SILVA, Jéssica Soares. Entre toadas, leis e cachês: as práticas das bandas cabaçais do Cariri cearense e as ressignificações do conceito de culturas populares. 2011. 96f. Dissertação (Mestrado em Sociologia) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Ciências Sociais, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2012-01-05T10:19:59Z No. of bitstreams: 1 2011_Dis_ JSSILVA.pdf: 1620008 bytes, checksum: 146466bd2cfb36cc72ed65c3d3d94ed7 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-01-05T10:21:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_Dis_ JSSILVA.pdf: 1620008 bytes, checksum: 146466bd2cfb36cc72ed65c3d3d94ed7 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-01-05T10:21:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_Dis_ JSSILVA.pdf: 1620008 bytes, checksum: 146466bd2cfb36cc72ed65c3d3d94ed7 (MD5) Previous issue date: 2011 / The Cariri of Ceara has long been regarded as the scene of numerous manifestations, are a religious, political, economic or cultural. This circuit triggers regional cultural effervescence that include various forms and common practices. The Cariri is the focus of this study, therefore, as the site of origin of most Cabaçais bands of the State of Ceara. The main objective of this study is to understand how to develop relationships between Cabaçais bands of the Cariri of Ceara and a series of cultural contacts of the circuit. For agents interlocutors take this circuit, which includes the Centro Cultural Banco do Nordeste (CCBNB), the cultural sectors of the Social Service of Commerce (SESC) and the Municipal Culture (Secults), which is the main source of dialogue for construction of this work. Understanding how these people resignify the concept of popular culture and how these people influence on the resignifications reworking of this traditional cultural practice is the motto of this work. The contribution here is intended to cover built into a debate about the practices of the Cabaçais bands on the concept of popular culture beyond any kind of classification and / or restriction. The way adopted here considers cultures, traditions and expressions are permeated by the inherent mutability and hybridity of the globalized world. / A região do Cariri cearense há muito tempo é considerada como palco de inúmeras manifestações, sejam de cunho religioso, político, econômico ou cultural. Tal efervescência regional desencadeia circuitos culturais que englobam várias formas e práticas populares. O Cariri é o foco deste estudo, portanto, por ser o local de origem da grande maioria das bandas cabaçais do Estado do Ceará. O principal objetivo deste trabalho é o de compreender como se desenvolvem as relações entre as bandas cabaçais do Cariri cearense e uma série de interlocutores do circuito cultural. Por interlocutores tomo agentes deste circuito, que engloba o Centro Cultural do Banco do Nordeste (CCBNB), os setores culturais do Serviço Social do Comércio (SESC) e as Secretarias Municipais de Cultura (Secults), sendo essa a principal fonte de diálogo para a construção deste trabalho. Entender como esses sujeitos ressignificam o conceito de culturas populares e como essas ressignificações influenciam na reelaboração da presente prática cultural tradicional é o mote desse trabalho. A contribuição aqui construída pretende abranger-se em um debate sobre as práticas das bandas cabaçais e sobre o conceito de culturas populares para além de qualquer tipo de classificação e/ou restrição. O viés aqui adotado considera que as culturas, tradições e manifestações são permeadas pela hibridez e pela mutabilidade inerente do mundo globalizado.

Esta tese analisa diferentes representações da província angolana de Cabinda como um lugar definido por múltiplas mediações e caracterizações de sua vocação social, política, econômica e cultural, construídas em disputas por sua incorporação a diferentes projetos coloniais e póscoloniais. Com base em material etnográfico produzido em trabalhos de campo realizados em Cabinda, observei o modo como diferentes interlocutores me apresentaram sua “realidade” a partir de avaliações e interpretações de práticas e símbolos considerados tradicionais. O imperativo de divulgar as tradições cabindas assenta-se, por sua vez, em um discurso de “desolação cultural” da província construído concomitantemente à evidenciação de sua situação colonial. Entretanto, diferentes atores utilizam representações de Cabinda mediadas por saberes coloniais como fontes de reconhecimento do trabalho de divulgação das tradições feito por antepassados. O argumento desta tese é o de que este “uso” das representações coloniais é constitutivo de uma perspectiva pós-colonial sobre o conceito de tradição. / This thesis analyzes representations of the Angolan province of Cabinda as a place defined by multiple mediations and characterizations of its social, political, economic, and cultural vocation, constructed in disputes for its embedding in distinct colonial and postcolonial projects. Through the analysis of ethnographic material produced in fieldworks conducted in Cabinda, I observed the ways different interlocutors presented their “reality” by assessing and interpreting practices and symbols viewed as traditional. The imperative of disclosing Cabinda traditions stems from a discourse of “cultural desolation” in the province constructed in concur with the evincing of its colonial situation. However, different social actors use representations of Cabinda mediated by colonial views as sources for the recognition of the work of disclosing traditions made by ancestors. The argument of this thesis is that this “use” of colonial representations constitutes a postcolonial perspective on the concept of tradition.

Esta dissertação busca se aproximar das concepções da educação indígena a partir da tradição Kaingang, relacionando-a com a educação escolarizada. O povo Kaingang, originário das regiões sul do Brasil e moradores contemporâneos nos estados do Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Paraná e parte de São Paulo, depois de um intenso processo de colonização, muitos passaram a usufruir da educação escolar inserida pelo então SPI - Serviço de Proteção ao Índio, como por exemplo, na Terra Indígena Guarita. Este estudo se concentra nos saberes da tradição Kaingang, como ela é transmitida aos descendentes desta sociedade. O trabalho que aqui apresento, descreve partes da cosmologia, dos saberes da oralidade Kaingang e suas formas tradicionais de transmissão, na busca de compreender a interação dessas práticas com o entendimento de educação escolar indígena nas Terras Kaingang do Estado do Rio Grande do Sul. A partir do diálogo com sábios anciãos e das minhas aprendizagens como pessoa kaingang, pertencente a esse povo, descrevo parte desses saberes e de como ocorre essa interação, assinalando os conflitos e os processos de “tradução” e ressignificação de seus elementos rituais para o contexto escolar. O crescente número de Kaingang que vive nas aldeias e interage com o mundo não indígena suscita indagações quanto à transformação e readaptação de seus discursos referente aos estudos realizados nas escolas Kaingang. Esta pesquisa pretende explicitar como é realizado esse movimento e as formas de afirmação identitária e de conquistas políticas, principalmente no campo da educação indígena e educação escolarizada desenvolvida pelo Estado brasileiro, em suas diferentes esferas. / Esta tesis pretende acercarse a los conceptos de educación indígena de tradición Kaingang, vinculándola a la educación escolar. El pueblo Kaingang, originarios de las regiones del sur de Brasil y habitantes actualmente en los estados de Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Paraná y São Paulo, después de un intenso proceso de colonización, muchos vinieron a disfrutar de la educación escolar introducida entonces por SPI - Servicio de Protección del Indígena, por ejemplo, en la Reserva Garita Tierra Indígena. Este estudio enfoca los conocimientos tradicionales de la cultura Kaingang y la forma en que se transmite a los descendientes de esta sociedad. El trabajo que aquí se presenta describe algunas partes de la cosmología, el conocimiento de los Kaingang desde su oralidad y las formas tradicionales de transmisión de estos conocimientos, intentando así entender la interacción de estas prácticas en el entendimiento de la educación indígena en las tierras kaingang del Estado de Rio Grande do Sul. Al apuntar el diálogo con los sabios y ancianos, además de mis aprendizajes personales como parte del pueblo Kaingang, por ser heredero de este pueblo, este trabajo procura describir parte de este conocimiento y cómo se produce esta interacción, lo que indica el conflicto y los procesos de "traducción" y redefinición de sus elementos rituales para el contexto escolar. El creciente número de la gente Kaingang que vive en los pueblos e interactúa con el mundo no indígena plantea preguntas acerca de la transformación y modernización de sus discursos en lo que se refiere a los estudios en las escuelas kaingang. Esta investigación pretende aclarar cómo se realiza este movimiento y las formas de afirmación de la identidad y los logros políticos, especialmente en el campo de la educación indígena y la educación escolar desarrollado por el Estado brasileño, en sus diferentes ámbitos.

O objetivo deste trabalho é verificar como está sendo feita a transição dos folhetos do antigo meio social sertanejo para a vida urbanizada e as possibilidades de sua permanência e continuidade como produto da Literatura de Cordel, ante a forte concorrência das diversas formas de comunicação e expressão cultural. Para essa finalidade, analisamos um corpus com 18 (dezoito) folhetos divididos em duas partes, com 09 (nove) folhetos cada uma. A primeira, de poetas sertanejos mais antigos, compõe-se de textos escritos entre 1900 a 1980, que exploram temas, como o cangaço, o coronelismo e o misticismo. A segunda, formada de folhetos atuais (de 1990 até o presente), refere-se a fatos e aspectos da vida moderna e urbana. Com fundamentação nos ensinamentos de autores, como Hall (2003, 2004), Burke (2010) e Cancline (2013), foram observados os conceitos de identidade, tradição e cultura popular. Viu-se, também, que ainda estão presentes, como temas, alguns fenômenos sociais que contribuíram para a consolidação do cordel no Nordeste do Brasil. Por fim, feita a análise dos dois grupos de folhetos, os antigos e os atuais, já se podem constatar diferenças e indícios de (tans)formações ou evolução do cordel, tanto em relação aos temas e à linguagem, quanto ao descentramento das identidades de personagens e poetas migrantes. / The objective of this study was to investigate how the transition from the leaflets of the old social medium of country districts in Brazil to urbanized life is taking place and the possibilities for this cordel literature to continue to be produced, when faced with strong competition from different forms of communication and cultural expression. For this purpose, we analyzed a corpus of eighteen leaflets divided into two groups of nine leaflets each. The first group was composed of older texts by country-district poets, written between 1900 and 1980, which explored topics such as cangaço (historical social banditry), coronelismo (historical political patronage system) and mysticism. The second group, formed by current leaflets (from 1990 to today), makes reference to events and characteristics of modern urban life. On the basis of the teaching of authors such as Hall (2003, 2004), Burke (2010) and Cancline (2013), the concepts of identity, tradition and popular culture were observed. It was also seen that some social phenomena that contributed towards consolidation of cordel in northeastern Brazil are still present as topics. Lastly, from the analysis on the two groups of leaflets (old and current), differences and indications of (trans)formations or evolution of cordel could then be seen, in relation both to the topics and to the language used, regarding displacement of the identities of migrant personalities and poets.

Submitted by Cássia Domingos (cadomingos3@hotmail.com) on 2015-03-30T23:41:56Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO PDF Final.pdf: 4179290 bytes, checksum: 4925ff3edfdbd760ca28c0310ef2d3ad (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2015-04-06T11:59:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO PDF Final.pdf: 4179290 bytes, checksum: 4925ff3edfdbd760ca28c0310ef2d3ad (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-06T11:59:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO PDF Final.pdf: 4179290 bytes, checksum: 4925ff3edfdbd760ca28c0310ef2d3ad (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia (FAPESB) / Esta dissertação tem como objetivo apresentar um olhar sobre a trajetória feita pelo grupo Maracatu Nação Pernambuco (fundado em 1989, na cidade de Olinda – PE) entre as ruas e o palco. O grupo, que é composto por artistas cênicos, faz releituras do maracatu-nação, importante manifestação popular pernambucana, tanto através de cortejos nas ruas como por meio de espetáculos pensados para o palco. As noções chave discutidas neste trabalho são: cultura, tradição, espetacularidade, ritual, festa, nação e dramaturgia coreográfica. Então, após uma exposição conceitual preliminar, este trabalho trata do maracatu-nação, da sua tradição nas ruas e das transformações pelas quais passou e tem passado. Em seguida, este texto se dedica ao surgimento do grupo Maracatu Nação Pernambuco nas ruas, assim como à sua atuação nos shows das domingueiras (evento promovido pelo grupo). Finalmente, esta dissertação aborda o trabalho do Maracatu Nação Pernambuco pelo viés dos seus espetáculos elaborados para o palco, confrontando suas apresentações nas ruas com seus espetáculos no palco, dialogando com a noção de dramaturgia coreográfica e levantando alguns dados sobre a repercussão do trabalho do grupo. Além destes conteúdos, esta dissertação traz como apêndice uma entrevista feita com dois fundadores do grupo que é objeto desta pesquisa.

Num debate entre "A invenção do Nordeste e outras artes" - de Durval Muniz de Albuquerque Júnior - e a produção musical contemporânea pernambucana, discuto reinvenção desse espaço cultural, refletido pela utilização de linguagens e recursos globalizados que interligam tradição popular e cultura pop, como resultado da prática musical proposta pelo Manguebeat. A partir de uma narrativa da invenção, que defende a tradição cultural nordestina como uma construção discursiva, apresento interpretações que invertem esse seu sentido de tradição, influenciado por outras narrativas que convivem, reforçam e se modificam de acordo com as práticas mundiais contemporâneas, sem a intenção de definir períodos históricos ou estéticos. / In a debate that involves The invention of the Northeast and other arts and the contemporaneous musical production from Pernambuco, I analyze the reinvention of the Northeast that appears reflected in the usage of languages and global resources that connect popular tradition and pop culture, here represented by the Manguebeat music production. Going through the building of a narrative about the Northeast Cultural tradition to the interpretat ions which shift the purpose of their tradition, we get to the consequences that today these changes provide to their reality, with the intention of observing if these changes reinforce the traditional image, modify it or cohabit permeated by their local quotidian, with the contemporary world practices.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este artigo apresenta os resultados de minha pesquisa de mestrado, que investigou a sobrevivência do mito clássico de Vênus e suas implicações para a representação da imagem da mulher em obras de arte que lhe fazem referência. Este trabalho tentará demonstrar como tal mito, tendo sido configurado - para o bem ou para o mal - como um paradigma de beleza, em grande parte influencia o ideal de "feminino" que foi espalhado ao longo do tempo, discutindo, assim, de que modo esse paradigma aparece e interfere na arte

A estrutura agrária brasileira, em toda sua complexidade, apresenta diversas formas de apropriação da terra. A propriedade privada de uso individual é apenas uma delas. Este trabalho parte da curiosidade em relação ao uso comum do território numa comunidade de faxinal para conhecer as diversas formas que a vida comunitária se difunde. Como ponto de partida, pode-se dizer que um faxinal, também conhecido como criador comunitário, é resultado do consenso entre proprietários e/ou não proprietários de terra na conjugação entre propriedade privada e o uso comum dos recursos florestais e hídricos, disponibilizados na maioria das vezes para pastagem animal. O contexto da pesquisa se dá num momento histórico no qual povos de faxinais reivindicam o reconhecimento identitário como povos tradicionais. Na comunidade de criador do Espigão das Antas, desdobra-se uma etnografia empenhada em conhecer os sentidos da territorialidade, tradicionalidade, sensibilidades e gostos da vida em comum. / The brazilian agrarian structure in all its complexity, has numerous forms of ownership of land. The private property of individual use is only one of them. This work comes from curiosity about the common use of the territory in a faxinal community to know the various ways that community life is spreading. As a starting point, we can say that a faxinal, also known as the breed community, is a result of consensus among the owners and/or landowners in the interplay between private property and common use of forest and water resources, available in most times for grazing animals. The context of the research takes place in a historical moment in which faxinais peoples demand recognition of identity as native peoples. In the Espigão das Antas breed community, unfolds an ethnography keen to see the sense of territoriality, traditionalism, sensibilities and experiences of life in common.

A estrutura agrária brasileira, em toda sua complexidade, apresenta diversas formas de apropriação da terra. A propriedade privada de uso individual é apenas uma delas. Este trabalho parte da curiosidade em relação ao uso comum do território numa comunidade de faxinal para conhecer as diversas formas que a vida comunitária se difunde. Como ponto de partida, pode-se dizer que um faxinal, também conhecido como criador comunitário, é resultado do consenso entre proprietários e/ou não proprietários de terra na conjugação entre propriedade privada e o uso comum dos recursos florestais e hídricos, disponibilizados na maioria das vezes para pastagem animal. O contexto da pesquisa se dá num momento histórico no qual povos de faxinais reivindicam o reconhecimento identitário como povos tradicionais. Na comunidade de criador do Espigão das Antas, desdobra-se uma etnografia empenhada em conhecer os sentidos da territorialidade, tradicionalidade, sensibilidades e gostos da vida em comum. / The brazilian agrarian structure in all its complexity, has numerous forms of ownership of land. The private property of individual use is only one of them. This work comes from curiosity about the common use of the territory in a faxinal community to know the various ways that community life is spreading. As a starting point, we can say that a faxinal, also known as the breed community, is a result of consensus among the owners and/or landowners in the interplay between private property and common use of forest and water resources, available in most times for grazing animals. The context of the research takes place in a historical moment in which faxinais peoples demand recognition of identity as native peoples. In the Espigão das Antas breed community, unfolds an ethnography keen to see the sense of territoriality, traditionalism, sensibilities and experiences of life in common.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2015-12-11T18:35:42Z No. of bitstreams: 1 2015_WanessaFerreiradeSousa.pdf: 1278015 bytes, checksum: 4aca054660d20440216e25905d118c2e (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2015-12-17T10:13:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_WanessaFerreiradeSousa.pdf: 1278015 bytes, checksum: 4aca054660d20440216e25905d118c2e (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-17T10:13:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_WanessaFerreiradeSousa.pdf: 1278015 bytes, checksum: 4aca054660d20440216e25905d118c2e (MD5) / Este trabalho propôs-se a investigar as relações que a juventude estabelece com os processos educativos caracterizados por trocas de saberes, crenças e tradições no espaço da manifestação cultural da congada no remanescente de quilombo em Pinhões - MG. Como objetivos específicos, buscou-se investigar o que é a juventude e de que modo ela se relaciona com a cultura e com a educação; identificar quais são as crenças, os saberes e as tradições trocadas no ambiente da congada; compreender o que os adultos esperam do jovem e o que estes esperam de si mesmos quanto à sua ligação com a tradição. Os instrumentos metodológicos utilizados foram a entrevista, o grupo focal e a observação. Foram entrevistados três adultos (dois mestres da congada e uma moradora da comunidade) e cinco jovens. Os dados coletados foram transcritos e analisados. Por meio da análise realizada, foi possível identificar que as práticas educativas que acontecem naquele ambiente cultural, envolvendo adultos e jovens, estão fortemente ligadas à conservação das crenças, saberes e valores que configuram a tradição local. Os adultos afirmaram esperar dos jovens que carreguem a tradição para o futuro sem alterá-la. Os jovens, por sua vez, reconheceram as tradições como algo valoroso, afirmaram manter contato com ela por vontade própria e demonstraram o desejo de conservá-la, mesmo que imprimam-na características novas. Foi possível identificar que, naquele ambiente, os princípios que norteiam a educação dos jovens estão assentados na vontade e na liberdade e que, ao carregarem as tradições para o futuro, os jovens o fazem por escolha e não por imposição. / This work aimed to investigate the relationships that youth establishes with the educational processes characterized by exchanges of knowledge, beliefs and traditions in the space of cultural manifestation of congada in Quilombo remaining in Pine - MG. The specific objectives, we sought to investigate what is the youth and so it is related to culture and education; identify what are the beliefs, knowledge and traditions transmitted in the congada environment; understand what adults expect the young and what they expect of themselves for their binding to the tradition. The methodological tools used were interviews, focus groups and observation. We interviewed three adults (two masters of congada and a resident community) and five young adults. The collected data were transcribed and analyzed. Through the analysis, we found that the educational practices that take place in that cultural environment involving adults and young people are strongly linked to the conservation of beliefs, knowledge and values that shape the local tradition. The adults said they hoped the young people who carry the tradition into the future without changing it. Young people, in turn, recognized the traditions as something valuable, they said that the kept the contact to her at willing and demonstrating the desire to keep it, even printing on the new features. We found that, in that environment, the principles that guide the education of young people sit in the will and freedom and that, by uploading the traditions for the future, young people do by choice and not by imposition.