Perfect Fit es un servicio virtual de venta de ropa pensado en las mujeres jóvenes que, hoy en día, realizan más actividades y al mismo tiempo les interesa verse bien y ser reconocidas ante su entorno social, es por ello que el modelo de negocio no se limita a la venta de ropa, sino propone una solución de atuendos completos para distintas ocasiones, además ofrece asesoría a domicilio de la mano de un grupo experto de personal shoppers, tips de moda, novedades y una experiencia de compra diferente con el objetivo de brindar personalización, ahorro de tiempo y comodidad. Su propuesta de valor se origina en modelos que han tenido éxito en el mercado internacional y en la tendencia a la personalización y la compra virtual. Perfect Fit se encuentra en un contexto favorable para poder iniciar su modelo de negocio, ya que pertenece a un sector que está en crecimiento, por las medidas impuestas que favorecen la cantidad de oferta de prendas en el mercado peruano y la mayor capacidad adquisitiva de las mujeres jóvenes. Por otro lado, las tendencias favorables ligadas al sector de la moda y la tecnología, como el desarrollo de plataformas móviles y el comercio electrónico. Todo lo mencionado es aprovechado por el presente modelo de negocio que se dirige a un nicho que actualmente está en crecimiento. Se realizaron tres estudios de mercado en los cuales se testeó la propuesta de valor, uno relacionado al concepto, otro de investigación cualitativa y por último de investigación cuantitativa. De los estudios se determinó que el público objetivo de Perfect Fit son mujeres jóvenes pertenecientes a la PEA entre las edades de 20 a 35 años, del nivel socio-económico B de las zonas 2, 6 y 7 de Lima Metropolitana, de las cuales se obtuvo un promedio de aceptación de la propuesta de valor de 28%. Dentro del plan de operaciones, se consideran los procesos claves a la captación de clientes, el abastecimiento de recursos, la transformación y distribución de productos. Después de evaluar a distintos proveedores, se eligieron a 30 tiendas de diseño independiente que cumplen con las condiciones para ser parte de Perfect Fit. El centro de operaciones estará ubicado Mariscal Las Eras cdra 5 – Lince, el cual esa ubicado estratégicamente cercano a los potenciales clientes. Por último, se evaluó el negocio en un periodo de 10 años y se determinó que se requiere una inversión de S/. 977,223, mientras que su periodo de recupero es de 3 años, y resulta una tasa interna de retorno de 51.57%. / Trabajo de suficiencia profesional

El trabajo de investigación tiene como finalidad desarrollar propuestas de mejora a la gestión actual de fashion bloggers en Ésika por medio del enfoque del Marketing de Influencers para potenciar su estrategia de Marketing Online y, específicamente, de redes sociales. En el primer capítulo, se presentan el problema de investigación, los objetivos, las preguntas, la justificación y las limitaciones que guían el estudio. En el siguiente capítulo, se presenta el marco teórico, el cual se divide en dos partes. La primera abarca lo referente al enfoque haciendo énfasis a las cinco fases que plantea: definición de objetivos de la estrategia de influenciadores, selección de herramientas y plataformas online, identificación de influenciadores, gestión y comunicación con influenciadores, y control y medición de influenciadores. La segunda parte desarrolla la definición y los tipos de influencers existentes con el propósito de estudiar a las nuevas socias estratégicas, las fashion bloggers. El tercer capítulo abarca el marco contextual, en el que se realiza una aproximación al entorno interno y externo de la compañía a través de información primaria y secundaria sobre los aspectos más importantes relacionados a la estrategia online de la marca. Además, en esta sección se incluye el direccionamiento estratégico de la empresa: misión, visión y objetivos. En el cuarto capítulo, se presenta la metodología de investigación, la cual tiene un alcance exploratorio y descriptivo. Respecto a lo primero, se entiende que el problema organizacional ha sido poco estudiado y es relativamente reciente. Respecto a lo segundo, se describirá el proceso de incorporación de la gestión de bloggers, así como su funcionamiento actual, las fases del Marketing de Influenciadores que vienen desarrollándose y los criterios relevantes para determinar la propuesta de mejora a la problemática de gestión. En cuanto al enfoque de la investigación, se plantea uno mixto de ejecución concurrente puesto que la recolección y análisis de los datos cuantitativos y cualitativos se realiza de manera paralela. En el quinto capítulo, se realiza el diagnóstico de la investigación en base a la incorporación y el funcionamiento actual, las cinco etapas que el enfoque plantea y los criterios relevantes del mismo. Dicho diagnóstico se basa en una serie de variables identificadas por Mention, Launchmetrics, Little Bird, entre otros. En el sexto capítulo, se presentan propuestas de mejora para cada una de las fases mencionadas como consecuencia de los hallazgos de las herramientas cualitativas, cuantitativas y de la revisión de la literatura descrita en el marco teórico y contextual. Por último, se presentan las conclusiones y recomendaciones que derivan a una reestructuración del enfoque propuesto adaptado al contexto y a las necesidades existentes de la organización en estudio. / Tesis

Este estudio representa la pauta para futuros análisis del sector, pues no existe evidencia previa de indagaciones enfocadas al tema seleccionado. Teniendo en cuenta lo mencionado anteriormente, es que la presente investigación tiene por objetivo plantear los determinantes en la decisión de compra de bienes de alta costura en Lima Metropolitana desde la perspectiva de fashion bloggers. Mediante la búsqueda de aquellos factores que influyen en la compra de este tipo de bienes se plantean como hipótesis que son seis los que influyen siendo estos el precio, la promoción, la recordación de marca, la percepción de la calidad de los insumos, el diseño y la exclusividad. Debido a que la información respecto al número y perfil de consumidores del sector es nula y de difícil acceso, se trabaja con los personajes de moda influyentes encargados de difundir las novedades y últimas tendencias de moda; es decir, el estudio se realiza en un entorno operado por fashion bloggers los cuales son poseedores de una cantidad de seguidores bastante apreciable en distintas plataformas virtuales. Los conceptos claves que se manejan a lo largo de la presente investigación como apoyo a las hipótesis planteadas son el consumo conspicuo, los bienes de alta costura y los bienes de lujo. La estructura de la metodología escogida para este trabajo es principalmente exploratoria, con un diseño no experimental y un enfoque mixto. Las herramientas de recolección de la información pertinente son Dimanante de Porter, FODA, observación participativa, entrevistas expertos, análisis de contenido y la encuesta estructurada A partir de los resultados de esta investigación se presentan las principales conclusiones y recomendaciones. Siendo lo más importante la validación de las seis hipótesis planteadas; así como, la generación de recomendaciones dirigidas a dos públicos: a las personas interesadas a seguir investigando el sector y a aquellos con interés en desarrollar una iniciativa de negocio relacionada a la alta costura en Lima Metropolitana. / Tesis

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia e Gestão do Conhecimento / Made available in DSpace on 2012-10-26T07:09:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 299733.pdf: 3157036 bytes, checksum: 0b4fdb76df047f03228e339129081c4a (MD5) / Memória da imigração, da cidade, da educação, da indústria da mulher, da família. Desde o início do século XX, a memória vem adquirindo novas dimensões e passou a ser configurada como um lugar, armazém ou depósito de acervos culturais, a quem cabe de posse das informações obtidas por meio dos objetos que armazena, reelaborar esse conhecimento e devolver à sociedade em forma de conhecimento novo. Esse fato também incide nos domínios da moda, considerando que a partir da década de 1970 novas teorias, métodos de abordagem e conhecimentos técnicos surgiram na área de preservação e promoção do conhecimento. Hoje a moda é para pesquisadores, o espelho da história, que nos revela aspectos singulares e representa fontes de informações importantes para o estudo da cultura e de uma sociedade. Caminhando nesse sentido, o Curso de Bacharelado em Moda da UDESC, visando a incentivar novas pesquisas e a produção científica nesse domínio, deu início a implantação de um espaço de memória a partir do Projeto de Pesquisa MODATECA: Espaço para Preservação de Moda e Vestuário. Essa perspectiva ensejou algumas questões para este estudo, a fim de responder questionamentos que se constituem o objeto de estudo deste pesquisador: por que preservar acervos têxteis? Como organizar esses acervos? Como disponibilizar e compartilhar esse acervo a pesquisadores e comunidade? Com a finalidade de atender aos objetivos desta tese, foi proposto o desenvolvimento de um Sistema Virtual Integrado de Informações (SIMODA), tomando como base os preceitos da WEB 2.0, com a finalidade de enxergar o mundo virtual como um espaço com possibilidades de ação cultural on-line ampliadas, com uma comunicação multidirecional entre a moda e o usuário como participação, diálogo, colaboração, trocas e compartilhamento. Dessa maneira, toma-se a WEB como um ambiente adequado de convergência tecno-cultural para a promoção, investigação e mediação do conhecimento. / Since the beginning of the XX century, the notion of "memory" has been acquiring new dimensions and, in one of these, it is now construed as a place, a warehouse or deposit of cultural heritage. And, gleaning from the information derived from the objects it stores, this repository is supposed to derive new meanings, reelaborate knowledge and give it back to society as new knowledge. This also holds true in the realm of fashion, considering that new theories and technical knowledge have emerged to promote fashion knowledge, especially from the 1970's onwards. Today, fashion for its researchers is a mirror of a history that reveals singular aspects of cultures and is an important source of information in studying societies. In this context, the Bachelor's Degree in Fashion course of UDESC has started to put together a space for collecting the "memory" of fashion in order to stimulate new research and knowledge. This space is the project MODATECA for the preservation of Fashion and Apparel. This initiative has brought up questions which is the aim of the present study to address: Why maintain such a textile collection in the first place? How to organize the collection? How to share and make the collection available to researchers and the community? To address these issues, this study proposes the development of an Integrated Information Virtual System (SIMODA) that is built on the axioms of the WEB 2.0 so as to see the virtual world as a space rich in opportunities for amplified online cultural actions and activities, with multidirectional communication between fashion and users. Thus, the WEB becomes a proper environment for a techno-cultural convergence for the promotion, investigation and mediation of knowledge.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-22T11:32:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 235597.pdf: 6393629 bytes, checksum: 9d2982dcfe595a9b2ca028a73f1ad17e (MD5) / Esta tese objetivou a elaboração de um modelo conceitual de análise da competitividade para moda no elo confecção de sua cadeia produtiva, com enfoque nas micro e pequenas empresas do município de Florianópolis - Santa Catarina. Através da identificação dos fatores internos de competitividade e dos elementos de moda que interferem na etapa mais a jusante da cadeia produtiva, pretendeu-se avaliar a aderência de abordagem entre a práxis empresarial e o conhecimento disseminado pela academia, bem como apontar os itens relevantes para a proposição de um paradigma conceitual de análise competitiva. O termo cadeia produtiva da moda expressa o sistema têxtil e de confecção que se configura como uma filière, governada pelo comprador e caracterizada por elevado grau de complementaridade, da qual depende boa parte do sucesso que o produto obtém no mercado. Engloba diversos setores produtivos, desde as atividades manufatureiras de base até os serviços avançados de distribuição; e, apresenta certas especificidades: heterogeneidade estrutural e tecnológica; segmentação produtiva; relações de subcontratação; bifurcação entre as atividades produtivas (materiais) e as funções corporativas (imateriais). Atualmente, atravessa um período de profundas mudanças face ao processo de globalização e a abertura de novos mercados. Os componentes mais sensíveis destas transformações são o deslocamento da produção devido aos custos operacionais; a exasperação da concorrência; a redução do ciclo de vida dos produtos de moda; o incremento veloz das tecnologias e modificações complexas na estrutura dos mercados. O exame desta nova conjuntura mundial é essencial para a formatação de ações pró-competitividade que se alicerçam, basicamente, no emprego de um grupo de elementos dinâmicos que assegurem a obtenção de vantagens comparativas sólidas frente às novas exigências mercadológicas. O presente trabalho caracterizou-se como uma pesquisa de caráter qualitativo e quantitativo, do ponto de vista da abordagem, e exploratório descritivo, do ponto de vista de seus objetivos.

Exploro a biografia cultural de um vestido criado pelo estilista Rui Spohr e comprado por Heloisa Brenner, senhora da aristocracia rural do Rio Grande do Sul. O objeto foi apresentado num desfile de moda realizado em Porto Alegre, em 1971, e acompanhou a proprietária por quatro décadas, sendo escolhido por ela para vesti-la no seu aniversário de 80 anos, em 2011. No ano seguinte, sintetizou quase 60 anos de carreira profissional de Rui numa exposição sobre moda num museu de arte, em São Paulo, tornando-se “obra de arte” aos olhos do criador. A proprietária, por sua vez, exalta seu status longevo para atribuir importância à peça. Trançando as trajetórias dos personagens, percorro tensões e transformações simbólicas. Ao falar sobre o vestido aqui entendido como objeto biográfico, Heloisa e Rui falam sobre si. E a roupa fala sobre o criador e a proprietária. Nesse processo, demonstro como a roupa exerce agência sobre os sujeitos com quem interage, sendo ela própria resultante de intencionalidades. / I explore the cultural biography of a dress created by designer Rui Spohr and purchased by Heloisa Brenner, member of the rural aristocracy of Rio Grande do Sul. The object was presented during a fashion show held in Porto Alegre, in 1971, and lived along with its owner for four decades, being chosen to dress her up at her 80th Birthday party, in 2011. One year later, it synthesized almost 60 years of Rui’s professional career in a fashion exhibition at an art museum, in São Paulo, becoming a work of art in the face of the creator. The owner, in turn, exalts her long-lived status atributing importance to the item. Brading the characters’ trajectories, I cover tensions and symbolic transformations. In speaking about the dress understood here as a biographical object, Heloisa and Rui speak about themselves. And the garment speaks about its creator and owner. In this process, I demonstrate how the object exercises agency upon subjects with whom it interacts, being itself a result of intentionality.

Arquitecto / El tema a desarrollar en este proyecto de título corresponde principalmente al cruce de dos intereses personales: la cultura en un contexto urbano y contemporáneo y por otra parte la “moda” e indumentaria vistas desde una perspectiva muy alejada a la que se asocia la vanidad, la estética y las apariencias sino más bien desde una perspectiva que ahonda en su naturaleza creativa, económica y social. Se cree que el análisis urbano, social y arquitectónico que cruzan estos dos temas claves, representa una posibilidad latente de evidenciar cómo se consume, se produce y se vive el vestuario y la indumentaria como objetos de autoría y medios de expresión cultural en nuestros días. En base a esta premisa y a la idea central que motiva este Proyecto de Título, se cree que también existen nuevos temas y fenómenos relevantes que pueden generar en Chile una rica producción cultural; donde a través de la innovación, el cruce de información y el desarrollo de ciertas disciplinas relacionadas al diseño de autor, se logre estrechar la brecha y se establezca al fin una sincronía directa entre el diseño como corriente creativa y los fenómenos sociales identitarios como son hoy en día la moda e indumentaria.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Ciências Humanas, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2014-08-06T17:54:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 327370.pdf: 7658647 bytes, checksum: 40089bb579fbd4a1e95df4cb0f689d25 (MD5) Previous issue date: 2014 / Esta pesquisa interdisciplinar de doutorado tem como principal objetivo analisar a produção discursiva da branquidade a partir do corpo feminino em Vogue, entre os anos de 2001 e 2010. O corpo [branco] convocado pelo discurso de moda foi identificado a partir de uma análise documental e qualitativa de edições francesas e brasileiras deste periódico de alta moda e prêt-à-porter de luxo, bem como a violência simbólica que naturaliza o desejo colonizador masculino por meio das lentes dos fotógrafos. Tal análise demonstrou ainda como a erotização e a exotização do Outro e de si mesmo são geradas pelo cruzamento sociocultural e histórico de outras formas de dominação (de classe e de gênero/sexual), em diferentes contextos da mesma violência simbólica racial.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2015-05-26T04:07:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 333887.pdf: 3386668 bytes, checksum: 6a1a3a4bb5498f959cbefbb99bdedce3 (MD5) Previous issue date: 2015 / O mercado de moda brasileiro destaca-se mundialmente, porém a concorrência e os produtos importados vêm fazendo muitas empresas fecharem. Frente a este problema a gestão de design para o vestuário busca na conquista de novos mercados uma estratégia para se estabelecer, assim as Pessoas com Deficiência (PcD) totalizam um público que carece de produtos assistivos que atendam as suas demandas e expectativas. Por isso o objetivo principal é elaborar diretrizes que auxiliem no projeto de um vestuário inclusivo que atenda PcD motora usuárias de CdR. Os objetivos específicos são: Identificar relações entre Gestão de Design e o setor de moda/vestuário e verificar indicativos para uma proposta estratégica para empresas de moda produzirem para inclusão; Estudar design experiencial e suas relações com o vestuário inclusivo; Pesquisar requisitos de projeto de moda inclusiva junto a usuários de cadeira de rodas. A metodologia embasa-se uma pesquisa bibliográfica, segue com um levantamento de dados junto a cadeirante, por meio de 10 observações assistemáticas, e aplicação de 43 questionários. É realizada a análise dos dados e elaboração das Diretrizes de Projeto para Experiência do Usuário com Deficiência Motora. Verificou-se que tanto a experiência de compra como a de uso do vestuário não atendem os usuários cadeirantes, devido, principalmente, à falta de acessibilidade das lojas e de um projeto de produto centrado no usuário; que utilize medidas antropométricas que contemplem este público, que levem em conta seus requisitos de modelagem, tecidos e aviamentos para criar produtos ergonômicos e com usabilidade que maximizem as habilidades de seus usuários. Por meio da apresentação das Diretrizes colabora-se com a viabilização da produção de vestuário inclusivo, apto às necessidades de PcD na medida em que promove a inclusão destas na sociedade, conferindo autonomia nas atividades diárias, qualidade de vida e independência; bem como, por meio da inclusão, estimulando um consumo com responsabilidade social inclusiva.<br> / Abstract : The Brazilian fashion market stands out worldwide, but the competition and imported products have been doing many companies close down. Faced with this problem, the design management to garments search in new markets conquest a strategy to establish yourself, seeing in the people with disabilities (PwD) a growing public who needs assistive products that meet their demands and expectations. So the main objective is to develop guidelines to assist in the design of inclusive clothing that meets people with motor disabilities that are wheelchair users. The specific objectives are: To identify relationships between Design Management and the fashion industry / clothing and verify indicative for a strategic proposal for fashion companies producing for inclusion; Study User Experience and its relations with the inclusive clothing; Search requirements for inclusive fashion design with wheelchair users. The methodology starts with a literature search; follows with a survey of data from wheelchair users. For this were made 10 unsystematic observations, and applied 43 questionnaires. The work ends with the data analysis and preparation of the Guidelines for Experience of People with Motor Disabilities in the Interactions with Garments. The result shows that both, the shopping experience and the use of garment products do not meet the wheelchair users expectations, due mainly to the lack of accessibility of shops and a lack of products user-centered designed; that use anthropometric measures of PwD; taking into account their requirements in the development of modeling; and in the selection of fabrics and trims to create ergonomic products and with usability, that maximizes the abilities. Through the Guidelines this article collaborates with the viability of inclusive clothing production, as garments that favoring the engagement of individuals with disabilities in society, giving them autonomy in daily activities, thus contributing to their quality of life and independence; as well as, through including, stimulating consumption with inclusive social responsibility.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Educação, Programa de Pós-Graduação em Ciência da Informação, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2015-10-06T04:07:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 334677.pdf: 1520050 bytes, checksum: adb405daa36e251130bcff141de6ff04 (MD5) Previous issue date: 2015 / O interesse desta pesquisa está voltado para a análise da institucionalização científica no campo da Moda concentrando-se nos agentes, locais e processos de produção e comunicação científica. Os pressupostos que mobilizam o desenvolvimento desta pesquisa estão alicerçados na crença que os agentes, as instituições produtoras e a própria produção científica são responsáveis pela consistência científica do campo e pelo seu nível de institucionalização. A pesquisa busca resposta para a seguinte questão: como se configura a institucionalização científica nesse campo? A pesquisa teve como objetivo geral analisar a institucionalização científica do campo da Moda no Brasil e como objetivos específicos: a) identificar as instituições formais do campo da moda no Brasil (cursos de graduação, pós-graduação, revistas, associação de pesquisa, eventos, grupos de pesquisa); b) Identificar os pesquisadores do campo da moda; c) Caracterizar a produção bibliográfica nesse campo (artigos, livros, capítulos de livros, trabalhos em eventos, dissertações de mestrado e teses de doutorado); d) Verificar se é possível relacionar a existência e consolidação das instituições científicas e a produção científica desse campo. A pesquisa possui caráter descritivo e exploratório, faz uma abordagem quali-quantitativa (mista) e utiliza técnica de pesquisa documental. O corpus da pesquisa foi constituído pelos dados retirados dos grupos de pesquisa em moda cadastrados no Diretório de Grupos de Pesquisa, no Currículo Lattes dos pesquisadores, nos sites dos programas de pós-graduação, eventos e revistas científicas e demais documentos usados como fontes para coleta de dados. A cobertura temporal compreendeu os anos de 1988 a 2013, que abrangeu o surgimento dos cursos de graduação e pós-graduação no Brasil. Na vertente da institucionalização social foram analisados os cursos de graduação e pós-graduação, as revistas, a associação de pesquisa, os eventos e os grupos de pesquisa desse campo. A importância da Associação Brasileira de Estudos e Pesquisa em Moda (ABEPEM) no processo de institucionalização social do campo ficou destacada. Na vertente da institucionalização cognitiva foram analisados os pesquisadores e a produção científica do campo. Nesse aspecto foi possível detectar a existência de uma comunidade científica pequena e foi percebida a importância dada pelos integrantes dessa comunidade para a publicação de trabalhos em eventos, o que permite estabelecer uma relação direta entre institucionalização social e cognitiva nesse campo e a importância da comunicação científica no processo de institucionalização. A análise dos resultados aponta indícios de institucionalização embrionária cognitiva e social do campo da moda no Brasil, visto que não é possível afirmar com exatidão o grau de institucionalização desse campo, em função de que todas as instituições do campo foram implantadas muito recentemente e é preciso mais maturidade para estimar se o campo apresenta baixo ou alto grau de institucionalização. Ao longo da última década é perceptível o processo de desenvolvimento social e cognitivo, tendo em vista o aumento dos cursos de graduação, pós-graduação, da produção intelectual e na formação de novos pesquisadores. Resta lembrar que essa configuração desse campo científico deve ser vista a partir das decisões metodológicas e dos recortes efetuados para o desenvolvimento desta pesquisa em termos de amostra e de abrangência dos dados.<br> / Abstract : The interest of this research is the scientific institutionalization of the fashion field focused on agents, places, production processes and scientific communication. The assumptions that move the development of this research are based in the belief that the agents, the producer institutions, and the scientific production are responsible for the scientific consistency of the field and for its institutionalization level. The research aims to answer the following question: how is the scientific institutionalization arranged in this field? The general objective of this research is to analyze the scientific institutionalization of the Fashion field in Brazil. Their specific objectives are: a) to identify the formal institutions of the fashion field in Brazil (graduate and postgraduate courses, journals, research associations, conferences and research groups); b) to identify the researchers of the field; c) to characterize the bibliographic documents of this field (papers, books, books chapters, conference papers, master and doctoral thesis); d) to verify if there is a relationship between the existence and the consolidation of scientific institutions and the scientific production of this field. The research is descriptive and exploratory, using a qualitative and quantitative approach and a documentary research approach. The data is gatterd in the research groups registered in the Brazilian Research Groups Directory, in the researchers résumé, from the graduate programs websites, from events, journals and other documents. The period analyzed was from 1988 to 2013, which comprehends the emergence of the graduate and postgraduate courses of this field in Brazil. In terms of social institutionalization were analyzed the graduate and postgraduate educational courses, journals, research associations, events and research groups of the field. The importance of the Brazilian Association of Studies and Research in Fashion (ABEPEM) in the process of social institutionalization of Fashion field is highlighted. In terms of cognitive institutionalization the researchers and the scientific production of this field were analyzed. It was possible to detect that there is a small scientific community that believes that is important to published papers in events, which reveals a close relationship between the social and the cognitive institutionalizations of the field and the importance of scientific communication in the institutionalization process. The results from the analysis shows evidence of embryonic cognitive and social institutionalization of the fashion field in Brazil, considering that is not possible to know the exact institutionalizationlevel of this field, because all its institutions were created recently. Therefore we need more time to evaluate its institutionalization level. Over the last decade it?s possible to observe a social and cognitive development process, considering the increase of graduate and postgraduate courses, intellectual production and training of new researchers. The scientific configuration of the Fashion Field must be looked taking in account the methodological decisions made in the development of this research.