Este trabalho propõe uma leitura da obra Auto do Frade (1984), de João Cabral de Melo Neto, considerando a vertente teatral do poeta, iniciada pela tradução de duas peças espanholas, A Sapateira Prodigiosa (1951), de Federico García Lorca, e Os Mistérios da Missa (1963), de Pedro Calderón de la Barca. Parte-se do princípio de que esses dois trabalhos, nos quais estão presentes formas tradicionais ibéricas como o romance e o auto, serviram de estopim para que João Cabral construísse a sua própria obra dramatúrgica. O poema narrativo O Rio (1953) seria uma mediação entre a sua experiência enquanto tradutor e a elaboração de seus dois autos, Morte e Vida Severina (1955) e Auto do Frade, na medida em que configura um monólogo dramático pelo qual o poeta, propositalmente, vale-se de uma linguagem prosaica, como tentativa de estabelecer a comunicação com o público. Morte e Vida Severina, por sua vez, representaria a evolução dessa experiência formal, pelo caráter dialógico, adquirido em uma dicção que seria marcadamente cabralina: o auto estruturado pelo romance. Finalmente, Auto do Frade sintetizaria esse trajeto, sendo o seu ponto máximo. Defendese a hipótese de que, nessa obra, aquelas duas formas tradicionais ibéricas são usadas para a criação de sentidos vinculados a seu próprio conteúdo: tudo o que circunda os momentos finais da vida de Frei Caneca. Isso sem que se perca a inclinação de João Cabral ao moderno, comprovada pela epígrafe da escritora norte-americana Gertrude Stein, com o que ela pode significar em relação a essa obra. Arrematando toda essa abordagem, buscou-se analisar as anotações que João Cabral realizou para a composição do que seria o seu terceiro auto, A Casa de Farinha, com o intuito de compreender o processo criativo do poeta, um recurso a mais para a interpretação de Auto do Frade. / This research proposes an interpretation of the text Auto do Frade (1984), by João Cabral de Melo Neto, considering this poets theatrical aspect, which was initiated with the translation of two Spanish plays, A Sapateira Prodigiosa (1951), by Federico García Lorca, and Os Mistérios da Missa (1963), by Pedro Calderón de la Barca. It is assumed that such two pieces, where traditional Iberian forms such as the novel and the auto are present, served as a trigger for João Cabral to construct his own dramaturgical work. The narrative poem O Rio (1953) would be a mediation between his experience as a translator and the elaboration of his two autos, Morte e Vida Severina (1955) and Auto do Frade, since it constitutes a dramatic monologue in which the poet purposefully uses prosaic language as an attempt to establish communication with the public. Morte e Vida Severina, in turn, would represent the evolution of this formal experience in its dialogical style, acquired by a diction that would be markedly Cabralian: the auto being structured by the novel. Finally, Auto do Frade would synthesize this trajectory, being its maximum point. The hypothesis defended is, then, that in such a text those two traditional Iberian forms are used for the creation of meanings pertaining to their own content: all of which surround the final moments of Frei Canecas life. This happens without losing João Cabrals inclination to the modern, evidenced by the epigraph featuring American writer Gertrude Stein, accounting for what it can mean in relation to the Brazilian authors work. Thus, the aim of this study was to analyze the notes that João Cabral made for the composition of his third auto, A Casa de Farinha, in order to understand the poet\'s creative process, serving as a further resource for the interpretation of Auto do Frade.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-07-22T11:48:47Z No. of bitstreams: 1 gilcianapaulofranco.pdf: 2546384 bytes, checksum: 3975733f91d9e07938d0a7f39281736b (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-07-22T15:40:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 gilcianapaulofranco.pdf: 2546384 bytes, checksum: 3975733f91d9e07938d0a7f39281736b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-22T15:40:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 gilcianapaulofranco.pdf: 2546384 bytes, checksum: 3975733f91d9e07938d0a7f39281736b (MD5) Previous issue date: 2016-02-29 / A presente dissertação tem como principal objetivo analisar o trânsito religioso afro-brasileiro protagonizado por umbandistas e candomblecistas pertencentes ao Terreiro do Pai Carlinhos Cabral de Oxum. Analisaremos as principais mudanças ocorridas no espaço físico, na simbologia, nos rituais e nas relações do sujeito de fé dentro do terreiro com a chegada do candomblé a este espaço sagrado. Também iremos abordar de que forma o adepto (filho do terreiro) constrói a sua identidade religiosa a partir do contato com elementos específicos da tradição (Umbanda) e da modernidade (Candomblé). / This thesis aims at analyzing the African-Brazilian religion known as Umbanda and the religious syncretism between the members of Umbanda and the members of Candomblé in the backyard of Carlinhos Cabral, Father of Oxum. We analyze the major changes in the physical space, symbols, rituals and relationships of the subject of faith in the yard with the arrival of Candomblé to this sacred place. We will also address how the member (son of the yard) constructs his religious identity through the contact with specific elements of tradition (Umbanda) and modernity (Candomblé).

Submitted by Geandra Rodrigues (geandrar@gmail.com) on 2018-05-17T14:13:39Z No. of bitstreams: 1 flaviaalvesfigueiredosouza.pdf: 3168943 bytes, checksum: d73130e3e88956a6fc65c10d46df8dc6 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-05-22T13:40:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 flaviaalvesfigueiredosouza.pdf: 3168943 bytes, checksum: d73130e3e88956a6fc65c10d46df8dc6 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-22T13:40:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 flaviaalvesfigueiredosouza.pdf: 3168943 bytes, checksum: d73130e3e88956a6fc65c10d46df8dc6 (MD5) Previous issue date: 2018-03-26 / Esta tese trata da (in) disciplina como modus de confecção de escrita a partir de um desejo de ordenação da especificidade desse discurso, cuja elucubração é o método de composição de texto. Sua abordagem pragmática se dá no corpus composto pelos seguintes livros: Pedra do Sono (1942), O engenheiro (1943), Psicologia da composição (1945) e O cão sem plumas (1950), do poeta João Cabral de Melo Neto. O trabalho é pensado desde a elaboração do conceito de (in) disciplina a partir de diferentes diálogos com as nuanças do próprio discurso literário e dos não literários – filosófico, psicanalista, histórico e das artes plásticas, por exemplo; a percepção do ethos e das personas cabralinas e a fundamentação do Grande Poema nessas obras, em favor da relação que os poemas do corpus estabelecem entre si por meio do procedimento (in) disciplinado. / Esta tesis trata de la (in) disciplina como modus de confección de escritura desde el deseo de ordenación de la especificidad de ese discurso, cuya elucubración es su método de composición de texto. Pedra do Sono (1942), O engenheiro (1943), Psicologia da composição (1945) y O cão sem plumas (1950), del poeta João Cabral de Melo Neto, en el corpus compuesto por los siguientes libros: El trabajo es pensado desde la elaboración del concepto de (in) disciplina a partir de diferentes diálogos con los matices del propio discurso literario y de los no literarios - filosófico, psicoanalista, histórico y de las artes plásticas, por ejemplo; la percepción del ethos y de las personas cabralinas y la fundamentación del Gran Poema en esas obras, en favor de la relación que los poemas del corpus establecen entre sí a través del procedimiento (in) disciplinado.

Submitted by Nadir Basilio (nadirsb@uninove.br) on 2016-06-08T21:17:20Z No. of bitstreams: 1 Ana Carolina Robles De Cara Ramos.pdf: 1072796 bytes, checksum: 922692823e5746b1d164c23096211193 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-08T21:17:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Carolina Robles De Cara Ramos.pdf: 1072796 bytes, checksum: 922692823e5746b1d164c23096211193 (MD5) Previous issue date: 2016-03-28 / This dissertation describes, from a geographic view, aspects of the perception of geographic space concept in the poem Morte e vida severina, written by João Cabral de Melo Neto in 1956. The work concerned is one of the most meaningful of our literature. A saga that shows the leaving of the habitants from Sertão Nordestino, interior of the country, to the Zona da Mata, fleeing from death caused by the drought and looking for a humid and fertile life. On this travel, Severino faces the physical geographic space, with its natural aspects, like the semiarid weather, the caatinga, intermittent rivers and a landscape of mountains and plateaus, and also with a space marked by anthropic alteration, with cities, cane fields, stilt houses on swamps. The Capibaribe River is the course of the main character, which migrates from the inner country to Recife, promoting the comprehension of the relation of man and nature. In this writing, the poetry built is translated on Severino’s experience with nature, aspect which can be approach on Geography classes for the construction of geographic space concept, main category of geographic science. The reflections presented on this dissertation are structured by the viewpoint of cultural geography and by the complex thought. It is a study of bibliographic review in which we have as theoretical reference writers as Eduardo Marandola Júnior, Janaína Marandola, Ana Lúcia Gratão, Roberto Lobato Corrêa, Milton Santos and Edgar Morin. These thinkers’ works reinforced the interest upon studying literary works, analyzing it from a geographic point of view. This relation appears as an idea of valorization and recovering of categories from Geography which are described on literary works, and which displays how human life is perceived and relates with geographic space. As result, the present work demonstrates the way by which “poética cabralina” allows the interaction between Geography and Literature to the comprehension of geographic space concept on classes. / Esta dissertação descreve, a partir de uma visão geográfica, aspectos da percepção do conceito de espaço geográfico no poema Morte e vida severina, escrito por João Cabral de Melo Neto em 1956. A obra em questão é uma das mais significativas de nossa literatura. Uma saga que mostra a saída dos habitantes do Sertão Nordestino, interior do país, para a Zona da Mata, fugindo da morte causada pela seca e buscando a vida úmida e fértil. Nessa viagem, Severino depara com o espaço geográfico físico, com seus elementos naturais, como o clima semiárido, a caatinga, rios intermitentes e um relevo formado por serras e planaltos, também com um espaço marcado pela alteração antrópica com cidades, canaviais, palafitas nos mangues. O Rio Capibaribe é o caminho do protagonista, que emigra do interior para Recife, promovendo uma compreensão da relação homem e natureza. Nessa obra, a poética construída é traduzida na experiência de Severino com a natureza, aspecto este que pode ser abordado nas aulas de Geografia para a construção do conceito de espaço geográfico, categoria central da ciência geográfica. As reflexões apresentadas nesta dissertação estão estruturadas sob o prisma da geografia cultural e pelo pensamento complexo. Trata-se de um estudo de revisão bibliográfica em que se têm como referencial teórico autores como Eduardo Marandola Júnior, Janaína Marandola, Ana Lúcia Gratão, Roberto Lobato Corrêa, Milton Santos e Edgar Morin. Os trabalhos destes pensadores reforçam o interesse em estudar obras literárias analisando-as a partir de um viés geográfico. Essa relação aparece como ideia de valorização e recuperação de categorias da Geografia que estão descritas nas obras literárias, as quais demonstram como a vida humana é percebida e se relaciona com o espaço geográfico. Como resultado, este trabalho demonstra a forma pela qual a poética cabralina permite a conversa entre Geografia e Literatura e para compreensão do conceito de espaço geográfico nas aulas.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Regiane Cristina Fassi.pdf: 803470 bytes, checksum: d260c27a5c4d7041a72d106e02b432cf (MD5) Previous issue date: 2007-10-17 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The purpose of this thesis is to study the building procedures of poetic images, which have its creating source on the sight, which means, the creation of images , related with the time and memory on the works of João Cabral de Melo Neto. From his work we selected the written poems from Museu de tudo (1974), and from that book we chose the poem O Profissional da Memória ; from A Escola das Facas (1980), Prosas da Maré na Jaqueira and Menino de Três Engenhos ; from Crime na Calle Relator (1987), O Circo and Cenas da Vida de Joaquim Cardozo . To analyze the poems, we performed a research on the importance that time and memory acquired along with human existence and the figures of speech related to the metaphoric speech. In the analysis of the poem, we tried to seize how João Cabral de Melo Neto puts in his poems, conceptions of time and memory. We could verify that time and memory, in poemas Cabralinos are turned into images which are vivified in different metaphors. This work is divided in three chapters. The first one approaches questions about time and memory, and the worries with the effects caused by the time and the role of memory on the attempt to preserve the events against the effects caused by the oblivion. The second describes the path of metaphor and its spread. The third comprises metaphoric procedures on the act of building time and memory in the poems. Amongst other conclusions, we realized that the worries related to time and memory shown in the very beginning of the poet s career turned into an obsessive attempt of seizing the ephemeral time and the consequences that it brings about / O objetivo desta dissertação é estudar os procedimentos de construção de imagens poéticas, que tem a fonte criadora em sua visualidade, ou seja, na criação de imagens, relacionadas com o tempo e com a memória na obra de João Cabral de Melo Neto. De sua obra, recolhemos os poemas escritos a partir de Museu de tudo (1974); dessa obra selecionamos o poema O Profissional da Memória ; de A Escola das Facas (1980), Prosas da Maré na Jaqueira e Menino de Três Engenhos ; de Crime na Calle Relator (1987), O Circo e Cenas da Vida de Joaquim Cardozo . Para analisar os poemas, realizamos um estudo sobre a importância que o tempo e a memória adquiriram ao longo da existência humana e sobre as figuras de linguagem relacionadas ao discurso metafórico. Na análise dos poemas, buscamos apreender como João Cabral de Melo Neto traduz, em seus poemas, concepções de tempo e memória. Verificamos que tempo e memória, em poemas cabralinos, são traduzidos em imagens, vivificados em diferentes metáforas. O trabalho está dividido em três capítulos. O primeiro aborda questões sobre tempo e memória, e a preocupação com os efeitos provocados pelo tempo e o papel da memória, na tentativa de preservar os acontecimentos contra os efeitos causados pelo esquecimento. O segundo descreve a trajetória da metáfora e seus desdobramentos. O terceiro apreende os procedimentos metafóricos na construção de imagens de tempo e memória nos poemas. Entre outras conclusões, verificamos que as preocupações relativas ao tempo e à memória, surgidas no princípio da carreira do poeta, transformaram-se, atingindo caráter obsessivo, na tentativa de apreender a efemeridade do tempo e as conseqüências que acarreta

Este trabalho foi concebido como proposta de investigação sociológica da trajetória intelectual do poeta João Cabral de Melo Neto, nascido em Pernambuco em 1920. O objetivo foi analisar a inserção de Cabral no jogo literário brasileiro, a partir de suas primeiras publicações, sua recepção pela crítica literária e a relação dialética entre dizer-se e ser dito poeta. Trata-se de longo e complexo processo social, revelador da dinâmica e das regras da vida literária brasileira, marcada por características históricas muito peculiares, vinculadas à formação da sociedade brasileira. Nesse sentido, o conceito de trajetória permite pensar a respeito dos laços entre vida social, biografia, obra e crítica literária. Vale destacar o fato de que João Cabral foi funcionário público, em períodos marcados por autoritarismo e perseguições ideológicas. Além do mais, seu posicionamento em relação ao regionalismo, liderado por Gilberto Freyre, constitui aspecto decisivo para a compreensão sociológica de sua obra. / This work has been conceived as sociological research about intellectual trajectory of João Cabral de Melo Neto, poet who was born at Pernambuco, in 1920. The aim was to analyze Cabrals insertion in Brazilian literary play, for their first publications, their literary critique reception and dialectical relation between saying himself poet and being said poet. It is about a long and complex social process that reveals Brazilian literary life and her dynamics, marked by very peculiar historical characteristics tied to Brazilian society formation. Thus the concept of trajectory allows thinking about social life, biography, literary works, critique and their connections. It is important to say that João Cabral was public officer during authoritarian periods, marked by ideological persecutions. Moreover his opinions about Gilberto Freyres regionalism are decisive aspect to understand sociologically his work.

Esta tese interpreta, com foco nas obras de Alfredo Volpi e João Cabral de Melo Neto, o processo de modernização e rotinização da arte moderna no Brasil, Os poemas de Cabral e as pinturas de Volpi podem ser analisados como produtos de um novo contexto \"moderno\" para a arte no Brasil da década de 1950 e, ao mesmo tempo, produtores deste mesmo contexto, já que ambos estabelecem nexos importantes para a sua justificativa social, teórica e artística. A pesquisa teve como objetivo contribuir, por meio, principalmente, da leitura crítica de poemas e pinturas, para a reflexão sobre os rumos e contradições da arte moderna no Brasil. / This thesis aims to investigate the process of modernization and routinization of modern art in Brazil, focusing on the works of Alfredo Volpi and João Cabral de Melo Neto. Cabral\'s poems and Volpi\'s paintings are seen as products of a new \"modern\" context for the art in Brazil in the 1950s and, at the same time, as producers of this same context, since both establish important nexus for its social, theoretical and artistic justification. This research aims to contribute, mainly by close critical readings of poems and paintings, to the reflection on the development and contradictions of modern art in Brazil.

Nossa pesquisa tem por enfoque o estudo da poética de João Cabral de Melo Neto (1920- 1999) comparativamente a obras dos pintores Piet Mondrian (1872-1944) e Joan Miró (1893- 1983). Tentamos entender, através do perfil criador dos dois pintores e também daquilo que o poeta destacava esteticamente neles, o quanto tais preceitos estéticos são literariamente discutidos na obra cabralina e o quanto (e como) eles caracterizariam ou não a poética desse escritor pernambucano. Para tanto, escolhemos a fase inicial do poeta, dando preferência aos livros Psicologia da Composição e Uma faca só lâmina. Com o estudo dessas obras e daquilo que de forma esparsa está presente também em outros livros, alcançamos, por exemplo e grosso modo, que a poesia de João Cabral, destacadamente arquitetada no amparo do objeto (num perfil de depuração), apresenta ainda com relevo o trabalho com a imagem (num perfil de reconfiguração). No primeiro caso, enxergamos uma proximidade à estética de Mondrian; no segundo, à de Joan Miró. Por fim, verificamos como a poesia de Cabral, aparentemente apenas rígida, é destacada também por certas dinâmicas que lhe rompem a rigidez. / Our research aims to study the work of the Brazilian writer João Cabral de Melo Neto in comparison to some paintings of the Dutch painter Piet Mondrian and of the Catalan painter Joan Miró. By means of the discussion about both the creative model of the two painters and what João Cabral focuses aesthetically on them, we try to comprehend how these aesthetic principles are literarily debated by the poet and how they would characterize or wouldnt his poetic. For this reason, we have selected the Poets initial phase, mainly the books Psicologia da Composição [Psychology of the Composition] and Uma faca só lâmina [One knife that is nothing but blade]. By the study of these two books, we can observe that João Cabrals poetry is not only architected out of the object (in a model of depuration) but also out of the image (in a model of reconfiguration). In the first case, we see proximity between João Cabrals aesthetics and Mondrians one, and in the second case we see proximity between João Cabrals aesthetics and Mirós one.

O trabalho é uma leitura da obra de João Cabral de Melo Neto, de Pedra do Sono a Andando Sevilha, reavaliando algumas considerações de sua Fortuna Crítica. Promove-se a revisão de alguns estudos definidores da poética cabralina que postularam que sua lógica de composição está atrelada à segmentação de sua poesia em duas vertentes: as \"duas águas\". Considera-se que a maioria destes estudos, realizados durantes os anos 60 e 80, reforçaram alguns pressupostos, tais como o antilirismo de sua poesia, sem confrontar as categorias analíticas ao conjunto dos livros do poeta, escritos após A Educação Pela Pedra. Apresentase, portanto, a análise dos seis livros do poeta de Museu de Tudo a Andando Sevilha que conferem ao todo da poesia de João Cabral uma nova conformação. A partir da análise da tematização do lirismo-amoroso e do feminino e da inscrição do autobiográfico na obra, problematiza-se a divisão da poesia cabralina em duas vertentes e reconsideram-se os desdobramentos dela decorrentes. / This research is the reading about João Cabral de Melo Neto work, from Pedra do Sono (Sleep\'s Stone) to Andando Sevilha (Walking Sevilla) , re-evaluating some considerations from his Critical Fortune. It is promoted a revision of some studies which defined the Cabral\'s poetics and which postulated that his logic of composing is attached to the segmentation of his poetry in two ways: the \"two waters\". It is considered that most of those studies, which were accomplished during the 1960\'s and 1980\'s, reinforce some propositions, such as the antilyricism in his poetry, without confronting the analytical categories to all his books, written after A Educação Pela Pedra (Education by Stone). It is presented, therefore, the analysis about the six books written by the author from Museu de Tudo (Museum of Everything) to Andando Sevilha (Walking Sevilla) which give to João Cabral whole poetry a new configuration. Starting from the analysis about the themes of love-lyricism and feminine and the inscription of auto-biography in his work, it is discussed the problematic of the division of Cabral\'s poetry in two perspectives and the unrollings which are consequences of this division.

Esta tese faz uma análise comparativa entre parte da obra de João Cabral de Melo Neto e João José Craveirinha levando em consideração aspectos como a recorrência da morte, da desumanização, dos discursos irônicos e, por fim, a defesa de territórios - para efeitos deste estudo, também chamada de resistência. São analisados os livros de João Cabral de Melo Neto: Dois parlamentos, Auto do Frade e um trecho do poema Morte e vida severina. Quanto à obra de José Craverinha, analisa-se Babalaze das hienas, Cela 1 e trechos da Ode a uma carga perdida em um barco incendiado chamado Save, do livro Xigubo. / This doctoral thesis makes a comparative analysis between part of the work of João Cabral de Melo Neto and João José Craveirinha taking into account aspects such as the recurrence of death, dehumanization, ironic discourses and, finally, the defense of territories - for the purposes of this study , Also called resistance. The books of João Cabral de Melo Neto are analyzed: Dois parlamentos, Auto do Frade and an excerpt from the poem \"Morte e vida severina\". As for the work of José Craverinha, Babalaze das hienas is analyzed, Cela 1 and excerpts from the Ode a uma carga perdida em um barco incendiado chamado Save, from the book Xigubo.