto dell'universo femminile, i problemi sociali riguardanti la figura del própria pagliaccia che producono e di farlo attivamente questo fumetto .

Made available in DSpace on 2014-08-13T14:50:58Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-03-21Bitstream added on 2014-08-13T17:59:49Z : No. of bitstreams: 1 000772305.pdf: 2357752 bytes, checksum: a11cbc5def1f924cbc1d90c3f8fa260d (MD5) / Cette mémoire vise montrer une partie des chemins historiques qui s‟agissent du rôle des femmes clowns au Brésil depuis 1980. Pour y arriver, on a fait des interviews avec des artistes, de cirque ou non, au sujet de leurs expériences et souvenirs concernant les femmes qui jouent la clownerie. Il est entendu que ces contributions constituent le principal cadre théorique de cette dissertation, en concertation avec plusieurs d‟autres références. La recherche est divisé en deux étapes qui sont compris comme complémentaires. La première, A comicidade feminina no circo itinerante de lona, dans lequel nous avons cherché à comprendre le mode d'organisation et de transmission des savoirs aux cirques et le pourquoi l‟absence de la participation des femmes clowns dans cet environnement ainsi que des changements à la fois dans cette transmission de connaissances identifiés à la participation des femmes dans les cirques et de la société. La deuxième partie intitulée As construções femininas do palhaço pós escola de circo, a pour bout présenter les créations et performances des femmes qui jouent la clownerie depuis la création de certaines de ces institutions et aussi montrer quelques avis qu‟elles ont rencontrées dans le cadre de leurs créations en tant que clown / Esta pesquisa tem como proposta dar visibilidade a alguns marcos históricos das atuações e criações femininas da palhaçaria no Brasil, sobretudo a partir de 1980. Para compor esta dissertação, foram realizadas entrevistas com alguns artistas, circenses ou não, sobre as suas vivências e memórias em relação às mulheres palhaças. Entende-se que estas contribuições constituem o principal referencial teórico desta pesquisa, em diálogo com diversas outras referências bibliográficas. O trabalho estrutura-se em dois momentos que são entendidos como complementares: A comicidade feminina no circo itinerante de lona, no qual se buscou entender o modo de organização e transmissão de saberes circenses e o porquê da ausência de atuação feminina na palhaçaria neste ambiente, e um segundo momento, intitulado As construções femininas do palhaço pós escola de circo, que procura apresentar atuações femininas na palhaçaria a partir do surgimento de algumas destas instituições, assim como parte do movimento de resistência enfrentado por essas artistas no universo circense

Made available in DSpace on 2014-11-10T11:09:38Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-11-05Bitstream added on 2014-11-10T11:58:09Z : No. of bitstreams: 1 000796080.pdf: 20305472 bytes, checksum: 36b5119614bc990df034e55a1d495f26 (MD5) / Este trabalho apresenta um estudo sobre o circo contemporâneo no Brasil por meio da análise das trajetórias de duas companhias de circo atuantes em São Paulo, o Circo Zanni e a Companhia Linhas Aéreas. Através de estudo teórico, de levantamento histórico e da análise das obras destas duas companhias, a pesquisa procurou verificar as particularidades do circo contemporâneo e as similaridades e rupturas que este estabeleceu frente ao circo tradicional nos campos artístico, de sua produção, de seus mediadores e de sua recepção a fim de fornecer material para futuras análises e reflexões a respeito da arte do circo. / This study presents a research of the contemporary circus in Brazil by analyzing the trajectories of two circus companies working in São Paulo, Circo Zanni and Linhas Aéreas. Through theoretical study, historical survey and analysis of the works of these two companies, this research verifies the particularities of contemporary circus and its similarities and ruptures to traditional circus regarding the artistic field, their production, their mediators and their reception in order to provide material for future analysis and reflections concerning the art of the circus.

Orientador: Alcir Lenharo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-21T01:16:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_Erminia_M.pdf: 5315038 bytes, checksum: 94d309f389d1add09dc5ec2fe1c19c2a (MD5) Previous issue date: 1996 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em História

O tema de O circo teatro - Um estudo de caso: o Pavilhão Aretuzza é o circo-teatro e tem foco nas atividades do Circo Pavilhão Arethuzza, desde seu surgimento no século XIX, até o encerramento de suas atividades em 1964. A pesquisa aborda um panorama histórico das primeiras manifestações circenses e teatrais em terras brasileiras. Apresenta os fatores responsáveis pela união do circo com o teatro, incluindo a gripe espanhola de 1918, que deram origem ao novo gênero. Enfatiza a entrada do circo para o teatro, observando este momento pelo ângulo espacial e de como o palco, nos moldes italianos, instalou-se debaixo da tenda circense. Investiga a estética teatral circense de quando o espetáculo teatral passou a fazer parte das atrações circenses. Analisa os diversos gêneros desse período, incluindo o melodrama, que caiu no gosto do público. Mostra ainda como as personagens foram divididas em tipos, tomando como base o físico e temperamento dos atores. Cenografia, figurinos, música e ensaios são aspectos detalhados ao longo do trabalho. A tese aprofunda estudos na trajetória e no encontro das famílias Viana, Santoro e Neves, que em pouco tempo se tornaram a companhia mais bem sucedida nas apresentações de circo-teatro, com destaque na qualidade de suas montagens e agindo como difusora da cultura teatral em nosso país. O estudo mostra que o circo-teatro, além de contribuir com uma estética própria, constituiu-se durante muitos anos em um dos mais importantes veículos de difusão da arte teatral em praças não alcançadas pelas companhias convencionais de teatro, radicadas nas grandes cidades. / The theme of this thesis is The drama-circus a case study: the Arethuzza Pavillion and its focus is set on the activities of the Arethuzza Pavillion Circus, since its origin in the nineteenth century until the end of its activities in 1964. This research broaches a historic overview of the first circus and drama manifestations in Brazil. Factors that were the cause for the fusion between circus and drama are introduced, includind the spanish flu in 1918, that gave birth to this new kind of entertainment. We enphasise the entrance of the circus into the drama, taking a look at this moment by the spatial angle and how the drama stage, in the italian style, fits under the circus´s tent. We also investigate the circus and drama aesthetics when the theatre spectacle started to be part of the program of the circus attractions. We study the varied styles of this period, including melodrama, that was promptly accepted by the audiences. This is an opportunity to show how the playing characters were separated in types, taking as reference the actors physical appearance and their moods. Set and costumes design, music and rehearsals are some of the relevant points in this study. The thesis deepens studies on the paths of the families Viana, Santoro and Neves and how they got associated, that make of them, in a very short time, one of the most important companies, because of the good quality of their shows and acting as a theatrical culture diffusion in our country. This study shows the circus-drama, that not only contributed with its own aesthetics, but was, for a long time, one of the most important means of the theatrical art diffusion in places that were not reached by the conventional theatrical companies, placed in the great cities.

O tema de O circo teatro - Um estudo de caso: o Pavilhão Aretuzza é o circo-teatro e tem foco nas atividades do Circo Pavilhão Arethuzza, desde seu surgimento no século XIX, até o encerramento de suas atividades em 1964. A pesquisa aborda um panorama histórico das primeiras manifestações circenses e teatrais em terras brasileiras. Apresenta os fatores responsáveis pela união do circo com o teatro, incluindo a gripe espanhola de 1918, que deram origem ao novo gênero. Enfatiza a entrada do circo para o teatro, observando este momento pelo ângulo espacial e de como o palco, nos moldes italianos, instalou-se debaixo da tenda circense. Investiga a estética teatral circense de quando o espetáculo teatral passou a fazer parte das atrações circenses. Analisa os diversos gêneros desse período, incluindo o melodrama, que caiu no gosto do público. Mostra ainda como as personagens foram divididas em tipos, tomando como base o físico e temperamento dos atores. Cenografia, figurinos, música e ensaios são aspectos detalhados ao longo do trabalho. A tese aprofunda estudos na trajetória e no encontro das famílias Viana, Santoro e Neves, que em pouco tempo se tornaram a companhia mais bem sucedida nas apresentações de circo-teatro, com destaque na qualidade de suas montagens e agindo como difusora da cultura teatral em nosso país. O estudo mostra que o circo-teatro, além de contribuir com uma estética própria, constituiu-se durante muitos anos em um dos mais importantes veículos de difusão da arte teatral em praças não alcançadas pelas companhias convencionais de teatro, radicadas nas grandes cidades. / The theme of this thesis is The drama-circus a case study: the Arethuzza Pavillion and its focus is set on the activities of the Arethuzza Pavillion Circus, since its origin in the nineteenth century until the end of its activities in 1964. This research broaches a historic overview of the first circus and drama manifestations in Brazil. Factors that were the cause for the fusion between circus and drama are introduced, includind the spanish flu in 1918, that gave birth to this new kind of entertainment. We enphasise the entrance of the circus into the drama, taking a look at this moment by the spatial angle and how the drama stage, in the italian style, fits under the circus´s tent. We also investigate the circus and drama aesthetics when the theatre spectacle started to be part of the program of the circus attractions. We study the varied styles of this period, including melodrama, that was promptly accepted by the audiences. This is an opportunity to show how the playing characters were separated in types, taking as reference the actors physical appearance and their moods. Set and costumes design, music and rehearsals are some of the relevant points in this study. The thesis deepens studies on the paths of the families Viana, Santoro and Neves and how they got associated, that make of them, in a very short time, one of the most important companies, because of the good quality of their shows and acting as a theatrical culture diffusion in our country. This study shows the circus-drama, that not only contributed with its own aesthetics, but was, for a long time, one of the most important means of the theatrical art diffusion in places that were not reached by the conventional theatrical companies, placed in the great cities.

A partir da década de 1970 a prática do circo expandiu-se, assim como a disseminação de seu conhecimento para além das famílias de circenses inclusive com sua apropriação para fins sociais, recreativos e educativos. Esse trabalho criou um mapa das atividades circenses na cidade de Ribeirão Preto-SP sob o ponto de vista de onze instrutores do circo. A pesquisa foi de caráter qualitativo pautada na Teoria Fundamentada como método de pesquisa. Foram encontradas três grandes categorias, a saber: Vivências da prática, Construção do Conhecimento e Dinâmica da Sociedade, as quais influenciaram o Ensino desses instrutores, e que formaram o eixo central. Notou-se a origem do movimento circense na cidade pautada na escola de circo de uma família tradicional, a qual exerce grande influência nesse contexto. Dentre as inúmeras questões abordadas pelos entrevistados destacamos os meios de educação, a demanda social, as limitações, as referências, a filosofia de trabalho, as vivências de aprendizado e a forma de ensino. A articulação entre essas categorias gerou um conhecimento rico, que, se bem, apropriado, poderia beneficiar a formação de outros instrutores e, consequentemente, a qualidade da prática. / From the 1970s, circus practice expanded, as did the dissemination of their knowledge beyond circus families, including their appropriation for social, recreational and educational purposes. This work created a map of circus activities in the city of Ribeirão Preto-SP from the point of view of eleven instructors of the circus. The research was of qualitative character based on the Theory Grounded as research method. Three major categories were found: \"Experiences of Practice\", \"Knowledge Building\" and \"Society Dynamics\", which influenced the \"Teaching\" of these instructors, and which formed the central axis. It was interesting to note the origin of the circus movement in the city based on the circus school of a traditional family, which exerts great influence in this context. Among the many questions addressed by the interviewees we highlight the means of education, social demand, limitations, references, work philosophy, learning experiences and the way of teaching. The articulation between these categories generated rich knowledge, which, if appropriate, could benefit the training of other instructors and, consequently, the quality of practice.

A partir da década de 1970 a prática do circo expandiu-se, assim como a disseminação de seu conhecimento para além das famílias de circenses inclusive com sua apropriação para fins sociais, recreativos e educativos. Esse trabalho criou um mapa das atividades circenses na cidade de Ribeirão Preto-SP sob o ponto de vista de onze instrutores do circo. A pesquisa foi de caráter qualitativo pautada na Teoria Fundamentada como método de pesquisa. Foram encontradas três grandes categorias, a saber: Vivências da prática, Construção do Conhecimento e Dinâmica da Sociedade, as quais influenciaram o Ensino desses instrutores, e que formaram o eixo central. Notou-se a origem do movimento circense na cidade pautada na escola de circo de uma família tradicional, a qual exerce grande influência nesse contexto. Dentre as inúmeras questões abordadas pelos entrevistados destacamos os meios de educação, a demanda social, as limitações, as referências, a filosofia de trabalho, as vivências de aprendizado e a forma de ensino. A articulação entre essas categorias gerou um conhecimento rico, que, se bem, apropriado, poderia beneficiar a formação de outros instrutores e, consequentemente, a qualidade da prática. / From the 1970s, circus practice expanded, as did the dissemination of their knowledge beyond circus families, including their appropriation for social, recreational and educational purposes. This work created a map of circus activities in the city of Ribeirão Preto-SP from the point of view of eleven instructors of the circus. The research was of qualitative character based on the Theory Grounded as research method. Three major categories were found: \"Experiences of Practice\", \"Knowledge Building\" and \"Society Dynamics\", which influenced the \"Teaching\" of these instructors, and which formed the central axis. It was interesting to note the origin of the circus movement in the city based on the circus school of a traditional family, which exerts great influence in this context. Among the many questions addressed by the interviewees we highlight the means of education, social demand, limitations, references, work philosophy, learning experiences and the way of teaching. The articulation between these categories generated rich knowledge, which, if appropriate, could benefit the training of other instructors and, consequently, the quality of practice.

Seminario para optar al título de Ingeniero Comercial, Mención Administración/Economía / Nicolás Colarte Coria, es el unico que opta al título de ingeniero comercial, mención administración / En las últimas décadas el circo se ha trasladado desde las carpas o centros culturales, hacia espacios comunitarios para utilizarse como herramienta de intervención psicosocial comunitaria, naciendo así el circo social. En este trabajo se caracterizó y analizó a organizaciones de circo social, a través de un análisis cualitativo de las organizaciones que trabajan en torno a la Red Chilena de Circo Social, buscando así contribuir al futuro desarrollo de estos proyectos. Las categorías de análisis corresponden a Planificación, Estructura y Cultura Organizacional, Organización de Actividades y Recursos, Relación con otras organizaciones y Visión del circo social. Se encontró que la mayoría de las organizaciones cuenta con objetivos definidos y presenta una planificación a corto plazo. Las decisiones se toman de forma grupal y horizontal y rara vez existe una jerarquía formal ni mecanismos de rendición de cuentas. El instrumento de intervención es siempre gratuito y en la mayoría de las organizaciones corresponde a talleres para niños y jóvenes. Si bien la mayoría de las organizaciones genera recursos a través de la autogestión, su fuente principal de financiamiento son fondos del Estado. Si bien esto representa a la mayoría de las organizaciones, existen algunas que se diferencian del resto al contar con una planificación estratégica y una serie de características en pos de un trabajo a largo plazo. Para concluir se hace una propuesta de funcionamiento para este tipo de organizaciones

305f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-01T16:23:06Z No. of bitstreams: 5 ReginaldoSEGpt05.pdf: 892685 bytes, checksum: e3373fb5046bf16eb5208139cc8531eb (MD5) ReginaldoSEGpt04.pdf: 3353631 bytes, checksum: 1dd1b6825510e28f053d8a0b759a8067 (MD5) ReginaldoSEGpt03.pdf: 4288650 bytes, checksum: 70adbfff91de99c231010db7b7474551 (MD5) ReginaldoSEGpt02.pdf: 1666879 bytes, checksum: 44348e4a03e634042138a9b32422139a (MD5) ReginaldoSEGpt01.pdf: 939904 bytes, checksum: c55cfd0f1d2fe92629221a92f4762faf (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-04-10T13:55:27Z (GMT) No. of bitstreams: 5 ReginaldoSEGpt05.pdf: 892685 bytes, checksum: e3373fb5046bf16eb5208139cc8531eb (MD5) ReginaldoSEGpt04.pdf: 3353631 bytes, checksum: 1dd1b6825510e28f053d8a0b759a8067 (MD5) ReginaldoSEGpt03.pdf: 4288650 bytes, checksum: 70adbfff91de99c231010db7b7474551 (MD5) ReginaldoSEGpt02.pdf: 1666879 bytes, checksum: 44348e4a03e634042138a9b32422139a (MD5) ReginaldoSEGpt01.pdf: 939904 bytes, checksum: c55cfd0f1d2fe92629221a92f4762faf (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-10T13:55:27Z (GMT). No. of bitstreams: 5 ReginaldoSEGpt05.pdf: 892685 bytes, checksum: e3373fb5046bf16eb5208139cc8531eb (MD5) ReginaldoSEGpt04.pdf: 3353631 bytes, checksum: 1dd1b6825510e28f053d8a0b759a8067 (MD5) ReginaldoSEGpt03.pdf: 4288650 bytes, checksum: 70adbfff91de99c231010db7b7474551 (MD5) ReginaldoSEGpt02.pdf: 1666879 bytes, checksum: 44348e4a03e634042138a9b32422139a (MD5) ReginaldoSEGpt01.pdf: 939904 bytes, checksum: c55cfd0f1d2fe92629221a92f4762faf (MD5) Previous issue date: 2008 / Esta pesquisa investiga os dramas do bonfinense José de Souza Carvalho (1910-1974) como repercussões do melodrama e do circo-teatro no sertão da Bahia. Trata-se de um estudo de caso que revela o repertório deste artista e seus procedimentos metodológicos, buscando referências das influências sofridas por ele com o auxílio de uma pequena caracterização da cena cultural melodramática na Cidade de Senhor do Bonfim dos anos de 1910 aos anos de 1960 do século XX, nos teatros, cinemas, rádios e circos. Entre os dados biográficos de José Carvalho destacam-se, além das aptidões demonstradas, a temporada de seis meses no Circo Merediva; a localização da sua residência próxima a um terreno onde companhias circenses se instalavam; e a função de estafeta na Viação Férrea Federal do Leste Brasileiro - por onde chegavam muitas dessas companhias - como fatores preponderantes para a constituição de sua identidade artística. Essas experiências pessoais e estéticas culminaram com a criação do que será chamado neste trabalho de Quintal-Teatro onde as peças deste artista eram ensaiadas e apresentadas antes da sua transferência para os auditórios do Instituto de Assistência à Infância, Salão Paroquial, e Ginásio Sagrado Coração, Marista. O resultado foi a criação de um teatro popular fruído por moradores de Senhor do Bonfim e de outras cidades do Piemonte da Diamantina onde as suas peças foram apresentadas. A escrita deste trabalho baseou-se na análise de periódicos locais do período e em outros documentos, a exemplo dos elaborados a partir das entrevistas norteadas pelo método/técnica da história oral, sempre em cruzamento com a literatura especializada sobre o tema. / Salvador