Made available in DSpace on 2015-03-03T11:52:34Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-06-16Bitstream added on 2015-03-03T12:06:27Z : No. of bitstreams: 1 000806219.pdf: 5726885 bytes, checksum: 0d6a87c667fc6b618f5f51d6f4d7acf9 (MD5) / A educação sexual é um processo que ocorre por toda a vida e envolve diferentes instâncias como a família, a escola, o meio social e os meios de comunicação. Os materiais midiáticos participam no aprendizado sobre sexualidade e gênero e transmitem continuamente padrões e modelos idealizados de feminilidade, de masculinidade, de corpo, de relacionamentos amorosos, de sociabilidade e de práticas sexuais, com muitas imagens e mensagens que afirmam a importância de aproveitar a vida, de divertir-se, de buscar a felicidade e o prazer. Neste sentido, torna-se importante a discussão sobre a forma repressiva como o prazer, ao invés de ser compreendido como um campo de múltiplas possibilidades, passa a ser visto como uma exigência, um dever a ser cumprido, um imperativo acompanhado de modelos normativos sobre como deve ser buscado e sentido. Um dos marcadores que atravessam a construção desses modelos normativos é os padrões de gênero, de forma que a divisão binária entre feminilidade e masculinidade é naturalizada e colocada como determinante de quais serão os gostos, interesses, sentimentos, desejos e prazeres dos sujeitos. Nesta pesquisa qualitativa-descritiva documental foi realizada a análise de conteúdo das edições publicadas em fevereiro de 2012 de 14 revistas femininas e masculinas (Nova, Boa Forma, Women’s Health, Tpm, Capricho, Atrevida, Todateen, Playboy, Sexy, Vip, Men’s Health, Trip, Júnior e G) com o objetivo de identificar o que é representado como prazeroso pelas publicações e de que forma os prazeres valorizados variam de acordo com a segmentação por gênero. A partir da análise foi possível identificar que nas revistas femininas predomina um ideal de “viver bem”, relacionado à busca pelo equilíbrio, pela autoestima e pelo cultivo de si mesma e das próprias relações, de modo que os prazeres valorizados com mais frequência foram o cuidado com a beleza e com o corpo, o relacionamento... / Sexual education is a process that occurs during all life and involves different instances such as the family, the school, the social environment and the media. The media materials participate in the learning process about sexuality and gender and transmit continuously idealized patterns and models of femininity, masculinity, body, love relationships, sociability and sexual practices, with many images and messages that affirm the importance of enjoying life, having fun, searching for happiness and pleasure. Considering this, it becomes important to discuss about the repressive way by which pleasure, instead of being comprehended as a field of multiple possibilities, is seen as an exigency, a duty to be performed, an imperative followed by normative models about what has to be aimed and felt. One of the markers that pervades the construction of these normative models is the gender patterns, in a way that the binary division between femininity and masculinity is naturalized and put as a determinant of what will be the subjects’ preferences, interests, feelings, desires and pleasures. In this qualitative-descriptive documental research, it was conducted the content analysis of the editions published in February 2012 of 14 feminine and masculine magazines (Nova, Boa Forma, Women’s Health, Tpm, Capricho, Atrevida, Todateen, Playboy, Sexy, Vip, Men’s Health, Trip, Júnior and G), with the objective of identifying what is represented as pleasurable by the publications and how the pleasures represented as positive vary according to the gender segmentation. Based on the analysis, it was possible to identify that in feminine magazines there is the predominance of a “living well” ideal, related to the search for harmony, self-esteem and to the care of oneself and of one’s own relations, what is related to the fact that the pleasures valued most frequently were the care about the beauty and the body...

Orientador: Ana Cláudia Bortolozzi Maia / Banca: Dolores Aronovich Aguero / Banca: Paulo Rennes Marçal Ribeiro / Resumo: A educação sexual é um processo que ocorre por toda a vida e envolve diferentes instâncias como a família, a escola, o meio social e os meios de comunicação. Os materiais midiáticos participam no aprendizado sobre sexualidade e gênero e transmitem continuamente padrões e modelos idealizados de feminilidade, de masculinidade, de corpo, de relacionamentos amorosos, de sociabilidade e de práticas sexuais, com muitas imagens e mensagens que afirmam a importância de aproveitar a vida, de divertir-se, de buscar a felicidade e o prazer. Neste sentido, torna-se importante a discussão sobre a forma repressiva como o prazer, ao invés de ser compreendido como um campo de múltiplas possibilidades, passa a ser visto como uma exigência, um dever a ser cumprido, um imperativo acompanhado de modelos normativos sobre como deve ser buscado e sentido. Um dos marcadores que atravessam a construção desses modelos normativos é os padrões de gênero, de forma que a divisão binária entre feminilidade e masculinidade é naturalizada e colocada como determinante de quais serão os gostos, interesses, sentimentos, desejos e prazeres dos sujeitos. Nesta pesquisa qualitativa-descritiva documental foi realizada a análise de conteúdo das edições publicadas em fevereiro de 2012 de 14 revistas femininas e masculinas (Nova, Boa Forma, Women's Health, Tpm, Capricho, Atrevida, Todateen, Playboy, Sexy, Vip, Men's Health, Trip, Júnior e G) com o objetivo de identificar o que é representado como prazeroso pelas publicações e de que forma os prazeres valorizados variam de acordo com a segmentação por gênero. A partir da análise foi possível identificar que nas revistas femininas predomina um ideal de "viver bem", relacionado à busca pelo equilíbrio, pela autoestima e pelo cultivo de si mesma e das próprias relações, de modo que os prazeres valorizados com mais frequência foram o cuidado com a beleza e com o corpo, o relacionamento... / Abstract: Sexual education is a process that occurs during all life and involves different instances such as the family, the school, the social environment and the media. The media materials participate in the learning process about sexuality and gender and transmit continuously idealized patterns and models of femininity, masculinity, body, love relationships, sociability and sexual practices, with many images and messages that affirm the importance of enjoying life, having fun, searching for happiness and pleasure. Considering this, it becomes important to discuss about the repressive way by which pleasure, instead of being comprehended as a field of multiple possibilities, is seen as an exigency, a duty to be performed, an imperative followed by normative models about what has to be aimed and felt. One of the markers that pervades the construction of these normative models is the gender patterns, in a way that the binary division between femininity and masculinity is naturalized and put as a determinant of what will be the subjects' preferences, interests, feelings, desires and pleasures. In this qualitative-descriptive documental research, it was conducted the content analysis of the editions published in February 2012 of 14 feminine and masculine magazines (Nova, Boa Forma, Women's Health, Tpm, Capricho, Atrevida, Todateen, Playboy, Sexy, Vip, Men's Health, Trip, Júnior and G), with the objective of identifying what is represented as pleasurable by the publications and how the pleasures represented as positive vary according to the gender segmentation. Based on the analysis, it was possible to identify that in feminine magazines there is the predominance of a "living well" ideal, related to the search for harmony, self-esteem and to the care of oneself and of one's own relations, what is related to the fact that the pleasures valued most frequently were the care about the beauty and the body... / Mestre

Made available in DSpace on 2019-03-29T23:42:03Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-08-12 / Work is inserted under the social, political and economic context and its subjectivity leads each one to have distinct experiences and means. Meaning of work is subjective, social and dynamical. Indeed, every worker has an own mean of work and its importance of his/her work and others. Due to the changes of the way of working under the present capitalism scenario, this researcher was motivated to understand the meaning of work from people that work in a street fair of clothes and their pleasures and sufferings when working. This dissertation had an exploratory study and a qualitative and quantitative field research. On the one hand, the quantitative field research was conducted among 120 street fair workers and aimed to measure and evaluate the meanings of work. We use simple and crosstabs descriptive statistics (e.g. means, standard deviation, range, and minimum and maximum values). On the other hand, 12 people were interviewed for the qualitative research that aimed to understand experiences of pleasure and suffering when they were working. We use content analysis for this part of the methodology. The outcomes indicate that work has a high level of centrality for the ones who work on this street fair. Moreover, it also indicates an instrumental function as means to get financial gains. Besides family and personal survival, work means recognition and accomplishment. Work is also associated with dignity, respect and honour. The respondents also pointed out that work is a good way to have contact with other people. Indeed, they can make friends and they feel part as a group. What makes them feel pleased to work is the financial return associated with good sells and the recognition and satisfaction by what they do. In other words, contact with friends, meet new people and the attribution of knowledge from these contacts lead to satisfaction. Finally, suffering is caused by the work shifts (wake up extremely early), poor sales and impolite customers. Keywords: Meaning of Work, Pleasure and Suffering at Work, Informality, Fair of Clothes. / O trabalho está inserido no contexto econômico, político e social e é impregnado de subjetividade, levando cada pessoa a ter vivências distintas, além de significá-lo diferentemente. O significado do trabalho é algo subjetivo, social e dinâmico e com isso cada trabalhador tem um significado próprio a respeito do que é trabalho e do seu trabalho, além da importância que é dada a ele por si mesmo e pelos outros. Em vista das mudanças na forma de trabalhar, nas exigências do cenário capitalista e da importância que o trabalho, hoje, desempenha na vida das pessoas, surgiu o interesse em estudar o significado do trabalho para as pessoas que atuam na feira de confecções e o prazer e sofrimento vivenciado por elas. O presente estudo compreendeu uma pesquisa exploratória e descritiva, do tipo survey, de natureza quantitativa e qualitativa. O método quantitativo foi utilizado com 120 feirantes, com o objetivo de mensurar e avaliar o significado do trabalho. A abordagem qualitativa constituiu-se de 12 entrevistas semiestruturadas, com esses trabalhadores, pelas quais se buscou conhecer as vivências de prazer e sofrimento no trabalho a partir da fala desses sujeitos. Para a análise de dados dos questionários, utilizou-se a técnica da estatística descritiva simples e cruzada (e.g. frequência, média aritmética, desvio padrão, intervalo e valores máximo e mínimo). Para o processamento dos resultados, foi aplicado o SPSS (Statistical Package for Social Science). Já para a análise das entrevistas, utilizou-se a técnica de análise de conteúdo. Verificou-se que o trabalho tem elevado índice de centralidade para as pessoas que atuam na feira, exercendo uma função instrumental como meio de obtenção de recursos financeiros. Além da sobrevivência pessoal e familiar, o trabalho significa reconhecimento e realização, também está associado à dignidade, ao respeito e à honra. Para os feirantes, o trabalho na feira significa conhecer outras pessoas, fazer novas amizades, sentir-se parte de um grupo. Outro ponto investigado foi em relação ao prazer vivenciado por esses trabalhadores. Segundo os relatos dessas pessoas, o que proporciona prazer a elas é o retorno financeiro que a feira lhes dá, ou seja, o prazer está associado à realização de boas vendas. Os feirantes também citaram que o reconhecimento do seu trabalho e a satisfação pelo que fazem os deixam felizes e com prazer. Já o sofrimento é causado pelos horários (e.g. acordar cedo), pelas vendas não estarem de acordo com o esperado e por clientes mal educados. Palavras- chaves: Significado do Trabalho; Prazer e Sofrimento no Trabalho; Informalidade; Feira de Roupas.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Filosofia, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-26T08:07:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 289766.pdf: 567733 bytes, checksum: 45fd8ff18be890b050ec16fddb2ec7ab (MD5) / O presente estudo é uma investigação sobre a teoria estética de Herbert Marcuse. A estética em Marcuse está inerentemente atrelada ao estudo do desenvolvimento sócio-histórico da civilização científica e técnica. Segundo ele há uma administração científica das necessidades pulsionais dos seres humanos para a reprodução do status quo, que transforma mercadorias em objetos da libido. Para o autor, a tradição filosófica tratou de separar as faculdades mentais e sensuais dos seres humanos, inferiorizando o que compete aos sentidos em relação ao que compete à razão, criando uma visão bipartida de homem e de mundo. Marcuse busca reunir estas faculdades, que um dia já foram pensadas em conjunto. Desta forma, o autor resgata Eros para pensar uma dimensão estética da existência humana. Cria novos pressupostos para se pensar o retorno à unidade humana e vê na arte um caminho possível para isto se concretizar. Para tanto, vai se apoiar em Freud - pois para ele, Freud percebeu a capacidade dos indivíduos de internalizar e reproduzir inconscientemente a repressão dos impulsos humanos - utilizando conceitos desenvolvidos por ele, tais como princípio de prazer e princípio de realidade para contextualizar sua teoria estética. O filósofo ressalta ainda que o desenvolvimento da tecnologia criou uma racionalidade tecnológica que condiciona ao conformismo e a uma "consciência feliz" gerando uma falsa sensação de bem-estar corroborada pela dessublimação repressiva, característica da sociedade contemporânea, que enfraquece a revolta. O foco de Marcuse está na capacidade da arte de - por estar fundada na fantasia -c onciliar sensibilidade e razão e conduzir-nos para outra realidade, ou outro princípio de realidade, onde o mundo seria predominantemente erótico e prevaleceria a liberdade, a beleza e a felicidade. / This study consists of an investigation on Herbert Marcuse's aesthetic theory. In Marcuse, aesthetics is intrinsically related to the study of the socio-historical development of the scientific and technical civilization. According to him, there is a scientific management of human beings' instinctual needs to reproduce the status quo, which turns merchandise into objects of the libido. For this author, the philosophical tradition managed to divide man's mental and sensuous faculties, diminishing the features related to the senses as compared to those related to reason, thus creating a split notion of man and the world. Marcuse wants to bring these faculties back together, which were once thought of as a unity. And so the author relies on Eros to think of an aesthetic dimension of the human existence. He establishes new assumptions in order to be able to outline a return to human unity and finds in art a possible way for this to happen. He seeks Freud for support - to him, Freud realized the ability individuals have to internalize and unconsciously reproduce the repression of human impulses - and uses concepts developed by him, such as pleasure principle and reality principle, to contextualize his aesthetic theory. The philosopher further points out that the development of technology has created a technological rationality that conditions men to conformity and a "happy conscious", thus creating a false sense of well-being confirmed by repressive desublimation, a feature of contemporary society, which weakens rebellions. Marcuse's main idea lies in the ability of art as a fantasy-based matter - to conciliate sensibility and reason and to lead us to another reality, or another reality principle, in which the world would be essentially erotic and freedom, beauty and happiness would prevail.

GADELHA, José Juliano Barbosa. O sensível e o cruel: uma aprendizagem pelas performances sadomasoquistas. 2016. 130f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Instituto de Cultura e Arte, Programa de Pós-graduação em Artes, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-05-27T13:19:43Z No. of bitstreams: 1 2016_dis_jjbgadelha.pdf: 1460277 bytes, checksum: 9f4b65afccb41a71491f466366f178f9 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-05-27T13:22:34Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_dis_jjbgadelha.pdf: 1460277 bytes, checksum: 9f4b65afccb41a71491f466366f178f9 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-27T13:22:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_dis_jjbgadelha.pdf: 1460277 bytes, checksum: 9f4b65afccb41a71491f466366f178f9 (MD5) Previous issue date: 2016 / This dissertation deals with the experimentation with sadomasochistic performances in an anthropologic and artistic process of thinking by constructing a poetics of cruelty. On that learning journey, the author will propose the actualization of a performative-installation that transmits sensitive signs (figurative and figural ones) of sadomasochism. The theoretical traverse lines come from Bruno Latour’s symmetrical anthropology, Antonin Artaud’s theatre of cruelty, Clarice Lispector’s literature, the philosophy of the sensible by Jacques Rancière with the nomadic philosophy of Deleuze and Guattari, the Performance Studies, and the dissident knowledges from Queer Theory, specially the contrasexual thinking by Paul Beatriz Preciado. Taking sensation and representation during this learning, the lines of force will be sought by allowing the anthropologic and artistic knowledge to move through the simultaneity of cultural and natural agencies which, in the poststructuralist turn, soar towards new perspectives on what arts, genders, sexualities, the current machines of production-injunction-reappropriation of pleasures and the technologies of bodies could be. To sum up, this dissertation has affect as an axe whose sciences named methodology and the percept as an epistemology of the lived experience. / Esta dissertação trata da experimentação com as performances sadomasoquistas em um processo de pensamento e criação antropológico e artístico, construindo uma poética da crueldade. Nas aprendizagens desse trajeto, o autor vai propondo a realização de uma instalação-performativa que transmita os signos sensíveis (figurativos e figurais) do sadomasoquismo. Os atravessamentos teóricos vão da antropologia simétrica de Bruno Latour, o teatro da crueldade de Antonin Artaud, a literatura de Clarice Lispector, a filosofia do sensível de Jacques Rancière, a filosofia nômade de Deleuze e Guattari aos Performance Studies e os saberes dissidentes da Queer Theory, em especial com o saber da contrassexualidade de Paul Beatriz Preciado. Nas tomadas de sensação e representação das aprendizagens, buscar-se-á seguir as linhas de força que permitam ao conhecimento antropológico-artístico se movimentar pelas simultaneidades das agências culturais e das agências naturais que, na guinada pós-estruturalista, disparam rumo às novas perspectivas do que sejam as artes, os gêneros, os sexos, as sexualidades e as atuais máquinas de produção-injunção-reapropriação dos prazeres e das tecnologias dos corpos. Em suma, a dissertação tem o afecto como eixo daquilo que as ciências chamam de metodologia e o percepto como epistemologia do vivido.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Filosofia, Florianópolis, 2017. / Made available in DSpace on 2017-06-27T04:22:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 345974.pdf: 943449 bytes, checksum: 317a3f7b64bb158505b49f74388a0cfa (MD5) Previous issue date: 2017 / O objetivo desta dissertação é defender que a eutanásia não voluntária ativa é moralmente permissível. Este tipo de eutanásia diz respeito aos casos de indivíduos que deixaram de ser (ou nunca serão) competentes para fazer escolhas autônomas, que enfrentam uma doença ou problema irreversível que está prolongando um sofrimento físico ou mental e que, além disso, nunca manifestaram sua preferência ou desejo de continuar vivendo em tais circunstâncias. Por exemplo, bebês prematuros, recém-nascidos, crianças e adultos incapazes de dar consentimento e que têm um prognóstico pobre de qualidade de vida. Entende-se que a partir do momento que a equipe médica constata a irreversibilidade do quadro clínico, ou seu estado terminal e o sofrimento insuportável do paciente e a família decide que ele pode morrer, esta decisão por si só já admite que a eutanásia é moralmente permissível e que ela é uma opção a ser praticada. Sendo assim, resta à família decidir o método, se passiva ou ativa. Contudo, para pôr em prática a eutanásia, são necessários que se cumpram certas condições e requisitos, de maneira a evitar que se comentam equívocos. Para atingir este objetivo, fundamentar-se-ão nossos argumentos no utilitarismo de John Stuart Mill. Considerando que a eutanásia não voluntária ativa envolve indivíduos incompetentes e o ato de matar, apresentaremos o conceito de vida biológica de James Rachels e a tese do mito da diferença moral entre matar e deixar morrer de Helga Kuhse, ambos filósofos utilitaristas contemporâneos. Argumentaremos que a eutanásia não voluntária é moralmente permissível porque indivíduos incapazes de dar seu consentimento nunca poderão ou nunca mais poderão desfrutar dos elementos que promovem prazer. Também pretendemos elaborar uma lista de requisitos e condições para salvaguardar a vida de pacientes nessas condições e que orientem a conduta médica e dos familiares em relação a como proceder para decidir se a eutanásia ativa pode ou não ser aplicada ao paciente.<br> / Abstract : The purpose of this dissertation is to argue that active non voluntary euthanasia is morally permissible. This type of euthanasia refers to cases of individuals who are no longer (or never will be) competent to make autonomous choices, who face an irreversible disease or problem that is prolonging physical or mental suffering and which, moreover, have never manifested their preference, or desired to continue living in such circumstances. For example, premature babies, newborns, children, and adults unable to consent with a poor prognosis of quality of life. It is understood that from the moment that the medical team establishes the irreversibility of the patient's clinical conditions and the family decides that he may die, this decision alone already admits that euthanasia is morally permissible and that it is an option to be practiced. Therefore, it is left to the family to decide the method, whether passive or active. However, in order to implement euthanasia, certain conditions are required to avoid miscommunication. To achieve this goal, our arguments will be based on John Stuart Mill's utilitarianism. Considering that active non voluntary euthanasia involves incompetent individuals and the act of killing, we will present Rachels?s concept of biological life and the thesis of the myth of the moral difference between killing and letting die of Helga Kuhse, both contemporary utilitarian philosophers. We argue that non voluntary euthanasia is morally permissible because individuals who are unable to give their consent will never be able to enjoy the elements that promote pleasure. We also intend to draw up a list of requirements and conditions to safeguard the lives of patients under these conditions and to guide the medical and family conduct regarding how to proceed to decide whether or not active euthanasia can be applied to the patient.

Orientador: Prof. Dr. Antonio Edmilson Paschoal / Dissertaçao (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Filosofia. Defesa: Curitiba, 31/08/2016 / Inclui referências : f. 131-135 / Área de concentração: Filosofia / Resumo: O objetivo do presente trabalho é valer-se do aforismo intitulado "O prazer no absurdo", de Humano, Demasiado Humano, como ponto de entrada para uma análise do período em que esse texto foi produzido e, a partir dos elementos presentes neste breve trecho, avaliar de que modo pode-se ver nele refletido uma transição no pensamento do filósofo entre esta obra e sua produção inicial, sobretudo O Nascimento da Tragédia. Cremos que essa abordagem permitirá a identificação de pontos de convergência e divergência entre os dois períodos, o primeiro conhecido por sua metafísica de artista e, o segundo, pela instauração de seu filosofar histórico, procedimento que ele desenvolve, então, pautado na ciência. Desse modo, nosso roteiro irá primeiramente se deter sobre a questão do prazer e do absurdo tal como apresentados em O Nascimento da Tragédia e em como são articulados em nome de uma metafísica de artista, da qual iremos destacar a questão do ponto de vista da eternidade, a partir do qual o filósofo concluirá que a existência é justificável enquanto fenômeno estético. Em seguida, nos dedicaremos à forma como os mesmos temas serão tratados, em Humano, Demasiado Humano, de maneira indissociável do filosofar histórico, o que implicará numa valorização das coisas mais próximas em oposição às posições tradicionais da metafísica. Isso levará o filósofo a voltar sua atenção ao corpo humano, à fisiologia e à psicologia, e pensar o prazer como fruição de si, sentimento vital do próprio poder. Entre os dois períodos, iremos identificar uma mudança no pensamento de Nietzsche, a da passagem da physis da metafísica de artista para a ideia de segunda natureza, cujo objetivo é criar uma nova relação entre natureza e cultura, de incorporação, diferente de uma certa tradição romântica que os tratam como antagônicos. A análise, por fim, procurará fazer a aproximação entre arte e ciência – diferentemente da visão que reduz este período nietzschiano a científico – através da noção de exemplaridade elaborada pelo filósofo, assim como discorrerá sobre seu projeto de uma moralidade do gosto, que visa superar a moralidade do costume através de uma autossuperação, cuja meta é libertar o indivíduo das correntes da tradição cristã, da metafísica e da moral do dever ser. Palavras-chave: prazer; absurdo; estética; segunda natureza; exemplaridade; moralidade do gosto. / Abstract: The purpose of this work is to draw on the aphorism entitled "Pleasure in nonsense", from Human, All Too Human, as a point of departure for an analysis of the period in which this work was produced and, from the elements found in this short passage, to measure the way is revealed here the transition of the philosopher thoughts from early works, mainly The Birth of Tragedy. This approach certainly will allow the identification of convergence and divergence points between those two periods, the first known as the metaphysics of the artist and the second, by the establishment of the historical philosophy, procedure that he develops here guided by science. Thus, our itinerary will firstly take into consideration the issue of pleasure and nonsense as they appear in The Birth of Tragedy and how they are articulated on behalf of a metaphysics of the artist, from which it will be highlighted the question of viewpoint of eternity, from which the philosopher imply that the existence is justifiable as an aesthetic phenomenon. Then we will be committed to how these topics will be addressed in Human, All Too Human, inseparably from the historical philosophy, which will imply a valuation of the nearest things as opposed to the traditional positions of metaphysics. This will take the philosopher to turn his attention to the human body, physiology and psychology, and think of pleasure as fruition of oneself, vital sense of their own power. Between the two periods, we will identify a change in Nietzsche's thinking, the movement of physis in the metaphysics of the artist to the idea of second nature, whose goal is to create a new relationship between nature and culture, of merging them, in contrast to a certain romantic tradition that treat them as antagonistic. The analysis, at last, will endeavor to approximate art and science - contrary to the view that reduces this Nietzschean period as scientific - through the notion of exemplarity elaborated by the philosopher, and will discuss about his project of a morality of taste, which aims to overcome the morality of custom through a self-overcoming, whose goal is to free ourselves from the chains of the Christian tradition, from metaphysics and duty-based ethics. Key-words: pleasure; nonsense; aesthetics; second nature; exemplarity; morality of taste.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:24:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo101_1.pdf: 2343894 bytes, checksum: 81bb8e3a3165cd1e0a441c1c31f89f42 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2010 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O objetivo deste trabalho é entender o universo cinéfilo em diálogo com as particularidades da cultura contemporânea, sem deixar de lado as recorrências e as contradições de seu consumo, mas se focando especialmente no círculo de ação dos indivíduos que buscam filmes raros através da internet e no prazer decorrente do encontro. Para tanto iremos prosseguir em dois caminhos. O primeiro discutirá o lugar da cultura do consumo como expressão pessoal no contemporâneo, afirmando uma necessidade de repolitização da teoria no campo da comunicação por meio dos escritos de Slavoj Zizek, Colin Campbell, Zygmunt Bauman, Michel de Certeau, Antônio Gramsci, Jesus Martin Barbero e Nestor Gárcia Canclini. Constataremos os jogos de inversão das ferramentas tecnológicas a serviço dos mecanismos de dominação ou subversão dependendo da forma como são apropriadas. O segundo caminho se funda numa perspectiva de pensar o próprio consumo como desvio, isto é, de entender a trajetória da cinefilia e sua associação direta com o cineclubismo como um passo no desenvolvimento de um consumo autoral que conduz conscientemente os indivíduos à resistência cultural. Por fim, faremos uma breve crítica de processo do consumo cinéfilo e do prazer da raridade, a partir do depoimento dos integrantes e da experiência do Cineclube Dissenso, cuja trajetória se confunde com a da pesquisa e cujo norte da programação sempre foi pautado pela raridade dos filmes e pela relação de extremo afeto de seus integrantes com a sétima arte

Orientador: Lilian Lopes Martin da Silva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-03T18:46:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcelino_FernandaTorresan_M.pdf: 619355 bytes, checksum: b85989f290b53117d80cf7509d286b39 (MD5) Previous issue date: 2003 / Mestrado

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:31:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3976_1.pdf: 2074175 bytes, checksum: 5d0088a23f61eb6831d0e5ec1f54677f (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2009 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho tem como objetivo refletir e discutir sobre a presença do Riso, enquanto categoria teóricoliterária, na obra da escritora paulista Hilda Hilst. Tomada na simbologia de uma espiral que está infinitamente em movimento, a categoria multifacetada do Riso transformase no plural provocante dos risos que passeiam, representativamente, por três textos de Hilda Hilst: O Caderno Rosa de Lori Lamby (1990), Contos d escárnio/textos grotescos (1990) e Bufólicas (1992). Através de uma escala ascendente que vai do riso racional e ingênuo dos setecentistas, passa pelo riso árido e cáustico dos romanos, até chegar ao risoápice e burlesco que gargalha ao modo de Rabelais, procurase demonstrar, neste estudo, que os risos compõe m uma parte fundamental na literatura hilstiana