Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Conceicao da Silva Zacheu Russo.pdf: 637030 bytes, checksum: 90e482bfc5b01f4d501b40db868b1c5d (MD5) Previous issue date: 2007-10-30 / This paper seeks to understand the method for building happiness in the short stories of Clarice Lispector. The goal is to reflect upon the question of happiness, asking whether happiness can be associated to a moment of lucidity, of self understanding, associated to an epiphany. To this investigation, the following hypothesis were considered: that happiness is written in the writing process and the paradox is one of the keys to this process; that the search for the construction of happiness reflects the union of joys and agonies of human beings, and that the happiness metaphor reveals the proceedings to reach the epiphany. The following short stories were selected to this study: Felicidade Clandestina (Clandestine Happiness) and Feliz Aniversário (Happy Birthday). The theoretical base that supports this analysis is focused on three pillars. Concerning happiness, the philosophical concepts of Aristotle and Epicurus were prioritized. As to the aesthetic effects projected by the discursive action, the references searched were Poe, Cortázar and Sant Anna. To discuss happiness and epiphany, the base used here is the studies of Olga de Sá. This paper explores in its three chapters the genesis of the happiness discourse, the structure of the claricean short story, the story analysis, the happiness dialectic, and the contradictions of beings and language that result in texts built without a happy end. Amongst other conclusions, it was found that in the process of building the happiness discourse some existential truths are revealed in fractions of seconds, and those existential truths question themselves continuously, emulating the contradictions of human beings in finding happiness with an epiphany / A presente dissertação busca apreender o método de construção da felicidade em contos de Clarice Lispector. Objetivando refletir sobre a problemática da felicidade, perguntamo-nos se a felicidade pode ser associada a um momento de lucidez, de entendimento do próprio eu , associando-se à epifania. Consideramos para esta investigação, as seguintes hipóteses: a felicidade está inscrita no processo de escritura, sendo o paradoxo uma das chaves desse processo; a busca da construção da felicidade reflete a união das alegrias e agonias do ser humano e a metáfora da felicidade revela os procedimentos para se chegar à epifania. Para o estudo, foram selecionados os contos: Felicidade Clandestina e Feliz Aniversário . A fundamentação teórica que sustenta a análise é alicerçada em três pilares. No que diz respeito à felicidade, priorizamos os conceitos filosóficos de Aristóteles e Epicuro. Com relação aos efeitos estéticos projetados pela ação discursiva, buscamos referências em Poe, Cortázar e Sant Anna. Para a discussão da felicidade e da epifania, fundamentamo-nos, primordialmente, nos estudos de Olga de Sá. O trabalho procura explorar, ao longo de três capítulos, a gênese do discurso da felicidade, a estrutura do conto clariceano, a análise dos contos, a dialética da felicidade e as contradições do ser e da linguagem que resultam na construção de textos sem happy end. Entre outras conclusões, apreende-se, no processo de construção do discurso da felicidade, a revelação, em frações de segundos, de verdades existenciais que se questionam continuamente, a mimetização das contradições do ser humano no encontro da felicidade com a epifania

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Daniela Spinelli.pdf: 620338 bytes, checksum: 71c7fd7169ba0a299d3233095c6e382c (MD5) Previous issue date: 2008-05-16 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The main purpose of this Master's Degree thesis, in which the object of investigation is Clarice Lispector s The Hour of the Star, is to analyse the relationship between Rodrigo S.M. and Macabéa, respectively the narrator and the protagonist of this novel. In light of the established criticism of this piece of literature, we attempt to uncover what innovative ideas the story of Macabéa brings to the Clarice Lispector literary project. The Hour of the Star re-calibrated the literary form developed by the writer the moment the misery of Macabéa became the central theme of the novel. Through careful examination of the events of Macabéa s life, a Young woman, orignally from the northeast of Brazil, that works as typist despite being semi-illiterate, who later lives in Rio de Janeiro, we attempt to better comprehend the perspective of Rodrigo S.M., narrator/character of the novel. Following this examination it becomes evident that the narrator is committed to material issues such as class, culture and his profession as a writer. One issue faced by Clarice Lispector, as with other writers, is to find a literary form with which to represent this historic time in Brazilian history that was marked by a military dictatorship. Far from only being a discussion centered on the representation of material content, The Hour of the Star is the moment in Clarice Lispector s body of literary work where her writing gains weight and density in a mature and conscience way. In this context, it is necessary to analyse Rodrigo S.M. as a formal solution of a novel that accomplished a settlement with its time and its social experience. The reader of the novel, cannot forget that the caracters of The Hour of the Star, as well the narrator are, for Clarice Lispector, figures of a piece of literarture that eagerly desire to respond to its time and to the social experience that inspired her / Esta dissertação de mestrado, cujo objeto de investigação é A Hora da Estrela, de Clarice Lispector, visa analisar as relações entre Rodrigo S.M. e Macabéa, respectivamente narrador e protagonista desse romance. À luz da fortuna crítica dessa literatura, pretende-se analisar qual a novidade que a história de Macabéa apresenta para o projeto literário de Clarice Lispector. O romance A Hora da Estrela parece redimensionar as pesquisas formais desenvolvidas pela escritora ao longo de sua obra, a partir do instante em que a miséria, à qual Macabéa está destinada, se torna o tema central da figuração. Apoiados na análise da história desta jovem nordestina, datilógrafa semi-analfabeta, habitante do Rio de Janeiro, ambicionamos avaliar de que maneira os acontecimentos vivenciados por Macabéa fornecem subsídios para que compreendamos a posição de Rodrigo S.M., narrador/personagem do romance. Narrador que vê o seu relato comprometido com questões materiais evidentes como: classe social, cultura e profissão. O problema desloca-se para o exame das relações entre matéria histórica e forma literária. Longe de ser uma discussão centrada na representação dos conteúdos materiais, A Hora da Estrela é o espaço literário em que a pesquisa formal, na produção literária de Clarice Lispector, ganha corpo e densidade, de modo maduro e consciente. O leitor do romance não pode esquecer que não só as personagens de A Hora da Estrela, mas também o seu narrador são, para Clarice Lispector, figurações de uma literatura que deseja responder ao seu tempo e à experiência social que a motivou

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:07:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ROGERIO CAVALCANTE DE MORAIS.pdf: 2888343 bytes, checksum: 703c15350891bd366f004d12d08a2c12 (MD5) Previous issue date: 2016-02-19 / This thesis aims to establish relationships between different artistic systems involving intertextualities and relations between text and image. We analyze homological procedures between them. Selected texts from different periods, styles and language system. These texts are listed in order to provide readings that can mobilize fruitful way of the senses. The corpus is made up of the stories; "The telltale heart," Edgar Allan Poe, "Love", by Clarice Lispector, and screens; "Luncheon on the Grass" by Édouard Manet, and "Lovers" by René Magritte. We analyze the existing dialogue in the look between the two languages, verbal and plastic-visual. The work is theoretical basis authors dealing with intertextuality as well as analog and homological procedures addressing different systems. We demonstrate how the game looks permeates and immobilizes the form of artistic training. / Esta dissertação se propõe a estabelecer relações entre sistemas artísticos distintos envolvendo intertextualidades e relações entre texto e imagem. Analisaremos procedimentos homológicos entre eles. Para isso, selecionamos textos de diferentes épocas, estilos e sistema de linguagem. Esses textos serão relacionados de modo a propiciar leituras que possam mobilizar de maneira profícua os sentidos. O corpus é constituído pelos contos; O coração denunciador , de Edgar Allan Poe, Amor , de Clarice Lispector, e as telas; Almoço na Relva , de Édouard Manet, e Os amantes , de René Magritte. Analisaremos o diálogo existente no olhar entre as duas linguagens, verbal e plástico-visual. O trabalho tem como embasamento teórico, autores que tratam da intertextualidade bem como dos procedimentos analógicos e homológicos abordando sistemas diferentes. Demonstraremos como o jogo de olhares permeia e imobiliza a forma de capacitação artística.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-06-14T12:37:33Z No. of bitstreams: 1 Janaina Santos Silva Soggia.pdf: 1296229 bytes, checksum: 6dd546706797a82f463558b43273a4eb (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-14T12:37:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Janaina Santos Silva Soggia.pdf: 1296229 bytes, checksum: 6dd546706797a82f463558b43273a4eb (MD5) Previous issue date: 2018-04-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation aims to investigate the (self) reflexivity that is revealed in the Claricean posthumous work, Um sopro de vida (Pulsações), in two levels: in (auto) biographical terms and in structural terms, transforming it into a double mirror. In a first level, we consider our corpus of analysis, investigating the (auto) biographical and autofictional indexes of Clarice Lispector in the novel. Starting from the hypothesis that the author, in countless moments of its literary production, left traces that evidences aspects of her life in her characters, transforming them into a sort of her alter egos. Based on this premise, we aim to bring Clarice's life and work closer together through the author' s mirroring in her writing, establishing relationships between the textual elements of the posthumous novel in harmony with the life of Clarice Lispector. Our exploratory-descriptive and bibliographical research uses theories about autobiography, through the postulates of Philippe Lejeune and Alba Olmi; the considerations of Gerard Genette and Lucien Dallenbach of intratextuality, as well as of the autofictional studies from Serge Doubrovsky, Leonor Arfuch, Diana Klinger and Vincent Colonna. In a second level, we analyze the reflexivity of our corpus from the perspective of the mirroring of the work on itself, that is, the reflections on the literary doing itself, evidencing the text as an artifact in the construction process. We consider the premise that this mirroring would be printed in the text through metalinguistic, metafictional and authorial processes. In order to investigate how the word goes beyond the perspective of language and reaches the fictional plane, we use the studies of metalanguage developed by Samira Chalub, as well as the metafictional studies developed by Linda Hutcheon, Patricia Waugh and Gustavo Bernardo. For the different levels of authorship, we explain the notions of authorship, according to Roland Barthes and Michel Foucault / Esta dissertação tem como proposta investigar a (auto)reflexividade que se revela na obra póstuma clariceana, Um sopro de vida (Pulsações), em dois níveis: em termos (auto)biográficos e em termos estruturais, transformando-a num duplo espelho. Em um primeiro nível, adentramos em nosso corpus de análise, investigando os índices (auto)biográficos e autoficcionais de Clarice Lispector no romance, partindo da hipótese de que a autora, em inúmeros momentos de sua produção literária, deixou rastros que evidenciam aspectos de sua vida em suas personagens, transformando-as em espécies de alter egos seus. Com base nessa premissa, aproximamos a vida e a obra de Clarice, por meio do espelhamento da autora em sua escritura, estabelecendo relações entre os elementos textuais do romance póstumo coadunados à vida de Clarice Lispector. Nossa pesquisa de caráter exploratório-descritivo e bibliográfico utilizou-se, neste viés, de teorias acerca da autobiografia, por meio dos postulados de Philippe Lejeune e Alba Olmi; das considerações de Gerárd Genette e Lucien Dallenbach em torno da intratextualidade, bem como dos estudos autoficcionais a partir de Serge Doubrovsky, Leonor Arfuch, Diana Klinger e Vincent Colonna. Em um segundo nível, analisamos a reflexividade do nosso corpus sob a perspectiva do espelhamento da obra sobre si mesma, ou seja, as reflexões sobre o próprio fazer literário, evidenciando o texto como artefato em processo de construção. Partimos da premissa de que esse espelhamento estaria impresso no texto por meio de processos metalinguísticos, metaficcionais e pelos jogos autorais. A fim de investigarmos como a palavra ultrapassa a perspectiva da linguagem e atinge o plano ficcional, recorremos às considerações de Samira Chalub acerca da metalinguagem, bem como aos estudos em torno da metaficção desenvolvidos por Linda Hutcheon, Patricia Waugh e Gustavo Bernardo. Quanto aos diferentes níveis autorais, explicitaremos as noções de autoria, segundo Roland Barthes e Michel Foucault

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:21:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ailton Siqueira de Sousa Fonseca.pdf: 1117902 bytes, checksum: cfcce7a0e9de407e13026cd7f5abaf7e (MD5) Previous issue date: 2007-06-26 / Clarice Lispector s works unveil a complex Weltanschauung, both in relation to the cosmos and man s condition. Her literature is a bold and introspective plunging into the mysteries of being. In her plots things are always in the making. Her narratives are erratic as though the characters were searching the origin or the starting point of things. In this search, Lispector is faced with the unaccountable and mysterious beauty of being, with the complex human condition, which is beyond rationalization and regulating norms. The present thesis is an open reflection, an invitation to a dialogue on the human condition in Clarice Lispector s works. It stems from the novel A Maçã no Escuro, where, we believe, it is possible to notice man start his very own odyssey. Martim, the protagonist, is the man through whom it will be possible to journey through Lispector s work as a whole and to build a dialogue with other characters engendered by her. Martim is an archetypical character. This novel is here considered as a core-novel, where the subject experiences the anthropological problem of remaking himself from his roots, of becoming what he is. Therefore, this thesis has been organized around Martim s experiences, presented both in a continuous and in a discontinuous way / A obra de Clarice Lispector abriga uma complexa cosmovisão de mundo e de homem. Sua literatura é um mergulho profundo e introspectivo nos mistérios da condição do ser. Em suas tramas as coisas estão sempre se fazendo. Suas narrativas são erráticas como se estivessem em busca da origem ou dos princípios das coisas. Nessa busca, a escritora se depara com a inominável e misteriosa beleza do ser, com a complexa condição humana que está para além dos rigores disciplinares e racionalizações. Esta tese é uma reflexão aberta ao outro, ao diálogo sobre a condição humana na obra de Clarice Lispector. Parte do romance A maçã no escuro porque é nele que, acreditamos, podemos melhor perceber o homem inaugurando a odisséia de si mesmo. Martim, o protagonista, é esse homem a partir do qual será possível passear pela obra da escritora e dialogar com outros personagens criados por ela. Martim é um personagem arquetípico. Esse romance é considerado, aqui, um romance-núcleo, no qual o sujeito vive o problema antropológico de se refazer pela raiz, de se tornar o que é. A tese, portanto, está organizada em torno das experiências de Martim, esse personagem cujas experiências se apresentam de forma contínua e descontínua

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:56:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ailton Siqueira de Sousa Fonseca.pdf: 1117902 bytes, checksum: cfcce7a0e9de407e13026cd7f5abaf7e (MD5) Previous issue date: 2007-06-26 / Clarice Lispector s works unveil a complex Weltanschauung, both in relation to the cosmos and man s condition. Her literature is a bold and introspective plunging into the mysteries of being. In her plots things are always in the making. Her narratives are erratic as though the characters were searching the origin or the starting point of things. In this search, Lispector is faced with the unaccountable and mysterious beauty of being, with the complex human condition, which is beyond rationalization and regulating norms. The present thesis is an open reflection, an invitation to a dialogue on the human condition in Clarice Lispector s works. It stems from the novel A Maçã no Escuro, where, we believe, it is possible to notice man start his very own odyssey. Martim, the protagonist, is the man through whom it will be possible to journey through Lispector s work as a whole and to build a dialogue with other characters engendered by her. Martim is an archetypical character. This novel is here considered as a core-novel, where the subject experiences the anthropological problem of remaking himself from his roots, of becoming what he is. Therefore, this thesis has been organized around Martim s experiences, presented both in a continuous and in a discontinuous way / A obra de Clarice Lispector abriga uma complexa cosmovisão de mundo e de homem. Sua literatura é um mergulho profundo e introspectivo nos mistérios da condição do ser. Em suas tramas as coisas estão sempre se fazendo. Suas narrativas são erráticas como se estivessem em busca da origem ou dos princípios das coisas. Nessa busca, a escritora se depara com a inominável e misteriosa beleza do ser, com a complexa condição humana que está para além dos rigores disciplinares e racionalizações. Esta tese é uma reflexão aberta ao outro, ao diálogo sobre a condição humana na obra de Clarice Lispector. Parte do romance A maçã no escuro porque é nele que, acreditamos, podemos melhor perceber o homem inaugurando a odisséia de si mesmo. Martim, o protagonista, é esse homem a partir do qual será possível passear pela obra da escritora e dialogar com outros personagens criados por ela. Martim é um personagem arquetípico. Esse romance é considerado, aqui, um romance-núcleo, no qual o sujeito vive o problema antropológico de se refazer pela raiz, de se tornar o que é. A tese, portanto, está organizada em torno das experiências de Martim, esse personagem cujas experiências se apresentam de forma contínua e descontínua

Sob a máscara de Tereza Quadros, Clarice Lispector jornalista produziu a coluna Entre mulheres no jornal Comício, em 1952. Ao lado de receitas e conselhos, comuns na imprensa feminina, a colunista publicou textos em que há um discurso pouco convencional sobre o que se consideravam os modelos femininos. Essa postura, em certa medida transgressora para a época, pode ser comprovada também pelo fato de a colunista citar trechos em que a emancipação da mulher está tematizada. Nesta pesquisa, identificamos que a principal fonte de inspiração para Clarice Lispector foi o livro O segundo sexo, de Simone de Beauvoir, publicado em 1949 na França e, à época, não traduzido no Brasil. Além de citar um trecho da própria escritora francesa, a colunista retirou da obra outras referências e trechos de terceiros. Isso revela que, ao mesmo tempo em que ratificava o estereótipo da mulher burguesa da década de 1950, com conselhos sobre tarefas domésticas, Clarice Lispector contestava esse mesmo estereótipo, por meio da apresentação de leituras avançadas para a época. Além disso, a colunista escreveu crônicas com incontestável valor literário, sendo que algumas delas deram origem a contos publicados posteriormente com assinatura da escritora. Dessa forma, a produção de Tereza Quadros é bastante diferenciada daquelas desenvolvidas por Helen Palmer e Ilka Soares, outras máscaras da escritora na imprensa feminina. / Under the mask of Tereza Quadros, Clarice Lispector wrote the column \"Among Women\" for the newspaper Comício, in 1952. Alongside recipes and advice, common in women\'s press, the writer published texts in which there is a somewhat unconventional discourse in regards to what were considered female role models. This posture, transgressive to a point for its time, can be confirmed by the fact the columnist quoted passages on the emancipation of women. In this research, we have identified the primary source of inspiration for Clarice Lipector as the book The Second Sex, by Simone de Beauvoir, published in 1949, France, and not translated in Brazil back then. Apart from quoting directly from the french writer, the columnist also took from her work other references and excerpts from other authors. That reveals that, at the same time she ratified female role models for the middle-class woman in the years of 1950, with advice on domestic chores, Clarice Lispector contested that same stereotype through introducing new, advanced reads for her time. In addition, the columnist wrote chronicles with undeniable literary value, some of which gave origin to short stories later published with the writer\'s signature. Therefore, the writing production of Tereza Quadros is quite different from the ones of Helen Palmer and Ilka Soares, other masks the writer has used in women\'s press.

CUNHA, Wesclei Ribeiro. Uma alegria difícil: A paixão segundo G.H., de Clarice Lispector. 2009. 141 f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2009. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-07-16T14:04:31Z No. of bitstreams: 1 2009_DIS_WRCUNHA.pdf: 8151909 bytes, checksum: 6492055160d9498fdb80fac6c3629ab6 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-17T12:14:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_DIS_WRCUNHA.pdf: 8151909 bytes, checksum: 6492055160d9498fdb80fac6c3629ab6 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-17T12:14:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_DIS_WRCUNHA.pdf: 8151909 bytes, checksum: 6492055160d9498fdb80fac6c3629ab6 (MD5) Previous issue date: 2009 / A presente Dissertação pretende verificar a consolidação de um novo estilo de escrita, resultante do processo de formação literária e cultural de Clarice Lispector (1920-1977), sobretudo no que concerne à apropriação e transformação de leituras realizadas por ela, para análise e interpretação de A paixão segundo G.H.(1964). Para tanto, apresentaremos o contexto em que se insere o universo ficcional clariceano, sedimentado por uma fortuna crítica da obra em estudo, a partir das categorias “campo literário” e “contexto”, juntamente com as idéias de “paratopia do escritor” e “tribos” literárias, categorias desenvolvidas, respectivamente, por Pierre Bourdieu, com As regras da arte (1996) e Dominique Maingueneau, com O contexto da obra literária (2001), a fim de compreender e discutir a condição da escritora em face do embate de forças ideológicas, históricas, filosóficas, literárias, em conflito ao longo da elaboração de sua obra. Dessa forma, faremos um levantamento de leituras de Clarice Lispector e destacaremos as influências de leitura exercidas pelas obras O lobo da estepe (1927), de Hermann Hesse e Crime e Castigo (1866), de Fiodor Dostoievski, utilizando os processos metodológicos de análise e interpretação comparativas, para, com isso, investigar o confronto da escritora com a linha dominante do romance brasileiro, marcado, principalmente, pelo viés sociológico, compreendendo a poética clariceana numa continuidade, uma tradição. Refletiremos, com isso, acerca dos desdobramentos do processo de desleitura da escritora, no tocante às relações intrapoéticas, bem como quanto ao confronto de sua poética com a tradição literária brasileira, sob a concepção de influência do crítico Harold Bloom, em A Angústia da influência (1991) e O mapa da desleitura (1995). Pretendemos, assim, fazer uma análise da superação das influências de leituras, a partir da qual podemos perceber a construção de uma nova obra, como expressão de uma autoria “autônoma”, sob as categorias estilo, linguagem e escritura, na concepção barthesiana, com O grau zero da escrita (1953) e O rumor da língua (1977), bem como verificaremos a importância do recurso intertextual paródico, nesse processo de desapropriação poética. Portanto, é mister à tessitura poética de A paixão segundo G.H. a contestação, a descoberta de novas possibilidades de leitura da realidade, como também podemos verificar uma problematização de como se engendra a construção do texto metafórico, por meio de uma via crucis imanentista, do ser e da linguagem, o “esforço humano” de Clarice Lispector, a sua paixão: uma “alegria difícil”. Este trabalho integra a pesquisa “Histórias de Leitura: Bibliotecas Pessoais”, sob a Coordenação da Profª. Drª. Odalice de Castro Silva, do Programa de Pós-Graduação em Letras – Literatura Brasileira, da Universidade Federal do Ceará. / Cette Dissertation a l’intention de vérifier la consolidation d’un nouveau style d’écriture, résultant du processus de formation littéraire et culturelle de Clarice Lispector (1920-1977), surtout concernant l’appropriation et la transformation des lectures faites par elle même, pour l’analyse et l’interpretation de La passion selon G.H.(1964). Dans ce travail, nous présentons le contexte où l’univers fictionnel clariceano s’insère, basé sur les critiques de l’oeuvre étudiée d’après les catégories “champs littéraire” et “contexte” alliés aux idées de la “paratopie de l’écrivain” et des “tribus” littéraires, catégories developpées, par Pierre Bourdieu, dans Les Règles de l’Art (1996) et Dominique Maingueneau, dans l’oeuvre Le contexte de l’oeuvre littéraire (2001), afin de comprendre et discuter la condition de l’écrivaine face au combat d’idées entre les forces des ideologies, les forces historiques, philosophiques, littéraires, en conflit tout au long de sa création. A partir des lectures de Clarice Lispector, nous mettons en évidence l’ influence de la lecture de l’oeuvre Les loups des Steppes (1927), de Hermann Hesse et Crime et Chatiment (1866), de Fiodor Dostoievski, utilisant les processus méthodologiques d’analyse et d’interpretation comparatives, pour scruter sur la mise en présence de l’écrivaine face à la ligne dominante do roman brésilien, marqué, principalment, par le biais sociologique, comprenant la poétique clariceana dans une continuité, dans une tradition. Nous reflechissons à propos des débordements du processus de desappropriation de l’écrivain, en ce qui concerne les relations intrapoétiques et le conflit entre sa poétique et la tradition littéraire brésilienne sous le concept de Harold Bloom, dans L’angoisse de l’influence(1991). Nous proposons une analyse où l’auteur a surmonté l’influence des lectures, et a créee une nouvelle oeuvre, comme l’expression d’un auteur “autonome”, sous les categories style, langage et écriture chez Barthes, avec “Le degré zéro de l’écriture” (1953) et “Le bruissement de la langue” (1977) et nous attestons l’importance des outils intertextuels en parodie dans le processus de desappropriation poétique. Alors, c’est remarquable dans la tessiture poétique de La passion sélon G.H. l’action de contester, la découverte d’autres modes de lecture de la realité, et aussi la façon de problématiser la construction du texte métaphórique, a ravers la via crucis imanentiste, de l’être et du langage, “l’effort humain” de Clarice Lispector, sa passion: une “joie diffícile”. Ce travail intègre la recherche “Histoires de Lecture: Bibliothèques Personnelles”, qui appartient au Groupe de Recherche “ Les spaces de la Lecture: « Canons et Bibliothèques », sous la direction de la professeure. D.a. Odalice de Castro Silva, du Programme de Pós-Graduation en Lettres–Secteur Littérature Brésilienne, de l’Université Féderale du Ceará.

IPIRANGA, Sarah Diva da Silva. Imagens da infância: crianças, aprendizagem e formação nos contos de Guimarães Rosa e Clarice Lispector. 2010. 213 f. Tese (Doutorado em Educação) – Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação Brasileira Fortaleza-CE, 2010. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-07-30T13:08:21Z No. of bitstreams: 1 2010_TESE_SDSIPIRANGA.pdf: 919861 bytes, checksum: 6967654a7dbc5b0274bb98430120d153 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2013-09-30T16:51:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_TESE_SDSIPIRANGA.pdf: 919861 bytes, checksum: 6967654a7dbc5b0274bb98430120d153 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-30T16:51:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_TESE_SDSIPIRANGA.pdf: 919861 bytes, checksum: 6967654a7dbc5b0274bb98430120d153 (MD5) Previous issue date: 2010 / For the analysis of children representations and the learning and educational processes in short stories by Guimarães Rosa and Clarice Lispector, it starts from the creation of a typology which systematizes and categorizes childhood images, their family, scholarship and society intermediations, as well as the relations established among individuals and groups who are built in the narratives: parents and children, students and teachers. The locals where the mediation takes place (nature, home and school) and the courses of learning and education which guide the establishment of childhood are also analyzed and articulated with various theoretical perspectives about the construction of childhood and the power injunctions which, in turn, are present in the confrontations and dialogues among these social actors. From an interdisciplinary perspective, the theoretical fields of Education, History and Literature intertwine in the authors’ thought about childhood and education: Norbert Elias, Philippe Ariès, Mikhail Bakhtin e Walter Benjamin. Besides that, in the establishment of childhood present in the selected short stories, the conceptual elements driving interference, which bounds the field of characters’ action, is observed: conflict, travel, sacrifice, language, imagination, humor, death and love. Thus, a place for reflections about the contributions of the literary text for pedagogical studies about children and their manners of being in the world is constructed with the thesis / Análise das representações da criança e dos processos de aprendizagem e formação nos contos de Guimarães Rosa e Clarice Lispector. Parte-se inicialmente da criação de uma tipologia que sistematiza e categoriza as imagens da infância, as suas intermediações familiares, escolares e sociais, bem como as relações que se estabelecem entre os indivíduos e grupos que se afirmam nas narrativas: pais e filhos, alunos e professores. Os espaços nos quais essas mediações têm lugar (natureza, casa e escola) e os percursos de aprendizagem e formação que norteiam a afirmação da infância são também analisados e articulados com várias teorias acerca da constituição do infantil e das injunções de poder que marcam os confrontos e diálogos entre esses atores sociais. Em uma perspectiva interdisciplinar, os campos teóricos da Educação, História e Literatura imbricam-se por meio do pensamento de autores que refletiram sobre a infância e a formação: Norbert Elias, Philippe Ariès, Mikhail Bakhtin e Walter Benjamin. Além disso, na constituição das infâncias nos contos selecionados, observa-se a interferência motriz de elementos conceituais que delimitam o campo de atuação dos personagens: o conflito, a viagem, o sacrifício, a linguagem, a imaginação, o riso, a morte e o amor. Constrói-se, assim, com a tese um espaço de reflexão sobre as contribuições do texto literário para os estudos pedagógicos acerca da criança e das suas formas de estar no mundo

Esta pesquisa procura desenvolver uma leitura da produção literária de duas mulheres a russo-ucraniana naturalizada brasileira Clarice Lispector e a colombiana Marvel Moreno. Da primeira, foram selecionados contos publicados no volume Laços de família (1960). Da segunda, contos publicados no volume Oriane, tía Oriane (1980). Vale-se, para tanto, de metodologias do comparativismo e de teorias sobre a literatura feminina. E procura problematizar questões referentes a esse universo em que mulheres escrevem sobre o ser feminino, aí considerado num sistema que inclui experiências existenciais, relações sociais e que considera também o campo mais amplo da própria condição humana. Entre os vários aspectos estudados, considerou-se o modo como as autoras comparadas estruturam as personagens femininas, nos seus diversos estágios de desenvolvimento: enquanto crianças e adolescentes em formação, na sua primeira juventude como mulher, na vida de casada e no seu papel de mãe. A análise comparativista dos contos está fundamentada em alguns elementos considerados pela crítica feminista como determinantes do conjunto de obras produzidas por mulheres, ressaltando-se, dentre eles, o uso frequente do discurso indireto livre e da narração em primeira pessoa, recursos que, mediante a mobilização da lembrança do passado, da auto-análise e da auto-descoberta, colaboram para uma problematização da identidade feminina e do significado da existência. / This research aims to develop a reading of the literary work of two women russianucranian naturalized brazilian Clarice Lispector and Colombian Marvel Moreno. Significant stories of both authors were selected for this study; from the first, were chosen some stories published on volume entitled Laços de família (1960), and from the Colombian writer, some stories on volume Oriane, tía Oriane (1980). To do this, methodologies as comparatism and female literature theories are the principal theoretical elements. It also tries to problematize questions related to that universe within women write about female being, thought as a part of a system including being experiences, social relationships, and with regards to the wider field of human condition itself. Among the diverse aspects, the way both authors organize female characters on their different levels of growing was considered: from childhood, teenage years, the first youth as a woman and the life as a wife, until they assume their mother roles. Comparative analysis of the stories is supported by some elements that feminist critic consider as deciding factors to be inserted into the group of writings produced by women, and between them those whose relevancy rests on the frequent use of free indirect speech and first-person narrator; this sources, mediated by past memories, selfexamination and the self-discovery strengthen the complexity of female identity and the meaning of existence.