Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 parte1.pdf: 2477743 bytes, checksum: a7567800c2dc8facc9c947274051d8e5 (MD5) Previous issue date: 2011-04-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Taking into consideration the various gradations which the polarized idea of traditional forró and electronic forró can hold, this study aimed at examining the main features which constitute the differences and similarities between the forró of Cabras de Mateus and that of Duquinha e Banda, both from João Pessoa, concerning their aesthetico-structural features. It also aimed at getting acquainted with the conceptions and representations of those who were interviewed about forró, as well as the relation between this musical genre and the other aspects which make it a socio-cultural manifestation, such as dance, clothing, and its relation to the media, taking into account some implications as to work space and conceptions of the world to those who make a living from making this kind of music. To do this, we adopted the multiple-case ethnographic study as the investigation strategy, following a socio-cultural orientation and a multiperspectivistic approach. Constituting two current trends in the cultural industry in the field of music, i.e. music intended for wide consumption and for segmented consumption, the results indicated that both kinds of forró are structured in global environments, although distinct ones, since, for those who do the called traditional forró, their conceptions and practices related to the discourse of nostalgia and tradition are erected on the basis of an "imaginary landscape" in the Northeast or Northeast a historically constructed. The results also demonstrate that the process of reframe of forró, placed here by electronic forró, does not occur in a peaceful manner, involving therefore the demarcation of territories and marketing disputes, as well as the fact that the symbolic order specifies that nurtures the creation art has been redefined by the market logic. / Considerando as várias gradações que podem conter a ideia polarizada de forró tradicional e de forró eletrônico, o presente estudo objetivou verificar as principais características que constituem diferenças e similaridades entre o forró dos Cabras de Mateus e o forró de Duquinha e Banda, ambos da cidade de João Pessoa, em que pesem as suas características estético-estruturais. Objetivou, também, conhecer as concepções e representações dos entrevistados acerca do forró, bem como a relação deste gênero musical com os demais aspectos que o fazem uma manifestação sociocultural, tais como a dança, a vestimenta e a sua relação com a mídia, considerando algumas implicações em termos de espaços de trabalho e concepções de mundo para os que vivem deste fazer musical. Para tanto, adotamos como estratégia de investigação o estudo de caso múltiplo, do tipo etnográfico, seguindo uma orientação sociocultural e uma abordagem multiperspectívica. Configurando duas tendências da indústria cultural no campo da música, nos dias de hoje, qual seja, música voltada para o amplo consumo e para o consumo segmentado, os resultados mostraram que ambos os forrós se estruturam em ambientes globalizados, porém distintos, uma vez que, para aqueles que fazem o forró chamado tradicional, suas concepções e práticas, vinculadas ao discurso da saudade e da tradição, são erigidas com base em uma paisagem imaginária da região Nordeste ou de um Nordeste construído historicamente. Os resultados demonstram ainda que o processo de ressiginificação do forró, colocado aqui pelo forró eletrônico, não ocorre de maneira pacífica, envolvendo demarcação de territórios e disputas mercadológicas, bem como o fato de que a ordem simbólica específica que nutre a criação artística vem sendo redefinida pela lógica de mercado.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:29:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo42_1.pdf: 795563 bytes, checksum: 70cd2bd3e062e23d8e2f512c10cd8dd5 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2010 / A Sociedade dos Forrozeiros Pé-de-Serra e Ai! surge no cenário cultural em Pernambuco como órgão institucionalizado e representativo dos forrozeiros no ano de 2005. A instituição formada por artistas e produtores culturais destaca dentre seus principais objetivos a disseminação do forró pé-de-serra e a profissionalização dos artistas. Na construção dos argumentos que justificam a necessidade de um órgão representativo dos forrozeiros pé-de-serra encontra-se a defesa da raiz fortemente ancorada na ideia de preservação da memória. A mídia desempenha um importante papel nesse projeto, pois parte dos esforços da associação são dirigidos à ampliação dos canais e espaços de circulação (midiática) dos artistas vinculados ao pé-de-serra. Este trabalho busca compreender a relação que se instaura entre memória e mídia no sentido de destacar os posicionamentos e a atuação da Sociedade dos Forrozeiros Pé-de-Serra e Ai! neste cenário

SANTOS, Luana Paula Moreira. As negociações de gênero e o mundo do forró pé de estrada: as forrozeiras nas festas de forró em Fortaleza. 2014. 186f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Sociologia, Fortaleza (CE), 2014. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2016-11-03T16:45:41Z No. of bitstreams: 1 2014_dis_lpmsantos.pdf: 3443990 bytes, checksum: 7a1567f454c723687bbfffb0c8d9eedf (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-11-07T11:09:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_dis_lpmsantos.pdf: 3443990 bytes, checksum: 7a1567f454c723687bbfffb0c8d9eedf (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-07T11:09:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_dis_lpmsantos.pdf: 3443990 bytes, checksum: 7a1567f454c723687bbfffb0c8d9eedf (MD5) Previous issue date: 2014 / Understanding the negotiations of gender in the world of road foot forró, from the relationships experienced by forrozeiras at the parties of forró in Fortaleza is the main objective of this research. The parties of forró represent a fun option for a fortalezenses and tourists. The forró of road foot is reference of artistic attraction in the state, therefore, Ceará is the largest exporter of bands and artists of rhythm. The cearense peculiarity lies essentially in rhythmic differentiation, instrumental and compositions; given the accelerated character, marked by the use of electric instruments and lyrics that emphasize affective relationships, parties, booze, sex, especially the and behavior body of woman. These characteristics of road foot forró, a more urban style, innovation supporter, arouse questions in various segments of society, the strong sex appeal, the use of the female figure and the emphasis on momentary relations; such elements associated with strong female membership and the pejorative and vulgarized connotation, raised questions about woman forrozeira: what are the main attractions of forró party for women? As these women perceive the letters with a pejorative connotation of the female? What is the meaning for forrozeiras the "rapariga" and "piriguete" sung at the songs forró? How occurring the negotiations of gender at the parties forró in Fortaleza? From these questionings were tracings the paths of research. The methodology was ethnography, combined with the technique of semi-structured interviews with forrozeiras participating of parties, bibliographical research as well, documental, participation in online forums forró, monitoring of sites and fanpages of bands and venues. The parties represent multiple dimensions of life of forrozeiras, fun times, break and affirmation of hegemonic social values; hybrid representations relations and negotiations of gender at the parties of forró, which reinforce the autonomy of desire and sexuality and, contradictorily propagates violence, domination / female exploitation. It is in this scenario that forrozeiras they transit and they experience various relationships from the perspective at the fun, of the satisfaction of desire and of the constant differentiation between the woman who lives the moment of the party and the "piriguete", "rapariga" song and labeled, at the parties of forro in Fortaleza. / Compreender as negociações de gênero no mundo do forró pé de estrada a partir das relações vivenciadas pelas forrozeiras nas festas de forró em Fortaleza é o principal objetivo desta pesquisa. As festas de forró representam uma opção de diversão para um público bastante significativo de fortalezenses e turistas. O estilo do forró pé de estrada é referência de atração artística no Estado, pois, o Ceará é o maior exportador de bandas e artistas do ritmo. A peculiaridade cearense encontra-se, essencialmente, na diferenciação rítmica, instrumental e das composições, haja vista o caráter acelerado, marcado pelo uso de instrumentos elétricos e de letras que primam pelas relações afetivas, festas, bebidas, sexo, comportamento e principalmente o corpo da mulher. Estas características do forró pé de estrada, um estilo mais urbano, adepto às inovações, despertam questionamentos em vários segmentos da sociedade, pelo forte apelo sexual, pelo uso da figura feminina e da ênfase nas relações momentâneas; tais elementos associados à forte adesão feminina e à conotação pejorativa e vulgarizada destinada, principalmente, ao feminino despertou questionamentos acerca da mulher forrozeira: quais os principais atrativos da festa de forró para as mulheres? Como estas mulheres percebem as letras de conotação pejorativa do feminino? Qual o significado para as forrozeiras da “rapariga” e da “piriguete” cantadas nas festas de forró? Como se dão as negociações de gênero no âmbito das festas de forró de Fortaleza? Dessas indagações foram trilhados os caminhos da pesquisa. A metodologia utilizada, a etnografia, aliada à técnica de entrevistas semi-estruturadas com as participantes das festas, bem como pesquisa bibliográfica, documental, participação nos fóruns virtuais do forró, acompanhamento de sites e fanpages das bandas e casas de shows, possibilitou a realização desta pesquisa. As festas representam múltiplas dimensões da vida das forrozeiras, momentos de diversão, ruptura e afirmação dos valores sociais hegemônicos; híbridas representações das relações e negociações de gênero nas festas de forró, onde se reforçam a autonomia do desejo e da sexualidade e, contraditoriamente propaga-se a violência, a dominação/exploração feminina. É neste cenário que as forrozeiras transitam e vivenciam relações várias, sob o prisma da diversão, da satisfação do desejo e da constante diferenciação entre a mulher que vive o momento da festa e a “piriguete”, “rapariga” cantada e rotulada nas festas de forró em Fortaleza.

Submitted by Alice Araujo (alice.caraujo@ufpe.br) on 2018-04-13T21:36:29Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Daniele Moitinho Dourado Valois Rios.pdf: 1429762 bytes, checksum: 2b32f49637e1e71523566196bb3179b2 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-13T21:36:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Daniele Moitinho Dourado Valois Rios.pdf: 1429762 bytes, checksum: 2b32f49637e1e71523566196bb3179b2 (MD5) Previous issue date: 2015-02-25 / CAPES / A dissertação tem como objetivo analisar os valores e representações de gênero (masculino versus feminino) criados/difundidos pelo forró eletrônico no período compreendido entre os anos de 1992 e 2012. Utilizando como material de estudo os álbuns oficiais lançados por seis dos principais nomes do gênero midiático (as bandas Mastruz com Leite, Magníficos, Limão com Mel, Calcinha Preta, Aviões do Forró e Garota Safada), o trabalho empreende investigações sobre o lugar social ocupado por homens e mulheres ao longo desses 20 anos, examinando, dentre outras questões, se o ritmo rompe com os modelos de feminilidade e masculinidade historicamente associados à região Nordeste. A metodologia adotada como aporte para a observação das músicas foi a Análise do Discurso Francesa, com base no conceito de Ethos. Para realizar a “inspeção” do forró eletrônico enquanto gênero midiático, fora utilizado o processo de análise da música popular massiva proposto por Janotti Jr., que leva em consideração aspectos como as performances e as características técnicas e econômicas presentes nas canções. Em linhas gerais, foi possível perceber que o gênero midiático se sagra importante e inovador ao dar voz às mulheres para exprimirem seus sentimentos e anseios, aspecto que não ocorria no forró tradicional. Além disso, notou-se que os homens e mulheres do forró eletrônico passaram por mudanças significativas ao longo dos anos, chegando a constituir sujeitos totalmente distintos (e, de certa forma, até contraditórios) entre si. / The dissertation aims to analyze the values and representations of gender (male versus female) created/disseminated by the electronic forró in the period between 1992 and 2012. Using as study material the official albums released by six major names in the media (the bands Mastruz com Leite, Magníficos, Limão com Mel, Calcinha Preta, Aviões do Forró and Garota Safada), this work undertakes research on the social role played by men and women throughout these 20 years, examining, among other issues, if the rhythm breaks the stereotypes of femininity and masculinity historically associated with the northeast of Brazil. The methodology used as input was the French Discourse Analysis, based on the concept of Ethos. As an auxiliary method had been used the analysis process of massive popular music proposed by Janotti Jr., which takes into account aspects such as performances and the technical and economic characteristics present in the songs. Generally speaking, it was revealed that the eletronic forró is important and innovative in giving voice to women to express their feelings and desires, an aspect that was not the case in the traditional forró. In addition, it was noted that men and women who make up the media genre have changed significantly over time, getting to be totally different subjects (and, somehow, even contradictory) amongst themselves.

Esta dissertação apresenta as controvérsias que envolvem músicos, produtores e públicos apreciadores no que diz respeito ao forró, seus bailes, danças e músicas. A partir das denominações que se atribuem aos estilos desse gênero musical (como forró eletrônico, pé-deserra e universitário), este trabalho visa a discorrer sobre os significados atribuídos a tais termos em diferentes contextos e por atores distintos na disputa pela definição e legitimação da maneira de se tocar o forró. Mais do que distinguir um tipo específico de fazer musical, essas classificações ajudam a configurar gostos, opiniões e a organizar os bailes de forró presentes na cidade de São Paulo, local privilegiado da pesquisa. Esses bailes ocorrem em vários bairros da metrópole e abrangem diferentes circuitos e classes sociais. As classificações dadas ao forró ajudam também a delimitar os significados dessas classes sociais em contextos distintos e relacionar o que se faz no Sudeste do País ao que é produzido no Nordeste, local tido como origem do gênero. Assim, tenta-se compreender como e por que se configura essa associação entre um gênero de música popular, uma forma de lazer e a hierarquização dos espaços onde ocorrem suas práticas, a partir do ponto de vista da distinção social. O principal objetivo da pesquisa, portanto, é compreender como se dá, a partir da confluência dos três elementos (música, dança e baile) e das distintas representações de sua origem, a produção social da diferença que separa músicos, públicos e demais apreciadores em espaços e circuitos diversos. / This dissertation presents the controversies in which musicians, producers and publics are involved with in what concerns forró, its parties, dances and music. In view of the denominations given to the styles of forró as a musical genre (such as electronic forró, pé-deserra and universitário), this work aims at exposing the meanings comprised by those words in different contexts, by different actors in the dispute over the definition and authentication of how to play the forró. More than to distinguish a specific kind of music making, those assortments of forró help form tastes, opinions and organize forró parties in São Paulo, the site focused on on the research. The parties occur in several neighborhoods of the metropolis and embrace different social classes and circuits. The classifications attributed to the forró also help to delimit the meanings of these social classes in different contexts and connect what is made in the Southeast of the country to what is produced in the Northeast, place know as the point of origin of forró. Thus, this dissertation asks how and why there is, from the point of view of the social distinction, an association among a popular musical genre, a source of leisure and the hierarchy of the spaces where forró parties take place. The main objective of this research, therefore, is, from the confluence of these three elements (music, dance and party) and from the distinct representations of the forró\'s origin, understand how the social production of difference that separates musicians, producers, publics and any other appraisers in various places and social circuits is made.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:23:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Claudeci_PDF.pdf: 1959106 bytes, checksum: b90c920d5007c594cff6116bbfecf661 (MD5) Previous issue date: 2009-06-05 / Inês Caetano de Oliveira (Marinês) initiated her career as a forró singer in the year of 1957 and gained space in the national market as the Queen of Xaxado , image that links her to the Northeast Brazilian culture. On this research we consider the lyrics of the songs in her repertoire as literature, from an extended concept, attributed by the Cultural Studies, which cover several diverse cultural productions, as chained forms of meaning. In this manner we formulated the following researche question: How is the Northeast of Brazil represented in the lyrics in the songs of the singer Marinês? Due to this, our objectives were: To do a research on the phonographic production of the singer between the years of 1957 to 2007; analyze how the Northeast population and the Northeast are represented in the lyrics of theses songs; analyze the contribution and the trajectory of the singer to the Northeast popular culture. For the composition of the corpus to be analyzed in this project, we selected 22 songs that were recorded the most by the artist in the 50 years of her career, that appear at least twice in different albums and addresses the Northeast as a theme. This choice had as base a digital database elaborated for the development of this research, that identifies the titles of the song and the names of their composers, how many times they were recorded by the singer, in which album and year of the production. We did the analyses of the lyrics based on the themes that were recurrent topics about the region: Northeast identity, drought, rain, cultural practices, the relationship with other living beings and nature. During the research, we verified that the lyrics of her songs demonstrate important aspects for the production of knowledge about the region and the Northeast culture: religion, traditional customs and a sense of being . We conclude stating that the songs in Marinês repertoire configure a construction of regional identity, based in tradition, through representations valued positively, revealing the pride in being from the northeast. / Inês Caetano de Oliveira (Marinês) iniciou sua carreira como cantora de forró no ano de 1957 e ganhou espaço no mercado nacional como a Rainha do Xaxado , imagem que marca o seu vínculo com a cultura nordestina. Neste trabalho, consideramos as letras das canções de seu repertório como literatura, dentro de uma concepção ampliada, tributária dos Estudos Culturais, que abarca produções culturais diversas, enquanto formas correntes de significação. Formulamos, assim, a seguinte questão de pesquisa: Como o Nordeste é representado nas letras das músicas da cantora Marinês? Por sua vez, nossos objetivos foram: fazer um levantamento da produção fonográfica da cantora entre os anos de 1957 e 2007; analisar como a região Nordeste e os nordestinos são representados nas letras das canções; analisar a contribuição e trajetória da cantora para a cultura popular nordestina. Para a composição do corpus a ser analisado no trabalho, selecionamos 22 músicas, dentre as mais gravadas pela artista no período dos 50 anos de sua carreira, que aparecem no mínimo duas vezes em discos diferentes e abordam o Nordeste como tema. Essa escolha teve como base um banco de dados digitalizado, elaborado para o desenvolvimento desta pesquisa, que identifica os títulos das músicas e os nomes de seus compositores, quantas vezes foram gravadas pela cantora, em qual disco e o ano de sua produção. Realizamos as análises das letras a partir dos temas recorrentes nos discursos sobre a região: identidade nordestina, estiagem, chuva, práticas culturais, relações entre os seres vivos e a natureza. No decorrer da pesquisa, verificamos que as letras das suas músicas mostram aspectos de importância para a produção de conhecimento sobre a região e a cultura nordestina: religião, costumes, tradições e o sentimento de lugar . Concluímos mostrando que as canções do repertório de Marinês configuram uma construção de identidade regional com base na tradição, através de representações valoradas positivamente, revelando o orgulho em ser nordestino.

Questa dissertazione consiste in una analisi semantica e stilistica di dieci lettere di musica della varietà di forró conosciuta come forró di doppio senso o forró safado. Esaminasi cos`e il forró safado, come si è svolto nel contesto del forró, dalla sua origine fino i giorni attuali, caratterizzandosi per limpiego di ricorsi linguistichi con la finalità di promuovere loscenità e lumore per mezzo dellambiguità. Osservasi i processi per i quali gli uditori partecipano della costruzione del senso di questi testi, completando le lacune lasciate per lautore(i) con la comprensione del contenuto sessuale implicito. Il senso osceno, in queste canzoni, procede dellesplorazione delle somiglianze e coincidenze possibili nella costituzione acustica di parole e espressioni, così come dellimpiego di segni verbali di quali i sensi latenti permettono lattualizzazione della connotazione maliziosa. Si distacanno, nel forró di doppio senso, articolandosi in una ricreazione del linguaggio che pretende produrre lambiguità, i seguenti fenomeni: polisemia, omofonia, sinonimia e metafora, di quali procedono ingegnosi e divertenti effetti di significato / Esta dissertação consiste em uma análise semântico-estilística de dez letras de música da variedade de forró conhecida como forró de duplo sentido ou forró safado. Investiga-se o que é o forró safado, como se desenvolveu no contexto do forró, desde sua origem até os dias atuais, caracterizando-se pelo emprego de recursos linguísticos, com a finalidade de promover a obscenidade e o humor por meio da ambiguidade. Observa-se os processos pelos quais os ouvintes participam da construção do sentido desses textos, preenchendo as lacunas deixadas pelo(s) autor(es) com a compreensão do conteúdo sexual implícito. O sentido obsceno, nessas canções, decorre da exploração das semelhanças e coincidências possíveis na constituição fônica de palavras ou expressões, assim como do emprego de signos verbais cujas latências de sentido permitem a atualização da conotação maliciosa. Destacam-se, no forró de duplo sentido, articulando-se em uma recriação da linguagem que visa à produção da ambiguidade, os seguintes fenômenos: polissemia, homofonia, sinonímia e metáfora, dos quais decorrem engenhosos e irreverentes efeitos de sentido

Submitted by Carlos Augusto Rolim da Silva Junior (carlos_jrolim@hotmail.com) on 2015-11-03T13:51:43Z No. of bitstreams: 2 arquivototal.pdf: 1507721 bytes, checksum: 70b35ecc07ab3c249e190cc1b9272bd3 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-03T13:51:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivototal.pdf: 1507721 bytes, checksum: 70b35ecc07ab3c249e190cc1b9272bd3 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-06-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This study assumes that music and sociability are interconnected, with an exchange between them, intercommunication. The author seeks to understand how a forró band in evidence today, “Wesley Safadão and Garota Safada” (re)interpret the affective-sexual relations in how they represent sex and romance in contemporary Northeastern-Brazil society. To do so, different facets of forró must be understood, which, besides music, involves dance, spaces of socialization, and a context of production and performativity peculiar to the interaction of the show/event. It is noticed that many authors have turned their attention to this cultural product, raising criticism about its content and its quality, and generating tension in the music market, as well as in the academic field, with different perspectives on electronic forró. Making use of participant observation, this band´s show experience reviews particularities, involving a public circuit of forró and different ways of “enjoying” and relating to others, considering both the festive sociability and the message of the music. Through content analysis of two DVDs of the band (“Uma Nova História”, 2012; “Garota Vip”, 2013), affective-sexual relations were identified in nuances of “Enjoying, Picking, Letting-go”. The lyrics represent such relations and recurring elements could be identified, highlighting trends and themes reinforced during the shows as shared ideas, and recognized by the audience, for whom the process “enjoy/pick/let-go” reflects their perspective of affective and sexual relations idealized or experienced at the events and/or in daily life. Keywords: Events. Forró. Relations. Gender.This study assumes that music and sociability are interconnected, with an exchange between them, intercommunication. The author seeks to understand how a forró band in evidence today, “Wesley Safadão and Garota Safada” (re)interpret the affective-sexual relations in how they represent sex and romance in contemporary Northeastern-Brazil society. To do so, different facets of forró must be understood, which, besides music, involves dance, spaces of socialization, and a context of production and performativity peculiar to the interaction of the show/event. It is noticed that many authors have turned their attention to this cultural product, raising criticism about its content and its quality, and generating tension in the music market, as well as in the academic field, with different perspectives on electronic forró. Making use of participant observation, this band´s show experience reviews particularities, involving a public circuit of forró and different ways of “enjoying” and relating to others, considering both the festive sociability and the message of the music. Through content analysis of two DVDs of the band (“Uma Nova História”, 2012; “Garota Vip”, 2013), affective-sexual relations were identified in nuances of “Enjoying, Picking, Letting-go”. The lyrics represent such relations and recurring elements could be identified, highlighting trends and themes reinforced during the shows as shared ideas, and recognized by the audience, for whom the process “enjoy/pick/let-go” reflects their perspective of affective and sexual relations idealized or experienced at the events and/or in daily life. / O presente estudo parte do pressuposto de que a música e a sociabilidade estão interligadas, havendo entre elas uma troca, uma intercomunicação. Como grupo de forró em evidência na atualidade, busca-se compreender como Wesley Safadão e Garota Safada (re)interpretam os relacionamentos em seus enredos de sexo e romance na contemporaneidade. Para tanto, há que se compreender diferentes facetas do forró, que além da música, envolve dança, espaços de socialização, além de um contexto de produção e performatividade peculiares para a interação no show/festa. Percebe-se que autoridades e movimentos têm voltado sua atenção para tal produto cultural, levantando críticas quanto ao seu conteúdo e sua qualidade, gerando uma tensão no mercado musical. Estudos acadêmicos têm proporcionado diferentes olhares sobre o forró eletrônico, de maneira a levantar perspectivas em torno do tema. Fazendo uso de observação participante, percebemos que a experiência do show tem particularidades, envolvendo um circuito do forrozeiro e diferentes formas de “curtir” e se relacionar em um show, bastante interessantes de serem analisadas sob a ótica de que estão sob a influência de todo um contexto do que está sendo transmitido como mensagem nas músicas. Através de uma análise de conteúdo de dois shows, no formato de DVDs (“Uma Nova História”, 2012 e Garota Vip, 2013), procuramos identificar os relacionamentos afetivos nas nuances “Curtindo, Pegando e Largando”, percebendo como essas letras representam os relacionamentos na atualidade, identificando elementos que são repetidos como temática em torno do forró eletrônico na referida banda, percebendo tendências e valorizações de temáticas de um show para outro, que indicam as ideias que mais recentemente vêm sendo valorizadas e compartilhadas com o público. É o tempero (na forma de temáticas repetidas) do “curtir, pegar, largar” que estão envolvidos na sociabilidade proposta pelas letras e visível nos shows, que está sendo valorizado e cantado nas letras.

Questa dissertazione consiste in una analisi semantica e stilistica di dieci lettere di musica della varietà di forró conosciuta come forró di doppio senso o forró safado. Esaminasi cos`e il forró safado, come si è svolto nel contesto del forró, dalla sua origine fino i giorni attuali, caratterizzandosi per limpiego di ricorsi linguistichi con la finalità di promuovere loscenità e lumore per mezzo dellambiguità. Osservasi i processi per i quali gli uditori partecipano della costruzione del senso di questi testi, completando le lacune lasciate per lautore(i) con la comprensione del contenuto sessuale implicito. Il senso osceno, in queste canzoni, procede dellesplorazione delle somiglianze e coincidenze possibili nella costituzione acustica di parole e espressioni, così come dellimpiego di segni verbali di quali i sensi latenti permettono lattualizzazione della connotazione maliziosa. Si distacanno, nel forró di doppio senso, articolandosi in una ricreazione del linguaggio che pretende produrre lambiguità, i seguenti fenomeni: polisemia, omofonia, sinonimia e metafora, di quali procedono ingegnosi e divertenti effetti di significato / Esta dissertação consiste em uma análise semântico-estilística de dez letras de música da variedade de forró conhecida como forró de duplo sentido ou forró safado. Investiga-se o que é o forró safado, como se desenvolveu no contexto do forró, desde sua origem até os dias atuais, caracterizando-se pelo emprego de recursos linguísticos, com a finalidade de promover a obscenidade e o humor por meio da ambiguidade. Observa-se os processos pelos quais os ouvintes participam da construção do sentido desses textos, preenchendo as lacunas deixadas pelo(s) autor(es) com a compreensão do conteúdo sexual implícito. O sentido obsceno, nessas canções, decorre da exploração das semelhanças e coincidências possíveis na constituição fônica de palavras ou expressões, assim como do emprego de signos verbais cujas latências de sentido permitem a atualização da conotação maliciosa. Destacam-se, no forró de duplo sentido, articulando-se em uma recriação da linguagem que visa à produção da ambiguidade, os seguintes fenômenos: polissemia, homofonia, sinonímia e metáfora, dos quais decorrem engenhosos e irreverentes efeitos de sentido

Esta dissertação apresenta as controvérsias que envolvem músicos, produtores e públicos apreciadores no que diz respeito ao forró, seus bailes, danças e músicas. A partir das denominações que se atribuem aos estilos desse gênero musical (como forró eletrônico, pé-deserra e universitário), este trabalho visa a discorrer sobre os significados atribuídos a tais termos em diferentes contextos e por atores distintos na disputa pela definição e legitimação da maneira de se tocar o forró. Mais do que distinguir um tipo específico de fazer musical, essas classificações ajudam a configurar gostos, opiniões e a organizar os bailes de forró presentes na cidade de São Paulo, local privilegiado da pesquisa. Esses bailes ocorrem em vários bairros da metrópole e abrangem diferentes circuitos e classes sociais. As classificações dadas ao forró ajudam também a delimitar os significados dessas classes sociais em contextos distintos e relacionar o que se faz no Sudeste do País ao que é produzido no Nordeste, local tido como origem do gênero. Assim, tenta-se compreender como e por que se configura essa associação entre um gênero de música popular, uma forma de lazer e a hierarquização dos espaços onde ocorrem suas práticas, a partir do ponto de vista da distinção social. O principal objetivo da pesquisa, portanto, é compreender como se dá, a partir da confluência dos três elementos (música, dança e baile) e das distintas representações de sua origem, a produção social da diferença que separa músicos, públicos e demais apreciadores em espaços e circuitos diversos. / This dissertation presents the controversies in which musicians, producers and publics are involved with in what concerns forró, its parties, dances and music. In view of the denominations given to the styles of forró as a musical genre (such as electronic forró, pé-deserra and universitário), this work aims at exposing the meanings comprised by those words in different contexts, by different actors in the dispute over the definition and authentication of how to play the forró. More than to distinguish a specific kind of music making, those assortments of forró help form tastes, opinions and organize forró parties in São Paulo, the site focused on on the research. The parties occur in several neighborhoods of the metropolis and embrace different social classes and circuits. The classifications attributed to the forró also help to delimit the meanings of these social classes in different contexts and connect what is made in the Southeast of the country to what is produced in the Northeast, place know as the point of origin of forró. Thus, this dissertation asks how and why there is, from the point of view of the social distinction, an association among a popular musical genre, a source of leisure and the hierarchy of the spaces where forró parties take place. The main objective of this research, therefore, is, from the confluence of these three elements (music, dance and party) and from the distinct representations of the forró\'s origin, understand how the social production of difference that separates musicians, producers, publics and any other appraisers in various places and social circuits is made.