Orientador: Antonio Carlos Carrera de Souza / Banca: Michela Tuchapesk da Silva / Banca: Nádia Regina Baccan Cavamura / Resumo: Nesse trabalho, dizemos e mostramos, por um caminho "desestruturalizado", quer dizer, um caminho não linear pelos padrões da Academia, que a escola é uma farsa! Bebemos na fonte de Deleuze (1988), que apresenta a palavra aprender como verbo, ou seja, como a ação na qual o indivíduo toma para si o conhecimento. Para uma aproximação do processo de pensar e de aprender a Matemática Escolar foram utilizados cartografias e mapas narrativos. Elaborados a partir da imersão de seis meses dentro de uma escola estadual, no interior paulista, pudemos observar uma turma do segundo ano do Ensino Médio onde alguns alunos utilizam o YouTube e WhatsApp para tirar dúvidas de Matemática. Outro ponto que levantamos foram quais práticas e táticas que a professora utilizava dentro de sala de aula. Outra prática encontrada na escola consistia na ausência de alunos às sextas-feiras. Observamos também que era "natural" ter mapa de sala de aula e o uso do uniforme. Pudemos observar que não foi somente Matemática que os alunos aprenderam nessa classe. Aprendiam "normas", "regras", "classificações" e "subjetivações". Apresentamos práticas de insurreições ao poder instituído. Para descrever os movimentos descritos acima foram realizadas entrevistas com oito alunos e dados do nosso diário de campo / Abstract: In this work, we say and show, by a "de-structured" way, that is, a non-linear path by Academy standards, that school is a farce! We drink from the source of Deleuze (1988), who presents the word learn as verb, that is, as the action in which the individual takes the knowledge for himself. Cartographies and narrative maps were used to approximate the process of thinking and learning in School Mathematics. Elaborated from the immersion of six months within a state school in the inland of São Paulo, we could observe a second year high school class where some students use YouTube and WhatsApp to ask questions about Mathematics. Another point that we raised was what practices and tactics the teacher used within the classroom. Another practice found at the school was the absence of students on Fridays. We also noted that it was "natural" to have a classroom map and the use of a uniform. We could observe that it was not only math that students learned in this class. They learned "rules", "regulations", "classifications" and "subjectivation". We present practices of insurrections to the instituted power. To describe the movements described above we conducted interviews with eight students and data from our field diary / Mestre

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:34:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CLAUDIMECIA BRITO TRANCOSO.pdf: 802838 bytes, checksum: 2519b46b1f0ae5e63940097e6183f154 (MD5) Previous issue date: 2008-09-11 / This study has like focus transform process of identity the Brazilian novel: Viva o povo brasileiro, by João Ubaldo Ribeiro (1984). The first, we exam relationship that this work kept with the postmodernism in that the Brazilian identity assumes subvertsive and revolutionary character. This novel breaks the barrriers between history and fiction introduction meta-fictional discourse that characters are action and imaginary. So we have the Brazil is poetic space - house/Country built only for literate arts discourse though language that transform the facts in narrated universe. After analyze the official history in two perspectives: domineering and dominated that relationship between themselves and it forms the identity Brazilian people that are heroes. However, they occupate centre of narrative with national and human conscience. This artist fictional universe, the collectivity ideia include difference and recognition of Brazil like mestizo. So we conclude our study showing like man if relatioship with his identity from a symbolic construction and he down a dialogue with art in itself. This dialogue lead the man of mystery and uncertainty future. / O estudo aqui desenvolvido tem como foco a transfiguração identitária do povo brasileiro no romance Viva o povo brasileiro, de João Ubaldo Ribeiro (1984). Enfatizamos, primeiramente, a relação que essa obra mantém com o pósmodernismo, revelando que a identidade do brasileiro assume um caráter subversivo, revolucionário. Contudo, ao romper barreiras entre a historiografia e a ficção, a obra apresenta um discurso metaficcional em que personagens são ação e imaginário ao mesmo tempo. O Brasil como espaço poético, casa/pátria, está voltado para os discursos produzidos pela arte literária que, por meio da linguagem, transfigura os fatos para o universo narrado. Após o desenvolvimento dessa análise, voltamos a atenção para a história oficial, que é repensada e transfigurada sob dois pólos: dominadores e dominados, formando duas linhagens que se entrecruzam e constrói a identidade do povo brasileiro. Povo este, reconhecido como herói, por isso ocupa o centro da narrativa e produz discursos de consciência nacional e humana. Nesse universo ficcional-artístico, é central a idéia de coletividade que inclui a diferença e o reconhecimento do Brasil como país mestiço, em que o outro não importando qual seja a sua origem étnico-cultural, é visto como parte desse universo. Sendo assim, fechamos o nosso estudo, mostrando de que forma o homem se relaciona com a sua trajetória identitária a partir de uma construção simbólica, estabelecendo um diálogo com a arte em si mesma, no qual se abre para o futuro com seus mistérios e incertezas.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:06:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ROSANGELA MARIA SANTANA.pdf: 600316 bytes, checksum: 26ad48f3259465d1a74cb315a42185fe (MD5) Previous issue date: 2012-12-14 / This dissertation presents an analysis based on a bibliographical research on the imagination/imaginary in the novel Maya, by Ursulino Leão. The novel was written in 1949, when the writer, student of a law course, still very young, volatilized himself into the literary world. The book describes as illusory all feelings present in the novel, which brings an interesting story because of its content of truths, its drama and its human experience. The novel Maya stands out for its structure and narrative technique, the characterization of the characters, its values discussed and questioned and the richness and appropriateness of vocabulary. Imagination, fantasy, sentimentality, the exuberance of emotions and symbolism make the novel a story focused on a vision of the innermost essence of the human being. The study is theoretically based on Gaston Bachelard and Gilbert Durand, when analyzing the imaginary; on C. G. Jung, about the symbolic; and finally on G. Lukacs and M. Bakhtin, about a possible reading of the novel theory. / Esta dissertação apresenta uma análise fundamentada numa pesquisa bibliográfica sobre o imaginário na obra literária Maya, de Ursulino Leão. O romance foi escrito em 1949 quando o escritor, acadêmico do Curso de Direito, ainda muito jovem, se evolava para o mundo literário. A obra descreve como ilusórios todos os sentimentos revelados numa história interessante pelo seu conteúdo de verdades, seu drama e sua experiência humana. Maya se destaca pela sua estrutura e técnica narrativa e pela caracterização das personagens, por seus valores discutidos e questionados e pela riqueza e adequação do vocabulário. A imaginação, a fantasia, o sentimentalismo, a exuberância de emoções e a simbologia o fazem um romance concentrado numa visão da essência mais íntima do ser. O estudo se alicerça teoricamente em Gaston Bachelard e Gilbert Durand, ao analisar o imaginário; em C.G. Jung, a respeito do simbólico; e finalmente em G. Lukács e M. Bakhtin, acerca de uma leitura possível da teoria do romance.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:06:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ANA CRISTINA ALVES DOS SANTOS.pdf: 1051636 bytes, checksum: aec35bdefe80c0ec3c284c01cf386cd6 (MD5) Previous issue date: 2014-03-31 / Esta dissertação apresenta um estudo acerca da origem da literatura infantil e da evolução dos contos de fadas com o objetivo de apresentar suas variações, realizadas no seu processo histórico literário. Empregar-se-á uma abordagem histórica que se justifica pela crescente importância e necessidade de conhecer melhor esse modo narrativo, desde a antiguidade até os dias atuais. A metodologia empregada é a pesquisa bibliográfica, de natureza qualitativa. Quanto ao meio de investigação, trata-se de uma pesquisa descritivo-explicativa, uma vez que a temática em estudo é uma manifestação artística. O método adotado é o dedutivo, pois parte da premissa de que os contos de fadas infantis, a princípio, preenchem função moralizante, porque são formadores da consciência da criança leitora e, posteriormente, adquirem conteúdo humorístico em detrimento do teor moral. Discutir-se-á a narrativa em estudo assim como o espaço em que se encontra a presença de mitos, símbolos e imagens mágicas.

O objetivo deste trabalho é comprovar a criação de um gênero híbrido e inovador - a prosa poética - , ligada ao jornalismo e à literatura do final do século XIX. Esta pesquisa analisa a prosa poética de Raul Pompéia, a partir de textos selecionados como corpus, publicados no periódico, A Gazeta da Tarde, de 21 a 29 jan. 1986. Paralelamente comparamos os textos equivalentes em sua versão de livro, publicados pela primeira vez em 1900, comentando também o conjunto das Canções sem metro. / The main objective of this work is to compare the creation of a hybrid and new genre - the poetic prose -, by Raul Pompéia, related to journalism and literature at the end of the XIX century. This research analyses the poetic prose written by Raul Pompéia, by selecting texts as its corpus, published in the periodic \"A Gazeta da Tarde\", from January 21st to January 29th, 1986. At the same time we have compared the equivalent texts published on book for the first time in 1900, also discussing the other texts which form the whole group.

Made available in DSpace on 2016-07-27T13:48:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ellwes Colle de Campos.pdf: 2515199 bytes, checksum: 5e2f4146ffc35bb675890e89a2ac615c (MD5) Previous issue date: 2006-08-31 / The gay pride parade like a rite. Following this logic, it s necessary to expose the constituent elements of this rite, as well as the present symbology, where it is possible to verify a ethos and the vision of the world that they delineate the cultural traces of the movements homosexuals in Brasilia. Of this form, the present speech in the related event requires social recognition, for to recoup the respect, the freedom of being, the citizenship and the dignity in relation to the too much parameters of the society, that is, the too much social segments that compose the established social system, where, in a functional or system vision, it does not have exclusion: all it must be considered, therefore, one perceives of implicit form the indignation and the idea of the church is the main legislator of the marginality of this category. / É possível compreender a Parada do Orgulho Gay como sendo um ritual. Seguindo esta lógica, há que se expor os elementos constitutivos desse rito , bem como a simbologia presente no mesmo, onde então se verifica um ethos e uma visão de mundo que delineiam os traços culturais dos movimentos homossexuais em Brasília. Desta forma, o discurso presente no referido evento requer reconhecimento social, ou seja, recuperar o respeito, a liberdade de ser, a cidadania e a dignidade em relação aos demais parâmetros da sociedade, isto é, os demais segmentos sociais que compõem o sistema social estabelecido, onde, numa visão funcionalista e/ou sistêmica, não há exclusão: o todo deve ser considerado, portanto, percebe-se de forma implícita a indignação e a idéia de que a Igreja é a principal legitimadora da marginalização desta categoria.

Made available in DSpace on 2016-07-27T13:49:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Polliana P do Carmo Alves.pdf: 806445 bytes, checksum: c4834b7b0affa28df8ca2c8a12433820 (MD5) Previous issue date: 2002-02-28 / The purpose of this dissertation is to discuss the concept of alienation proposed by L. Feuerbach (1804-1872). The concept of alienation was conceived by G. W. F. Hegel (1770-1831) and popularized by K. Marx (1818-1883). Such concept acquired with the German philosopher a semantic ambiguity that lasts up to now. By anthropologyzing the concept of alienation in opposition to the Incarnation of the Verb, Feuerbach subverts the meaning of the Christian mystery, making of the creature the Divine Creator. This work deals with the hypothesis that Feuerbach rationalizes one of the central mysteries of Christianity, the ultimate consequences of the Hegelian method in relation to Christ s Revelation in Absolute. The present investigation led to findings that religious symbols resist more firmly to changes than the traditional mysteries of Chistianism. The result of such a study proved that the Feuerbach process related to this concept of alienation does not reveal the identity of a Christian God. / A dissertação tem por objeto o conceito de alienação em L. Feuerbach (1804- 1872). Concebido por G. W. F. Hegel (1770-1831) e popularizado por K. Marx (1818- 1883), o conceito de alienação adquire nos escritos do filósofo alemão uma ambigüidade semântica que persiste até os tempos atuais. Ao antropologizar o conceito de alienação na contramão da encarnação do Verbo, Feuerbach inverte o sentido do mistério cristão, fazendo da criatura o criador da divindade. O trabalho parte da hipótese de que Feuerbach, ao racionalizar um dos mistérios centrais do Cristianismo, tira as últimas conseqüências do método hegeliano em relação à parusia do Absoluto. A dissertação culmina na descoberta de que os símbolos religiosos revelam-se mais resistentes do que os tradicionais mistérios da religião cristã. Com tal resultado, a investigação chegou aos seus limites, a saber: o processo feuerbachiano da alienação não esclarece a identidade do Deus cristão.

Este estudo propõe-se a avaliar as relações existentes entre dois pares narrativos formados por uma narrativa curta e outra longa, da autora Lídia Jorge, compostos pelo conto Os Gafanhotos, inserido no romance A Costa dos Murmúrios (1988) e seu próprio romance, e o conto A Instrumentalina (1992) e o romance A Manta do Soldado (1996), fundando-se, desta forma, a nossa tetralogia construída. Esta análise procurou debruçar-se sobre as questões que a narrativa moldura, no primeiro par, incita, da mesma forma que dedicou-se a outras relações narrativas observadas nos dois pares, como a preocupação em denunciar o perigo da história única, a questão da emigração e da identidade portuguesa durante o período do Estado Novo, além da construção e utilização dos símbolos como potência dentro destas obras. Tendo como eixos de pesquisa identidade e alteridade, memória e herança, procuramos analisar como os conceitos impregnados nestas obras operam em sua elaboração, contribuindo para o melhor entendimento da complexidade da obra da autora. / This study intends to evaluate the relations between two narrative pairs formed by a short and a long story by Lídia Jorge, composed by the short story Os Gafanhotos, inserted in the novel A Costa dos Murmúrios (1988) and its own novel, and the tale A Instrumentalina (1992) and the novel A Manta do Soldado (1996), therefore, forming our constructed tetralogy. This analysis was looked for to focus on the issues of the narrative frame, in the first pair, as it was devoted to other narrative relations observed in the two pairs, such as concern to denounce the danger of single history, the question of emigration and Portuguese identity during the Estado Novo period, as well as the construction and use of symbols as power within these works. Having as axes of research identity and alterity, memory and inheritance, we try to analyze how the concepts that these works help in their elaboration, contributing to a better understanding of the complexity of the work of the author.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcia M Rodrigues Travassos Cavalcanti.pdf: 1636540 bytes, checksum: 31282a010fdfb9f6eb63d4c62950bd2a (MD5) Previous issue date: 2014-06-02 / The present paper analyses the written and visual language used by some companies in its marketing campaigns that have the objective of strategically communicate its commitment to a sustainable development positioning, in order to cope with government demands and its consumers expectations. This work reflects over what are the strategies used by some brands and how they are perceived by their audiences and has as it main objectives the following ones: identify through the analysis of corporate communication the main characteristics of the relationship between man and the environment; analyze the concept of sustainability and its uses and investigate the suitability of the discursive field produced; because as the economist José Eli da Veiga said there are a lot of abuses being committed over this concept. The sustainability concept is present in a lot of events. For instance the Rio+20, a global conference organized by UNO that took place in Brazil and was attended by chiefs of State and Government that echoed in a lot of different sectors of society, mainly the Economy and Media and promoted some change of behavior in people all over the globe. Nevertheless, some marketing studies detected that these new attitudes demonstrated by Companies and consumers didn t start from a clear consciousness about this theme. On the contrary, they tell us that there is some confusion toward this concept and that the communication used by some Companies, despite aimed to reinforce an image of sustainability has elements that are not perceive by its consumers as relevant. The present paper uses the concepts developed by some authors as Fritjof Capra, Ilya Prigogine and James Lovelock to identify the relationship between Man and the environment. Lúcia Santaella, Cornellius Castoriadis, Peirce and Massimo di Felice in the analysis of signs used in media. And Edgard Morin and Deleuze in the understanding of how this theme is articulated in the social relationships. The paper considers that the communication has a decisive space to the development or blocking of the different societies and that it is important to identify in which scenery the subject is in order to recognize if its positioning demonstrate a disguised posture, far away from its proposed objective / Esta dissertação analisa a linguagem discursiva e visual utilizada por algumas empresas em suas ações de marketing, cuja intenção é comunicar estrategicamente seu posicionamento sustentável na mídia e assim atender às exigências governamentais e às expectativas do seu público-alvo. O trabalho faz uma reflexão sobre quais são as estratégias utilizadas por determinadas marcas e como elas são percebidas pelos seus públicos e tem como principais objetivos os seguintes pontos: reconhecer através da comunicação características da relação entre o homem e o meio ambiente, analisar o conceito sustentabilidade e como ele é utilizado e investigar a adequação do campo discursivo produzido; pois, como coloca o economista José Eli da Veiga, há vários abusos que estão sendo cometidos no emprego do termo. O conceito sustentabilidade aparece em diversos eventos, como, por exemplo, a Rio+20, conferência da ONU, que contou com a presença de chefes de Estado e do Governo e repercutiu em vários setores, principalmente na economia e na comunicação, que tomaram novos contornos, refletindo por sua vez em uma mudança de comportamento entre os cidadãos. No entanto, alguns estudos de mercado indicam que essas posturas, tanto das empresas quanto dos consumidores, não partiram de uma consciência clara sobre o tema, pelo contrário, eles informam que há uma confusão a respeito do conceito, e que a comunicação apresentada pelas organizações, embora tente reforçar uma imagem sustentável tem elementos que não foram percebidos pelos seus consumidores como um atributo relevante. A pesquisa trabalha com alguns autores, como: Fritjof Capra, Bruno Latour, Ilya Prigogine e James Lovelock para identificar a relação entre o homem e o meio ambiente. Lúcia Santaella, Cornellius Castoriadis, Peirce e Massimo Di Felice na análise de signos utilizados na mídia e Edgard Morin e Deleuze para reconhecer como o tema se articula entre as relações sociais. A dissertação considera que a comunicação tem um espaço decisivo para o desenvolvimento ou o bloqueio das sociedades e é importante diagnosticar em que cenário o tema se encontra para reconhecer se o seu posicionamento apresenta uma postura camuflada, distante do objetivo a que se propõe

Nosso objeto de estudo é a obra A Varanda do Frangipani, de Mia Couto, importante autor moçambicano. Temos retratados nesse livro a história de uma pátria espoliada pela colonização e pela guerra civil. Contudo, a narrativa, mesmo que retratando um momento real da história, ganha ares de realismo fantástico graças à forma como é contada. As metáforas absolutas (Hans Blumenberg) como a água, o sal, o buraco e os símbolos permeiam toda a narração, a linguagem de tão metafórica torna-se nublada, complexa e plena de plurissignificação. Além disso, há na obra a construção da paisagem desse país através também da metáfora da fortaleza que representa a degradação total de Moçambique. Dividimos nossa análise em duas partes: O Real da História, que é o estudo da linguagem, das metáforas e da simbologia (Chevalier e Bachelard) que circundam a obra, e em A História do Real, na qual teremos a história que permeia realidade narrada pelo autor. Aqui analisamos a paisagem heterotópica da fortaleza e baseamo-nos nas teorias de Foucault e de Denis Cosgrove / Nuestro objeto de estudio es la obra El Balcón del Frangipani, de Mia Couto, autor importante de Mozambique. Hemos esbozado en este libro la historia de una nación expoliada por la colonización y la guerra civil. Sin embargo, aunque la narración que representa un verdadero momento de la historia, ganó aire de realismo mágico, gracias a la forma como se la cuenta. Las metáforas absolutas (Hans Blumenberg), como el agua, la sal, el agujero y los símbolos impregnan toda la narración, el lenguaje de tan metafórico se vuelve nublado, complejo y lleno de plurisignificación. Por otra parte, hay trabajo en la construcción del paisaje de ese país también a través de la metáfora de la fuerza que representa la degradación total de Mozambique. Dividimos nuestro análisis en dos partes: El Real de la Historia Real, que es el estudio del lenguaje y de la simbología (Chevalier y Bachelard) que rodean la obra, y en Historia del Real, en lo cual tenemos la historia que permea la realidad narrada por el autor, se analiza la fuerza del paisaje heterotópico y nos basamos en las teorías de Foucault y Denis Cosgrove