Orientador: Fernando Brandão dos Santos / Orientador: Maria de Fátima Sousa e Silva / Banca: Susana Marques Pereira / Banca: Ricardo de Souza Nogueira / Banca: Filomena Yoshie Hirata / O programa de Pós-Graduação em Estudos Literários apresenta convênio acadêmico internacional visando à preparação de teses e dissertações e a dupla titulação / Resumo: Na primeira metade do século XX, E. R. Dodds não apenas estimulou novas perspectivas com o livro The Greeks and the irrational (1953), como tornou-se referência aos futuros estudiosos ao discutir o conceito de ἄτη na Ilíada. Extremamente complexo, o vocábulo ἄτη designa, em primeira instância, um estágio de cegueira do pensamento humano e, mais tarde, a própria desgraça consumada. Suzanne Saïd (1978), acrescenta que, posteriormente, na tragédia clássica, o conceito passaria a fazer referência a toda sorte de infortúnios. Foi R. Doyle (1984) quem fez a análise do conceito em todas as tragédias clássicas, apenas tentando estabelecer seus diferentes sentidos. Dessa forma, a presente tese tem por objetivo defender que o conceito de ἄτη, ao longo da tragédia clássica grega, no século V a.C., passa por mudanças, assumindo diferentes acepções de acordo com o contexto apresentado, podendo, inclusive, ter perdido seu sentido original, aquele que a épica e toda a literatura anterior registravam. Para além disso, ao estar unido a outros termos, o conceito de ἄτη ganha novos contornos e significados diferentes, o que impede que sua tradução seja fixada em um único campo semântico. Daí a proposta, também, de pontuar que sua tradução respeite o uso adequado feito em cada uma das tragédias por seus autores. Para tanto, a tese perpassa todas as tragédias clássicas de Ésquilo Sófocles e Eurípides em que o vocábulo está presente (vinte e oito), nas quais o termo indica mudança ou acréscimo de valor semântico, fato este que será fundamentado na análise da transformação de pensamento do homem grego que, ao longo do século V, passou por mudanças extremas, desde a fundação da democracia e a vitória contra os persas, até o fim da Guerra do Peloponeso, com a queda do poderio ateniense e o desenvolvimento do pensamento racional / Abstract: In the first half of the twentieth century, E. R. Dodds not only stimulated new perspectives through the book The Greeks and the irrational (1953), but also has become the benchmark for future scholars to discuss the concept of ἄτη in the Iliad. Extremely complex, the word ἄτη means in the first instance a blinding stage of human thought and, later, the very accomplished disgrace. Suzanne Saïd (1978) adds that later in classical tragedy, the concept would refer to all sorts of misfortunes. It was R. Doyle (1984) who analyzed the concept in all classical tragedies, just trying to establish its different meanings. Thus, this thesis aims to defend that the concept of ἄτη, along the classical Greek tragedy in the fifth century BC, undergoes changes, assuming different meanings according to the context presented, and may even have lost its original meaning, that the epic and all previous literature recorded. In addition, being united with other terms, the concept of ἄτη achieves new contours and different meanings, which prevents its translation to be fixed at a single semantic field. Hence the proposal, also, to point out that the translation respects the proper use made in each of the tragedies by their authors. Therefore, the argument permeates all the classic tragedies of Aeschylus, Sophocles and Euripides in which the word is present (twenty-eight), in which the term indicates change or addition of semantic value, a fact that will be based on the analysis of the transformation of thought of the Greek man, along the fifth century, underwent extreme changes from the foundation of democracy and the victory against the Persians, until the end of the Peloponnesian War, the fall of the Athenian power and the development of rational thought / Doutor

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:54Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-08-24Bitstream added on 2014-06-13T20:15:59Z : No. of bitstreams: 1 carlessi_ap_me_arafcl.pdf: 508079 bytes, checksum: f6368117f53ad0ea83f5f427982043a6 (MD5)

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expresão. Programa de Pós-graduação em Estudos da Tradução / Made available in DSpace on 2012-10-24T01:10:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 258711.pdf: 10030420 bytes, checksum: 61c63f046d358c171ccb562a16c5cb40 (MD5) / A presente dissertação de mestrado consiste numa tradução comentada da primeira parte do épico grego medieval Digenis Akritis na versão de Escorial (versos 1-609), texto anônimo. Parte de um estudo da obra e seu contexto histórico e literário. Com base em formulações teóricas acerca da tradução literária, fundamentadas principalmente nas teorias de Antoine Berman e Lawrence Venuti, ela propõe uma tradução que possa simultaneamente apresentar a pouco conhecida literatura grega medieval e oferecer uma nova imagem da cultura grega ao público-leitor brasileiro. O texto traduzido constitui capítulo à parte e o original grego é fornecido em apêndice. This master thesis consists of a commented translation of the first part (vv. 1-609) of the anonymous Medieval Greek epic Digenis Akritis, in the Escorial version. First an analysis of the work and its literary and historical context is made. Based upon theoretical formulations concerning literary translation, which is mainly grounded on Antoine Berman's and Lawrence Venuti's theories, it proposes a translation that can both present the little known medieval Greek literature and offer a new image of the Greek culture to Brazilian readers. The translated text constitutes a separate chapter within the work, and the Greek original is given in the appendix.

Submitted by Estagiário SPT BMHS (spt@fgv.br) on 2012-02-15T12:39:38Z No. of bitstreams: 1 000059111.pdf: 6915469 bytes, checksum: 1a6f58fa96eadaeae2d2b4692a6abb72 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-02-15T12:40:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000059111.pdf: 6915469 bytes, checksum: 1a6f58fa96eadaeae2d2b4692a6abb72 (MD5) Previous issue date: 1991 / Cette recherche a pour but de r~examiner la contribuition de la sophistique grecque pour la th~ori~ g'nerale de l'education. Elle I 'analise comme um paradigme de la genese th~orique et historique du rapport entre le pouvoir, le savoir et le discours dans I 'education occidentale. Premi~rement on remarque que, contrairement i la critique de la philosophie qui considerait la sophistique comme um faux savoir, la sophistique a represent' um authentique mouvement pedagogique, le premier de l'occident qui a 'tabli une conception organiquR entre education, politique et discours. Deuxiemement on affirme que si la sophistique a été um authentique Mouvement pedagogique elle a 't' divergente et contradictoire em soi-m~me et tres li'e aux conditions politiques de la Gr~ce. Le probleme de la sophistique gagne toute son importance dans cette recherche i cause de la diff'rence établie entre la premiere ou l'ancienne sophistique et la nouvelle ou deuxieme sophi.tique. On remarque surtout la positive contribuition de la sophistique ancienne et on explique comment elle passe d'une conotation original de sagese tres populaire dans la democratie, i une conotation de faux savoir qui a ~té fortement rechassée pendant la demagogie et pendant la chute de la cité. On considere que le réexemen de la sophistique est une importante contribuition pour repenser l'education actuelle selon sa propre tradition historique. / Esta pesquisa tem como objetivo básico resgatar a contribuição da sofística grega à teoria geral da educação analisando-a como paradigma da gênese teórica e histórica da relação entre poder, saber e discurso na educação ocidental. Em primeiro lugar, mostra-se que, contrariamente à crítica da filosofia que considerou-a falsa sabedoria, a sofística representou um autêntico movimento pedagógico, o primeiro do Ocidente que sustentou uma concepção orgânica entre educação, política e discurso. Em segundo lugar, afirma-se que a sofística foi um movimento pedagógico autêntico, mas diverso e contraditório internamente e muito ligado às condiçoes políticas da Grécia. A questão da sofística ganha neste estudo toda sua relevância em função de uma diferenciação fundamental: a primeira ou antiga sofística e a nova ou segunda sofística. Sublinha-se a contribuião positiva, principalmente, da primeira sofística e explica-se por que mudou sua conotação original de sabedoria, muito popular na democracia, para sua contr'ria de falso saber, amplamente rejeitada durante a demagogia e a queda da cidade. Considera-se que o resgate da sofística uma importante contribuição para repensar a educação atual segundo sua tradição histórica.

ARAUJO: Danielle Motta. Lisístrata: estudo e adaptatradução para o teatro de bonecos. 2017. 100f. - Dissertação (Mestrado) - Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Programa de Pós-Graduação em Letras (ppgletrasufc@gmail.com) on 2017-11-20T12:48:52Z No. of bitstreams: 1 2017_dis_dmaraujo.pdf.pdf: 1554704 bytes, checksum: 3f76bea51226375f429622c71f4c96ec (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-11-20T18:21:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_dis_dmaraujo.pdf.pdf: 1554704 bytes, checksum: 3f76bea51226375f429622c71f4c96ec (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-20T18:21:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_dis_dmaraujo.pdf.pdf: 1554704 bytes, checksum: 3f76bea51226375f429622c71f4c96ec (MD5) Previous issue date: 2017 / The main objectives of the dissertation are: the dissemination of Aristophanes Greek comedy through an adaptation / translation of the play Lysistrata (411 BC) for the genre Puppets Theater, with the intention of making accessible to another audience, not only to the erudite; the valorization of the regional speeches, especially those of Fortaleza, with the use of innumerable marks of oral communication in the script; and the promotion of the Paideia Group. In chapter two, it treats some concepts of translation and adaptation, so that a hybrid concept between the two types, which is used by the author and which is called adaptatranslation. Comments about other translations and adaptations of the play in question. The third chapter is devoted to the comparative study between the mask and the puppets, involving the scenic function and reaction of the audience, and comments the history of the Puppet Theater in the world. It also presents the process of confection of the puppets, setting and play-acting of other plays of the Paideia Group. Another chapter brings an annotated summary of the comedy Lysistrata, the historical context in which the play is inserted and the importance of the revival of this play by the Paideia Group currently. In the end, describes the process of adaptatranslation of the play for the Puppet genre in the regional parlance, and then exposing the adaptatranslated text. The results of this experiment will exposed in the conclusion, which will confirm the popularization of the classic play, even being play-acting in the genre Puppets Theater and in another cultural context. / O trabalho tem como objetivos primordiais a divulgação da comédia grega de Aristófanes através de uma adaptação/tradução da peça Lisístrata (411 a.C.) para o gênero Teatro de Bonecos, com o intuito de tornar a obra acessível a outro público, não somente ao erudito; a valorização dos falares nordestinos, principalmente os de Fortaleza, com a utilização de inúmeras marcas da oralidade no roteiro da peça; e a divulgação do Grupo Paideia. Trata também, no capítulo dois, sobre alguns conceitos de tradução e de adaptação, para que se chegue a um conceito híbrido entre esses dois tipos, o qual é o utilizado pela autora e que recebe o nome de adaptatradução. Em seguida, expõe comentários acerca de outras traduções e adaptações da obra em questão. O terceiro capítulo é dedicado ao estudo comparativo entre o elemento máscara e os bonecos de animação, no que diz respeito à função cênica e à reação da plateia, e trata da história do Teatro de bonecos no mundo. Apresenta também o processo de confecção dos bonecos, montagem e encenação de outras peças do grupo. Outro capítulo traz um resumo comentado da comédia Lisístrata, o contexto histórico em que a obra está inserida e a importância da retomada desta peça pelo Grupo Paideia nos tempos atuais. Ao final, descreve-se o processo desta adaptatradução da peça para o gênero teatro de bonecos no linguajar fortalezense e, em seguida, expõe o texto adaptatraduzido. Os resultados finais desta experiência estarão expostos na conclusão, em que se confirmará a popularização da peça clássica, mesmo sendo encenada no gênero Teatro de Bonecos e em outro contexto cultural.

BRAZIL, Vicente Thiago Freire. O mo(vi)mento do discurso em Górgias: do tratado sobre a natureza ou não-ser para o elogio de Helena. 2012. 95f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Filosofia, Fortaleza (CE), 2012. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2013-11-11T16:45:24Z No. of bitstreams: 1 2012-DIS-VTFBRAZIL.pdf: 942206 bytes, checksum: 5c21a3809ff7f90ebc2ede311f6fce56 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2013-11-12T10:44:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012-DIS-VTFBRAZIL.pdf: 942206 bytes, checksum: 5c21a3809ff7f90ebc2ede311f6fce56 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-11-12T10:44:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012-DIS-VTFBRAZIL.pdf: 942206 bytes, checksum: 5c21a3809ff7f90ebc2ede311f6fce56 (MD5) Previous issue date: 2012 / The aim of this research is central reason on the concept of discursiveness in Gorgias of Leontino based two of his main works in the accessible, The Treaty on the Non-being or About The Nature and Praise of Helena. Intend to demonstrate that the Logos has in Georgias a role of full mention, and this is a constant theme of "moment" in gorgian thought, which may be understood as the wire of the work of the leontineese. Despite the recognition of "moment" of the speech in Gorgias, it shows that also in this research that this is absolutely dynamic, alive, pure "movement". Starting with an analysis of the sociocultural context of sophistry - in which are presented and discussed the main issues surrounding the thinkers who are related in this movement - is followed by detailed discussion of both texts, with the assumption of reading for understanding the Treaty in the gorgian Meontology founding the "moment" of discourse in Western thought, and praise the omnipotence of the logos that puts the cultural reality in which human nature is "movement" for the tragedy of our existence is softened. / A presente pesquisa tem como objetivo central arrazoar sobre o conceito de Discursividade em Górgias de Leontino tomando como base duas de suas principais obras a nós acessíveis, o Tratado sobre o não-ser ou sobre a natureza e Elogio de Helena. Pretende-se demonstrar que o logos tem em Górgias um papel de inteiro destaque, sendo este um tema constante, do “momento” no pensamento gorgiano, podendo este ser compreendido como o fio condutor da obra do Leontinense. Não obstante o reconhecimento do “momento” do discurso em Górgias, demonstra-se também na presente pesquisa que esse é absolutamente dinâmico, vivo, puro “movimento”. Partindo de uma análise do contexto sociocultural formador da sofística – na qual são apresentadas e discutidas as principais questões que envolvem os pensadores que são relacionados neste movimento – segue-se para a discussão pormenorizada de ambos os textos, tendo como pressuposto de leitura para compreensão do Tratado a meontologia gorgiana que funda o “momento” do discurso no pensamento ocidental, e do Elogio a onipotência do logos que põe a realidade cultural na qual a natureza humana está posta em “movimento” para que a tragicidade de nossa existência seja suavizada.

Programa de Pós-Graduação em Filosofia. Departamento de Filosofia, Instituto de Filosofia, Artes e Cultura, Universidade Federal de Ouro Preto. / Submitted by giuliana silveira (giulianagphoto@gmail.com) on 2016-01-18T16:43:41Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_FortalecimentoAmalgamaHomem.pdf: 569089 bytes, checksum: e8a3951ec6f1d515b392adb46527e29d (MD5) / Approved for entry into archive by Gracilene Carvalho (gracilene@sisbin.ufop.br) on 2016-01-18T16:45:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_FortalecimentoAmalgamaHomem.pdf: 569089 bytes, checksum: e8a3951ec6f1d515b392adb46527e29d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-18T16:45:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_FortalecimentoAmalgamaHomem.pdf: 569089 bytes, checksum: e8a3951ec6f1d515b392adb46527e29d (MD5) Previous issue date: 2016 / Este trabalho objetiva defender a perspectiva apresentada por Nietzsche em sua obra O Nascimento da tragédia no espírito da música (1872) acerca da importância do papel do coro satírico no processo de intensificação do vínculo existente entre o ser humano e a natureza. Com efeito, elucida o aspecto trágico da vontade no pensamento nietzschiano e demonstra de que maneira o autor transpõe a natureza para o interior do homem no ditirambo. Por fim, justifica a razão pela qual o coro não constitui um ser social apolíneo, mas uma manifestação do princípio dionisíaco, natural e não-cultural. ____________________________________________________________________________________________ / This present work defends Nietzsche’s perspective in his book The birth of tragedy (1872) about the importance of the satirical chorus in the process of connection between man and nature. This study indeed elucidates the tragic aspect of the will in Nietzsche's philosophy and explains how the author carries nature into the man according to his research on dithyrambic experience. Finally, it clarifies why the chorus is not an Apollonian social being, but a manifestation of the Dionysian impulse: natural, affirmative and beyond culture.

Programa de Pós-Graduação em Filosofia. Departamento de Filosofia, Instituto de Filosofia, Artes e Cultura, Universidade Federal de Ouro Preto. / Submitted by giuliana silveira (giulianagphoto@gmail.com) on 2016-01-18T17:14:05Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_FortalecimentoAmalgamaHomem.pdf: 569089 bytes, checksum: e8a3951ec6f1d515b392adb46527e29d (MD5) / Approved for entry into archive by Oliveira Flávia (flavia@sisbin.ufop.br) on 2016-01-18T19:19:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_FortalecimentoAmalgamaHomem.pdf: 569089 bytes, checksum: e8a3951ec6f1d515b392adb46527e29d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-21T11:09:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_FortalecimentoAmalgamaHomem.pdf: 569089 bytes, checksum: e8a3951ec6f1d515b392adb46527e29d (MD5) Previous issue date: 2016 / Este trabalho objetiva defender a perspectiva apresentada por Nietzsche em sua obra O Nascimento da tragédia no espírito da música (1872) acerca da importância do papel do coro satírico no processo de intensificação do vínculo existente entre o ser humano e a natureza. Com efeito, elucida o aspecto trágico da vontade no pensamento nietzschiano e demonstra de que maneira o autor transpõe a natureza para o interior do homem no ditirambo. Por fim, justifica a razão pela qual o coro não constitui um ser social apolíneo, mas uma manifestação do princípio dionisíaco, natural e não-cultural. ______________________________________________________________________________________________________________________ / ABSTRACT: This present work defends Nietzsche’s perspective in his book The birth of tragedy (1872) about the importance of the satirical chorus in the process of connection between man and nature. This study indeed elucidates the tragic aspect of the will in Nietzsche's philosophy and explains how the author carries nature into the man according to his research on dithyrambic experience. Finally, it clarifies why the chorus is not an Apollonian social being, but a manifestation of the Dionysian impulse: natural, affirmative and beyond culture.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Florianópolis, 2015 / Made available in DSpace on 2016-10-19T13:09:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 338104.pdf: 1223216 bytes, checksum: 2b7006b5dff1b7a45685fb746e84a269 (MD5) Previous issue date: 2015 / A experiência da formação humana vai se tecendo, na Grécia Antiga (antes do advento da Filosofia) como um processo ético e estético. A metáfora do tear e de suas tessituras que proponho na presente pesquisa, para o exame do poema épico Odisséia, de Homero, configura-se como um artifício heurístico para a compreensão de conceitos que são caros à sociedade grega do século VII a.C.: a excelência (areté) do herói, este homem de nobre estirpe; sua honra (timé) ao dirigir a família (óikos) e a comunidade da polis pela qual é responsável - para que adquira fama entre seus descendentes no futuro e se torne pleno de glória (kléos); a disposição em ser bom (agathós) e em ser belo (kalós) - conceitos ou valores complementados pela areté especificamente feminina, a qual é traduzida pela formosura das mulheres e por seu papel social no seio da família. Em um mundo que rompe gradativamente com o pensamento mítico-religioso e instaura uma nova forma de pensamento, podemos reconhecer na Odisséia, desta forma, os albores de um "romance de formação" (talvez o primeiro registrado por meio da escrita, no Ocidente?). Busca-se, ainda, neste contexto estético-formativo, os indícios de como crianças e jovens eram educados por meio da escuta e da memorização dos versos. Assim, a leitura de Homero torna-se um convite para que, ao escutarmos o canto, possamos contemplar um ideal de formação humana que a poesia épica forjou na Grécia, em tempos primitivos.<br> / Abstract : The experience of human development would be weaving, in Ancient Greece (before the advent of Philosophy), as an ethical and aesthetic process. The metaphor of the loom and its weavings, that I propose in this research to examine the epic poem Odyssey of Homer, will appear to us as a heuristic device for understanding concepts that are so important to the Greek society of the seventh century b.C.: the excellence (areté) of a hero, this man of noble birthright; his honor (timé) to direct his family (the óikos) and the polis under his charge - by being courageous he could also get fame among their descendants in the future and become full of glory (kléos); - the willingness to be good (agathos) and to be beautiful (kalós) - concepts or values complemented specifically by the feminine areté, which is translated by the grace of women and their social role within the family. In a world that gradually breaks with the mythical-religious thought and introduces a new way of thinking, we can recognize in the Odyssey thus the dawn of a "Bildungsroman" (perhaps the first recorded by writing in the Western world?). This study will also search for an understanding of the aesthetic-educational context in which children and young people were educated by listening and memorizing the epic verses. Thus, reading Homer's poems will become an invitation to us to listen to the ancient song, so than we can contemplate an ideal of human formation that epic poetry forged during early times in Greece.

Orientador(a): Guacira Marcondes Machado Leite / Resumo: A referida pesquisa tem como finalidade apresentar a trajetória do herói grego, Orestes, suas transformações e diferentes representações durante a história da literatura. Itinerário este que se inicia na Antiguidade, com a trilogia Orestéia, de 458 a.C, composta pelas obras Agamemnon, Coéforas e Eumênides do autor trágico grego, Ésquilo; passa em 1667 pela obra Andromaque de Jean Racine - que mesmo regido pela doutrina clássica, dá aos personagens uma força inovadora que inspira as peças racinianas-; e se encerra com uma nova interpretação à luz da filosofia existencialista, com a obra As Moscas do filósofo francês Jean-Paul Sartre no século XX. O objetivo do trabalho realizado foi de aprimorar o conhecimento sobre as literaturas grega e francesa; compreendendo o berço clássico de onde surgiu a trágica história de Orestes, as mudanças que sofreu sob a influência de autores franceses, e suas diversas interpretações no decorrer da história / Abstract: The research aims to present the story of the Greek hero, Orestes, his transformations and different representations through the history of literature. This trajectory, begins in antiquity with the trilogy Oresteia, 458 BC, composed by the works Agamemnon, Eumenides and Coéforas of the Greek tragic author, Aeschylus; it passes in 1667 through the work Andromaque by Jean Racine - that even ruled by the classical doctrine, gives the characters a new force that inspires the racinian pieces of work -; and it ends with a new interpretation by the light of existentialist philosophy, with the piece of work The Flies written by the French philosopher Jean-Paul Sartre in the twentieth century. The goal of this research was to improve the knowledge of the Greek and French literature; comprising the classic crib where did the tragic story of Orestes, the changes that suffered under the influence of French authors, and their various interpretations during the course of history / Mestre