Submitted by Verônica Sampaio (vedemoraes@gmail.com) on 2015-11-06T20:25:34Z No. of bitstreams: 1 mestrado_VERÔNICA DE MORAES SAMPAIO.pdf: 41701708 bytes, checksum: 1532ddbde3ea08ce652e048af0d91659 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2015-11-09T11:34:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mestrado_VERÔNICA DE MORAES SAMPAIO.pdf: 41701708 bytes, checksum: 1532ddbde3ea08ce652e048af0d91659 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-09T11:34:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mestrado_VERÔNICA DE MORAES SAMPAIO.pdf: 41701708 bytes, checksum: 1532ddbde3ea08ce652e048af0d91659 (MD5) / CNPq / A tentativa de estabelecer diálogo entre a dança cênica e as chamadas danças populares no Brasil não é um fenômeno atual e está presente, pelo menos, desde o início do século XIX. Esta dissertação analisa os processos de criação de duas obras-solo autorais: a primeira é Bom de quebrar, selecionada pelo programa Rumos Itaú Cultural Dança/Itaú Cultural 2006–2007, dentre outras premiações; a segunda é iN_vertido, criada em 2009 e selecionada pela Fundação Nacional de Artes (FUNARTE), no Programa de Bolsas de Estímulo à Criação 2008–9. As obras tiveram como questão provocadora o diálogo com corporalidades locais do estado da Bahia, em especial a capoeira angola. Subsidiam esta análise os autores que discutem o problema das epistemologias para a América Latina, sugerindo que os objetos locais da cultura são pouco apreensíveis pelo pensamento clássico e requerem um pensamento mestiço. Ao analisar os processos de criação dessas obras, destacamos algumas questões levantadas pelos teóricos da mestiçagem, tais como a dissolução de fronteiras e o entrecruzamento cultural e discutimos como podem ser tratadas no âmbito específico da criação em dança. Observamos que o encontro de diferentes corporalidades resultou na emergência de materiais e procedimentos bastante específicos para os processos compositivos em dança. Um dos aspectos mais importantes desse encontro foi o procedimento de modificação de estados tônico-corporais vinculado ao surgimento de metáforas, corroborando os achados de Domenici, 2004. Em sintonia com o pensamento da mestiçagem, propomos a atenção para esse e outros procedimentos com o intuito de contribuir para a reflexão sobre a criação em dança contemporânea.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Artes, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2017-11-06T18:44:05Z No. of bitstreams: 1 2017_MônicaLeitedaSilva.pdf: 2223316 bytes, checksum: 3a7f39f00c590215d815bb9a5204e7c4 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-11-28T21:52:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_MônicaLeitedaSilva.pdf: 2223316 bytes, checksum: 3a7f39f00c590215d815bb9a5204e7c4 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-28T21:52:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_MônicaLeitedaSilva.pdf: 2223316 bytes, checksum: 3a7f39f00c590215d815bb9a5204e7c4 (MD5) Previous issue date: 2017-11-28 / Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal (FAP/DF). / Esta dissertação tem como objetivo a construção de uma dramaturgia de atriz a partir de um processo criativo advindo da observação afetiva e do estudo poético de três pessoas em situação de rua da cidade de Salvador/ BA, conhecidos pelos nomes Categoria, Carmen Miranda e Mongo. A tessitura deste processo de criação encontra-se no treinamento de atriz por meio da utilização do exercício da capoeira, que através da sua prática reanima qualidades importantes como prontidão, presença, agilidade, desenvoltura e me aproxima das minhas raízes culturais, do local e das pessoas pesquisadas. O presente trabalho está organizado em quatro capítulos, onde teço um diálogo com autores como Foucault (1987) com o entendimento do corpo dócil; Christine Greiner e Helena Katz e a teoria do corpomídia; Eusébio Lobo da Silva (2012), Evani Tavares Lima (2002), e Renata de Lima Silva (2014, 2016) e seus trabalhos com capoeira voltado para artistas cênicos; Matteo Bonfitto (2013), Alice S. Curi (2013), Eleonora Fabião (2010) para alargar a noção sobre dramaturgia e trabalho de atriz. Assumo como metodologia os princípios da cartografia discutido por Virgínia Kastrup (2012), também, o vocabulário proposto pela etnocenologia diante os conceitos de teatralidade defendidos por Armindo Bião (2000). Durante a pesquisa tive a oportunidade de observar, conversar e registrar depoimentos dos próprios sujeitos pesquisados e pessoas que tiveram algum contato com eles no ambiente de rua. As criações poéticas provenientes do trabalho criativo na sala de ensaio foram concretizadas na forma de Assemblagem, Ação Poética e Ação Cênica, sendo a última apresentada em Salvador/BA, estas apresentam-se como organizações dos materiais que compõem ações importantes para a tessitura da dramaturgia de atriz. Percebo, através desta pesquisa que neste processo de criação os caminhos foram encontrados na fricção entre o fazer e a teoria, um trabalho singular, porém, que contribui para reflexões no âmbito artístico no que diz respeito à minha prática cotidiana de atriz. Acredita-se que sua temática apresente uma importância social, e contribua para reflexões sobre a pobreza e pessoas que por muitas vezes são invisibilizadas pela grande maioria da população. / Ce mémoire parle de la construction d’une dramaturgie d’actrice à partir d’un processus créatif. Celui-ci est résultat d’un étude poétique de trois personnes en situation de rue dans la Ville de Salvador/BA. Leurs noms sont: Categoria, Carmen Miranda et Mongo. La tessiture de ce processus de création vient du entraînement de l’actrice qui utilise des exercices de la Capoeira. Ceux-ci amènent des qualités importantes aux comédiens, comme: promptitude, présence, agilité, désinvolture. La Capoeira approche l’actrice à ses racines culturelles en faisant ainsi un rapport avec les personnes investigué au terrain. Ce travail est organisé en quatre chapitres, dans lesquelles j’elabore un dialogue avec quelques auteurs comme Foucault (1987) et sa compréhension du corps docile; Christine Greiner e Helena Katz et la théorie du “corpomídia”; Eusébio Lobo da Silva (2012), Evani Tavares Lima (2002), Renata de Lima Silva (2014, 2016) et leurs travaux sur la capoeira destinée aux artistes scéniques; Matteo Bonfitto (2013), Alice S. Curi (2013), Eleonora Fabião (2010) qui ont élargir la notion sur la dramaturgie et la pratique de l'actrice. La méthodologie adoptée sont les principes de la cartographie de Virginia Kastrup (2012) et aussi le vocabulaire proposé par l’etnocenologie, surtout le concept de “théâtralité” défendu par Armindo Bião (2000). Pendant la recherche de terrain j'ai eu l'occasion d'observer et discuter avec les trois personnes citées. J’ai enregistré leur témoignages et aussi d'autres appartiennent à personnes qui avaient quelque contact avec Categoria, Carmen Miranda et Mongo. Les créations poétiques proviennent du travail créatif dans la salle de répétition. Celles-ci sont assemblage d’Action Poétique et d’Action Scénique. Cette dernière a été présenté à Salvador/BA. Elle est l’organisation des matériaux qui composent des actions importantes à la tessiture de la dramaturgie de l’actrice. A travers cette recherche j'ai remarqué que dans le processus de création la théorie et la pratique ont été en constant dialogue. Ce dialogue apporte à ce mémoire un singularité que l’acquit appartenir à deux champs: l’artistique, à travers ma pratique d’actrice: et le social car il amène des réflexions sur les conditions précaires des gens en situation de rue.

Submitted by Samantha Eunice de Miranda M. Pontes (samantha@sibi.ufrj.br) on 2016-04-13T13:58:21Z No. of bitstreams: 1 dissertaçãosam.pdf: 8289457 bytes, checksum: 9ef7f4e7f02fe699d8f71d300afe546e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-13T13:58:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertaçãosam.pdf: 8289457 bytes, checksum: 9ef7f4e7f02fe699d8f71d300afe546e (MD5) Previous issue date: 2006-05-05 / O objeto de estudo deste trabalho é a capoeira que é vista sob a lente da Memória Social como um patrimônio gestual, construído a partir da conjunção das seguintes matérias: gestos, pessoas e significados. Entendendo o sujeito praticante como aquele que articula esse patrimônio por intermédio de seu corpo e sua voz, buscamos analisá-lo, em sua trajetória ao longo do tempo, através de textos, imagens e narrativas que o demonstrassem de maneira dinâmica e relacional, a fim de desvendar o seu papel na sociedade brasileira. Encontramos nos grupos de capoeira a estrutura privilegiada para observar o universo da capoeira em sua configuração atual, já que constituem importantes células do universo capoeirístico. Procuramos investigar as relações internas e externas dos grupos através da observação dos eventos de capoeira e de entrevistas com os mestres da arte, nas quais recolhemos importantes narrativas orais e gestuais, verificando, enfim, de que forma a gestualidade de um grupo colabora na constante construção de sua identidade. / The object of study of this work is the capoeira, seen under the Social Memory lens as a gesture heritage, built from the conjunction of the following substances: gesture, people and meanings. Understanding the capoeira practicing as the retainer of this heritage for intermediary of his body and his voice we try to analyze it, in its trajectory throughout the time, using texts, images and narratives that demonstrated it in a dynamic and relational way, in order to unmask what it means to the Brazilian society. We find in the groups of capoeira the privileged structure to observe the current configuration of the capoeira’s universe. We investigated the internal and external relations of the groups through participation on events and interviews with the masters of this art, in which we collected important verbal and body narratives, verifying at last in which way the gesture collection of a group collaborates in constant construction of its identity.

Submitted by ARTHUR BERNARDINO DOMENE SENA null (arthur.bernardino@hotmail.com) on 2018-03-22T16:27:01Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_completa_ARTHUR_2018.pdf: 1313376 bytes, checksum: 59fa83aacef36ca6af993b481db78cf5 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Aparecida Puerta null (dripuerta@rc.unesp.br) on 2018-03-23T13:25:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 sena_abd_me_rcla.pdf: 1250950 bytes, checksum: f243b3a0b45ddd05231ac7c0ff0eed86 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-23T13:25:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 sena_abd_me_rcla.pdf: 1250950 bytes, checksum: f243b3a0b45ddd05231ac7c0ff0eed86 (MD5) Previous issue date: 2018-02-19 / Atualmente a sociedade conta com diversos tipos de tecnologias (redes sociais; televisivas; filmográficas; smartphones, etc.) que fazem parte da realidade cotidiana da sociedade contemporânea. O acesso ou falta de acesso às mesmas pode gerar diversos tipos de influência na subjetividade humana (individual e/ou coletiva). Sendo assim, o objetivo do presente projeto foi investigar a influência da tecnologia sobre a subjetividade humana. Participaram do estudo 22 integrantes de diversos grupos de capoeira, de ambos os sexos, com no mínimo 4 anos de prática, contemplando todas a posições hierárquicas da capoeira. O tipo da pesquisa foi qualitativa, com entrevistas semi-estruturada (presencialmente) e netnográfica (via questionários online do Google Formulários) nos casos de impossibilidade de encontro para a coleta de dados. Os dados foram analisados a luz da pesquisa qualitativa e trabalhados segundo a análise de conteúdo proposta por Bardim (2011) e Richardson (2007). Os resultados mostraram que de fato as Tecnologias da Informação e Comunicação interferem na expressão da cultura e na subjetividade dos capoeiristas diariamente. Sendo assim, com as mudanças sociais e de postura dos capoeiristas entre si e também com os não praticantes da arte da capoeiragem, houve uma nova maneira de se entender essa luta. Logo, a capoeira sai da marginalidade e passa ser socialmente e artisticamente aceita, bem como retratada como algo belo, compreendida como um patrimônio cultural brasileiro e um bem imaterial da humanidade. Assim, mestres, contramestre, formados professores e alunos passam a valerem-se das redes sociais virtuais, das TIC como um todo para expressarem e incentivarem um estilo de vida, de modo a movimentar um mercado consumidor de filmes, música, história, ensino/aprendizagem. Enfim, de marginalizados e oprimidos, a subjetividade dos capoeiristas tornou-se empreendedora e internacional na busca de praticantes para as academias do Brasil e do mundo. / Nowadays the society has several types of technologies (social networks, television, movies, smartphones, etc.) that are part of daily reality of contemporary society. Access or lack of access to them can generate different types of influence on human subjectivity (individual and / or collective). Thus, the objective of this project was to investigate the influence of technology on human subjectivity. Twenty-two members of various capoeira groups of both sexes participated in the study, with at least 4 years of practice, including all capoeira hierarchical positions. The type of research was qualitative, with semi-structured interviews (in person) and netnographic (via online questionnaires from Google Forms) when there was no chance of a meeting for data collection. The data were analyzed through a content analysis proposed by Bardim (2011) and Richardson (2007). The results shows that in fact the Information and Communication Technologies interferes in the culture expression and in the subjectivity of the capoeiristas daily life. Despite of the social and posture changes of the capoeiristas among themselves and also not practitioners of the art of capoeira, there was another way of understanding this fight. Therefore, capoeira left marginality and became socially and artistically accepted, as well as represented beautifullly, understood as a Brazil’s cultural heritage and world heritage. Thus, masters, contramestres, formados professores and alunos take advantage of virtual social networks, ICT in general to express and encourage a lifestyle, in order to move a consumer market, music, history, teaching / learning. Finally, from the marginalized and oppressed, the subjectivity of the capoeiristas had become entrepreneurial and international through the demand of looking for practitioners to the brazilian academies and around the world.

Made available in DSpace on 2014-06-04T17:46:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000458447-Texto+Completo-0.pdf: 761937 bytes, checksum: 5b012e9b5068c499b01ee5cb2ecd4ce1 (MD5) Previous issue date: 2014 / The research aims to, at a pedagogical and philosophical approach, understand the meaning(s) of Capoeira School Lessons in the first years of elementary school, understanding the possibilities for its contributions to an ethic-aesthetic education. In this way, Capoeira is understood as a Brazilian folk art, which has its historicity and cultural qualities, besides its potential as an aesthetic experience. Consisting of multiple strategies, the Fighting-Art finds in the perceptual body, that which reconnects in a complementing way, not only the singularities of the universe of Capoeira, but sensations that can incite the understanding and manifestations related to relevant concepts and postures pertaining to the execution of universal ethical attitudes, such as the recognition of plurality and otherness. This investigative path was supported from a phenomenological perspective reconnected to Education by Antonio Muniz de Rezende. Allied to this, the technique of bricolage was used, considering and reconciling various available research tools, such as participatory field observations, records of accounts, semi-structured interviews, and interpretation of discourses, as well as insights into theoretical support from Friedrich Schiller, Hans-Georg Gadamer, Jürgen Habermas, Merleau-Ponty, Muleka Mwewa, Nadja Hermann, Richard Shusterman, Zygmunt Bauman, and others. Therefore, such entanglements between knowledge, aesthetic perceptions and aspects of morality collaborate to enhance the important relations between education, aesthetics, and ethics, which still remain displaced in the pedagogical discussions in schools. / A pesquisa busca numa abordagem pedagógico-filosófica a compreensão do(s) sentido(s) da Capoeira Escolar nos Anos Iniciais do Ensino Fundamental, verificando possibilidades de contribuições para uma educação ético-estética. Desse modo, a Capoeira é entendida como arte popular brasileira, que possui a sua historicidade e culturalidade, além da sua potencialidade como experiência estética. Constituída de múltiplas estratégias, a Luta-Arte encontra no corpo perceptivo, aquele que religa em complementaridade não apenas singularidades do universo da Capoeira, mas sensações que podem provocar a compreensão e a manifestação no que diz respeito a concepções e posturas pertinentes à efetivação de princípios éticos universais, como o reconhecimento à pluralidade e a alteridade. Esse caminhar investigativo foi amparado a partir da perspectiva fenomenológica religada a Educação por Antonio Muniz de Rezende. Aliado a isso, utilizou-se a técnica de bricolagem, considerando e conciliando diversos instrumentos disponíveis de investigação, como observações participativas em campo, registros de relatos, entrevistas semiestruturadas e interpretação dos discursos, bem como aprofundamentos de subsídios teóricos a partir de Friedrich Schiller, Hans-Georg Gadamer, Jürgen Habermas, Merleau-Ponty, Muleka Mwewa, Nadja Hermann, Richard Shusterman, Zygmunt Bauman, entre outros. Portanto, tais entrelaçamentos entre saberes, percepções estéticas e aspectos da moralidade colaboram para acentuar a importante relação entre educação, estética e ética, que ainda permanece bastante deslocada das discussões pedagógicas nas escolas.

A dissertação objetiva registrar e analisar as experiências e singularidades vividas por seis mulheres capoeiristas, com foco analítico no potencial educativo da Capoeira Angola na vida das mesmas. Coloca-se no contexto do tempo presente, tendo como recorte temporal a iniciação dessas mulheres na Capoeira, entre 1986 e 2016, destacando suas passagens em práticas da arte na espacialidade da cidade de Porto Alegre. Trata da Capoeira Angola enquanto campo formativo e educacional, interseccionando aspectos dessa prática cultural com questões de gênero e de pertencimento étnico racial. A pesquisa está inserida no campo da História da Educação e traz uma abordagem qualitativa amparada pela metodologia da História Oral, através do uso da entrevista compreensiva. A escrita destaca como as seis mulheres pensam e vivem a presença feminina no espaço da Capoeira Angola, evidenciando a experiência de cada uma e a compreensão da diferença que se produz no tornar-se mulher praticando e ensinando a arte da Capoeira. Compreende a Capoeira Angola como espaço de múltiplas aprendizagens, tensões e resistências, destacando temas como: tornar-se mulher, reconhecer ancestralidades, ética, equidade nas relações étnico-raciais e de gênero, vínculos com a religiosidade e solidariedade. Utiliza autoras (es) como ARAÚJO (2016) LOURO (1997), PERROT (1998), CHAUI (2011) CERTEAU (2012), SCOTT (1992; 2015) ERRANTE (2000) OLIVEIRA (2012), LAROSSA (2002; 2016). Analisa-se as mudanças ocorridas na vida das capoeiristas, com base em suas experiências vividas na Capoeira, utilizando-se a metáfora - da “pequena” para a “grande roda” (ARAÚJO, 2015) – a roda da vida. / The dissertation aims to record and analyze the experiences and singularities experienced by six women capoeiristas, with an analytical focus on the educational potential of Capoeira Angola in their lives. It is placed in the context of the present time, taking as a temporal cut the initiation of these women in Capoeira, between 1986 and 2016, highlighting their passages in art practices in the city of Porto Alegre. It treats Capoeira Angola as a formative and educational field, intersecting aspects of this cultural practice with issues of gender and ethnicity. The research is inserted in the field of History of Education and brings a qualitative approach supported by Oral History methodology through the use of comprehensive interview. The writing emphasizes how the six women think and live the feminine presence in the space of Capoeira Angola, evidencing the experience of each one and the understanding of the difference that occurs in becoming a woman practicing and teaching the art of Capoeira. Understanding Capoeira Angola as a space of multiple learning, tensions and resistance, highlighting themes such as: becoming a woman, recognizing ancestry, ethics, equity in ethnic-racial relations and gender, ties to religiosity and solidarity. It uses authors such as ARAÚJO (2016) LOURO (1997), PERROT (1998), CHAUI (2011) CERTEAU (2012), SCOTT (1992; 2015) ERRANTE (2000) OLIVEIRA (2012), LAROSSA (2002; 2016) . We analyze the changes in the life of capoeiristas, based on their experiences in Capoeira, using the metaphor - from "small" to "big wheel" (ARAÚJO, 2015) - the wheel of life.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Centro de Desenvolvimento Sustentável, 2014. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2014-10-24T14:12:02Z No. of bitstreams: 1 2014_AbayomiMandelaSilvaFelix.pdf: 8780522 bytes, checksum: b9a97509f81650fe82330ff7d2e1b0f5 (MD5) / Approved for entry into archive by Tania Milca Carvalho Malheiros(tania@bce.unb.br) on 2014-10-29T13:19:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_AbayomiMandelaSilvaFelix.pdf: 8780522 bytes, checksum: b9a97509f81650fe82330ff7d2e1b0f5 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-29T13:19:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_AbayomiMandelaSilvaFelix.pdf: 8780522 bytes, checksum: b9a97509f81650fe82330ff7d2e1b0f5 (MD5) / Esta dissertação relata um estudo de caso sobre o Kilombo Tenondé durante os eventos Pemangola e Permangolinha 2013. Nestes eventos são realizadas atividades de Permacultura e Capoeira Angola. O evento acontece no povoado de Bonfim, próximo à cidade de Valença, interior da Bahia. O objetivo desta pesquisa é identificar e analisar os elementos estruturais das Redes Sociais das relações de aprendizado recíprocas estabelecidas durante os eventos. Com os resultados obtidos a partir das análises destas Redes Sociais, será iniciado o processo de construção de uma proposta de Unidade Demonstrativa para a formação de técnicos extensionistas em Metodologias Participativas e Dialógicas dentro na nova PNATER. O ponto de partida desta pesquisa é o entendimento de que Redes Sociais constituídas de relações horizontais, um sentido identitário fortalecido e a ação coletiva pautada em aspectos culturais influenciam de forma positiva na difusão das tecnologias ecológicas no meio rural tendo em vista a realização da transição agroecológica. Durante a coleta de dados nos eventos, foram aplicados dois questionários: O primeiro durante o ato de inscrição dos participantes e o segundo ao final do evento. Os dados dos atributos, relações e motivações dos participantes alimentaram os softwares UCINET e NETDRAW para a análise das Redes Sociais de relações de aprendizado recíprocas. As lideranças foram identificadas e comparadas com as pessoas chaves nas estruturas das Redes Sociais. Para a auto definição do Kilombo Tenondé as lideranças foram entrevistadas. Para a compreensão das estratégias de gestão do evento, os dados financeiros foram coletados. Foi detectado que mais de 50% dos participantes dos eventos receberam algum tipo de bolsa. Os resultados demonstram que de fato esta estratégia vem obtendo sucesso, mesmo sem por o capital financeiro como o fator determinante nas tomadas de decisões. Porém os resultados das Análises das Redes Sociais demonstraram a existência de pessoas que concentram o conhecimento de forma que as Redes Sociais apresentaram-se estruturalmente verticais. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation reports a case study on the Kilombo Tenondé during the events Pemangola and Permangolinha 2013. During these events are realized activities of Permaculture and Capoeira Angola. The events takes place in the town of Bonfim, near the city of Valencia, Bahia. The objective of this research is to identify and to analyze elements of the structure of Social Networks of reciprocal learning relationships established during the events. From the results will be initiated the process of constructing a proposal for a Demo Unit for training extension workers in Participatory Methodologies. The starting point of this research is the understanding that social networks constituted of horizontal relations, a strengthened sense of identity and collective action grounded in cultural aspects influence positively the diffusion of environmentally friendly technologies in rural areas with a view to the realization of agroecological transition. During the data collection in the event, two questionnaires were applied: the first during the registration of participants and the second at the end of the event. The data attributes, relationships and motivations of participants fed NETDRAW and UCINET software for the analysis of social networks of relations of reciprocity. The leaders were identified and compared with the key peoples in the structures of social networks. Leaders were interviewed for the auto definition of Kilombo Tenondé. To understand the strategies of event management, financial data were collected. It was discovered that over 50% of event participants received some sort of scholarship. The results show that in fact this strategy has been successful, even without a financial capital as the determining factor in decision making process. But the results of analyzes of social networks have shown the existence of people who concentrating knowledge so that the Social Networking is structurally presented vertical.

Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-04-13T13:08:18Z No. of bitstreams: 2 Tese CE-UFPE Henrique G Kohl 2 PDF.pdf: 10136516 bytes, checksum: ce32387d26d33736b0461dada687fec4 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-13T13:08:18Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese CE-UFPE Henrique G Kohl 2 PDF.pdf: 10136516 bytes, checksum: ce32387d26d33736b0461dada687fec4 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2012 / PROACAD; PROPESQ; CAPES / Este estudo, materializado no campo da história da educação, intentou desenvolver uma leitura da realidade da capoeira da cidade do Recife nas décadas de 80 e 90 do século XX. Leitura norteada pelo diálogo multirreferencial entre diferentes áreas do conhecimento, em que estabelecemos relações entre alguns conhecimentos dos mestres de capoeira (atores da pesquisa) e as adesões teóricas aqui realizadas. Trabalhamos com a hipótese de que houve mudanças no processo de formação do capoeira, geradas por processos educativos norteados por relações interdependentes materializadas entre figurações da capoeira da cidade de Recife e doutras figurações. Delimitamos o seguinte problema de pesquisa: enquanto fenômeno educativo não formal, como a capoeira desenvolveu-se na cidade de Recife entre as décadas de 80 e 90 do século XX? O objetivo é identificar e analisar o processo civilizatório existente na capoeira desenvolvida por algumas de suas referências na cidade do Recife entre as décadas de 80 e 90 do século XX. Os objetivos específicos são: a) compreender o(s) tipo(s) de relações sociais entre a capoeira recifense e outras valências sociais para analisar como se deu o processo civilizatório da capoeira via algumas de suas referências reconhecidas por alguns coletivos representativos da capoeira local, no referido período; b) compreender o controle das emoções desenvolvido no decorrer do jogo realizado na roda de capoeira por parte de suas referências. Adotamos o viés metodológico da história oral. À guisa de conclusão, tem-se uma tese com relevância educacional que evidencia, à luz da teoria eliasiana, o processo civilizatório pelo qual a capoeira seguiu sendo educada e também educando na teia relacional em que relaciona-se, com suas dinâmicas e mutáveis valências.

Made available in DSpace on 2014-06-12T17:21:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo5453_1.pdf: 1335487 bytes, checksum: 31d0596cad0204f1c6a346da34fc39b3 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2007 / Este estudo buscou na reflexão, análise e intervenção da prática pedagógica escolar experenciada nas aulas de Educação Física de uma escola da rede particular de ensino da cidade do Recife-PE, com a temática capoeira no conteúdo lutas, situações que possibilitassem uma proposição superadora para a consolidação de uma educação cidadã mediada pela ludicidade. As relações afetivas e solidárias que se manifestaram através do impulso lúdico proporcionaram o respeito à diversidade na construção de um lócus propício à prática pedagógica com a capoeira. Tomamos como categorias centrais à prática pedagógica, ludicidade, dialogicidade, intencionalidade e cidadania. A capoeira, como prática cultural de expressão lúdica, e a escola, lócus de construção e apreensão coletiva de saberes, constituem, no campo da Educação Física, elementos fundamentais da prática pedagógica comprometida e humanizada. Esse pensar, alicerce das temáticas norteadoras das interfaces existentes na capoeira, elege como eixo central às relações da cultura corporal como linguagem lúdica, sentida e percebida via a subjetividade e objetividade existentes na expressão humana. Essas práticas afloram a ludicidade por diferentes formas de linguagens, problematizadas como práxis social. A capoeira, tema de aulas da Educação Física na escola, significa potencializar situações de ensino alimentadas pela cultura presente em nossas raízes, evidenciando um saber-ser educativo-formativo. A dialética dos movimentos corporais vividos na prática da capoeira rompe o mero fazer por fazer e a alienada exercitação estereotipada e descontextualizada da totalidade vivida pelos(as) alunos(as) na escola. A metodologia tem princípios etnometodológicos e da pesquisa participante, visando refletir cientificamente possibilidades de produção e sistematização do conhecimento da capoeiragem num componente curricular, em dimensão interdisciplinar. Recuperamos e nos apropriamos da memória lúdica da construção coletiva de movimentos mediados pela corporeidade que ginga na roda. A análise realizada ao longo deste estudo aponta que o jogo da capoeira, expresso também pelo seu controvertido desenvolvimento histórico, é expressão de ludicidade. Ao refletir a prática pedagógica, construímos uma teoria sobre a mesma, mediada pela ludicidade que oportunizou a promoção de relações mais humanizadas, permitindo aos atores envolverem-se nas aulas de forma prazerosa, revelando e contribuindo para o fluir das subjetividades materializadas como conteúdos concretos da realidade. Concluiu-se que é possível uma Prática Pedagógica com a temática capoeira mediada pela ludicidade, o que possibilita desenvolver a integralidade do ser humano. As descobertas científicas evidenciam a prática da capoeira numa perspectiva interdisciplinar como uma concreta possibilidade de movimentos e diversas linguagens expressivas de ludicidade, num quefazer articulador e produtor do conhecimento crítico-cultural

Orientador : Sidney Chalhoub / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-28T09:50:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pires_AntonioLiberacCardosoSimoes_D.pdf: 30030556 bytes, checksum: b4707267d914b2229878bee8f6c1b129 (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Este trabalho aborda a formação histórica da capoeira contemporânea partindo do pressuposto de que a atual tradição da capoeira foi uma invenção que ocorreu no período 1890-1950 / Abstract: This study approaches the historical built of the contemporary "capoeira" starding by the surmise which the actual "capoeira" tradition was a invention occured in 1890-1950 / Doutorado / Historia Cultural / Doutor em História