Thesis (Ph. D. in Comparative Literature)--Vanderbilt University, May 2006. / Title from title screen. Includes bibliographical references.

Thesis (Ph. D.)--University of Texas at Austin, 2006. / Vita. Includes bibliographical references.

Made available in DSpace on 2016-05-17T16:51:19Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-08-10. Added 1 bitstream(s) on 2016-05-17T16:54:55Z : No. of bitstreams: 1 000863941.pdf: 776229 bytes, checksum: abbaafb75d6390fc7a4b1d25494ca9e7 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O duplo há muito tempo está presente na literatura e passou a ser mais recorrente a partir do século XVIII, no Romantismo. Vários escritores produziram obras que dão destaque ao tema. E, por estar na literatura das mais diversas formas, trazendo os mais diversos significados, o duplo proporcionou e proporciona, consequentemente, diversos estudos. Esta dissertação é resultado de uma pesquisa que teve por objetivo principal a realização da análise interpretativa do duplo, sob perspectiva da literatura fantástica, na obra da escritora contemporânea espanhola Cristina Fernández Cubas (1945-). Para a realização da análise, foi feita a seleção dos seguintes contos: Lúnula y Violeta (1980), En el hemisferio sur (1983), Helicón (1990), La mujer de verde (1994), La fiebre azul (2006) e El moscardón (2006). No desenvolvimento da pesquisa, foi feito o estudo do duplo na literatura, do fantástico e do gênero conto. Tais estudos, serviram de base para a realização das análises interpretativas dos contos. Em relação ao suporte teórico, citamos, em especial: Juan Herrero Cecilia (2000, 2011), Sigmund Freud (1976), Nádia Battella Gotlib (1998), Carl Gustav Jung (1987), Rebeca Martín López (2006), Otto Rank (1939), David Roas (2011), Clément Rosset (2008) e Teresa Martín Taffarel (2001). Das considerações finais do trabalho, destacamos: a constante presença da abordagem do processo criativo do escritor por meio da figura do duplo e, inseridas em meio à narrativa, discussões e reflexões sobre o tema do duplo e o gênero fantástico. Em relação ao duplo, este apresenta-se das mais diversas formas, prevalecendo o duplo subjetivo. Em suma, na maior parte dos contos analisados, o tema está relacionado à questão da identidade e associado ao fantástico / The double has been long present in literature and it became a recurring theme since the Romantic period in the 18th century. Many writers have highlighted the double in their works. As the double has been represented in a variety of ways and acquired varied meanings, it has been subject of several studies. This thesis results from a research that had as main goal to perform, from the perspective of the fantastic literature, an interpretative analysis of the double in the work of the contemporary Spanish writer Cristina Fernández Cubas (1945 - ). To do such analysis, we have selected the following short stories: Lúnula y Violeta (1980), En el hemisferio sur (1983), Helicón (1990), La mujer de verde (1994), La fiebre azul (2006) and El moscardón (2006). During the research we have studied the double in literature, the fantastic and the short story genre. Such studies constitute the basis for our interpretative analysis of the above short stories. As theoretical framework, we have used the works: Juan Herrero Cecilia (2000, 2011), Sigmund Freud (1976), Nádia Battella Gotlib (1998), Carl Gustav Jung (1987), Rebeca Martín López (2006), Otto Rank (1939), David Roas (2011), Clément Rosset (2008) and Teresa Martín Taffarel (2001). From the final remarks of this study, we draw attention to: the constant approach of the creative process of the writer by means of the double and the discussions, inserted throughout the text, on both the double and the fantastic genre. Relating to the double, it appears in several ways, but the subjective double prevails. In most cases, in the analyzed short stories, the double is related to the question of identity and associated with the fantastic

Ce travail étudie une partie de la production poétique d'Ana Cristina Cesar dans le but d'analyser de quelle manière elle effectue certaines opérations pour réinventer le lyrisme dans sa pratique. Pour ce faire, nous examinons comment elle construit le sujet lyrique en inscrivant ce dernier dans l'expérience de l'écriture elle-même. En partant de la poésie lyrique du XIXe siècle – Baudelaire, Rimbaud et Mallarmé –, nous pouvons comprendre comment la poète élabore un texte se situant dans la tension entre confession et littérature, ce qui l'amène à problématiser des questions qui fondent le projet lyrique de cette période. Nous utilisons comme cadre théorique les travaux de Michel Foucault, Maurice Blanchot et Roland Barthes, lesquels articulent une réflexion autour de la mort de l'auteur et du développement de l'être du langage dans la modernité. / Este trabalho estuda parte da produção poética de Ana Cristina Cesar com o objetivo de analisar como a poeta realiza certas operações para a reinvenção do lirismo em sua prática. Para isso, examinamos como se estabelece a construção do sujeito lírico em sua poesia pela inscrição de tal sujeito na experiência da escrita poética. Ao partir da poesia lírica do século XIX – Baudelaire, Rimbaud e Mallarmé –, podemos compreender de que forma Ana Cristina Cesar, ao apresentar um texto que se situa na tensão entre confissão e literatura, problematiza questões que estão na base do projeto lírico nascido naquele período. Utilizamos como referencial teórico os trabalhos de Michel Foucault, Maurice Blanchot e Roland Barthes, que articulam uma reflexão a respeito da morte do autor e do desenvolvimento do ser da linguagem na literatura moderna.

Ce travail étudie une partie de la production poétique d'Ana Cristina Cesar dans le but d'analyser de quelle manière elle effectue certaines opérations pour réinventer le lyrisme dans sa pratique. Pour ce faire, nous examinons comment elle construit le sujet lyrique en inscrivant ce dernier dans l'expérience de l'écriture elle-même. En partant de la poésie lyrique du XIXe siècle – Baudelaire, Rimbaud et Mallarmé –, nous pouvons comprendre comment la poète élabore un texte se situant dans la tension entre confession et littérature, ce qui l'amène à problématiser des questions qui fondent le projet lyrique de cette période. Nous utilisons comme cadre théorique les travaux de Michel Foucault, Maurice Blanchot et Roland Barthes, lesquels articulent une réflexion autour de la mort de l'auteur et du développement de l'être du langage dans la modernité. / Este trabalho estuda parte da produção poética de Ana Cristina Cesar com o objetivo de analisar como a poeta realiza certas operações para a reinvenção do lirismo em sua prática. Para isso, examinamos como se estabelece a construção do sujeito lírico em sua poesia pela inscrição de tal sujeito na experiência da escrita poética. Ao partir da poesia lírica do século XIX – Baudelaire, Rimbaud e Mallarmé –, podemos compreender de que forma Ana Cristina Cesar, ao apresentar um texto que se situa na tensão entre confissão e literatura, problematiza questões que estão na base do projeto lírico nascido naquele período. Utilizamos como referencial teórico os trabalhos de Michel Foucault, Maurice Blanchot e Roland Barthes, que articulam uma reflexão a respeito da morte do autor e do desenvolvimento do ser da linguagem na literatura moderna.

O trabalho tem por objetivo identificar eventuais marcas da poética de João Cabral de Melo Neto na obra de Ana Cristina Cesar. Pertencente ao grupo de poetas que ficou conhecido, em meados da década de 1970, como geração mimeógrafo ou grupo da poesia marginal, a autora de A teus pés, assim como seus demais companheiros, afirmava, publicamente, que fazia uma poesia anticabralina por excelência. No entanto, sua obra parece desmentir essas afirmações, por meio de um diálogo tenso e desviante embora de incorporação e recusa simultâneas com a poesia cabralina, o que motivou a poeta carioca a, inclusive, reescrever, à sua maneira, diversos poemas de João Cabral. A presente dissertação investiga e analisa essas questões, revisa parte da fortuna crítica dos dois autores e realiza um histórico do panorama cultural carioca da época. No plano teórico, são utilizados, principalmente, conceitos da teoria da influência e do mapa da desleitura, formulados por Harold Bloom, bem como as ideias da verneinung freudiana e do movimento de absorção/destruição textual, descrito por Julia Kristeva. Adotou-se como metodologia a análise comparativa de determinados textos dos poetas estudados / The study aims to identify some possible marks from João Cabral de Melo Netos poetic in the work of Ana Cristina Cesar. Belonging to the group of poets who became known in the mid- 1970s, as mimeograph generation or group of marginal poetry, the author of A Teus Pés, as well as their other companions, claimed publicly that she was producing a poetry anticabralina par excellence. However, her work seems to contradict these statements, by means of a tense dialogue and deviant although of incorporation and simultaneous refusal with Cabrals poetry, which motivated the carioca poet, including, to rewrite, on her own manner, various poems of João Cabral. This research investigates and analyzes these issues, revises part of the critical fortune of both authors and performs a history of cultural panorama carioca of the time. On a theoretical plane, are used mainly concepts of the theory of influence and the map of misreading, formulated by Harold Bloom, as well as the ideas of freudian verneinung and the movement of textual absorption/destruction, described by Julia Kristeva. It was adopted as methodology the comparative analysis of certain texts of the studied poets

O trabalho tem por objetivo identificar eventuais marcas da poética de João Cabral de Melo Neto na obra de Ana Cristina Cesar. Pertencente ao grupo de poetas que ficou conhecido, em meados da década de 1970, como geração mimeógrafo ou grupo da poesia marginal, a autora de A teus pés, assim como seus demais companheiros, afirmava, publicamente, que fazia uma poesia anticabralina por excelência. No entanto, sua obra parece desmentir essas afirmações, por meio de um diálogo tenso e desviante embora de incorporação e recusa simultâneas com a poesia cabralina, o que motivou a poeta carioca a, inclusive, reescrever, à sua maneira, diversos poemas de João Cabral. A presente dissertação investiga e analisa essas questões, revisa parte da fortuna crítica dos dois autores e realiza um histórico do panorama cultural carioca da época. No plano teórico, são utilizados, principalmente, conceitos da teoria da influência e do mapa da desleitura, formulados por Harold Bloom, bem como as ideias da verneinung freudiana e do movimento de absorção/destruição textual, descrito por Julia Kristeva. Adotou-se como metodologia a análise comparativa de determinados textos dos poetas estudados / The study aims to identify some possible marks from João Cabral de Melo Netos poetic in the work of Ana Cristina Cesar. Belonging to the group of poets who became known in the mid- 1970s, as mimeograph generation or group of marginal poetry, the author of A Teus Pés, as well as their other companions, claimed publicly that she was producing a poetry anticabralina par excellence. However, her work seems to contradict these statements, by means of a tense dialogue and deviant although of incorporation and simultaneous refusal with Cabrals poetry, which motivated the carioca poet, including, to rewrite, on her own manner, various poems of João Cabral. This research investigates and analyzes these issues, revises part of the critical fortune of both authors and performs a history of cultural panorama carioca of the time. On a theoretical plane, are used mainly concepts of the theory of influence and the map of misreading, formulated by Harold Bloom, as well as the ideas of freudian verneinung and the movement of textual absorption/destruction, described by Julia Kristeva. It was adopted as methodology the comparative analysis of certain texts of the studied poets

Dissertação (monografia)—Universidade de Brasília, Departamento de Sociologia, 2011. / Submitted by Shayane Marques Zica (marquacizh@uol.com.br) on 2011-09-05T18:05:09Z No. of bitstreams: 1 2011_ClovisCarvalhoBritto.pdf: 1570264 bytes, checksum: 7d810915adbc09261409d9aa202413d3 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-10-13T14:18:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_ClovisCarvalhoBritto.pdf: 1570264 bytes, checksum: 7d810915adbc09261409d9aa202413d3 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-10-13T14:18:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_ClovisCarvalhoBritto.pdf: 1570264 bytes, checksum: 7d810915adbc09261409d9aa202413d3 (MD5) / Este trabalho tem como horizonte temático as trajetórias e estratégias mobilizadas poralgumas escritoras para a inserção e reconhecimento no campo literário brasileiro ao longo doséculo XX a partir do que definimos como uma sociologia dos/nos acervos lit erários.Mediante os procedimentos teórico -metodológicos de Pierre Bourdieu observamosespecificidades e estratégias comumente utilizadas pelas poetisas Cora Coralina, Hilda Hilst eAna Cristina César para obter sua inserção e distinção no campo de produç ão simbólico,notadamente no que diz respeito ao modo como seus acervos integram as tramas de umaeconomia simbólica. A partir desse contorno, destacamos como os acervos pessoais consistemem nichos para a manipulação do capital e moeda valiosa na economia de trocas simbólicas,especialmente na configuração dos trajetos e memórias das mulheres escritoras. O recursometodológico ao acervo das autoras contribuiu para a visualização de seus projetos estéticos,biográficos e políticos, já que por meio dos docum entos construíram determinadas imagens desi e de suas obras para a posteridade, herança mobilizada pelas titulares e herdeiros simbólicosno intuito de produzir e sustentar determinadas crenças em seus nomes. A partir dos acervosfoi possível reconstruir relações promovidas por e em nome das poetisas, explicitandovinculações hierarquizantes entre suas trajetórias e os registros produzidos na batalha peladistinção no campo literário. A visualização das diferentes posições e das tentativas deprofissionalização das escritoras em um período marcado por um maior processo demercantilização cultural é apresentada em cinco capítulos, distribuídos em três partes. Aprimeira empreende um esboço do que definimos como uma sociologia dos acervos eestabelece possíveis caminhos para a utilização dos acervos pessoais como objeto sociológico.A segunda contempla a análise dos registros documentais cujo intuito é reconstruir astrajetórias das autoras, suas incursões e estratégias no espaço de possíveis expressivos,demonstrando como suas obras incorporaram marcas e/ou apresentaram resistência à inserçãomarginal a que foram submetidas em uma arena de poder marcadamente masculina. Já aúltima parte avalia como os acervos contribuem para a manutenção e reinvenção das cren çasem obras e autoras, confluindo para a compreensão de algumas práticas defabricação/consagração de legados, de encenação da imortalidade e do entrosamento entre ossubsistemas cultural e econômico. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work aim for trajectories and strategies that some writers used in order to be part of theBrazilian literary field in the XX century and be recognised on it as well. It was defined by usas a sociology from/about literary's heap. Considering the Pierre Bourdieu's theoretical -methodological frame, we observed characteristics and strategies often used by female poetssuch as Cora Coralina, Hilda Hilst and Ana Cristina César in order to get their place anddistinction in the field of symbolic production. We observed the way in w hich heaps are ableto integrate the symbolic economy. From this point -of-view, we highlighted that personal'sheaps can be thought as a niche for the manipulation of "capital" and be considered as avaluable "coin" in the symbolic economy, especially in the configuration of paths andmemories from the female writers. Choosing female writers' heaps as a methodological sourcehelped to visualize their aesthetical projetcs, both political and biographic, since theybuilt through these documents some images a bout themselves and their works to the posterity- a heritage mobilised by their holders and heirs in order to produce and sustain some beliefsabout their names. Through these heaps it was possible to rebuild relations promoted by thesefemale poets - by them/ and in their names -, and to explicit hierarchizing connections betweentheir individual trajectories and registers made during their battle to get distinction in theliterary field. The visualization of their different positions and attempts of profe ssionalizationin a period marked by a shift in the cultural mercatilisation process - is presented here in 5chapters, distributed in three parts. The first part outlines what we have defined as a sociologyfrom/about literary's heap. Also, it stat es possible ways to use personal's heaps as asociological object. The second part contemplates an analysis of documental registers in orderto rebuild their trajectories, incursions and strategies in the "space of possibles expressives";demonstrating how their works have incorporated marks and/or presented resistance to themarginal incursion under which they were submitted in the "stadium of male power". In thelast part, it evaluates how heaps contribute to the maintenance and reinvention of beliefs inthe authors and their works, converging to the comprehension of some practices offabrication/ consecration of legacies, immortalit performance and fit in the cultural andeconomics subsystem. _______________________________________________________________________________ RÉSUMÉ / Ce travail a pour horizon thématique les trajectoires et stratégies déployées par certainesécrivaines pour leur insertion et leur reconnaissance dans le domaine litt éraire brésilien, aucours du XXème siècle, à partir de ce que nous définissons comme une sociologie des / dansles collections littéraires. Grâce aux procédures théoriques et méthodologiques de PierreBourdieu, nous observons des spécificités et stratégies couramment utilisées par les poétessesCora Coralina, Hilda Hilst et Ana Cristina César pour obtenir leur insertion et leur distinctiondans le domaine de la production symbolique, notamment en ce qui concerne la façon dontleurs collections intègrent les trames d'une économie symbolique. A partir de ce contour, nousmontrerons comment les collections personnelles se composent de niches pour lamanipulation du « capital » et de « monnaie précieuse » dans l'économie des échangessymboliques, en particulier dans la configuration des chemins et des souvenirs des écrivaines.Le recours méthodologique à la collection des auteures a contribué à la compréhension deleurs projets esthétiques, biographique s et politiques, puisque, par le biais de documents , ellesont construit des images d'elles -mêmes et de leurs oeuvres, pour la postérité, héritage mobilisépar les propriétaires et leurs héritiers symboliques, en vue de produire et de maintenircertaines croyances en leurs noms. Il a été possible, à partir des collections, de reconstruiredes relations promues par et au nom des po étesses, explicitant des liens de hiérarchies entreleurs trajectoires et les documents produits dans la bataille pour la distinction dans le domainelittéraire. La visualisation des différentes positions et d es tentatives de professionnalisationdes écrivaines dans une période marquée par un processus plus large de marchandisationculturelle est présentée dans cinq chapitres, distribués en trois parties. La première entreprendune ébauche de ce que nous définissons comme une sociologie des collections et offre despistes possibles pour l'utilisation des collections personnelles comme objet sociolo gique. Ladeuxième consiste à analyser des archives documentaires qui visent à reconstruire lestrajectoires des auteures, leurs incursions et leurs stratégies dans l'espace d'expression spossibles, en montrant comment leurs oeuvres ont été constituées de marques et / ou ontprésenté des résistances à l'insertion marginale à laquelle elles ont été soumises, dans unearène du pouvoir fortement masculine. La dernière partie examine, quant à elle, de quellemanière les collections contribuent au maintien et à la réinvention de croyances dans lesoeuvres et dans les auteures, convergeant vers la compréhension de certaines pratiques defabrication / consécration de legs, de la mise en scène de l'immortalité et de l´harmonisationentre les sous-systèmes culturel et économique.

abstract: Since the Enlightenment, humanist philosophy has understood materiality as an inert and determinate world categorically separate from the sphere of consciousness and language. However, after evolving significantly during the 20th century, the natural sciences now recognize the complexity, indeterminacy and agency of matter. A parallel transformation can be observed in contemporary Spanish and Latin American literature and is exemplified in the works of Cristina Peri Rossi and Cecilia Vicuña. Drawing on knowledge which emerges from the natural sciences, the humanities and personal experience, these poets explore multiple dimensions of materiality from the microscopic world of subatomic particles and DNA molecules to the macroscopic world of the body and the structure of the universe. The theoretical orientation of this study emerges from posthumanism, which critiques the epistemological foundations of humanist thought and reconfigures reductionist concepts of matter, discourse, the subject, and agency which are grounded in dualistic ontology. Material feminist theorists explore materiality through interdisciplinary approaches which establish a dialogue between posthumanism, feminist theory and the natural sciences. The material feminist Karen Barad proposes an agential realist ontology which constitutes the principal theoretical framework of this thesis. According to Barad, phenomena are not exclusively social or material but rather material-discursive practices, and the concept of agency is reconfigured as the product of the dynamics of intra-action rather than an as an attribute restricted to the human sphere. Furthermore, this thesis utilizes diverse materials from the areas of literary criticism and scientific research in order to achieve an authentically interdisciplinary interpretation of materiality in the poetry. Peri Rossi and Vicuña express a profound questioning of the fundamental assumptions of humanism and offer perspectives which take into account matter's agency and dynamism. Their poetry presents materiality as a constant process of creation and as an active participant in the unfolding of reality, thereby opening up new horizons of investigation. By interpreting the works of Peri Rossi and Vicuña through the lens of posthumanist theory, this study contributes to a growing body of interdisciplinary approaches to contemporary Spanish and Latin American literature. / Dissertation/Thesis / M.A. Spanish 2013

Made available in DSpace on 2016-04-28T14:16:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 HCS - Ana Paula Brollo.pdf: 357951 bytes, checksum: e61c870a860d2feb43cad31553312055 (MD5) Previous issue date: 2006-10-10 / This dissertation has as subject the relation of Copernicus system with the Bible; a crucial question that may be analyzed in Galileo s Letter to Cristine of Lorene, wrote in 1615, in which this subject is treated by the celebrated Florentine. At first, some observations of Galileo are considered (solar spots, phases of Venus and Jupiter satellites) which gave credit to the thesis of Nicolaus Copernicus, who placed Sun in the center of Universe and made Earth to turn around itself and around the Sun. This thesis was introduced more than one half century before, but without proofs to support it. The observacional discoveries of Galileo provided support for the copernican system, being argued the character of this support: a rigorous proof (necessary demonstration) or endorcement of an hypothesis saving the phenomena . We endeavor to analyze the Letter of Galileo to Cristine of Lorene, stressing the strategies used by Galileo to show the agreement of the copernican system with the Bible; stressing also as Galileo conceives the study of the book of Nature and the interpretation of the Bible. For Galileo, Nature as much as Sacred Scripture are works of God; they are, therefore, two books without error and cannot contradict one another; however, Nature and Scripture are two books written in different languages, with different purposes, not being able to be read in the same way / Esta dissertação tem como objeto a relação do sistema de Copérnico com a Bíblia; questão crucial que pode ser analisada na Carta a Cristina de Lorena, de Galileu, escrita em 1615, na qual tal tema é abordado pelo célebre florentino. São consideradas de início algumas observações de Galileu ( manchas solares, fases de Vênus e satélites de Júpiter) que davam crédito à tese de Nicolau Copérnico, que colocava o Sol no centro do universo e fazia a Terra girar em torno de si mesma e ao redor do Sol. Tese introduzida mais de meio século antes, mas sem provas para fundamentá-la. As descobertas observacionais de Galileu proporcionaram sustentação para o sistema copernicano, discutindo-se o caráter desta: prova rigorosa (demonstração necessária) ou fundamentação de uma hipótese capaz de salvar os fenômenos ?. Procuramos analisar a Carta de Galileu a Cristina de Lorena, destacando as estratégias utilizadas por Galileu para mostrar o acordo do sistema copernicano com a Bíblia; destacando também como Galileu concebe o estudo do livro da Natureza e a interpretação da Bíblia. Para Galileu, tanto a Natureza como a Sagrada Escritura são obras de Deus; são, portanto, dois livros desprovidos de erro e não podem se contradizer; no entanto, a Natureza e a Escritura são dois livros escritos em linguagens diferentes, com finalidades diferentes, não se podendo lê-los da mesma forma. As fontes primárias utilizadas foram as cartas de Galileu que se referem à relação do sistema copernicano com a Bíblia, principalmente a carta a Cristina de Lorena. Também utilizamos textos da época que foram úteis para a compreensão do confronto entre ciência e religião no caso em questão