195f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-20T16:04:16Z No. of bitstreams: 1 AlexandraGDumasComSeg.pdf: 17668991 bytes, checksum: 5634b5817aecae883ec84908b170a401 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-03-23T14:39:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AlexandraGDumasComSeg.pdf: 17668991 bytes, checksum: 5634b5817aecae883ec84908b170a401 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-23T14:39:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AlexandraGDumasComSeg.pdf: 17668991 bytes, checksum: 5634b5817aecae883ec84908b170a401 (MD5) Previous issue date: 2005 / Esta dissertação investiga a espetacularidade da ?Luta de mouros e Cristãos?, brincadeira que acontece anualmente nas ruas e praças de Prado, cidade do extremo sul baiano. Trata-se de um folguedo popular que apresenta uma peleja entre mouros ? de cor vermelha ? e cristãos ? de cor azul ?, que se dá através de diálogos hostis e uma luta de espadas. A celebração acontece em homenagem a São Sebastião e a disputa se desenrola pela posse da sua imagem. A descrição e análise dos aspectos espetaculares desta manifestação ? a performance dos atores, o texto, a música, os objetos cênicos e o figurino ? encontraram na Etnocenologia o suporte teórico adequado, desde quando é esta a disciplina que se propõe a estudar a espetacularidade humana em seus comportamentos organizados. De perfil etnográfico, a pesquisa adotou técnicas de coleta de dados como observação e entrevistas num longo período de aproximação da pesquisadora com o objeto. No desenvolvimento da pesquisa foi possível identificar relações da ?brincadeira? pradense com uma matriz cultural ibérica. Porém, mesmo reproduzindo alguns princípios presentes em representações carolíngias de países como Portugal e Espanha, pôde-se perceber especificidades locais como a identidade indígena, não explícita nas apresentações, porém revelada nos discursos das pessoas entrevistadas. A análise dos aspectos espetaculares evidenciou a relação de trânsito entre o que é próprio do espetáculo e os aspectos contextuais do meio onde ele se expressa. Este estudo resultou num acervo sistematizado de imagens (fotos e vídeo) e texto (a dissertação). / Salvador

457f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-21T10:44:46Z No. of bitstreams: 1 Tese%20Carmen%20Schaffner.pdf: 3332224 bytes, checksum: 348577fb11b5c4aa51cfa8ce880b76e0 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-04-05T14:43:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese%20Carmen%20Schaffner.pdf: 3332224 bytes, checksum: 348577fb11b5c4aa51cfa8ce880b76e0 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-05T14:43:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese%20Carmen%20Schaffner.pdf: 3332224 bytes, checksum: 348577fb11b5c4aa51cfa8ce880b76e0 (MD5) Previous issue date: 2011 / Esta tese trata do processo de modernização da criação artística iniciado em torno de 1900 na Alemanha, quando ocorreu uma ruptura no modo de pensar e de viver até então vigente, gerando movimentos como ―A Reforma de Vida‖, que revolucionaram a expressão corporal e a gestualidade, e elevaram a Ausdruckstanz (dança-expressão ou dança expressionista) a uma forma de conhecimento. O estudo analisa as conquistas da dança expressionista em 1914, no Monte Veritá, com o encontro de Rudolf Von Laban e Mary Wigman, reexamina o envolvimento deles com o nazismo, saindo em defesa de ambos em apreciação sob uma perspectiva histórica. Em seguida, aborda o desenvolvimento da dança do pós-guerra e as influências culturais dos países de ocupação, passando para o surgimento da geração de exalunos de Mary Wigman e Kurt Jooss, que, a partir de 1973, iniciam nova fase histórica da dança na Alemanha em Essen no âmbito da Escola Folkwang, em Wuppertal, com o desenvolvimento da dança-teatro da Pina Bausch; e em outros centros com o crescimento do teatro coreográfico de Johann Kresnik, inclusive suas experiências internacionais. Ambas essas tendências influenciaram meus trabalhos artísticos, especificamente, em aspectos interculturais e pós-dramáticos. Identificando as respectivas influências sobre a dança e o teatro coreografado no Brasil/Bahia, são analisadas duas montagens teatrais próprias, Dendê e Dengo (1990) e Merlin ou A Terra Deserta (1993). Esses trabalhos representam tanto uma síntese quanto uma recriação própria das experiências e conceitos culturais entrecruzados tratados ao longo da tese, enriquecidos pelas considerações da etnocenologia como chave complementar dessas produções baianas. / Salvador

Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-01T17:38:02Z No. of bitstreams: 4 SilvaComSeg04.pdf: 145335 bytes, checksum: d6baf9222f90b567351591b71e8ec62f (MD5) SilvaComSeg03.pdf: 4090346 bytes, checksum: a2b7d79f42b91c2637b7f8e8f5c9e760 (MD5) SilvaComSeg02.pdf: 498759 bytes, checksum: 185fe368b73c062ed0004026b75f6bad (MD5) SilvaComSeg01.pdf: 131210 bytes, checksum: 5c7e880836f91a753334978d901f04fa (MD5) / Approved for entry into archive by Fatima Cleômenis Botelho Maria (botelho@ufba.br) on 2013-04-08T13:05:23Z (GMT) No. of bitstreams: 4 SilvaComSeg04.pdf: 145335 bytes, checksum: d6baf9222f90b567351591b71e8ec62f (MD5) SilvaComSeg03.pdf: 4090346 bytes, checksum: a2b7d79f42b91c2637b7f8e8f5c9e760 (MD5) SilvaComSeg02.pdf: 498759 bytes, checksum: 185fe368b73c062ed0004026b75f6bad (MD5) SilvaComSeg01.pdf: 131210 bytes, checksum: 5c7e880836f91a753334978d901f04fa (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-08T13:05:23Z (GMT). No. of bitstreams: 4 SilvaComSeg04.pdf: 145335 bytes, checksum: d6baf9222f90b567351591b71e8ec62f (MD5) SilvaComSeg03.pdf: 4090346 bytes, checksum: a2b7d79f42b91c2637b7f8e8f5c9e760 (MD5) SilvaComSeg02.pdf: 498759 bytes, checksum: 185fe368b73c062ed0004026b75f6bad (MD5) SilvaComSeg01.pdf: 131210 bytes, checksum: 5c7e880836f91a753334978d901f04fa (MD5) Previous issue date: 2004 / O objeto desse estudo está inserido na cultura popular da cidade de São Caetano de Odivelas, interior do Estado do Pará. Trata-se da festa pública denominada Boi Tinga, uma brincadeira de boi que acontece nas ruas da cidade durante o mês de junho e que recebe a adesão espontânea dos brincantes. O folguedo consiste em um cortejo dramático no qual o boi, vestido por dois brincantes, dança e encena performances, acompanhado por uma pequena orquestra de sopro e por personagens mascarados e fantasiados que também dançam e fazem performances ao longo do percurso, sempre em volta do boi que dança. A espetacularidade do conjunto visual e cênico dos personagens foi estudada em nossa pesquisa com objetivo de realizar uma análise teórica desse folguedo inusitado, que se compõe de aspectos ao mesmo tempo cômicos, pela encenação, e plásticos, pela visualidade. Identificamos neles características de uma estética popular a qual denominamos caricatura dramática, por conter elementos plásticos e conceituais da arte da caricatura aliados à gestualidade performática especifica de cada personagem que se apresenta. A pesquisa de campo seguiu o método de análise etnográfica, partindo da observação in loco e de relatos colhidos na própria fonte, complementados a partir de estudos bibliográficos. Acreditamos que o resultado de nosso trabalho traz um novo olhar acerca desse fato cultural, no intuito de contribuir a partir dele para novas pesquisas, tanto na área das Artes cênicas, quanto em outras áreas do conhecimento acadêmico. / Belém- Pará

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-09-06T17:49:31Z No. of bitstreams: 1 Giselle - doutorado final.doc: 59179008 bytes, checksum: 5af1caf1f0ac8b24a1b1388358087468 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:19:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Giselle - doutorado final.doc: 59179008 bytes, checksum: 5af1caf1f0ac8b24a1b1388358087468 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:19:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Giselle - doutorado final.doc: 59179008 bytes, checksum: 5af1caf1f0ac8b24a1b1388358087468 (MD5) / Esta tese é uma “descrição densa” do ritual do Sama (audição) – o concerto espiritual composto de oração, recitação, canção, música e dança inspirado pelo persa Jalaluddin Rumi ou Mevlana (1207-1273), em Konya (Turquia), no século XIII – tal como é praticado atualmente. Conjugando a análise histórica diacrônica com a investigação sincrônica etnográfica, este estudo fornece uma abordagem interdisciplinar – Antropológica, Etnocenológica e Etnomusicológica – baseada em categorias nativas. / This thesis is a “dense description” of the Sama (audition) ritual – the spiritual concert composed by prayer, recitation, song, music and dance, inspired by the Persian Jalaluddin Rumi or Mevlana (1207-1273) in Konya (Turkey), in the thirteen century – as is practiced nowadays. Conjugating the diachronic historical analysis with the synchronic ethnographic inquiring, this study provides an interdisciplinary approach – Anthropological, Ethnoscenological and Ethnomusicological – based on native categories.

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-03-02T12:56:40Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação_Maria Gorete Firmino de Lima.pdf: 6117541 bytes, checksum: 82065304b49cb0dbff58a2c76d7a5bf4 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-03-02T12:56:53Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação_Maria Gorete Firmino de Lima.pdf: 6117541 bytes, checksum: 82065304b49cb0dbff58a2c76d7a5bf4 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-02T12:56:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação_Maria Gorete Firmino de Lima.pdf: 6117541 bytes, checksum: 82065304b49cb0dbff58a2c76d7a5bf4 (MD5) Previous issue date: 2017-10-18 / The study aims to bring to light, reception issues from the staging of the Qorpo-Santo Devils Project by the Companhia Teatral A Rã Qi Ri, based on interviews, icnographic material and periodical consultations, analyzing its openness and its ethnocenology in what the spectacular. The staging of the spectacles brought to the public knowledge a part of the work of an author not mentioned in Brazilian literary historiography: José Joaquim de Campos Leão (1829-1883), self-titled Qorpo-Santo, has a complex work that came to the knowledge of critical and pubic in 1966, one hundred years after they were written. It is in the effort to add material to the author's critical fortune that this work is developed, his work is characterized by nonsense interventions in everyday instances. / O estudo visa trazer à luz, questões de recepção a partir da encenação do Projeto Demônios de Qorpo-Santo pela Companhia Teatral A Rã Qi Ri, a partir de entrevistas, material icnográfico e consultas em periódicos, analisando seu caráter aberto e sua etnocenologia no que tange à espetacularidade. A encenação dos espetáculos trouxe ao conhecimento do público manauara parte da obra de um autor pouco citado na historiografia literária brasileira: José Joaquim de Campos Leão (1829-1883), auto-intitulado Qorpo-Santo, possui uma obra complexa que chegou ao conhecimento da crítica e do púbico em 1966, cem anos depois de serem escritas. É no esforço de acrescentar material à fortuna crítica do autor que esse trabalho é desenvolvido, sua obra é caracterizada pelas intervenções do nonsense nas instâncias do cotidiano.

Buscando fomentar reflexões de ordem estética e ética, conectadas às questões latentes da atualidade, tais como a diversidade e a tolerância, este trabalho pretende instaurar um diálogo entre tradição e contemporaneidade nas Artes do Espetáculo. De caráter teórico-prático, consiste na investigação de uma abordagem que parte da pesquisa das culturas tradicionais brasileiras, identificando nelas aspectos que possam servir de ponte para esta conexão com a espetacularidade contemporânea. Para tal, norteia-se por três pontos principais: traços de ancestralidade afro-banto na cultura brasileira; relações espaços-temporais permeadas pelo acaso e pelo improviso; e a transdisciplinaridade artística. Debruçandose sobre a comunidade tradicional da Irmandade de Nossa senhora do Rosário de Justinópolis/MG e apoiando-se em princípios da Educação Somática como a Eutonia e a técnica Klauss Vianna, trilha um percurso transdisciplinar que trafega pela Etnocenologia e os Estudos da Performance, bem como às perspectivas em torno da contemporaneidade a partir de Jorge Larossa Bondía, Edgar Morin e Giorgio Agamben / Stimulating aesthetic and etic reflections, connected to important social questions of contemporary times, such as diversity and tolerance, this work intend to establish a dialog between tradition and contemporaneity on the spectacle arts. As a theoretical e practical research, it consists on the investigation that look at Brazilian traditional cultures, identifying on them aspects that could work as a bridge to the contemporary performativity. For that, follow three main points: the African Bantu ancestry on Brazilian culture; the time and space relations built by fortuity and improvisation; and the transdisciplinarity between arts. Investigating the Irmandade de Nossa Senhora do Rosário de Justinópolis, a traditional community, and using the elements of somatic education like Eutony and Klauss Vianna technics, it goes on a transdiciplinary research that gather the Etnocenology, the Performance Studies and Jorge Larossa Bondía, Edgar Morin and Giorgio Agamben points of view about contemporaneity

Ce projet a comme but développer une recherche sur le travail de l`acteur sous la perspective de l’Ethnoscénologie, ayant comme point de départ une manifestation culturelle brésilienne. Ce travail s’appuie sur la méthodologie développée par Graziela Rodrigues dans sa recherche “danseur-chercheur-interprète”. À travers cette recherche on développera le processus sur soi même ainsi que l`approfondissement dans un univers situé à la marge de la société brésilienne. Pour réaliser cette recherche on a choisi une manifestation culturelle, traditionnelle et organisée qui existe au Brésil depuis à peu près cinq cents ans, qui est celle des pleureuses ou chanteuses de incelências. Le contact direct de l’actrice/chercheuse avec les pleureuses et son entourage a été réalisé grâce à un travail de recherche sur le terrain à la province du Ceará. L’actrice a pris quelques éléments de cette culture qui lui ont permis de réussir à un jeu de l’acteur organique et authentique. Pour la construction scénique on propose la création d’une dramaturgie originale découlant des expériences passées au Ceará en rapport avec des souvenirs personnels de l'actrice et des éléments qui caractérisent la dramaturgie de l'acteur. / Pretende-se nesta pesquisa, sob a perspectiva da Etnocenologia (disciplina que estuda o comportamento humano espetacular e organizado), investigar como o ator pode utilizar uma manifestação cultural como mote para realizar uma criação orgânica e autêntica na cena. Este trabalho apoia-se no eixo co-habitar com a fonte do método Bailarino-Pesquisador-Intérprete desenvolvido por Graziela Rodrigues. Busca-se aqui o processo da atriz sobre si mesma através do confronto com uma realidade brasileira que se situa à margem da sociedade. Para realizar essa pesquisa foi eleita uma manifestação cultural, tradicional e organizada existente no Brasil há aproximadamente quinhentos anos: o ritual fúnebre realizado pelas carpideiras, também conhecidas como cantadeiras de incelências. Foi realizado o contato direto da atriz/pesquisadora com as carpideiras e seu entorno através de trabalho de campo no interior do Ceará. Posteriormente se prosseguiu a pesquisa em laboratório onde a intérprete busca elementos retirados da vivência no trabalho de campo que possibilitem a atuação orgânica e autêntica no teatro. Na construção deste experimento cênico propõe-se a criação de uma dramaturgia original advinda das experiências passadas no Ceará em relação com memórias pessoais da atriz e dos elementos que caracterizam a dramaturgia do ator/atriz.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-31T13:35:35Z No. of bitstreams: 1 Dissertação_Rafael Rolim Farias_Revisão para depósito_dez2014.pdf: 220354990 bytes, checksum: 2b1353f0c95e1eb79be0a4277f26ddb4 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:19:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação_Rafael Rolim Farias_Revisão para depósito_dez2014.pdf: 220354990 bytes, checksum: 2b1353f0c95e1eb79be0a4277f26ddb4 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:19:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação_Rafael Rolim Farias_Revisão para depósito_dez2014.pdf: 220354990 bytes, checksum: 2b1353f0c95e1eb79be0a4277f26ddb4 (MD5) / A presente dissertação, fruto de minha pesquisa de mestrado, consiste em compreender a cena espetacular da brincadeira do Reisado de Congo Discípulos de Mestre Pedro, mais conhecido como Reisado dos Irmãos do bairro João Cabral, na cidade de Juazeiro do Norte, terra do Padre Cícero, Ceará, a partir da relação direta com os brincadores e da análise e interpretação de suas ações, falas, gestos, músicas, danças, técnicas e procedimentos na brincadeira e, também, no cotidiano. A brincadeira do Reisado Discípulos de Mestre Pedro é composta de diversos relaxos, comédias e, principalmente, de entremeios com seus respectivos quadros dramáticos, inspirados na temática dos Reis, histórias fantásticas, lendas, causos e mitos do povo sertanejo, nordestino e juazeirense. Neste sentido, mostrou-se importante reconstituir e contextualizar a história do bairro João Cabral e a trajetória do Reisado dos Irmãos e dos Mestres Antônio Ferreira Evangelista e Raimundo Ferreira Evangelista na tentativa de melhor compreender de que lugar eles falavam e falam. Os conceitos e noções do âmbito epistemológico da etnocenologia foram indispensáveis no direcionamento das discussões, dos instrumentos e procedimentos referentes ao estudo do comportamento dos brincadores durante as funções/ apresentações e, também, nas atividades cotidianas. A prática etnográfica foi aqui utilizada como suporte metodológico principal da pesquisa, associada à utilização de outros recursos técnicos de coleta de dados, entre eles, as entrevistas, os diários de campo e os registros fílmicos e fotográficos. Os conceitos de festa, de jogo e de riso, constitutivos de uma “ancestralidade festiva”, inerente às manifestações espetaculares, possibilitaram, ainda, a construção de uma abordagem interdisciplinar e multirreferêncial, ética, dialógica e necessária da brincadeira do Reisado dos Irmãos e dos brincadores. / This work, the result of my master's research is to understand the scene of spectacular play of the Reisado de Congo Discípulos de Mestre Pedro, also known as Reisado dos Irmãos João Cabral neighborhood in the town of Juazeiro, land Padre Cicero, Ceará, from the direct relationship with brincadores and analysis and interpretation of their actions, speech, gestures, songs, dances, techniques and procedures in Play, and also in everyday life. The Joke of the Reisado dos Irmãos is composed of several relaxed, comedies, and especially to meddle with their dramatic painting, inspired by the theme of the Kings, fantastic stories, legends, tales and myths of the backwoods people and Northeast. In this sense, was important to reconstruct and contextualize the history of the neighborhood Joao Cabral and the trajectory of Reisado and the Masters of the brothers Antônio Ferreira Raimundo Ferreira Evangelist Evangelist and an attempt to better understand what place they talk and talk. The concepts and notions of the scope of epistemological Etnocenologia were indispensable in guiding the discussions, the instruments and procedures relating to the study of the behavior of brincadores on stage and also in daily activities. The practice has been used here as an ethnographic methodological support major research associated with the use of other technical resources for data collection, including, interviews, field diaries and photographic and filmic records. The concepts of party, play and laughter, constituting a "festive ancestry," inherent in the spectacular manifestations, have also lead to building an interdisciplinary and multi-referential, dialogue, and required the Play of the Reisado dos Irmãos and brincadores.

Ce projet a comme but développer une recherche sur le travail de l`acteur sous la perspective de l’Ethnoscénologie, ayant comme point de départ une manifestation culturelle brésilienne. Ce travail s’appuie sur la méthodologie développée par Graziela Rodrigues dans sa recherche “danseur-chercheur-interprète”. À travers cette recherche on développera le processus sur soi même ainsi que l`approfondissement dans un univers situé à la marge de la société brésilienne. Pour réaliser cette recherche on a choisi une manifestation culturelle, traditionnelle et organisée qui existe au Brésil depuis à peu près cinq cents ans, qui est celle des pleureuses ou chanteuses de incelências. Le contact direct de l’actrice/chercheuse avec les pleureuses et son entourage a été réalisé grâce à un travail de recherche sur le terrain à la province du Ceará. L’actrice a pris quelques éléments de cette culture qui lui ont permis de réussir à un jeu de l’acteur organique et authentique. Pour la construction scénique on propose la création d’une dramaturgie originale découlant des expériences passées au Ceará en rapport avec des souvenirs personnels de l'actrice et des éléments qui caractérisent la dramaturgie de l'acteur. / Pretende-se nesta pesquisa, sob a perspectiva da Etnocenologia (disciplina que estuda o comportamento humano espetacular e organizado), investigar como o ator pode utilizar uma manifestação cultural como mote para realizar uma criação orgânica e autêntica na cena. Este trabalho apoia-se no eixo co-habitar com a fonte do método Bailarino-Pesquisador-Intérprete desenvolvido por Graziela Rodrigues. Busca-se aqui o processo da atriz sobre si mesma através do confronto com uma realidade brasileira que se situa à margem da sociedade. Para realizar essa pesquisa foi eleita uma manifestação cultural, tradicional e organizada existente no Brasil há aproximadamente quinhentos anos: o ritual fúnebre realizado pelas carpideiras, também conhecidas como cantadeiras de incelências. Foi realizado o contato direto da atriz/pesquisadora com as carpideiras e seu entorno através de trabalho de campo no interior do Ceará. Posteriormente se prosseguiu a pesquisa em laboratório onde a intérprete busca elementos retirados da vivência no trabalho de campo que possibilitem a atuação orgânica e autêntica no teatro. Na construção deste experimento cênico propõe-se a criação de uma dramaturgia original advinda das experiências passadas no Ceará em relação com memórias pessoais da atriz e dos elementos que caracterizam a dramaturgia do ator/atriz.

Buscando fomentar reflexões de ordem estética e ética, conectadas às questões latentes da atualidade, tais como a diversidade e a tolerância, este trabalho pretende instaurar um diálogo entre tradição e contemporaneidade nas Artes do Espetáculo. De caráter teórico-prático, consiste na investigação de uma abordagem que parte da pesquisa das culturas tradicionais brasileiras, identificando nelas aspectos que possam servir de ponte para esta conexão com a espetacularidade contemporânea. Para tal, norteia-se por três pontos principais: traços de ancestralidade afro-banto na cultura brasileira; relações espaços-temporais permeadas pelo acaso e pelo improviso; e a transdisciplinaridade artística. Debruçandose sobre a comunidade tradicional da Irmandade de Nossa senhora do Rosário de Justinópolis/MG e apoiando-se em princípios da Educação Somática como a Eutonia e a técnica Klauss Vianna, trilha um percurso transdisciplinar que trafega pela Etnocenologia e os Estudos da Performance, bem como às perspectivas em torno da contemporaneidade a partir de Jorge Larossa Bondía, Edgar Morin e Giorgio Agamben / Stimulating aesthetic and etic reflections, connected to important social questions of contemporary times, such as diversity and tolerance, this work intend to establish a dialog between tradition and contemporaneity on the spectacle arts. As a theoretical e practical research, it consists on the investigation that look at Brazilian traditional cultures, identifying on them aspects that could work as a bridge to the contemporary performativity. For that, follow three main points: the African Bantu ancestry on Brazilian culture; the time and space relations built by fortuity and improvisation; and the transdisciplinarity between arts. Investigating the Irmandade de Nossa Senhora do Rosário de Justinópolis, a traditional community, and using the elements of somatic education like Eutony and Klauss Vianna technics, it goes on a transdiciplinary research that gather the Etnocenology, the Performance Studies and Jorge Larossa Bondía, Edgar Morin and Giorgio Agamben points of view about contemporaneity