Orientadores: Eusebio Lobo da Silva, Sara Pereira Lopes / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-13T16:57:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Aleixo_AnaCarolinadaRochaMundim_D.pdf: 48337828 bytes, checksum: 84f1b06ab1f0b9fc377f33c6d4090a08 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: A presente pesquisa busca construir um caleidoscópio brasileiro da dança, a partir de suas relações com as dimensões da pós-modernidade e da brasilidade. Para isso, delineamos um percurso, o qual evidencia fragmentos de experiências técnico-criativas desenvolvidas nos séculos XX e XXI, como forma de constituir um pensamento/ação sobre a brasilocalidade nas danças brasileiras contemporâneas / Abstract: This research constructs a Brazilian dance kaleidoscope, by means of examining a dimensional connection of post modernity and Brazilian culture. For this, we delimitated a trajectory, consisting of technical-creative experiences developed in the XX and XXI centuries, as a way to constitute a thought/action about Brazilocality in the Contemporary Brazilian Dances / Doutorado / Doutor em Artes

The present work tries to understand how the movement of the senses is constituted in the discourse of the founder, of the colonizer and in that of the missionary on the found land and inhabitants. For such we have elected, as corpus of analysis, sequences of discourse that constitute of voyage reports that succeeded in time and space: Cristóvão Colombo, Diário da Primeira Viagem (Diary of the First Voyage), written and published in 1493; Pero Vaz de Caminha, Carta (Letter), written in 1500 and published in 1817; Americus Vespucci, As Quatro Navegações (The Four Voyages); written between 15011503, published in 1507 and Mundus Novos (New Worlds), written in 1502, published between 15031504; Álvar Núñez Cabeza de Vaca, Comentários (Commentaries), written in 1541, published in 1555; Antônio Sepp, Viagens às Missões Jesuíticas e Trabalhos Apostológicos (Voyages to the Jesuitical Missions and Apostolic Works), that collects texts respectively, from 1691 to 1692, published in 1693 to 1701, published in 1710. It is Analysis of Discourse of French School (AD) that gives theoretic and methodological support to this work, added of knowledge of History, Anthropology and Philosophy. The work is divided in the following parts: Prologue In Search of Happiness featuring Christian and Guarani utopias. Introduction Words that Position , where the main theme of this work, analysis procedures, methodology, questions and thesis are presented. Part I The Mythic Spaces , on the spaces on maps and in voyage raports from XII, XIV and XV centuries. Part II The Meeting of the Mythic Spaces on voyages reports from XVI century. Part III The Invention of the Happy City on the constitution of the Guarani Reduction, containing the Guaranis and the Jesuits. Part IV The Discourse of Variation and the Discourse of Permanence , constituted of the analysis itself; containing the divisions; The Land Founding where we study sequences of discourse from Cristóvão Colombo, Pero Vaz de Caminha and Americus Vespucci; The Land Penetration , where we study sequences of discourse found in Álvar Núñez Cabeza de Vaca and The Land Permanence , where we study sequences of discourse from Antônio Sepp. Considerations Words that Finishing , we present what is pertinence in the constitution of these analyzed discourses and put the questions of the research and the analyses. Post Scriptum The Founder Discourse of the Brazilian constitutes of the considerations on the work, resuming theoretical presuppositions of the AD. In The Movement of the Senses from Utopia to Conversion we studied the movement the sense from the founding to the missionary work or the utopia to conversion. Such movement of senses constituted the discourse founder of the Brazilian. / O presente trabalho procura entender como movimento dos sentidos se constituiu no discurso do descobridor, do colonizador e do missioneiro sobre a terra descoberta e seus habitantes. Para tanto elegemos, como corpus de análise, sequências discursivas constitutiva de relatos de viagem que se sucedera m no tempo e no espaço: Cristóvão Colombo, Diário da 1ª Viagem, escrito e publicado em 1493; Pero Vaz de Caminha, Carta , escrita em 1500, publicada em 1817; Américo Vespúcio, As Quatro Navegações, escrita entre 15011503, publicada em 1507 e Mundus Novos, escrita em 1502, publicada entre 15031504; Cabeza de Vaca, Comentários, escrito em 1541, publicado em 1555; Antônio Sepp, Viagens às Missões Jesuíticas e Trabalhos Apostológicos, que reúne os escritos, respectivamente, dos anos de 1691 a 1692, publicado, em 1698, e de 1693 a 1701, publicado em 1710. É a Análise de Discurso de Escola Francesa (AD) que dá sustentação teóricometodológica a esse trabalho, acrescida de conhecimentos da área da História, da Antropologia e da Filosofia. O trabalho está dividido nas seguintes partes assim nomeadas e constituídas: Prólogo A Procura da Felicidade que apresenta a questão teórica: o tema da utopia cristã e da utopia guarani. Introdução Palavras que Posicionam , onde apresentamos o fio condutor de nosso trabalho, o procedimento de análise, a metodologia, o tema, as questões e a tese. Parte I Os Espaços Míticos , estudo sobre a constituição dos espaços nos mapas e nos relatos de viagem dos séculos XII, XIV e XV. Parte II O Espaço Utópico , estudo sobre os relatos de viagem do século XVI. Parte III A Invenção da Cidade Feliz , estudo sobre a constituição da Redução guarani, abrangendo os Guaranis e os Jesuítas. Parte IV O Discurso da Movência e o Discurso da Permanência , constituída da análise propriamente dita, abrangendo três subcapítulos: A Descoberta da Terra , onde analisamos sequências discursivas a partir de Cristóvão Colombo, Pero Vaz de Caminha, Américo Vespúcio; A Penetração da Terra , no qual analisamos as sequências discursivas recortadas em Cabeza de Vaca e A Permanência na Terra , no qual nos detemos na análise de sequências discursivas a partir de Antônio Sepp. Considerações Palavras que Arrematam , na qual mostramos o que é pertinência na constituição desses discursos analisados e arrematamos, amarramos as questões de pesquisa e as análises. Post Scriptum O Discurso Fundador da Brasilidade , retoma outra questão teórica: o discurso fundador e relaciona as análises realizadas. Em O Movimento dos Sentidos de Utopia à Conversão fizemos um estudo históricodiscursivo do movimento dos sentidos da descoberta à missionação ou da utopia à conversão. Tal movimento constituiu o discurso fundador da brasilidade.

[pt] Esta tese trata do discurso persuasivo nos produtos de Design. Os produtos com identidade brasileira, que, anteriormente, eram destinados à exportação e ao consumo de turistas, passaram a ser objetos de consumo interno, bens desejáveis da cultura de massa. Foi norteador para esta pesquisa investigar o que é a identidade nacional, a brasilidade e como o design nacional está absorvendo esta identidade. Existe uma retórica inerente ao design de produtos que propõem a brasilidade como fator de persuasão, tornando-os objetos de desejo de um público. A presença de ícones de nossa identidade nacional ou de nossa cidade como representação de brasilidade vem atuando como elemento persuasivo que induz ao consumo de produtos de Design. Os aportes teóricos da pesquisa se fundamentaram na Nova Retórica de Chaim Perelman e Lucie Olbrechts-Tyteca, com aporte na Teoria Geral dos Signos de Charles Sanders Peirce e princípios da Gestalt abordados por João Gomes Filho como suporte transdisciplinar na análise dos objetos. O objeto de estudo adotado foi a obra de Gilson Martins, que utiliza elementos identitários nacionais e cariocas como argumento de venda de seus produtos. Com o objetivo de refletir sobre os efeitos retóricos no design de produtos e configurar seus pressupostos balizadores na obra de Gilson Martins, foi realizada uma análise visual dos objetos que mostram ícones cariocas, as cores da identidade nacional e, em alguns casos, adotam o símbolo da bandeira como forma de persuasão do público consumidor. Foi possível revelar que o design contemporâneo de Gilson Martins tornou os objetos com imagens de brasilidade produtos com valor agregado. Existe uma adesão aos produtos do artista por uma faixa social que valoriza objetos de design e se dispõe a pagar mais por produtos de qualidade e identidade. / [en] This thesis comes to persuasive speech on Design products. Products with Brazilian identity, which formerly were destined for export and consumption of tourists, have become objects of domestic consumption, desirable goods of mass culture. It was important to guide this study to investigate what is national identity, and how the design is absorbing this national identity. There is an inherent rhetoric in the design of products that show the brazilian identity as persuasion factor, making them objects of desire. The presence of icons of our national identity and our city as a representation of brazilian identity has been acting as a persuasive element that induces consumption of Design. The theoretical framework of the research were based on the New Rhetoric of Chaim Perelman and Lucie Olbrechts-Tyteca, the General Theory of Signs by Charles Sanders Peirce and Gestalt principles treated by João Gomes Filho as transdisciplinary support to analyze the objects. The object of study adopted was the work of Gilson Martins, which uses national identity elements as argument to sell their products. Aiming to reflect on the rhetorical effects in product design and configure the benchmarks assumptions in the work of Gilson Martins, a visual analysis of objects that show Rio de Janeiro icons, the colors of the national identity and, in some cases, adopt the national flag to persuade the public consumer. It was possible to prove that the contemporary design of Gilson Martins brought to the objects with images of national identity added value. The artist products are valued by a social group that values design objects and are willing to pay more for quality products and identity.

Dans cette thèse, nous analysons comment les commissions d’organisation de la Coupe du Monde de la FIFA 2014 et des Jeux olympiques d’été 2016 ont utilisé ces mégaévénements pour négocier l’image du pays et de ses habitants en utilisant la tension entre les récits historiques nationaux et les modèles idéalisés de ce qu'on attend d’un pays moderne et de sa position sur la scène internationale. Premièrement, nous avons identifié et discuté une série de récits nationalistes qui - au cours de différentes périodes de l’histoire du Brésil - ont été élaborés comme des moyens de contextualiser le Brésil et les Brésiliens au sein de ce que l’Occident considérait comme moderne. Cependant, sachant qu'il existe de nombreuses façons différentes de vivre et de représenter une nation continentale regorgeant de contrastes régionaux comme le Brésil, nous contextualisons également la représentation des cultures de différents Brésils dans les récits dominants de la brésilité. Une fois ces récits nationalistes et régionalistes définis, nous avons pu les identifier dans l'analyse du contenu du matériel audiovisuel de la Coupe du monde de 2014 et des Jeux olympiques de 2016 - par example, dans les affiches, des logos, des mascottes, des cérémonies, etc. L’adoption, le rejet ou la négociation de ces récits dans les cérémonies mentionnées nous indique non seulement comment les architectes de ces événements ont compris et projeté l’image de la nation à l’étranger, mais aussi comment ils ont révélé leurs perceptions à propos de la brésilité et aussi de la modernité. En outre, l’analyse a également exposé les points de vue des comités d’organisation sur le rôle que jouent les cultures des différentes régions du Brésil dans leurs idées sur la nation, ainsi que leur compréhension de la façon dont différents peuples qui habitent le pays - tels que les descendants de portugais, africains, amérindiens, etc. – ont contribué à la formation de la nation. / In this thesis, we have analysed how the organising committees of the 2014 FIFA World Cup and the 2016 Summer Olympics have used these mega-events to negotiate the image of the country and its inhabitants through the tension between historical national narratives and idealised standards of what is expected from a modern nation in relation to the world scene. To do it so, firstly, we have identified and discussed a series of nationalistic historical core narratives which - in different periods of Brazilian history - were crafted to contextualise Brazil and Brazilians within western modernity. Nonetheless, as we understand that there is a myriad of different ways of experiencing and representing a continental nation filled with regional contrasts as Brazil, we also have contextualised the representation of the cultures of different Brazils within dominant narratives of Brazilian-ness. Once we have delineated such nationalist and regionalist narratives, we were able to identify them in the content analysis of the audiovisual material of the 2014 FIFA World Cup and the 2016 Summer Olympics such as posters, logos, mascots, ceremonies and so on. The adoption, rejection or negotiation of these narratives in the aforementioned ceremonies do not only tell us how the architects of these events understood and projected the nation’s image abroad, but also unveiled their perception of Brazilian-ness and modernity. What is more, the analysis has also exposed the organising committees’ judgment of the role that the cultures of different regions play in their idea of the nation as well as their understanding of how different peoples – as the Luso-Brazilians, the Afro-Brazilians, the Amerindians, etc - have contributed to the formation of the nation. / Nesta tese, analisamos como as comissões organizadoras da Copa do Mundo FIFA 2014 e os Jogos Olímpicos de verão de 2016 usaram esses megaeventos para negociar a imagem do país e seus habitantes utilizando da tensão entre narrativas nacionais históricas e padrões idealizados do que se espera de uma nação moderna e da sua relação com a cena internacional. Para tanto, em primeiro lugar, identificamos e discutimos uma série de narrativas nacionalistas que - durante diferentes períodos da história brasileira - foram elaboradas como formas de contextualizar o Brasil e os brasileiros dentro do que o ocidente considerava moderno. No entanto, como entendemos que há uma infinidade de diferentes formas de vivenciar e representar uma nação continental repleta de contrastes regionais como o Brasil, também contextualizamos a representação das culturas de diferentes Brasis dentro narrativas dominantes da brasilidade. Uma vez delineadas tais narrativas nacionalistas e regionalistas, pudemos identificá-las na análise de conteúdo do material audiovisual da Copa do mundo de 2014 e dos Jogos Olímpicos de 2016 – tais como cartazes, logotipos, mascotes, cerimônias e assim por diante. A adoção, rejeição ou negociação dessas narrativas nas cerimônias mencionadas não só nos dizem como os arquitetos desses eventos entenderam e projetaram a imagem da nação no exterior, mas também como revelaram as suas percepções de brasilidade e de modernidade. Além disso, a análise também expôs as visões das comissões organizadoras sobre qual é papel que as culturas de diferentes regiões brasileiras desempenham nas suas idéias a respeito da nação, bem como os seus entendimentos de como diferentes povos que habitam o país – como os descedentes de portugueses, africanos, ameríndios, etc. - contribuíram para a formação do Brasil

Esta tese se dedica ao estudo de dois personagens de destaque na literatura brasileira, Jeca Tatu, personagem que surge nos primeiros artigos publicados por Monteiro Lobato em 1914 em O Estado de S. Paulo e o acompanha durante toda sua trajetória como escritor, e Macunaíma, protagonista do romance homônimo publicado por Mário de Andrade em 1928. Cada um a seu modo, os dois autores buscam apresentar um retrato da essência brasileira por meio da construção desses personagens, dando relevo a uma característica em comum: a preguiça. O principal objetivo deste trabalho é rastrear a criação desses dois ícones da brasilidade, analisando as circunstâncias histórico-culturais em meio às quais eles foram gestados e buscando captar em que medida e por que ambos os autores colocam a preguiça no coração dos personagens, como elemento central do seu comportamento. / This work presents a study about two well-known Brazilian literary characters, Jeca Tatu, which appears in Monteiro Lobato\'s first texts, published in 1914 in O Estado de S. Paulo, and will be an ongoing character until his death, and Macunaíma, main character of the homonym novel published by Mário de Andrade in 1928. In different ways, the two writers aim to present a portrait of brazilian cultural essence through these literary characters, emphasizing a shared characteristic: the laziness. The main purpose of this work is trying to trace the conception of these both characters, analyzing their historical and cultural contexts and searching for the reasons for laziness being chosen as one of main characteristics of both Jeca Tatu and Macunaíma.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Alice dos Santos Ferreira.pdf: 1668173 bytes, checksum: 1f91d98416bec06d870f87e6ee1338ee (MD5) Previous issue date: 2007-09-21 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The present work explores the matters of brazility on the perspective of the modern art and the contemporary printed publicity. For this, it departs from the visual analysis of the Brazilian popular culture s imaginary in these the two instances. It observes how traces of brazility were built from the modern art aesthetic, on its first phase (from 1922 to 1945), which collaborated for certain representations about Brazil as instruments of strength and consolidation for the artistic creation. As this imagery compilation have been used for the contemporary publicity toward the approach and identification with its public, it is evident that the advertisement has had more prominence in the social relations of the individuals which, as a symbolic mediator, constitutes the entities that mediate the constructions that build national identities. Indeed, from these two mediations, a passage is perceived where the used imagery resources toward brazility are similar. However, if they differ in its organizations and its amplitudes of directions, in which the dialectic established between belonging and recognition propels for the answers by means of the investigation on the universal and the particular one / O presente trabalho explora as questões de brasilidade dentro da perspectiva do modernismo e da publicidade impressa contemporânea. Para isso, parte da análise da visualidade do imaginário da cultura popular brasileira nestas duas instâncias. Observa como foram construídos traços de brasilidade a partir da estética modernista da primeira fase (mais ou menos de 1922-45), que elaborou certas representações sobre o Brasil como instrumento de fortalecimento e consolidação para a criação artística. Analisa, também, como esse repertório imagético vem sendo utilizado pela publicidade contemporânea, no sentido de aproximação e identificação com seu público. Constata-se que a propaganda tem exercido cada vez mais destaque nas relações sociais dos indivíduos e que como um mediador simbólico, constitui as entidades que mediam as construções que edificam as identificações nacionais. Ainda, a partir destas duas mediações, percebe-se um percurso em que os recursos imagéticos utilizados, no sentido de brasilidade, são próximos. Porém, se diferem em suas organizações e sua amplitude de sentidos, nos quais o jogo do pertencimento e do reconhecimento é propulsor para as respostas mediante a indagação sobre o universal e o particular

Submitted by secretaria pós-letras repositorio (secretaria.repositorio@gmail.com) on 2017-07-06T19:21:02Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTAÇÃO_PAULA GOMES DE FARIAS SOARES.pdf: 11246481 bytes, checksum: f094d5275cfedc421caeae70efc55bc1 (MD5) / Approved for entry into archive by Jussara Moore (jussaramoore@id.uff.br) on 2017-07-11T15:17:32Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTAÇÃO_PAULA GOMES DE FARIAS SOARES.pdf: 11246481 bytes, checksum: f094d5275cfedc421caeae70efc55bc1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-11T15:17:32Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTAÇÃO_PAULA GOMES DE FARIAS SOARES.pdf: 11246481 bytes, checksum: f094d5275cfedc421caeae70efc55bc1 (MD5) / A presente pesquisa tem como objetivo analisar o modo como se constituem efeitos de sentido para os brasileiros em propagandas que circularam na televisão durante o período de uma Copa do Mundo no Brasil, localizada historicamente entre as manifestações contra a corrupção (e contra a própria Copa) e as eleições presidenciais de 2014. Para a constituição do corpus de análise, selecionamos comerciais que utilizaram músicas como recurso publicitário. As propagandas foram separadas em três eixos: governo federal, emissora de TV aberta e patrocinador da seleção brasileira. Nosso corpora então é constituído por três comerciais: “O que é ser brasileiro” do governo federal, o corpus principal, “Somos um só” da Rede Globo e “Mostra tua força, Brasil” do Banco Itaú, o corpus de apoio. A escolha da música como recorte foi feita devido a capacidade que ela possui de causar emoções e até mesmo ações, algo essencial para a propaganda. Além disso, há uma conexão recorrente entre brasilidade e música. Acreditamos que é na junção da música com outras linguagens que se deve encontrar uma direção para seu estudo, pois a música não deve ser vista de maneira isolada, mas na sua combinação com outros elementos (CARDOSO; GOMES; FREITAS, 2010). E ao considerar que "a análise de discurso interessa-se por práticas discursivas de diferentes naturezas: imagem, som, letra etc" (ORLANDI, 2001, p. 28), analisamos as propagandas na convergência de suas materialidades significantes: a imagem (as cenas dos comerciais), letra e som (a música). Assim, trabalhamos com o verbal e não verbal (SOUZA, 2001), utilizando a teoria e metodologia da Análise de Discurso desenvolvida por Michel Pêcheux. Um ponto em comum em todos os comerciais é a criação/reprodução da imagem do brasileiro sempre sorridente, “de bem com a vida, apesar das dificuldades”. Essa imagem aceita pelo senso comum e que a publicidade “retrata”, não está só na nossa memória discursiva, mas também na memória nacional constituindo um Discurso Fundador (ORLANDI, 1993). O “retratar” publicitário é ideológico, pois (re)organiza sentidos e, de acordo com Orlandi (1993, p.7), “o que há é a aparência de controle e de certeza de sentidos porque as práticas sócio-históricas são regidas pelo imaginário, que é político" / The present research aims to analyze the way in which the effects of meaning for Brazilians are constituted in advertisements that circulated on television during the period of a World Cup in Brazil, historically located between demonstrations against corruption (and against the World Cup itself) and 2014’s presidential elections. For the constitution of the analysis corpus, we selected commercials that used music as an advertising resource. The advertisements were separated into three axes: federal government, an open TV station and sponsor of the Brazilian national team. Our corpora then consists of three commercials: “O que é ser brasileiro” of federal government, our main corpus, “Somos um só” of Rede Globo and “Mostra tua força, Brasil” of Itaú Bank, our corpus of support. The choice of music as a cut was made due to its ability to provoke emotions and even actions, something essential for advertisement. In addition, there is a recurring connection between Brazil and music. We believe that in the juncture of music with other languages, we will have a direction for its study, since music should not be seen in isolation, but in its combination with other elements (CARDOSO; GOMES; FREITAS, 2010). And when we consider that “discourse analysis is interested in discursive practices of different types: image, sound, letter, etc.” (Orlandi, 2001, p. 28), we analyze the advertisements in convergence with their significant materialities: the image (scenes of the commercials), letter and sound (the music). Thus, we work with verbal and non-verbal (SOUZA, 2001), using the theory and methodology of Discourse Analysis developed by Michel Pêcheux. A common point in all the commercials is the creation/reproduction of the image of happy Brazilians, “of good with life, despite all difficulties”. This image is accepted by common sense and the advertising “portrays” it in the discursive memory, and also in the national memory constituting a Founding Discourse (ORLANDI, 1993). The “portrayal” of advertising is ideological, since it (re)organizes meanings and, according to Orlandi (1993, p.7), “what there is, is the appearance of control and certainty of meaning because socio-historical practices are governed by the imaginary, which is political"

Esta tese se dedica ao estudo de dois personagens de destaque na literatura brasileira, Jeca Tatu, personagem que surge nos primeiros artigos publicados por Monteiro Lobato em 1914 em O Estado de S. Paulo e o acompanha durante toda sua trajetória como escritor, e Macunaíma, protagonista do romance homônimo publicado por Mário de Andrade em 1928. Cada um a seu modo, os dois autores buscam apresentar um retrato da essência brasileira por meio da construção desses personagens, dando relevo a uma característica em comum: a preguiça. O principal objetivo deste trabalho é rastrear a criação desses dois ícones da brasilidade, analisando as circunstâncias histórico-culturais em meio às quais eles foram gestados e buscando captar em que medida e por que ambos os autores colocam a preguiça no coração dos personagens, como elemento central do seu comportamento. / This work presents a study about two well-known Brazilian literary characters, Jeca Tatu, which appears in Monteiro Lobato\'s first texts, published in 1914 in O Estado de S. Paulo, and will be an ongoing character until his death, and Macunaíma, main character of the homonym novel published by Mário de Andrade in 1928. In different ways, the two writers aim to present a portrait of brazilian cultural essence through these literary characters, emphasizing a shared characteristic: the laziness. The main purpose of this work is trying to trace the conception of these both characters, analyzing their historical and cultural contexts and searching for the reasons for laziness being chosen as one of main characteristics of both Jeca Tatu and Macunaíma.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:17:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paulo Paixao.pdf: 1071930 bytes, checksum: dbc7ec0128a162526736e55a7b308427 (MD5) Previous issue date: 2009-03-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The aim of this thesis is to consider some of the key communication strategies tested in different historical periods in Brazil since the 1920s, to construct images of what is identified as a "national body". The signs of this supposed Brazilianness, understood as a set of elements arbitrarily chosen to illustrate the typical Brazilian, have been used on a recurrent practice in the dance in Brazil since its professionalization. The thesis proposes as one of the background elements to this phenomenon, the process of colonization of the country, as some of the most striking images and signs have been built and preserved since then. To analyze the various versions of the "national body", the author has made a review of works that tell the story of this kind of representation of dance (PEREIRA, 2003; KATZ, 1994; NAVAS, 1999), of studies that propose a Brazilian Social Theory (CHAUÍ, 2007; ORTIZ, 2006; SCHWARTZ, 2000) and of the Theory of Bodymedia (GREINER; KATZ, 2005) that moves the discussion of the scope of art history and sociology to the field of communication. The corpus of the thesis was composed by documents (videos, DVDs and photos), by choreographies, articles of newspapers and specialized press and shows. The most significant result was the epistemological displacement of the notions of identity, of national body and of Brazilianness to the context of contemporary discussions which examine the body and culture from a systemic and procedural approach, rather than reduce them to products according to stereotyped parameters and pre-designed models for export / O objetivo desta Tese de Doutorado é analisar algumas das principais estratégias comunicativas testadas em diferentes períodos históricos do Brasil, desde a década de 1920, para construir imagens do que se identifica como um corpo nacional . Os signos desta suposta brasilidade, compreendida como um conjunto de elementos arbitrariamente eleitos para ilustrar o brasileiro típico, foram usados de maneira recorrente na prática da dança cênica no Brasil, desde a sua profissionalização. A Tese propõe como um dos antecedentes deste fenômeno o processo de colonização do país, uma vez que alguns dos signos e imagens representativos da brasilidade foram sendo construídos e preservados desde então. Para analisar as versões históricas do corpo nacional , foi realizado um levantamento bibliográfico sobre a história desse tipo de representação na dança (PEREIRA, 2003; KATZ, 1994; NAVAS, 1999), de estudos que propõem uma Teoria Social Brasileira (CHAUI, 2007; ORTIZ, 2006; SCHWARTZ, 2000) e da Teoria do Corpomídia (GREINER; KATZ, 2005) que desloca a discussão do âmbito da História da Arte e da Sociologia para o da Comunicação. O corpus da Tese foi composto por documentos (vídeos, DVDs e fotografias), de coreografias, artigos de jornais diários e da imprensa especializada e registros de espetáculos. O resultado mais significativo foi o deslocamento epistemológico das noções de identidade, de corpo nacional e brasilidade para o âmbito de discussões contemporâneas que analisam o corpo e a cultura do ponto de vista sistêmico e processual, ao invés de reduzi-los a produtos estereotipados, de acordo com parâmetros preconcebidos e modelos para exportação

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study is meant to examine the meanings constructed Brazilianness in Esquenta-TV Globo program, finding the continuities and ruptures that are presented in these forms of the Brazilian representation. The study enables up from the culture approach of cultural studies, linked to cultural materialism Williams (2003) using the support of cultural analysis proposed by Williams (1979) main analytical axis-theoretical, associated with structures of feeling, textual analysis and media cultural analysis. It lies in the Esquenta, from analysis of 24 episodes, totaling two per month, a program that is premised represent multiple Brazilian identities, but the vast majority of little programs reach this goal. The Brazilianness is represented grotesquely sometimes derided by structurally grounded representations residual traces / O presente trabalho tem por objetivo principal analisar os sentidos construídos de brasilidade no Programa Esquenta-TV Globo, encontrando as continuidades e rupturas que se apresentam nessas formas de representação do brasileiro. O trabalho traz a perspectiva dos estudos culturais, articulando o materialismo cultural e a análise cultural propostos por Williams (1979 e 2003) como eixo-teórico analítico principal, à análise textual, para realizar o que se denominou a análise cultural midiática. Verificou-se no Esquenta, a partir análise de 24 episódios, numa média de dois por mês, um programa que tem como premissa representar as múltiplas identidades brasileiras, mas que na grande maioria dos programas pouco alcança esse objetivo. A brasilidade nele é representada de maneira grotesca, por vezes ridicularizada, através de traços alicerçados em representações estruturalmente residuais da sociedade brasileira.