Originally presented as the author's thesis (doctoral)--Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, 2005. / Includes bibliographical references (p. [271]-286).

Thesis (MA)--University of Stellenbosch, 2007. / Bibliography. Also available via the Internet.

Thesis (Ph. D.)--University of Oregon, 2006. / Typescript. Includes vita and abstract. Includes bibliographical references (leaves 249-256). Also available for download via the World Wide Web; free to University of Oregon users.

No description available.

In the Parallel Lives Plutarch does not absolve his readers of the need for moral reflection by offering any sort of hard and fact rules for their moral judgement. Rather, he uses strategies for eliciting from readers an active engagement with the act of judging. This study, building upon and verifying further recent research on the challenging and exploratory, rather than affirmative, moral impact that the Lives are designed to have on their readers, offers the first systematic analysis of the representation of 'experimental' moralism of Plutarch's Parallel Lives. It seeks to describe and analyse the range of narrative techniques that Plutarch employs to draw his readers into the process of moral evaluation and expose them to the complexities and difficulties involved in making moral judgements. Through illustrating Plutarch's narrative techniques, it also sheds significant light on Plutarch's sensibility to the artistic qualities of historical narrative as well as to the challenges and dangers inherent in recounting, reading, and evaluating history. Chapter 1 considers the interrogatory nature of the moralism of the Lives and their narrative sophistication, which the insights of recent literary theories can help us to unfold and analyse. Chapter 2 is concerned with Plutarch's projection of himself and his readers, and, more specifically, with the devices that Plutarch exploits to build his authority with his readers, establish their complicity, and draw them into engaging all the more actively with the subjects of his Lives. Chapter 3 examines how Plutarch's delving into the minds of the in-text characters generates in readers empathy that keeps them alert up to the end of the Life to the complex and provisional character of a clear-cut moralising judgement. Chapter 4 reflects especially upon Plutarch's tendency to refrain from offering an overall moral conclusion in the closing chapters of the biographies. It examines several closural devices (such as anecdotes, the aftermath of cities, literary allusions, and generalised moral statements) that are effective in drawing readers to review in retrospect moral themes and questions which matter to the book as a whole, and (in the case of the endings of the second Lives) help a neat transition to the final comparative epilogue (Synkrisis) - whenever this follows. Chapter 5 explores how the Synkriseis expose readers to the particular challenges involved in deciding an overarching concluding judgement. It also closely examines the books that (as they now stand) do not have a Synkrisis and makes the case that no 'terminal irregularity' can justify and explain any deliberate omission of their comparative epilogues. Finally, Chapter 6 focuses on Plutarch's essay On the malice of Herodotus and explores how far Plutarch's techniques in the Lives escape and how far they are vulnerable to the criticisms that Plutarch makes of Herodotus. This analysis brings together the main strands of the earlier chapters so as to illuminate further Plutarch's narrative strategies; it also discusses the possibility that Plutarch exploits the rhetorical agonistic framework of the essay in order to elicit a similar sort of attentive and acute reader response to historical narrative, as in the Lives, and to arouse awareness of the precarious act of exercising moral judgement.

Esta pesquisa tem como objetivo principal analisar o processo de construção de sentido nas narrativas orais, em contextos interativos, mais especificamente na atividade de leitura compartilhada, onde o adulto (no caso dessa pesquisa a mãe) lê uma história para a criança, e estabelecer qual o papel exercido pelos padrões entoacionais nessa construção. Participaram deste estudo dois informantes, mãe e filha. O corpus coletado para este estudo é constituído por um evento narrativo de história infantil, durante uma atividade de leitura compartilhada. Optou-se pelo uso da narrativa, por ser um tipo textual com uma estrutura definida que auxilia tanto na ampliação das estratégias de leitura como na construção de sentido do texto, e também por ser o tipo textual mais presente nas leituras infantis. O conto escolhido para a atividade foi O Pequenino Grão de Areia (1998), escrito por Ricardo Filho, e editado pela Paulus Editora. Os dados foram coletados durante a atividade de leitura compartilhada, onde a mãe contou a história do Pequenino Grão de Areia para a criança. A pesquisa se propõe à realização de uma análise qualitativa da atividade de leitura compartilhada, analisando o papel da entoação na construção de sentido da leitura. A análise dos dados foi realizada com base no modelo Interativo Entoacional de David Brazil (1985), buscando identificar as pistas entoacionais fornecidas na leitura do texto pelo adulto e sua relação com a construção de sentido dessa leitura. A análise dos resultados aponta que a entoação assume as três funções textuais; organizacional, informativa e interacional, que têm papel decisivo na construção de sentido durante a atividade de leitura compartilhada / This work aims at investigating the process of construction of meaning in oral narratives, in interactive contexts, particularly in the act of shared reading, whereby the adult (in this case, the mother) reads her child a story, as well as the role played by intonation patterns in this construction. Two informants took part in the study, mother and daughter. The corpus is constituted by a narrative event of childrens story through shared reading. The use of narrative was chosen because it is a textual genre showing a specific structure which both helps toward widening the reading strategies and toward the construction of the text meaning, and also because narrative is the most conspicuous textual genre in childrens stories. The chosen short story was O Pequenino Grão de Areia (The Little Sand Grain) (1998), by Ricardo Filho, published by Paulus. Data were collected during the shared reading, in which the mother told her daughter the Little Sand Grain story. A qualitative analysis of the shared reading activity is conducted, observing the role of intonation in the construction of meaning in reading. Analysis was undertaken on the basis of David Brazils Intonational Interactive Model (1985), trying to identify the intonation clues given by the adult in reading and its relation to the construction of meaning in this reading. Results show that intonation takes on three textual functions: organizational, informative and interactional, which play a decisive role in the construction of the meaning during the activity of shared reading

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:27Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-06-27Bitstream added on 2014-06-13T20:28:48Z : No. of bitstreams: 1 frin_le_me_ia.pdf: 779961 bytes, checksum: 5b5497f4294ff2f318cda517cdf8ebda (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / O estudo focaliza o Projeto Machadianas, desenvolvido entre junho de 2006 a julho de 2007 no Ágora Teatro na cidade de São Paulo. O projeto pesquisou as possibilidades da utilização da narrativa em cena e teve como base literária a obra de Machado de Assis, mais precisamente os seus contos. Esta dissertação analisa o contexto histórico do surgimento do Ágora Teatro e de outros grupos teatrais paulistanos no fim da década de 1990 e relaciona essa análise com discussão acerca da sociologia da cultura. Também são feitos apontamentos sobre a teoria dos gêneros literários e seus componentes estéticos, históricos e sociais. A partir desses apontamentos, são apresentados elementos que embasam a revalorização da utilização de expedientes épicos em cena a partir do final do século XIX e reflete-se sobre os porquês da escolha desta utilização na contemporaneidade como maneira de restaurar a qualidade da relação entre atores e público. Resulta da abordagem de todos os trabalhos resultantes do Machadianas, uma discussão crítica acerca da inclusão do projeto nas teorias da Pós-modernidade. Por fim, apresenta alguns elementos da obra de Machado de Assis que permitiram que ela sustentasse um projeto que tinha dentre os seus objetivos fomentar a discussão a respeito do homem e da sociedade brasileira no século XXI / The subject of this study is the Machadianas Project, developed between June 2006 and July 2007 at the Ágora Teatro, in São Paulo. The project studied the possibility of the uses of the narrative” on stage and was utterly based on the works of Machado de Assis, mostly on his short stories. This dissertation analyses the historical context in which Ágora Teatro and other theatre groups were established in São Paulo, in the 1990s and also relates to discussions on the nature of a Cultural Sociology. The theory of the literary gender and its historical, social, and aesthetic components are used to present elements and base the upgrading of using epic choices on stage since the late 1800s. These choices, nowadays, help taking back the relation between the theatre and its audience. This dissertation is the result from the study of all activities of the Machadianas Project, as well as a discussion on its inclusion in the postmodern theories. To sum up, it presents some aspects of the works of Machado de Assis that allows us to assure that it has, in its core, elements to help us discuss men and the Brazilian society in the 21st century

Esta tese insere-se no campo da leitura do texto literário, mais especificamente de narrativas infantis, e centraliza sua atenção na atuação do narrador, instância narrativa responsável pela condução da nossa leitura e, assim, por nos aproximar ou distanciar, nos mostrar ou esconder, nos envolver mais ou menos no mundo narrado. A partir da hipótese de que este ser de papel, muito além de apenas ser classificado em 1ª ou 3ª pessoa, pode, pela sua atuação na narrativa, também ser considerado mediador simbólico de leitura e, ainda, com a intenção de contribuir para a prática pedagógica, o objetivo geral deste estudo é averiguar a possibilidade de o narrador ser um mediador simbólico de leitura. Para a análise, elegemos obras do Programa Nacional Biblioteca da Escola – PNBE 2010, distribuídas gratuitamente pelo Governo Federal a todas as escolas públicas do País. O aporte teórico subsidia-se, especialmente, nos fundamentos de Iser (1999; 1996), Larrosa (2003) e Candido (1995), no que diz respeito à leitura do texto literário; Genette (s/d); Benjamin (2007), Lajolo e Zilberman (1996), ao estudo do narrador; Prince (1994), do narratário; Zilberman (1981) e Coelho (1991), da literatura infantil; e Vygostsky (1989), da mediação. Após a leitura e o levantamento dos elementos que compõem cada uma das 50 obras com narrativas verbovisuais – NVV - que compõem os 4 acervos do PNBE 2010, selecionamos 8 títulos para a análise quali-quantitativa, direcionando nosso olhar para a história e para o seu discurso, especialmente para a atuação do narrador com vistas ao narratário. Com base nessas análises, consideramos que o narrador é também mediador simbólico no processo de leitura, desde que: a) manifeste profundo conhecimento sobre o narrado e seja, portanto, um sábio; b) leve em consideração o universo de expectativa do leitor; e c) desafie o leitor. / Submitted by Ana Guimarães Pereira (agpereir@ucs.br) on 2015-07-15T18:17:38Z No. of bitstreams: 1 Tese Lovani Volmer.pdf: 1918313 bytes, checksum: 93df2f407bb49be3d48a89af81651b0e (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-15T18:17:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Lovani Volmer.pdf: 1918313 bytes, checksum: 93df2f407bb49be3d48a89af81651b0e (MD5) / Universidade de Caxias do Sul, UCS / This thesis is part of the literary texts reading field, specifically children's narratives, and focuses its attention on the performance of the narrator, a narrative body responsible for conducting our reading and, thus, to makes us close or distant, to show us or hide or to involve us into the narrated. The objective of this study is to investigate the possibility of seen the narrator as a reading symbolic mediator. From the hypothesis that this individual made of paper, far beyond just being ranked as 1st or 3rd person, for his performance in the narrative can also be considered a symbolic mediator of reading and also with the intention of contributing to the pedagogical practice. For this investigation, we selected works of the Programa Nacional Biblioteca da Escola (National Program of School Library) - PNBE 2010, distributed free by the federal government to all public schools in the country. Our theoretical background lies on Iser (1999; 1996), Larrosa (2003) and Candido (1995) with respect to the literary text reading; Genette (s / d); Benjamin (2007), Lajolo and Zilberman (1996), the study of the speaker; Prince (1994), the narratee; Zilberman (1981) and Coelho (1991), children's literature; and Vygotsky (1989), the mediation. After reading and analyzing the elements that make up each of the 50 works with verb visual narratives, that make up the 4 PNBE 2010 collections, we selected eight titles for the qualitative and quantitative analysis, directing our attention to the story and its speech, especially for the narrator's role with a view to the narratee. Based on this analysis, we consider that the narrator is also a symbolic mediator in the reading process, provided that: a) expresses deep knowledge of the narrated and is therefore a wise person; b) takes into consideration the reader's expectation of the universe; and c) challenges the reader.

Orientador: Eduardo Martins Morgado / Banca: Vicente Gosciola / Banca: Denis Porto Reino / Resumo: Assim como as tecnologias da informação estão em constante evolução, a educação, desde o ensino básico ao superior, deve seguir em busca de novas e melhores formas de aprimorar o processo de ensino-aprendizagem, incorporando novas estratégias metodológicas baseadas na convergência dos meios de comunicação e a facilidade de uso das ferramentas digitais do cotidiano dos alunos nas atividades escolares. Tendo em mente esta convergência, este trabalho foi concebido para buscar e criar uma proposta de modelo de aplicação da narrativa transmídia na educação, como uma ferramenta metodológica que permita integrar a nova realidade educacional, levando em consideração a geração atual de alunos, "nativos digitais", e os conceitos de ensino da educação contemporânea, introduzindo o uso das mídias e tecnologias nas atividades diárias e permitindo ultrapassar os limites físicos da escola por meio do uso dos ambientes virtuais de aprendizagem, mídias sociais e outras mídias, transformando alunos em personagens e participantes do processo da narrativa, além de criar possibilidades para a interdisciplinaridade dos componentes curriculares diversos e o despertar de novas competências e habilidades em alunos, professores e na comunidade escolar como um todo que pode representar um diferencial neste novo modelo. / Abstract: As well as information technologies are constantly evolving, education from primary school to university must follow for new and better ways to improve the process of teaching and learning, incorporating new methodological strategies based on the convergence of the media and the ease use of digital tools in students' daily life in the school activities. Bearing in mind this convergence this work is designed to seek and create a proposal for a transmedia narrative application model for education, as a methodological tool that allows integrating new educational reality, taking into account the current generation of students, "digital natives", and the concepts of teaching contemporary education, introducing the use of media and technology in daily activities and allowing overcome the physical limits of school through the use of virtual learning environments, social networks and other medias, turning students into characters and participants in the narrative process and create the possibilities for interdisciplinary curriculum of the many components and the awakening of new skills and abilities in students, teachers and the school community as a whole that may represent a difference in this new model. / Mestre

Orientador: Alexandre Luiz Mate / Banca: Maria Silvia Betti / Banca: José Manuel Lázaro de Ortecho Ramírez / Resumo: O estudo focaliza o Projeto Machadianas, desenvolvido entre junho de 2006 a julho de 2007 no Ágora Teatro na cidade de São Paulo. O projeto pesquisou as possibilidades da utilização da narrativa em cena e teve como base literária a obra de Machado de Assis, mais precisamente os seus contos. Esta dissertação analisa o contexto histórico do surgimento do Ágora Teatro e de outros grupos teatrais paulistanos no fim da década de 1990 e relaciona essa análise com discussão acerca da sociologia da cultura. Também são feitos apontamentos sobre a teoria dos gêneros literários e seus componentes estéticos, históricos e sociais. A partir desses apontamentos, são apresentados elementos que embasam a revalorização da utilização de expedientes épicos em cena a partir do final do século XIX e reflete-se sobre os porquês da escolha desta utilização na contemporaneidade como maneira de restaurar a qualidade da relação entre atores e público. Resulta da abordagem de todos os trabalhos resultantes do Machadianas, uma discussão crítica acerca da inclusão do projeto nas teorias da Pós-modernidade. Por fim, apresenta alguns elementos da obra de Machado de Assis que permitiram que ela sustentasse um projeto que tinha dentre os seus objetivos fomentar a discussão a respeito do homem e da sociedade brasileira no século XXI / Abstract: The subject of this study is the Machadianas Project, developed between June 2006 and July 2007 at the Ágora Teatro, in São Paulo. The project studied the possibility of the uses of the "narrative" on stage and was utterly based on the works of Machado de Assis, mostly on his short stories. This dissertation analyses the historical context in which Ágora Teatro and other theatre groups were established in São Paulo, in the 1990s and also relates to discussions on the nature of a Cultural Sociology. The theory of the literary gender and its historical, social, and aesthetic components are used to present elements and base the upgrading of using epic choices on stage since the late 1800s. These choices, nowadays, help taking back the relation between the theatre and its audience. This dissertation is the result from the study of all activities of the Machadianas Project, as well as a discussion on its inclusion in the postmodern theories. To sum up, it presents some aspects of the works of Machado de Assis that allows us to assure that it has, in its core, elements to help us discuss men and the Brazilian society in the 21st century / Mestre