Em meio aos debates (tão profícuos e numerosos quanto beligerantes) sobre os rumos da composição musical em meados do século XX, o questionamento sobre a natureza da relação a ser estabelecida com o passado (com a história da música) foi um tema privilegiado. Desde então sua pertinência crescente, na atrofia de uma prática social (e de uma linguagem comumente compartilhada) na música erudita, faz com que esse debate transcenda o contexto inicial da música de vanguarda das décadas de 1950 e 1960 e possa ser visto como um problema de base para a criação musical em nosso tempo. No enfrentamento em larga escala dessas questões, destacam-se as trajetórias de dois compositores, tanto em seu pensamento como em sua obra musical: Henri Pousseur (1929- 2009) e Willy Corrêa de Oliveira (nascido em 1938). A premissa dessa discussão, a saber, a oposição à tabula rasa da arte do passado (simbolizada aqui pela imagem das \"tábuas\" que não foram privadas de suas inscrições, \"tabulae scriptae\"), é enfrentada inicialmente pela contextualização das discussões sobre a abordagem da música erudita como linguagem em meados do século XX (e em torno da música contemporânea), para em seguida expandirmos esse universo com apontamentos de uma interpretação semiótica dessa linguagem e de sua relação com o modo de produção capitalista. Pousseur e Willy chegam paralelamente a conclusões similares, na apreciação da situação crítica da música contemporânea na sociedade atual como decorrente de uma crise generalizada das relações humanas, o que conduz a uma situação metalingüística: na ausência de uma linguagem comum, funcional, universalizante, a atividade do compositor se volta para a reflexão sobre a própria linguagem, no questionamento das premissas do processo de criação. As obras de Willy e Pousseur, de maneiras distintas (e autônomas, desenrolando-se paralelamente), registram um reflexo desse pensamento no recurso constante às mais diversas formas de operação metalingüística direta, na recuperação de materiais e procedimentos do passado (sob novas roupagens) na composição musical. Em capítulos separados, sucessivos, propomos uma apreciação panorâmica de cada uma dessas trajetórias para apontar a pertinência da operação metalingüística em suas obras de maneira geral, detalhando-a eventualmente em análises de algumas obras-chave. Antes de refletir sobre os pontos em comum e as diferenças mais marcantes entre essas duas trajetórias, insere-se ainda um testemunho de uma adesão a suas propostas, com a análise de composições de minha própria autoria / Among the debates (that were as useful and plentiful as they were belligerent) about the paths of musical composition in the middle of the 20th century, the question of which kind of relation was to be established with the past (with the history of music) was a favoured one. Since then its growing pertinence, alongside the atrophy of common practice (and of a thoroughly shared musical language) in contemporary music, makes this discussion surmount its original context (within avantgarde music of the 1950s and 60s) and become a fundamental problem for the creation of music in our time. In the large-scale confrontation of these questions, the paths of two composers stand out, in their musical thought inasmuch as in their compositions: Henri Pousseur (1929-2009) and Willy Corrêa de Oliveira (born in 1938). The premise of this discussion, the denial of the tabula rasa of the art of the past (represented here by the image of the \"table\" whose writings haven\'t been erased, \"tabulae scriptae\"), is faced with the contextualization of the debates on music as language in the middle of the 20th century (and around the contemporary music medium). This context is expanded pointing out to semiotics and to the relations of musical language and capitalist means of production. Henri Pousseur and Willy Oliveira come to the similar conclusions, approaching the critical situation of contemporary music in hodiernal society as a result of a generalized crisis on human relations. This leads to a consideration of the present state of musical practice as a metalanguage: in the absence of a common universal language, the composer\'s work turns to the reflexion on language itself and on the nature of the creative process. The musical works of Willy Corrêa and Henri Pousseur (independently, and in different ways) show a reflex of this thought in the frequent use of various kinds of metalinguistic procedures in composition, in their recuperation of materials and procedures of the past (in new treatments). In separate chapters, we propose a panoramic view of each of their musical paths, approaching their use of metalinguistics in their works in general, and also analyzing some of their compositions in detail. Before discussing the common points and the striking differences between their paths, one more chapter includes a testimony of an adherence to these principles, with analysis of musical compositions of my own.

Orientador: / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-26T22:49:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mendes_FlaviodaSilva_D.pdf: 2831098 bytes, checksum: 732085dc4ab38505d55913f4b4f80594 (MD5) Previous issue date: 2015 / Resumo: Esta tese de doutorado é dedicada ao estudo da trajetória de Francisco de Oliveira. Nascido no Recife, em 1933, o sociólogo trabalhou ao lado de Celso Furtado na SUDENE entre 1959 e o início da ditadura civil-militar, em 1964. No final daquela década, em São Paulo, ele se juntou a outros intelectuais no recém-criado CEBRAP, que se tornaria um importante polo de produção científica sobre a realidade brasileira e de oposição política ao regime autoritário. Em 1972, vinculado àquele grupo, Francisco de Oliveira publicou seu famoso ensaio Crítica à razão dualista, que seria referência constante nos debates político-econômicos de sua geração. Poucos anos depois, em 1977, ele lançou Elegia para uma re(li)gião, uma análise crítica da atuação da SUDENE atravessada por uma discussão sobre a questão regional. No final dos anos 1970, com o início da distensão política, o sociólogo se engajou na luta pela redemocratização e na criação do Partido dos Trabalhadores. Seus textos da década seguinte se equilibram entre o clima otimista proporcionado pela conjuntura nacional e as preocupações com as transformações do capitalismo mundial, que impunham novos desafios às Ciências Sociais. Ao longo dos anos 1990 a derrota de suas apostas políticas e o avanço de uma democracia de corte liberal aprofundaram o tom pessimista de seus trabalhos e alimentaram o diagnóstico do Brasil como uma nação presa a um impasse evolutivo, como sugere a metáfora apresentada em O ornitorrinco. A análise de seus ensaios, realizada nesta tese, revela detalhes de como uma geração de intelectuais brasileiros pensaram o desenvolvimento nacional e algumas das decepções diante desse processo / Abstract: This thesis is dedicated to the study of Francisco de Oliveira's trajectory. Born in Recife (1933), the sociologist worked alongside Celso Furtado in SUDENE between 1959 and the beginning of the civil-military dictatorship (1964). At the end of that decade, in São Paulo, he joined other intellectuals in the newly created CEBRAP, which would become an important scientific production center on the Brazilian reality and political opposition to the authoritarian regime. In 1972, linked to that group, Francisco de Oliveira published his famous essay Crítica à razão dualista, a constant reference in political and economic debates of his generation. A few years later, in 1977, he released Elegia para uma re(li)gião, a critical analysis of the performance of SUDENE crossed by a discussion on the regional issues. In the late 1970s, the sociologist engaged in the struggle for democracy and the creation of the Partido dos Trabalhadores. His texts during next decade are balanced between climate optimistic provided by the national situation and concerns about the transformations of world capitalism, which imposed new challenges to Social Sciences. In 1990's the defeat of his political bets and the advancement of a liberal democracy cutting deepened the pessimistic tone of his works and fed the diagnosis of Brazil as a nation attached to an evolutionary dead end, as suggested by the metaphor presented in O ornitorrinco . The interpretation of his trial reveals details of how a generation of brazilian intellectuals thought the national development and some of their disappointments on this process / Doutorado / Sociologia / Doutor em Sociologia

[pt] O presente trabalho procura estabelecer uma análise diacrônica da obra do escritor português Carlos de Oliveira no que diz respeito a evolução de seus mecanismos de escrita tendo como pano de fundo a elaboração de uma estética neo-realista. Da estréia na literatura com a publicação de Casa na duna, em 1943, até a maturação de seu estilo com Uma Abelha na Chuva, em 1953, pode-se perceber a evolução dessa estratégia de escrita, pela qual o autor busca traçar um panorama do período politicamente conturbado que vivia Portugal no início da segunda metade do século XX, bem como oferece ao leitor mais atento uma inúmera quantidade de matizes estilísticas, remetendo, dessa forma, ao quadro estético do Neo-Realismo português. É a partir de um olhar mais atento à superação da análise da referida estética, que este trabalho chegará à conclusão de que o autor transcende os moldes neo-realistas, por construir uma obra cuja opressão física, psicológica e financeira, foi muito bem representada pela operação de uma mimesis mais atenta de Carlos de Oliveira. / [en] The following work aims to establish a diachronic analysis of the process of writing of the Portuguese author Carlos de Oliveira, and it will be held towards the new-realism mechanisms. His first novel published in 1943, Casa na Duna, up to his mature style in the novel Uma Abelha na Chuva, published in 1953, it can be seen the evolution of his strategy of writing in which the author tries to build a perspective from the tough political process that Portugal was going through during the second half of the twentieth century. This analysis objects to present the reader a great amount of stylistic views that has to do with the Portuguese New-Realism. In order to present a wider overview, this thesis will conclude that the author goes beyond the new-realism`s barriers to build a novel whose physical, financial and psychological oppression, was well- represented by Carlos de Oliveira s mimesis operation.

O tema de nosso estudo é a atividade de divulgação do Brasil no exterior empreendida pelo diplomata e historiador Manuel de Oliveira Lima. A atividade foi realizada de forma mais intensa entre os anos de 1908 e 1912, período correspondente àquele em que o diplomata ocupou o cargo de Ministro Plenipotenciário da Legação do Brasil em Bruxelas, Bélgica. Tratava-se de conferências em Academias e Universidades e de artigos para revistas literárias, nas quais Oliveira Lima versava sobre a formação histórica da nacionalidade brasileira e tecia críticas literárias sobre escritores brasileiros, a fim de que se divulgassem tais assuntos no exterior - mais precisamente em algumas capitais europeias. Procuramos ao longo do estudo entender o sentido desta atividade. Isto nos levou a articular nossa compreensão de que a divulgação se relacionava aos posicionamentos de Oliveira Lima diante das discussões intelectuais em torno da questão da nacionalidade brasileira e a uma política externa brasileira defendida e executada pelo diplomata diante das questões da inserção do Brasil no Mundo. / The theme of our study is the Brazilian divulgation activity undertaken by the diplomat and historian Manuel de Oliveira Lima. The activity was most intensively carried out between 1908 and 1912, a period corresponding to that in which the diplomat held the position of Minister Plenipotentiary of the Legation of Brazil in Brussels, Belgium. These were lectures in Academies and Universities and articles for literary magazines, in which Oliveira Lima dealt with the historical formation of Brazilian nationality and undertake literary critiques about Brazilian writers, in order to disseminate such subjects abroad - more precisely in some European capitals. Throughout the study, we effort to understand the meaning of this activity. This led us to articulate our understanding that the disclosure was related to the positions of Oliveira Lima in the face of the intellectual discussions around the issue of Brazilian nationality and to a Brazilian foreign policy defended and executed by the diplomat regarding the issues of Brazil\'s insertion in the World.

Made available in DSpace on 2017-07-21T20:49:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Francine Higashi.pdf: 1848931 bytes, checksum: 2b02378bbb2b868ccf313296211372e7 (MD5) Previous issue date: 2017-04-19 / This dissertation aims at analyzing the novel O pavão desiludido, published in 1972, by José Carlos Oliveira, regarding its autofiction. The novel was published in the writer's maturity, however it is a childhood-themed narrative strongly loaded of a presence of self-writing, which brings it closer to the genre proposed by Serge Doubrovsky (1977). Autofiction, a genre that mixes fiction and autobiography, and which has been increasingly discussed, gains strength in this novel by José Carlos Oliveira, prior to the very concept of the term. For this research, we go through Crônica, a typical Brazilian genre that helped in the formation of our literature, and which was much used by the author from the 1960s until his death in 1986. We also consider the analysis of the writer's intimate diary in order to understand the mirrored selves that constitute his fiction. / Este trabalho/pesquisa tem por objetivo analisar o romance O pavão desiludido, de José Carlos Oliveira, sob o viés da autoficção. O romance foi publicado na maturidade do escritor, porém é uma narrativa sobre a infância carregada de uma forte presença da escrita de si, o que o aproxima do gênero proposto por Serge Doubrovsky (1977). A autoficção, gênero que mescla ficção e autobiografia, e que está sendo cada vez mais discutido na atualidade, ganha força nesse romance de José Carlos Oliveira, anterior ao próprio conceito do termo. Para este estudo, percorremos um caminho pela crônica, gênero que ajudou na formação da nossa literatura, e que foi muito exercido pelo autor desde a década de 1960 até a sua morte, em 1986. Consideramos também a análise do diário íntimo do escritor, a fim de compreender os eus espelhados que constituem a sua ficção.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana Rossi Cotrim.pdf: 100119707 bytes, checksum: 829eff4cc870eabac65b6ebe0a557fd0 (MD5) Previous issue date: 2013-09-20 / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de São Paulo / Beyond road functionality, Estaiada bridge Octávio Frias de Oliveira is appropriated by visuality which produces effects, from a texture of syncretic discourses interwoven through different languages: urbanistic, architectural, aesthetics, mediatic, that build the city s visibility, characterizing a polysemic way of presence which promote communicational and sociopolitical processes that signify it to São Paulo and its inhabitants and justify this choice as study object. The research refers to the way the bridge aggregates new meanings to the metropolis as it makes itself seen and lived by population, projecting the very city and its inhabitants worldwide. The main hypotesis is that the sense effects of its visibility and of interactions established with subjects in different happenings contribute to the city of São Paulo to be reinvented, sometimes as a global city, sometimes as a province. The theoretical framework is Algirdas Julien Greimas discursive semiotics, and its methodology of sense generative path in three levels: discursive, narrative and axiologic; the plastic analysis contribution from Jean-Marie Floch and Ana Claudia de Oliveira, and the sentient sense and apprehension ways analysis, as well as the regimes of interaction and of sense developed by Eric Landowski. The corpus embraces Estaiada Bridge s historical research: its building, its inauguration on May 2008, and the mediatization of different actions occurred on its roads until mid-2013. To this survey is added its presence ways apprehension, from its expression, visibility and interaction with population, disclosed in media and picked up by the researcher. The conclusion is that Estaiada Bridge Octávio Frias de Oliveira s senses go beyond emblematic discourses intentionally produced by its addressers and call upon, in the city s everyday routine, the circulation of values of (not) belonging among those who live in and out of the city, linking it to the world. These narratives and its axiologies were considered mythic in the act of semanticizing the bridge in its significant networks: as the road network of the zone where it is located and the city s, the interactions networks among subjects and the invisible networks that worldly mediatize the city of São Paulo / Para além da funcionalidade viária, a Ponte estaiada Octávio Frias de Oliveira é apropriada por visualidade que produz efeitos, a partir de uma tessitura de discursos sincréticos entretecidos por meio de diferentes linguagens: urbanística, arquitetônica, estética, midiática, e que constroem a visibilidade da urbe, caracterizando um modo de presença polissêmico que promove processos comunicacionais e sociopolíticos que a significam para São Paulo e seus habitantes e justificam sua escolha como objeto de estudo. A pesquisa refere-se à maneira como a ponte agrega novos significados à metrópole ao se fazer vista e vivida pela população, projetando mundialmente a própria cidade e seus habitantes. A principal hipótese é que os efeitos de sentido de sua visibilidade e das interações estabelecidas com os sujeitos em diversos acontecimentos contribuem para fazer a cidade de São Paulo ser reinventada, ora como cidade global, ora como província. O arcabouço teórico é a semiótica discursiva de Algirdas Julien Greimas, e sua metodologia do percurso gerativo do sentido nos três patamares: discursivo, narrativo e axiológico; as contribuições da análise plástica de Jean-Marie Floch e Ana Claudia de Oliveira e a análise do sentido sensível e os modos de apreensão, assim como dos regimes de interação e de sentido desenvolvidos por Eric Landowski. O corpus abarca a pesquisa histórica da ponte estaiada: a construção, a inauguração, em maio de 2008, e a midiatização de diferentes ações ocorridas em suas vias até meados de 2013. A este levantamento soma-se a apreensão de seus modos de presença, a partir de sua expressão, visibilidade e interação com a população, divulgados nas mídias e captados pela pesquisadora. A conclusão é que os sentidos da Ponte estaiada Octávio Frias de Oliveira vão além dos discursos emblemáticos produzidos intencionalmente por seus destinadores e convocam, na rotina diária citadina, a circulação de valores de (não) pertencimento entre os que vivem na cidade e fora dela, unindo-a ao mundo. Essas narrativas e suas axiologias foram consideradas míticas pelo semantizar da ponte em suas redes significantes: como a rede viária da região onde se localiza e a da cidade, as redes de interações entre sujeitos e as redes invisíveis que midiatizam globalmente a cidade de São Paulo

O tema de nosso estudo é a atividade de divulgação do Brasil no exterior empreendida pelo diplomata e historiador Manuel de Oliveira Lima. A atividade foi realizada de forma mais intensa entre os anos de 1908 e 1912, período correspondente àquele em que o diplomata ocupou o cargo de Ministro Plenipotenciário da Legação do Brasil em Bruxelas, Bélgica. Tratava-se de conferências em Academias e Universidades e de artigos para revistas literárias, nas quais Oliveira Lima versava sobre a formação histórica da nacionalidade brasileira e tecia críticas literárias sobre escritores brasileiros, a fim de que se divulgassem tais assuntos no exterior - mais precisamente em algumas capitais europeias. Procuramos ao longo do estudo entender o sentido desta atividade. Isto nos levou a articular nossa compreensão de que a divulgação se relacionava aos posicionamentos de Oliveira Lima diante das discussões intelectuais em torno da questão da nacionalidade brasileira e a uma política externa brasileira defendida e executada pelo diplomata diante das questões da inserção do Brasil no Mundo. / The theme of our study is the Brazilian divulgation activity undertaken by the diplomat and historian Manuel de Oliveira Lima. The activity was most intensively carried out between 1908 and 1912, a period corresponding to that in which the diplomat held the position of Minister Plenipotentiary of the Legation of Brazil in Brussels, Belgium. These were lectures in Academies and Universities and articles for literary magazines, in which Oliveira Lima dealt with the historical formation of Brazilian nationality and undertake literary critiques about Brazilian writers, in order to disseminate such subjects abroad - more precisely in some European capitals. Throughout the study, we effort to understand the meaning of this activity. This led us to articulate our understanding that the disclosure was related to the positions of Oliveira Lima in the face of the intellectual discussions around the issue of Brazilian nationality and to a Brazilian foreign policy defended and executed by the diplomat regarding the issues of Brazil\'s insertion in the World.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Adriana Correa de Oliveira.pdf: 20026787 bytes, checksum: 0c9d4bfe276b50f3265152484c8ac567 (MD5) Previous issue date: 2014-02-03 / This research, entitled Nazare Oliveira: a marajoara educator, draws a cartography of the personal and professional history of Maria de Nazare Barbosa de Oliveira, or teacher Nazare Oiveira as she is best known at the city of Breves, Marajo, state of Pará. The investigation was guided by the question: who is Nazare Oliveira and which are the legacy of her productions and mediations on education/art/culture on the city of Breves? Her work as educator, researcher, folklorist, writer, composer, artist, poetess and producer of cultural events at this city from the early 70´s to the middle of the last decade of the 20th century, was done by interviews and documents. Are presented, as well, part of her visual work based on the photographic collection organized by her during the period that she run the extinct Cultural Division, a cultural section of the Secretary of Culture and Education of Breves. The interpretation, based on the interviews with the persons that shared experiences at different areas and times with Nazare Oliveira, points out the resonance of her educational actions that still echoes at Breves at the present time. Emphasizes the personal and professional identity of Nazare under the studies of Antonio Novoa (1995,1997,2007) and Paulo Freire (1967,1981,1997,2000). Other theorists such as Barbosa (2008,2009, 2010), Martins et al (1998,2012, 2013), Dewey (2010) supports the analysis in art/education and cultural mediation. Concludes, defining that the relevance of the cultural and artistic productions of Nazare Oliveira at Breves, and the positive influence over the persons that learned with her, still have strong cultural and social resonances nowadays at local art, art/education and the formal and informal education. / Nesta pesquisa intitulada Nazaré Oliveira: uma educadora marajoara traça-se uma cartografia da história de vida pessoal e profissional de Maria de Nazaré Barboza de Oliveira ou professora Nazaré Oliveira como é mais conhecida no município de Breves/Marajó/Pará. A investigação foi norteada pela seguinte questão: quem é Nazaré Oliveira e quais as ressonâncias de suas produções e mediações em educação/arte/cultura no município de Breves? Sua atuação como educadora, pesquisadora, folclorista, escritora, poetisa, compositora, artista e produtora de eventos culturais neste município, entre os anos de 1970 à meados dos anos 2000, foi buscada por meio de entrevistas e documentos. São apresentadas também parte de suas produções em um texto visual produzido a partir do acervo fotográfico organizado por ela durante o período em que dirigiu a extinta Divisão de cultura, instituição cultural que neste mesmo período era ligada a Secretaria Municipal de Educação e Cultura de Breves. As análises, a partir de entrevistas com pessoas que compar-trilharam experiências em épocas e áreas distintas com Nazaré Oliveira, evidenciam as ressonâncias de suas ações educativas que ecoam no município de Breves na atualidade. Enfatiza-se a identidade pessoal e profissional de Nazaré à luz dos estudos de António Nóvoa (1995, 1997, 2007) e Paulo Freire (1967, 1981, 1997, 2000). Outros teóricos como Barbosa (2008, 2009, 2010) Martins el al (1998, 2012,2013) Dewey (2010) deram suporte as análises em arte/educação e mediação cultural. Conclui-se, definindo que a relevância das produções artísticos/culturais de Nazaré Oliveira em Breves, assim como a influência positiva exercida sobre as pessoas que com ela aprenderam, tem fortes ressonâncias e mediações culturais e sociais. Ecos percebidos principalmente no âmbito da arte local, da arte/educação e da educação formal e informal.

[pt] A escrita de Carlos de Oliveira é profundamente marcada por mecanismos que particularizam o seu posicionamento como artista e intelectual comprometido com a cena política da sociedade portuguesa na segunda metade do século XX, articulando um engajamento na reflexão sobre o processo de criação literária com a sua atuação política e cultural. Dessa forma, a presente dissertação propõe identificar, com base nas questões programáticas definidas pelo movimento neorealista, o projeto de ficção do escritor Carlos de Oliveira no romance Casa na Duna e o seu propósito de estabelecer um critério de interpretação da realidade social, política e econômica da sociedade portuguesa nas primeiras décadas do século XX, estimulando uma transformação radical do homem pela transformação radical da sua vida. / [en] Carlos de Oliveira’s way of writing is profoundly composed by mechanisms which characterize his position as an artist and intellectual committed with the Portuguese society political scene of the middle twentieth century, articulating a reflective political engagement concerning the process of literary production regarding cultural and political actions. In this way, the following thesis aims to identify, according to the issues enhanced in the Neo- Realism movement, the fictional issue raised by the Portuguese writer Carlos de Oliveira in Casa na Duna as well as his purpose of establishing some comprehension criteria in order to understand the social, the political and the economic reality of the Portuguese society in the first decades of the twentieth century, stimulating a complete transformation in men through a radical transformation in their lives.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:23:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 4095.pdf: 8031609 bytes, checksum: d1c23e2169e65f7ca17664de81609659 (MD5) Previous issue date: 2011-08-25 / Universidade Federal de Minas Gerais / This research consists of a discourse analysis of Um filme falado (2003), from the Portuguese film director Manoel de Oliveira. The idea is to investigate the meanings implied in the historical allegory built by the director in that film, questioning the notions of nation and globalization. In this sense, the theoretical references are conducted to the implications of the allegory in cinematographic discourse, as well as the interdisciplinary field located between the Cinema and History. For such end, thematic and formal aspects will be dealt based on the film analysis of the work in question. / Este trabalho de pesquisa consiste em uma análise do discurso fílmico de Um filme falado (2003), do diretor português Manoel de Oliveira. A ideia é investigar os sentidos implicados na alegoria histórica construída por esse realizador no referido filme, problematizando-se as noções de nação e globalização. Nesse sentido, os referenciais teóricos estão orientados para as implicações da alegoria no discurso cinematográfico, assim como para o campo interdisciplinar localizado entre o Cinema e a História. Desta maneira, serão tratados aspectos temáticos e formais a partir da análise fílmica da obra em questão.