Made available in DSpace on 2015-08-18T17:46:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mathilde Regina Nasz.pdf: 844010 bytes, checksum: 98b5fd747c36542a994c8b75b223c1a1 (MD5) Previous issue date: 2012-03-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A proposta deste trabalho foi analisar as questões reltivas à identidade conforme representadas no filme "Sunshine - o despertar de um século" (1999) do diretor István Szabó. A Hungria possui uma história complexa, não raro de difícil compreensão para os próprios húngaros. O cinema, com sua linguagem imagética universal, permitiu aos húngaros refletir sobre seu passado e até mesmo transcender a barreira da língua (o idioma húngaro não compartilha sequer as raízes das línguas indo-européias) para penetrar na consciência de outros povos europeus e do ocidente em geral. O filme narra a saga de uma família Judia ao longo de um período de um século e meio e é através de seus personagens protagonistas que observamos a questões da diáspora Judia, do nacionalismo e do anti-semitismo neste país. Como parte da pesquisa, pudemos analisar como a dinâmica da memória cultural foi abordada no filme e a influência dos conceitos elaborados por Pierre Nora. Na representação da história observamos a influência do pensamento de Gramsci e abordamos a função social do filme e o papel dos intelectuais na elaboração do contéudo ético da sociedade..

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110772_Juliano.pdf: 2580237 bytes, checksum: c6534ff4a58ac607ac40dfd368891b68 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta dissertação retoma o problema das normas heterocentradas, tanto com respeito à ficção das identidades de gênero, quanto ao cerceamento das sexualidades, ruína de toda multiplicidade a se realizar por meio de tecnologias de re-produção de coerência subalternizadora, discorrendo sobre as subalternidades a partir da relação entre os estudos queer e as análises de Gayatri Chakravorty Spivak (2010). Para isso, conecta as análises de Judith Butler (2013), Paul Beatriz Preciado (2009), Guy Hocquenghem (2009) e Michel Foucault (2014), para poder pensar noutras políticas de subversão que autorizem existências além dos limites impostos aos corpos. De Susan Buck-Morss (2012) e Walter Benjamin (2012), tanto quanto de Georges Bataille (1986), retira as noções de experiências para propor uma estética queer que permita romper com o embaraço normativo, fundado pelo modelo de economia pós-moneísta e suas tecnologias de controle. Gilles Deleuze e Félix Guattari (2014) contribuem aos esforços desta pesquisa com as multiplicidades e os devires, cujos agenciamentos funcionam como potências que desterritorializam a pretensa coerência de sexo/gênero/desejo. A partir dos conceitos expostos, apresenta, ainda, exemplos de estéticas queer contemporâneas que subvertem as naturalidades e a inteligibilidade, permitindo que as multidões escapem das restrições a que estão sujeitas. / Esta disertación retoma el problema de las normas heterocentradas, tanto al respecto de la ficción de las identidades de género, cuanto a la reducción de las sexualidades, ruina de toda multiplicidad a ser realizada por medio de tecnologías de re-producción de coherencia subalternizadora, disertando sobre las subalternidades a partir de la relación entre los estudios queer y los análisis de Gayatri Chakravorty Spivak (2010). Para esto, conecta los análisis de Judith Butler (2013), Paul Beatriz Preciado (2009), Guy Hocquenghem (2009) y Michel Foucault (2014), para poder pensar en otras políticas de subversión que autoricen existências más allá de los límites impuestos a los cuerpos. De Susan Buck-Morss (2012) y Walter Benjamin (2012), así como de Georges Bataille (1986), retira las nociones de experiencias para proponer una estética queer que permita romper com la vergüenza normativa, fundado por el modelo de economia post-moneísta y sus tecnologías de control. Gilles Deleuze y Félix Guattari (2014) contribuyen a los esfuerzos de esta investigación com las multiplicidades y los devenires, cuyos agenciamientos funcionan como potencias que desterritorializan la pretensa coherencia de sexo/género/deseo. A partir de los conceptos expuestos, presenta, aún, ejemplos de estéticas queer contemporáneas que subvierten las naturalidades y la inteligibilidad, permitiendo que las multitudes escapen de las restricciones a que están sujetas.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:56Z (GMT). No. of bitstreams: 2 111105_Cremilson.pdf: 5445050 bytes, checksum: ff2cd85fcb39a7d682ba4090f56581d0 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta tese analisa o caráter inclusivo das diferenças de gênero e sexuais incluídas na construção da narrativa do videogame Mass Effect 3 por meio da representação das feminilidades e das masculinidades de personagens. O escopo teórico que dá sustentação aos conceitos de gênero, sexualidade e corpo mobilizados no trabalho recorreu a autores como Michel Foucault e as feministas Judith Butler, Tina Chanter, Elizabeth Grosz, entre outros. O conceito de cultura a partir da perspectiva de Zygmunt Bauman também foi empregado, bem como a categorização dos jogos proposta por Roger Caillois, além de uma aproximação entre a estrutura narrativa do videogame com sua estrutura de simulação. O método utilizado foi a análise de conteúdo, de Laurence Bardin. O conteúdo analisado corresponde a recortes do videogame feitos por meio de imagens e narração de acontecimentos diegéticos após um amplo reconhecimento do jogo pelo autor por meio de gaming com mais de duzentas horas. As imagens capturadas representam os corpos das personagens que contêm indícios de marcações culturais de gênero e sexualidade que sinalizam para duas categorias da análise: padrões normativos e padrões não normativos. Os achados mostram que o jogo em questão é forjado dentro da matriz heteronormativa da sexualidade, que produz e adéqua sujeitos dentro do gênero binário, não dando visibilidade àqueles que não se enquadram na norma hegemônica, o que faz desse videogame um construto social reprodutor da ordem discursiva vigente, ainda que contenha indícios de subversão como a inclusão de relacionamentos homoafetivos. / This thesis analyzes the inclusion of gender and sex differences in the construction of the Mass Effect 3 video game narrative through the representation of characters¿ femininities and masculinities. The theoretical scope that supports gender, sexuality and body concepts mobilized in this work bases on authors such as Michel Foucault, Judith Butler, Tina Chanter, Elizabeth Grosz, among others. Zygmunt Bauman¿s perspective of culture was also employed, as well as the game categorization proposed by Roger Caillois, as well as an approach between the narrative structure of the game with its simulation structure. The method used was content analysis, by Laurence Bardin. The content analyzed corresponds to video game cutouts made through compilation of images and narration of diegetic happenings after a widespread recognition of the game by the author, with over two hundred hours of gaming. Captured images represent the bodies of characters containing the evidence of cultural markings of gender and sexuality that signal analysis for two analytical categories: normative standards and non-normative standards. The findings show that this video game is forged within the heteronormative matrix of sexuality, which produces and suits subjects within the gender binary, not giving visibility to those who do not fit the hegemonic norm, what makes this game a social construct disseminator of the current social order of discourse, although, like other media, it contains evidence of subversion, as the inclusion of homoafective relationships.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:58Z (GMT). No. of bitstreams: 2 111290_Jozimar.pdf: 4724658 bytes, checksum: 5e7304601dbe047d59a5cc6f235ae8a8 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / revista espanhola Candy, do editor Luis Venegas, é a primeira revista transversal, conforme anunciado em sua carta como editor. Assim, ela vislumbra a celebração do mundo transgênero e da androginia. Tomamos a noção de transversalidade em sua potência para desestabilizar as estruturas de gênero que caracterizam uma parte considerável do mundo da moda, enrijecido pelos binarismos homem/mulher e/ou feminino/masculino. Dentro dessa perspectiva, buscamos desestabilizar essa moda molar presa aos binários e, por meio dos conceitos de Gilles Deleuze e Félix Guattari, pensar a moda como rizoma, prospectando uma moda molecular, rizomática, que potencializa a constituição de multiplicidades. Para dissipar a ideia estabilizadora de gênero dentro da moda, utilizamos os estudos da filósofa Judith Butler, para quem o gênero é performativo e a estilização dos corpos está inserida em um quadro regulatório altamente rígido. Nesse contexto, para analisar as afirmações propostas pela revista Candy, elencamos elementos de moda, categorizando-os para discutir e identificar o grau potencializador que essas categorias possibilitam na construção de atravessamentos. Dessa forma, compreendemos a potência transversal na proposta de sua constituição do uso da moda e da arte em sua ideação imagética. / The Spanish Candy magazine, from editor Luis Venegas, is consider the first transverse journal announced by his own in the letter as editor. Thus, this magazine celebrates the world of transgender and androgyny. This research takes the notion of mainstreaming in its power to destabilize gender structures characterized by the most part of the fashion world, hardened by binaries male / female and / or male / female. Within this perspective, it seeks destabilizing this molar fashion attached to binary view. The theoretical basis are based on concepts of Gilles Deleuze and Felix Guattari that may think about fashion as a rhizome, prospecting molecular fashion, rhizometic, which enhances the formations of multiplicities. To dispel stablished gender idea in fashion, the Judith Butler´s studies show that gender is performative and the body stylization, are inserted into a highly rigid regulatory framework. In this context, to verify the claims proposed by Candy magazine was necessary to list some fashion elements and categorizing them to discuss and identify the enhancer extent that these categories allow the construction of crossings. Finally, make it possible understand the transverse power in the proposal constitution of the use fashion and art in its imagery ideation.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:54:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110034_Tiago.pdf: 1463708 bytes, checksum: fe8b511b5c6a398b6a3417a00bfae579 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / A presente pesquisa teve como objetivo geral analisar as representações de gênero e sexualidade (re)produzidas no espaço escolar por estudantes e profissionais de educação a partir da inserção de uma professora autodefinida transexual em uma escola de Ensino Fundamental da cidade de Tubarão/SC. Como objetivos específicos buscou-se: elaborar uma narrativa a partir das memórias da professora transexual enquanto aluna e professora; identificar de que modo as questões relativas a gênero e sexualidade se expressam na escola junto a uma turma de estudantes e de profissionais da educação; analisar se (e de que modo) a presença de uma professora transexual altera as representações de gênero no cotidiano escolar. Os sujeitos participantes da pesquisa foram estudantes que cursavam o sétimo ano na disciplina de Português ministrada pela professora transexual no período correspondente ao ano letivo de 2012 e os profissionais de educação presentes na escola nesse mesmo período. A metodologia utilizada foi a técnica de entrevista com roteiro semiestruturado para todos os envolvidos, acrescentando-se, ainda, a vídeogravação de dois Grupos de Discussão com estudantes, utilizados previamente às entrevistas individuais e coordenados pelo pesquisador. Ao todo, foram entrevistados 5 profissionais de educação e 21 estudantes. O estudo tem como referenciais teóricos autores com perspectivas pós-estruturalistas ou pós-modernas como Michel Foucault, Tomas Tadeu da Silva, Guacira Lopes Louro, Judith Butler, Berenice Bento entre outros/as. Entre outros resultados analisou-se que: a experiência escolar da professora transexual como estudante demonstra que a escola foi, em sua trajetória, um espaço sexista, com discriminações cotidianas, inclusive realizadas por docentes; na escola pesquisada, durante sua atuação como professora transexual, predominou um clima de vigilância, cobranças e avaliações direcionadas a ela no sentido de comportamentos, vestimentas, práticas sexuais e profissionalismo; entre estudantes e profissionais da educação a ironia foi um recurso frequente ao fazerem referência a expressões e comportamentos masculinizados desta professora, exigindo dela posturas consideradas por eles/as mais femininas; apesar do nome social os/as profissionais da educação referiam-se à professora trans como ¿ele¿ ou a seu nome masculino; e, por fim, entre os/as profissionais de educação verificou-se poucos conhecimentos sobre sexualidade e gênero. Esses resultados apontam para a necessidade de políticas de formação continuada na rede pública estadual de Santa Catarina sobre as reivindicações apresentadas pelos movimentos sociais de Lésbicas, Gays, Bissexuais e Trans. / This research aimed to analyze the gender representations and sexuality (re)produced in the scholar space by students and education professionals after the insertion of a self-defined transgender teacher in a Elementary School at Tubarão/SC. The specific objectives were: to build a narrative from the memories of the transgender teacher as a student and as a teacher; to identify how the gender related questions are expressed in the school within the students and other education professionals; to analyze if (and how) the presence of a transgender teacher changes the gender representations in the school everyday. The participants of the research were students from the seventh year of the Portuguese subject taught by the transgender teacher during 2012 and also the education professionals of that school. It has been a semistructured screenplay to interview all the involved people and a video recording of two groups of students discussing about the topic. Five education professionals and twenty-one students have been interviewed. This study has as theoretical references authors with post-struturalists or post-moderns perspectives such as Michel Foucault, Tomas Tadeu da Silva, Guacira Lopes Louro, Judith Butler, Berenice Bento entre outros/as. There have had many results, such as: the scholar experience of the transgender teacher as a student shows that the school has been, in its itinerary, a sexist space, with everyday discriminations, even done by teachers; in the researched school, during its work as a transgender teacher, it has predominated a vigilance mood, charges and some evaluations directed to her about behaviors, clothes, sexual attitudes and professionalism; among the students and education professionals the ironic was a often used skill to refer to masculinized expressions and behaviors of this teacher, requiring from her attitudes considered by them more female; even though the transgender teacher uses a social name, the education professionals referred to the teacher as ¿he¿ or to his male name; finally, among the education professionals it has been verified little knowledge about sexuality and gender. These results point to the need of a continuous formation to the public education system about Lesbian, Gay, Bisexual and Transgender people.

The following work has the objective of searching for the continuity of the practice and production of the bobbin lace in Santa Catarina state, setting out its insertion into the fashion full scope once these two semiotic fields, due to their differences, are rarely correlated. In order to do that, we collected information about acts and projects which promote the practice and production of the bobbin lace; verify the possible ways and the necessary procedures for the insertion of this product into the fashion scope; develop an alternative source of consulting that can become a reference for fashion researchers and professionals that wish to acknowledge this artwork and apply it to their projects. This research also presents a necessary recontextualization of the bobbin lace for the purpose of renewing its tradition, and promote the endurance and identity of this handicraft activity which is being menace to disappear as a cultural manifestation of the coastal area of Santa Catarina state. Based on the bibliographic and field research, we organized a brief history line about the bobbin lace, described its production process and point out a possible solution to make this artwork come to life again, in fashion. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2017-10-23T16:55:22Z No. of bitstreams: 1 107698_Mary.pdf: 11836211 bytes, checksum: 6f26c66a11b3a992e88ab2a3f9d0a4e1 (MD5) / Approved for entry into archive by Fabiane dos Santos (fabiane.santos3@unisul.br) on 2017-10-23T16:55:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 107698_Mary.pdf: 11836211 bytes, checksum: 6f26c66a11b3a992e88ab2a3f9d0a4e1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-23T16:55:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 107698_Mary.pdf: 11836211 bytes, checksum: 6f26c66a11b3a992e88ab2a3f9d0a4e1 (MD5) Previous issue date: 2013-07-22 / Este trabalho tem como objetivo buscar a continuidade da prática da produção da renda de bilro em Santa Catarina, equacionando a sua inserção no ambiente da moda no vestuário, uma vez que estes dois campos semióticos, por se apresentarem como distintos, raramente estão juntos. Para isso, buscamos coletar informações sobre ações e projetos que promovam a prática da produção da renda de bilro; verificar quais as formas possíveis e os procedimentos necessários à inserção deste produto no âmbito da moda; desenvolver fonte alternativa de consulta, que poderá ser referência para pesquisadores e profissionais da moda que desejem conhecer essa arte para aplicá-la em seus trabalhos. Esta pesquisa apresenta também uma necessária recontextualização da renda de bilro, com o fim de reavivar sua tradição e promover a permanência e a identidade dessa atividade artesanal, que está prestes a desaparecer da cultura litorânea catarinense. A partir de pesquisas bibliográficas e de campo, montamos um breve histórico sobre a renda de bilro, descrevemos seu processo de produção e apontamos uma solução possível para fazer com que essa arte reviva, agora, na moda.

This study mainly intends to analyze the ideological, mythological and identitary aspects of the Americans. It verifies how the contemporary American mythology is adapting itself to the historical transformations it has been passing through as well, generated by one more global crises. Besides, it also considers Hollywood movies as mythological narratives. Three Hollywood films have been selected for this study: Red Corner (1995), Turistas (2006) and Gran Torino (2008). They were used as basis to the purposed analysis. In this way, the focus here is on the representation of the American citizen in each film, his speech, his relationship with the Other (the non-American), in the three different situations presented in this study / Submitted by Jovina Laurentino Raimundo (jovina.raimundo@unisul.br) on 2018-01-17T16:36:33Z No. of bitstreams: 1 103130_Isabel.pdf: 485928 bytes, checksum: c6e98311ec3b8c2042323e3a7045d689 (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:12:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 103130_Isabel.pdf: 485928 bytes, checksum: c6e98311ec3b8c2042323e3a7045d689 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:12:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 103130_Isabel.pdf: 485928 bytes, checksum: c6e98311ec3b8c2042323e3a7045d689 (MD5) Previous issue date: 2011 / O presente estudo teve como principal objetivo a análise dos aspectos ideológicos, mitológicos e identitários dos estadunidenses. Este verifica então de que maneira a mitologia estadunidense contemporânea está se adaptando às transformações históricas que se tem assistido, movidas por mais uma crise global do capitalismo. Também considera os filmes hollywoodianos como narrativas de mito. Para a realização deste estudo foram utilizados três filmes hollywoodianos: Justiça Vermelha (1995), Turistas (2006) e Gran Torino (2008), os quais serviram como base para a análise proposta. Neste sentido, buscou-se aqui focalizar a construção do “americano” em cada filme, seu discurso, sua relação com o Outro, em três diferentes situações que foram apresentadas neste estudo

The theme of "identity" in line with Cultural Studies, leverages a look at the current generation of young people: their habits, cultural practices, social movement, which, composing a complex network of meanings. his reflection suggests a focus on the audience that attends ProJovem Urban Program in Santa Catarina, trying to analyze the perception of these young people (documentary production) about their own identities. The youth served by the program are " excluded communities " in urban areas . Are workers, parents and homemakers . Many have already left school a long time and try to go back to school again and regain lost seats and / or seeking a better professional qualification time. Analyzing traces of life of these subjects studied , one realizes that they bring diverse social and cultural experiences , come from different localities / municipalities of Santa Catarina . They come from a complex universe where references to withdraw their identities , this reality that social projects , in general , should be prepared to know and recognize . Projovem Urban Programme aims to bring school education vocational qualification , a vision of citizenship training . Projects and programs that youths hear and create spaces for dialogue between them and their teachers are the ones who best qualify for learning more broadly / Submitted by Jovina Laurentino Raimundo (jovina.raimundo@unisul.br) on 2018-01-17T16:48:42Z No. of bitstreams: 1 108582_Josane.pdf: 9454651 bytes, checksum: 3d7d3853851aef1fac348a4bf8f2b1da (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:19:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 108582_Josane.pdf: 9454651 bytes, checksum: 3d7d3853851aef1fac348a4bf8f2b1da (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:19:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 108582_Josane.pdf: 9454651 bytes, checksum: 3d7d3853851aef1fac348a4bf8f2b1da (MD5) Previous issue date: 2014 / O tema “identidade”, em consonância com os Estudos Culturais, potencializa um olhar para a atual geração de jovens: seus hábitos, práticas culturais, circulação social, que compõe uma complexa rede de significados. Esta reflexão propõe um enfoque sobre o público que frequenta o Programa ProJovem Urbano em Santa Catarina, buscando analisar a percepção destes jovens (produção documental) sobre suas próprias identidades. Este trabalho apoia-se na ideia do protagonismo dos jovens no avanço dos Estudos Culturais no que se refere a identidade cultural e educação, uma vez que o Programa ProJovem Urbano sustenta sua atuação pedagógica no respeito à diversidade cultural, sem, no entanto, definir o que se deve entender como peculiar nesta população atendida. Os jovens atendidos pelo programa são de “comunidades excluídas” das regiões urbanas. São trabalhadores e trabalhadoras, pais de família e donas de casa. Muitos já abandonaram os estudos há bastante tempo e tentam novamente voltar aos bancos escolares e recuperar o tempo perdido e/ou buscar uma melhor qualificação profissional. Analisando os traços de vida destes sujeitos estudados, percebe-se que eles trazem experiências sociais e culturais diversas, são oriundos de diferentes localidades/municípios de Santa Catarina. Eles vem de um universo complexo de onde retiram as referências para suas identidades, realidade esta que os projetos sociais, de uma forma geral, devem estar preparados para conhecer e reconhecer. O Programa Projovem Urbano visa aproximar a formação escolar à qualificação profissional, numa visão de formação para a cidadania. Projetos e programas que ouvem os jovens e criam espaços de diálogo entre eles e seus educadores são os que melhor se qualificam para o aprendizado, de forma mais ampla

This study is part of a Discourse Analysis Project carried out by Unisul faculty and students known as “Grupo de Análise do Discurso – Pesquisa e Ensino” (GADIPE), which focuses mainly on the Curriculum Proposal of Santa Catarina (1998, 2005). Starting from the discourse contained in that document, this study is intended to analyze the principles, contents, and methodology involved in the social reality and how the teaching/learning process unfolds, considering the relationship between teacher-student and student-student taking place in teaching Portuguese language classes. Discourse Analysis (DA) having Bakhtin (language philosophy) and Vygotsky (learning and development) as mentors was used as theoretical basis, associated with the Curriculum Proposal of Santa Catarina theoretical groundings. This study seeks to identify how teachers deal with new technologies and how they build up knowledge and make their choices in daily classroom practice. Therefore, it is important to discuss their theory and practice as a two-faced controversial reality. The goal of this study is to confront the built-up meanings of the discourse in the Curriculum Proposal with the discourses of teachers and students who are interlocutors and agents in this process. In this confrontation, the proximity and the distance of the agents and their respective discourses will be shown. It will also be possible to identify which elements of the content demand deeper reflection and further theoretical and methodological study. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-02-28T16:57:23Z No. of bitstreams: 1 91094_Miriam.pdf: 435185 bytes, checksum: ed044ca63a6064cdd169bc8bcbc1ad2d (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Barreiros (ana.barreiros@unisul.br) on 2018-02-28T17:02:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 91094_Miriam.pdf: 435185 bytes, checksum: ed044ca63a6064cdd169bc8bcbc1ad2d (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-28T17:02:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 91094_Miriam.pdf: 435185 bytes, checksum: ed044ca63a6064cdd169bc8bcbc1ad2d (MD5) Previous issue date: 2008 / Esta pesquisa integra o atual projeto do “Grupo de Análise do Discurso – Pesquisa e Ensino” (GADIPE – UNISUL), que tematiza a Proposta Curricular de Santa Catarina (1998, 2005). A partir do discurso desse documento, investigamos como seus princípios, conteúdos e metodologia se refletem na realidade social e/ou como se refratam no ensino-aprendizagem dessa realidade, considerando as relações professor/aluno, aluno/aluno, perspectivando as aulas de Língua Portuguesa. Utilizamos como base os dispositivos teórico e analítico da Análise de Discurso (AD), associados aos fundamentos da PC-SC – tendo Bakhtin (filosofia da linguagem) e Vygotsky (desenvolvimento e aprendizagem) como mentores. É necessário conhecer se e como o sujeito-professor se identifica com novas teorias e como está recebendo e construindo esses conhecimentos, manifestando suas escolhas no dia-a-dia, em sala de aula. Cabe, portanto, situar e discutir o duplo “teoria-prática”, em sua existência controvertida. É nosso objetivo confrontar sentidos construídos no discurso da Proposta Curricular com o discurso dos professores e dos alunos que são os interlocutores e agentes desse processo. Nesse confronto evidenciamos a aproximação e o distanciamento entre os agentes dos respectivos discursos, bem como estabelecemos que elementos do conteúdo exigem novas reflexões e continuidade de estudos teóricos e metodológicos.

This dissertation discusses about the processes of cultural identity representation in local television production. The study is based on the analyzes of reports that refer to the date of political administrative emancipation of Tubarão (SC), collected from the TV journalism “Câmera Aberta 2ª Edição”. Such TV station was granted to Universidade do Sul de Santa Catarina. It is the first and still the unique TV station based in Tubarão. The aim of this study is to search process of representation Tubarão’s cultural identity in reports of TV journalism “Câmera Aberta 2ª Edição”, aired by Unisul TV. The research is developed from the concepts such as cultural identity, dialogism and information of proximity. In the scope of the reflections, historical aspects that contextualize the role of television and the news in Brazil and its relation to the national culture are also considered. The regional and local history is highlighted by bringing to the scene constitutive elements from the formation of people from Tubarão. In this post-modern period, characterized by mobile identities, the research becomes important to demonstrate that cultural identities from local/regional characteristics keep alive and also become stronger, even in the face of the tendency to globalization. Such strengthening to particularism is mostly due to the media narratives, through the information of proximity. In the analyzed reports, it is observed that Tubarão is represented as a town in development and, so, opened to the new; as well as a big city, regional trade hub, but that preserves characteristics of a provincial community, where principles of religion still determine social practices. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-02-28T16:58:26Z No. of bitstreams: 1 103237_Fabio.pdf: 1481446 bytes, checksum: ed7b157cba2d7042ff8ac282651c6242 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Barreiros (ana.barreiros@unisul.br) on 2018-02-28T17:03:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 103237_Fabio.pdf: 1481446 bytes, checksum: ed7b157cba2d7042ff8ac282651c6242 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-28T17:03:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 103237_Fabio.pdf: 1481446 bytes, checksum: ed7b157cba2d7042ff8ac282651c6242 (MD5) Previous issue date: 2011 / Nesta dissertação procura-se discutir sobre os processos de representação de identidade cultural em produção televisiva local/regional. O estudo baseia-se na análise de reportagens que referenciam a data de emancipação político-administrativa de Tubarão (SC), extraídas do telejornal “Câmera Aberta 2ª Edição”. Obtida por meio de concessão à Universidade do Sul de Santa Catarina, a Unisul TV é a primeira e ainda a única emissora televisiva com sede em Tubarão. O objetivo deste estudo é examinar processos de representação da identidade cultural de Tubarão em reportagens do telejornal “Câmera Aberta 2ª Edição”, veiculadas pela Unisul TV. A pesquisa desenvolve-se a partir de conceitos como identidade cultural, dialogismo e informação de proximidade. No âmbito das reflexões, também são considerados aspectos históricos que contextualizam o papel da televisão e do telejornalismo no Brasil e sua relação com a cultura nacional. Evidencia-se a história regional e local, ao trazer à cena elementos constitutivos da formação do povo tubaronense. Neste período pós-moderno, caracterizado por identidades móveis, a pesquisa ganha importância ao demonstrar que as identidades culturais de caráter local/regional se mantêm vivas e até se fortalecem, mesmo diante do movimento tendente à globalização. Esse reforço ao particularismo se deve, em grande parte, às narrativas midiáticas, por meio da informação de proximidade. Nas reportagens analisadas, observa-se que Tubarão é representado como município em vias de desenvolvimento e, portanto, aberto ao novo; também como cidade grande, pólo regional do comércio, mas que preserva características de comunidade interiorana, onde princípios de religiosidade ainda determinam práticas sociais.