Estudo, no plano das poéticas visuais (multimeios), sobre um ser em devir quando perde uma de suas potências constitutivas. A partir da apropriação de uma película cinematográfica de 35 mm, de origem desconhecida, comprada pela internet, foram realizados 6 experimentos poéticos em composição contínua. Esta experiência foi operada em diferentes meios expressivos e problematiza o estatuto da imagem na passagem de um meio a outro - imagem cinematográfica, fotograma, fotografia, vídeo, gravura, imagem instalada no espaço e jogo de mesa. / This research in the area of visual poetics (multimedia) studies the becoming of a being losing one of his/its constituent potencies. Starting with the appropriation of a 35 mm strip of cinematographic film, from an unknown source, bought through the Internet, six poetic experiments were realized in a continuous composition. This experiment was carried out through different expressive mediums and questions the status of image during the passage from one medium to another: cinematographic image, frame, photography, video, print, installation art, board game.

A pesquisa Aquilo que nos cerca, aquilo que cercamos: abrigo, matéria e afeto, desenvolve-se tendo como foco minha produção artística que tem como principais procedimentos a apropriação e justaposição de elementos na constituição de instalações e objetos. Trata-se da minha relação com materiais e objetos que surge através de questões afetivas ligadas à memória. O presente estudo visa a análise desta produção a partir de três questões principais: o sentido do abrigo e do habitar, que estão relacionados às memórias da casa natal e experiências vindas da infância, representadas pela casa, o quintal, a cidade e a cabana. A apropriação e a bricolagem, que surgem como procedimentos operacionais que associo à ideia de pertencimento e afeto. A materialidade, ao constatar a precariedade dos materiais, que tende a uma efemeridade e transitoriedade da obra. / The research, What surrounds us, what we surround: shelter, material and affection, develops focusing on my artistic production whose main procedures of appropriation and juxtaposition of elements in the constitution of facilities and objects. It concerns my relationship with materials and objects that arises through affective questions to memory. This study aims to examine this production from three axes guiding: a sense of shelter and dwell, which are related to the birthplace memories and goings childhood experiences, represented by the house, the yard, the city and the hut. The appropriation and bricolage, arising as operating procedures that I associate the idea of belonging and affection. The materiality, to attest the precariousness of the material, which tends to an ephemerality and transitory of the work.

Este trabalho apresenta uma reflexão ensaística sobre minha produção em arte dos últimos dois anos. Os experimentos poéticos e o formato deste texto dialogam com as ideias de transparência e opacidade, expressas no campo da visualidade. Os trabalhos que aqui apresento são divididos em dois conjuntos: o primeiro deles, que se mostra desde o início desse caderno, é um ensaio visual composto pela justaposição de colagens, fotografias e desenhos. O segundo conjunto diz respeito à instalação composta por trabalhos tridimensionais. O estudo procura conjugar poética, práxis e reflexão crítica, apresentando, ao longo da escrita, o plano conceitual em que os experimentos poéticos projetam-se, refletem, e a partir do qual se desdobram / This master\'s thesis investigates, as an essay, my artwork of the last two years. The poetic experiments and the literary form of this text bring up ideas of transparency and opacity visually expressed. The works presented here are divided in two series: the first one, that appears since the beginning of this book, is a visual essay composed by juxtaposition of collages, photographies and drawings. The second of them is about the installation based on three-dimensional works. This study tries to bring together poetics, praxis and critical thinking, presenting, throughout the writings, the conceptual field to which the poetic experiments project and reflect themselves, and from which they unfold.

Esta dissertação parte de um levantamento sobre as possibilidades da câmera escura para lidar com as interferências na percepção do espaço e na formação da imagem fotográfica ao entrarmos em câmeras escuras instaladas em espaços cotidianos. A experiência estética se divide em dois momentos. No primeiro, o habitante autoriza que um espaço de sua casa seja utilizado para instalarmos a câmera escura. Neste momento, vivenciamos juntos a modificação da percepção de um local familiar apenas interferindo na luz, ao receber a projeção do fluxo de imagem do espaço exterior. No segundo, levamos uma câmera fotográfica para dentro da câmera escura. A sobreposição de procedimentos na imagem resulta em fotos que recortam a experiência e aparentam ser irreais. Mas não são. / This dissertation deals with a search for new uses of dark chambers (camara obscura). Our proposal deals with interferences in the perception of space and in the formation of photographic images when entering in camara obscura installed in daily places. The aesthetic experience is divided in two moments. At first, the inhabitant authorizes us to install a dark chamber in one of his house\'s room. Then, we experience a change of perception of a known space only by interfering in its light, watching the outside space projecting over the inside surfaces. At second, we take a photographic camera inside and take pictures of the overlapping procedures. The images cut the space experience and do not seem to be from a real place. But they are.

(In)audíveis é um uma plataforma teórico-prático, que pensa mecanismos de reflexividade e de produção de uma audiência crítica, nos projetos de arte contemporânea com que se relaciona - como trabalho de minha própria localização diante do estado atual da Arte. Esta tese alinha-se às práticas artísticas de cunho estético-político e a questão documental. A produção teórico-prático desta pesquisa pautase primeiramente nas experiências artísticas dos anos de 1960 e 1970, por estar identificada com a forma de produção e pensamento auto-reflexivo e críticos de seu contexto. A pesquisa aqui apresentada, no entanto, tratará de identificar estes aspectos políticos como documentais hoje, pelo paradigma das práticas discursivas- o problema da espacialização dos discursos na forma fílmica e instalativa (Vídeo-Instalação e Cinema de Exposição). / (In)audibles is a theoretical-practical platform for thinking the mechanisms of reflexivity and of production of a critical audience in the contemporary art projects with which it relates to - as work of my own localization before the present state of Art. This thesis is related to artistic practices of an aesthetic-political bias and to the issue of documentation. The theoretical-practical production of this thesis is grounded first on the artistic experiments of the 1960\'s and 1970\'s, because they are identified with the kind of production and selfreflexive and critical thought of such context. The research here presented, however, will seek to identify such political aspects as documental aspects of the present day, by means of the paradigm of discursive practices- the problem of discourse spatialization in the filmic and installation forms (Video Installation and Exhibition Cinema).

O núcleo desta tese é o conjunto da minha produção artística entre os anos de 2004 e 2008, período em que se deu este doutorado. O texto que acompanha as imagens dos trabalhos descreve cronologicamente cada experiência, desde sua elaboração até a execução, como um evento concatenado a experiências anteriores e posteriores, desdobradas no tempo. Esses trabalhos não apenas partem de indagações a respeito do lugar em que estão inseridos, o que poderia identificá-los com a prática do site-specific, mas têm uma vontade de confundir-se com o próprio lugar, têm a intenção de sê-lo. Nesse sentido, talvez o ânimo da obra aqui relatada não venha de um intrincamento com um lugar específico, mas de intrincamento específico com qualquer lugar. A questão oscila entre dois lados no conjunto do trabalho, e mantém-se em suspenso um julgamento conclusivo sobre a dualidade que nomeia esta tese, que a rigor parece não existir: visto de dentro, visto de fora. / The core of this thesis is the ensemble of my artistic production between the years 2004 and 2008, which was the period when I was undertaking my PhD course. The text accompanying the images chronologically describes each experience, from its inception to its execution, as an event connected to previous and subsequent experiences, unfolded in time. These point of departure of these works go beyond issues apropos of the place in which they are inserted and that might have identified them with the practice of site-specific. The works aim at integrating themselves with each place, they aim at being that very place. In this sense, the moving force behind the works here presented may stem not so much from a relationship of entanglement with a specific place, but with a specific relation of entanglement with any place. Within the ensemble of the work, this issue oscillates between two sides and keeps a conclusive judgement about the duality that names this thesis in suspension. Rigorously speaking, this duality may even seem not to exist: viewed from the inside, viewed from the outside.

A pesquisa parte da investigação de procedimentos construtivos implicados na representação e apresentação dos trabalhos Um mosaico misterioso (2015), Gabinete de Coleta, Identificação e Significação de Espécies (2015) e Gabinete para Observação e Identificação Ornito- lógica do Delta do Rio Jacuí (2015). Cada situação ficcional é com- posta por diferentes linguagens justapostas (desenho, fotografia, texto, objeto, vídeo), estruturada por narrativas ficcionais e construída em torno de personagens. Ao transitar entre a realidade e a ficção, as ins-talações estabelecem diálogos com a literatura e o teatro. Ao penetrarem o campo das ciências naturais (zoologia, botânica, entomologia, entre outros), apropriam-se de sistemas de representação e simulam regras de funcionamento destas disciplinas. Desta forma, as questões ampliam-se para uma reflexão teórica acerca da definição da noção de instalação por intermédio de seus aspectos cenográficos e teatrais e de seus elementos estruturais, quais sejam a personagem fic- cional e o conjunto de objetos e dados que a compõem. A investigação se debruça sobre as correspondências entre o trabalho artístico e os históricos Gabinetes de Curiosidades, no que concerne a formas de apresentação e disposição dos objetos, artefatos e espécimes. São analisados sistemas de classificação e denominação científicos, ao obser- var seus aspectos objetivos e subjetivos como propulsores da criação poética. O presente estudo aborda, nesse contexto, aspectos ficcionais e representacionais, diálogos entre arte e ciência e trânsitos entre linguagens e gêneros artísticos, amparando-se em obras referenciais dos artistas Marcel Broodthaers, Mark Dion, Joan Fontcuberta e Ilya Kabakov. / The research stems from the investigation of constructive procedures involved in representation and presentation of the artworks Um mosaico misterioso (2015), Gabinete de Coleta, Identificação e Signi- ficação de Espécies (2015) and Gabinete para Observação e Iden- tificação Ornitológica do Delta do Rio Jacuí (2015). Each fictional situation is composed by different juxtaposed languages (drawing, photography, text, object, video), structured by fictional narratives and built around characters. Through transits between reality and fiction, the installations establish dialogues with literature and theater. By penetrating the field of natural sciences (zoology, botany, entomology, among others), they appropriate representation systems and simulate these disciplines modus operandi. Thus, the research scope widens towards a theoretical pondering on the definition of installation through its scenography and theatrical aspects and its structural elements, namely the fictional character and the set of objects and data that comprise it. The research focuses on the correspondences between the artwork and historical Cabinets of Curiosities, regarding the forms of presentation and arrangement of objects, artifacts and specimens. Scientific classification and designation systems are analyzed by observing their objective and subjective aspects as drivers of poetic creation. The reasearch addresses, in this context, fictional and representational aspects, dialogues between art and science and transits between languages and artistic genres, with the support of referencial works authored by the artists Marcel Broodthaers, Mark Dion, Joan Fontcuberta and Ilya Kabakov.

Zona é uma reflexão sobre minhas produções poéticas dos últimos anos. Trata-se de um conjunto de trabalhos em que penso a cidade em seus aspectos contrastantes - as imagens espetaculares bem como sua contrapartida, as imagens de degradação. Para expor esses contrastes, estabeleço uma relação entre fotografar, desenhar e projetar imagens recriadas a partir de uma determinada área da cidade Esse volume é uma síntese gráfica que relaciona visualmente os aspectos teóricos da pesquisa, as referências visuais, os processos de produção dos trabalhos e sua documentação fotográfica. É uma condensação das minhas experiências como artista no qual tento desvendar os fios de contradição de uma zona da cidade de São Paulo / Zona reflects on my poetic productions of recent years, It is about a group of works in which I think the city in its contrasting aspects - the spectacular images as well as its conterpart, the images of degradation. To expose these contrasts, I stabilish a connection between photograph, draw and Project images recreated from a certain área of the city This volume is a graphic summary that visually relates the theorical aspects of the research, the visual references, the production processes of the work and its photo documentation. It is a condensation of my experiences as na artist in which I try do unreval the threads of contradiction of a certain zone in São Paulo

Os Estudos de Impacto Ambiental (EIA) foram legalmente institucionalizados no Brasil durante a década de 1980. Estes são balizados a partir do Termo de Referência (TR) que define as diretrizes que o EIAs deverão seguir, mas não determina qual grupo faunístico e metodologias devem ser adotadas, o que fica a critério dos empreendedores e consultores contratados. Visando verificar se esse procedimento resulta ou não em ausência de padronização entre os TRs e os relatórios de EIAs, bem como em outros possíveis desajustes que resultem na menor eficácia dos relatórios de EIA, foram compararados nove relatórios de empreendimentos hidrelétricos das décadas de 1980, 1990 e dos anos 2000. Para tanto, foram utilizadas informações como atendimento às exigências contidas nos TRs e metodologias utilizadas, no que diz respeito aos métodos de coleta, esforço amostral, levantamento de grupos de aves e mamíferos dependentes de hábitats específicos relacionados, solidez das listas de faunas e análise dos dados. Além disso, foi avaliada a aplicabilidade do delineamento RAPELD na avaliação de impacto de empreendimentos hidrelétricos. Os resultados indicaram que há discrepância quanto aos esforços amostrais e às metodologias utilizadas nos estudos, além da ausência de informações requeridas pelos Termos de Referência e a escassez de dados relacionados aos grupos de fauna associada aos ambientes que serão afetados e a aves e mamíferos dependentes de ambientes aluviais. O delineamento RAPELD muitas vezes não é aplicável em regiões com alterações antrogênicas, mas deve-se levar em consideração que a recomendação de sua utilização pelo órgão ambiental para um casos analisados indica uma sutil evolução recente no delineamento amostral. As análises realizadas neste trabalho podem servir como indicadores sobre o estado geral da efetividade dos EIA como ferramentas a serem utilizadas pela sociedade no que se refere às intervenções ambientais. / Environmental Impact Assessment (EIA) studies were legally institutionalised in Brazil in the 1980s, and their elaboration is based on guidelines established by Terms of Reference (TR) which define the main directives to be followed by each project\'s EIA, but often do not determine the faunal groups to include and the methods to be employed choices which are then left at the discretion of the company proposing the project and their hired consultants. In order to analyse whether this procedure does or does not result in an absence of standardisation among Terms of Reference and EIA studies, as well as in other disparities which may impair the effectiveness of EIA reports, this work compared 9 EIA reports for hydro-power projects from the 1980s, 1990s and 2000s. The reports were compared with regard to such information as compliance with the requirements set by the TRs and methodology used (including sampling methods, sampling effort, study of bird and mammal groups dependent on specific habit types, reliability of the fauna lists provided and data analysis). The appropriateness of the RAPELD sampling design for Hydro-power environmental impact assessments was also analysed. The results indicated incongruities as to the sampling effort and the methodologies employed for the studies, as well as an absence of information required according to the Terms of Reference and a paucity of data specifically dealing with fauna groups associated with environments to be directly affected by the projects and with mammals and birds dependent on alluvial environments. The RAPELD sampling design is often considered inappropriate for highly human-modified regions, but it is noted that its recommendation by environmental agencies for some of the cases analysed indicates a recent improvement in sampling designs. This work\'s findings may serve as indicators of the overall state of the effectiveness of EIA studies as tools for the society to assess the effects of interventions in the environment.

Tese de Mestrado Integrado. Engenharia Mecânica. Faculdade de Engenharia. Universidade do Porto. 2012