Lima Barreto aborda o intelectual do seu tempo a partir do seu ideal de arte social, e dentro deste ideal de arte o intelectual é aquele que mantém articulação com o saber, e faz disto um benefício para a coletividade (OAKLEY, 2011). Portanto, este trabalho aborda as figurações da intelectualidade no Brasil utilizando a idealização de arte e intelectual de Lima Barreto em nossas análises sobre a figura do intelectual. Inevitavelmente ao tratar da temática do intelectual não poderíamos deixar de abordar a própria figura de Lima Barreto como intelectual em seu tempo. Assim sendo, busca-se compreender Lima Barreto como intelectual preterido por seus contemporâneos, bem como não engajado em lutas de classes sociais, distante de qualquer categoria de intelectual orgânico de Gramsci. Com isto infere-se que Lima Barreto não fazia parte da elite intelectual da Belle Époque, e nem era porta-voz do subúrbio. Ele foi um escritor e intelectual militante somente de uma causa: a arte como ferramenta para comunhão entre os homens. Escolhemos o gênero crônica por ela ser algo diário, escrita de observador e gênero onde Lima pode explorar a sua escrita irônica e sarcástica sobre diversos temas, em especial o intelectual (SÁ, 2005). Portanto, as crônicas de Lima Barreto podem nos oferecer uma melhor representação dessas figurações do intelectual, seja na política, imprensa ou literatura. Lima Barreto vai construir seu ideal de arte e intelectual dentro da sociedade Belle Époque, sociedade essa que abrigava um trabalho de elaboração da literatura em que a forma era mais importante do que o conteúdo e fomentava a política de modernização do país numa clara imitação dos modos e costumes europeus em nossa literatura. Ao contrário disto, Lima Barreto defendia que o importante, para o intelectual, era o trato com o conteúdo, ser contemporâneo, uma relação verdadeira com a inteligência e que sua escrita estivesse a serviço do bem comum. Evidente que a literatura idealizada por Lima Barreto era utópica, mas militante, e é por isso que ele, Lima Barreto, é um intelectual de resistência / Lima Barreto addresses the intellectual of his time from its social ideal of art, and art within this ideal of the intellectual is one who maintains liaison with knowledge, and makes it a benefit to the community (OAKLEY, 2011). Therefore, this paper addresses the figurations of the intelligentsia in Brazil, using Lima Barretos idealization of art and intellectual in our analysis of the figure of the intellectual. Inevitably, when addressing the issues relating to the intellectual, we could not fail to address the very figure of Lima Barreto as an intellectual in his time. Therefore, we seek to understand how Lima Barreto as an intellectual was underestimated by his contemporaries and did not engage himself in social class struggles, this way standing apart of Gramscis definition of organic intellectual. We argue that Lima Barreto was not part of the intellectual elite of the Belle Époque, nor was spokesman of Rio de Janeiros suburb. He was a writer and intellectual activist supporting only one cause: art as a tool for a brotherhood of men. We chose the genre crônica because it is a daily writing gender and, as a social observer, Lima Barreto explored with irony and sarcasm topics related to the intellectual (SA, 2005). Therefore, the chronicles of Lima Barreto can offer us a better representation of these figurations of the intellectual in politics, media or literature. Lima Barreto built his ideal of art and intellectual in the so called Belle Époque, when a work of literature was considered way more important for its language than content and political modernization of the country was a clear imitation of European manners and customs. Unlike this, Lima Barreto argued that what is important for the intellectual is dealing with the content, being contemporary, having a true relationship with his own intellect and directing his writing to serve the common good. Obvously, literature was idealized by Lima Barreto, a militant utopian, and that is why he, Lima Barreto, was an engaged intellectual

Com base no pressuposto de que o humor é um fenômeno regularmente presente em crônicas, esta tese pretende investigar as origens dessa relação. Por que motivo leitores diversos, estudiosos das Letras e do Jornalismo são categóricos nessa associação? Além disso, se o humor constitui traço marcante do gênero, como se caracterizam as estratégias que o possibilitam? Para que essas questões sejam respondidas, apresentamos a trajetória do fenômeno humorístico nas crônicas anteriores e posteriores à chegada da imprensa no Brasil. Ademais, com corpus oriundo do jornal O Globo, trabalhamos com a teoria semiolinguística do discurso, especificamente com o contrato de comunicação e com os modos de organização do texto. Nosso objetivo geral, em suma, é verificar até que ponto procedimentos discursivos vários podem explicar o funcionamento do humor em crônicas jornalísticas contemporâneas, contribuindo para que elas se tornem um ícone de sedução dos cadernos dos jornais, transmutando-se em colunas de entretenimento / Based on the presupposition that humor is a phenomenon that is usually present in chronicles, this thesis aims at investigating the origins of such relation. Why are diverse readers, language and journalism students categorical when it comes to this association? Moreover, if humor is a remarkable feature of the genre, how are the strategies that enable it characterized? In order to answer these inquiries, we present the trajectory of the humorous phenomena in chronicles prior and subsequent to the arrival of the Press in Brazil. Besides, we have worked with the semiolinguistic theory of the discourse with a corpus taken from O Globo a Brazilian newspaper. The corpus stems specifically from the communication contract and the modes of discursive-textual organization. Our main aim, in summary, is to investigate to what extent various discoursive procedures can explain the operation of humor in contemporary journalistic chronicles, contributing to their becoming of an icon of seduction in the different sections of newspapers, which eventually lead them to turn into entertainment columns

Submitted by ÂNGELA MODESTO GUEDES FERREIRA null (amgferreira01@ig.com.br) on 2017-01-17T22:30:40Z No. of bitstreams: 1 Dissertação de Mestrado (Ângela) FINAL - jan.2017.pdf: 5349361 bytes, checksum: 3962fb94cbbba3f2ffc64ee0ab95bde5 (MD5) / Approved for entry into archive by LUIZA DE MENEZES ROMANETTO (luizamenezes@reitoria.unesp.br) on 2017-01-19T13:11:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ferreira_amg_me_assis.pdf: 5349361 bytes, checksum: 3962fb94cbbba3f2ffc64ee0ab95bde5 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-19T13:11:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ferreira_amg_me_assis.pdf: 5349361 bytes, checksum: 3962fb94cbbba3f2ffc64ee0ab95bde5 (MD5) Previous issue date: 2016-11-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta dissertação é resultado de uma investigação realizada com alunos do Ensino Fundamental - Séries Finais (9ºano), em uma escola pública estadual, acerca da leitura de crônicas, sobretudo, aquelas já consagradas pelos grandes escritores da literatura brasileira e perpetuadas no suporte livro. Assim, buscou-se refletir se o gênero crônica pode contribuir na formação do leitor estético, uma vez que, este gênero, tem sido explorado nos diferentes materiais didáticos que circulam na esfera escolar como o Currículo Oficial do Estado de São Paulo, o livro didático, além de outros materiais que contemplam o ensino da leitura. Para tanto, são apresentadas algumas reflexões sobre os pressupostos teóricos que norteiam esta investigação, como: a metodologia, a concepção de linguagem, de leitura, de leitor, a concepção de tipos e gêneros textuais, o ensino de literatura e as estratégias que envolvem o desenvolvimento da compreensão leitora. A base teórica para esta pesquisa vem, principalmente, da concepção dialógica da linguagem proposta por Bakhtin (1997, 2006), bem como da concepção sociointeracionista proposta por Vygotsky (1991, 1994), além das contribuições da Teoria da Estética da Recepção, mais especificamente, o Método Recepcional, preconizado por Bordini e Aguiar (1993). Para o desenvolvimento desta investigação, a metodologia qualitativa de caráter interpretativista foi utilizada, por meio da aplicação dos procedimentos previstos na pesquisa narrativa. Buscou-se, ainda, refletir sobre o que concerne à leitura de crônicas, se este trabalho, embasado nos princípios teóricos descritos, pôde assegurar aos alunos o desenvolvimento da compreensão leitora, bem como a ampliação de seu horizonte de expectativa. / This work is the result of an investigation conducted with 9th year Elementary School students from a public institution in São Paulo State, about reading chronicles, especially those already established by the great writers of Brazilian literature and perpetuated in the books. So we decided to consider if the text genre chronicle can contribute to the formation of the aesthetic reader, since this genre has been explored in different teaching materials used in the school, like the support materials of the Currículo do Estado de São Paulo, the textbooks, as well as other materials that include the teaching of reading. For this reason, we present some reflections on the theoretical assumptions that guide this research, such as the methodology, the conception of language, of reading, of reader, of text types and genres, the teaching of literature and the strategies involving the development of reading comprehension. The theoretical basis for this research comes mainly from the dialogical conception of language proposed by Bakhtin (1997, 2006) and from the sociointeractionist concepton proposed by Vygotsky (1991, 1994), besides the contributions of the Reception Aesthetic Theory, more specifically the Recepcional Method suggested by Bordini and Aguiar (1993). In order to develop this investigation, it was used the qualitative methodology of interpretative character, applying the procedures provided in the narrative research. It was also proposed a reflection on what concerns the reading of chronicles, if this work, based on the theoretical principles described, could assure to the students the development of reading comprehension, as well as the expansion of their horizons of expectation.

Orientador: Lúcia Granja / Banca: Arnaldo Franco Júnior / Banca: Jefferson Cano / Resumo: O que é hoje denominado crônica tem seu surgimento datado do ano de 1836, pela publicação do primeiro número do jornal francês La Presse, de Émile de Girardin, no espaço de rodapé da página do jornal, designado como feuilleton, entre nós denominado folhetim. Neste sentido, o primeiro expoente desta geração foi José de Alencar, que escreveu semanalmente para o Correio Mercantil e para o Diário do Rio de Janeiro, de 1854 a 1855, através da seção Ao correr da pena. O presente trabalho tem o objetivo de acompanhar as transformações histórico-culturais do folhetim no Brasil, com enfoque específico em um de nossos maiores escritores, José de Alencar. A pesquisa verificará, na crônica, o desenvolvimento da literariedade da prosa de José de Alencar, mas também a maneira como ele adequou sua prosa à tipologia textual do folhetim-variedade, que ocupava os rodapés dos jornais da época. Para atingir tais objetivos, serão utilizados como apoio teórico os estudos de Michel Espagne sobre os modelos de transferência cultural, que criam um novo sistema a partir de um modelo anterior assimilado, bem como o trabalho de Marie-Éve Thérenty sobre as relações entre literatura e jornalismo no século XIX, centrado na tensão dialética entre literatura e imprensa, da qual resulta a forma do folhetim e sua utilização por diversos escritores em diferentes países, incluindo o uso do formato por José de Alencar, no Brasil. Ao final do trabalho, espera-se demonstrar que a inflexão do José de Alencar cronista para o folhetinista e, posteriormente, romancista, deu-se tanto na adoção de procedimentos ficcionais na construção da crônica como na transposição da materialidade da crônica para o romance / Abstract: What is now called chronicle has its dated appearance of the year 1836, published the first issue of the French newspaper La Presse, by Émile de Girardin, within the bottom of the page of the newspaper designated as feuilleton among us called serial. In this sense, the first exponent of this generation was José de Alencar, who wrote for weekly for the Correio Mercantil and Diário do Rio de Janeiro, from 1854 to 1855, through Ao correr da pena's section. This study aims to follow the historical and cultural transformations of the feuilleton in Brazil, with specific focus on one of our greatest writers, José de Alencar. The survey will check, in the chronicle, the development of the literariness of the prose of José deAlencar, but also the way he has adapted his prose to the text of the variety-feuilleton type, which occupied the footers of the newspapers. To achieve these goals, will be used to support the theoretical studies of Michel Espagne on models of cultural transfer, creating a new system from a previous model assimilated, as well as the work of Marie-Eve Thérenty on relations between literature and journalism in the nineteenth century, centered on the dialectical tension between literature and press, which results in the form of the feuilleton and its use by different writers in different countries, including the use of the format by José de Alencar, on Brazil / Mestre

O objetivo desta pesquisa é analisar as marcas linguísticas que compõem as relações de sentido no que diz respeito ao humor da crônica de Aldir Blanc. A partir da percepção da estrutura da Língua Portuguesa, verificar quais as ações na produção textual da crônica sejam estas morfológicas, gramaticais, lexicais, sintáticas, fonéticas, estilísticas ou semânticas que, ao aliar-se à práxis cotidiana (contexto) oferecida pelos jornais, propiciam o discurso humorístico do autor. Os pressupostos teóricos que corroboram as respectivas demarcações linguísticas terão ênfase no tocante aos aspectos semânticos, com Stephen Ullman, Pierre Guiraud e Edward Lopes. Os traços característicos da crônica, o humor e a ironia como recursos discursivos, a seleção lexical, as inferências, o jogo lúdico da grafia das palavras, as formas textuais serão inferidos dialogicamente em grande parte pelos estudos estilísticos de Marcel Cressot, Pierre Guiraud, Mattoso Câmara, Nilce SantAnna Martins e José Lemos Monteiro. Desse modo, apontamos para um estudo da língua sob uma ótica semântico-discursiva, levando em conta sua expressividade estilística. Dessa forma, à valorização do manuseamento linguístico, quer pela escritura, quer pela leitura, acrescenta-se o dado crítico da língua através do discurso presente no humor, tendo em vista o gênero textual que é a crônica e sua grande penetração social pelos jornais de grande circulação / The objective of this research is to analyze the linguistic marks that comprise the relationship of meaning with regards to the mood of Aldir Blancs chronicles. From the perception of the structure of the Portuguese language, check what actions in the textual production of the chronicle - be them morphological, grammatical, lexical, syntactic, phonetic, stylistic or semantic - that, by allying with the daily practice (the context) provided by newspapers, provide the author's humorous speech. The theoretical assumptions that support the linguistic demarcations will emphasize the semantic aspects with Stephen Ullman, Pierre Guiraud and Edward Lopes. The characteristics of the chronicle, humor and irony as discursive resources, the lexical selection, the inferences, the playful game of spelling, the textual forms will dialogically be inferred in large part by studies of style by Cressot Marcel, Pierre Guiraud, Mattoso Câmara Nilce Sant'Anna Martins and José Lemos Monteiro. Thus, we point to a study of language in a semantic-discursive perspective, taking into account its expressive style. Therefore, the enrichment of language handling, either by writing or reading, is added to the critical form of language through the speech present in his humor, given the textual genre that is the chronicle and its deep social penetration by newspapers of wide circulation

Lima Barreto aborda o intelectual do seu tempo a partir do seu ideal de arte social, e dentro deste ideal de arte o intelectual é aquele que mantém articulação com o saber, e faz disto um benefício para a coletividade (OAKLEY, 2011). Portanto, este trabalho aborda as figurações da intelectualidade no Brasil utilizando a idealização de arte e intelectual de Lima Barreto em nossas análises sobre a figura do intelectual. Inevitavelmente ao tratar da temática do intelectual não poderíamos deixar de abordar a própria figura de Lima Barreto como intelectual em seu tempo. Assim sendo, busca-se compreender Lima Barreto como intelectual preterido por seus contemporâneos, bem como não engajado em lutas de classes sociais, distante de qualquer categoria de intelectual orgânico de Gramsci. Com isto infere-se que Lima Barreto não fazia parte da elite intelectual da Belle Époque, e nem era porta-voz do subúrbio. Ele foi um escritor e intelectual militante somente de uma causa: a arte como ferramenta para comunhão entre os homens. Escolhemos o gênero crônica por ela ser algo diário, escrita de observador e gênero onde Lima pode explorar a sua escrita irônica e sarcástica sobre diversos temas, em especial o intelectual (SÁ, 2005). Portanto, as crônicas de Lima Barreto podem nos oferecer uma melhor representação dessas figurações do intelectual, seja na política, imprensa ou literatura. Lima Barreto vai construir seu ideal de arte e intelectual dentro da sociedade Belle Époque, sociedade essa que abrigava um trabalho de elaboração da literatura em que a forma era mais importante do que o conteúdo e fomentava a política de modernização do país numa clara imitação dos modos e costumes europeus em nossa literatura. Ao contrário disto, Lima Barreto defendia que o importante, para o intelectual, era o trato com o conteúdo, ser contemporâneo, uma relação verdadeira com a inteligência e que sua escrita estivesse a serviço do bem comum. Evidente que a literatura idealizada por Lima Barreto era utópica, mas militante, e é por isso que ele, Lima Barreto, é um intelectual de resistência / Lima Barreto addresses the intellectual of his time from its social ideal of art, and art within this ideal of the intellectual is one who maintains liaison with knowledge, and makes it a benefit to the community (OAKLEY, 2011). Therefore, this paper addresses the figurations of the intelligentsia in Brazil, using Lima Barretos idealization of art and intellectual in our analysis of the figure of the intellectual. Inevitably, when addressing the issues relating to the intellectual, we could not fail to address the very figure of Lima Barreto as an intellectual in his time. Therefore, we seek to understand how Lima Barreto as an intellectual was underestimated by his contemporaries and did not engage himself in social class struggles, this way standing apart of Gramscis definition of organic intellectual. We argue that Lima Barreto was not part of the intellectual elite of the Belle Époque, nor was spokesman of Rio de Janeiros suburb. He was a writer and intellectual activist supporting only one cause: art as a tool for a brotherhood of men. We chose the genre crônica because it is a daily writing gender and, as a social observer, Lima Barreto explored with irony and sarcasm topics related to the intellectual (SA, 2005). Therefore, the chronicles of Lima Barreto can offer us a better representation of these figurations of the intellectual in politics, media or literature. Lima Barreto built his ideal of art and intellectual in the so called Belle Époque, when a work of literature was considered way more important for its language than content and political modernization of the country was a clear imitation of European manners and customs. Unlike this, Lima Barreto argued that what is important for the intellectual is dealing with the content, being contemporary, having a true relationship with his own intellect and directing his writing to serve the common good. Obvously, literature was idealized by Lima Barreto, a militant utopian, and that is why he, Lima Barreto, was an engaged intellectual

Com base no pressuposto de que o humor é um fenômeno regularmente presente em crônicas, esta tese pretende investigar as origens dessa relação. Por que motivo leitores diversos, estudiosos das Letras e do Jornalismo são categóricos nessa associação? Além disso, se o humor constitui traço marcante do gênero, como se caracterizam as estratégias que o possibilitam? Para que essas questões sejam respondidas, apresentamos a trajetória do fenômeno humorístico nas crônicas anteriores e posteriores à chegada da imprensa no Brasil. Ademais, com corpus oriundo do jornal O Globo, trabalhamos com a teoria semiolinguística do discurso, especificamente com o contrato de comunicação e com os modos de organização do texto. Nosso objetivo geral, em suma, é verificar até que ponto procedimentos discursivos vários podem explicar o funcionamento do humor em crônicas jornalísticas contemporâneas, contribuindo para que elas se tornem um ícone de sedução dos cadernos dos jornais, transmutando-se em colunas de entretenimento / Based on the presupposition that humor is a phenomenon that is usually present in chronicles, this thesis aims at investigating the origins of such relation. Why are diverse readers, language and journalism students categorical when it comes to this association? Moreover, if humor is a remarkable feature of the genre, how are the strategies that enable it characterized? In order to answer these inquiries, we present the trajectory of the humorous phenomena in chronicles prior and subsequent to the arrival of the Press in Brazil. Besides, we have worked with the semiolinguistic theory of the discourse with a corpus taken from O Globo a Brazilian newspaper. The corpus stems specifically from the communication contract and the modes of discursive-textual organization. Our main aim, in summary, is to investigate to what extent various discoursive procedures can explain the operation of humor in contemporary journalistic chronicles, contributing to their becoming of an icon of seduction in the different sections of newspapers, which eventually lead them to turn into entertainment columns

O presente mestrado é constituído por um estudo introdutório e uma antologia de 12 crônicas de Raul Pompeia (1863-1895), publicadas na primeira página do jornal O Estado de São Paulo, no período de 1891 a 1892. O objetivo do estudo introdutório é o de analisar as crônicas selecionadas a partir de dois temas, o da panfletagem contra a imigração e o da morte. Para o primeiro tema foram escolhidas nove crônicas, as quais por meio de um discurso eloquente, procuraram convencer o leitor de que a imigração era um inimigo a ser combatido, posicionando-se contra a tendência da época. Esses textos foram elaborados para o jovem leitor paulista, já que Pompeia acreditava no seu poder de mobilização e no espírito de combate. Em relação ao segundo tema, foram contempladas três crônicas relacionadas a notícias de crimes e de acidentes, cujos aspectos oscilam entre o realismo e o impressionismo, mostrando que o gênero crônica permite certo hibridismo. / This master consists of an introductory study and an anthology of 12 Raul Pompeias chronicles (1863-1895), published on the front page of the newspaper O Estado de São Paulo, in the period from 1891 to 1892. The purpose of the introductory study is to analyze the chronicles selected from the two themes, the leafleting against immigration and the death. For the first theme, nine chronicles were chosen, which by means of an eloquent speech, tried to convince the reader that immigration was an enemy to be fought, positioning itself against the trend of the time. These texts were written for the young readers from São Paulo, since Pompeia believed in their power to mobilize and fighting spirit. On the second theme, three chronicles, related to news of crimes and accidents, whose aspects oscillate between realism and impressionism, have been contemplated, showing that the chronicle genre allows certain hybridity.

This dissertation addresses the challenges of translating the Contemporary Mexican crónica from Spanish into English. The crónica, being a type of nonfiction literature and possessing unique features particularly with regards to its ability to be read like a novel, presents distinctive challenges in translation. This dissertation looks closely at the particularities of translating Elena Poniatowska’s Amanecer en el Zócalo (Mexico: Planeta, 2007), a crónica based on the 2006 federal election in Mexico and the subsequent civil resistance movement inspired by the outcome. This dissertation addresses questions surrounding the translation of the crónica: What challenges are unique in translating this genre and why? Why are there so few crónicas translated into English? What decisions can the translator make in order to resolve these particular difficulties? In order to attempt to answer these questions, I first looked into the genre of the crónica and attempted to situate it within the Mexican system of literature and culture. The result found was that, based on some recent theories of systems in culture and translation, the crónica, as a genre of literature that always seeks to address current issues in society and foster positive social development, is in itself a vehicle for social change. I then looked at other crónicas that have been translated into English and compared other translators’ decisions to the ones I made—or have yet to make—within my own translation of Poniatowska’s text. Finally, in observing the ways in which the translator of the crónica tends to alter the genre of the text in translation, I showed how the text, in English, loses some of the defining characteristics of the crónica and serves a different purpose in the target culture—it educates the reader on past (and present) social issues in other cultures, and it appeals to a different type of audience in the target culture—it attracts readers interested in studying another culture rather than readers who feel an intimate connection with the crónica’s context.

Submitted by Cássia Santos (cassia.bcufg@gmail.com) on 2016-09-05T12:40:22Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Ludmila Santos Andrade - 2016.pdf: 1293653 bytes, checksum: ac19ef828c75f6af868e7e27bbe5908c (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-09-05T12:59:59Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Ludmila Santos Andrade - 2016.pdf: 1293653 bytes, checksum: ac19ef828c75f6af868e7e27bbe5908c (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-05T12:59:59Z (GMT). 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From that, I propose in this paper to approach the work of Cora Coralina, with the purpose to bring to light her work in writing chronicles, as well as point out how the founding principles of the making of a chronicle are intrinsically and evidently connected to her poetic work. It is a documental and bibliographic research, made from the relation between the literary theories and her own literary text. In order to develop this research, the paper was structured into two chapters. In the first, with the goal of shedding light into how Cora Coralina practiced the genre of chronicles, we will look into the works Solidão, and Coisas de São Paulo, and lastly the poem Beco de Vila Rica, examining them to point out the different phases in her writing. In order to follow these phases, we collated these texts looking to evince the differences between her initial work and the work of her maturity, as well as the manner in which the poet incorporates into her poems the chronicle experience. In this chapter, we also indicate that the incursion of Cora Coralina into poetry is related to the readings that she had related to the Brazilian Modernismo movement. In order to examine how does Cora Coralina’s chronicle poetry relates to Modernismo, we observe the confluence between her work and that of other Brazilian poets from the same time, such as Manuel Bandeira and Mario Quintana. In the second chapter, we show that her poetry in intimately connected to the city of Goiás, and that it happens due to a process that chronicizes her city and her time. To make that analysis, we chose the poems: “Minha cidade”; “Moinho do tempo”; “Antiguidades”; “Escola de mestre Silvina” e “Coisas de Goiás: Maria”. From these poems we verified aspects such as the process of interweaving between the poet and the city, the record of historical facts and of the silent proceedings of the city of Goiás, as well as the educational methods, and still observe the approximation of her poetry to the small facts, representing the daily, the history and the inhabitants of Goiás. Therefore, we consider that the poems from Coralina make up true chronicles of the vilaboense society, the city of Goiás and the eccentric people from that city. / Conhecida nacionalmente como poetisa, Cora Coralina iniciou-se na vida literária como cronista, funcionando o gênero jornalístico como uma espécie de laboratório para o aperfeiçoamento de sua escrita, para a aquisição de um estilo. Apenas tardiamente a escritora iniciou-se na escrita em versos, por meio de poemas ancorados na experiência, na observação, na memória. À escrita em versos ela incorporou sua verve de cronista, seu olhar atento às insignificâncias do cotidiano, às vidas obscuras, de modo que seus poemas constituem também autênticas crônicas de um Goiás, de um Brasil imperial, recém republicano. Partindo disso, proponho, nesta pesquisa abordar a obra de Cora Coralina, de modo a trazer para o cenário das discussões de sua obra o seu trabalho de escrita em crônicas, bem como apontar como os princípios fundadores do fazer cronístico estão intrinsecamente ligados e evidentes em sua obra poética. Trata-se de uma pesquisa documental e bibliográfica realizada a partir da relação entre as teorias literárias e o texto literário. Para o desenvolvimento desta pesquisa, a estruturamos em dois capítulos. No primeiro, com o objetivo de evidenciar como Cora Coralina praticava o gênero crônica acompanharemos, as crônicas Solidão, e Coisas de São Paulo, e por último o poema Beco de Vila Rica examinando-os para apontar as diferentes fases em sua escrita. Para acompanhar essas fases cotejamos esses textos procurando evidenciar as diferenças entre a sua obra inicial e a obra da maturidade, bem como o modo como a poetisa incorpora em seus poemas a experiência de cronista. Ainda neste capítulo, indicamos que a incursão de Cora Coralina na poesia está também relacionada à leitura que ela empreendeu com relação ao Modernismo brasileiro. Para examinar como a poesia de dimensão cronística de Cora Coralina se relaciona com o Modernismo, observamos a confluência entre a sua obra e a de outros poetas modernistas brasileiros como Manuel Bandeira e Mario Quintana. No segundo capítulo apontamos que a poética de Cora Coralina está intimamente ligada à cidade de Goiás e que isso acontece devido a uma cronicização de sua cidade e de seu tempo. Para a examinar a dimensão cronística na obra da autora foram escolhidos os poemas: “Minha cidade”; “Moinho do tempo”; “Antiguidades”; “Escola de mestre Silvina” e “Coisas de Goiás: Maria”. A partir desses poemas verificamos aspectos como o processo de imbricamento entre a poetisa e a cidade, o registro de fatos históricos e das minúcias silenciadas da cidade de Goiás, bem como os métodos educacionais, e ainda observamos a aproximação da sua poesia aos fatos miúdos, representando o cotidiano ao rés-do-chão, a história e os habitantes de Goiás. Assim consideramos que os poemas coralineanos compõem verdadeiras crônicas da sociedade vilaboense conferindo a sua poesia ares de crônicas de Goiás e do povo excêntrico daquela cidade.