Sabe-se que celebrações e outras manifestações culturais humanas podem sofrer influências tanto positivas quanto negativas de instituições religiosas e dos meios de comunicação. Aqui, buscou-se entender a interferência da mídia na reconstrução do Carnaval de São Luiz do Paraitinga, em 1981 proibido anteriormente pela Igreja e também na promoção desta festa na atualidade. À luz do conceito de indústria cultural, foi investigado se a manifestação, motivada por uma matéria da Rede Globo, se tornou ela própria um produto da indústria cultural. Como aporte teórico para este estudo, foram usados os preceitos de Theodor W. Adorno sobre o impacto dos meios de comunicação de massa naquela sociedade. Foram investigadas, ainda, as origens do Carnaval luizense. O estudo concluiu que a influência dos media foi determinante para a festa, tanto no passado quanto na contemporaneidade, mas outros elementos, como o próprio ethos cultural dos habitantes do município, também interferiram na mobilização destes para a produção do Carnaval ressignificado. / It knows that celebrations and other cultural human manifestations can suffer both positiveand negative influences from religious institutions and from the media. Here, it sought to comprehend the medias interference in the construction of São Luiz do Paraitingas Carnival, in 1981 - previously banned by the Church -, and also in the promotion of this party at present time. Taking in consideration the concepts of the culture industry, it was investigated whether the party, motivated by a news report from Globo Network Television, became itself a product of the culture industry. The precepts of Theodor W. Adorno regarding the impact of the mass media in that society were used as theoretical support for the research. The origins of São Luizs Carnival were also investigated. The study has concluded that the influence of the media was determinant to the party, both in the past and nowadays, but other elements, such as the citys inhabitants cultural ethos, also interfered in the peoples mobilization to produce a ressignified Carnival.

Herança portuguesa, as festividades em homenagem ao Espírito Santo encontraram terreno fértil no Brasil, onde ganharam contornos populares. Em Mogi das Cruzes, município pertencente à Região Metropolitana de São Paulo, a Festa do Divino Espírito Santo é realizada, segundo os documentos consultados, há quase duzentos anos. Em vários momentos, a tradição quase sucumbiu na luta pela sua manutenção diante do processo urbano-industrial, que fragmenta a vida e enfraquece as relações próximas. No início da década de 1990, alguns moradores de Mogi, interessados na manutenção da Festa do Divino do Espírito Santo se reuniram com o objetivo de fundar uma associação que auxiliasse na sua realização, a fim de não deixar a tradição desaparecer. Para isso, a Associação Pró-Festa do Divino, como foi denominada, passou a buscar recursos financeiros junto a empresas (de grande e de pequeno porte) em troca de divulgação de seus logotipos na Festa, colocados em cartazes, panfletos, livros de cânticos, uniformes, etc. Divulgada pelos meios de comunicação, a Festa do Divino de Mogi das Cruzes ganhou impulso, agregando cada vez mais, novos participantes. Nesta \"euforia\" de crescimento e de arrecadação de recursos, a Festa do Divino foi se configurando também como mercadoria, embora a Associação se identifique e aja como órgão responsável pelo não \"desvirtuamento\" da tradição. Apesar da crescente espetacularização, acompanhada, inevitavelmente, de uma crescente racionalização na preparação e na realização da Festa, acredita-se haver momentos e elementos que escapam à espetacularização e à racionalização, revelando-a como manifestação da cultura popular. Esta é a questão maior que a pesquisa se propôs a elucidar. Para tanto, buscou no passado da Festa (na Europa, no Brasil, sobretudo em Mogi das Cruzes), elementos que a definiram como manifestação da religiosidade popular e que estariam presentes ainda hoje, como resíduos de tempos e relações pretéritas. / Portuguese heritage, the parties in honor to the Holy Ghost met fertile land in Brazil, where they acquired a popular profile. In Mogi das Cruzes, city of Metropolitan Region of São Paulo, the Holy Ghost Party has been performed, according to researched documents, for almost two hundred years. For several times, the tradition was almost finished due to the industrial-urban process, which fragments the life and weaken the nearby relations. In the beginning of 90\'s, some Mogi residents, interested in the conservation of Holy Ghost gathered themselves in order to found an association to help its achievement and avoid the extinction of the tradition. For that, the Pro-Holy Ghost Party Association, as it has been called, started looking for a sponsorship company (the big or the small ones), by exchanging the company\'s name divulgation during the Party through logotypes in posters, folders, book\'s music, uniforms etc. Divulgated by the communication means, the Holy Ghost Party of Mogi das Cruzes received impulse, adding increasingly, new attendees. In the \"enthusiasm\" of the growth and the finance resource collection, the Holy Ghost Party became a merchandise, however the Association identifies itself and acts as an institution responsible for the \"no disparage\" of the tradition. In spit of the growing of the spectacle process, necessarily accompanied of growing rationalization in the Party preparing and achievement, we believe there are moments and elements that escape from the spectacling and from the rationalization, showing it as expression of the popular culture. This is the most important question that the research proposed to clarify. For that, pursued in the past of the Party (in Europe, in Brazil, especially in Mogi das Cruzes), elements that defined it as manifest of the popular religiosity and that would be present up to nowadays as residues of time and preterit relations.

Orientador: Etienne Ghislain Samain / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes. / Made available in DSpace on 2018-08-11T23:58:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nery_CristianeGusmao_M.pdf: 36680821 bytes, checksum: 930046f31abbf9f596389223bb69c1a1 (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Esse trabalho teve por finalidade rever e repensar o legendário carnaval do Recife com base em outros parâmetros heurísticos. O objetivo central aqui é arriscar e propor um modelo de estética que possa ser aplicado na editoração e finalização de pesquisas que tratam assuntos do viés da Antropologia Visual. O esquema proposto constitui-se das seguintes etapas: fotografias inseridas entre os parágrafos; fotografias organizadas em pranchas, sob as quais o texto insere-se como legenda; fotografias dispostas sem texto, o que instala uma narrativa visual; interpretação/expressão artística do material etnográfico; montagem de fotografias em suporte audiovisual. Na Introdução, descreve-se o processo de realização do trabalho de campo, desde a seleção das imagens à criação dos desenhos e editoração final. O primeiro capítulo aplica as três primeiras etapas do modelo para tratar do carnaval do Recife propriamente dito. No segundo capítulo, são apresentadas as imagens criadas como interpretação artística do material etnográfico; o terceiro capítulo oferece uma síntese da festa, sob a dupla mediação de sons e imagens fotográficas: imagens e sons que viajam na memória e no imaginário dos vivos. / Abstract: This work had as its purpose to review and rethink the legendary Carnaval of Recife in other heuristical parameters. The central objective is to risk proposing an aethestic model that can be applied in the editing and finalizing of research projects, one which see its subjects through a Visual Anthropology bias. The proposed scheme is made up of the following stages: photographs inserted between the paragraphs; photographs organized in plates where the text are captions; photographs placed without text creating a visual narrative; artistic interpetations/expressions of ethnographic material; assembled photographs with audiovisual support. In the introduction how the fieldwork was accomplished will be explained, from the selection of images to the creation of designs and to the final editing. The first chapter applies the first three stages of the model to examine the Carnaval of Recife. In the second chapter the images are presented as an artistic expression of ethnographic material, and the third chapter offers a review of the celebration that is Carnaval, through the double mediation of sounds and photographic images: images and sounds that travel in the memory and the imagination of the living. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Marcio Antonio Cataia / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Geociências / Made available in DSpace on 2018-08-22T17:23:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gomes_RenanLelis_M.pdf: 4755851 bytes, checksum: 51826c17290347dfd4f2551d7e2e01d6 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Este texto apresenta algumas reflexões que objetivam discutir o hip-hop como uma manifestação territorial que assume particularidades regionais e que tem no rap uma das suas formas de existir. Este tipo de música, mesmo possuindo uma linguagem universal, assume características regionais distintas, utilizando-se cada vez mais dessa diversidade regional para criar sinergias capazes de projetar e de fazer ouvir suas reclamações. Assim, apropriando-se das técnicas do período atual, em um processo que vai da produção à distribuição das músicas, surgem rap's regionais criados a partir de elementos genuinamente brasileiros. O hip-hop, que abrange uma grande quantidade de jovens e tem profundas ligações com os lugares, torna-se ferramenta de solidariedade orgânica, haja vista que essa manifestação assumiu uma posição bastante relevante frente a questões urgentes relacionadas a segmentos sociais desfavorecidos e fez, também, com que membros de um movimento não-institucional passassem a participar da política formal, concorrendo a cargos públicos, participando de editais e da criação de leis / Abstract: This essay presents some reflections that aim to discuss the hip-hop as a territorial manifestation that assumes regional particularities which has in rap its forms of existence. This kind of music, even containing a universal language assumes distinct regional characteristics, using more and more this diversity to create regional synergies able to design and to give voice to their complaints. Thus, assuming the techniques of the current period, in a process that goes from the production to the distribution of music, regional raps arise created from genuine Brazilian elements. The hip-hop, that covers a big quantity of young people and has deep connection to the places, becomes a tool of organic solidarity, considering that this manifestation took a very relevant room in face of urgent issues related to disadvantaged social groups and also made members of a non-institutional movement start to participate in formal politics, including competing for public career, taking part in the creation of edicts and laws / Mestrado / Análise Ambiental e Dinâmica Territorial / Mestre em Geografia

Orientador: José Roberto Zan / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-23T23:24:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Pedro_RenatoCardinali_M.pdf: 4003211 bytes, checksum: c177a9a4597ecda867aec690a1740dbf (MD5) Pedro_RenatoCardinali_Anexo.zip: 93548042 bytes, checksum: ed20c54416700bf4929a3073e2fb3a5b (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Este trabalho é resultado da pesquisa realizada sobre a Orquestra Amigos Violeiros de São Carlos, uma formação musical de caráter social sem fins lucrativos, que se dedica à prática da viola caipira. O enfoque principal foi investigar como o envolvimento com a Orquestra ativa aspectos de identificação destes sujeitos com a cultura caipira e a música sertaneja. Para tanto, utilizamos os métodos etnográficos e etnomusicológico que busca compreender os sentidos das ações dos sujeitos envolvidos nessa formação musical, suas representações e prática musical. Os procedimentos realizados para a coleta dos dados foram observações participantes dos ensaios e apresentações do grupo, registradas em caderno de campo, entrevistas e gravações de áudio e vídeo. Além disso, abordamos aspectos históricos da viola, da cultura caipira, do segmento musical sertanejo, bem como da formação e desenvolvimento da Orquestra. A partir das análises dos dados, foi identificado como o envolvimento dos integrantes com o grupo e com sua prática musical ativa aspectos de identificação destes sujeitos com o que consideram ser a cultura caipira / Abstract: This work is the result of the research conducted on the Orchestra Amigos Violeiros of São Carlos. A non-profit and social musical formation dedicated to the practice of Brazilian ten-string guitar. The main focus was to investigate how the involvement with the Orchestra activates identification aspects of these subjects with the caipira culture and Brazilian country music. Therefore, it was used ethnographic and ethnomusicological methods that seeks to understand the meanings behind the actions of those involved with the musical formation, its representations and musical practice. The procedures carried out for data collection were participant observation of rehearsals and performances of the group, recorded in the field notebook, interviews and audio and video recordings. Besides, it was discussed historical aspects of the viola, the caipira culture, the Brazilian country musical segment as well as the formation and development of the Orchestra. From the data analysis, it was identified how the involvement of the members in the group and their musical practice activates identification aspects of these subjects with what they consider to be the caipira culture / Mestrado / Fundamentos Teoricos / Mestre em Música

Orientador: Renato José Pinto Ortiz / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-19T21:01:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NicolauNetto_Michel_D.pdf: 5232732 bytes, checksum: 923f6a074b8a670cc13eeebf7eb461e8 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: A valorização contemporânea da diversidade revela um mundo atento à diferença. De fato, se um dia lutávamos pelo direito de sermos iguais, hoje, paradoxalmente, também clamamos pelo reconhecimento de nossas diferenças. Nesse sentido, vozes que discursam sobre essas diferenças hoje precisam ser ouvidas e ressoam pelo mundo ao habitarem o espaço global. Contudo, de que diferenças estamos falando? A permanência de nosso olhar no seio das relações sociais muitas vezes impede que notemos que, na verdade, as diferenças são construídas social e historicamente. Não basta que as coisas se diferenciem, mas é preciso um contexto no qual seja possível a seleção de índices suficientes de diferenciação para que essas sejam classificadas e, por consequência, hierarquizadas. Dessa forma, duas coisas se diferenciam apenas quando índices específicos são legitimados e, então, discursados. Por isso, a diferença é necessariamente uma construção discursiva que se realiza pelas próprias práticas discursivas, mas que somente podem surgir em relação a determinadas realidades concretas. No século XIX a diferença fora construída a partir da organização do exótico. É em relação a ele, em um momento no qual o discurso universal e a nação criavam a separação entre internalidades e externalidades centradas no imperialismo europeu, que a diferença fora articulada. Na contemporaneidade, contudo, o mundo perde seu centro e as relações entre externo e interno não mais podem organizar um discurso, sendo esse percebido na diversidade. O discurso da diversidade, portanto, surge na contemporaneidade como forma de ordenar o diferente a partir de bases concretas na sociedade, mas também por interrelações entre enunciados específicos. Podemos notar a operação desse discurso ao voltarmos nossos olhos para um objeto específico: World Music. Nele, a música é valorizada pela própria diferença, sendo então necessário se compreender quais os índices tornados suficientes para a diferenciação. Propomos que neste objeto os índices privilegiados são o local e a etnia. Com essa mirada, então, mais importam as forças relacionadas à determinação dos índices do que a tentativa de se perceber um mundo mais ou menos homogêneo. É dessa forma que poderemos compreender as implicações sociais e o condicionamento das vozes presentes no discurso da diversidade / Abstract: The value given to diversity in our times shows just how attentive the world is to difference. In fact, where we once fought for equal rights we now look to establish our sense of difference. In this sense, voices who speak about these differences need to be heard today and resonate throughout the world. But what differences are we talking about? The permanence of our attention within social relations often prevents us from noticing that, in fact, we're talking about differences that are socially and historically constructed, and therefore of interest to sociology. It's not enough that things are distinct, but we need a context in which it is possible to select sufficient levels of differentiation for things to be classified and consequently put in hierarchies. Thus, two things are different when specific factors are legitimized and then discoursed. Therefore, the difference is necessarily a discursive construction that takes place by their own discursive practices, but that can only arise in relation to certain realities. In the nineteenth century, difference was built from the organization of the exotic. And it's in relation to this, at a time in which the universal discourse and the nation, centrered on European imperialism, created the separation between the internalist and the externalist view, that the difference was articulated. In contemporary times, however, the world loses its centre and the relationship between internal and external can no longer organise a discourse, this being perceived in the diversity. The discourse of diversity, therefore, arises in the contemporary world as a way to order the different from concrete foundations in society, but also by interrelationships between specific enounciation. We can note the operation of this discourse by examining a specific object: World Music. In it, the music is valued by the difference, so one needs to understand what are the factors that make the differentiation sufficient. We propose that with this object the privileged factors are location and ethnicity. With this look, then, it's of importance to understand the forces related to the determination of these factors rather than the attempt to realize a more or less homogeneous world. And so we can understand the social implications and the conditioning of the voices present in the discourse of diversity / Doutorado / Sociologia / Doutor em Sociologia

Orientador: Francirosy Campos Barbosa Ferreira / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-20T15:33:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tomassi_BiancaCaterinaTereza_M.pdf: 1059213 bytes, checksum: 114cca6b441ef1b5b574f4f5931ef31f (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Este trabalho apresenta e analisa a constituição da performance islâmica entre agentes do movimento Hip Hop nas periferias de São Paulo e do ABCD. Para isto o trabalho realiza uma digressão histórica partindo da percepção dos interlocutores e revela como e porque ocorre a intersecção entre o movimento Hip Hop e a religiosidade islâmica. A experiência etnográfica é a base para a coleta de dados que fundamentam a análise deste trabalho. A antropologia da performance perpassa a Dissertação ao servir de norteador e referencial teórico a fim de iluminar a formação e a constituição de uma nova performance, surgida do hibridismo entre Islã e Hip Hop. Os resultados obtidos neste trabalho apresentam o surgimento de uma performance singular que se mostra em ascensão nas periferias estudadas. É observado também que o estudo acerca do Islã na periferia é amplo e não se limita ao movimento Hip Hop, pois este trabalho constata que o Islã agrega cada vez mais adeptos nas áreas pesquisadas, não incluindo apenas membros do movimento Hip Hop, levando-nos a concluir que o estudo da performance islâmica no movimento Hip Hop trata-se apenas de uma parte para a compreensão e a pesquisa sobre o Islã nas periferias / Abstract: This paper presents and analyzes the performance of the Islamic constitution between agents of the Hip Hop movement in the outskirts of Sao Paulo and ABCD. For this work performs a historical digression from the perception the audience and reveals how and why is the intersection between the Hip Hop movement and the Islamic religion. The ethnographic experience is the basis for collecting data underlying the analysis of this work. The anthropology of performance runs through the dissertation and serving as a guiding theoretical framework in order to illuminate the formation of a new constitution and performance, arising from the hybridization between Islam and Hip Hop. The results of this study show the emergence of a singular performance that shows rising in the suburbs studied. It is also observed that the study on the periphery of Islam is broad and not limited to the Hip Hop movement, as this paper notes that Islam brings more fans in the areas surveyed, including not only members of the Hip Hop movement, which makes conclude that the performance study of Islamic movements in Hip Hop this is only one part to the understanding and research on Islam in the suburbs / Mestrado / Artes Cenicas / Mestre em Artes

Orientador: Michael M. Hall / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-02T00:18:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Duarte_AdrianoLuiz_D.pdf: 24007653 bytes, checksum: 6e10f9fbd0ff6b61ed0f37f1f4ac070c (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: Esta tese investiga, a partir do estudo do bairro paulistano da Mooca, entre os anos de 1942 e 1973, os caminhos pelos quais se teceram as redes de sociabilidade que permitiram, não apenas a continuidade de muitas práticas coletivas de mobilização e associação anteriores à guerra, mas a sua contínua sofisticação e recriação nas décadas seguintes. Assim, o trabalho está centrado na construção cotidiana dos laços associativos e nas relações comunitárias que eles produziram; tomando-os como os eixos da contínua formação da classe trabalhadora, tanto nos locais de trabalho quanto, principalmente, nas relações de vizinhança. Iniciando com a constituição dos Comitês Democráticos e Populares, passando pelos clubes de futebol, pelas organizações étnico-culturais, pelos clubes de dança etc., a discussão avança até a formação das Sociedades Amigos de Bairro, mostrando como as múltiplas experiências sociais forjadas no entrelaçamento dessas variadas redes de sociabilidade se articularam, de maneira sofisticada, e deram a forma e o conteúdo tanto para as ações políticas e as práticas sindicais, quanto para muitas das organizações de bairro que marcaram a Mooca naquelas décadas. Acompanhando a trajetória do PCB e da UDN, bem como de líderes políticos como Jânio Quadros e Adhemar de Barros, este trabalho salienta que os arranjos partidários são compreendidos apenas quando são percebidos na sua estreita relação com as diversas organizações de bairro e com os movimentos sociais que elas produziram. Portanto, os significados que as classes populares atribuíram à democracia, ao populismo e ao desenvolvimentismo estão profundamente ligados às suas múltiplas experiencias de demandas urbanas. A tese pretende mostrar que, com as suas contínuas mobilizações e suas lutas por serviços públicos, as classes populares articularam uma linguagem de direitos que norteou tanto suas ações politicas quanto suas experiências comunitárias, fazendo-as e refazendo-as a cada novo confronto / Abstract: organizations such as trade unions, political parties, and neighborhood associations in the development of a social and political awareness within the neighborhood of Mooca, in the eastem part of the city of São Paulo, between 1942 and 1973. The work consists of the study of the emergence of the network of popular organizations. composed of football clubs, ethnic-cultural organizations, entertainment clubs, neighborhood associations. and "comitês democráticos e populares", that shaped the political and union practices of that area. This thesis also discusses the special relationship established by important political parties, such as Partido Comunista do Brasil (PCB) and União Democrática Nacional (UDN), as well as populista leaders, such as Jânio Quadros and Adhemar de Barros, with this network of organizations. The study focuses on the importance of both the above-mentioned network and the community in the making of the working class. It concludes that the meaning of democracy as defined by the working class is strictly linked to the groups'urban demands and the features of their everyday life, such as household chores, leisure and religion / Doutorado / Doutor em História

Orientador: Regina P. Muller / Dissertação (mestrado) - universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-24T15:26:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Meira_RenataBittencourt_M.pdf: 6035292 bytes, checksum: ce6d1ebb61f6ed60ca7ef4dcdffacee0 (MD5) Previous issue date: 1997 / Resumo: Este trabalho compreende uma elaboração cênica a partir de pesquisa de campo e a reflexão sobre esse exercício artístico. Fundamentado em Peter Burke, o processo de composição popular foi analisado e aplicado ao material encontrado em campo. Tendo como base as proposições artísticas de Hélio Oiticica, a arte é a motivadora do estado de criação. A dança popular apresenta-se como material estético e poético, isto é, o conteúdo e a forma do fazer artístico. Em Cananéia, litoral sul do estado de São Paulo, existem danças e festas tradicionais que permanecem vivas no cotidiano do pescador artesanal. O foco deste estudo é a dança do caiçara em seu contexto de festas. O baile de fandango, a festa do Divino Espírito Santo, a Reiada e o cotidiano caiçara foram documentados em fotografias, vídeo e áudio e organizados a partir da vivência em campo e de laboratórios de criação, formando um repertório expressivo que abarca, além das imagens e sons, dança, música, objetos, discurso e gestualidade. Essa é a base para o desencadeamento do estado de criação vivenciado dentro da estrutura de composição elaborada. A leitura cênica proposta que, inicialmente seria um espetáculo teatral, tomou a forma de um evento, constituído de uma série de apresentações em Campinas e Paulínia. Dança, música e multimeios preencheram o espaço cênico onde os universos tradicional e contemporâneo foram reunidos na forma generosa da arte / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Artes

En este trabajo se pretende analizar, desde un enfoque antropológico, cómo se manifiesta y se reinterpreta la imagen del país en lo que convencionalmente se entiende como cine no documental o de ficción, que tengan amplia difusión comercial y consumo masivo. Esto quiere decir que se intenta analizar cómo se expresa el imaginario colectivo sobre la nación en películas chilenas que se han destacado especialmente dentro de la producción nacional de los últimos años.