Les écrits de presse de Marcel Proust, plus que de simples exercices préparatoires au roman, sont des productions amplement insérées dans le support où elles ont été publiées. À travers une étude qui associe analyse du discours, analyse du support et éléments intertextuels, la présente recherche veut investiguer le dialogue entre la présence de Proust dans la presse et son contexte médiatique. Pour ce faire, nous proposons un argument organisé autour de trois points centraux : l\'ethos, la poétique et l\'imaginaire. Premièrement, l\'étude de l\'ethos, c\'est-à-dire l\'image de soi présentée dans le discours, permet de comprendre comment Proust a dû gérer la spécificité de l\'énonciation dans le texte de presse. Ensuite, nous avons voulu saisir comment divers écrits de Proust (manuscrits, réflexions théoriques, écrits de presse) dialoguent avec la poétique de la presse et évoquent une série de traits liés à l\'écriture dans les périodiques (l\'improvisation, les soumissions aux demandes, l\'utilisation de clichés etc.). Finalement, nous abordons le problème de l\'imaginaire médiatique, la série de représentations de la presse qui se fait présente dans les articles de Proust et qui cherche à appréhender de manière plus large les caractéristiques et les conséquences du phénomène médiatique. Ce parcours argumentatif en trois volets est soutenu par la lecture systématique des textes de Proust et des périodiques où il a publié, tout en se servant de connaissances plus larges sur l\'histoire culturelle de l\'époque. Considérant la diversité de la production journalistique proustienne - depuis les petites notes, jusqu\'aux articles de fond, passant par des écrits mondains et des entretiens -, il est possible de conclure que le système de la presse est, en divers niveaux, un facteur essentiel pour leur compréhension. La presse est à la fois un facteur central dans la construction des diverses voix énonciatives et un élément essentiel de l\'écriture, de la pensée et des représentations des écrits de presse de Marcel Proust. / Os escritos de imprensa de Marcel Proust, mais do que simples exercícios preparatórios para o romance, são produções amplamente inseridas no suporte onde foram publicadas. Através de um estudo que conjuga análise discursiva, análise do suporte e elementos intertextuais, a presente pesquisa visa investigar o diálogo entre a presença de Proust na imprensa e seu contexto midiático. Para isso, propomos um percurso organizado em torno de três elementos centrais: o ethos, a poética e o imaginário. Em primeiro lugar, o estudo do ethos, a imagem de si apresentada no discurso, proporciona uma compreensão de como Proust lida com a especificidade da enunciação no texto de imprensa. Em seguida, procuramos entender como diversos escritos de Proust (manuscritos, reflexões teóricas, escritos de imprensa) dialogam com a poética da imprensa e evocam uma série de traços ligados à escrita periódica (improvisação, submissão à demanda, uso de clichês etc.). Por fim, abordamos o problema do imaginário midiático, a série de representações da imprensa que se mostra presente nos artigos de Proust e que busca apreender as características e consequências do fenômeno midiático de maneira mais ampla. Esse percurso argumentativo em três tempos é empreendido através da leitura sistemática dos textos de Proust e dos periódicos onde ele publicou, bem como da utilização de conhecimentos relacionados à história cultural da época. Considerando a produção jornalística proustiana na sua diversidade - de pequenas notas a contos e artigos de fundo, passando por escritos mundanos e entrevistas -, é possível concluir que o sistema da imprensa constitui, em diversos níveis, um traço fundamental para sua compreensão. A imprensa é, ao mesmo tempo, um elemento central na construção de diversas vozes enunciativas e um fator essencial da prática, do pensamento e das representações encontradas nos escritos de imprensa de Marcel Proust.

Le sujet de recherche de notre mémoire consiste en un questionnement sur l'état du champ journalistique, à travers une analyse de la couverture médiatique de l'agonie et de la mort du pape Jean-Paul II. Ce mémoire insiste, dans un premier temps, sur le discours théorique élaboré par différents auteurs sur la critique du journalisme, sur le constat d'une crise du journalisme et sur ses causes, principalement la crise de la représentation et la société du spectacle. Puis, il présente la traduction concrète de cette crise dans la pratique quotidienne du journalisme, qui se décline essentiellement, selon nous, en quatre logiques, celles d'objectivité, du visible, de la transparence et de l'immédiateté. Nous croyons que ces logiques, ou dynamiques, influencent directement -il s'agit là de notre hypothèse première -la façon dont les journalistes vont appréhender les divers sujets d'actualité, dont le religieux, qui nous intéresse ici. Nous effectuons ensuite un détour par le survol de la sphère du religieux, principalement dans le but d'en tracer un portrait global, de même que d'en présenter les principaux aspects symboliques: images, icônes, figure papale, douleur et mort. Ce détour nous permet ensuite de conjuguer les deux sphères, journalistique et religieuse, toujours en maintenant l'objectif de mieux expliquer et comprendre la façon dont les journalistes abordent le sujet religieux. Enfin, c'est par l'examen systématique de la couverture de presse de l'agonie et de la mort de Jean-Paul II, sous la forme d'une analyse de contenu axée sur la mise en lumière de citations pertinentes selon un protocole de recherche rigoureusement élaboré au fil des chapitres de notre mémoire, que nous avons pu vérifier l'ensemble de nos postulats. L'étude de ce cas précis de l'actualité religieuse tend à confirmer notre hypothèse selon laquelle le sujet religieux, à l'instar de n'importe quel autre sujet d'actualité, est abordé par les journalistes sous l'angle des règles imposées par les logiques d'objectivité, du visible, de la transparence et de l'immédiateté, nonobstant les nombreuses particularités symboliques et la charge représentative qu'il possède. Dans cette optique, nous pouvons également conclure que les journalistes éprouvent une réelle difficulté à appréhender l'entièreté du sujet religieux. La pratique journalistique qu'induisent ces logiques ne permet pas de rendre compte de l'ensemble des facettes propres au religieux et donc, ne peut en offrir aux lecteurs qu'une vision amputée, incomplète, voire illisible, comme en témoigne la couverture de presse du décès du pape. Ces conclusions rendent encore plus essentiel le retour à un vaste exercice de réflexion sur le rôle du journalisme, tant dans la société en général que dans le milieu intellectuel et journalistique. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Critique du journalisme, Crise de la représentation, Société du spectacle, Catholicisme, Agonie et mort de Jean-Paul-II.

Ce mémoire propose l'analyse d'un appareil de presse dans un petit centre urbain entre 1852 et 1920. Nous savons, notamment grâce à l'étude de Jean de Bonville, qu'à partir des années 1880 dans les grands centres urbains la presse d'opinion évolue vers une presse d'information. Ces transformations dans la presse se produisent tant dans son contenu, dans sa manière d'être produite que dans son mode de financement. Qu'en est-il des transformations de la presse des petits centres urbains? Nous proposons trois angles d'études. Nous avons d'abord dressé une sociographie de l'appareil de presse trifluvien afin d'en dégager un portrait d'ensemble. Nous avons constaté que, entre 1852 et 1920, la production journalistique trifluvienne, malgré quelques exceptions, est dans l'ensemble de petite envergure et plutôt instable. Nous avons ensuite brossé un portrait d'ensemble du personnel de presse. La méthodologie mise de l'avant dans ce chapitre s'apparente à la prosopographie, mais les limites des sources nous ont forcée à revoir notre objectif. Ainsi, il ressort de ce chapitre un portrait d'ensemble plutôt qu'une biographie collective. Néanmoins, nous avons été en mesure de cerner ces hommes en tant que groupe, d'en comprendre le fonctionnement ainsi que l'évolution. Si une partie des membres du corpus a exercé les métiers liés au journalisme de manière constante au cours de leur vie active, la plupart d'entre eux ne sont pas demeurés dans le domaine. Puis, nous nous sommes intéressée au regard que les artisans posaient sur leur médium afin de mettre au jour le type de presse qu'ils envisageaient de produire. Dans cette optique nous avons examiné les prospectus. Il en est ressorti que si la presse trifluvienne est de petite envergure, les intentions des propriétaires sont quant à elles substantielles. En outre, l'analyse des intentions des propriétaires a permis d'incorporer quelques nuances quant au regard que nous portions sur l'appareil de presse trifluvien. Ainsi, il apparaît assez clairement au terme de ce chapitre que Trois-Rivières se dote d'une presse régionale au cours de la période étudiée; néanmoins, des signes de changements dans le type de presse que choisissent de faire les propriétaires sont perceptibles. La presse trifluvienne est demeurée une presse d'opinion tout au long de la période étudiée. L'appareil de presse trifluvien a tenté de répondre à des besoins locaux et, en 1920, les propriétaires et éditeurs restent près des sphères du pouvoir. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Histoire, Journalisme, Presse, Trois-Rivières, XIXe siècle, XXe siècle.

Le discours journalistique sur la communauté noire dans les médias de masse québécois (presse écrite et électronique) est un récit symbolique, socialement construit autour des préoccupations du groupe majoritaire auquel appartiennent aussi une majorité de journalistes. Des entretiens individuels semi-dirigés ont été réalisés avec cinq reporters afin d'évaluer l'influence des valeurs dominantes du système social et l'influence de la communauté des journalistes sur la construction du discours journalistique. Les résultats démontrent que le recours à des procédés narratifs, l'adhésion des reporters au principe de l'objectivité et l'influence mutuelle et réciproque qu'ils exercent les uns sur les autres dans le choix et le traitement des sujets sont autant de facteurs constitutifs à la base des représentations sociales sur les Noirs véhiculées dans les médias de masse. Ce jeu d'influences et de représentations mène à la perpétuation de stéréotypes associant notamment le jeune noir à la peur, au conflit, à la violence et aux gangs de rue quand les reporters manquent à la fois de temps et d'espace pour rendre compte de la réalité sociale de la communauté noire dans toute sa complexité. L'attrait des médias de masse pour le spectacle et les récits antagonistes ramène la réalité sociale à la seule dimension de l'expérience individuelle d'acteurs sociaux saisis dans l'action. Lorsqu'ils occultent les dimensions collectives et systémiques de l'intégration et de l'émancipation des groupes minoritaires dans leurs écrits, les journalistes peuvent contribuer involontairement ou inconsciemment à légitimer l'ordre social existant. Les reporters se révèlent cependant comme des acteurs sociaux mobiles, polymorphes et capables d'engager un dialogue sur les bases et les effets de leurs pratiques professionnelles lorsque l'occasion leur est donnée. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Médias de masse, Journalisme, Pratiques journalistiques, Représentations sociales, Constructivisme, Stéréotypes, Communauté noire, Gangs de rue.

Les médias nous informent chaque jour des nouvelles susceptibles de nous intéresser. À cette fin, les médias sélectionnent les événements survenus dans les dernières heures, nous dressant un portrait du monde qui nous entoure et des principaux événements qui le composent. Ainsi, les citoyens peuvent développer leurs capacités de réflexion et de participation collective à la construction de la société. Depuis quelques années, on remarque l'apparition de nombreux événements composant « l'actualité » qui ne semblent pas comporter ce potentiel utilitaire à l'ensemble des citoyens, et qui semblent n'être qu'un compte-rendu d'activités promotionnelles. Ces « événements » semblent formatés par les promoteurs de ces productions dans un seul but: leur médiatisation. C'est ainsi que l'espace public est désormais truffé de nouvelles concernant les arts et spectacles et le divertissement. Le but de cette recherche est de comprendre comment ces contenus -qui ne peuvent être qualifiés d'intérêt public -peuvent s'intégrer à « l'actualité » aussi facilement, entraînant une promotion médiatique pour le « produit » culturel en question. L'hypothèse principale est que cette situation serait le résultat d'un certain glissement de sens de la nouvelle consécutif aux évolutions technologiques et discursives des médias d'information, et d'une dépolitisation de l'espace public médiatique au profit de contenus plus spectaculaires, plus divertissants. Cette recherche a étudié la médiatisation des campagnes de promotion de trois films québécois par une recension de la couverture journalistique accordée aux différents « événements » entourant la production. Les conclusions de cette analyse montrent que les médias ont présenté comme des « événements » des étapes normales d'un processus cinématographique. Ce faisant, les journalistes ont privilégié les contenus divertissants, inutiles à la construction d'un espace public, favorisant ainsi la promotion des films concernés. L'accélération de l'information, combinée à une propension des médias à s'éloigner des sujets politiques et du débat public au profit d'une information-spectacle, permet l'apparition de ces nouvelles promotionnelles. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Événements, Médiatisation, Promotion, Espace public, Divertissement.

L'auteure présente une lecture personnelle de la contribution aux études en communication et en journalisme de James W. Carey, considéré par certains comme étant un des pionniers du courant des Cultural Studies américaines. Présenté sous la forme d'un essai, ce mémoire propose une façon différente de conceptualiser le journalisme dans le contexte québécois. D'abord, l'auteure présente en quoi la version des Cultural Studies de Carey est marquée par le courant du tournant linguistique et comment elle constitue une alternative à la théorie de l'information. Ensuite, elle propose de concevoir le travail journalistique comme étant subjectif et culturel et non généralement véridique et objectif, tel que proposé par le modèle professionnel du journalisme. Enfin, l'auteure aborde la question de l'interprétation de la liberté de presse et du journalisme au Québec et illustre comment ce principe est marqué par la professionnalisation du journalisme, la légitimation de l'autorité du journalisme et le sens juridique de la liberté de presse. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Communication, Cultural Studies, James W. Carey, Journalisme, Tournant linguistique, Liberté de presse.

Ce mémoire traite de la mission démocratique du journalisme. Nous y étudions la possibilité pour le journaliste québécois de remplir cette mission au sein de l'industrie médiatique québécoise. Nous commençons par définir le rôle du journaliste au sein d'une démocratie libérale comme la nôtre. Pour ce faire, nous y abordons les concepts de communication de masse, d'espace public et de représentation. Nous observons que le journaliste doit orchestrer, au sein de l'espace public, une représentation permettant aux citoyens un « voir ensemble », une représentation commune du monde. Nous dressons ensuite un portrait de l'industrie médiatique québécoise. Nous y observons que les médias de masse québécois sont marqués par un phénomène de concentration de la propriété des entreprises de presse, de même que par l'industrialisation et la marchandisation de l'information. Pour confirmer ou infirmer notre hypothèse, nous avons réalisé des entrevues avec des journalistes québécois afin de recueillir leurs observations sur l'industrie médiatique québécoise et le contexte dans lequel s'exerce le journalisme québécois. Nous concluons que l'industrie médiatique privilégie ses intérêts privés à l'intérêt public et qu'elle a donc transformé l'information en simple marchandise. Elle ne réunit plus les conditions nécessaires à un exercice du journalisme en accord avec la mission démocratique qui lui a été historiquement léguée. C'est pourquoi nous affirmons que le journaliste québécois n'est plus un agent démocratique, mais un technicien de l'information, qui oeuvre à « produire » des informations pour son entreprise. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Journalisme, Démocratie, Espace public, Communication de masse, Représentation, Industrie médiatique, Concentration de la propriété des entreprises de presse, Industrialisation de l'information, Centralisation de l'information.

L'Abeille canadienne: journal de littérature et de science est publiée par Mézière entre août 1818 et janvier 1819. L'éditeur revendique le titre de premier journal « purement littéraire » jamais publié au Canada. Né à Montréal en 1771, Mézière s'est fait connaître dans les années 1790 pour ses polémiques républicaines et sa mission politique aux États-Unis comme agent français. C'est à l'atelier de Fleury Mesplet qu'il avait découvert les Lumières et appris les métiers de journaliste et de rédacteur au tournant des années 1790. Dans son prospectus, Mézière promet de se tenir loin dorénavant des débats politiques en présentant un journal de critique scientifique et littéraire. L'Abeille est effectivement reconnue par l'histoire littéraire pour son caractère encyclopédique. Mézière avait décidé de n'admettre rien d'étranger à la littérature, pas même les annonces payantes. Pourtant, il développe surtout le contenu et les formules des journaux d'opinion français qui diffusent les polémiques des ultras et des libéraux. Douze numéros sont parus avant que Mézière ne décide de cesser la publication de son journal faute d'un nombre suffisant d'abonnés. Dans le premier chapitre de ce mémoire d'histoire littéraire, nous brosserons le tableau général de l'Abeille et des conditions d'énonciation canadiennes. Nous observerons de près l'offre de lecture de Mézière et le programme annoncé dans le prospectus. Après avoir analysé le contenu réel du journal, nous constaterons que Mézière ne respecte pas totalement ses engagements, puisqu'il livre surtout du contenu européen tiré de la presse d'opinion. Pour comprendre à quel registre appartient l'essentiel du contenu de l'Abeille, nous observerons dans ce deuxième chapitre les particularités du champ littéraire français. Nous distinguerons les particularités de la liberté d'expression au Canada et en France afin d'expliquer les choix éditoriaux de Mézière mais aussi ceux des éditeurs français et canadiens. Nous analyserons comment, en France, le débat politique et philosophique est diffusé sous le couvert d'énoncés scientifiques pour échapper à la censure. Dans le dernier chapitre, nous analyserons le discours républicain dans l'Abeille et la façon dont il est orchestré par Mézière. Nous verrons comment il cherche à renouveler l'image du républicanisme et des révolutions par la publication de quelques textes clés. Mézière mise surtout sur la publication d'une version qu'il a légèrement modifiée du texte utopique du Cousin Jacques publié en 1793 : La Constitution de la Lune, rêve politique ou moral. Enfin, nous terminons notre analyse du journal par l'analyse de cette utopie dans laquelle nous examinerons de près les interventions éditoriales de Mézière. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : XIXe siècle, Journal, Abeille canadienne, Henri-Antoine Mézière, Québec, Littérature, Littérature québécoise, Polémique, Politique, Presse d'opinion, Presse française sous la Restauration, Liberté de presse, Critique, républicanisme, Libéralisme, Ultraroyalisme, Utopie.

L'histoire des premières décennies du XXe siècle est marquée par l'essor industriel et économique de la société montréalaise. Le milieu des arts montréalais participe au mouvement d'industrialisation et croît au même rythme que la ville qui l'accueille. Les associations artistiques multiplient leurs interventions dans l'espace public et les institutions d'enseignement, appuyées par l'intervention du clergé et de l'État, mettent l'art au service du progrès de la nation. Chacune de ces actions, tant institutionnelles qu'artistiques, trouve des échos dans les périodiques culturels et dans les journaux populaires. À partir d'une sélection d'articles publiés en 1910 dans les quotidiens La Presse, Le Devoir et l'hebdomadaire Le Nationaliste, ce mémoire propose une réflexion méthodologique sur les écrits sur l'art avant la Première Guerre mondiale, afin d'identifier les types d'écrits présents et la nature des discours qu'ils véhiculent. En nous inspirant de la théorie des mutations journalistiques développée par le Groupe de recherche sur les mutations journalistiques de l'Université Laval (GRMJ), nous avons d'abord fait ressortir différentes typologies d'écrits sur l'art. Ces typologies ont révélé certaines particularités formelles et discursives liées aux nouvelles contingences qu'impose l'industrialisation de la presse au tournant du XXe siècle. Ensuite, en nous intéressant aux écrits, nous avons repéré certaines préoccupations du milieu des arts montréalais en 1910 : la valorisation de l'enseignement, l'encouragement des artistes canadiens-français et une certaine volonté de professionnalisation du discours sur les arts - tant critique qu'historique. Finalement, le dépouillement systématique des quotidiens de notre corpus a permis d'identifier plusieurs journalistes artistiques locaux et internationaux et de mettre en relief leurs préoccupations. Dans le contexte d'effervescence du milieu des arts montréalais, où le discours sur l'art oscille entre la notion de progrès et de beau idéal, nos recherches dressent ainsi un portrait riche et complexe des écrits sur les arts dans les quotidiens et soulignent le potentiel historiographique de ce type d'écrit. ______________________________________________________________________________

À la lecture du blogue intitulé Jon Swift, ainsi que des suites du visionnement de plusieurs émissions télévisées parodiant les méthodes d'autres émissions conventionnelles (The Daily Show with Jon Stewart, The Colbert Report, Saturday Night Live, etc.), force nous a été de constater que l'utilisation de la satire prenait un nouvel essor au sein des médias contemporains. Nous arrêtant plus précisément au blogue Jon Swift, agrégat en ligne de textes satirisant la politique américaine, nous nous sommes donné pour tâche d'évaluer l'espace qu'occupe l'énoncé satirique au sein du discours public contemporain. Pour ce faire, nous avons échafaudé un processus en trois étapes, s'appuyant sur l'hypothèse que la satire nous offre une tentative de lecture du monde et donc, ne peut se lire qu'en regard d'un contexte précis. La première étape consistait donc, selon cette hypothèse, à mettre en place le contexte d'émergence de la satire contemporaine : la dégradation des standards journalistiques, les dérives intellectuelles du discours politique, ainsi que la mise en place d'une infrastructure médiatique originale (internet) ouvrant de nouvelles portes à l'énonciation satirique à proprement parler. Nous avons ensuite analysé les mécanismes de fonctionnement de la satire classique, en utilisant quelques ouvrages choisis de Jonathan Swift, l'inspiration démontrable du blogue Jon Swift. Plusieurs des éléments constitutifs fondamentaux de la satire swiftienne - persona, attaques et distorsions rhétoriques - ont subséquemment été retrouvés dans le blogue Jon Swift. Combinant ces aspects classiques aux possibilités originales offertes par le web et la culture du web, nous avons, dans un troisième mouvement, exploré l'influence qu'exerce la satire sur le discours publique en général. Sans pouvoir arriver à une conclusion définitive quant à l'impact de l'énoncé satirique, il a été possible de démontrer comment celui-ci peut servir d'outil propre à déconstruire les fictions ayant cours au sein des sphères médiatique, politique et culturelle. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : satire, blogues, Jonathan Swift, médias, politique, journalisme.