Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 SilvanaCM.pdf: 292878 bytes, checksum: a8373e45f9c54eb7ab1af711a5d0107e (MD5) Previous issue date: 2007-12-14 / The present work objective to study the configurations that the hinterland it acquires in the workmanship Great hinterland: trails, of Guimar?es Rosa demonstrating as this author humanize this element, conferring to it characters universal mystics and through investigations, uncertainties, the auto-corrections of Riobaldo that become hinterland a metaphor of the human interior. Three are the chapters, that they will guide this work: the chapter 1 presents as element key for characterization of the epic one in Great hinterland: trails, the mining hinterland replete of trails, palco of exuberant vegetation, huge and multidimensional scene, where it has an entrecruzamento of fiction and reality. It retakes quarrel of critics as Manuel Cavalcanti Proen?a, Roberto Schwarz, on the existing epic character in the Great hinterland: trails, constructed from deriving myths of the universal culture, that they had been become popular. The brave and gracious knight, that it has its representabilidade in the popular culture. Thus the medieval hero, the knight represented for the Riobaldo personage, it is cognominado by Proen?a as Don Riobaldo of the Urucuia, knight of the general fields. O chapter 2 is a study on the popular culture in Rosa and Cascudo. Cascudo the example of Rosa also is ex?mio studious of the brazilian life, the regionalization and the popular manifestations proceeding from other cultures. O chapter 3 it has as focus of analysis two mitopo?ticas personages: Diadorim e Luzia-Homem, which in the cited narratives they generally they assume functions generally atribute the men. Since children, if they dresses male. Valley to point out that Diadorim is not characterized as man, since in Great hinterland:trails if trajaq always as gunman. Luzia, when complete 18 anos pass if to dress as woman, but the stigma of male and female, inherited of the time where it coexisted the father folloies it for all the life. They suffer pain to have been born to fight and to n?o conhecer to love. They die you deliver the God. This study detects exactly that Diadorim and Luzia-Homem, are personages associates the myths of the universal culture and popular (sphinx, Jellyfish, Venus, Mother d water), that they possess similarities n the archetypes, that transit between the sexos masculine and feminine, without any sexual connotation, possesss it proper code of honr, of this not abdicating ahead of the death. Parallel, in this chapter two cascudianas workmanships willbe studies, that contemplate thematic of the dressed woman of man and being the woman without disguice: the enchantment tale Maria Gomes and romance Flower of tragics romances. The first one will be revisited in order to present subject in Great hinterland:trails through the Diadorim personage. As it will discourse on cases of brave women, cited for Cascudo, immortalized for the tradition, who had made history, that already is not disfar?am of men to carry through acts of bravery and honor. / O presente trabalho objetiva estudar as configura??es que o sert?o adquire na obra Grande sert?o: veredas, de Guimar?es Rosa demonstrando como este autor humaniza este elemento conferindo-lhe caracteres m?sticos e universais atrav?s das indaga??es , incertezas, as autocorre??es de Riobaldo que tornam o sert?o uma met?fora do interior humano. Tr?s s?o os cap?tulos que nortear?o este trabalho: O cap?tulo 1 apresenta como elemento chave para caracteriza??o do ?pico no Grande sert?o: veredas, o sert?o mineiro repleto de veredas, palco de exuberante vegeta??o, cen?rio grandioso e multidimensional, onde h? um entrecruzamento de fic??o e realidade. Retoma a discuss?o de cr?ticos como Manuel Cavalcanti Proen?a, Roberto Schwarz, sobre o car?ter ?pico existente em Grande sert?o: veredas, constru?do a partir de mitos oriundos da cultura que popularizaram-se. O cavaleiro valente e cort?s que tem a sua representabilidade na cultura popular. Assim o her?i medieval, o cavaleiro representado pelo personagem Riobaldo ? cognominado por Proen?a como Don Riobaldo de Urucuia, cavaleiro dos Campos Gerais. O cap?tulo 2 ? um estudo sobre elementos da cultura popular em Rosa e Cascudo. Cascudo a exemplo de Rosa tamb?m ? ex?mio estudioso da vida brasileira, da regionaliza??o e das manifesta??es populares provenientes de outras culturas. O cap?tulo 3 tem como foco de an?lise, duas personagens mitopo?ticas: Diadorim e Luzia-Homem, personagens que nas narrativas citadas assumem fun??es geralmente atribu?das a homens. Desde crian?as, se vestem como machos. Vale salientar que Diadorim ? muito mais caracterizado como homem, visto que no Grande sert?o: veredas se traja sempre como jagun?o. Luzia, quando completa 18 anos passa a se vestir como mulher, mas o estigma de macho e f?mea, herdado do tempo que conviveu e trabalhou com o pai a acompanha por toda a vida. Sofrem a dor de terem nascido para lutar e n?o conhecer o amor. Morrem heroicamente em combate, sendo entregues a Deus. Esse estudo detecta que Diadorim e Luzia-Homem s?o personagens associados a mitos da cultura universal e popular (Esfinge, V?nus, M?e d ?gua), que possuem algumas semelhan?as em seus prot?tipos, que transitam entre os sexos masculino e feminino, sem qualquer conota??o homossexual, possuem seu pr?prio c?digo de honra, deste n?o abdicando mesmo diante da morte. Paralelamente, neste cap?tulo ser?o estudadas duas obras cascudianas, que contemplam a tem?tica da mulher vestida de homem e do ser mulher sem disfarce: o conto de encantamento Maria Gomes e o romance Flor de romances tr?gicos. O primeiro ser? revisitado a fim de exemplificar a quest?o do disfarce feminino sob uma indument?ria masculina, tema presente no Grande sert?o: veredas, atrav?s do personagem Diadorim. O segundo discorrer? sobre casos de mulheres valentes, citadas por Cascudo, imortalizadas pela tradi??o, que fizeram hist?ria e j? n?o se disfar?am de homens para realizar atos de bravura e honradez.

Esta tese tem por objetivo abordar o universo lingüístico-poético-musical em que se expressa o cantor, compositor, ator, dançarino, violinista e rabequeiro pernambucano Antonio Nóbrega, tomando como base três campos da língua portuguesa: estilística, semântica e dialetologia. O estudo tem como ponto de partida o repertório dos cinco CDs gravados por ele no período de 1996 a 2002 (Na pancada do ganzá, Madeira que cupim não rói, Pernambuco falando para o mundo, O marco do meio-dia e Lunário perpétuo), discos que resultam de espetáculos homônimos. Com base no corpus aqui analisado, serão feitas aproximações entre os pressupostos teóricos referentes aos campos de estudo indicados e o que se verifica nas letras que fazem parte desse universo lingüístico, realçando-se a presença dos parceiros Bráulio Tavares e Wilson Freire e levando-se em conta aspectos relativos à importância da cultura popular brasileira na formação desse brincante nordestino que tem como referenciais preponderantes em seu trabalho o escritor Ariano Suassuna e o Movimento Armorial. As reflexões sobre o trabalho de Antonio Nóbrega são contribuições desta tese no sentido de mostrar como se pode analisar uma obra literário-musical utilizando elementos teóricos da língua portuguesa, estabelecendo diálogos entre mais de um campo de estudo. / This doctorate dissertation has as its aim to deal with the musical-poetic- linguistic universe in which Antonio Nóbrega, an artist from the state of Pernambuco, Brazil, expresses himself as singer, composer, actor, dancer, violinist, and rebec player, taking as its basis three fields of the Portuguese language: stylistics, semantics and dialectology. The study has as its starting point the repertoire of the five CDs recorded by him in the period from 1996 to 2002 (Na pancada do ganzá, Madeira que cupim não rói, Pernambuco falando para o mundo, O marco do meio-dia e Lunário perpétuo), records which result from the homonymous spectacles. Having as basis the corpus which was analyzed here, approximations will be accomplished among the theoretical presuppositions related to the fields of study mentioned before, and the one which is verified in the lyrics which are part of this linguistic universe, giving prominence to the presence of his partners Bráulio Tavares and Wilson Freire, and taking into consideration aspects concerning the importance of Brazilian popular culture in the formation of this northeastern artist who has the writer Ariano Suassuna and the cultural movement known as Movimento Armorial as prominent referentials in his work. The reflections on the work of Antonio Nóbrega are the contributions of this doctorate dissertation in the sense of showing how it is possible to analyze a musical-literary work by using theoretical elements of the Portuguese language, establishing dialogues among more than one field of study.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho de pesquisa apresenta a festa do divino espírito santo açoriana, realizada em uma Devoção Particular (Irmandade) localizada no bairro do Encantado, zona norte da cidade do Rio de Janeiro. A Festa do Divino é uma festa popular, católica e originária da Península Ibérica que vem sendo realizada, há alguns séculos, em várias partes do mundo, entre elas o Brasil. O objetivo principal do estudo é apresentar, a partir do relato compartilhado com a própria comunidade açoriana, nossos nativos, as várias dimensões constituintes da festa, especificamente, de como ela vem sendo elaborada de forma original no subúrbio do Rio de Janeiro. Sendo a festa uma forma de reafirmação étnica em contextos transnacionais, como definido através da categoria açorianidade criada na década de 30, seus significados (da tradição) vão sendo extrapolados quando diluídos em contextos culturais transnacionais. No Rio de Janeiro tanto a cultura, como a religiosidade popular (evidenciadas através da festa), tornaram-se acessos importantes para o contato social entre açorianos e brasileiros. A irmandade açoriana do Encantado estabeleceu um diálogo ao longo de oito décadas com os moradores locais através da festa, bem marcada no calendário entre os meses de maio e junho. Constituindo-se como um verdadeiro sistema de prestações totais, um espaço privilegiado e complexo de trocas sociais, possibilitou-nos através dos dados etnográficos da pesquisa empírica uma janela para análise de temas importantes das Ciências Sociais como devoção religiosa, trabalho, cultura, tradição e espaço. / This research presents the feast of the Holy Spirit Azorean held in a private devotion (Brotherhood) in the district of Encantado, the northern city of Rio de Janeiro. The feast of the divine is a popular festival, Catholic and native of the Iberian Peninsula that has been performed for centuries in various parts of the world, including Brazil. The main objective of the study is to present, from the report shared with the community of the Azores, our "native", the various component dimensions of the party, specifically, how it is being prepared in an original way on the outskirts of Rio de Janeiro. As the party a way of reaffirming ethnic in transnational contexts, as defined by the category "açorianidade" created in the 30s, their meanings (of the tradition) are being extrapolated diluted in foreign cultural contexts, assuming new peculiarities related to the tradition of the Azores. In Rio de Janeiro, culture and popular religion have become access to important social contact between the Azoreans and Brazilians, allowing the party to stay in different city districts. The Sisterhood of the Azorean Encantado established a dialogue over eight decades with the locals through the party, well marked on the calendar between the months of May and June. Establishing itself as a true system of total benefits, a privileged and complex social exchange enabled us through the ethnographic data of the empirical research a window for analysis of important themes of the Social Sciences: religious devotion, work, culture, tradition and space.

Através da pesquisa de campo realizada nas festas de Corpus Christi da cidade de Matão/SP nos anos 2011 e 2012, são abordados os temas festa, imagem, cultura e sagrado. Especificamente focada na confecção dos tapetes, são observados e analisados seus processos e representações em aspectos individuais e coletivos. São inúmeros seus significados e interpretações se o percebemos em sua forma viva de seu lastro histórico até os dias atuais. Saliento a importância do registro desta manifestação cultural, pois através dele do estudo de suas imagens e significações buscamos um maior entendimento de como este evento acontece e de como é percebida e interiorizada pelo seu público / Through field research feasts of Corpus Christi city Matão / SP in the years 2011 and 2012 are discussed themes 'party', 'image', 'culture' and 'sacred'. Specifically in the manufacture of carpets, are observed and analyzed their processes and representations in individual and collective aspects. Countless their meanings and interpretations are realized in the form of its ballast living history to the present day. I note the importance of this cultural event registration, for through it - the study of images and their meanings - seek a greater understanding of how this event happens and how it is perceived and internalized by its audience

No Brasil, o consumo popular de equipamentos eletrônicos está em alta, sendo responsável pelo bom desempenho no setor. As razões são muitas para explicar esse fenômeno. A partir do estudo etnográfico em áreas periféricas de Porto Alegre/RS, procuramos acessar a lógica desses sujeitos em suas escolhas, motivações e sacrifícios para adquirir e manter em casa esse novo equipamento, que obviamente não se esgota na sua compra; é um processo continuum. Muitos são os desafios que surgem, principalmente para os adultos que não cresceram familiarizados com as chamadas TIC’s. É preciso além de aprender a mexer no computador, ligar-se a uma rede de instituições, bens e redes sociais, que oferecem não apenas serviços, mas sociabilidades. Acreditamos que esse fenômeno forneça à Antropologia questões pertinentes e instigantes, como a maneira que esses usuários usam, interpretam e operam os novos saberes em suas práticas cotidianas. Constatamos a existência de uma dinâmica complexa, em que sujeitos recorrem a caminhos formais e informais, acionando táticas, redes e laços pessoais para o acesso ao mundo digital. A aquisição de um computador pode ser considerada uma estratégia para alcançar status distintivos (e por que não cidadania?), construindo, assim, novos sujeitos e discursos dentro da sociedade de consumo. / In Brazil, the popular consumption of electronic equipments is rising, and it’s responsible for the good performance of this sector. The reasons to explain this phenomenon are many. From the ethnographic study of peripheral areas of Porto Alegre/RS, we try to access the logic of this subjects on their choices, motivations and sacrifices to purchase and maintain at home this new equipment, that obviously doesn’t conclude on its acquisition; its a continuous process. There are many challenges that arise, especially to the adults that didn’t grow up familiarized with the so called CITs (Communication and Information Technologies). It is necessary, besides learning how to use on the computer, to connect with a net of institutions, goods and social nets, that can offer anthropology some pertinent and riveting questions, like the way this users use, interpret and operate this new knowledge on their routine practices. We verified the existence of a complex dynamics, where the subjects appeal to informal and formal paths, putting in action tactics, nets and personal ties to the access of a digital world. The acquisition of a computer can be considered a strategy to reach distinctive status (and why not citizenship?), thus building new subjects and speeches inside the consumption society.

O poeta António Aleixo (1899 – 1949), cauteleiro, pastor de rebanhos, tecelão, cantor de feira, entre outras tantas profissões, é um poeta português digno da atenção de todos aqueles que se interessam por poesia. Apesar de pouco letrado, seus poemas possuíam uma sabedoria empírica. Através de sua experiência de vida, Aleixo criava as mais diversas quadras, que continham a "voz do povo". Durante a ditadura salazarista (que durou de meados de 1930 até a Revolução dos Cravos em 1974), Portugal passou por um período muito delicado, sofreu atrasos econômicos e sociais devido à visão ultrapassada de Salazar. Foi nessa época que Aleixo compôs seus poemas e, por ser um poeta popular, com repercussão mais contida, teve o privilégio de não ser barrado pela censura. O objetivo deste trabalho é analisar as quadras de Aleixo tendo em vista o contexto sócio-histórico-cultural em que o autor está inserido e a complexidade das relações que se dão entre os conceitos de cultura popular, tradição oral e identidade. Além disso, serão abordados os possíveis diálogos entre a obra de Aleixo e as de dois outros poetas portugueses: Gonçalo Annes Bandarra (1500 – 1556?) e Fernando Pessoa (1888 – 1935). O trabalho propõe ainda um diálogo com autores que refletem de forma crítica sobre as concepções e os estudos relativos à identidade e à cultura popular, como Renato Ortiz, Adolfo Colombres e Boaventura de Souza Santos. / The lottery-ticket seller, shepherd, weaver, fair singer and poet António Aleixo (1899 – 1949), among several other professions, is a Portuguese poet who is worth attention from all those interested in poetry. Despite his lack of literacy, his poems owned an empirical wisdom. Through his life experience, Aleixo built the most diverse quartos, which contained “the voice of the people”. Under the dictatorship of António de Oliveira Salazar (which lasted from the 1930s until the Carnation Revolution in 1974), Portugal went through a very fragile period and suffered economic and social delays due to Salazar’s obsolete view. That was the time in which Aleixo composed his poems and, by being a very popular poet (with a restrained repercussion), he had the privilege of not being barred by the censorship. The aim of this research is to analyze the quartos from Aleixo considering the sociohistorical- cultural context in which the author is inserted and the complexity of the relations that happen among the concepts of popular culture, oral tradition and identity. In addition to that, an approach will be developed between Aleixo’s work and two other Portuguese poets: Gonçalo Annes Bandarra (1500 – 1556) and Fernando Pessoa (1888 – 1935). The research also proposes an analysis of the authors who reflect the concepts and the studies related to identity and popular culture from a critical view, like Renato Ortiz, Adolfo Colombres and Boaventura de Souza Santos.

Esta tese tem por objetivo primordial trazer ao âmbito da Academia um saber popular, anônimo e folclórico, representado pelas cantigas de Ternos de Reis, pesquisadas em Florianópolis, Santa Catarina, Brasil, cuja origem remonta aos Açores, Portugal. Buscamos realizar neste trabalho uma exegese de tais cantigas a partir das noções de folclore (Cascudo), cultura popular (Burke), performance (Schechner, Zumthor), mitos (Kerényi, Campbell), arquétipos (Jung), festas religiosas (Bakhtin, Perez), poesia (Spina, Trevisan) e, por fim, a relação de tais instâncias com a voz dos subalternos e as epistemologias do Sul (Santos). Dessa maneira, tentamos abordar as cantigas de Ternos de Reis sob diversos aspectos e mostrar ao leitor atento a riqueza da cultura popular. / This thesis aims to bring to the Academic world, a new and popular knowledge which main characteristics are the anonymous aspects of its feature and also its folkloric way of existence. This new knowledge is represented by the Christmas Chants brought to Brazil by the Azoreans (Portugal) and which remains in the Brazilian tradition and folklore, especially in the city of Florianópolis, Santa Catarina State, Brazil. The author tried to do an exegesis of such Christmas Chants, through the following theories and notions: folklore (Cascudo), Popular Culture (Burke), performance (Schechner, Zumthor), myths (Kerényi, Campbell), archetypes (Jung), religious feasts (Bakhtin, Perez), poetry (Spina, Trevisan) and at last what such theories have in common with the voice of subalterns and the epistemologies of the South (Santos). As so far, the author tried to show in this research and posterior analysis, the richness found in Popular Culture and Folkloric Christmas Chants.

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Esta pesquisa diz respeito à mÃsica brasileira, pensada e instituÃda por musicÃlogos e folcloristas como MÃrio de Andrade, Renato Almeida e Luiz Heitor CorrÃa de Azevedo, dos anos de 1920 à âEra de Ouro do RÃdioâ. A anÃlise està detida, sobretudo, nessa literatura, atravÃs de laÃos e filiaÃÃes empenhadas com a nacionalizaÃÃo da mÃsica erudita. Compreende a quebra que separa e dimensiona o popular, realizada de modo pedagÃgico e doutrinÃrio, uma vez que os intelectuais buscam conformar um entendimento da HistÃria da MÃsica Brasileira e os paradigmas que deveriam orientar o registro da cultura do povo, bem como realizar uma mÃsica artÃstica nacional como fazer moderno. Por fim, a pesquisa se concentra nas crÃticas desferidas as atividades do maestro RadamÃs Gnattali, como forma de encarar o entendimento sobre a cultura brasileira por parte dos musicÃlogos, nÃo conseguindo estar atada aos conceitos de popular ou erudito, concentrando os dilemas sociais e culturais quanto à profissionalizaÃÃo e à musica nacional.

Herança basicamente portuguesa, as festas religiosas no Brasil ganharam contornos populares, sendo de grande importância para a formação da cultura popular e para a identidade nacional. Em Ilhabela, litoral norte do Estado de São Paulo, a Festa de São Benedito que tem com ponto máximo a apresentação da Congada de São Benedito vem sendo realizada há mais de cento e cinquenta anos, sem nunca ter sido interrompida. Esta festa recebeu grande influência africana e não se tornou mero entretenimento, mantendo sua tradição como uma manifestação de grande religiosidade popular, onde o sagrado e o profano estão interligados em uma demonstração de fé e solidariedade que atravessa gerações e se constitui em significativo patrimônio imaterial brasileiro. Deve-se compreender que não só o governo deve atuar como co-responsável no comprometimento pela preservação e salvaguarda desse bem cultural, mas também toda a comunidade local, verdadeira detentora do saber e da qual depende a efetiva prática da transmissão para as futuras gerações. Neste trabalho foi realizada uma pesquisa bibliográfica e exploratória, buscando-se um referencial teórico para a compreensão e elucidação dos fatos, sem desprezar o registro da memória coletiva obtido através de entrevistas abertas realizadas com os detentores da festa. / Inheritance basically Portuguese, the religious parties in Brazil, earn popular profile, being very important to the popular culture development and national identity. In Ilhabela, north coast of São Paulo State, São Beneditos Party which has as a culminating point the São Beneditos Congada has being realized an hundred fifty years ago, without any interruption. This party received great African influence and didnt become a simple entertainment, keeping its tradition as a manifestation of great popular religiosity, where the sacred and the profane were connected in a faith and solidarity proof, which passes along generations and consists of a Brazilian immaterial patrimony. We must understand that not only the government must acts as the responsible under an engagement for the preservation and safeguard of this cultural resource, but also the whole local community, the truth owner of the knowledge and from whom depend the effective practice on the transmission for the future generations. This study realized a bibliographic and inquiry research, looking for a theoretic reference to the understanding and elucidation of the facts, without despising the collective memory register obtained through opened interviews made with the party owners.

A Discoteca Pública Municipal de São Paulo, criada em 1935 com a institucionalização do Departamento de Cultura, tem sido alvo de pesquisas nos últimos anos. Oneyda Alvarenga, ex-aluna e principal herdeira de Mário de Andrade no que se refere aos estudos folclórico-musicais, conduziu inúmeros trabalhos enquanto esteve na direção da Discoteca. Constituindo um conjunto documental inédito, o Concurso Mário de Andrade de Monografias sobre o Folclore Nacional (1946-1975) contou com a participação de trabalhos de intelectuais do campo das ciências sociais de São Paulo. Por outro lado, considerando a necessidade de \"conhecer\" as manifestações populares no Brasil, Oneyda soube tirar proveito da mobilização criada pelo Movimento Folclórico Brasileiro, sob a batuta de Renato Almeida e Edison Carneiro. Deste modo, inúmeros autores polígrafos, filiados às Comissões Estaduais de Folclore, figuraram nas 30 edições do Concurso. / The Discoteca Pública Municipal de São Paulo (DPM) - Public Record Collection of São Paulo - created in 1935 along with the institutionalization of the Departamento de Cultura - Department of Culture, has been subject of research in recent years. Oneyda Alvarenga, Mário de Andrade\'s former student and main heiress in relation to folk-music studies, conducted numerous works while she was in the direction of the DPM. Constituting an unprecedented set of documents, the Concurso Mário de Andrade de Monografias sobre o Folclore Nacional (1946-1975) - Folkloric monographs contest - counted the participation from intellectuals of the fields of social sciences in São Paulo. On the other side, considering the need to \"know\" the popular culture in Brazil, Oneyda took advantage of the mobilization created by the Movimento Folclórico Brasileiro - Brazilian Folkloric Movement, by the baton of Renato Almeida and Edison Carneiro. Thus, several writers affiliated to the Comissões Estaduais de Folclore - States Commissions of Folklore - figured in the 30 editions of the competition.