Made available in DSpace on 2013-08-07T18:47:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000422568-Texto+Completo-0.pdf: 1484310 bytes, checksum: b6db2df6555254a29ed4029a01e8e51a (MD5) Previous issue date: 2010 / This paper aims to achieve the knowledge of how the relation between the times represented in the cinema and the imaginary happens. The questions regarding time are frequent in our lives and time itself is object of cinematographic manipulation. According to the resources available in editing related to time representation, as well as the possible understandings of time we acknowledge the relation between cinema, time and imaginary (Aumont, 1993, 1995, 2003, 2008; Bazin, 1991; Eisenstein, 2002). This methodology is based upon the analysis of Vanoye and Goliot-Lété films and the concepts of temporal representations proposed by Jacques Aumont. The concepts approached are illustrated with sequences from reference films: An Andalusian Dog (Un Chien Andalou), Citizen Kane and Breathless (A Bout De Souffle). The final understanding is that there is an interrelationship between the cinema and the imaginary regarding time questions and this mutual understanding passes through editing. / Este trabalho tem como objetivo buscar a compreensão de como se dá a relação entre o tempo representado no cinema e o imaginário. As questões envolvendo o tempo são frequentes no cotidiano das pessoas e é o tempo também o objeto da manipulação da montagem cinematográfica. Levantando os recursos possíveis na montagem para a representação temporal, bem como os entendimentos possíveis do tempo, chega-se às ligações entre cinema, tempo e imaginário (Aumont, 1993, 1995, 2003, 2008; Bazin, 1991; Eisenstein, 2002). A metodologia está centrada na análise fílmica de Vanoye e Goliot-Lété aliada a conceitos de representação temporal propostos por Jacques Aumont. Os conceitos aqui tratados são ilustrados com sequências de filmes de referência tais como Um Cão Andaluz (Um Chien Andalou), Cidadão Kane (Citzen Kane) e Acossado (A Bout De Souffle). O entendimento final é de que existe uma interrelação entre o cinema e o imaginário nas questões temporais, e que essa construção mútua passa pela montagem.

Esta dissertação caminha pelas fotografias premiadas na última década (2005-2015) do World Press Photo para discutir os aspectos contemporâneos da produção fotojornalística. O substrato teórico parte do sistema imaginário de Gilbert Durand e da complexidade de Edgar Morin para encontrar a epistemologia do jornalismo e da fotografia com autores como Vilém Flusser, Philippe Dubois e Roland Barthes. Percebemos uma inclinação na produção recente do fotojornalismo em produzir narrativas mais elaboradas e simbólicas em lugar das tendências no final do século XX, como a estética do choque a foto flagrante. A hipótese é que os fotojornalistas recentemente prefiram apostar na produção simbólica para não reduzir os acontecimentos a dados informativos. / This text walks through the winner photographies in the last decade (2005-2015) of the World Press Photo to discuss contemporary aspects of photojournalistic production. From the theoretical basis of Gilbert Durand’s imaginary system and Edgar Morin’s complex thought, we find the epistemology of journalism and photography with authors like Vilém Flusser, Philippe Dubois and Roland Barthes. We noticed a shift in the recent production of photojournalism by the elaboration of more narrative and symbolic pieces rather than late XXth century trends as the aesthetics of shock and photo flagrant. The hypothesis is that the recently photojournalists prefer to bet on symbolic production to not reduce the complexity of the events into informative data.

Este trabalho se situa na fronteira das áreas de Comunicação, fotografia e estudos do imaginário. Partimos do pressuposto de que as fotografias produzidas a partir do aplicativo Instagram e das câmeras da marca LOMO atingiram grande popularidade em razão de sua semelhança estética. Para concretizar este trabalho, fizemos uma exaustiva análise dessas duas ferramentas: seus modos de criação e fruição e sua relação com o tempo através de teóricos influentes das teorias do imaginário e da Comunicação. Além da pesquisa bibliográfica, nos utilizamos da mitodologia para buscar as imagens simbólicas recorrentes e regimes do imaginário que guiam essas ferramentas e suas constelações de imagens. Descobrimos que a semelhança estética entre as duas ferramentas seria apenas uma potencialidade, uma vez que os usuários do Instagram não têm como pulsão motora a busca pela estética, mas sim o clicar- publicar-impressionar, guiados pela técnica. Dessa forma, foi possível situar o Instagram como modelo do que seria um imaginário comunicacional, guiado pelo Regime Heroico do imaginário, caracterizado pelo titanismo e pela desestetização, enquanto a lomografia se situaria na polaridade oposta, guiada pelo Regime Místico e pela busca estética, sendo uma equilibração natural do próprio imaginário. / This work is located in the border areas of Communication, photography and imaginary studies. We assume that the photographs taken from the Instagram app and the LOMO cameras reached great popularity due to its aesthetic similarity. In order to achieve this work, we did a thorough analysis of these two tools: their modes of creation and enjoyment and its relationship to time by influential theorists of the imaginary and Communication theories. In the literature, we use the mitodologia to check the recourent symbolic images and imaginary schemes that guide these tools and their constellations of images. We found that the aesthetic similarity between the two tools would be only a potentiality, since Instagram users do not have as motor drive the search for aesthetics, but the click - publish - impress, guided by technique. Thus, it was possible to locate Instagram as a model of what would be a Communicational Imaginary, guided by the imaginary Heroic Regime, characterized by Titanism and the deaesthetization while lomography would stand in the opposite polarity, guided by Mystic Regime and the aesthetic pursuit, and a natural balancing of the imaginary itself.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, 2012. / Submitted by Elna Araújo (elna@bce.unb.br) on 2012-09-10T18:45:31Z No. of bitstreams: 1 2012_PauloAlvesdaSilva.pdf: 553912 bytes, checksum: 5bbe035884cb40a4875e76f161e72a49 (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2012-09-11T16:44:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_PauloAlvesdaSilva.pdf: 553912 bytes, checksum: 5bbe035884cb40a4875e76f161e72a49 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-09-11T16:44:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_PauloAlvesdaSilva.pdf: 553912 bytes, checksum: 5bbe035884cb40a4875e76f161e72a49 (MD5) / O tema desta pesquisa refere-se à dimensão complexa da implementação de projetos de políticas públicas para a educação, com destaque para o “Ensino Fundamental de Nove Anos”, de âmbito nacional. A base epistemológica sustentada pelo paradigma da Complexidade, de Edgar Morin (1999; 2007; 2008; 2010), associada com o Imaginário Social de Cornelius Castoriadis (1982; 1992), deram o devido suporte teórico ao percurso metodológico. Essa escolha teórica implicou na definição de instrumentos e estratégias diferenciados, que permitiram uma leitura possível da realidade complexa a partir da análise documental, entrevista com gestores e ex-gestores do Ministério da Educação e do Município de Jaciara, no Estado de Mato Grosso, além de dois grupos de discussão compostos por professores e diretores de escolas municipais. Pretendeu-se abarcar um espectro onde estivessem presentes representantes de diferentes instâncias de gestão e execução do projeto em questão, para demonstrar o percurso que este faz desde a concepção até a sua implementação e trazer não só uma nova inteligibilidade, mas um olhar mais complexo sobre o processo. Com este estudo, percebeu-se que uma proposta que se pretendia instituinte, manteve a instituição de determinadas concepções e práticas que gostaria de modificar, além de que, com a mudança de nomenclatura, muda-se a linguagem, mas não se mudam as práticas, não se produz novas significações. Concluiu-se que, por mais que a ampliação do tempo escolar por meio do projeto de política pública denominado “Ensino Fundamental de Nove Anos” não tenha provocado todas as mudanças previstas inicialmente, a emergência de significações individuais e coletivas, concepções e intencionalidades diversas, resultaram em uma realidade complexa, que só foi possível se aproximar de uma compreensão, a partir da integração dos diversos olhares manifestados pelo pesquisador, pelos gestores e professores que participaram desta investigação. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The theme of this research refers to the complex dimension of the implementation of public policy projects for education, with emphasis on the "Nine Years Basic Education," nationwide. The epistemological basis supported by the Paradigm of Complexity, by Edgar Morin (1999, 2007, 2008, 2010), associated with the Social Imaginary by Cornelius Castoriadis (1982, 1992) gave the rigth theoretical support to the methodological approach. This theoretical choice resulted in the definition of different tools and strategies that allowed a possible reading of the complex reality from the documentary analysis, interviews with managers and former managers of the Ministry of Education and the city of Jaciara in the state of Mato Grosso, as well two focus groups composed by teachers and principals of municipal schools. It was intended to show a spectrum which attended by representatives of various departments and instances and execution of the project in question, to demonstrate that this is the route from conception to its implementation and bring not only a new intelligibility, but on a deep look in the process. With this study, it was noted that a proposal was intended instituting, maintained the institution of certain concepts and practices that would like to change, besides with the change of nomenclature, there will be changes to language, but does not to the practices, does not produce new meanings. It was concluded that, whatever the extension of school time by designing public policy called "Nine-Year Basic Education," has not caused any changes initially envisaged, the emergence of individual and collective meanings, concepts and various intentions resulted in a complex reality, which was only possible to approach an understanding, from the integration of different views expressed by the researcher, the managers and teachers who participated in this investigation.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas, Departamento de História, 2007. / Submitted by Larissa Ferreira dos Angelos (ferreirangelos@gmail.com) on 2009-10-05T19:07:38Z No. of bitstreams: 1 2007_GabrielaAzeredoChaves.pdf: 545137 bytes, checksum: fc718859d42d661a8a4d87932fc2ef60 (MD5) / Approved for entry into archive by Tania Milca Carvalho Malheiros(tania@bce.unb.br) on 2009-10-16T14:27:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_GabrielaAzeredoChaves.pdf: 545137 bytes, checksum: fc718859d42d661a8a4d87932fc2ef60 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-10-16T14:27:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_GabrielaAzeredoChaves.pdf: 545137 bytes, checksum: fc718859d42d661a8a4d87932fc2ef60 (MD5) Previous issue date: 2007 / Este trabalho tem como objetivo analisar em que medida a predominância do Código do Bom-tom dava a tônica para as regras de etiqueta e civilidade a serem seguidas pelas camadas “educadas”, naquilo que se refere ao vestir-se, ao falar, enfim, na definição das hierarquias e lugares sociais. Com o auxílio de quatro contos de Machado de Assis, Uma Senhora, Dona Benedita, A Pianista e Magdalena, pretendemos perceber as imagens de civilidade que faziam parte do imaginário da sociedade da corte fluminense do final do século XIX. Temos por objetivo perceber como Machado de Assis transmitiu aos seus leitores imagens de civilidade e como era ressignificada pelos mesmos, construindo um imaginário do modelo ideal de civilidade, neste momento europeu, visto pela a sociedade brasileira oitocentista como o arquétipo de sociedade avançada, sofisticada e luxuosa que merecia ser seguido e copiado, adaptado ao modo de vida aqui existente. ______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This paper aims to examine to what extent the predominance of the Code of Goodtone gave the tonic for the rules of etiquette and civility to be followed by layers "educated", in regard to dress up, to speak, finally, in the definition of social hierarchies and places. With the help of four stories of Machado de Assis, A Lady, Mrs. Benedita, The Pianist and Magdalena, we want to see the images of civility that were part of the imaginary society Fluminense cut the end of the nineteenth century. We meant to see how Machado de Assis sent to their readers images of civility and resignificada as was the same, building of an imaginary ideal model of civility, now Europe, seen by the Brazilian society nineteenth as the archetype of advanced society, sophisticated and luxury that deserved to be followed and copied, adapted to the existing way of life here.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Comunicação Social, Programa de Pós-Graduação em Comunicação, 2013. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2014-03-07T13:52:52Z No. of bitstreams: 1 2013_IsaCoelhoStacciarini.pdf: 1361898 bytes, checksum: 5b7ac735009336aea99e722edd33af5b (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-03-07T16:12:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_IsaCoelhoStacciarini.pdf: 1361898 bytes, checksum: 5b7ac735009336aea99e722edd33af5b (MD5) / Made available in DSpace on 2014-03-07T16:12:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_IsaCoelhoStacciarini.pdf: 1361898 bytes, checksum: 5b7ac735009336aea99e722edd33af5b (MD5) / O presente estudo tem por objetivo investigar as narrativas sobre a violência em jornais populares do Distrito Federal: o Aqui DF e o Na Hora H!, enfocando a construção narrativa com destaque para os recursos dos usos das figuras de linguagem. A intenção é analisar como a publicação do fato contribui para a construção de um sentido emocional no leitor. Além disso, serão analisados paralelamente quais significados imaginários o noticiário policial provoca na mente dos receptores que contemplam a narrativa. Os procedimentos de averiguação foram realizados com base na linguagem que engloba expressões textuais, fontes, personagens, conflitos, significados imaginários e metanarrativa, seguindo a análise pragmática da narrativa. A retórica também foi considerada durante a pesquisa a partir dos jogos de palavras intencionalmente inseridos pelo narrador e que influenciam na persuasão e efeitos de sentido por parte do leitor. Os jornais foram selecionados pela popularidade própria de cada um e por estarem filiados a duas empresas jornalísticas conhecidas no Distrito Federal: o Diários Associados e o grupo Jornal de Brasília. ______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This study aims to investigate the narratives on violence published in popular newspapers at Brazilian Distrito Federal: Aqui DF and Na Hora H!, focusing the narrative construction and highlighting the resources of language figures used in. The objective is to understand how the published facts affect the building of an emotional sense in the reader. In addition, the research will prospect the imaginary meanings that the police news causes in receivers’ mind. The measurement procedures were taken based upon the language that includes text expressions, sources, characters, conflicts, imaginary meanings and metanarrative, according to the narrative pragmatic analysis. The rhetoric was also considered within the research, referred to the wordplay used by the narrator which can influence the reader persuasion and meanings effects. The newspapers were selected by popularity criteria and for being affiliated to recognized journalism companies in the Brazilian Distrito Federal: Diários Associados and the Jornal de Brasília group.

Esta dissertação busca mostrar as questões envolvidas no teatro de Sartre. Para tanto, partese de uma descrição da consciência em geral para atingir uma caracterização da consciência imaginante - é esta consciência que toma o objeto estético como tal, posto que tal objeto é um objeto imaginário. A partir dessa caracterização da obra de arte em geral, busca-se descrever a especificidade da obra de arte teatral, de forma a mostrar a formulação do gênero teatral proposto por Sartre, o teatro de situações, a maneira como sua descrição sobre o evento teatral lhe serve como recusa do teatro burguês e para a crítica da produção dramatúrgica de sua época, e como o teatro opera uma descrição da vivência humana concreta que a filosofia descreve de forma estrutural. / This dissertation aims at opening up questions involved in Sartre\'s theatre. Firstly, beginning with a description of the consciousness in general one comes to a characterisation of the imaging consciousness - the one that takes into account the aesthetic object as such, given that this is an imagined object. Secondly, considering this characterisation of the work of art in general one intends to point out the characteristics of the theatrical work of art. The elaboration of the theatrical genre proposed by Sartre, i.e., the theatre of situations, is a description of the theatrical event that allows him to refuse the bourgeois theatre and to criticise the dramaturgical production of his period. For the French philosopher, the theatre operates a description of the concrete human lived experience that philosophy can only describe in a structural way.

A tese visa à abordagem da obra de Murilo Rubião à luz de uma interpretação simbólica, estabelecendo diálogos com a psicologia, a filosofia, a mitologia e, sobretudo, com a antropologia. Ela tem como fio condutor da investigação do universo ficcional a teoria geral do imaginário e, mais especificamente, os regimes da imaginação de Gilbert Durand. Além disso, o trabalho faz um levantamento da recepção crítica da obra, um estudo do perfil dos contos, e um resgate, no acervo do escritor, de textos inéditos e dispersos em jornais e revistas.

Entre os séculos XVII e XVIII, a porção austral americana foi palco de uma experiência colonizadora sui generis. As reduções jesuítico-guarani transformaram as paisagens do noroeste do Rio Grande do Sul, imprimindo nas mesmas feições barrocas dentro de um processo civilizador, quando o sincretismo foi a tônica. A proposta do trabalho é analisar as diferentes formas de enquadramento do tempo na conformação de fronteiras culturais em cidades da porção noroeste do estado, onde o fenômeno das reduções tomou assento – bem como uma série de revoluções ao longo dos séculos XIX e XX -, a partir das trajetórias sociais dos “contadores de causos” que habitam as mesmas, segundo os relatos e mitos de fundação de suas paisagens culturais. Considera-se, desta forma, que as paisagens fantásticas missioneiras, reveladas através de suas narrativas colocam a complexa relação entre memória e imaginário para a pesquisa etnográfica, como uma problemática central na compreensão do processo dinâmico de assimilação acomodadora do “homem missioneiro” às paisagens fronteiriças do estado.

A investigação da metrópole contemporânea a partir do cinema comporta o recorte de imagens produzidas em diferentes tempos e contextos, promovendo assim uma análise pendular e intertextual sob a ótica do imaginário urbano. Cruzar o olhar crítico e poético da cidade, captado pelo cinema de impressão, com a produção híbrida de filmes que abordam aspectos cotidianos da cidade de Porto Alegre é um dos objetivos desta dissertação, assim como revelar quais camadas de tempo e quais interfaces físicas e sociais estão sendo representadas por esta filmografia. A representação da cidade filmada encontra-se num universo tanto próximo das práticas individuais quanto universais. Parte-se então da leitura superposta de filmes curtas-metragens produzidos no contexto porto-alegrense, entre as décadas de 1970 e 90, organizados aos pares, e entendidos como fragmentos capazes de promover a reflexão palimpséstica da cidade. A metodologia adotada para radiografar a cidade filmada fundamenta-se nas técnicas de montagem desenvolvidas por Walter Benjamin.