O presente estudo tem como objetivo realizar uma análise comparativa dos romances São Bernardo (1934), de Graciliano Ramos, e Memorial do Convento (1982), de José Saramago, com o intuito de ressaltar as perspectivas contraideológicas que são subjacentes às obras, cujos narradores identificam-se com a instância autoral, na medida em que são produzidos discursos marcados pela crítica a sistemas hegemônicos e dominantes. Assim, através da análise das relações de trabalho e de poder presentes nas obras, e dos projetos que se configuram nas construções engendradas, pretendemos apontar uma divergência essencial entre os romances que os configura e os aproxima, no entanto, como formas contraideológicas: o trágico como perspectiva dominante em São Bernardo, que se apresenta a partir do projeto do narrador de escrever um romance; e a utopia como elemento central no Memorial do Convento, concentrada no projeto de construção da passarola, que constituindo um contraponto simbólico do convento, apresenta-se como verdadeira realização e fruto da vontade dos homens. Dessa forma, pretendemos revelar que os romances concentram perspectivas hegemônicas e contrahegemônicas, ou ideologias dominantes e ideologias de oposição, que contestam a perspectiva de um único poder instituído. / This study aims at carrying out a comparative analysis of the novels São Bernardo (1934), by Graciliano Ramos, and Memorial do Convento (1982), by José Saramago, in order to underline the contra-ideological perspectives that are implied in each one of them. We also want to show that the narrators of the novels identify themselves with the authorial stance in so far as they produce strongly critical discourses against the hegemoniacal and dominant system. Therefore, by means of an analysis of the work and power relations that can be seen in the novels, as well as the projects that are configured in the engendered constructions, we intend to highlight an essential divergence between them, that makes them even more comparable to each other. We will therefore show that the tragic element is the dominant perspective in São Bernardo, presented from the narrators project of writing a novel. On the other hand, we will demonstrate that the utopian perspective is the prevailing one in Memorial do Convento, concentrated in the project of building the flier machine, which constitutes a symbolic counterpoint of the convent and presents itself as a true accomplishment and a result of the desire of men. Thus, we intend to reveal that the novels contain ideological and contra-ideological perspectives, or dominant and oppositional ideologies.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:19:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Celia Aparecida Ribeiro Rodrigues.pdf: 1042077 bytes, checksum: 9d95000963c56d5d78abc29570dd00e3 (MD5) Previous issue date: 2012-09-20 / A reflection is made over the true intellectual public role, understood by Edward W. Said (2005) as a "status quo disturber", in a comparison between two novels: Em liberdade, by Silviano Santiago, and O ano da morte de Ricardo Reis, by José Saramago, both published in the decade of 1980, presenting plots set in the decade of 1930, in Brazil and in Portugal, a period marked, in Brazil, by the deploying of Getúlio Vargas New State, and in Portugal, by the Antonio Salazar New State, politically authoritarian and corporativist regimes. The comparative analysis of these novels, which reshape the authoritarianism historical fact, has as its goal the critical study of the speech strategies pointing to the engagement, especially in written word of the citizen-writer, as the authors, in the 1980's, highlight the authoritarianism for reflecting over the writers-characters positioning and of the intellectual in general and its role toward the authoritarian regimes. Antonio Candido (2008) argues that in order to understand the uniqueness and autonomy of the literary work it is necessary to consider the elements of the social order, as long as they interfere in the weaving of the text. This is the north to this analysis, since those authors exercise an attempt to represent social life, through the literary experimentation, as they approach the violence committed by the state against individuals, among them the intellectuals, when an interesting dialog between Literature and History comes to light. These narratives are inserted in the macro-system of the Portuguese language countries, understood by Benjamin Abdala Junior (1989) as a common field of contacts between national literary systems. Therefore, aspects like literature and world knowledge, dialog between Literature and History, engagement, historical novel, authoritarianism, plot, character, narrator, time, space, representations of the intellectual and authoring notions are approached. / Reflete-se acerca do papel público do verdadeiro intelectual, entendido como um perturbador do status quo , conforme teorizado por Edward W. Said (2005), tomando para cotejo dois romances: Em liberdade, de Silviano Santiago e O ano da morte de Ricardo Reis, de José Saramago, ambos publicados na década de 80, e que apresentam enredos ambientados na década de 30, no Brasil e em Portugal, período esse marcado, no Brasil, pela implantação do Estado Novo, de Getúlio Vargas, e em Portugal, pelo Estado Novo de Antonio Salazar, regimes políticos autoritários e corporativistas. A análise comparativa dos romances, que reconfiguram o fato histórico do autoritarismo, tem como objetivo o estudo crítico das estratégias do discurso que apontam para o engajamento, sobretudo na palavra escrita do cidadão-escritor, uma vez que os autores, na década de 80, colocam em evidência o autoritarismo para refletir sobre o posicionamento dos escritores-personagens e do intelectual em geral e o seu papel frente a regimes autoritários. Antonio Candido (2008) argumenta que para se entender a singularidade e a autonomia da obra literária faz-se necessário considerar os elementos de ordem social, na medida em que os mesmos interferem na tessitura do texto. Esse é o norte para a análise, pois os autores exercitam a tentativa de representação da vivência social, pela experimentação literária, ao abordarem as violências cometidas pelo estado contra os indivíduos, dentre eles os intelectuais, surgindo daí interessante diálogo entre Literatura e História. Essas narrativas estão inseridas no macrossistema dos países de língua portuguesa, compreendido por Benjamin Abdala Júnior (1989) como um campo comum de contatos entre sistemas literários nacionais. Assim, aborda-se aspectos como literatura e conhecimento do mundo, diálogo entre literatura e história, engajamento, romance histórico, autoritarismo, enredo, personagem, narrador, tempo, espaço, representações do intelectual e noções de autor.

Este trabalho objetiva estabelecer relações entre os romances Levantado do chão (1980) e A caverna (2000), narrativas pertencentes a momentos distintos da escrita saramaguiana, mas que retratam, de diferentes maneiras, o homem (o trabalhador), suas relações com o trabalho e, principalmente com a sociedade à sua volta. O primeiro retrata a vida dos camponeses da região do Alentejo em Portugal desde o começo do século XX até logo após o 25 de abril de 1974. Em A caverna vemos o empenho do oleiro que tenta fazer sobreviver a sua tradicional profissão num universo dominado pela produção industrializada. Nesse ambiente, Saramago retrata a transição entre o campo e o mundo marcado pela produção em escala industrial. A análise dos valores éticos e da condição social das personagens decorrentes do sistema em que vivem, das injunções da situação familiar e dos conflitos produzidos por essa situação de interdependência é um dos objetivos deste trabalho. Para tanto, traçamos uma linha comparativa entre os dois romances em questão, cujo fio condutor é a questão do trabalho na sociedade capitalista, num eixo histórico que vai do Portugal salazarista do século XX ao mundo globalizado do século XXI e seus desdobramentos na constituição da narrativa saramaguiana. / This work aims to establish relationships between the novels Picked up from the Ground (1980) and The Cave (2000), narratives belonging to different moments of Saramagos writing, which describe, in different ways, the men (the workers), their relationships with work and especially with the society. The first one depicts the life of farmers in Alentejos region in Portugal since early XX century until shortly after April 25, 1974. In The Cave we can observe the commitment of the potter who try to maintain his traditional profession in a universe dominated by industrialized production. In this environment Saramago shows the transition between the countryside and the world marked by industrial-scale production. The objectives of this thesis are the analysis of the ethical values, the social condition and the interrelationship with the space in the constitution of the characters; their paths established by the social system, the injunctions of family situation and the conflicts produced by this interdependence. For this, we draw a comparison between the two-refereed novels, whose main subject is the labor in a capitalist society, in a historical perspective that runs from Portugal under Salazar govern in XX century to the globalized world of the XXI century and its repercussions in the constitution of Saramagos narrative.

Memorial do convento (1982), História do cerco de Lisboa (1989) e O homem duplicado (2002) são as obras de José Saramago (1922 - 2010) sobre as quais se debruça esta tese. Os romances pertencem a dois diferentes momentos da produção literária do autor, e a eleição deles se justifica pela tentativa, empreendida por este estudo, de estabelecer um panorama comparativo que permita analisar as diferenças e as semelhanças de recursos que compõem a retórica narrativa empregada por Saramago. A metanarratividade e as inserções dramáticas, exercitadas por um narrador todo poderoso e pluralizado, são observadas e analisadas, durante o desenvolvimento desta pesquisa, como dois dos principais estratagemas que são comuns aos romances de Saramago e que contribuem para o estabelecimento temático-estrutural de um conflito constantemente explorado nos romances do autor: aquele entre Eu/Outro/Mesmo. Utilizando-se da metanarratividade, o narrador de Saramago se insere e se posiciona criticamente em uma tradição narrativa frequentemente evocada e deteriorada. Os romances do escritor português não se constituem senão em um diálogo crítico contínuo com as narrativas que os precederam, sejam elas historiográficas ou ficcionais. Ao mesmo tempo em que onisciente, uma vez que passeia pela cabeça das personagens e pelo passado/presente/futuro narrativos, o narrador saramaguiano se corporifica dentro do universo ficcional, simulando, já que cerceado pelo sensível, a sua própria limitação diante de um encadeamento de acontecimentos mais largos do que aqueles que o narrador é capaz de acompanhar por meio da visão/audição. A observação e a analise das manifestações metanarrativas e das inserções dramáticas são demonstradas, durante o desenvolvimento deste estudo, como os estratagemas pelos quais se confrontam: Vida e Narrativa, História e Ficção, Passado e Presente. As fricções entre essas categorias e a identificação crítica de suas semelhanças revelam a sombra do Mesmo, da impossibilidade de serem singulares e, por esse motivo, principalmente no que diz respeito à História, da impossibilidade de serem apreendidas como veiculadoras de verdade única e incontestável. A retórica de persuasão impressa nos romances de José Saramago, fundada em um narrador consciente do papel de sua narrativa e paradoxalmente onisciente e limitado, fabrica e sugere a sua própria retórica de leitura, em que se absorve para o universo crítico-ficcional o seu Outro: o leitor. / Memorial do convento (1982), História do cerco de Lisboa (1989) and O homem duplicado (2002) are José Saramagos (1922 - 2010) works on which this thesis focuses. The novels are from two different moments of the authors literary production and their choice is justified by this study attempt to establish a comparative panorama that allows an analysis of the differences and similarities of resources that compose Saramagos rhetoric narrative. The metanarrativity and dramatic insertions, exerted by a powerful and pluralized narrator, are observed and analyzed, throughout this research development, as two of the main stratagems common to Saramagos novels and which contribute to the thematic-structural establishment of a conflict constantly exploited in the authors novels: the one among I/Other/Same. By using metanarrativity, Saramagos narrator inserts and positions himself critically in a narrative tradition frequently evoked and deteriorated. The Portuguese writers novels constitute a continuous critical dialogue with the narratives that preceded them, whether they are historiographic or fictional. While omniscient, once he is aware of the innermost thoughts and feelings of all characters as well as the past/present/future narratives, Saramagos narrator embodies himself in the fictional universe simulating, since he is curtailed by the sensitive, his own limitation in the face of a chain of events broader than those the narrator is able to follow through vision/hearing. Both the observation and the analysis of the metanarrative manifestations and of the dramatic insertions are demonstrated over this study as the stratagems by which they confront themselves: Life and Narrative, History and Fiction, Past and Present. The frictions between these categories and the critical identification of their similarities reveal the shadow of the Same as the impossibility of being singular and for this reason, especially with regard to History, the impossibility of being apprehended as carriers of a single and undeniable truth. The rhetoric of persuasion imprinted in José Saramagos novels, based on a narrator who is aware of his narrative role and is paradoxically omniscient and limited, makes and suggests his own reading rhetoric in which the critical-fictional universe absorbs the Other: the reader.

O trabalho aqui apresentado insere-se na área de Estudos Comparados de Literaturas de Língua Portuguesa e fundamenta-se na teorização sobre o hibridismo cultural e sua in-fluência nas sociedades. Tem-se em vista discutir a circulação dos repertórios culturais entre Brasil e Portugal, tal como aparecem na figura de Bartolomeu Lourenço de Gus-mão em duas obras literárias: no romance Memorial do convento, de José Saramago, e na biografia Bartolomeu de Gusmão: Inventor do aeróstato, a vida e a obra do primeiro inventor americano, de Afonso de E. Taunay. Nessa trajetória, enfocaremos como os dois autores tratam da hibridez de Gusmão, além de outros aspectos referentes ao múlti-plo e ao plural, seja no que diz respeito às obras em si, à construção de identidades em um mundo de fronteiras flutuantes e ao hibridismo como resultado do colonialismo. A hibridação permeia todos os níveis das produções culturais das sociedades e, portanto, dos fluxos entre as literaturas. Em um mundo de fronteiras flutuantes, é imprescindível buscarmos novas associações no campo do comunitarismo cultural ao qual historicamen-te nos vinculamos. A essência marcadamente híbrida de Gusmão é ressaltada tanto por Taunay como por Saramago. A partir do múltiplo, ambos unificam o personagem na figura do herói, apesar de, em Saramago, o herói fazer parte de um grupo. Em uma cons-trução biográfica de caráter transtextual, Taunay visa provar a prioridade aerostática de Gusmão e dar-lhe as glórias que não recebeu em vida. Vemos então um homem de fé, religioso e grande cientista injustiçado pela sociedade portuguesa do século XVIII. Já Saramago constrói um Gusmão profano, herético, desequilibrado, que caminha para a loucura e a morte após construir sua passarola. Esta representa o escape de um mundo opressor e injusto, em uma manobra utópica que nos remete ao sonho de Ícaro e coloca não o divino, mas o homem como o responsável pela dinâmica do mundo. Por meio de um texto que mistura história e ficção, passado e presente, ironia e transtextualidade em uma mescla de gêneros literários, Saramago faz uma releitura da História portuguesa para que melhor possamos compreender o presente e atuar criticamente para modificá-lo. Paralelamente, constatamos que devido à sua constituição altamente híbrida desde a Pré-História, sem exclusivismos de raça ou cultura, a sociedade portuguesa apresentou uma burguesia atípica, ficando marcada por uma rusticidade resultante da passagem de uma sociedade não totalmente tradicional a uma não tipicamente moderna. O seu ingresso tardio no coro europeu apenas a partir dos grandes descobrimentos marítimos determinou um tipo de sociedade que se desenvolveu, em alguns sentidos, quase à margem das ou-tras nações europeias e constitui-se uma zona de transição por ser uma das pontes pelas quais a Europa comunica-se com outros mundos. A plasticidade social portuguesa in-fluenciou na formação do Brasil colônia, em uma hibridação que se aprofundou através da mesclagem com índios e negros, possibilitando o nosso caráter tipicamente híbrido e não apenas multicultural. / The work here presented belongs to the field of Comparative Studies of Portuguese Literature Languages and is based on the theorization about cultural hybridism and its influence in the societies. It discusses the flow of cultural repertories between Brazil and Portugal, as seen in Bartolomeu Lourenço de Gusmão, character of two literary works: in the romance Memorial do convento, by José Saramago, and in the biography Bartolomeu de Gusmão: Inventor do aerostato, a vida e a obra do primeiro inventor americano, by Afonso de E. Taunay. In this way, we will focus on how the two authors deal with the existing hybridity in Gusmão and other aspects concerning multiple and plural issues, plus identity building in a world of floating boundaries and hybridity as a result of colonialism. Hybridity is present in all levels of cultural production of societies and, therefore, in the flow of the literatures. In a world of floating boundaries, the search for new associations in the cultural groups to which we are historically connected is vital. The marked hybrid essence of Gusmão is highlighted by both Taunay and Saramago. Starting from the multiplicity, both unify the character in a hero, although in Saramago the hero is formed by a group. In a biographic construction of transtextual features, Taunay aims to prove Gusmão was the inventor of the balloon and give him the glories he did not get in life. We see, then, a religious man of faith and great scientist to whom the Portuguese society of the XVIII century did an injustice. Saramago, on the other hand, builds a profane, heretic and emotionally unstable Gusmão, who heads to insanity and death after building his airship. The flying machine represents the escape from an unfair and oppressive world -- in an utopic maneuver who leads us to the Icarus dream -- and places, not a divinity, but men as the one responsible for the dynamics of the world. In a text that mixes History and fiction, past and present, irony and intertextuality in a blend of literary genders, Saramago promotes an actual reading of the Portuguese History so we can better understand the present and act critically to modify it. At the same time, due to its highly hybrid formation since Pre-History without race or culture exclusivism, we verified that the Portuguese society presented an atypical bourgeoisie, being characterized by a rusticity that resulted from the passage of a not totally traditional society to a not typically modern one. Its late entry in the European core countries only with the big maritime discoveries determined it to be a society that developed, in certain aspects, almost at the margin of other European nations. It is a kind of transition zone for being one of the bridges through which Europe communicates with other worlds. The social Portuguese plasticity influenced in the formation of Brazil as a colony, in a hybridization that got deeper by the mixture with black and native people, generating our typically hybrid character instead of an only multicultural one.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-07-15T11:33:28Z No. of bitstreams: 1 jorgeluizmendesjunior.pdf: 639736 bytes, checksum: 935220ab8f2ccb76f34a8ff5599e0dfa (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-07-22T14:53:34Z (GMT) No. of bitstreams: 1 jorgeluizmendesjunior.pdf: 639736 bytes, checksum: 935220ab8f2ccb76f34a8ff5599e0dfa (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-07-22T14:53:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 jorgeluizmendesjunior.pdf: 639736 bytes, checksum: 935220ab8f2ccb76f34a8ff5599e0dfa (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-22T14:53:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 jorgeluizmendesjunior.pdf: 639736 bytes, checksum: 935220ab8f2ccb76f34a8ff5599e0dfa (MD5) Previous issue date: 2011-05-27 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho objetiva lançar uma discussão sobre a relevância da figura do autor para os estudos literários. Parte-se do confrontamento da tese bartheana da morte do autor. A obra literária é apresentada aqui como fruto de um trabalho árduo, desenvolvido por meticulosas pesquisas empreendidas pelo escritor. As fontes às quais ele recorre para delas retirar elementos para serem reconfigurados em sua obra são metaforicamente aqui retratadas como instâncias arquivísticas, com base na reflexão sobre o conceito de arquivo. O trabalho pretende também sugerir que a autoria deve ter o seu lugar nos estudos literários, e o faz por meio de reflexões teóricas e tendo por base o romance O ano da morte de Ricardo Reis, de José Saramago. A retomada da questão do autor encontra subsídios na obra, já que seu escritor é, nesse caso, uma figura ostensivamente atuante e se faz presente nas obras, inclusive como leitor e crítico. / The present study aims to launch a discussion about the relevance of the figure of the author for the literary studies. It is departed from the confrontation of the Barthean thesis of the author's death. The literary work is presented here as a result of a hard labor, developed by meticulous research undertaken by the writer himself. The sources into which he dips in order to withdraw elements to be reconfigured in their work are, here, metaphorically portrayed as archivistic instances, based on the reflections upon the concept of archive. This works also intends to suggest that the authorship shall have its proper place within the literary studies, aim which is intended to be achieved having José Saramago‟s novel O Ano da Morte de Ricardo Reis as its basis. The resumption of the question of the authorship finds its subsidies in the very literary work once its writer is, in this such case, an ostensive acting figure who makes himself ever-present in his works, such as reader or critic of his own work.

Les romans de Daniele Del Giudice et la seconde partie de la production romanesque de José Saramago se construisent autour d'un événement neutre, survenant par surprise et en excès des possibles diégétiques. Il peut être considéré comme « événemential » si l'on suit les analyses philosophiques de Claude Romano. Cette thèse met en lumière la place d'un tel événement dans les poétiques des deux auteurs, étudie ses spécificités diégétiques et narratives et les caractéristiques de son utilisation, et analyse ses implications par rapport au monde refiguré par le roman.L'utilisation d'un tel événement participe de la recherche d'une narration possible entreprise par les deux auteurs au début des années 80 ; elle permet de dérouter le schéma romanesque traditionnel en reportant l'attention sur un processus d'avoir-lieu indéterminé et sans cesse dévié qui préserve un élan dans le récit tout en perturbant son organisation logique. Les deux auteurs visent à mettre en relief un mouvement d'advenue, et ainsi, à créer un écho avec le réel extra-diégétique. Celui-ci apparaît tissé d'une multitude d'éléments instables qui forment un ensemble mouvant. Le récit donne à voir les relations qui le composent, la dynamique qui l'anime. Est créée une expérience à la fois sensible et observable, ancrée dans les propriétés du langage et de la narration, mettant en perspective une structuration du sensible.L'utilisation de l'événement rapproche ces deux auteurs et met en exergue une tendance contemporaine du récit : la tentative de mettre en évidence une dynamique d'advenue, indéterminée, incertaine et sans visée, mais imposant dans et par le récit la force d'une présence. / Daniele Del Giudice's novels, and the second part of Jose Saramago's novelistic work, are built around a neutral event, happening surprisingly and beyond the possibilities contained by the diegetic world. Such an event can be considered as « événemential » in the terms of Claude Romano's philosophical analysis. This thesis examines the place of such an event in the poetics of the two writers, studies its diegetic and narrative specificities as well as the characteristics of its use, and analyses its implications in giving shape to the world figured by the novels.The use of such an event is part of the search of a possible narration begun by the two writers in the early 1980's : this event disrupts the traditional novelistic pattern by drawing attention to a process of happening that is indeterminate and constantly disrupted, all the while providing a narrative dynamic that disturbs its own organisational logic. Both writers aim to expose the movement of the happening, echoing the extra-diegetic reality. The latter appears as woven from a multiplicity of unstable elements which combine to form a changing totality. The narrative shows its relational structure and its dynamic. An experience that is both tangible and visible is created, anchored in the specificities of language and narration, in a way that offers a perspective on the structuring of the sensory world.The use and role of the event in the two writer's novels reveals shared concerns and gestures towards a tendency of contemporary narrativisation : the desire to make palpable the dynamics of an indetermined, aimless and uncertain happening, while rendering in and through narrative the force of a presence.

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / La discapacidad y en particular la ceguera ha sido desde hace tiempo, tema y motivo recurrente de la literatura occidental; por ello, uno de los intereses de este trabajo es responder a la pregunta de por qué la ceguera y los ciegos son tan llamativos para la literatura y qué clase de representación ha hecho de ellos. Igualmente es importante notar cuáles son las concepciones o perjuicios que el lector o la sociedad tienen ya implantados y que permiten el funcionamiento de la ceguera como metáfora y crítica social. Ceguera: ¿está la literatura en contra nuestra?, se pregunta el investigador ciego Kenneth Jernigan en su ponencia del mismo nombre, al revisar el modo en que la literatura occidental ha presentado - desde la época griega - a la ceguera, ayudando a la construcción y perpetuamiento de una visión negativa y catastrófica sobre ella. Sin embargo, Saramago parece ver algo más allá de esas características, otorgándole un rasgo positivo al hacer atravesar por la ceguera a sus personajes en Ensayo sobre la ceguera, y proponer que a través de ella el ser humano puede superar la ceguera espiritual que la modernidad y las sociedades contemporáneas han traído.

Köln, Universiẗat, Diss., 2007.

Diss.--Bonn--Université de Bonn, 1999. / Bibliogr. p. 307-335. Index.