Submitted by Maicon Juliano Schmidt (maicons) on 2015-04-16T18:41:39Z No. of bitstreams: 1 Carmem Rejane Antunes Pereira.pdf: 24964692 bytes, checksum: 035f6eb1c8062c88970e228fa4367a2b (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-16T18:41:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carmem Rejane Antunes Pereira.pdf: 24964692 bytes, checksum: 035f6eb1c8062c88970e228fa4367a2b (MD5) Previous issue date: 2010-01-31 / Nenhuma / A pesquisa problematiza as configurações da identidade cultural em dimensão comunicacional e histórica, no contexto do grupo étnico Kaingang, focalizando os modos de ser dos públicos e suas interações peculiares com as mídias. Nosso propósito é compreender as marcas do ethos midiatizado, nos entrecruzamentos de culturas ancestrais e contemporâneas, tendo como base a expansão da cultura midiática em condições de desigualdade e de exclusão que constituem a nossa complexa diversidade cultural e a sua expressão no campo comunicativo. Tais configurações são investigadas no âmbito dos vínculos com a televisão e das demandas da visibilidade social indígena, tendo como objeto empírico as narrativas que emergem na história de vida comunicacional dos interlocutores/ouvintes/telespectadores/leitores, os quais têm como redes de pertencimento os coletivos kaingang situados nos fluxos da região metropolitana de Porto Alegre. Na coleta e tradução dessas narrativas utilizou-se metodologia inspirada no pensamento intercultural e na hermenêutica dialógica da diferença, que imbrica reconhecimento e redistribuição, valendo-se dos recursos da história oral, da antropologia e do materialismo geográfico humano, para conjugar a pesquisa de recepção em perspectiva crítica e dialética como história social. Nessa compreensão são relevantes as afinidades de matrizes milenares e comunicacionais, como a oralidade e os gêneros televisivos, num conjunto de mediações sociais, culturais, históricas e políticas identificadas na itinerância, na memória coletiva e na organização política dos Kaingang. O sujeito intercultural, portanto, é entendido nas relações de sobrevivência material e simbólica nas cidades, na luta pelos seus territórios e na sua percepção como índios de tradição, e na sua construção histórica como públicos, mediante estruturações de gostos, competência, interpelações e conflitos frente às imagens do índio midiático, que evidenciam os embates para demarcar o seu lugar no campo comunicativo, como ambiência compartilhada e como arena social do sentido. Dessa forma, a identidade cultural é traduzida em multiplicidade constitutiva, articulando luta pela terra e afirmação étnica, através da temporalidade dos telespectadores e cidadãos, na mestiçagem entre culturas ancestrais, globais, locais, urbanas, hegemônicas e contra-hegemônicas, que tecem as formas nativas de visibilidade social no campo comunicativo. / This research problematizes the configurations of the cultural identity in the communicational and historical dimensions; within the context of the ethnical group Kaingang, focusing on the public?s way of being and their peculiar interactions with the medias. Our goal is to understand the marks of the mediated ethos in the intersections of ancestral and contemporary cultures, having as a base the expansion of the mediatic culture in inequality and exclusion conditions which constitute our complex cultural diversity and its expression in the communication field. These configurations are investigated in the scope of the links with television and the demand for an indigenous social visibility, having as an empirical objective the narratives that emerge in the histories of communicational lives of the interlocutors/listeners/TV viewers/readers that belong to Kaingang groups situated in the metropolitan region of Porto Alegre. During the collection and translation of the narratives, a methodology inspired by the intercultural thought and the dialogic hermeneutics of difference, which imbricates recognition and redistribution, using the resources of oral history, anthropology and geographical human materialism, in order to conjugate the reception research in a critical and dialectical perspective as social history. In this comprehension, the affinities of millennial and communication matrices, as the orality and television genres, in a set of social, cultural, historical and political mediations identified in the itinerancy, in the collective memory and in the political organization of the Kaingang. The intercultural subject is, therefore, understood in the relations of material and symbolic survival in the cities, in the fight for its territory and in its perception as Indians of tradition, and in its historical construction as public by the structuring of tastes, competencies, interpellations and conflicts in relation to the images of the mediatic Indian, which show the clashes to demarcate their role in the communication field, as shared ambiance and as social arena of sense. This way, the cultural identity is translated in constructive multiplicity, articulating the fight for land and ethnical affirmation, through the temporality of TV viewers and citizens, on the mixture of ancestral, global, local, urban, hegemonic and counter-hegemonic cultures, which compose the native forms of social visibility in the communicative field.

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2016-02-19T11:52:12Z No. of bitstreams: 1 Natália Ledur Alles_.pdf: 1618961 bytes, checksum: 9bbed6191e7f0836d04c6a3f0077dfb4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-19T11:52:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Natália Ledur Alles_.pdf: 1618961 bytes, checksum: 9bbed6191e7f0836d04c6a3f0077dfb4 (MD5) Previous issue date: 2015-12-21 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A pesquisa busca compreender como a prostituição e as mulheres prostitutas são visibilizadas em espaços comunicacionais digitais brasileiros, relacionando essas percepções às narrativas elaboradas por prostitutas sobre si mesmas e sobre suas experiências. Partindo da proposta do projeto de lei 4.211/2012, que propõe a regulamentação da prostituição como profissão, pretendemos identificar os enquadramentos comunicacionais existentes nas notícias e discussões que enfocam a questão na internet, bem como observar os espaços destinados às experiências e opiniões das pessoas que vivenciam o fenômeno. Pensando que interagir com integrantes deste grupo estigmatizado pode suscitar compreensões para além das representações hegemônicas e dos estereótipos que definem o que é a prostituição, a pesquisa procura privilegiar as vozes das prostitutas e relacioná-las aos conteúdos comunicacionais selecionados. Teoricamente, buscamos articular estudos sobre prostituição, gênero e sexualidade aos conceitos de narrativa e enquadramentos comunicacionais. Para a pesquisa empírica, estabeleceu-se um percurso metodológico dividido em diferentes fases. Em um primeiro momento, efetuou-se uma investigação de inspiração etnográfica junto ao Núcleo de Estudos da Prostituição, entidade que congrega trabalhadoras do sexo em Porto Alegre, onde foi possível acompanhar o cotidiano de militantes e conhecer trajetórias e histórias de mulheres prostitutas. Durante esse período, foram realizadas entrevistas com oito profissionais do sexo que frequentam o NEP. Em outra etapa, objetivando identificar os enquadramentos comunicacionais presentes nos debates sobre o tema circulantes na internet, analisamos 65 textos de distintos autores publicados em portais de notícias, sites feministas, portais religiosos, blogs de temática variada, sites de ONGs e partidos políticos e sites governamentais. A partir das entrevistas e da convivência com as prostitutas, destaca-se a percepção da necessidade de refletir sobre o fenômeno sem partir de explicações fixas sobre seu significado na vida dessas pessoas. A análise nos permitiu traçar aproximações e distanciamentos entre as narrativas das prostitutas e os entendimentos sobre a prostituição divulgados nos espaços comunicacionais, assim como visualizar a existência de uma disputa sobre os sentidos da prostituição em nossa sociedade. / This work aims to understand Brazilian digital media visualization of prostitution and female sex workers, relating these perceptions to women’s narratives about themselves and their experiences. Focusing on 4.211/2012 Law Project, which proposes sex work regulation as a profession, we intend to identify internet media frames about this discussion as well as the existence of some space for sex workers experiences and opinions expressions. Considering that interaction with these stigmatized group members may give rise to sex work understanding beyond hegemonic representations and stereotypes, sex workers’ voices are privileged in this work, attempting to relate them to the valuated communicational content. Theoretically, sex work, gender and sexuality studies are articulated to narrative and media framing concepts. Empirical research methodology was divided in three phases. First, we did an ethnographically inspired survey on Porto Alegre’s Núcleo de Estudos da Prostituição (Sex Work Studies Centre), a NGO supporting and congregating prostitutes, where collection of several sex workers stories and trajectories was possible. This first-part work also consisted of interviewing in a deeper way eight sex workers. Aiming to identify internet media frames about prostitution’s regulation, second-part work consisted of 65 media texts analysis, written by different authors and publicized on news’, feminists’, religious’, blogs’, NGO’, political parties’ and governmental websites. Interviews and social interaction with sex workers lead us to highlight the urgency of thinking this phenomenon without tracing steady explanations about its meaning in these people lives. Analysis allowed us to draw similarities and divergences between sex workers’ narratives and communicational understandings about prostitution, as well as visualizing our society dispute regarding sex work meanings.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-07-11T12:44:17Z No. of bitstreams: 1 Juliana Caetano Nêto.pdf: 11772072 bytes, checksum: 1e7c4d737098470e5ba7ea4945cdcd85 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-11T12:44:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Juliana Caetano Nêto.pdf: 11772072 bytes, checksum: 1e7c4d737098470e5ba7ea4945cdcd85 (MD5) Previous issue date: 2017-06-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / In the context of the culture of participation, the number of collective actions is growing every day. The thesis discusses the networked communication processes and the power that emerges in collective actions for social transformation. Our hypothesis is that the meta-plataforms that manage the crowdactions, so called because they are known from the use of the prefix crowd, are systems that favor community empowerment, act on the affective engagement of multiple agents and enable the creative emergence of responses to social problems. The methodology adopted is based on the mapping of poetic maps in cyberspace (Lúcia Leão) and case studies of collaborative meta-plataforms that were developed following different types of management models (bottom-up, middle-out and top-down). The thesis articulates relations with Stuart Hall, Zygmunt Bauman and Michel Maffesoli, who contribute to the problematization about the idea of identity and affective associations in groups. The research is anchored in the perspective of the creation processes of Lúcia Leão and Steven Johnson. As a result, the thesis has shown that meta-platforms are examples of systems founded on the knowledge ecology paradigm. The processes that make up these systems operate through open source structures, whose customization allows for an amplification of the offer of solutions, and create concrete possibilities of social transformation. In addition, systems are examples of knowledge production in the contemporary world as they create spaces for dialogue and favor the articulation of different agents in problem mediation / No contexto da cultura da participação, o número de ações coletivas em rede cresce a cada dia. A presente tese de doutorado discute os processos de comunicação em rede e o poder que emerge nas ações coletivas para a transformação social. Nossa hipótese é que as metaplataformas que gerenciam as crowdactions, assim chamadas por serem conhecidas a partir do uso do prefixo crowd, são sistemas que favorecem o empoderamento da comunidade, atuam no engajamento afetivo de múltiplos agentes e possibilitam a emergência criativa de respostas à problemas de cunho social. A metodologia adotada se baseia na abordagem das cartografias de poéticas no ciberespaço (Lúcia Leão) e foram desenvolvidos estudos de caso de metaplataformas colaborativas com diferentes tipos de modelo de gestão (bottom-up, middle-out e top-down). A tese articula relações com Stuart Hall, Zygmunt Bauman e Michel Maffesoli, que contribuem para a problematização acerca da ideia de identidade e associações afetivas em grupos. A pesquisa está ancorada na perspectiva de processos de criação de Lúcia Leão e Steven Johnson. Como resultado, a tese demonstrou que as metaplataformas são exemplos de sistemas fundados no paradigma da ecologia de saberes. Os processos que compõem esses sistemas operam através de estruturas open source, cuja customização permite uma amplificação da oferta de soluções, e criam possibilidades concretas de transformação social. Além disso, os sistemas são exemplos de produção de conhecimento na contemporaneidade à medida que criam espaços de diálogo e favorecem a articulação de diferentes agentes na mediação de problemas

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:10:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvia T Liberatore.pdf: 4575661 bytes, checksum: 50a729debd987c7e3cd5962d13098186 (MD5) Previous issue date: 2010-11-04 / When people (or organizations) exchange gifts, there are more meaningful interventions in those acts than actions of offering, accepting and thanking (giving back or not) may seem to express. Concepts related to situations and purposes that are ingrained in the memory of the past and that will determine relationships in the future are created or reinforced. The present work aims at highlighting the simple habit of giving gifts, so common that it passes by unnoticed but which can help build and strengthen bonds. Among different organized social groups there is no survival without support, as there is not a person who is not a giver and a receiver of attention at the same time, either by objective means that can be evaluated directly or by abstract actions, which are less likely to be defined. All in all, there is a wide range of possibilities to find some criteria in writings from different authors in several areas (already defined) of knowledge and others begin to form. The essential reciprocity of the gift is the common element of communication and its equivalent reason for existing: without reciprocity there is no communication, there is no social group that can organize itself and therefore survive. It is in this reciprocity of attention (and of objects) that knowledge is added, new habits are created, and cultures can mingle and integrate: these are the simultaneous experiences and experimentations which establish inclusion amongst common cultural background. In the present research, the foundation for the understanding of rituals of object exchanging as social contracts is laid on the works of authors such as Mauss and Bystrina while the look on the Latin-American reality, especially the Brazilian one, is from Gruzinski, Canclini, and (Viveiros de) Castro, which show what was, is and can be the exchange of gifts as the creation of new contexts that include different cultures. Other authors are important for the course of the research and many are not mentioned here but they are crucial for the beginning and the end of the purpose of this study. Objects which are gifts (bonding celebrations) and presents (that keep their memories in the absence), indicate alterations incorporated in situations of giving presents, hypothesis of this research when analyzing the communication strategy in company cases and real life examples / Quando pessoas (ou organizações) trocam presentes existem mais significados intervenientes do que fazem parecer as ações de oferecer, aceitar e agradecer (retribuindo ou não). São criados, ou reforçados, conceitos vinculados às situações e propósitos que estarão na memória do passado e pautarão o relacionamento no futuro. Está ai o percurso deste trabalho que procura dar destaque ao hábito banal do presentear, tão comum que não chama a atenção, mas que tem importância muito especial para que vinculas se construam e fortaleçam. Entre diferentes grupos sociais organizados, não há sobrevivência sem apoio, como não há pessoa que não seja, ao mesmo tempo, doadora e recebedora de atenção daqueles que a cercam, seja por meio de objetos concretos de possível avaliação direta, ou de ações abstratas, pouco passáveis de configuração ou definição. Entre uns e outros, há uma enorme gama de possibilidades para as quais se fazem aqui indicações de alguns critérios que podem ser encontrados em vários autores de muitos campos dá definidos) do conhecimento e outros que começam a se delinear. A reciprocidade essencial da dádiva é o elemento comum para a comunicação e seu equivalente motivo de existência: sem reciprocidade não há comunicação, não há grupo social que se organize e, portanto, sobreviva. É nessa reciprocidade de atenção (e de objetos) que se acrescentam conhecimentos, criam-se novos hábitos, misturam-se e integram-se culturas: são as experiências e experimentações simultâneas que estabelecem a inclusão entre mútuos repertórios culturais. Nesta pesquisa, a base para o entendimento dos rituais de trocas de objetos como contratos sociais está em autores como Mauss e Bystrina, enquanto o olhar que aproxima a realidade latino-americana, em especial a brasileira, foi encontrado em Gruzinski, Canclini, e (Viveiros de) Castro, que nos indicam o que foi, é, e pode ser a troca de presentes como criação de novos contextos que incluam diferentes culturas. Outros autores são importantes para o percurso da pesquisa, e muitos não estão aqui incluídos, mas são fundamentais para os momentos de partida e de chegada ao propósito deste estudo. Objetos que sejam brindes (comemorações de vinculação) e presentes (que mantenham a memória na ausência), indicam alteridades incorporadas nas situações de presentear, hipótese desta pesquisa ao analisar a estratégia comunicacional das organizações em casos e exemplos reais

Esta dissertação trata da importância da preservação da cultura local, na cidade de São Luis do Paraitinga, no interior do Estado de São Paulo. O sentimento de pertencer a um grupo, partilhando valores, ideais e crenças comuns motiva essa população a comemorar e dessa forma preservar suas festas tradicionais, uma rica e diversificada cultura popular. A pesquisa aqui apresentada buscou conhecer como os processos comunicacionais dessa localidade se relacionam com as suas manifestações culturais, mas deteve-se no estudo da comunicação radiofônica, com ênfase na rádio comunitária da cidade. Foi procurar indícios de como a Rádio Paraitinga pode estabelecer um processo comunicacional, em comunhão com a concepção de vida, dos valores éticos, estéticos, artísticos e religiosos da comunidade. Como compreende, participa e desenvolve os laços de identidade e de pertencimento. Como a comunidade se identifica com a Rádio. Como vinculam sua intensa vivência do cotidiano à emissora. O estudo apresenta, em suas considerações finais, importantes dados indicadores do quanto a rádio da cidade responde a essas questões e sugere ações para que ela efetivamente exerça seu papel junto à comunidade, ações que realmente possam identificá-la como comunitária e, dessa forma, contribuir para a preservação das manifestações culturais. / This study says about the importance of the local culture preservation, in the city of São Luis do Paraitinga, interior of São Paulo. The feeling of belonging to a group, sharing values, ideals and common beliefs motivate this population to celebrate and therefore preserve their folk festivities, a rich and diversity popular culture. The following research meant to know how the communicational processes of this place relate to their culture manifestations, but privileged the radiophonic communication, focusing the city community radio. Searched hints how the Paraitinga Radio can establish a communication process, in congruent with their life conceptions, ethical, aesthetical, artistical and religious values. As understanding, sharing and developing their identity and belonging bonds. As the community identify itself with the Paraitinga Radio. As sharing their intense way of life with the radio station. In its final considerations, the research shows important indicating data of how the city radio answer this questions and its recommends actions that can really identify than as community and therefore to contribute to the preservation of the cultural manifestations.

Submitted by Marcos Carvalho (baucarvalho@gmail.com) on 2017-01-03T21:49:47Z No. of bitstreams: 1 TESE_v3_web.pdf: 9131948 bytes, checksum: e304edb6ff7ff8f8c01561ab6e4744cd (MD5) / Approved for entry into archive by Biblioteca de Arquitetura (bibarq@ufba.br) on 2017-01-17T19:01:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE_v3_web.pdf: 9131948 bytes, checksum: e304edb6ff7ff8f8c01561ab6e4744cd (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-17T19:01:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE_v3_web.pdf: 9131948 bytes, checksum: e304edb6ff7ff8f8c01561ab6e4744cd (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes), fundação do Ministério da Educação (MEC). / Evidências reunidas pela literatura acadêmica sustentam o argumento de que as experiências de planejamento participativo podem contribuir - através da mobilização, da integração e do diálogo entre agentes - para que as vias adotadas para o desenvolvimento urbano sejam mais permeáveis às expectativas e interesses dos grupos sociais afetados pelas ações e políticas públicas. Nesta tese procura-se participar desse debate destacando a importância e examinando o papel de um dos mecanismos pelos quais esse processo pode se concretizar, a produção audiovisual. A pesquisa partiu da hipótese de que a produção audiovisual contribuiria para uma prática de planejamento comprometida com a coletividade e sua complexidade; ela seria uma opção de uso nas relações comunicacionais, de maneira que a mediação dos conflitos inerentes ao planejamento urbano pudesse se fazer mais facilmente. Para embasar tal hipótese, partiu- se de uma revisão teórica do tema, destacando conceitos que seriam instrumentais para a análise empírica. Em seguida, a tese explora diversas experiências participativas recentes, que utilizaram, em diferentes gradações, a produção audiovisual em seus processos; assim fazendo, buscou-se construir referenciais comparativos para melhor entender o caso empírico abordado, qual seja, o da experiência de elaboração do plano de bairro de Saramandaia, em Salvador (Bahia, Brasil). Os dados que ancoram a tese resultam tanto da experiência de observação, pelo autor, do decurso desse processo (entre 2012 e 2015), como da participação do mesmo na produção e veiculação de todo o material audiovisual, aí compreendido o desenvolvimento de um índice para comparar a audiência dos materiais veiculados. Dessa maneira, os modos de uso e produção audiovisual puderam ser observados em suas potências múltiplas de aproximação e afastamento, como instrumentos de leitura da realidade sobre a qual se iria intervir; mas foram observados também em seus efeitos enquanto mobilizadores, difusores de informação e elementos de apoio à deliberação democrática no planejamento urbano. O estudo documentou que as formas assumidas por tal apoio não apenas eram diversas, mas que elas variavam a depender da natureza das etapas do processo de planejamento e dos desafios que cada uma delas colocava para a participação. Entretanto, e para além das expectativas iniciais das hipóteses que guiaram a pesquisa, as narrativas audiovisuais refletiram tanto questões práticas das táticas de ação, como, e principalmente, as subjetividades individuais e coletivas, as variações de engajamento no processo e as representações partilhadas pelos agentes. Desse modo, características heterotópicas dos discursos participativos puderam ser desveladas pela observação participante realizada. É possível afirmar, em suma, que a produção audiovisual sustentou a integração de diferentes modos de entendimento, promoveu diálogos e, por consequência, apoiou a elaboração de diretrizes e propostas produzidas no processo de planejamento urbano observado; e o fez sob formas múltiplas, que enriqueceram as expectativas teóricas que haviam sido extraídas da literatura e dos casos revisados. / The academic literature has been compiling evidences to sustain the argument that participatory planning can lead to a more virtuous course for urban development initiatives; different studies show that plans tends to be more permeable to the expectations and interests of social groups affected by the actions and public policies once they integrate local mobilization, and seek to promote dialogue between agents. This thesis aims at highlighting the importance and the role of the audiovisual production, one of the mechanisms by which this process occurs. The research departs from the hypothesis that the audiovisual production could be a relevant tool to improve communication relations in order to achieve a planning practice attentive to the community and its complexity; thus, once urban planners recognize the relevance of communication relations, the mediation of conflicts inherent to participation processes would be done more easily. In order to support this hypothesis, the thesis presents firstly a theoretical review of the topic, highlighting concepts that proved to be crucial for the empirical analysis. Secondly, the thesis describes recent participatory planning experiences, which have used audiovisual production in its processes, under various forms; this revision provides comparative references to better understand the empirical case observed, namely the experience of Saramandaia neighborhood plan in Salvador (Bahia, Brazil). Data came from a long period of fieldwork, observing the planning process (which took place between 2012 and 2015), as well as from the author's involvement in the production and dissemination of the audiovisual material; the thesis controls the diffusion of audiovisuals through a special index, conceived as part of this research to compare the audience reached. Through those different methodological approaches, the thesis documented the multiple capacities of the audiovisual resources in its distinct forms of producing and using: sometimes acting as instruments to reveal the reality that planners aim to transform, sometimes operating as community mobilizers, multipliers or support to democratization in decision making. The thesis argues that the ways through which audiovisual resources can support participatory urban planning are not only different, but they vary depending on the nature of each step in the planning process, as well as on the challenges that each step puts for participation. However, and beyond the initial expectations and assumptions that guided the research, audiovisual narratives reflect not only the practical issues of tactical action, but also the individual and collective subjectivities, the changes in engagement process and the symbolic representations shared by the agents. Thus, the heterotopic characteristics of participatory discourse could be detected by the participating observation conducted. In short, the audiovisual production encouraged the integration of different modes of understanding, promoted dialogues and, therefore, supported the development of guidelines and proposals along the planning process observed; and did it under many different forms that enrich the expectations coming both from the theoretical literature and from the other cases examined in this thesis.

O advento das tecnologias digitais permitiu alterações significativas na maneira de produzir, divulgar e consumir música. As grandes gravadoras deixaram de ser os principais agentes articuladores da indústria da música, que está cada vez mais organizada em rede. A produção musical cresce de forma exponencial e está atomizada e espalhada por uma miríade de artistas de todos os níveis. Entretanto, só alguns se destacam em meio a essa galáxia de produtores de conteúdo e conseguem atingir algum grau de sustentabilidade. Estes são aqueles que conhecem as regras de funcionamento dessa rede, ainda que não saibam explicitá-las. O objetivo do presente trabalho é contribuir para a construção do enunciado dessas regras. Para tanto, consultou-se literatura sobre música e comunicação produzida por pesquisadores ligados aos Estudos Culturais, na qual se pôde identificar o grande número de variáveis envolvidas na questão, e por isso buscou-se uma articulação com a noção de sistemas complexos. Em função do tipo de objeto e da abordagem propostos, foi realizado um estudo de caso sobre a banda de rock Forfun, que possibilitou, a partir da comparação com outros casos de sustentabilidade, identificar linhas gerais de conduta e oportunidade que acabam por revelar certas regras / The advent of digital technologies has enabled significant changes in the way we produce, deliver and consume music. Major labels ceased to be the main agents articulators of the music industry which is increasingly organized in networks. The musical production is growing exponentially and is atomized and dispersed by a myriad of artists of all levels. However, only a few stand out amidst this content producers galaxy and can achieve some degree of sustainability. These are those who know the network operation rules, even though they can not explain it. The aim of this work is to contribute to the construction of the utterance of these rules. Therefore, we referred to the literature on music and communication produced by researchers linked to cultural studies, in which it was able to identify the large number of variables involved in this matter, and so we sought a link with the notion of complex systems. Depending on the type of object and the proposed approach, we conducted a case study of the rock band Forfun, which has led, from the comparison with other cases of sustainability, to identify general guidelines and opportunity that end up revealing certain rules

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This paper proposes to perform an analysis of communication strategies of a community TV, seeking to the community identification that is present on TV Santa Maria, as it is a community channel, but limited to the transmission system within the cable television broadcasting. When considering the specificity of the Brazilian community TV, which are currently restricted to the existence of this paid access system, we understand being necessary a further deepening about the setting of this communication, which led to the following proposition problematic: how the communitarian is present on TV Santa Maria? To answer the question raised in the study it is that the objective to analyze how the communitarian is present on TV Santa Maria from the communicational strategies of management and television programming. For this it sought as specific objectives to map the program schedule of TV Santa Maria in 2012 and 2013; identify the communication strategies present in the management and programming of community channel and, and in the end to undestand the importance of the presence of the communitarian on the TV Santa Maria inte the local context. The theorical review began with the concept of community, community participation and community communication. Still sought to contextualize the history of community communication vehicles and role played by communities and community media. To conclude the theoretical part of the research, we suggest a look at the communication strategies that are necessary in the development of projects in this conception. In the methodology as qualitative research , we used the method of case study. The analysis of the empirical corpus comprised by 28 editions of programs of the grid station was made through textual analysis of audiovisual material, supplemented by interviews in depth and documentary analysis. The method allowed the identification of the composition of the TV program schedule, as well as knowledge of the community channel managers. From the analysis undertaken on the collected material was noted that the community TV located in the city of Santa Maria lends itself to the role of being a alternative vehicule to hegemonic media being promoter of the culture and the local sport by taking roofing of relevant facts to the community. In this sense according to the programming, the interviews and analysed documents, we can consider that the communitarian is present on TV Santa Maria through the different spaces that open to unknown artists, to the coverage of amateur and professional football, to the interviews with the population, to the spaces of cultural support of small businesses, but mainly in the placement of varied grid programming and broad theme focusing on local events. / Este trabalho se propõe a realizar uma análise das estratégias comunicacionais de uma TV comunitária, buscando a identificação do comunitário que se faz presente na TV Santa Maria, visto ser um canal que é comunitário, porém limitado à transmissão dentro do sistema a cabo de difusão televisiva. Ao considerarmos a especificidade das TVs comunitárias brasileiras, que hoje se encontram restritas à existência nesse sistema de acesso pago, entendemos ser necessário um maior aprofundamento sobre a configuração dessa comunicação, o que levou a proposição da seguinte problemática: como o comunitário se faz presente na TV Santa Maria? Para responder ao questionamento levantado é que o estudo tem por objetivo geral analisar como o comunitário se faz presente na TV Santa Maria a partir das estratégias comunicacionais de gestão e de programação televisiva. Para isso buscou-se, como objetivos específicos, mapear a grade de programação da TV Santa Maria no ano de 2012 e 2013; identificar as estratégias comunicacionais presentes no canal comunitário e, ao final, entender a importância da presença do comunitário da TV Santa Maria no contexto local. A revisão teórica iniciou com o conceito de comunidade, participação comunitária e comunicação comunitária. Ainda buscou contextualizar a história dos veículos de comunicação comunitária e o papel ocupado pelas comunidades e o comunitário na mídia. Para finalizar a parte teórica da pesquisa, propomos um olhar sobre as estratégias comunicacionais que se fazem necessárias no desenvolvimento de projetos nessa concepção. Na metodologia, como pesquisa qualitativa, utilizou-se do método de estudo de caso. A análise do corpus empírico, formado por 28 edições de programas da grade da emissora foi realizada através da analise textual de material audiovisual, complementada pelas entrevistas em profundidade e análise documental. O método possibilitou a identificação da composição da grade de programação da TV, assim como o conhecimento dos gestores do canal comunitário. A partir da análise empreendida no material coletado, observou-se que a TV comunitária, instalada na cidade de Santa Maria, presta-se ao papel de ser veículo alternativo à mídia hegemônica, fomentador da cultura e do esporte local, procedendo a coberturas de fatos relevantes para a comunidade. Nesse sentido, em função da programação, das entrevistas e dos documentos analisados, o que podemos considerar é que o comunitário se faz presente na TV Santa Maria a partir dos diferentes espaços que se abrem para os artistas desconhecidos, para a cobertura do futebol amador e profissional, para as entrevistas com a população, para os espaços de apoio cultural das pequenas empresas, mas principalmente na veiculação de grade de programação variada e temática ampla, com foco nos acontecimentos locais.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:20:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 HelcioPM_TESE.pdf: 2371673 bytes, checksum: 33a14d6bff08196618d2239faad754f0 (MD5) Previous issue date: 2014-05-26 / Parties are one of the most communicative languages, full of contents and symbolic meanings. The devotion to the saints is a kind of communication. In this thesis communicational processes, its languages and its flows are sought at the Saint Sebastian s party, at Alecrim neighborhood, in Natal/RN. The view is focused on the individuals and collective behaviors, in a dynamic which involves the saint s interlocutors at the party space, which supports the pre-novena, the novena and the procession. It tries to show through observation, ethnography and interviews the elements that composes the symbolic language present on the gestures, on the performances and bodies movements, on the clothing colors, as well as on what is said orally or in silence, on the spontaneous prayers or pre-elaborated ones, on the written messages that the devout addresses to the saint at the patron s festivity / A festa ? uma das linguagens mais comunicativas, carregada de conte?dos e significados simb?licos. A devo??o aos santos ? uma forma de comunica??o. Busca-se pesquisar nesta tese os processos comunicacionais, suas linguagens e seus fluxos na festa de S?o Sebasti?o, no bairro do Alecrim, em Natal/RN. O foco do olhar se volta para os comportamentos coletivos e individuais, numa din?mica que envolve os interlocutores do santo no espa?o da festa, que comporta a pr?-novena, o noven?rio e a prociss?o. Procura-se mostrar atrav?s da observa??o, da etnografia e das entrevistas os elementos que comp?em a linguagem simb?lica presente nos gestos, nas performances e nos movimentos corporais, nas cores das vestimentas, bem como no que ? dito de forma oral ou em sil?ncio, nas ora??es espont?neas ou pr?-elaboradas, nos bilhetes escritos que o devoto endere?a ao santo na festividade do padroeiro

O advento das tecnologias digitais permitiu alterações significativas na maneira de produzir, divulgar e consumir música. As grandes gravadoras deixaram de ser os principais agentes articuladores da indústria da música, que está cada vez mais organizada em rede. A produção musical cresce de forma exponencial e está atomizada e espalhada por uma miríade de artistas de todos os níveis. Entretanto, só alguns se destacam em meio a essa galáxia de produtores de conteúdo e conseguem atingir algum grau de sustentabilidade. Estes são aqueles que conhecem as regras de funcionamento dessa rede, ainda que não saibam explicitá-las. O objetivo do presente trabalho é contribuir para a construção do enunciado dessas regras. Para tanto, consultou-se literatura sobre música e comunicação produzida por pesquisadores ligados aos Estudos Culturais, na qual se pôde identificar o grande número de variáveis envolvidas na questão, e por isso buscou-se uma articulação com a noção de sistemas complexos. Em função do tipo de objeto e da abordagem propostos, foi realizado um estudo de caso sobre a banda de rock Forfun, que possibilitou, a partir da comparação com outros casos de sustentabilidade, identificar linhas gerais de conduta e oportunidade que acabam por revelar certas regras / The advent of digital technologies has enabled significant changes in the way we produce, deliver and consume music. Major labels ceased to be the main agents articulators of the music industry which is increasingly organized in networks. The musical production is growing exponentially and is atomized and dispersed by a myriad of artists of all levels. However, only a few stand out amidst this content producers galaxy and can achieve some degree of sustainability. These are those who know the network operation rules, even though they can not explain it. The aim of this work is to contribute to the construction of the utterance of these rules. Therefore, we referred to the literature on music and communication produced by researchers linked to cultural studies, in which it was able to identify the large number of variables involved in this matter, and so we sought a link with the notion of complex systems. Depending on the type of object and the proposed approach, we conducted a case study of the rock band Forfun, which has led, from the comparison with other cases of sustainability, to identify general guidelines and opportunity that end up revealing certain rules