As a living manifestation following the stream of history, literature has included, mainly after the sixties, attempts of recognition of social groups neglected so far. Constituted by the geographic, ethnic, and social (negroes, homossexuals, women ) periphery, this large human mass used literature as a stage for narrating their histories. In that disruptive context, novels were used to disclose the dissonant and disturbed reality of the XX century. Tropical sol da liberdade is the novel by Ana Maria Machado that aligns itself to that praxis of inquiring and unveiling historical truths . It shows us, from the female, deportee, and ex-centric point of view, facts from the 1964 Brazilian military dictatorship. Based on studies by the Canadian researcher Linda Hutcheon we intend to figure the place and the strength of those peripheral characters in the narrative developed by Machado. Aware that reality is continuously defying its representation, we have investigated into the vast universe embracing voluntary and involuntary departures, in the search for a literary representation of exile with emphasis on otherness issues. Given the theme's complexity, some background from psychology, sociology, cultural studies, was used for helping us to understand how Ana Maria Machado, as an excluded Latin American woman, has turned her experience into a discursive practice. While encompassing elements of a chaotic context, the analyzed novel does not evolve as a linear timeline following protagonist's consciousness time. It evolves otherwise, as time perception from a woman, tormented at same time, by the need to narrate things she saw and lived, and being bounded by the impossibility of doing that. Written in a delicate and exciting way, Tropical sol da liberdade doesn‟t speak about prison or torture. The novel narrates simple people's everyday life with their anguish and traumas. Through a metafictional narrative the traditional distance writer- reader is dissolved while we are kindly invited to participate in the creative act. That corroborates Umberto Eco's concept that a literary piece only completes with the participation of readers, in the same sense that victims of oppressive regimes reporting facts would only have therapeutic effect, as stated by Freud, when there is a concerned listener. From that starting point, we also investigate the importance of direct or indirect witnesses in reconstructing lives interrupted by dictatorships. What we've done through this study, can be considered a short walk through fictional woods, literary theories and spaces where the inexhaustible plurality resides. We have tried randomly to set an order by choosing thoughts, but never sticking on the illusory intention of exhausting reasons that incite us to keep investigating. / Como espaço privilegiado que acompanha o homem em sua trajetória existencial, a literatura incorporou, especialmente a partir da década de 60, as tentativas de reconhecimento de segmentos da sociedade até então negligenciados. Composta pela periferia étnica, geográfica e social (negros, homossexuais, mulheres...), essa grande massa fez da literatura palco para contar suas histórias. Reiterada a constatação de que os mais inspiradores sonhos sociais e políticos não passavam de sonhos, foram os romances que, inseridos num contexto de rupturas, revelaram a conturbada realidade do século XX. Tropical sol da liberdade, narrativa ficcional de Ana Maria Machado que se alinha a essa prática de desnudamento e questionamentos sobre as verdades históricas , nos revela visões diferenciadas dos fatos da ditadura militar de 64: das mulheres, dos exilados, dos ex-cêntricos . Com base nos estudos da pesquisadora canadense Linda Hutcheon, intentamos compreender o lugar e a força dessas personagens periféricas na narrativa elaborada por Machado. Cientes de que o real é algo que desafia a representação, investigamos, dentro de um vasto universo que opera entre deslocamentos voluntários e involuntários, a representação literária do exílio, com ênfase nas questões de alteridade daí advindas. Por sua complexidade, tal empreendimento exigiu que levássemos em conta conceitos provenientes de áreas como a psicologia, a sociologia, os estudos culturais, com o intuito de compreendermos como Ana Maria Machado, enquanto latino-americana degredada, fez de sua experiência uma prática discursiva. Refletindo as particularidades de um contexto caótico, o romance que nos propusemos estudar não obedece à ordem do relógio, mas à consciência da protagonista, uma mulher atormentada que se encontra numa encruzilhada: a necessidade de narrar o que viu e viveu, atrelada à impossibilidade de fazê-lo. Escrito de maneira delicada e emocionante, Tropical sol da liberdade não fala das torturas, das prisões, mas narra a vida miúda das pessoas simples, suas angústias, seus traumas. Desestabiliza a distância mantida, durante séculos, entre escritor e leitor. Através de uma narrativa metaficcional que desvenda o processo da criação literária, somos gentilmente convidados a participar do ato criativo, ratificando a ideia defendida por Eco de que a obra só se completa com a interferência do leitor. Da mesma forma, os relatos das vítimas dos regimes opressores só têm valor terapêutico, como afirma Freud, se houver um receptor interessado. Partimos dessa concepção para investigarmos a importância das testemunhas, diretas ou indiretas, na reconstrução das vidas interrompidas pelas ditaduras. O que fizemos neste trabalho foi uma breve incursão pelos bosques da ficção e das teorias literárias, lugares onde a pluralidade inesgotável habita. Tentamos, arbitrariamente, ordenar, optar, mas jamais com a ilusória intenção de esgotar os porquês que nos motivarão, sempre, a continuar investigando.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8893_DISSERTAÇÃO_Lucinei.pdf: 673791 bytes, checksum: 183d5b87ec38a9f5f458d9a256b0bd41 (MD5) Previous issue date: 2015-05-28 / A presente dissertação objetivou investigar como a escritora Ana Maria Machado (1941) aborda questões relacionadas ao feminino por meio de sua literatura. Para tanto, tomou-se como corpus para esta pesquisa a obra Bisa Bia, Bisa Bel, publicada pela primeira vez em 1982. A partir dela, buscou-se evidenciar a representação cultural do feminino, em dado momento histórico e, consequentemente, as nuanças transformadoras da mulher, vincada em uma sociedade androcêntrica. Em nível temático, essa narrativa desnuda sinais da altivez de figuras femininas que romperam com as convenções impostas pela sociedade patriarcalista. Possibilitando e estabelecendo um diálogo entre três gerações de mulheres Bisa Bia, Isabel e Neta Beta , o universo ficcional dessa literatura infanto-juvenil apresenta-se como campo fértil para questionamentos acerca da realidade patriarcal. Tendo-se isso em vista, buscou-se como arcabouço teórico, para fundamentar esta análise, os ensinamentos de Pierre Bourdieu, de Michelle Perrot, de Simone de Beauvoir, de Mikhail Bakhtin, de Antonio Candido, dentre outros.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:45:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Bohdan Stanislaw Kulesza.pdf: 3324238 bytes, checksum: 6c9be96ea045e02676210867cf2e6659 (MD5) Previous issue date: 2010-03-09 / The present dissertation analyses the readers´letters sent to the author Ana Maria Machado, born in Rio de Janeiro in 1941. Most of her work is infant or young teenager books. The letters of this research discuss the children´s comments about her work. The letters are from 2004 to 2009, therefore showing their modern time. It is believed that, by studying this work, it is possible to analyse some reading practices at the Brazilian schools today, as well as the most reading book by young children: Bisa Bia, Bisa Bel. The work presented here is based on the formulation of Antonio Candido´s Literary System (1959) and a little influence of the Dialogism of Mikhail Bakhtin (1960), considering that the children experience two moments: as readers of Ana Maria Machado´s books and also authors of the letters sent to her. / Esta dissertação analisa cartas de leitores à escritora Ana Maria Machado, nascida no Rio de Janeiro em 1941. A maior parte de sua obra compõe-se de livros infantis e infanto-juvenís. As cartas de que se ocupa esta pesquisa discutem os comentários das crianças sobre estas obras. As cartas abrangem o período compreendido entre 2004 a 2009 sendo, portanto, seu contexto contemporâneo. Acredita-se que, através do estudo desse acervo de cartas, é possível analisar algumas práticas de leitura, em curso na escola brasileira de hoje, bem como a obra mais lida pelos pequenos: Bisa Bia, Bisa Bel. O trabalho aqui apresentado fundamenta-se na formulação do Sistema Literário de Antonio Candido (1959) e em certa medida, no Dialogismo de Mikhail Bakhtin (1960), visto que as crianças vivem dois momentos: como leitores, das obras de Ana Maria Machado e também autores das cartas enviadas a ela.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-10-26T12:29:38Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fabrícia dos Santos Silva Martins - 2015.pdf: 7733763 bytes, checksum: cba4159f25e0424fac4f4e008f9a5764 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-10-26T12:35:26Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fabrícia dos Santos Silva Martins - 2015.pdf: 7733763 bytes, checksum: cba4159f25e0424fac4f4e008f9a5764 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-26T12:35:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fabrícia dos Santos Silva Martins - 2015.pdf: 7733763 bytes, checksum: cba4159f25e0424fac4f4e008f9a5764 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-03-24 / Considering the relevance of gender discourse, the parodic revisiting and the incentive of reading in the works of the author Ana Maria Machado, the present study had like objective check which resources used for her to elaboration of tightly emancipatory literary productions for children. We select the following works to constitute the corpus of this research: : História meio ao contrário (1978), O príncipe que bocejava (2004), A princesa que escolhia (2006) e Uma, duas, três princesas (2013), since such narratives are configured as modern revisiting of classic fairy tales, performed through the parodic dialogue established with these traditional tales. In the selected tales, we investigate issues related to the representation of female identities in the context of interpersonal relations, verifying that the female characters of the narratives, be they actors or supporting cast, do not subscribe in the perspective of submission that often are found in the classics narratives. In addition, we have lunched the illustrious work of estetic elaboration undertaken by Ana Maria in the production of her tales. The meticulous work with the text demonstrates how skilled she is by associating a language accessible to children with a poetic structure that matches the great classics of world literature. / Considerando a relevância do discurso de gênero, a revisitação paródica e o incentivo à leitura nas obras da autora Ana Maria Machado, o presente estudo teve como intuito verificar quais os recursos utilizados pela autora para a elaboração de produções literárias fortemente emancipadoras para o público infantil. Selecionamos as seguintes obras para constituir o corpus desta pesquisa: História meio ao contrário (1978), O príncipe que bocejava (2004), A princesa que escolhia (2006) e Uma, duas, três princesas (2013), uma vez que tais narrativas se configuram como revisitações modernas de contos de fadas clássicos, realizadas por meio do diálogo paródico estabelecido com estes contos tradicionais. Nos contos selecionados, investigamos questões relacionadas à representação das identidades femininas no contexto de suas relações interpessoais, verificando que as personagens femininas das narrativas, sejam elas protagonistas ou coadjuvantes, não se subscrevem na perspectiva de submissão que, muitas vezes, são encontradas nas narrativas clássicas. Além disso, evidenciamos o exímio trabalho de elaboração estética empreendido por Ana Maria na produção de seus contos. O minucioso trabalho com o texto demonstra o quão hábil ela se mostra ao associar uma linguagem acessível ao público infantil a uma estruturação poética que se equipara aos grandes clássicos da literatura universal.

Submitted by Evelyn Caroline de Mello (evy_mello@yahoo.com.br) on 2018-07-12T20:01:55Z No. of bitstreams: 1 Tese pronta (1).pdf: 1971919 bytes, checksum: 58338bd9816996877f62e09d818fb902 (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Aparecida Matias null (alinematias@fclar.unesp.br) on 2018-07-13T12:01:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mello_ec_dr_arafcl.pdf: 1971919 bytes, checksum: 58338bd9816996877f62e09d818fb902 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-13T12:01:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mello_ec_dr_arafcl.pdf: 1971919 bytes, checksum: 58338bd9816996877f62e09d818fb902 (MD5) Previous issue date: 2018-05-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Minha proposta no presente trabalho é analisar os romances O pardal é um pássaro azul (1975) de Heloneida Studart e O tropical Sol da Liberdade (1987) de Ana Maria Machado e suas relações com o Período da Ditadura Militar Brasileira, (1964-1985), uma vez que o primeiro romance foi escrito durante os Anos de Chumbo (1968-1974), e o segundo foi escrito durante o período de abertura política e publicado em tempos de democracia. Nesse ínterim, problematiza-se como se dá nos romances a recomposição de traços da sociedade brasileira da época e se há resistência aos padrões sociais e políticos que se estabeleceram no país -, análise, esta, feita à luz das teorias sobre o romance como fruto do protesto contra regimes ditatoriais, conforme discutidas por estudiosos, tais como, Regina Dalcastagnè, Eurídice Figueiredo e Renato Franco -, e, igualmente, procura-se analisar a resistência como estética e parte integrante dos romances de acordo com Alfredo Bosi e Theodor Adorno. Também se verifica se as características estéticas que permitem o diálogo entre romance e sociedade formam um ponto de vista diferenciado, uma vez que se trata de romances cuja autoria é de mulher. Para discutir tal questão, são postos em diálogo a análise dos elementos estéticos dos romances e seu referente contexto histórico, à luz dos estudos das linhas teóricas feministas que apontam a escrita de mulher como um elemento político para a reavaliação das condições de gênero em sociedade, tais como o fazem Kate Millet, Pierre Bourdieu, Simone de Beauvoir, Heleieth Saffioti e Elaine Showalter. Portanto, embasam-se os estudos propostos em duas grandes linhas teóricas: a teoria do romance engajado e a teoria feminista, levando-se em conta a questão da mulher em consonância com a questão histórica que é vivenciada por ela como pensadora ativa de seu tempo, possibilitando a afirmação de que a condição da mulher, abordada nos romances, não se dissocia da (re)construção da sociedade brasileira, formando um discurso femidesarticulador, no sentido de contestar o patriarcado e suas construções ideológicas. Cada uma das autoras escolhidas pertence à loci culturais distintos e, por isso, traçam a figura feminina e suas crises existenciais de forma diferentes: o romance de Studart parte do arcaísmo social de uma cidade do Rio Grande do Norte, sendo a autora cearense, ciente, portanto, das mazelas pelas quais passava a mulher nordestina em uma sociedade retrógrada; já Machado parte de sua realidade, a cidade do Rio de Janeiro, palco de grandes manifestações contra o Regime e cuja realidade de cidade grande já oferece outro tom na proposição de problemas referentes à figura da mulher, tais como a desintegração da família e a recusa dos papéis tradicionais da mulher. / My aim in this dissertation is to analyze the novels O pardal é um passáro azul/ The sparrow is a blue bird (1975) and O tropical sol da liberdade/ The tropical sun of liberty (1987) with a specific focus on their relations and relevance to the Brazilian Dictatorship Period (1964-1985). The first novel was written during the most repressive period, during those years known as Anos de Chumbo/ the Lead Years (1968-1974); the second novel was written when political openness had already begun and it was published after democracy had been restored. The research and analysis examine, on one hand, how the social and political characteristics of Brazilian society are depicted in these novels and how resistance against enforced social and political rules is represented. This analysis is done in light of Brazilian theorists such as Regina Dalcastagné, Eurídice Figueiredo and Renato Franco whose critical works explicate novels as means of protest. On the other hand, this resistance is also analyzed as an aesthetic and essential part of novels, as theorized by critics such as Alfredo Bosi and Theodor Adorno. Considering that these two novels were written by women, the issue is also raised as to whether aesthetic characteristics that enhance a dialogue between the texts and society constitute a specific point of view in these fictions. To address this issue, the given historical context is contrasted with an analysis of aesthetic elements in both novels, taking into account feminist theories that identify women’s writing as constituting a reassessment of gender conditions in society, as proposed by Kate Millet, Pierre Bourdieu, Simone de Beauvoir, Heleieth Saffioti and Elaine Showalter. Focusing on the question of women as active thinkers of their time, this project argues that the condition of being a woman that is depicted in the novels cannot be dissociated from the (re)construction of Brazilian society, forming a discourse that can be defined as disarticulating or redefining the construction of the feminine at present embedded within patriarchy and its overarching ideological constructs. Each of these chosen authors belongs to a different cultural background and, therefore, each traces the feminine figure and its existential crisis in a very specific way: whereas Studart´s novel focuses on the roles of women amidst the archaic and conservative social and cultural characteristics of her state of origin, Rio Grande do Norte, Machado sets her novel in the city of Rio de Janeiro, one of the most progressive arenas in the struggle against the dictatorial regime, and explores the refusal of women in accepting their traditional roles.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-04-18T11:25:38Z No. of bitstreams: 1 ionesilvavilelapicoli.pdf: 2149481 bytes, checksum: 4636c35cff373c5a62661e5985381ecb (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-04-18T13:52:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ionesilvavilelapicoli.pdf: 2149481 bytes, checksum: 4636c35cff373c5a62661e5985381ecb (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-04-18T13:53:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ionesilvavilelapicoli.pdf: 2149481 bytes, checksum: 4636c35cff373c5a62661e5985381ecb (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-18T13:53:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ionesilvavilelapicoli.pdf: 2149481 bytes, checksum: 4636c35cff373c5a62661e5985381ecb (MD5) Previous issue date: 2016-11-28 / Esta dissertação investiga textos contemporâneos que possam propor resistência ao discurso hegemônico patriarcal nas representações de gênero na Literatura Infantojuvenil. Analisaremos textos selecionados da autora Ana Maria Machado na perspectiva de encontrar discursos que visem a auxiliar no rompimento das representações do masculino e do feminino dentro da lógica dicotômica e excludente tida como hegemônica. Procuraremos abordar como são construídas as personagens do gênero feminino pela autora e se o discurso oferecido auxilia na desconstrução dos estereótipos binários entre os gêneros. O título “Coisa de Menina, Coisa de Menino” é uma referência à separação que se dá entre os dois sexos, que acaba atribuindo a cada um deles condutas restritas e exclusivas. Para analisar a temática, objeto desse estudo, em primeiro lugar, faremos uma pequena abordagem sobre os conceitos de infância e Literatura Infantil. Em segundo lugar, conceituaremos o termo Gênero, evidenciando o caráter social e histórico de sua construção. Ao final, abordaremos a importância que a Literatura Infantil tem ao permitir o contato da criança com modelos que valorizem a pluralidade como fios para a construção de suas identidades. / This dissertation investigates contemporary texts that may propose resistance to patriarchal hegemonic discourse in gender representations in Children`s Literature. We will analyze selected texts of the author Ana Maria Machado in the perspective of finding discourses that aim to help in the breakdown of male and female representations, within the dichotomous and excluding logic considered as hegemonic. We will try to address how the female characters are constructed by the author and if the discourse offered helps to deconstruct the binary stereotypes between the genres. The title "Coisa de Menina, Coisa de Menino" is a reference to the separation between the two sexes, which ends up attributing to each one of them strict and exclusive conducts. To analyze the theme, object of this study, first, we will do a small approach on the concepts of childhood and children's literature. Secondly, we will conceptualize the term Gender, evidencing the social and historical character of its construction. In the end, we will discuss the importance of Children's Literature in allowing the child's contact with models that value plurality as threads for the construction of their identities.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gabriela Trevizo Gamboni Patrocinio.pdf: 1106684 bytes, checksum: bd1c0b652f87602ffe80a50a0ec5dda2 (MD5) Previous issue date: 2014-08-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This essay proposes to establish, in Ana Maria Machado s books, the relation between writings and literacy criticism of the author, showing how both of them are based on similar aspects, revealing a literary project, ruled by the importance of literary reading. In order to do it, we are going to approach how criticism is essential for fictional creation and it is much more related to writing and reflecting than coordinating or praising the fiction. Her critic composition, therefore, highlights the creation, helping her to be understood as a title with wide fictional and critic creation and the criticism which explores at book universe such as Silenciosa Algazarra (2011), Como e por que ler os clássicos universais desde cedo (2002), Texturas: sobre leituras e escritos (2001) and also as fictional corpus História meio ao contrário (1978), Bisa Bia Bisa Bel (1982), Era uma vez um tirano (1982), Do outro lado tem segredos (1984), De fora da arca (1996), A audácia dessa mulher (1999) and A princesa que escolhia (2006). We emphasize her meaningful stories, nurtured by ambivalence and ruptures, filled in symbolism and how these lines cross throughout the reading because they come from a barrier rupture dynamics, depicting a political and ideological project from a set of themes which approach the debates about power, social relationships and the topics which come from them. Towards this position, we have the objective to study, in parallel, the master lines in Ana Maria Machado s critic and fictional writings, determining how both of speeches cross each other, revealing a literary project based on values which are described on literary reading the way for human being formation / Este trabalho se propõe a estabelecer, na obra de Ana Maria Machado, a relação entre a produção literária e a produção crítica da autora, verificando como ambas se apoiam em aspectos semelhantes, revelando um projeto literário, pautado na importância da leitura literária. Para isso abordaremos como, para ela, a crítica é fundamental na sua criação ficcional e está muito mais relacionada com o prazer de escrever e refletir, do que com a tarefa de condenar ou exaltar a ficção. Seu texto crítico, portanto, lança luzes à criação, ajudando-a a ser compreendida como obra múltipla de sentidos. Sendo assim, abordaremos um corpus específico dentro de sua vasta criação ficcional e crítica que explora o universo dos livros, a saber Silenciosa Algazarra (2011), Como e por que ler os clássicos universais desde cedo (2002), Texturas: Sobre Leituras e Escritos (2001) e como corpus ficcional História meio ao contrário (1978), Bisa Bia Bisa Bel (1982), Era uma vez um tirano (1982), Do outro lado tem segredos (1984), De fora da arca (1996), A audácia dessa mulher (1999) e A princesa que escolhia (2006).Buscamos assinalar como suas histórias são cheias de significados, nutridas de ambivalência e rupturas, mergulhadas no simbólico e que essas linhas se cruzam no próprio ato da leitura, porque nascem de uma dinâmica de rompimento de barreiras, traçando um projeto político-ideológico a partir de temáticas que abordam o questionamento ao poder, às relações sociais e aos temas que delas advém. Diante desse posicionamento, objetivamos, nesta pesquisa, estudar paralelamente as linhas mestras na obra crítica e ficcional de Ana Maria Machado, averiguando como ambos os discursos se cruzam, revelando um projeto literário alicerçado por valores que têm na leitura literária o caminho na formação do ser humano

Orientador: João Luís Cardoso Tápias Ceccatini / Banca: Maria Zaira Turchi / Banca: Benedito Antunes / Resumo: Um número significativo de estudos circunscritos à produção literária destinada à infância e à juventude, de uma forma ou de outra, destaca a problemática dessa modalidade para se estabelecer no campo da arte, especialmente, pela origem pedagógica do objeto. No caso de sistemas literários periféricos tal dilema se intensifica, uma vez que, além de se confrontarem com o impasse particular do gênero, também se deparam com os problemas locais como a dificuldade de consolidar um sistema literário representativo. Com base nessas questões, o presente trabalho considera que, a partir da segunda metade do século XX, tanto a literatura infanto-juvenil brasileira quanto a galega conseguem atingir uma consolidação literária nacional e iniciarem uma maior projeção internacional. Considerando que um dos fatores que propiciou tal estágio foi a incorporação de um número expressivo de autores nessas produções, para sistematizar o presente trabalho, selecionou-se um escritor significativo de cada produção: Ana Maria Machado (1941), do âmbito brasileiro e, Xabier P. Docampo (1946), do galego. Para verticalizar o estudo optou-se pelo cotejo textual de uma obra metalingüística de cada autor - Amigos secretos (1996) e A casa da luz (2002), respectivamente. Com essa investigação, além de apresentar uma aproximação entre as produções abordadas, pode-se assinalar que o âmbito da literatura infanto-juvenil, sobretudo, nas últimas décadas do século XX, apresentou modificações significativas como à ampliação de sua representatividade no campo artístico, agora presente também em regiões periféricas. / Resumen: Un número significativo de estudios circunscritos a la producción literaria destinada a la niñez y juventud, de una forma o de otra, destacan la problemática de esa modalidad para establecerse en el campo del arte, especialmente, por el origen pedagógico del objeto. En el caso de sistemas literarios periféricos tal dilema se intensifica dado que, aparte de confrontar el impase particular del género, también se encontrarán con los problemas locales como la dificultad de consolidar un sistema literario representativo. En base en estas cuestiones, el presente trabajo considera que, a partir de la segunda mitad del siglo XX, tanto la literatura infanto-juvenil brasileña así como la gallega, consiguen alcanzar una consolidación literaria nacional e inician una mayor proyección externa. Considerando que uno de los factores que propició tal etapa, fue la incorporación de un número importante de autores en esas producciones, para sistematizar el presente trabajo, se seleccionó un escritor significativo de cada producción: Ana Maria Machado (1941), del ámbito brasileño y, Xabier P. Docampo (1946), del gallego. Para profundizar en el estudio se optó por el cotejo textual de una obra metalingüística de cada autor - Amigos secretos (1996) y A casa da luz (2002), respectivamente. Con esta investigación, además de presentar una aproximación entre las producciones abordadas, se puede señalar que el ámbito de la literatura infanto-juvenil, sobre todo en las últimas décadas del siglo XX, presentó modificaciones significativas como la ampliación de su representatividad en el campo artístico, ahora presente también en regiones periféricas. / Mestre

Submitted by ALESSANDRA SILVA RIBEIRO null (alesilribeiro10@hotmail.com) on 2018-03-26T18:14:04Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO ALESSANDRA SILVA RIBEIRO.pdf: 1647793 bytes, checksum: d6773ca68f24ffc457864e610cc111ef (MD5) / Approved for entry into archive by Laura Akie Saito Inafuko (linafuko@assis.unesp.br) on 2018-03-26T18:28:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ribeiro_as_me_assis.pdf: 1647793 bytes, checksum: d6773ca68f24ffc457864e610cc111ef (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-26T18:28:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ribeiro_as_me_assis.pdf: 1647793 bytes, checksum: d6773ca68f24ffc457864e610cc111ef (MD5) Previous issue date: 2018-02-05 / O livro Dom Quixote de La Mancha, do escritor espanhol Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), publicado nos anos de 1605 (Primeiro Livro) e 1615 (Segundo Livro), é considerado por muitos como a obra que marcou o início do romance moderno e tem sua história conhecida mundialmente. O sucesso de Dom Quixote foi preconizado pelo próprio escritor, registrado no prólogo de seu Segundo Livro. Sua interpretação ao longo de quatro séculos de existência revela leituras variadas, sendo que dentre elas acentua-se a de viés romântico. Neste estudo abordamos um breve panorama da história de divulgação da obra e de Cervantes e de sua expansão pelo mundo, tornando-o um dos livros mais conhecidos pela humanidade. Sua divulgação se expande por fronteiras além-literárias, como adaptações presentes nos diferentes campos artísticos: teatro, cinema, música, pintura, entre outros. Enfocamos uma de suas adaptações literárias infantojuvenis, realizada pela escritora brasileira Ana Maria Machado, intitulada O Cavaleiro do Sonho: as aventuras e desventuras de Dom Quixote de La Mancha (2005), que dialoga interartisticamente com a pintura, pois é ilustrada pela série Dom Quixote (1956), de Candido Portinari. O contato com a história também ocorre pela esfera da oralidade, constituindo-se no mito de Dom Quixote, ou seja, a história desprende-se do papel para habitar o campo do imaginário coletivo. Averiguamos a perspectiva adotada pela escritora Ana Maria Machado em relação a sua releitura da história de Cervantes pela via do mito. Para isso adotamos uma perspectiva analítica que se vale da mitocrítica, dos estudos cervantistas, da teoria literária e dos estudos da linguagem para a análise do componente interdisciplinar ressaltado pela autora. / The novel Don Quixote de La Mancha, by the Spanish writer Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), first published in 1605 (Volume 1) and 1615 (Volume 2), is acknowledged by many literary critics as the milestone of the modern novel, and its plot is known worldwide. The success of Don Quixote was foreboded by the own author, reported in the prologue of Volume 2. The interpretation of Don Quixote’s narrative over its four centuries of existence unveils multiple analysis, of which, among them, the romantic bias one is emphasized. In this dissertation we have approached a brief overview on the trajectory of the dissemination of the aforementioned novel, also regarding the novelist himself, as well as its diffusion throughout the world, growing into one of the most famous books in mankind. Its diffusion goes beyond literary boundaries, such as existing adaptations in several artistic fields like drama, cinema, music, painting, among others. We have emphasized one of its adaptations to children’s literature, made by the Brazilian authoress Ana Maria Machado, entitled O Cavaleiro do Sonho: as aventuras e desventuras de Dom Quixote de La Mancha (2005), which dialogues interartistically with painting, since its illustrations were taken from the series of paintings Dom Quixote (1956), by the Brazilian painter Candido Portinari. The bonding with the narrative also takes place via the field of orality, forming the Myth of Don Quixote. We have investigated Ana Maria Machado’s point of view concerning her adaptation of Cervantes’ diegesis by means of the myth. To this end, we have utilized an analytical perspective that makes use of Myth Criticism, Cervantic studies, Theory of Literature and Language Studies in order to substantiate the interdisciplinary element stressed by the authoress.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:52Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2010-12-22Bitstream added on 2014-06-13T20:35:01Z : No. of bitstreams: 1 silva_vrf_me_assis.pdf: 715780 bytes, checksum: 2e68c2316f82f71475dd44f6f8db249f (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Emundus / Junta da Galicia - Espanha / Um número significativo de estudos circunscritos à produção literária destinada à infância e à juventude, de uma forma ou de outra, destaca a problemática dessa modalidade para se estabelecer no campo da arte, especialmente, pela origem pedagógica do objeto. No caso de sistemas literários periféricos tal dilema se intensifica, uma vez que, além de se confrontarem com o impasse particular do gênero, também se deparam com os problemas locais como a dificuldade de consolidar um sistema literário representativo. Com base nessas questões, o presente trabalho considera que, a partir da segunda metade do século XX, tanto a literatura infanto-juvenil brasileira quanto a galega conseguem atingir uma consolidação literária nacional e iniciarem uma maior projeção internacional. Considerando que um dos fatores que propiciou tal estágio foi a incorporação de um número expressivo de autores nessas produções, para sistematizar o presente trabalho, selecionou-se um escritor significativo de cada produção: Ana Maria Machado (1941), do âmbito brasileiro e, Xabier P. Docampo (1946), do galego. Para verticalizar o estudo optou-se pelo cotejo textual de uma obra metalingüística de cada autor – Amigos secretos (1996) e A casa da luz (2002), respectivamente. Com essa investigação, além de apresentar uma aproximação entre as produções abordadas, pode-se assinalar que o âmbito da literatura infanto-juvenil, sobretudo, nas últimas décadas do século XX, apresentou modificações significativas como à ampliação de sua representatividade no campo artístico, agora presente também em regiões periféricas. / Un número significativo de estudios circunscritos a la producción literaria destinada a la niñez y juventud, de una forma o de otra, destacan la problemática de esa modalidad para establecerse en el campo del arte, especialmente, por el origen pedagógico del objeto. En el caso de sistemas literarios periféricos tal dilema se intensifica dado que, aparte de confrontar el impase particular del género, también se encontrarán con los problemas locales como la dificultad de consolidar un sistema literario representativo. En base en estas cuestiones, el presente trabajo considera que, a partir de la segunda mitad del siglo XX, tanto la literatura infanto-juvenil brasileña así como la gallega, consiguen alcanzar una consolidación literaria nacional e inician una mayor proyección externa. Considerando que uno de los factores que propició tal etapa, fue la incorporación de un número importante de autores en esas producciones, para sistematizar el presente trabajo, se seleccionó un escritor significativo de cada producción: Ana Maria Machado (1941), del ámbito brasileño y, Xabier P. Docampo (1946), del gallego. Para profundizar en el estudio se optó por el cotejo textual de una obra metalingüística de cada autor – Amigos secretos (1996) y A casa da luz (2002), respectivamente. Con esta investigación, además de presentar una aproximación entre las producciones abordadas, se puede señalar que el ámbito de la literatura infanto-juvenil, sobre todo en las últimas décadas del siglo XX, presentó modificaciones significativas como la ampliación de su representatividad en el campo artístico, ahora presente también en regiones periféricas.