A prática clínica com aqueles que não falam pode ser fundamentada no campo da psicanálise, ainda que com a criança, e mais especificamente com o bebê, ela tenha sido interrogada em seus fundamentos. A clínica com o bebê não somente pode ser lida pela psicanálise, como pode vir a ser sua forma mais radical de apresentação: a psicanálise como uma prática de discurso sem palavras. Para isso, contudo, é necessário que essa clínica possa ser pensada para além do espaço euclidiano, afastando-se da idéia biunívoca de um lado e outro lado entre personagens e passando para uma clínica que toma a transferência numa estrutura que inclui o analista. A imagem com apoio da letra são elementos da psicanálise imprescindíveis para a viabilidade das leituras dessa clínica. Algumas leituras como a tradução, a transcrição e a transliteração são efetivas em relação à imagem e à letra, e mais ainda: a transcrição transitiva é outra leitura que, do lado daquele que não fala, favorece o manejo clínico. Não se trata então de tomar o bebê como conseqüência das marcas de seus cuidadores, mas de verificar os efeitos de real que o bebê provoca em seus cuidadores que, tomados juntamente com o bebê em seu espaço também de não fala, marcam, de modo particular, o encontro do infans com a linguagem / The clinical practice with those who do not speak can be grounded in the field of psychoanalysis, even though it has been questioned in its fundamentals, when it refers to the child and more specifically, to the baby. Not only can the clinical practice with infants be read by the psychoanalysis, but it can also be presented in its most radical form: the psychoanalysis as a practice of discourse without words. However, for this to happen, it is necessary to conceive this practice beyond the Euclidean space, dismissing the biunivocal idea of one side and another side between people, and moving to a clinical practice that places the transference in a structure that includes the analyst. Imagery, with the support of the letter, is an indispensable element in psychoanalysis to make the readings in this clinical practice viable. Some readings such as translation, transcription and transliteration are effective in relation to the image and the letter, especially the transitive transcription, as another reading that, on the side of the one who does not speak, favors the clinical management. Its not the case of seeing the infant as a consequence of the marks caused by his or her caretakers. Rather, it should be considered what the infants effects of the real cause in his or her caretakers, who, taken together with the baby in his/her space of non-speech, indicate the encounter of the infans with the language in a particular way

A presente investigação tem por objetivo um estudo aprofundado da imagética dos escudos gregos dos séculos VI a.C. e V a.C. Nossa intenção é a de realizar um levantamento sistemático das imagens figuradas nestes escudos com a finalidade de melhor explicitar a natureza deste equipamento defensivo e de melhor compreender a disposição do homem grego diante da guerra. / This thesis presents a systematic study of the emblems depicted on the Greek shield. Our goal is to better understand the nature of this defensive equipment and the disposition of the ancient Greeks towards war.

Denna studie undersökte motorisk planering hos vuxna (20-27 år) och barn i nio till tio års ålder samt dess associationer med Motor Imagery (MI), den interna representationen av en handling. Detta genom att undersöka skillnader hos barn och vuxnas förmåga att planera motoriska handlingar i form av MI och end-state comfort effekter (ESC). ESC, ett begrepp kopplat till MI, innebär en prioritering av greppbekvämlighet i slutskedet av en handling istället för i början. För att undersöka MI togs responstider, tiden det tog att avge ett svar efter stimuli presenterats, ut från den mentala rotationsuppgiften Hand Laterality Judgement Task (HLJ). För att undersöka motorisk planering fick deltagarna utföra målinriktade förflyttningar av en pinne (semicirkulära pinntestet, SPT), ett test vilket inkluderar MI och ESC. I SPT manipuleras planeringsbehovet experimentellt då greppformationskraven varieras mellan försöken. Tiden från försökets början till initiering av handledsrörelse togs ut som ett mått på planering. Vidare undersöktes motorisk planering hos vuxna och barn samt dess associationer med exekutiva funktioner (inhibering, skiftning, planering och arbetsminne). I studien deltog 15 personer, varav sju stycken barn. En experimentell design tillämpades där tester av exekutiva funktioner, SPT, HLJ och en visuell mental rotationsuppgift utfördes. Resultaten fann att barn i nio till tio års ålder skiljde sig från vuxna gällande att barnen hade längre latenstid på SPT, responstid på HLJ samt lägre responsprecision på bägge test. Ytterligare en skillnad var att de vuxna uppvisade en association mellan MI och exekutiva funktionerna, vilket inte återfanns hos barnen. / This study examined motor planning in adults (20-27 years) and children nine to ten years old and its associations with motor imagery (MI), the internal representation of an action. This by examining differences in children and adults' ability to plan motor actions in the form of MI and End-state comfort effects (ESC). ESC, a concept linked to MI, involves a prioritization of grip comfort in the end of an action instead of the beginning. To examine MI, response times, the time it took to respond after stimuli were presented, were taken out from the mental rotation task Hand Laterality Judgement Task (HLJ). To examine motor planning participants performed a peg movement task (Semi-Circular Peg task, SPT) that included aspects of MI and ESC. In the SPT, the need for planning is experimentally manipulated as grip formation demands varies across trials. The time from trial onset to wrist movement initation was extracted as a measure of planning. Furthermore motor planning was examined in adults and children and its associations with executive functions (inhibition, shifting, planning and working memory). In the study 15 people participated, of which seven were children. An experimental design was applied in which tests of executive functions, SPT, HLJ and a visual mental rotation task were performed. The results found that children aged nine to ten differed from adults in that the children had longer latency time on SPT, response time on HLJ and a lower response precision on both tests. Another difference was that the adults showed an association between MI and executive functions which was not found for in the children.

<div>Convolutional neural networks lie at the heart of nearly every object recognition system today. While their performance continues to improve through new architectures and techniques, some of their deciencies have not been fully addressed to date. Two of these deciencies are their inability to distinguish the spatial relationships between features taken from the data, as well as their need for a vast amount of training data. Capsule networks, a new type of convolutional neural network, were designed specically to address these two issues. In this work, several capsule network architectures are utilized to classify objects taken from overhead satellite imagery. These architectures are trained and tested on small datasets that were constructed from the xView dataset, a comprehensive collection of satellite images originally compiled for the task of object detection. Since the objects in overhead satellite imagery are taken from the same viewpoint, the transformations exhibited within each individual object class consist primarily of rotations and translations. These spatial relationships are exploited by capsule networks. As a result it is shown that capsule networks achieve considerably higher accuracy when classifying images from these constructed datasets than a traditional convolutional neural network of approximately the same complexity.</div>

Gaze to discover is the approach a viewer should take as s/he encounters the work within this exhibition. The main idea is that the work should be interactive. Developing this interaction is the objective of each piece. To engage viewers to interact with a piece of art coincides with the ability to acquire their undivided attention. The realization that it is difficult for a viewer to have a tangible interaction with artwork in a gallery setting leads to asking the viewer to interact visually, "to look fixedly" - to gaze (Webster's Dictionary). Gazing at the work will direct the viewer to discover; "to gain knowledge through observation, study, or search" (Webster's Dictionary). The desired outcome is a personal relationship with each piece observed. Games, play, and visual interaction are what this installation addresses. The familiar vessel forms chosen draw the attention, but the alliteration imagery keeps the viewer intrigued. With the help of a game card, a viewer is left with a puzzle to solve only obtainable through the gaze to discover. / by Tabitha Pennecamp. / Thesis (M.F.A.)--Florida Atlantic University, 2012. / Includes bibliography. / Electronic reproduction. Boca Raton, Fla., 2012. Mode of access: World Wide Web.

Across three experiments, we assessed how location and color information contributes to the identification of an object whose image has been degraded, making its identity ambiguous. In Experiment 1, some of the target objects had fixed locations within the scene. We found that subjects used this location information during search and later to identify the blurred target objects. In Experiment 2, we tested whether location and color information can be combined to identify degraded objects, and results were inconclusive. In Experiment 3, both the location and color of each object was variable but statistically predictive of the object's identity. We found that subjects used both sources of information-color and location - equally when identifying the blurred image of the object. Overall, these findings suggest that location information may be as determining as intrinsic feature information to identify objects when the objects' intrinsic features are degraded. / by Derrick Schlangen. / Thesis (M.A.)--Florida Atlantic University, 2013. / Includes bibliography. / Mode of access: World Wide Web. / System requirements: Adobe Reader.

Esta pesquisa teve como objetivo investigar a potencial relação entre habilidades de memorização na prática violonística e o grau de habilidade de imagética (prática mental de recriação virtual de experiências sensoriais). Nove violonistas foram submetidos a testes de memorização com privação de feedback sensorial na forma de uma condição Controle seguida de três condições experimentais: Motora (remoção do feedback sonoro), Aural (remoção do feedback motor) e Visual (remoção dos feedbacks motor e aural). Os participantes foram instruídos a imaginarem o feedback ausente. Após dez repetições dos trechos musicais construídos especialmente para os testes, os violonistas tocavam o que memorizaram em condições normais de performance. O desempenho na memorização dos trechos estudados nas condições Motora e Visual foi inferior àquele obtido nas condições Aural e Controle, o que indicou a importância da presença do feedback sonoro durante o estudo de peças novas para o processo de memorização. Relacionando estes desempenhos com o grau de habilidade de imagética aural dos participantes, notou-se que aqueles com maior grau de habilidade de imagética não foram prejudicados pela ausência dos feedbacks nas tarefas de memorização, mantendo o desempenho em todas as condições testadas. Estes dados sugerem a importância da habilidade de imagética aural e corrobora com a ideia de que os músicos podem se beneficiar dela para o processo de memorização. / The aim of this research was to investigate the potential relationship between guitar practice memorization and imagery skills (mental practice through witch it is possible to create virtually real sensory experience). Nine guitarists were submitted to memory testes with sensory feedback privation through one Control condition followed by three experimental conditions: Motor (aural feedback absent), Aural (motor feedback absent) and Visual (both motor and aural feedbacks absent). After ten practice trials of the music pieces design specifically for the tests, the guitarists then played in normal performance conditions what they memorized. The subjects memorized less on the Motor and Visual experimental conditions compared to Aural and Control, what points to the importance of aural feedback during the practice of new piece when it concerns the memorization process. Comparing the memorization tests with aural imagery tests results showed that subjects with stronger imagery ability were less affected by feedback absent on memorization tasks, keeping the performance on every test condition. This data suggests the importance of aural imagery ability and corroborates with the idea that musicians can beneficiate of such skill on memorization process.

Na psicologia analítica o desenvolvimento da discussão sobre a natureza da imagem, suas manifestações e aplicações clínicas manifesta-se, primeiramente, na reflexão teórica e, posteriormente, na identificação de práticas clínicas que refletem a operacionalização e a constante atualização desses postulados. Esse estudo busca identificar no exercício da psicoterapia de que modo diferentes profissionais dialogam com as questões teóricas e as transformam em práticas clínicas efetivas, validando, operacionalizando e enriquecendo as mesmas. Investigou-se a evolução da questão da imagem na psicologia analítica sob quatro aspectos: o desenvolvimento do conceito de imagem nas três principais vertentes da psicologia analítica - clássica, desenvolvimentista e arquetípica -; a operacionalização e a atualização dessa discussão na prática clínica de terapeutas junguianos; a formação do psicoterapeuta e a capacitação para o trabalho clínico com imagens; e a viabilidade de uma psicologia pautada por imagens. Mediante a discussão teórica identificou-se questões que, agrupadas em seis eixos temáticos, serviram como base para a interlocução com psicoterapeutas de orientação junguiana. Realizaram-se seis entrevistas que foram analisadas qualitativamente. Os resultados indicam que a questão da imagem vem sendo atualizada e ampliada. Destacaram-se, entre outros, os aspectos funcionais da imagem e seu potencial clínico, a tendência da abordagem imagética não interpretativa da imagem, as peculiaridades e dificuldades do processo de formação do psicoterapeuta e a possibilidade de metaforização da reflexão em psicologia. / The development of the discussion about the nature of image in Analytical Psychology, its manifestations and its clinical applications manifest firstly in theoretical reflection and subsequently in the identification of clinical practices that reflect the execution and the constant updating of three principles. This present study aims to identify in psychotherapy how different professionals interchange ideas with theoretical issues and transform them into effective clinical practices, validating, executing and enriching them. The evolution of image in Analytical Psychology has been categorized under four aspects: the development of the concept of image in the three main schools of Analytical Psychology - Classical, Developmental and Archetypal, the execution and the updating of this discussion obtained at clinical practices of Jungian therapists, the professional development of psychotherapists and their training for clinical work using images and the viability of a psychology based on images. Through theoretical discussion, some issues have been identified and grouped into six thematic axis which have served as basis for the interlocution with Jungian psychotherapists. Six interviews have been conducted and analyzed qualitatively. The results show that the image issue has been updated and amplified. Functional aspects of image and its clinical potential, the tendency of a non-interpretative imagetic approach, the peculiarities and difficulties found in the psychotherapists' development process and the possibility of building metaphors for reflection in psychology among others have been highlighted in this study.

A censura à canção, em virtude de a música ser considerada uma das artes de espetáculo mais abertas a mudanças de padrões comportamentais e políticos, tem particularidades que acabam por interferir na própria produção dos pareceres do censor e potencializar processos vivenciados pela Divisão de Censura de Diversões Públicas. A partir de um corpo documental constituído por pareceres de letras musicais, correspondências trocadas pelos órgãos ligados à censura e pela legislação censória, esta pesquisa pretende examinar como as vicissitudes e as tensões intrínsecas à atividade censória musical durante o regime militar estão presentes no discurso desses técnicos e, ao mesmo tempo, analisar como é demonstrada, nesses documentos, sua inserção no aparato repressivo do Estado autoritário. Para isso, propomos uma nova abordagem dessa censura musical, realizando, em conjunto com análises qualitativas, uma leitura serial e quantitativa das fontes produzidas pelo serviço censório, estabelecendo tendências, repetições, rupturas e mudanças graduais nas dinâmicas da atividade. Estas oscilações, além de reflexos das políticas repressoras do Estado, também lançam luz, por um lado, sobre as relações que os técnicos travavam com a tradição censória, artistas e indústria cultural e, por outro, sobre a construção de uma imagem do serviço como sendo, supostamente, missionário e paladino da moral, perante uma sociedade cada vez mais influenciada por novos valores e grupos opositores ao regime. / Since music is considered one of the performing arts most open to changes in behavior and political patterns, song censorship has singularities that interfere in the production of the censor\'s report and augment the processes experienced by the Censorship Division of Public Entertainment. From a group of documents constituted by organs linked to censorship and censorship legislation, this study intends to examine how the vicissitudes and tensions that are a part of musical censorship activity during the military regime are present in the speech of these technicians and, at the same time, analyze how these documents demonstrate their insertion in the repressive apparatus of the authoritarian State. For this purpose, we propose a new approach to this musical censorship, conducting, alongside qualitative analyses, a serial and quantitative reading of the sources produced by the censorship service, establishing tendencies, repetitions, ruptures and gradual changes in the activity\'s dynamics. These oscillations, aside from reflecting the State repression policies, also shed light on the relationships the technicians developed with the censorship tradition, artists and cultural industry, as well as on the construction of an image of this service as supposedly being missionary and a bastion of morals, to a society increasingly influenced by new values and groups opposing the regime.

O presente trabalho é uma reflexão crítica sobre o estatuto da imagem e sua relação com amemória e a história na sociedade contemporânea, em que a influência dos meios de comunicação demassa, da indústria cultural e dos recursos audiovisuais é dominante. Em contraponto a essa produçãoaudiovisual, que produz consenso acerca da memória e da história, impondo uma espécie depadronização das experiências, examinou-se como uma outra produção cinematográfica pode servircomo meio de um aprendizado crítico frente às mudanças da percepção humana com o advento denovas tecnologias, tal como apresentado por Benjamin no ensaio A obra de arte na era dareprodutibilidade técnica. A partir da interpretação do ensaio de Benjamin por Miriam Hansen, tratousede refletir sobre o conceito de mimese desdobrado em jogo e semelhança que propicia aoaparato cinematográfico a possibilidade de emancipação de uma repetição infernal e perversa,regulando uma nova relação entre ser humano e máquina voltada para a criação não destrutiva ecrítica. Através da produção fílmica de Chris Marker, deparou-se com um cinema em que a montageme a organização da sintaxe fílmica podem criar novas constelações de sentido e abrir brechas para umapossível perlaboração da memória, pois a imagem em conjunção com o texto incita a reflexão sobre ahistória e sobre a própria imagem. Na análise de filmes, fotografias e textos de Marker, procurou-secompreender o modo de articulação de imagem e som em seus trabalhos, levando em conta asconsiderações de Benjamin sobre o cinema e sobre a história.!No cinema de Marker, o trabalho é o dejustamente converter o cinema em antídoto contra a dominação, fazendo com que o aparato se voltecontra a ilusão falseadora, denunciando os próprios modos de produção de imagens e da história. Suamontagem se realiza através de uma mimese da memória criativa um agenciamento de imagens esons que cria conjunções dialéticas, que desperta para o que foi esquecido e provoca a reflexão. / This thesis is a critical treatment of images and their relationship to memory and incontemporary social history, specifically the influence of the mass media where audiovisual media aredominant in industrial culture. Mainstream audiovisual production creates consensus of memoriesand accepted history by imposing standardization of experience, in contrast this thesis focuses on ananalysis of a different practice within cinematography which, through developing critical reflection,highlights how human perception has changed due to the adoption and influence of new technologies:ideas put forward by Benjamin in his essay The Work of Art in the Age of Its Technical Reproducibility. Miriam Hansens interpretation of mimicry, developed by play and similarity, is astarting point for this thesis. Herein it is proposed that cinema has the ability to free itself from endlessand perverse repetition, establishing between humans and technology a new relationship that is criticaland non-destructive. By investigating the syntax in Chris Marker films, which consider history andimages, this thesis aims at a possible working-through process as to how cinema could enablememory. Benjamins writings about cinema and history are explored by analysing Markers films,photographs and texts; understanding is sought through the manner of his articulation of image andsound. In Markers films, the purpose is to fairly convert the cinema into an antidote againstrepression, by turning his cameras on the illusions and denouncing those same production methodsused to make false images and history. The montage of his images mimics a creative memory, anarrangement of sounds and images that create dialectic connections; his work awakens what had beenforgotten and provokes reflection.