Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2013 / Made available in DSpace on 2013-12-05T23:28:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 318716.pdf: 5119001 bytes, checksum: 27ba6940ef2454540d2ec59b8d4b0583 (MD5) Previous issue date: 2013 / O folheto, enquanto gênero textual, tem como principal função a difusão de uma informação, a venda e/ou a promoção de uma ideia ou marca. Por ser, em geral, um material de baixo custo, possibilita a circulação rápida da informação, atingindo um público bastante diversificado e, devido a sua estrutura, permite que o seu leitor tenha acesso pontual à informação desejada. Com base nesse gênero, o objetivo da nossa pesquisa é identificar os culturemas, marcas culturais específicas de uma cultura X, sem um correspondente em uma cultura Y, presentes em folhetos turísticos de três capitais da Região Sul do Brasil: Curitiba, Florianópolis e Porto Alegre e verificar as técnicas de tradução apresentadas pelos tradutores desses materiais publicitários. Cabe destacar que essa região foi escolhida por ser uma região bastante procurada pelos turistas hispanofalantes, tanto para lazer, quanto para negócios. Os pressupostos teóricos de Reiss & Vermeer (1996) e Nord (1988/1991) nortearam nossa pesquisa no que diz respeito à tradução sob a ótica funcionalista. Relacionamos a tradução com os gêneros textuais e suas práticas sociais com Bakhtin (2004) e destacamos as propostas de análise de Nord e Nobs (2006) sobre os gêneros textuais folhetos turísticos. Ampliamos esta proposta com o conceito de culturema, trazido por Nida (1975), Newmark (1995), Nord (1991) e Molina (2001). Pudemos concluir, a partir dos folhetos que selecionamos, que para esse gênero as técnicas mais usadas de tradução foram as de manter o texto na língua de origem ou elaborar uma tradução literal, isso porque o gênero folheto exige certos limites como número de linhas e texto, tamanho e formato do material, imagens que acompanhem os textos, possui um espaço determinado, entre outros. Percebemos, enfim, com este trabalho, que cada gênero textual demanda certas técnicas tradutórias, e muitas vezes não cabe ao tradutor muita criatividade, já que ele deve seguir os padrões exigidos pelo gênero sobre o qual está trabalhando <br> / Considering the text genre, the main function of a leaflet is to spread some information, to sell and/or promote an idea or brand. As it usually is a low-cost material, the leaflet enables information to be quickly spread reaching a well-diversified public. Due to its structure, it allows the reader to have a punctual access to some desired knowledge. Based on this genre, the purpose of this research is to identify existing culturemes (specific cultural references from an X culture with no correspondence in a Y culture) found in tourism leaflets of the three capital cities located in the south region of Brazil: Curitiba, Florianópolis and Porto Alegre and to examine translation techniques presented by the translators who worked with these advertising materials. This region was chosen because it tends to be a lot visited by Spanish-speaking tourists, either for leisure or business. Our theoretical assumptions from Reiss & Vermeer (1996) and Nord (1988/1991) guide this research in respect to translation under a functionalist approach and its cultural representation. We relate translation with textual genres and its social practices based on Bakhtin (2004) and we detach analysis proposed by Nord and Nobs (2006) regarding the textual genre of tourism leaflet. We also extend this proposal with the concept of cultureme brought by Nida (1975), Newmark (1995), Nord (1991) and Molina (2001). From the leaflets we selected, we found that the most common techniques used for this genre were to keep the text in the source language or to translate it literally. We reached this conclusion because the genre leaflet demands some writing limitations, its space is restricted. Finally, with this research we were able to notice that each textual genre demands specific translation techniques and very often a lot of much creativity is not up to the translator once the must follow the patterns required is not allowed by the genre in which the is working with.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Sociologia, 2013. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2014-06-02T14:06:41Z No. of bitstreams: 1 2013_LuisaGuntherRosa.pdf: 13801406 bytes, checksum: a290ec2c2a10005ceb4a1bd2ac15eb24 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-06-05T14:50:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_LuisaGuntherRosa.pdf: 13801406 bytes, checksum: a290ec2c2a10005ceb4a1bd2ac15eb24 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-06-05T14:50:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_LuisaGuntherRosa.pdf: 13801406 bytes, checksum: a290ec2c2a10005ceb4a1bd2ac15eb24 (MD5) / As estruturas teóricas de uma área de conhecimento podem ser consideradas práticas do saber. Com especificidades características, cada uma destas práticas possui modos de visibilidade e de dizibilidade que atribuem sentido e conferem significado aos seus interesses. Com isto, muitas vezes são os próprios métodos e metodologias que configuram seus objetos de pesquisa e transformam um saber em discurso legítimo. O lugar da Sociologia da Arte, por entre outras estruturas teóricas, pode ser um melindre caso esta não estabeleça diálogo com outras tradições de conhecimento do artístico (a Estética, a Crítica e a História da Arte) bem como, se não considerar o próprio artístico, para além de um objeto de pesquisa, como estrutura de práxis teórica de predicados próprios. Com a intenção de contaminar a Sociologia da Arte com procedimentos poéticos das artes visuais, esta pesquisa configura sua existência como coisa do sensível que confabula com o cotidiano enquanto fragmento do instante. A pesquisa buscou desdobrar visualmente a análise autopoética de uma prática híbrida intitulada Pangrafismos Panfletários e como esta opera outras possibilidades em diferentes formatos de mídia impressa e digital. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The theoretical structures of a field can be considered knowledge practices. Due to their specific characteristics, each of these knowledge practices has it’s own visibility modes of speech that attach sense and give meaning to their interests. As a result, often enough the methods and methodologies of a field configures its research objects and transforms knowledge into a legitimate and institutionalized discourse. The place of Sociology of Art amongst other theoretical structures can be an explosive issue if it doesn't establish a fruitful dialogue with other traditions of artistic knowledge (Aesthetics, Art History and Art Critic) and, if it doesn't consider the artistic in itself, not solely an object of research, but as a theoretical Praxis structure with its own predicates. With the intent to infect Sociology of Art with poetic procedures of the Visual Arts, this research sets up its existence as a sensitive thing that perceives the everyday as a fragment of the instant. This research sought to deploy an autopoietic analysis of a visually hybrid practice entitled pangrafismos panfletários and how this can operate other possibilities in different formats of printed and digital media.

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo694_1.pdf: 1370766 bytes, checksum: 601d8a9423cd412d57a532a6de038847 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / Secretaria de Educação de Pernambuco / A presente dissertação discorre sobre as representações de poder construídas pelos poetas populares nos folhetos de cordel que tematizam a personagem política do presidente Getúlio Dornelles Vargas, no período de 1945 a 1954. Através da análise do corpus de folhetos, aqui destacado, nos foi possível rastrear os fatos políticos que envolveram a sociedade brasileira; estabelecer comparações com os estudos consolidados pela historiografia que trata do período; perceber a forma como os poetas compreenderam os acontecimentos da cena política e relacionar o discurso desenvolvido pelos poetas com a leitura feita pelas classes populares a partir desses textos uma vez que é a este público a que os poetas endereçam suas produções. A literatura produzida pelos cordelistas nesse período, marcado pelo forte apelo social e trabalhista, contribui fortemente para a difusão da imagem do pai dos pobres , fortemente associada a Vargas. Esta perfilização vai ser popularizada através da circulação dos folhetos que eram vendidos, principalmente, nas feiras livres do Nordeste e nas regiões/estados de migração das populações oriundas deste cenário. Portanto, ao analisar tais folhetos, estes nos revelaram o quanto a percepção popular estava inserida em um discurso político que se fazia representar nos seus versos, aclarando, assim, o entendimento a que a pesquisa se propõe. Neste interstício de tempo, Getúlio Vargas é mitificado por uma parcela da sociedade que atribui a este dirigente a responsabilidade pela elaboração das leis trabalhistas. Por sua vez, o poeta aproveita o momento de comoção nacional, de clamores, gerados pela morte do presidente para produzir seus folhetos, transpondo para o papel fatos que ficaram na memória social. É deste ponto que surgiu nossa problemática, na medida em que adentramos neste universo poético para podermos entender o porquê de esse político ter sido tão exaltado pelas camadas populares e recitado nos folhetos

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / O objetivo geral deste trabalho à analisar a contribuiÃÃo do ciclo carolÃngio para a autonomia da literatura de folhetos brasileira. Para tanto, partiremos do pressuposto de que mesmo compartilhando um plano de fundo comum com a literatura de cordel portuguesa, os folhetos brasileiros mantÃm a sua autonomia, na medida em que se estabelece um cÃnone de autores e obras, uma forma tipogrÃfica especÃfica e um pÃblico leitor bem definido. A nossa atenÃÃo reside no processo de aculturaÃÃo que assente as bases da literatura de folhetos, sobretudo em como o cabedal portuguÃs à apropriado e recriado com cores locais. Por isso, escolhemos o ciclo carolÃngio por este fazer parte da formaÃÃo das duas literaturas cotejadas, a fim de entendermos o intrincado processo cultural que, ao mesmo tempo em que aproxima as respectivas literaturas, distancia-as. Este ciclo atua como um verdadeiro divisor de Ãguas enquanto matÃria literÃria capaz de se remodelar a outros contextos literÃrios, bem como irradia novos elementos de criaÃÃo artÃstica a partir do amÃlgama de imaginÃrios hÃbridos, graÃas ao engenho e à arte do poeta popular e à recepÃÃo calorosa dos leitores e/ou ouvintes das histÃrias de Carlos Magno e dos Doze Pares de FranÃa. Para uma melhor compreensÃo deste aspecto, abordamos a forma como os personagens carolÃngios estÃo construÃdos como figuras arquetÃpicas pautadas em sentimentos de bravura e destemor tÃo apreciados pela sociedade nordestina. Para tal fim, utilizamos uma metodologia de anÃlise exploratÃria, bibliogrÃfica, documental e descritiva, cujos resultados estÃo embasados na anÃlise dos 60 folhetos que compÃem o corpus da presente pesquisa, bem como na literatura que se reporta ao tema em questÃo. / El objetivo general de este trabajo es analizar la contribuciÃn del ciclo carolingio a la autonomÃa de la literatura de folletos brasileÃos. Asà que, partiremos del presupuesto de que aunque compartiendo un telÃn de fondo comÃn con la literatura de cordel portuguesa, los folletos brasileÃos mantienen su autonomÃa, puesto que establecen un canon de autores y obras, una forma tipogrÃfica especÃfica y ademÃs cuenta con un pÃblico lector muy bien definido. Nuestra atenciÃn reside en el proceso de aculturaciÃn que plantean las bases de la literatura de folletos. Sobre todo en como el patrimonio literario portuguÃs apropiado es recriado con los colores lugareÃos. Por eso, elegimos el ciclo carolingio a causa de su importancia para la formaciÃn de las dos literaturas cotejadas, a fin de que entendamos el intrincado proceso cultural que, al mismo tiempo en que aproxima las respectivas literaturas, se las puede distanciar. Este ciclo actÃa como una verdadera divisora de aguas, en cuanto materia literaria capaz de remodelarse a otros contextos socioculturales, irradiando, a su vez, nuevos elementos de creaciÃn artÃstica a partir de la amalgama de imaginarios hÃbridos. Esto es posible gracias al ingenio y arte de los poetas populares y la recepciÃn calurosa de los lectores y/o oyentes de las historias de Carlomagno y de los Doce Pares de Francia. Para una mejor comprensiÃn de este aspecto, abordamos en nuestro estudio la forma de como los personajes carolingios estÃn construidos, es decir, como figuras arquetÃpicas pautadas en sentimientos de bravura y valentÃa tan apreciados por la sociedad nordestina. Para tal fin, utilizamos una metodologÃa de anÃlisis exploratorio, bibliogrÃfico, documental y descriptivo, cuyos resultados obtenidos estÃn basados en el anÃlisis de los 60 folletos que componen el corpus de la presente investigaciÃn, como tambiÃn en la literatura que se reporta al tema en cuestiÃn.

Submitted by Isaac Francisco de Souza Dias (isaac.souzadias@ufpe.br) on 2016-02-26T18:09:07Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) TESE Maria do Rosário da Silva.pdf: 3932504 bytes, checksum: 4ed826cf1ed52ed2e7eda32f51bd2ecb (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-26T18:09:07Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) TESE Maria do Rosário da Silva.pdf: 3932504 bytes, checksum: 4ed826cf1ed52ed2e7eda32f51bd2ecb (MD5) Previous issue date: 2015-02-09 / CAPES / Esta tese tem o objetivo de investigar as condições históricas que permitiram a emergência de José Francisco Borges, J. Borges, como autor de folhetos e xilogravuras na década de 1970, período em que a chamada literatura de cordel passa a ser tomada, sistematicamente, por alguns intelectuais como objeto de dissertações e teses; mas principalmente, por ser esse o momento em que o autor Borges transita entre a escrita de folhetos, a ilustração de capas e a criação de composições xilográficas independentes. Durante vinte anos, ele percorreu feiras e mercados na condição de folheteiro, vendeu e leu inúmeras histórias. No entanto, em meados da década de 1970, a produção de Borges ultrapassou as práticas da circulação ambulante para se fixar no espaço do ateliê e transitar por galerias de arte, exposições nacionais e internacionais. A prática de pesquisa da história oral, por meio da gravação, transcrição e análise crítica de testemunhos orais, folhetos, xilogravuras, antologias e textos jornalísticos constituiu o corpus documental desta tese. Esta tese encontra-se dividida em quatro capítulos. O primeiro capítulo, A literatura de folhetos e xilogravuras na composição das narrativas históricas, procurou compreender como os folhetos transitaram do campo do uso cotidiano à condição de fontes de pesquisa no campo das ciências humanas. O segundo capítulo, Escrita da vida: articular o passado, buscou estabelecer correlações entre Borges, sua produção e sua rede de relações sociais por meio da análise de publicações de cunho biográfico e autobiográfico, como de entrevistas orais e artigos publicados na imprensa brasileira. O terceiro capítulo, O mercador de histórias, privilegiou a produção, comercialização e circulação dos folhetos publicados e ilustrados por Borges nos anos 1970. Por fim, o quarto capítulo, Histórias desenhadas, abarcou a produção xilográfica exposta em suportes diversos e independentes da função de ilustrar capa de folhetos. Em linhas gerais, a pesquisa indicou que, focados no texto, os estudos sobre folhetos raramente se detiveram sobre a visualidade das capas; que para Borges contar a própria história significava transmitir experiências, recordar o tempo vivido e garantir que sua passagem pelo mundo ficaria registrada; que a estrutura dos versos, os episódios e o número de páginas dos folhetos ligam-se ao tempo de produção, às formas de leitura e aos custos materiais; ou seja, em sua materialidade, eles exibem vestígios do mundo social compartilhado pelo autor, leitores e ouvintes; e que entre a xilogravura estampada na capa dos folhetos e a xilogravura emoldurada, encontra-se uma continuidade narrativa, possível, porque remete Borges e seus expectadores ao mundo visível e experimentado. / This thesis had as objective to investigate the historical circumstances, which permitted the rising of José Francisco Borges, J. Borges as author of literary booklets and xylographs in the 70’s. During which the so called cordel literature, starts to be taken, systematically, by some intellectuals as object of dissertations and thesis, but mainly because that is the moment in which the author moves between the written of literary booklets and the illustration of covers and the creation of independent xylographic writings. For twenty years, he travelled through street markets and marketplaces as a pamphleteer, sold and read numberless stories. Nevertheless, in the mid-70’s the production of Borges exceeded the practices of itinerant movement to settle down in a studio and assume to transit through art galleries, national and international expositions. The research practice of oral history through recording, transcription and critical analysis of oral testimonies, literatures, xylographs, anthologies and press releases constituted a documental corpus of this thesis. This is a four-chapter-dissertation. The first chapter “The literature of literary booklets and xylographs in the composition of historical narratives” aimed to understand how the literary booklets transited from the daily use to the status of research source in human sciences field. The second chapter “Written life: articulating the past” sought to establish correlations between Borges, his production and his social relations through biographical die and autobiographical analyses such as oral interviews and article published in Brazilian press. In the third chapter, “The history merchant” it privileged the production, commercialization and circulation of published and illustrated literary booklets by Borges in the 70’s. Finally, the fourth chapter “Hand-drawn histories” covered the exposed xylographic production in diverse supports and independent of the role of illustrating literature covers. In general, the research indicated that, based on the text, the studies over literary booklets rarely paused over the cover’s visuality, and that for Borges, telling his own story meant transmitting experience, reviving time lived and assuring the register of his passage around the world. Besides, that the structures of the verses, the episodes and the number of pages of the literary booklets have to do with the production time, to the reading forms and to the material costs. That is to say, in its materiality they show off traces of a social world shared by the author, readers and listeners; and that between the xylograph printed on the cover of literatures and the framed xylograph, it finds a narrative continuance, possible, because it remits Borges and his readers to the noticeable and experimented world.

Submitted by Carolina Sena (carolina.sena@rb.gov.br) on 2018-05-10T17:22:12Z No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL - 2016 - Carolina Sena.pdf: 2209857 bytes, checksum: 70311149da8e1fc1c6413374f7bf04bf (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-10T17:22:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL - 2016 - Carolina Sena.pdf: 2209857 bytes, checksum: 70311149da8e1fc1c6413374f7bf04bf (MD5) Previous issue date: 2018-02-19 / A Fundação Casa de Rui Barbosa (FCRB) exprime em sua missão seu compromisso com a preservação e divulgação da memória cultural brasileira. Tradicionalmente, essa instituição realiza a guarda de acervos considerados valiosos para a sociedade, seja pelos documentos em si ou pela importância de quem os reuniu. O acervo bibliográfico, guardado no Serviço de Biblioteca da FCRB, é constituído por diversos tipos de documentos, entre os quais os folhetos de cordel, que serão tratados neste trabalho. Esses constituem rica fonte de informação, com linguagem acessível e popular, o que permite seu acesso tanto pelo público como pelos acadêmicos, desde seu desenvolvimento no Brasil até os dias atuais. Como objetivo, esse trabalho busca estudar o mencionado acervo, que corresponde ao material digital mais consultado no Serviço de Biblioteca, visando recuperar sua trajetória, organização e divulgação. Para o alcance do mesmo, foram realizadas pesquisas bibliográficas com autores na área de cordel, assim como se recorreu às obras publicadas pela própria FCRB. Também foram feitas entrevistas com estudiosos relacionados ao cordel e à instituição, assim como algumas consultas ao seu arquivo institucional. Com a conclusão deste trabalho, pretende-se apresentar à comunidade uma evocação da memória da literatura de cordel na FCRB, a qual não apresenta organização definida. Por fim, é exibida a lista de apresentações realizadas com base nesta pesquisa. Como produtos da dissertação, são encontradas a linha do tempo referente ao que ocorreu envolvendo esse tema na instituição, além de dois quadros resumindo as publicações e eventos de cordel realizados pela FCRB. / The Fundação Casa de Rui Barbosa (FCRB) expresses in its mission its commitment to the preservation and dissemination of brazilian cultural memory. Traditionally, this institution keeps the collections considered valuable for society, either by the documents themselves or by the importance of who gathered them. The bibliographic collection, stored in the Serviço de Biblioteca of the FCRB, is constituted by several types of documents, among them the cordel leaflets, that will be treated in this work. These constitute a rich source of information, with accessible and popular language, which allows its access both by the public and by academics, from its development in Brazil to the present day. As an objective, this work seeks to study the aforementioned collection, which corresponds to the most consulted digital material in the Library Service, aiming to recover its trajectory, organization and dissemination. In order to reach it, bibliographical researches were carried out with authors in the cordel area, as well as using the works published by the FCRB itself. There were also interviews with cordel and institution scholars, as well as some consultations with the FCRB institutional archive. With the conclusion of this work, it is intended to present to the community an evocation of the memory of cordel literature in the FCRB, which has no defined organization. Finally, the list of presentations made based on this search is displayed. As a result of the dissertation, are founded the time line related to what happened with this theme in the institution, as well as two tables summarizing the publications and events held by the FCRB.

Orientador: Adelia Bezerra de Menezes / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-18T15:17:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Abreu_Marcia_D.pdf: 8757849 bytes, checksum: 47614408003ff543db69f76d089ab7fb (MD5) Previous issue date: 1993 / Não contem resumo impresso na obra / Abstract: Not informed. / Doutorado / Literatura Geral e Comparada / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador: Marisa Saenz Leme / Resumo: Na fase de emancipação do lado brasileiro do Reino Unido de Portuga, Brasil e Algarve e início do Primeiro Reinado, a imprensa se transformou em um importante instrumento de elaboração e veiculação de ideias, projetos e debates públicos. No universo dos impressos da Corte do Rio de Janeiro, um dos grupos políticos que disputou os rumos institucionais da nascente Império do Brasil foi acusado de “tentar mudar a forma de governo”, ou seja, de atentar contra o regime monárquico estabelecido, visando à instauração de uma república. Propomo-nos a analisar o conceito de república veiculado por este grupo de periodistas, – responsável pela editoração dos periódicos Reverbero Constitucional Fluminense, Correio do Rio de Janeiro e O Sylpho – seus projetos para a nascente brasileira, bem como sua possível associação a ideais republicanos. Esta busca se pautará pela investigação dos usos e significados dos conceitos de república/republicanismo nos panfletos que circularam na imprensa da Corte do Rio de Janeiro, bem como da análise de um dos periódicos deste grupo o Reverbero Constitucional Fluminense de forma a apreender as possíveis linguagens políticas desses publicistas da independência. Conduziremos esta investigação por meio da análise do referido periódico e de panfletos impressos na coleção “Guerra literária - Panfletos da Independência (1820-1823)”, visando a reconstrução das comunidades de linguagem onde esses impressos circularam e os possíveis significados cujos esses escrito... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: In the emancipation phase of the Brazilian part of the United Kingdom of Portugal, Brazil and Algarve and the beginning of the Emperor Pedro I reign, the press became an important instrument for the elaboration and dissemination of ideas, projects and public debates. In the Rio de Janeiro court one of the political groups that disputed the institutional directions of the nascent Brazilian Empire, and used the press has one of ours instruments of influence the political process , was accused of “trying to change the form of government”, that is, to attack the established monarchical regime, whit the objective of establishment of a republic. We propose to analyze the concept of republic conveyed by this group of journalists, - responsible for the publishing of the periodicals Reverbero Constitucional Fluminense, Correio de Rio de Janeiro and O Sylpho - their projects for the rising Brazilian Empire, as well as their possible association with republican ideals. This research was guided by the investigation of the uses and meanings of the concepts of republic / republicanism in the pamphlets that circulated in the press of the Court of Rio de Janeiro, through the Guerra literária - Panfletos da Independência (1820-1823), as well as the analysis of one of the journals of this group, the Reverbero Constitucional Fluminense. In order to apprehend the possible political languages of these independence publicists, with the goal at the reconstruction of the langue where these printings... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-17T18:15:40Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Edivania Silvaseg.pdf: 1310839 bytes, checksum: f450b02015c7e2d341125ea0bb248969 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-05-24T11:40:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacao Edivania Silvaseg.pdf: 1310839 bytes, checksum: f450b02015c7e2d341125ea0bb248969 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-24T11:40:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Edivania Silvaseg.pdf: 1310839 bytes, checksum: f450b02015c7e2d341125ea0bb248969 (MD5) Previous issue date: 2007 / Os folhetos populares começaram a ser impressos e divulgados no final do século XIX, tornando-se suporte de relações sociais e uma importante mídia de comunicação difundida pelo Nordeste brasileiro. Através de suas narrativas, é possível desvelar tensões culturais advindas de diferentes sujeitos que, originários de tradições orais, não letradas, manifestavam e registravam posições, valores, enfrentamentos e tradições através das poesias ali presentes. Nesse trabalho, examinamos o processo de formação e difusão de práticas culturais religiosas católicas, nas duas primeiras décadas do século XX, na cidade do Recife, principalmente a partir dos enfrentamentos empreendidos pelo poeta paraibano Leandro Gomes de Barros, um dos maiores autores da literatura de folhetos nordestina, possivelmente o primeiro a unir o advento das gráficas à impressão de narrativas. Ele é, sem sombra de dúvidas, sujeito de importância ímpar para o presente trabalho, pois, a partir de sua produção, retiramos materiais essenciais para entender aspectos da cidade e religiosidade ali presentes. A partir dos posicionamentos contundentes e incisivos desse poeta, partimos para outras fontes e desvelamos tradições, relações e tensões estabelecidas entre sujeitos de diferentes posições sociais, dando a ver aspectos da produção de um segmento da população muitas vezes excluído e invisibilizado pela historiografia. / Salvador

CARVALHO, Marta Raquel Oliveira de. Ciclo carolíngio como divisor de águas nas literaturas portuguesa de cordel e brasileira de folhetos. 2015. 133f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-04-08T13:31:41Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_mrocarvalho.pdf: 984121 bytes, checksum: f0f1d2af5088602e52b429942a07e2e5 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-04-08T15:10:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_mrocarvalho.pdf: 984121 bytes, checksum: f0f1d2af5088602e52b429942a07e2e5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-08T15:10:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_mrocarvalho.pdf: 984121 bytes, checksum: f0f1d2af5088602e52b429942a07e2e5 (MD5) Previous issue date: 2015 / O objetivo geral deste trabalho é analisar a contribuição do ciclo carolíngio para a autonomia da literatura de folhetos brasileira. Para tanto, partiremos do pressuposto de que mesmo compartilhando um plano de fundo comum com a literatura de cordel portuguesa, os folhetos brasileiros mantêm a sua autonomia, na medida em que se estabelece um cânone de autores e obras, uma forma tipográfica específica e um público leitor bem definido. A nossa atenção reside no processo de aculturação que assente as bases da literatura de folhetos, sobretudo em como o cabedal português é apropriado e recriado com cores locais. Por isso, escolhemos o ciclo carolíngio por este fazer parte da formação das duas literaturas cotejadas, a fim de entendermos o intrincado processo cultural que, ao mesmo tempo em que aproxima as respectivas literaturas, distancia-as. Este ciclo atua como um verdadeiro divisor de águas enquanto matéria literária capaz de se remodelar a outros contextos literários, bem como irradia novos elementos de criação artística a partir do amálgama de imaginários híbridos, graças ao engenho e à arte do poeta popular e à recepção calorosa dos leitores e/ou ouvintes das histórias de Carlos Magno e dos Doze Pares de França. Para uma melhor compreensão deste aspecto, abordamos a forma como os personagens carolíngios estão construídos como figuras arquetípicas pautadas em sentimentos de bravura e destemor tão apreciados pela sociedade nordestina. Para tal fim, utilizamos uma metodologia de análise exploratória, bibliográfica, documental e descritiva, cujos resultados estão embasados na análise dos 60 folhetos que compõem o corpus da presente pesquisa, bem como na literatura que se reporta ao tema em questão. / El objetivo general de este trabajo es analizar la contribución del ciclo carolingio a la autonomía de la literatura de folletos brasileños. Así que, partiremos del presupuesto de que aunque compartiendo un telón de fondo común con la literatura de cordel portuguesa, los folletos brasileños mantienen su autonomía, puesto que establecen un canon de autores y obras, una forma tipográfica específica y además cuenta con un público lector muy bien definido. Nuestra atención reside en el proceso de aculturación que plantean las bases de la literatura de folletos. Sobre todo en como el patrimonio literario portugués apropiado es recriado con los colores lugareños. Por eso, elegimos el ciclo carolingio a causa de su importancia para la formación de las dos literaturas cotejadas, a fin de que entendamos el intrincado proceso cultural que, al mismo tiempo en que aproxima las respectivas literaturas, se las puede distanciar. Este ciclo actúa como una verdadera divisora de aguas, en cuanto materia literaria capaz de remodelarse a otros contextos socioculturales, irradiando, a su vez, nuevos elementos de creación artística a partir de la amalgama de imaginarios híbridos. Esto es posible gracias al ingenio y arte de los poetas populares y la recepción calurosa de los lectores y/o oyentes de las historias de Carlomagno y de los Doce Pares de Francia. Para una mejor comprensión de este aspecto, abordamos en nuestro estudio la forma de como los personajes carolingios están construidos, es decir, como figuras arquetípicas pautadas en sentimientos de bravura y valentía tan apreciados por la sociedad nordestina. Para tal fin, utilizamos una metodología de análisis exploratorio, bibliográfico, documental y descriptivo, cuyos resultados obtenidos están basados en el análisis de los 60 folletos que componen el corpus de la presente investigación, como también en la literatura que se reporta al tema en cuestión.