As inovações e transformações sociais dominam a sociedade contemporânea o que acarreta mudanças significativas na vida das pessoas. Consumidores estão cada vez mais exigentes e cientes de seus interesses de compra. Num ambiente globalizado e competitivo as empresas que formulam suas estratégias de inovação baseadas somente em dados e informações lógicas e que não levam em conta o fator humano e social poderão estar fadadas ao fracasso. Novas formas de organização, transformações e mudanças e novos conceitos estão surgindo e sendo adaptados constantemente. Partindo-se do pressuposto que a inovação somente se constitui quando disseminada e aceita, o design thinking pode ser visto então como o motor dessa ação, sendo que, nesse contexto, este estudo analisou como o design thinking, enquanto metodologia criativa e forma de pensar estrategicamente nas organizações, auxiliou empresas de varejo de confecção feminina a construírem suas estratégias de inovação, diferenciação e vantagem competitiva. Dentro dos métodos de investigação a pesquisa utilizou o paradigma interpretativista, e foi caracterizada como exploratória e descritiva. Com método de abordagem quali-quantitativa, para atingir os objetivos da etapa prática, composta pelo estudo de caso, foram utilizadas entrevistas, questionários, observações diretas e triangulações de dados. Investigando o comportamento de compra das consumidoras identificou-se resultados semelhantes em lojas com mix de produtos semelhantes que dirigem-se ao mesmo público e no mesmo local de atuação, o que possibilitou a formulação de ações de prototipação similares, portanto verificou-se que o método do design thinking é plenamente adaptado ao varejo e a contribuição da pesquisa constituiu-se para o desenvolvimento desses pequenos empreendimentos onde a abordagem do varejo moderno é que dá suporte a ouvir os consumidores, suas necessidades, além de promover um espaço de compra de maior comodidade e facilidade para encontrar produtos e informações sobre os mesmos. Atrelado a isso, recursos tecnológicos, criatividade e ousadia – de acordo com o público alvo de cada produto – e a aparência de uma empresa, seja por sua comunicação visual por meio de sua fachada, ambiente interno, gestão da marca ou PDV podem resultar em consumidores satisfeitos com suas escolhas e em lojas de varejo que se destacam em seu meio de atuação. / 172 f.

Made available in DSpace on 2016-04-29T14:23:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nivaldo Aureo Nascimento da Silva.pdf: 958487 bytes, checksum: 5a6911a8c0561874f0f322e67a204812 (MD5) Previous issue date: 2012-05-03 / There is no area of contemporary life where design is not a significant factor in shaping human experience. Such power demands design to move beyond its traditional disciplines, assuming responsibility for larger issues, at the system level, that comes from the very massive use of its products. To meet these challenges, design stretches towards other areas of knowledge, exploring its integrative discipline potential to promote creativity and innovation among interdisciplinary groups. This dissertation results of a research over the possible shapes of integration between design and non designers, based on authors Clay Spinuzzi and Elizabeth Sanders, that present us participatory design, John Chris Jones, Tim Brown and Richard Buchanan, from design thinking, and a case study that investigates how such collaboration takes place when supported by networked IT. The research revealed that collaboration can happen in two ways. One brings the non designer to participate in design projects which they are to be beneficiaries. The other delivers design ways of thinking and working to be applied in other areas as a tool for creativity and innovation. Both can benefit from using digital media to amplify collaboration, provided there is a process aware management directing contributions. One way or another, design grows as integrative discipline and tool for innovation. And designers learn a new role, as facilitator of interdisciplinary projects of any kind / Não há área na vida contemporânea em que o design não seja fator significante na formação da experiência humana. Tal poder exige que o design vá além de suas disciplinas tradicionais, assumindo responsabilidade sobre questões maiores, sistêmicas, que surgem da própria aplicação massiva de seus produtos. Para responder a tais desafios o design se estende em direção a outras áreas de conhecimento e atuação, explorando seu potencial como disciplina integrativa para promover a criatividade e inovação em grupos interdisciplinares. Esta dissertação é resultado de uma pesquisa sobre as possíveis formas de integração entre o design e não designers, com base nos autores Clay Spinuzzi e Elizabeth Sanders, que nos apresentam o design participativo, John Chris Jones, Tim Brown e Richard Buchanan, do design thinking, e ainda um estudo de caso que investiga como tal colaboração acontece quando mediada por tecnologias da informação e comunicação em rede. A pesquisa revelou que a colaboração pode acontecer em duas vias. Uma traz o não designer para participar ativamente em projetos de design do qual será beneficiado. E outra leva os modos de pensar e trabalhar do design para serem aplicados em outras áreas como ferramenta de criatividade e inovação. Ambas podem se beneficiar do uso de meios digitais para ampliar a colaboração, desde que haja uma gestão consciente do processo direcionando as contribuições. Por uma via ou outra, o design ganha força como disciplina integrativa e ferramenta para inovação. E os designers aprendem a desempenhar um novo papel, o de facilitador em projetos interdisciplinares de qualquer natureza

Research is concerned with communication of design thinking, from the perspective of a designer, and in relation to the process, product, and user experience of design. It is a study of the act of persuasion within the processof a designer’s thinking, and is concerned with interpretation of the relation between words and images. The role of technology, intuition, and visual thinking are identified as three key components of design thought, and the way these three constituent parts inter-relate is the subject matter of inquiry. Research is conducted from a theoretical and practical perspective, and throughout the inquiry, a balance between subjective and objective informationis retained. An essentially holistic approach to understanding the designer’s decision-making process is adopted, and as such, the research does not separate the act of thinking from the act of doing. The inquiry concentrates on exposing the tacit dialogue of a designer througha series of five discourses. Each discourse begins with a preface, a contextual statement that frames the line of inquiry. The first discourse introduces the research methodology; discourse two reviews the literature surrounding communication of design thinking, and observes the design process through documentation and communication of 97 examples; discourse three interviews five professional designers and listens to how they visually communicate the physical and emotional experience of being a designer; discourse four questions a designer’s tacit understanding of visual thinking and exposes the surrounding assumptions, and the fifth discourse closes this inquiry by communicating the activity of rhetoric, describing rhetoric as the relation and inter-relation between the implicit and explicit processes of looking, listening and questioning. The visual methodology provides a context that allows the designer’s qualitiesof judgement and experience to become subjects in themselves. Each discourse attends to the unfolding nature of a network of relationships that developed amongst the roles of intuition, visual thinking and technology. In doing so, the inquiry proposes to contribute to knowledge by: communicating the significance of visual thinking as a methodology for doctoral design research; the role of computer technology as a tool for looking, listening and questioning the activityof rhetoric; intuition as a facilitator of rhetoric and rhetoric as an interrogator of intuition.

Desarrolla un plan estratégico para una empresa comercial que se desenvuelve como proveedora del sector minero peruano. En su contenido, se realiza el análisis los diferentes factores del entorno actual del sector y se desarrollan técnicamente estrategias de acuerdo a las características de una pyme peruana (MSM), aplicando las herramientas de Design Thinking para el diseño de servicios, marketing relacional para empresas, gestión por competencias y gestión por procesos / Develops a strategic plan for a company that operates as a supplier of the mining sector in Peru. It describes the analysis of the different factors in the current environment of the mining sector and technically develops strategies according to the characteristics of a peruvian company: MSM applying the tools of Design Thinking for services, relational marketing, human resources management and Process management / Tesis

Bakgrund: Att anställa rätt personal och utbilda dem i varumärkets grunder och värderingar får en allt mer avgörande roll. Konsumenten påverkas av medarbetaren i butik och de är numera företagets viktigaste marknadsföringskanal. Genom att öka medarbetarens motivation och engagemang sprids varumärkets identitet till konsumenten. Struktur och kultur inom organisationen anses vara en framgångsfaktor i arbetet med varumärket samt den långsiktiga relationen till konsumenten. Syfte: Syftet med studien är att undersöka hur ett företags varumärkesidentitet förmedlas genom organisationen ur ett företagsperspektiv, från ledning till medarbetare. Teorier: The Employee Brand: Is Yours an All-Star? av Mangold och Juanquart Miles (2007), Brand Management Through Narrowing the Gap Between Brand Identity and Brand Reputation av de Chernatony (1999), Promotion Mix av Kotler (1994), Impact of Satisfaction with Mandated CRM Use on Employee Service Quality av Hsieh et al. (2012), Identitetsprisma av Kapferer (1997) och Design Thinking av Brown (2008). Metod: En kvalitativ ansats har använts i form av primär- och sekundärdata innehållande djupintervjuer samt semistrukturerade intervjuer med medarbetare på H&M samt H&M:s eget material, “The H&M Way”. Slutsats: I studien framkommer att vikten av en stark företagskultur är viktig för att förmedla varumärkets identitet genom organisationen. Det framkommer även att det finns kunskapsskillnader inom organisationen beroende på vilken position man har, hur länge man arbetat på företaget samt butikens geografiska placering i förhållande till huvudkontoret.

Breakout session from the Living the Future 7 Conference, April 30-May 3, 2008, University of Arizona Libraries, Tucson, AZ. / This presentation will focus on concepts and practices discussed in the book, Academic Librarianship by Design. The presenter will discuss how 'design thinking' combined with instructional technologies helps librarians develop, implement and evaluate new instructional programs and services, and share realistic examples of how design thinking is essential in collaborating with faculty members, information technologists, and instructional design professionals.

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

abstract: This paper discusses the second phase of sustainability in the field of design and identifies the success factors of design innovation in the ethnic craft industry in northern Thailand. This study explored craftspeople’s capital, their means of developing it, and potential routes to sustainable development on the capital. The literature review examines three topics: (1) ethnic identity and craft; (2) northern Thailand and hill tribes; and (3) design thinking, vulnerability, and resilience. Empirical research was conducted with hill tribe craftspeople in northern Thailand. Seven types of capital—human, social, natural, physical, financial, cultural, and emotional capital—were identified through interviews and observation. Those types of capital indicated what the craftspeople wanted and needed. The key findings were as follows: First, social capital has a close relationship with both human capital and emotional capital, indicating that for craftspeople, networks and membership ensure knowledge and increase connections with friends and family. Secondly, emotional capital is affected by financial capital. Financial capital refers to the monetary resources used to achieve craftspeople’s livelihood objectives. The craftspeople required high order volumes to earn to more money and thus improve their economic condition; they experienced more stress when order volumes were low. Third, financial capital is not related to social and cultural capital. Graphs implied certain relationship among them, with the reasons varying depending on the individual craftsperson’s environment. A high level of social and cultural capital does not affect low financial capital, and vice versa. Finally, cultural capital directly influences emotional capital because the happiness of hill tribe craftspeople is related to their identity and dignity as craftspeople. / Dissertation/Thesis / Masters Thesis Design 2017

abstract: The Imagination + Imagery model for design pedagogy is presented. Two studies were conducted to develop the model: (a) the visual imagery assessment of design students; and (b) a historical research on the concept of imagination. Results suggest the following implications as the components of strong imagination for design thinkers: (a) the ability to shape vivid images of objects in mind; (b) the ability to mentally transform the spatial representations of images; (c) to consider the ethical consequences of imagined situation; (d) to use imagination for resolving design wicked problems; and (e) to actively imagine for mental and emotional health. / Dissertation/Thesis / Masters Thesis Design 2018

Submitted by Etelvina Domingos (etelvina.domingos@ufpe.br) on 2015-04-15T17:53:25Z No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Marcos Antonio Filho.pdf: 14345264 bytes, checksum: 768b2b81f02e6b4c742442a4fcaa1fbc (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-15T17:53:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Marcos Antonio Filho.pdf: 14345264 bytes, checksum: 768b2b81f02e6b4c742442a4fcaa1fbc (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2014-07-31 / Esta dissertação explora o design de hiperlivros para tablets e investiga a utilização desta hipermídia como ferramenta educacional. Neste sentido, o estudo colabora para o avanço do estado da arte tecnológico dos livros didáticos ao produzir, como resultado de uma pesquisa baseada na prática, um hiperlivro paradidático. Em 1 ano, o hiperlivro Amazônia foi baixado 5 mil vezes, e sua prática projetual subsidiou construções teóricas necessárias para o desenvolvimento do conhecimento em design. A pesquisa conclui que os hiperlivros são uma proposta inovadora para o design de livros didáticos, pois superam antigas limitações dos livros impressos, tais como a possibilidade de atualizar o conteúdo, a visualidade ampliada, interatividade e acessibilidade. Bem como, validou-se a utilização dos hiperlivros em tablets como recursos didáticos, ao evidenciar que esta hipermídia pode melhorar a aprendizagem, motivar os alunos, facilitar sua compreensão e aumentar seu interesse pela disciplina. O estudo indica quais métodos e recursos de design devem ser aplicados a fim de atingir melhores resultados.!