Made available in DSpace on 2016-04-29T14:23:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Daniel Calado Nunes e Souza.pdf: 1220555 bytes, checksum: 44ff978e253d62ac6964d520cf9b50e8 (MD5) Previous issue date: 2013-06-07 / Project research and practical application to stimulate the binding of dramaturgical audiovisual creations generated with collective participation through the internet, by proposing a linkageby virtual interconnection of scenesrecorded separatelyby different participants in different geographical locations, building up scenes as modules ready for audiovisual crossed montages, multireferred andmultilinear, forming a dynamic network. The process of collective creation was suggested for all stages of creation, since the invention of drama, action and coming through the montagemade by the participants themselves, seeking presential action, including the creationbybodilymanifestation, and virtual integration, mediated and published overthe Internet. The intent is that participants invent narratives or audiovisual associations bynegotiating ofdramaturgical elements present in their scenes. Was taken as the reference multireferenciality generated by the encyclopedic natureof some productions, like the Matrix movies, StarWars and the series of Harry Potter, the allegories ofBrazilian moviesof the era of Marginal Cinema and theater productions and films open to collective creation. Emphasis was placed on the phenomenon of media convergence generated by a common binary system, facilitating the invention of matrices preparedfor sharedartistic production, and was broughttheillustration of hypermedia like a network of lexias connected by links to propose ways of audiovisual mounting that take the links as audiovisual transitions and sopromotesthe networked montage. This proposal enjoys the concept of agency widely described by Janet Murray, referring to the ability and willingness of the participants to interfere in works. It was consideredthat the Internet still has a large field of evolution for originalexperiences of collective creation. We seek analogies between the new possibilities of action brought by the internet and the participatory theater developed by theater director Augusto Boal, and in the field of montage weresorted toanalysis of Xavier on the history of film editing, linking it to the research of Lev Manovich and Vicente Gosciola on the production and montagefor hypermedia. These questions were elucidatedfront ofthe principle of collective intelligence as advocatedby Pierre Lévy. As a result, we designed a prototype exemplifyingthe project. In the final analysis, we proposed some changes in video sharing platforms to fostera culture of collective montage on the internet, while we encourage the promotion of leisure made by its own participants and ways of collaborative artistic production / Projeto de pesquisa e aplicação prática para estimular a vinculação de criações dramatúrgicas audiovisuais geradascom participação coletiva atravésda internet, propondo a vinculação pela interligação virtual deencenações gravadas isoladamente, por diferentes participantes em diferentes locais geográficos, construindo-secenas como módulos preparados para montagens audiovisuaiscruzadas, multirreferenciadas e multilineares, compondo uma rede dinâmica. O processo de criação coletiva foi sugerido para todas as etapas de criação, desde a invenção dramatúrgica, passando pela atuação e chegando à montagem feita pelos próprios participantes, buscando a ação presencial, inclusive a criação pela manifestação corporal, e a integração virtual, mediada e divulgada pela internet. O intuito é que os participantes inventem narrativas ouassociações audiovisuais pela negociação de elementos dramatúrgicos e audiovisuais presentes em suas cenas. Tomou-se como referência a multirreferencialidade gerada pelo caráter enciclopédico de algumas obras, como os filmes Matrix, StarWars e as séries de Harry Potter, a recorrência a alegorias em filmes brasileiros da era do Cinema Marginal, e produções teatrais e audiovisuais abertas à criação coletiva. Ressaltou-se o fenômeno da convergência de mídias gerado por um sistema binário comum, facilitando a invenção de matrizes para a produção artística compartilhada, e a ilustração da hipermídia como uma rede de lexias ligadas por links para propor formas de montagem audiovisual que tomam os links como formas de transição audiovisual, promovendo a montagem em rede. Tal proposta usufrui amplamente do conceito de agência descrito por Janet Murray, referindo-se à possibilidade e à vontade dos participantes de interferirem numa obra. Considerou-se ainda que a internet apresenta um grande campo de evolução para experiências de criação coletiva originais. Buscamos analogias entre as novas possibilidades de ação trazidas pela internet e o teatro participativo desenvolvido pelo diretor teatral Augusto Boal, e no campo da montagem recorremos às análises de Ismail Xavier sobre a história da montagem cinematográfica, relacionando-a às pesquisas de Lev Manovich e Vicente Gosciola sobre a produção e montagem para a hipermídia. Essas questões foram elucidadas diante do princípio da inteligência coletiva como defendido por Pierre Lévy. Como resultado, foi elaborado um protótipo exemplificando o projeto. Numa análise final, propusemos algumas alterações em plataformas de compartilhamento de vídeos para promover uma cultura de montagem coletiva na internet, ao mesmo tempo que incentivamos a promoção coletiva do próprio lazer e da produção artística colaborativa

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2016-07-27T15:20:59Z No. of bitstreams: 1 Ricardo Weschenfelder_.pdf: 8960791 bytes, checksum: 5eb0cdfda4ec0a96af644c32b3514594 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-27T15:20:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ricardo Weschenfelder_.pdf: 8960791 bytes, checksum: 5eb0cdfda4ec0a96af644c32b3514594 (MD5) Previous issue date: 2016-03-31 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / PROSUP - Programa de Suporte à Pós-Gradução de Instituições de Ensino Particulares / Nesta tese exploro os rastros do invisível na percepção e na memória do espectador de cinema. A invenção do invisível tensiona, principalmente, conceitos como “rastro” e “imagem dialética” de Benjamin e “duração” de Bergson. Realizo a dissecação de quadros e cenas do filme O Eclipse (1962) de Michelangelo Antonioni e, por meio dos conceitos propostos: olhos ausentes, (re)quadros, pontos cegos e rotações - imaginados como uma constelação de imagens - busco rastrear formas de presença do invisível na montagem de cinema. Proponho uma metodologia do invisível para análise do corpus. O espectador, ao perceber a imagem enquadrada e montada pelo cineasta, sobrepõe a ela “imagens invisíveis”, da sua memória ou repertório cultural e técnico, que descontroem e transformam, assim, a imagem vista no presente da exibição do filme. / In this thesis I explore the tracks of the invisible in the perception and memory of film spectators. The invention of the invisible creates a tension mainly with the concepts of “track” and “dialectical image” proposed by Benjamin and of “duration” of Bergson. I dissect frames and scenes of the film. The Eclipse (1962) by Michelangelo Antonioni based on the proposal of the following concepts: absent eyes, (re-framings, blind points and rotations. Imagined as a constellation of images, these concepts are operational for tracking forms of presence of the invisible in film editing. I propose a methodology of the invisible for analyzing the corpus, understanding that upon perceiving images framed and edited by the film-maker, spectators overlap them with “invisible images” from their cultural and technical memories or repertoires, which deconstruct and transform the image seen in the present of the exhibition of the film.

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Estágio realizado em empresa, e orientado pelo Eng. Filipe Teixeira / Tese de Mestrado Integrado. Engenharia Industrial e Gestão. Faculdade de Engenharia. Universidade do Porto. 2012

Tese de mestrado integrado. Engenharia Mecânica. Faculdade de Engenharia. Universidade do Porto. 2012

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Engenharia Mecânica / Made available in DSpace on 2012-10-26T01:49:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 301944.pdf: 2681701 bytes, checksum: 4879de1233efa60db736b856781a0e0e (MD5) / O mercado mundial está cada vez mais competitivo, neste panorama as empresas objetivam reduzir custo, aumentar produtividade e qualidade, reduzir tempo de entrega ao cliente final, entre outras melhorias no sistema produtivo. Assim sendo, as empresas estão buscando adaptar seus sistemas de produção para conciliar as novas exigências do mercado, com aumento de eficiência nas suas operações através da implementação de boas práticas largamente conhecidas, como Mentalidade Enxuta e Seis Sigma. Esta dissertação refere-se a aplicação das ferramentas, princípios e conceitos da metodologia Seis Sigma, com o objetivo de reduzir falhas do sistema produtivo através da execução do ciclo DMAIC (Define, Measure, Analyse, Improve, Control). O principal objetivo da dissertação foi aplicar o método DMAIC para reduzir falha em sistema produtivo. A aplicação do método DMAIC no processo de pintura de uma linha de montagem de ônibus, resultou em uma redução de 65% do retrabalho no sistema produtivo escolhido. Em vista disso, a aplicação do método foi considerado um sucesso e muito positivo, abrindo caminho para multiplicação da aplicação do método no ambiente da empresa. / The world market is increasingly competitive, by this panorama companies aim to reduce cost, increase productivity and quality, reduce delivery time to the customer, among other improvements in the production system. Therefore, companies are seeking to adapt their production systems to accommodate the new market demands, increasing efficiency in their operations by implementing best practice widely known like Lean Thinking and Six Sigma. This paper refers to the application of tools, principles and concepts of Six Sigma methodology in order to reduce failures in production system through the implementation of DMAIC cycle (Define, Measure, Analyse, Improve, Control). The main aim of this work was to apply the DMAIC method to reduce failures in production system. The application of DMAIC method in painting process of a bus assembly line, resulted in a rework reduction of 65% in the production system chosen. As a result, the method was considered a success and very positive, paving the way for the multiplication of the method in the enterprise environment.

O Sentido poético da justaposição pictórica é uma pesquisa em poéticas visuais que tem como objetivo investigar conceitos como justaposição, montagem e metáfora na constituição da minha produção em pintura. Este estudo, portanto, discute uma pintura organizada a partir do encontro de materiais que, justapostos, fazem analogia a procedimentos da pintura. Desta forma serão discutidas no transcorrer da apresentação, questões recorrentes e seus desdobramentos no processo de criação. Os materiais utilizados na construção das obras são pensados e escolhidos por suas qualidades táteis e sensuais, tais como textura, brilho, opacidade e sedução. Em um certo momento a pintura deixa o plano bidimensional e parte para a tridimensionalidade; esta mudança será analisada através de teóricos como Rosalind Krauss e Alberto Tassinari. Nesta justaposição de cores, texturas, materiais e objetos, o título apresenta-se como elemento também justaposto ao trabalho físico da pintura. / The poetical sense of the pictorial juxtaposition is a research in poetical appearances that has the objective to investigate concepts as juxtaposition, assembly and metaphor in the constitution of my production in painting. This study, therefore, discuss a painting organized from the meeting of materials argues that, juxtaposed, make analogy to the painting procedures. In such a way, questions and its unfoldings in the creation process will be argued in the recurrent presentation. The materials used in the construction of the workmanships are thought and chosen for its tactile and sensual qualities, such as texture, brightness, opacity and seduction. At a certain moment the painting leaves the two-dimensional plan and goes to the tree-dimensional plan; this change will be analyzed through theoreticians as Rosalind Krauss and Alberto Tassinari. In this juxtaposition of colors, textures, materials and objects, the heading is presented as an also juxtaposed element to the physical work of the painting.

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2005 / Inclui bibliografia / A existência de uma forte competição no setor produtivo de manufatura eletrônica tem estimulado as empresas a aprimorar suas tecnologias de maneira a diferenciarem-se de seus competidores. Neste ambiente, o uso da Tecnologia de Montagem em Superfície (SMT

ISAIAS, Hector Rocha. O cinema é um só? Montagem e desmontagem em Adirley Queirós. 2017. 128f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Comunicação Social, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-09-04T13:18:21Z No. of bitstreams: 1 2017_dis_hrisaias.pdf: 4513997 bytes, checksum: 4acff33edc7b5fdf0201795d2d980225 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-09-08T11:04:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_dis_hrisaias.pdf: 4513997 bytes, checksum: 4acff33edc7b5fdf0201795d2d980225 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-08T11:04:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_dis_hrisaias.pdf: 4513997 bytes, checksum: 4acff33edc7b5fdf0201795d2d980225 (MD5) Previous issue date: 2017 / O filme “A Cidade é uma Só?” de Adirley Queirós questiona sobre a unicidade da Urbe, reflexiona sobre o processo de segregação empreendido pelo Estado e constrói-se a partir da tensão gerada pela cidade dividida. Ceilândia, cidade-satélite do Distrito Federal, nasceu de um “aborto territorial” de Brasília, como ilustra o diretor. Esta dissertação propõe uma análise do filme tendo como objetivo dar a ver a estrutura e o processo em que foi organizado. Para avaliar ou entender o processo de estruturação da obra foi necessário recorrer inicialmente à noção do Todo ou de um todo, desmontar e fracionar as partes para assim compreender como foram estabelecidas relações. Entendido primeiramente como um sistema através de Viera (2002) o filme em análise foi decupado e organizado em ações, através de um banco de dados que compõe o arsenal para o desmonte e constituição de um corpo sem órgãos, também representado pela materialidade difusa e estrutura não domesticada do filme. Manovitch (2001) Deleuze (2004), Le Breton (2001) Artaud (1987). Compreender o plano como uma célula e não como um elemento passivo da montagem através de Eisenstein (2002), esclarece as dinâmicas do espaço fílmico, da duração e da produção do filme e serve como impulso e mediação para o funcionamento da obra. Por fim, a confiança na incerteza e no agenciamento coletivo supera a idéia do filme como organismo e produz um corpo para o cinema munido de força, autonomia e sentido. / Le film «La ville est-elle une seule ?» part des questions d'Adirley Queirós sur l'unicité de la ville, reflète le processus de ségrégation entrepris par l'État et résulte de la tension générée par la ville divisée. Ceilândia, une ville-satellite du District Fédéral, est née d'un «avortement territorial» par Brasília, comme illustre le directeur. Cette dissertation propose une analyse du film afin de donner à voir la structure et le processus dans lesquels il a été organisé. Afin d'évaluer ou de comprendre le processus de structuration de cette œuvre , il a fallu faire appel à la notion du Tout ou d’un tout, démonter et fractionner les parties afin de comprendre comment les relations étaient établies. D'abord compris comme un système par Viera (2002) le film en analyse a été découpé et organisé en actions, ce qui a résulté dans une base de données qui compose l'arsenal pour le démantèlement et la constitution d'un corps sans organes, également représenté par la matérialité diffuse et la structure non apprivoisée du film. Manovitch (2001), Deleuze (2004), Le Breton (2001) Artaud (1987). Comprendre le plan en tant que cellule et non comme un élément passif du montage à travers Eisenstein (2002) élucide les dynamiques de l'espace cinématographique, de la durée et de la production du film et sert d'impulsion et de médiation pour le fonctionnement de l’œuvre. Enfin, la confiance dans l'incertitude et dans l'agencement collectif surmonte l'idée du film en tant qu'organisme et produit un corps pour le cinéma muni de force, autonomie et sens.

A presente pesquisa consiste na análise de um processo de criação que parte da captura de fragmentos do cotidiano para sua remontagem em pílulas sonoras e audiovisuais, propondo diferentes possibilidades de ocorrências e de instauração dos trabalhos. Para tanto, é feita uma contextualização dos aspectos característicos desta produção em articulação com obras de outros artistas e pesquisadores. Neste sentido, são investigadas as práticas de registro e edição audiovisual, seus estudos correlatos, e as questões conceituais e teóricas envolvidas na constituição deste trabalho. / This reasearch consists of the analysis of a body of work that captures fragments of everyday life situations for reassembly into sound and audiovisual pills, offering different possibilities of works occurrences and its establishment. Therefore, we contextualize the characteristic aspects of this production in conjunction with the works of other artists and researchers. In this sense, audiovisual recording and editing practices are investigated, its related studies, and the conceptual and theoretical issues involved in the creation of this work.