Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-10-10T16:49:47Z No. of bitstreams: 1 MAINARA DUARTE EULÁLIO - DISSERTAÇÃO PPGH 2014..pdf: 1264664 bytes, checksum: 04324d3b1a44606f57264e66ce6295c0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-10T16:49:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MAINARA DUARTE EULÁLIO - DISSERTAÇÃO PPGH 2014..pdf: 1264664 bytes, checksum: 04324d3b1a44606f57264e66ce6295c0 (MD5) Previous issue date: 2014-08-26 / CNPq / O presente trabalho tem como objetivo compreender como a música nordestina, o forró especificamente, foi considerado como prática sociocultural dos “de baixo” ascendendo para toda sociedade campinense. A partir daí pretendemos entender a relação entre o forró e a formação social de Campina Grande durante o período correspondente a segunda metade do século XX até 1985, dois anos após a criação de “O Maior São João do Mundo”. Nesse sentido, buscamos compreender as maneiras como os praticantes do forró compuseram cenários em bairros da cidade de Campina Grande. Analisando as experiências sociais das pessoas que frequentavam os Forrós, ambientes marcados pela cultura, hábitos e costumes de pessoas comuns vindas do campo ou de pequenos interiores da Paraíba. Somando a isso, apresentaremos a dinâmica dos agentes socioculturais, sejam institucionais ou não, como mecanismos imprescindíveis para o processo histórico de difusão dessa música popular as todas as camadas sociais da cidade. Por fim, analisaremos a música na perspectiva social e estética da obra musical quando procuraremos entender a evolução social da música e dança de Forró inserido no processo de “modernização” e urbanização, dialogando com as trajetórias individuais de alguns forrozeiros de “Campina Grande” na ascensão do forró. Para compor as fontes, utilizaremos vasto corpus documental compreendido de fontes primárias e secundárias, como jornais da época, entrevistas, revistas, processos crimes e composições musicais com objetivo de confrontá-las para dar maior credibilidade à problemática levantada na historiografia apresentada. Diante disso, nos apropriaremos da historiografia social inglesa como suporte teórico-metodológico do nosso objeto, tendo como historiadores fundamentais Edward Palmer Thompson, Eric Hobsbawn e Raymond Williams. / This study aims to understand how music Northeast, specifically forró, the dance was considered as social and cultural practice of "low" ascending to every society Campina Grande. From there we want to understand the relationship between the dance and the social formation of Campina Grande during the period corresponding to the second half of the twentieth century until 1985, two years after the creation of "The Maior São João do Mundo”. Accordingly, we seek to understand the ways lovers composed forró scenarios in neighborhoods in the city of Campina Grande. Analyzing the social experiences of the people who attended the liners, environments marked by culture, habits and customs of ordinary people coming from the countryside or small interior of Paraíba. Adding to that, we present the dynamics of sociocultural agents, whether institutional or not, as essential mechanisms for the dissemination of this historical process of popular music to all social strata of the city. Finally, we analyze the social perspective on music and aesthetics of the musical work as seek to understand the evolution of social music and dance forró inserted in the process of "modernization" and urbanization, dialoguing with individual trajectories of some of forró artists "Campina Grande" in rise of forró. To compose the sources, we use vast corpus of documents comprised of primary and secondary sources, such as newspapers of the time, interviews, magazines, criminal cases and musical compositions in order to compare them to give greater credibility to the issue raised in the historiography presented. Thus, in English social we appropriate of historiography as theoretical-methodological support of our object, having as fundamental historians Edward Palmer Thompson, Eric Hobsbawm and Raymond Williams.

Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-05-10T16:37:39Z No. of bitstreams: 3 Samantha Cardoso Rebelo Portela - texto.pdf: 1598662 bytes, checksum: dc2f21e69f040588650ee3d84d94f57e (MD5) Samantha Cardoso Rebelo Portela - pré-textuais.pdf: 86462 bytes, checksum: caf20727ec2edd776e3f9a088631d3b8 (MD5) Samantha Cardoso Rebelo Portela - Capa e folha de rosto padrão.pdf: 54326 bytes, checksum: 9c63406df54f73e8041783065b9a11b6 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-10T20:45:15Z (GMT) No. of bitstreams: 3 Samantha Cardoso Rebelo Portela - texto.pdf: 1598662 bytes, checksum: dc2f21e69f040588650ee3d84d94f57e (MD5) Samantha Cardoso Rebelo Portela - pré-textuais.pdf: 86462 bytes, checksum: caf20727ec2edd776e3f9a088631d3b8 (MD5) Samantha Cardoso Rebelo Portela - Capa e folha de rosto padrão.pdf: 54326 bytes, checksum: 9c63406df54f73e8041783065b9a11b6 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-10T20:45:15Z (GMT). No. of bitstreams: 3 Samantha Cardoso Rebelo Portela - texto.pdf: 1598662 bytes, checksum: dc2f21e69f040588650ee3d84d94f57e (MD5) Samantha Cardoso Rebelo Portela - pré-textuais.pdf: 86462 bytes, checksum: caf20727ec2edd776e3f9a088631d3b8 (MD5) Samantha Cardoso Rebelo Portela - Capa e folha de rosto padrão.pdf: 54326 bytes, checksum: 9c63406df54f73e8041783065b9a11b6 (MD5) / A pesquisa Produção e Consumo de Novos Forró em Salvador tem como objetivo principal investigar o forró no mercado de entretenimento juvenil soteropolitano. Para tanto, apresenta a história do Forró Eletrônico e do Forró Universitário em âmbito nacional, esclarece como surgiram estes formatos, descreve as características das principais bandas, as suas performances e aspectos da comercialização dos novos forrós, pela perspectiva da atual dinâmica da indústria fonográfica.Após a descrição nacional, o trabalho discorre sobre a chegada do Forró Eletrônico e Universitário em Salvador, ocorrida em 1990, o que aconteceu nestes 17 anos, a formação das bandas na capital, peculiaridades de grupos musicais, a comercialização destes gêneros, características dos diferenciados públicos e considerações sobre a existência dos novos forrós na terra da Axé Music. A pesquisa tem foco especial na casa de shows Coliseu, por ser especializada em Forró, tendo sido o local específico para pesquisa em campo. / Universidade Federal da Bahia. Faculdade de Comunicação. Salvador-Ba, 2008.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:25:54Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo1876_1.pdf: 4506806 bytes, checksum: 36675bc2341dd600f1d1c92a8e3af768 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2007 / Este trabalho busca analisar de que forma o telejornalismo da Rede Globo de Televisão contribui para que a cidade de Caruaru, no agreste de Pernambuco, transforme-se na Capital do Forró para todo o país. O município ganha visibilidade graças à intervenção da Rede Globo Nordeste, que negocia com a Central Globo de Jornalismo a exibição de matérias locais nacionalmente. A imagem veiculada normalmente é a de um oásis de festas juninas, tradições populares e forró. Nesse sentido, o trabalho em conjunto das TV Asa Branca, afiliada da Rede Globo em Caruaru, da Rede Globo Nordeste e da própria Rede Globo, ajuda a construir a realidade de Caruaru para o Brasil; uma realidade voltada a aspectos folclóricos e juninos. O São João caruaruense transforma-se em um orgulho televisado que a gente vê por aqui

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-07-03T13:13:55Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Bárbara Lopes Franco - 2017.pdf: 3437712 bytes, checksum: d6b6f3e65ac5f52e4f6d2aa4be3a53c5 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-07-03T15:43:20Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Bárbara Lopes Franco - 2017.pdf: 3437712 bytes, checksum: d6b6f3e65ac5f52e4f6d2aa4be3a53c5 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-03T15:43:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Bárbara Lopes Franco - 2017.pdf: 3437712 bytes, checksum: d6b6f3e65ac5f52e4f6d2aa4be3a53c5 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-09-28 / In this dissertation, I propose that the daily practices of organizations on the field of popular culture form policies of production and space occupation in cities that resist the logical imposition of the urban space planning. I strongly highlight that the cities are organizational processes, therefore may be based on the daily practices of the organizations that inhabit them. I propose a theoretic approach of the Practice-Based Studies (PBS) in the Administration area with discussions about cities, starting from the discussions proposed by Certeau (2008) having as an empirical context of research the organizational daily routine of cultural entrepreneurs. For the development of these concepts of organizational analysis, I carried a qualitative study in 2017 with a forró subjects in Distrito Federal, considered a popular culture movement. The choice of the organization occurred because the different subjects of forró are constituted by performative shows and events in different locations of the city of Brasilia, that makes possible to comprehend different spaces produced by the organization studied that comprises Brasília. The production of the empirical material for the analysis will occur from the observations of the participants that will be held on a daily bais of the studied organization, as well as interviews of the life history that should be done with the subjects of forró in Brasília. As contribution to the Administration area, I emphasize (1) the relevance of thinking the city as an organizational process; (2) the understanding that daily practices of organizations form policies of production and spaces occupation in the cities; (3) the relevance of thinking popular cultures as organizational processes of resistance against city planning logic; (4) the advance on the theoretical appropriation of Michel de Certeau works to organizational analysis. / Nessa dissertação, proponho que as práticas cotidianas das organizações do campo das culturas populares formam políticas de produção e de ocupação dos espaços das cidades que resistem frente a imposição das lógicas de planificação do espaço urbano. Com efeito, destaco que as cidades são processos organizativos, portanto podendo ser compreendidas com base nas práticas cotidianas das organizações que as habitam. Proponho a aproximação teórica do campo dos Estudos Baseados em Práticas (EBP) na área de Administração com os debates sobre cidades, a partir das discussões propostas por Certeau (2008), tendo como contexto empírico de pesquisa o cotidiano organizativo dos empreendedores culturais. Para o desenvolvimento desses conceitos de análise organizacional, foi realizado um estudo qualitativo no ano de 2017 com dois sujeitos ligados ao forró no Distrito Federal, considerado um movimento de cultura popular. A opção pelo estudo de diferentes sujeitos ligados ao forró ocorreu pelo fato de se constituírem a partir da realização de shows e eventos em diferentes locais da cidade de Brasília, o que possibilita a compreensão dos diferentes espaços produzidos por eles que constituem Brasília. A produção de material empírico para as análises ocorreu a partir das observações participantes realizadas no cotidiano de eventos de forró realizados na cidade de Brasília, bem como das entrevistas de história de vida com dois sujeitos ligados ao forró em Brasília e considerados como referência profissional nesse campo de atuação. Como contribuição ao campo da Administração destaco (1) a relevância de se pensar a cidade como processo organizativo; (2) o entendimento de que as práticas cotidianas das organizações formam políticas de produção e de ocupação dos espaços das cidades; (3) a relevância de se pensar as culturas populares como processos organizativos de resistência frente a lógica de planificação da cidade; (4) avançar na apropriação teórica dos trabalhos de Michel de Certeau para as análises organizacionais.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:43:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1097149 bytes, checksum: d4d7ae02b1b816f67186b5d90713fe34 (MD5) Previous issue date: 2010-09-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Being part of the daily life of societies, music entertains, but it also contributes to build personalities and to shape society, as it allows listeners to memorize the content, contributing to the assimilation and consolidation of concepts, ideas and beliefs (FERREIRA, 2005). Forró is a current musical style. One of its types, the electronic forró, emerged in the 1990s. It was inspired by country music and axé music. It uses electronic instruments such as keyboards and synthesizers (SILVA, 2003) and this is the reason why it is named eletronic . Women are present in contemporary electronic forró in the names of bands, in lyrics and as singers or dancers in the bands. Considering that lyrics are expressions of language and, as such, convey meaning, reflect and influence human attitude towards the world (BLOOR, 1995) this study aims to examine the representation of women in some electronic forró lyrics. In order to do so, the data are analysed from the perspective of the Systemic Functional Linguistics, more specifically, from the perspective of the Systems of Mood and Transitivity (HALLIDAY, 1994; MATHIESSEN & HALLIDAY, 2004). The results indicate that five lyrics from a total of six confirm the hypotheses: women are represented either as an object of men s sexual pleasure, or as the object of their love, or even as the cause of their suffering. It is hoped that this study will contribute to a better understanding of female representation(s) in the context of electronic forró, by revealing some of those representations. / Constante do cotidiano das sociedades, a música entretém, mas também colabora com a construção da personalidade e da formação da sociedade, contribuindo para a assimilação e solidificação de conceitos, idéias e crenças, através da memorização de conteúdos de letras de música (FERREIRA, 2005). O forró é um dos estilos musicais atuais. Uma de suas vertentes, o forró eletrônico, surgido na década de 1990 e inspirado na música sertaneja e na axé music, é assim denominado por utilizar instrumentos eletrônicos como órgão e sintetizadores (SILVA, 2003). A mulher está presente no forró eletrônico contemporâneo desde os nomes das bandas, passando pelas letras de música e pela composição dos grupos, como cantora ou dançarina. Considerando que as letras de forró eletrônico são expressões da linguagem e, como tal, veiculam significados, refletem e influenciam a atitude humana em relação ao mundo (BLOOR, 1995) , este estudo visa a analisar a representação feminina em letras de forró eletrônico. Para tanto, os dados são analisados sob a perspectiva dos Sistemas de Modo e Transitividade da Lingüística Sistêmico-Funcional (HALLIDAY, 1994; HALLIDAY & MATHIESSEN, 2004). Os resultados indicam que em cinco das seis letras de música analisadas as hipóteses foram confirmadas, sendo a mulher representada ora como objeto do prazer sexual masculino, ora como objeto do amor do homem, ou, ainda, como causadora de seu sofrimento. Esta pesquisa espera contribuir para uma melhor compreensão da(s) representação(ões) feminina(s) no contexto do forró eletrônico, revelando algumas dessas representações que nele circulam.

My work is focused on personality of Daniel Forró, a multigenre composer, concert artist, improvisator, pedagogue, theorist, publicist and polyglot who has been living in Japan since 2003. First chapter is dedicated to composer's life in Czech Republic and his compositional methods, subsequently I mention basic characteristic of japanese music and theater. The most of dissertation is dedicated to his life and musical career in Japan.

Fundação de Apoio a Pesquisa e à Inovação Tecnológica do Estado de Sergipe - FAPITEC/SE / Forró is a cultural production which is connected to tradition and today is inserted in consumer logic. This dual relation (tradition/cultural consumption) demonstrates the reality of a transitional world in which social actors compete for spaces in search of recognition and survival. This paper is about the disputes among those that produce the traditional forró, commonly known as forró-pé-de-serra. This research shows a part of the trajectory of the forró of Sergipe, its history and constructed meanings. Meanings that already start to to be confrontational in the definition of what is forró, from the place it speaks and the terminologies used (pé-de-serra, electronic, college). To observe the actors of forró-pé-de-serra, is also to observe how they relate and position themselves with otherness. The research sought, using biographies, interviews and perceptions of the social spaces of forró (arraiais, public and private events) to understand how the music expresses a social identification, of belonging and, at the same time, conflicts and disputes inherent in these processes. We observed at this point two types of dispute: one more concrete and direct in which the forró artist tries to make his music present on big event stages financed by the state, as the Forró Caju; and a wider one that sometimes crosses even the passing of the years, connected to sensory disputes, to circumstances and to different positions among the social actors. In respect to the scope of the first dispute, to be on stage to make your own music known is fundamental to the production chain and consumption of forró. However until the moment of contact of the artist and the audience, there are steps where power relations pass through, that materialize in actions like the definition of the criteria of choosing artists, the adopted behaviours to attain a space in the June Festivities. Among other authors, we adopt the theoretical perspective of Elias to observe the power in the configurations and relations of interdependence. The public manager, whether he is mayor, governor or an event director, needs the artist to make the “show go on” and the artist, in turn, needs the stage to express his art and world vision, but also to have his performance consumed. / O forró é uma produção cultural que tem vínculos com a tradição e hoje se insere em uma lógica de consumo. Essa dupla relação tradição-consumo cultural demonstra a realidade de um mundo em transição no qual atores sociais disputam espaços em busca da sobrevivência e do reconhecimento. O presente trabalho trata das disputas entre aqueles que produzem o forró tradicional, mais conhecido como forró pé-de-serra. Entendo a tradição como uma construção social aberta a mudanças e que contém sentidos e modos de vida agregadores podendo ser perpetuação por entre gerações. Esta pesquisa mostra uma parte da trajetória do forró sergipano, sua história e construções de sentidos. Sentidos que começam a se confrontar já na definição do que é forró, a partir do lugar do qual se fala e das terminologias utilizadas (pé-de-serra, eletrônico, universitário). Observar os atores do forró pé-de-serra é observar também como eles se relacionam e se posicionam com a alteridade. A pesquisa procurou, por meio de biografias, depoimentos e percepções dos espaços de sociabilidade do forró (arraiais, eventos públicos e privados) compreender como a música expressa uma identificação social de pertencimento e, ao mesmo tempo, conflitos e disputas inerentes a esses processos. Observamos aqui dois tipos de disputas: uma mais concreta e direta, em que o forrozeiro busca fazer a sua música circular no palco de grandes eventos financiados pelo poder público, como o Forró Caju; e outra mais ampla que, por vezes, atravessa até o passar dos anos, ligada às disputas de sentidos, às circunstâncias e aos diferentes posicionamentos entre os atores sociais. No que diz respeito ao âmbito da primeira disputa, subir ao palco para fazer a sua música circular, é algo fundamental na cadeia de produção e consumo do forró. No entanto, até o momento do contato do artista com o público há etapas onde perpassam relações de poder que se materializam em ações, como a definição dos critérios de escolhas de artistas e os comportamentos adotados para conseguir uma vaga nas programações juninas. Entre outros autores, adotamos a perspectiva teórica de Elias, para observar as relações de poder presentes nas configurações sociais. O gestor público, seja ele prefeito, governador ou um diretor de eventos, necessita do forrozeiro para “fazer o show acontecer” e o artista, por sua vez, precisa do palco para expressar sua arte e visão de mundo, mas também para que a sua apresentação seja consumida. / São Cristóvão, SE

Cette étude, de caractère ethnographique (Guber), a analysé le mode selon lequel les consommateurs de «forro stylisé» ou «forro électronique» s’approprient (Canclini) les formes symboliques (Thompson) qui composent deux clubs de forro considérés comme clubs de «classe moyenne» dans la capitale de l’État du Ceara pour produire de mise-enscène (Goffman) appuyées sur des catégories natives de «modernité» et «sophistication». L’investigation est partie de la conception selon laquelle Fortaleza, considérée comme la capitale du forro stylisé, depuis la décenie 1990, s’insère de plus en plus dans un processus extrêmement tardif de modernisation, ce qui contribue au développement d’un esprit émergent qui pénètre la culture populaire urbaine locale. La recherche systématisée a été divisée en quatre étapes developpées de mars à octobre 2014: 1. Recherche quantitative (pour definir le profil sociodémographique des deux clubs); 2. Observation non participante (pour identifier des formes symboliques utilisées dans les clubs); 3. Observation participante (pour percevoir le mode selon lequel les consommateurs utilisent les formes symboliques dans les interactions); 4. Interviews ethnographiques (pour comprendre les sens sociaux qui appuyent ces formes symboliques, les appropriations qui sont faites et les présentations du moi au moyen de processus interactionnels). Une des considérations finales concerne le mode selon lequel la «classe moyenne traditionnelle» et la «classe laborieuse» (appelée «nouvelle classe moyenne» brésilienne) représente ces notions de «modernité» et «sophistication», les deux classes s’appropriant des mêmes formes symboliques (par exemple, les voitures étrangères, les whiskys et les vêtements griffés), produisant cependant des usages distincts de ces produits, tenant compte des différentes médiations (Martin-Barbero) et différents habitus (Bourdieu) qui appartiennent à l’histoire de vie de chaque sujet social. / De caráter etnográfico (Guber), a pesquisa analisou de que modo os consumidores de “forró estilizado” ou “forró eletrônico” se apropriam (Canclini) das formas simbólicas (Thompson) que compõem duas casas de show consideradas de "classe média" na capital cearense para produzir encenações de si (Goffman) com base nas categorias nativas de "modernidade" e "sofisticação". A investigação partiu da concepção de que Fortaleza, tida como "a capital do forró" estilizado, vem se inserindo num processo extremamente tardio de modernização, a partir da década de 1990, o que colabora para o espírito emergente que permeia a cultura popular urbana e a indústria cultural local. A pesquisa sistematizada foi dividida em quatro etapas, desenvolvidas de março a outubro de 2014: 1) pesquisa quantitativa (para definir o perfil sociodemográfico dos dois clubes); 2) observação não participante (para identificar formas simbólicas utilizadas nos clubes); 3) observação participante (para perceber de que modo os consumidores usam as formas simbólicas nas interações); 4) e entrevistas etnográficas (para compreender os sentidos sociais que sustentam tais formas simbólicas, as apropriações que são feitas delas e as encenações do “eu” através de processos interacionais). Uma das considerações finais diz respeito ao modo como a "classe média tradicional" e a "classe trabalhadora" (a chamada “nova classe média" brasileira) encenam tais noções de "modernidade" e "sofisticação", ambas as classes apropriando-se de formas simbólicas semelhantes (a exemplo de carros importados, uísques e roupas de marca), porém produzindo usos distintos para tais produtos, considerando-se as diferentes mediações (Martín-Barbero) e os distintos habitus (Bourdieu) que perpassam a história de vida de cada sujeito social. / An ethnographic research (Guber) has analyzed how consumers of “stylized forró” or “electronic forró” employ (canclini) symbolic forms (Thompson) that comprise two “middle class” venues in the capital of Ceará to produce presentations of self (Goffman) based on the local category of “modernity” and “sophistication”. The research started from the idea that Fortaleza, known as "capital of the stylized forró", is going through an extremely late process of modernization, from the 1990s, which contributes to the emerging spirit that pervades the city popular culture and the local cultural industry. The systematic research was divided into four stages, developed from March to October 2014: 1) a quantitative research (to determine the sociodemographic profile of both clubs); 2) a non-participant observation (to identify symbolic forms used in the clubs); 3) a participant observation (to understand how consumers use the symbolic forms in interactions); 4) and ethnographic interviews (to understand the social meanings that sustain such symbolic forms, their employments and the performance of the self through interaction processes). A final consideration concerns the way the "traditional middle class" and the "working class" (so-called "new middle class" of Brazil) act out such notions of "modernity" and "sophistication", both classes employing similar symbolic forms (such as imported cars, whiskey and designer clothes), but using such products differently, considering the different mediations (Martín-Barbero) and the different habitus (Bourdieu) of the life story each social individual. / De carácter etnográfico (Guber), la investigación analizó cómo los consumidores de "forró estilizado" o “forró electrónico” se apropian (Canclini) de las formas simbólicas (Thompson) las cuales componen dos salas de concierto consideradas de “clase media” en la capital de Ceará para producir presentaciones de la persona (Goffman) con base en las categorías nativas de “modernidad” y “sofisticación”. La investigación partió de la concepción de que Fortaleza, considerada “la capital del forró” estilizado, viene ingresando en un proceso extremamente tardío de modernización, a partir de la década de 1990, lo que contribuye al espíritu emergente que permea la cultura popular urbana y la industria cultural local. La investigación sistematizada fue dividida en cuatro etapas, desarrolladas desde marzo a octubre de 2014: 1) investigación cuantitativa (para definir el perfil sociodemográfico de los dos clubes); 2) observación no participante (para identificar formas simbólicas utilizadas en los clubes); 3) observación participante (para percibir cómo los consumidores usan las formas simbólicas en las interacciones); las entrevistas etnográficas (para comprender los sentidos sociales que sustentan tales formas simbólicas, las apropiaciones hechas de ellas e las escenificaciones del “yo” a través de procesos de interacción). Una de las consideraciones finales se refiere al modo como la “clase media tradicional” y la “clase trabajadora” (la denominada “nueva clase media” brasileña) escenifican tales nociones de “modernidad” y “sofisticación”, ambas las clases se apropiando de las formas simbólicas semejantes (por ejemplo coches importados, whiskies y ropas de marca), pero produciendo usos distintos para tales productos, considerando las diferentes mediaciones (Martín-Barbero) y los distintos habitus (Bourdieu) que atraviesan la historia de vida de cada sujeto social.

SILVA, Maria Neile Alves. Os forrozeiros e seu outro feminino: a constituição discursiva de estereótipos da mulher em canções de Luiz Gonzaga, Jakson do Pandeiro e Dominguinhos. 2008. 233 f. Dissertação (Mestrado em Linguistica) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Letras Vernáculas, Programa de Pós-Graduação em Linguística, Fortaleza-CE, 2008. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-08-27T14:08:32Z No. of bitstreams: 1 2008_DIS_MNASILVA.pdf: 896081 bytes, checksum: 5a562d1d5c9611573d92e5150ad49326 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2013-11-14T13:38:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_DIS_MNASILVA.pdf: 896081 bytes, checksum: 5a562d1d5c9611573d92e5150ad49326 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-11-14T13:38:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_DIS_MNASILVA.pdf: 896081 bytes, checksum: 5a562d1d5c9611573d92e5150ad49326 (MD5) Previous issue date: 2008 / Este estudo tem como objeto principal as constituições estereotípicas femininas emergentes no posicionamento dos forrozeiros (especificamente em canções de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro e Dominguinhos). Seu objetivo é investigar as estratégias discursivas do sujeito para construir, no seu universo de sentido, imagens femininas valorizadas que, por sua vez, correspondem às disposições éticas dele no discurso. A justificativa decorre do argumento de que a análise ético-discursiva, na possibilidade dialética da relação entre sujeito e sociedade, especificamente na apreensão do feminino no posicionamento, proporciona uma melhor compreensão do que estamos considerando etos projetado, ou seja, projeção das imagens de si (sujeito discursivo) em imagens construídas e projetadas num terceiro (neste caso, em imagens femininas nas canções). Nesta pesquisa, estamos considerando etos projetado as imagens femininas valorizadas emergentes nas canções e que, por um lado, materializam-se em estereótipos do tipo mães-de-família, donas-de-casa, mulheres-honestas etc., por outro, antagonizam com imagens desvalorizadas como mulher-namoradeira, mulher-interesseira, mulher-fatal, mulher-macho, entre outras. Esses estereótipos são (assim como as imagens do sujeito) ancorados num mundo ético socialmente construído. Uma análise dos representantes selecionados acrescenta dados empíricos à hipótese sobre as pretensões (e efetivação) constituintes do discurso literomusical em nossa sociedade (COSTA, 2001), à perspectiva mangueneauniana dos discursos constituintes (MANGUENEAU e COSSUTA, 1995), além de corroborar, em termos mais gerais, com a eficácia de conceitos, como dialogismo, interdiscursividade, intertextualidade e, em termos mais específicos, posicionamento, investimentos cenográfico, lingüístico e ético (MAINGUENEAU, 1997, 2001, 2005; COSTA idem), escolhidos para embasamento teórico dessa pesquisa. Tendo este estudo natureza qualitativa, criamos um dispositivo teórico-analítico para traçar o perfil estereotípico feminino, cuja apreensão se deu a partir de três critérios: a) estereótipos construídos pela designação direta do referente (nome próprio); b) estereótipos construídos pela designação genérica feminina do co-enunciador; e c) estereótipos construídos pela designação indireta do referente (3ª pess). Utilizaremos alguns procedimentos intertextuais, como referência e alusão, imitação captativa e subversiva (COSTA, idem); e interdiscursivos, além dos já referidos anteriormente (etos, cenografia, etc.), ainda, cenografias validadas, gêneros, entre outros, numa reelaboração deste último autor. Estamos dividindo esta pesquisa nas seguintes partes: 1. Pressupostos Teóricos: em busca do discurso e do sentido; 2. Opções metodológicas; 3. Análise. 3.1 Os saberes do masculino construindo as representações do feminino; 3.2 O investimento topográfico e a construção do feminino; 4. Considerações finais / Ce travail a comme but principal les constitutions stéréotypées féminines emergentes dans le positionnement des forrozeiros (spécifiquement dans des chansons de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro et Dominguinhos). Son objectif est d’investiguer les stratégies discursives du sujet pour construire, dans son univers de sens, des images féminines valorisées qu’ à leur tour correspondent aux dispositions éthiques de cet univers dans le discours. La justification vient de l’argument selon lequel l’analyse éthique et discursive, dans la possibilité dialectique du rapport entre le sujet et la société, spécifiquement dans l’appréhension du féminin dans le positionnement, offre une meilleure compréhension de ce que nous considérons ethos projeté, c’est-à-dire, la projection des images de soi-même (sujet discursif) dans des images construites et projetées sur une troisième personne (dans ce cas-là, dans des images féminines dans des chansons). Dans cette recherche, nous considérons ethos projeté les images féminines valorisées emergentes dans les chansons et que, d’un côté, se matérialisent dans des stéreótypes comme mães-de-família, donas-de-casa, mulheres-honestas, etc., de l’autre côté, sont antagonistes des images dévalorisées comme mulher-namoradeira, mulher-interesseira, mulher-fatal, mulher-macho, entre autres. Ces stéréotypes sont (ainsi que les images du sujet) ancrés dans un monde éthique socialement construit. Une analyse des représentants sélectionnés ajoute des données empiriques à l’hypothèse sur les prétentions (et la mise en oeuvre) qui constituent le discours littéro-musical dans notre société (COSTA, 2001), selon la perspective des discours constitutifs de Maingueneau (MANGUENEAU e COSSUTA, 1995). Elle corrobore aussi, dans des termes plus généraux, avec l’efficacité de conceptes comme: dialogisme, interdiscursivité, intertextualité, et dans des terme plus spécífiques: positionnement, investissements scénografique, linguístique et ethique (MAINGUENEAU, 1997, 2001, 2005; COSTA Idem), choisis pour donner un support théorique de cette recherche. Cette étude, ayant une nature qualitative, nous avons créé un dispositif theórique et analitique pour construire le profil o perfil stéréotype féminin dont la saisie est arrivée à partir de trois critères: a) stéréotypes construits par désignation directe du referant (nom propre); b) stéréotypes construits par désignation générique féminine du co-énonciateur; c) stéréotypes construits par désignation indirecte du referant (3e p). Nous utiliserons quelques procédés intertextuels comme la référenciation et l’alusion, l’imitation captive et subversive (COSTA, idem); et interdiscursifs, outre les procédés qui ont été déjà mentionnés avant (ethos, scénographie, etc.), et encore, scénographies validées, genres, entre autres, dans une réélaboration de ce dernier auteur. Nous divisons cette recherche dans les parties suivantes: 1. Les supports theóriques: à la recherche du discours et du sens; 2. Les Options méthodologiques; 3. Analyse. 3.1 Les savoirs du masculin qui construisent les représentations du féminin; 3.2 L’investissement topografique et la construction du féminin; 4 Les considérations finales

Cette étude, de caractère ethnographique (Guber), a analysé le mode selon lequel les consommateurs de «forro stylisé» ou «forro électronique» s’approprient (Canclini) les formes symboliques (Thompson) qui composent deux clubs de forro considérés comme clubs de «classe moyenne» dans la capitale de l’État du Ceara pour produire de mise-enscène (Goffman) appuyées sur des catégories natives de «modernité» et «sophistication». L’investigation est partie de la conception selon laquelle Fortaleza, considérée comme la capitale du forro stylisé, depuis la décenie 1990, s’insère de plus en plus dans un processus extrêmement tardif de modernisation, ce qui contribue au développement d’un esprit émergent qui pénètre la culture populaire urbaine locale. La recherche systématisée a été divisée en quatre étapes developpées de mars à octobre 2014: 1. Recherche quantitative (pour definir le profil sociodémographique des deux clubs); 2. Observation non participante (pour identifier des formes symboliques utilisées dans les clubs); 3. Observation participante (pour percevoir le mode selon lequel les consommateurs utilisent les formes symboliques dans les interactions); 4. Interviews ethnographiques (pour comprendre les sens sociaux qui appuyent ces formes symboliques, les appropriations qui sont faites et les présentations du moi au moyen de processus interactionnels). Une des considérations finales concerne le mode selon lequel la «classe moyenne traditionnelle» et la «classe laborieuse» (appelée «nouvelle classe moyenne» brésilienne) représente ces notions de «modernité» et «sophistication», les deux classes s’appropriant des mêmes formes symboliques (par exemple, les voitures étrangères, les whiskys et les vêtements griffés), produisant cependant des usages distincts de ces produits, tenant compte des différentes médiations (Martin-Barbero) et différents habitus (Bourdieu) qui appartiennent à l’histoire de vie de chaque sujet social. / De caráter etnográfico (Guber), a pesquisa analisou de que modo os consumidores de “forró estilizado” ou “forró eletrônico” se apropriam (Canclini) das formas simbólicas (Thompson) que compõem duas casas de show consideradas de "classe média" na capital cearense para produzir encenações de si (Goffman) com base nas categorias nativas de "modernidade" e "sofisticação". A investigação partiu da concepção de que Fortaleza, tida como "a capital do forró" estilizado, vem se inserindo num processo extremamente tardio de modernização, a partir da década de 1990, o que colabora para o espírito emergente que permeia a cultura popular urbana e a indústria cultural local. A pesquisa sistematizada foi dividida em quatro etapas, desenvolvidas de março a outubro de 2014: 1) pesquisa quantitativa (para definir o perfil sociodemográfico dos dois clubes); 2) observação não participante (para identificar formas simbólicas utilizadas nos clubes); 3) observação participante (para perceber de que modo os consumidores usam as formas simbólicas nas interações); 4) e entrevistas etnográficas (para compreender os sentidos sociais que sustentam tais formas simbólicas, as apropriações que são feitas delas e as encenações do “eu” através de processos interacionais). Uma das considerações finais diz respeito ao modo como a "classe média tradicional" e a "classe trabalhadora" (a chamada “nova classe média" brasileira) encenam tais noções de "modernidade" e "sofisticação", ambas as classes apropriando-se de formas simbólicas semelhantes (a exemplo de carros importados, uísques e roupas de marca), porém produzindo usos distintos para tais produtos, considerando-se as diferentes mediações (Martín-Barbero) e os distintos habitus (Bourdieu) que perpassam a história de vida de cada sujeito social. / An ethnographic research (Guber) has analyzed how consumers of “stylized forró” or “electronic forró” employ (canclini) symbolic forms (Thompson) that comprise two “middle class” venues in the capital of Ceará to produce presentations of self (Goffman) based on the local category of “modernity” and “sophistication”. The research started from the idea that Fortaleza, known as "capital of the stylized forró", is going through an extremely late process of modernization, from the 1990s, which contributes to the emerging spirit that pervades the city popular culture and the local cultural industry. The systematic research was divided into four stages, developed from March to October 2014: 1) a quantitative research (to determine the sociodemographic profile of both clubs); 2) a non-participant observation (to identify symbolic forms used in the clubs); 3) a participant observation (to understand how consumers use the symbolic forms in interactions); 4) and ethnographic interviews (to understand the social meanings that sustain such symbolic forms, their employments and the performance of the self through interaction processes). A final consideration concerns the way the "traditional middle class" and the "working class" (so-called "new middle class" of Brazil) act out such notions of "modernity" and "sophistication", both classes employing similar symbolic forms (such as imported cars, whiskey and designer clothes), but using such products differently, considering the different mediations (Martín-Barbero) and the different habitus (Bourdieu) of the life story each social individual. / De carácter etnográfico (Guber), la investigación analizó cómo los consumidores de "forró estilizado" o “forró electrónico” se apropian (Canclini) de las formas simbólicas (Thompson) las cuales componen dos salas de concierto consideradas de “clase media” en la capital de Ceará para producir presentaciones de la persona (Goffman) con base en las categorías nativas de “modernidad” y “sofisticación”. La investigación partió de la concepción de que Fortaleza, considerada “la capital del forró” estilizado, viene ingresando en un proceso extremamente tardío de modernización, a partir de la década de 1990, lo que contribuye al espíritu emergente que permea la cultura popular urbana y la industria cultural local. La investigación sistematizada fue dividida en cuatro etapas, desarrolladas desde marzo a octubre de 2014: 1) investigación cuantitativa (para definir el perfil sociodemográfico de los dos clubes); 2) observación no participante (para identificar formas simbólicas utilizadas en los clubes); 3) observación participante (para percibir cómo los consumidores usan las formas simbólicas en las interacciones); las entrevistas etnográficas (para comprender los sentidos sociales que sustentan tales formas simbólicas, las apropiaciones hechas de ellas e las escenificaciones del “yo” a través de procesos de interacción). Una de las consideraciones finales se refiere al modo como la “clase media tradicional” y la “clase trabajadora” (la denominada “nueva clase media” brasileña) escenifican tales nociones de “modernidad” y “sofisticación”, ambas las clases se apropiando de las formas simbólicas semejantes (por ejemplo coches importados, whiskies y ropas de marca), pero produciendo usos distintos para tales productos, considerando las diferentes mediaciones (Martín-Barbero) y los distintos habitus (Bourdieu) que atraviesan la historia de vida de cada sujeto social.