Este trabalho desenvolve um estudo do sistema de produção estabelecido por fãs da trilogia de filmes O Hobbit. Nós partimos da questão “como se organiza o fandom de O Hobbit a partir da produção de fanworks sobre fanworks?” com o objetivo de verificar como as práticas de consumo e produção internas ao fandom de O Hobbit podem defini-lo como comunidade interpretativa. Assim, tomamos por objeto teórico o sistema de produção de fãs que se estabelece a partir do que um fã faz sobre o trabalho já produzido por outros fãs, fanworks de fanworks. Para embasar nossa pesquisa, apresentamos uma contextualização dos estudos de fãs em Comunicação, a partir de um panorama da literatura internacional e seu desenvolvimento sobre o conceito, com um aprofundamento na produção de teses e dissertações nacionais, que nos permitem compreender como o tema, e esse objeto em específico, vem sido trabalhado academicamente para situar a nossa pesquisa. Desenvolvemos também uma reflexão teórica buscando problematizar a produção dos fãs com relação aos processos de consumo cultural e midiático e sua articulação em comunidade. A partir desse contexto teórico, desenvolvemos duas pesquisas exploratórias que se embasam na interpretação de dados levantados por pesquisas maiores realizadas por terceiros: AO3 Census e o Hobbit Project. Os dados da primeira pesquisa nos permitem compreender mais sobre os fãs e suas práticas de consumo e produção, enquanto os dados da segunda nos lança luz sobre o fandom dos filmes de O Hobbit em específico. A partir da análise de conteúdo realizada nessas exploratórias, fundamentamos delimitações de contexto e ferramentas metodológicas a serem apropriados em nossa pesquisa. Com inspiração etnográfica, realizamos dois experimentos buscando as interações dos sujeitos envolvidos nos processos de produção realizados pelos fãs: uma imersão em um site de postagem de fanworks, o AO3, em que analisamos as notas deixadas por autores de fanworks produzidos sobre outros fanworks para os seus leitores. Pudemos não só nos aprofundar nas formas de produção, mas também nas relações pessoais estabelecidas entre fãs nesse processo. O segundo experimento se fundou em uma imersão em campo, em que realizamos entrevistas pré-estruturadas com fãs de O Hobbit participantes da I Feira Medieval de São Leopoldo, buscando compreender mais de suas interações e formas de produção. Por fim, nossa análise se volta para as particularidades do sistema de produção de fanworks sobre fanworks com relação ao fandom como comunidade, trazendo como principais resultados a constituição de uma rede de produção estruturada nos critérios interpretativos dos fãs e o processo de identificação do fã como fã. / This work develops a study on the production system established by fans of The Hobbit movie trilogy. Our starting point was the question “how does The Hobbit fandom organize itself based on the fanworks about fanworks?” with the objective of verifying how the consumers practices and internal productions of The Hobbit fandom are able to define it as an interpretive community. Thus, we took as a theoretical objective the fans production system established by the work a fan made based on a work created by another fan, fanworks of fanworks. In order to base our research, we present a contextualization of the fans studies in Communication, from an overview of international literature and its development about the concept, with a deepening in the production of national theses and dissertations. That allow us to comprehend how the topic, and this objective in specific, have been worked on academically to situate our research. We also developed a theoretical reflection with the intention of discussing the fan production in relation to the cultural and media consumption and its articulation in community. Two exploratory researches that are based on the interpretation of data collected by to major researches made by third parties were developed from this theoretical context: AO3 Census and the Hobbit Project. The data from the first research allowed us to comprehend more about the fans and their practice of consumption and production, while the data from the second one shines a light on the films’ fandom for The Hobbit in specific. Then, based on the content analysis done on these exploratory researches we substantiated boundaries of context and methodological tools to be appropriated in our research. Inspired by ethnography, we’ve conducted two experiments in search of the interactions between subjects involved on the production process done by the fans: an immersion in a fanwork website, AO3, in which we analysed the notes left by authors of fanworks about other fanworks to its readers. We were able to not only deepened in the ways of production, but also in the personal relations established between fans in this process. The second experiment was based on a field immersion, in which we’ve conducted pre-structured interviews with fans of The Hobbit participating on the I Medieval Fair of São Leopoldo, with the intention of comprehending more about their interaction and ways of production. Finally, our analysis focus on the singularities of the production system of fanworks of fanworks related to the fandom as a community, rendering as its main result the building of a production network established on the interpretative criteria of the fans and the process of identification of the fan as a fan.

Esta tesis doctoral analiza las relaciones entre ciudad y el comercio urbano en la bibliografía especializada. El punto de partida son los cambios económicos, sociales y culturales que están transformando estructuralmente el papel que juegan las ciudades en la sociedad global y el comercio urbano en las ciudades occidentales, en particular. La tesis doctoral analiza en profundidad la producción de la Geografía Urbana y la Historiografía a partir de las obras fundamentales y los conceptos utilizados. Se analizan los enfoques teórico-metodológicos y las principales escuelas geográficas de Francia, Alemania, España, Portugal, Italia y Brasil. También analiza en dos capítulos monográficos las teorías de la localización de las actividades comerciales y las técnicas de investigación utilizadas. Incluye un capítulo que analiza las clasificaciones de las actividades terciarias y propone una nueva clasificación a partir de la utilización de la técnica del diferencial semántico. Por último, el caso de estudio expone las relaciones entre las editoriales y las librerías, principalmente, en la ciudad de Barcelona desde el último cuarto de siglo XX hasta el año 2011. / The main aim of this study is to explore in depth the relationship between city and retail. To this end, it sets of with a review of the state-of-the-art in specialized literature. The beginning is the analysis focused on the economic, social and cultural changes that transforming the role of cities in the global society and retail in the western cities too. This thesis explores in depth the most important theories in Historiography and Urban Geography and key works used. One important point is the theoretical and methodological discusses approaches at geographical schools in France, Germany, Spain, Portugal, Italy and Brazil. To achieve these aims, the study is divided in some parts, one of them deals with the theoretical fundamentals of commercial location and research techniques used. Other chapter deals with the tertiary activities classifications and proposes a new classification from the use of semantic differential technique. Finally, the case study discusses the relationship between publishers and libraries, mainly in Barcelona city from the last quarter of the twentieth century until 2011.

This work had as main objective understanding of the recent changes in the retail book market in Brazil, choosing the business model megastore Bookstore Reading Parque Shopping Maceio, as research object. The choice of model and its methodological approach can be understood in terms of the importance it has assumed in contemporary cultural markets, establishing a new logic of consumption and cultural enjoyment, associating it broader and structural prerogatives grounded in increased access to leisure, entertainment and new aesthetic and symbolic experiences represented by the category creative economy, mobilized by various public and private agents market, which have become enablers of the new relations between culture and the market today, as can be seen. The business model that promotes Reading Library, the megastore, is the main sales channel for books retail in Brazil and has recorded substantial growth in the last decade. One of the most decisive results that sociological analysis that was undertaken here was able to show was the discursive and empirical incorporation of new semantic grammar that involves the production and supply of goods and cultural services promoted by contemporary cultural capitalism. This incorporation and management made cultural enterprises, and in particular the megastores, build and sustain one self-image of cultural equipment, promoting not only the marketing of symbolic goods, but greatly, according to his discursive repertoire, based on the promotion of aesthetic experiences and cultural rights, and is in line with some of the elected and theoretical aspects of the data collected in the survey, mobilized with a view to providing systematic instruments and interpretation of the constitutive dimensions of the research object which was built in this work. / Este trabalho teve como objetivo central a compreensão das mais recentes transformações no mercado varejista de livros no Brasil, elegendo o modelo empresarial de megastore da Livraria Leitura do Parque Shopping Maceió, como objeto de investigação. A escolha do modelo e de seu recorte metodológico pode ser entendida em função da relevância que ele assumiu nos mercados culturais contemporâneos, instaurando uma nova lógica de consumo e de fruição cultural, associando-se a prerrogativas mais amplas e estruturais pautadas no acesso ampliado ao lazer, entretenimento e a novas experiências estéticas e simbólicas representadas pela categoria nativa economia criativa, mobilizada por diversos agentes públicos e privados de mercado, que se tornaram dinamizadores das novas relações entre cultura e mercado na atualidade, como se pode constatar. O modelo de negócio que a Livraria Leitura promove, a megastore, representa o principal canal de vendas do varejo de livros do Brasil e tem registrado substancial expansão na última década. Um dos resultados mais decisivos que a análise sociológica que aqui se empreendeu foi capaz de indicar foi a incorporação discursiva e empírica, pelas empresas, da nova gramática semântica que envolve a produção e oferta de bens e serviços culturais promovidas pelo capitalismo cultural contemporâneo. Essa incorporação e manejo fez com que as empresas culturais, e, em especial, as megastores, construíssem e sustentassem uma autoimagem de equipamento cultural, promotoras não apenas da comercialização de bens simbólicos, mas, sobremaneira, segundo seu repertório discursivo, fundamentada na promoção de experiências estéticas e culturais, se coadunando com alguns dos aspectos teóricos eleitos e dos dados coletados na pesquisa, mobilizados com vistas ao fornecimento de instrumentos de sistematização e interpretação das dimensões constitutivas do objeto de pesquisa que foi construído neste trabalho.

Este trabalho desenvolve um estudo do sistema de produção estabelecido por fãs da trilogia de filmes O Hobbit. Nós partimos da questão “como se organiza o fandom de O Hobbit a partir da produção de fanworks sobre fanworks?” com o objetivo de verificar como as práticas de consumo e produção internas ao fandom de O Hobbit podem defini-lo como comunidade interpretativa. Assim, tomamos por objeto teórico o sistema de produção de fãs que se estabelece a partir do que um fã faz sobre o trabalho já produzido por outros fãs, fanworks de fanworks. Para embasar nossa pesquisa, apresentamos uma contextualização dos estudos de fãs em Comunicação, a partir de um panorama da literatura internacional e seu desenvolvimento sobre o conceito, com um aprofundamento na produção de teses e dissertações nacionais, que nos permitem compreender como o tema, e esse objeto em específico, vem sido trabalhado academicamente para situar a nossa pesquisa. Desenvolvemos também uma reflexão teórica buscando problematizar a produção dos fãs com relação aos processos de consumo cultural e midiático e sua articulação em comunidade. A partir desse contexto teórico, desenvolvemos duas pesquisas exploratórias que se embasam na interpretação de dados levantados por pesquisas maiores realizadas por terceiros: AO3 Census e o Hobbit Project. Os dados da primeira pesquisa nos permitem compreender mais sobre os fãs e suas práticas de consumo e produção, enquanto os dados da segunda nos lança luz sobre o fandom dos filmes de O Hobbit em específico. A partir da análise de conteúdo realizada nessas exploratórias, fundamentamos delimitações de contexto e ferramentas metodológicas a serem apropriados em nossa pesquisa. Com inspiração etnográfica, realizamos dois experimentos buscando as interações dos sujeitos envolvidos nos processos de produção realizados pelos fãs: uma imersão em um site de postagem de fanworks, o AO3, em que analisamos as notas deixadas por autores de fanworks produzidos sobre outros fanworks para os seus leitores. Pudemos não só nos aprofundar nas formas de produção, mas também nas relações pessoais estabelecidas entre fãs nesse processo. O segundo experimento se fundou em uma imersão em campo, em que realizamos entrevistas pré-estruturadas com fãs de O Hobbit participantes da I Feira Medieval de São Leopoldo, buscando compreender mais de suas interações e formas de produção. Por fim, nossa análise se volta para as particularidades do sistema de produção de fanworks sobre fanworks com relação ao fandom como comunidade, trazendo como principais resultados a constituição de uma rede de produção estruturada nos critérios interpretativos dos fãs e o processo de identificação do fã como fã. / This work develops a study on the production system established by fans of The Hobbit movie trilogy. Our starting point was the question “how does The Hobbit fandom organize itself based on the fanworks about fanworks?” with the objective of verifying how the consumers practices and internal productions of The Hobbit fandom are able to define it as an interpretive community. Thus, we took as a theoretical objective the fans production system established by the work a fan made based on a work created by another fan, fanworks of fanworks. In order to base our research, we present a contextualization of the fans studies in Communication, from an overview of international literature and its development about the concept, with a deepening in the production of national theses and dissertations. That allow us to comprehend how the topic, and this objective in specific, have been worked on academically to situate our research. We also developed a theoretical reflection with the intention of discussing the fan production in relation to the cultural and media consumption and its articulation in community. Two exploratory researches that are based on the interpretation of data collected by to major researches made by third parties were developed from this theoretical context: AO3 Census and the Hobbit Project. The data from the first research allowed us to comprehend more about the fans and their practice of consumption and production, while the data from the second one shines a light on the films’ fandom for The Hobbit in specific. Then, based on the content analysis done on these exploratory researches we substantiated boundaries of context and methodological tools to be appropriated in our research. Inspired by ethnography, we’ve conducted two experiments in search of the interactions between subjects involved on the production process done by the fans: an immersion in a fanwork website, AO3, in which we analysed the notes left by authors of fanworks about other fanworks to its readers. We were able to not only deepened in the ways of production, but also in the personal relations established between fans in this process. The second experiment was based on a field immersion, in which we’ve conducted pre-structured interviews with fans of The Hobbit participating on the I Medieval Fair of São Leopoldo, with the intention of comprehending more about their interaction and ways of production. Finally, our analysis focus on the singularities of the production system of fanworks of fanworks related to the fandom as a community, rendering as its main result the building of a production network established on the interpretative criteria of the fans and the process of identification of the fan as a fan.

Este trabalho desenvolve um estudo do sistema de produção estabelecido por fãs da trilogia de filmes O Hobbit. Nós partimos da questão “como se organiza o fandom de O Hobbit a partir da produção de fanworks sobre fanworks?” com o objetivo de verificar como as práticas de consumo e produção internas ao fandom de O Hobbit podem defini-lo como comunidade interpretativa. Assim, tomamos por objeto teórico o sistema de produção de fãs que se estabelece a partir do que um fã faz sobre o trabalho já produzido por outros fãs, fanworks de fanworks. Para embasar nossa pesquisa, apresentamos uma contextualização dos estudos de fãs em Comunicação, a partir de um panorama da literatura internacional e seu desenvolvimento sobre o conceito, com um aprofundamento na produção de teses e dissertações nacionais, que nos permitem compreender como o tema, e esse objeto em específico, vem sido trabalhado academicamente para situar a nossa pesquisa. Desenvolvemos também uma reflexão teórica buscando problematizar a produção dos fãs com relação aos processos de consumo cultural e midiático e sua articulação em comunidade. A partir desse contexto teórico, desenvolvemos duas pesquisas exploratórias que se embasam na interpretação de dados levantados por pesquisas maiores realizadas por terceiros: AO3 Census e o Hobbit Project. Os dados da primeira pesquisa nos permitem compreender mais sobre os fãs e suas práticas de consumo e produção, enquanto os dados da segunda nos lança luz sobre o fandom dos filmes de O Hobbit em específico. A partir da análise de conteúdo realizada nessas exploratórias, fundamentamos delimitações de contexto e ferramentas metodológicas a serem apropriados em nossa pesquisa. Com inspiração etnográfica, realizamos dois experimentos buscando as interações dos sujeitos envolvidos nos processos de produção realizados pelos fãs: uma imersão em um site de postagem de fanworks, o AO3, em que analisamos as notas deixadas por autores de fanworks produzidos sobre outros fanworks para os seus leitores. Pudemos não só nos aprofundar nas formas de produção, mas também nas relações pessoais estabelecidas entre fãs nesse processo. O segundo experimento se fundou em uma imersão em campo, em que realizamos entrevistas pré-estruturadas com fãs de O Hobbit participantes da I Feira Medieval de São Leopoldo, buscando compreender mais de suas interações e formas de produção. Por fim, nossa análise se volta para as particularidades do sistema de produção de fanworks sobre fanworks com relação ao fandom como comunidade, trazendo como principais resultados a constituição de uma rede de produção estruturada nos critérios interpretativos dos fãs e o processo de identificação do fã como fã. / This work develops a study on the production system established by fans of The Hobbit movie trilogy. Our starting point was the question “how does The Hobbit fandom organize itself based on the fanworks about fanworks?” with the objective of verifying how the consumers practices and internal productions of The Hobbit fandom are able to define it as an interpretive community. Thus, we took as a theoretical objective the fans production system established by the work a fan made based on a work created by another fan, fanworks of fanworks. In order to base our research, we present a contextualization of the fans studies in Communication, from an overview of international literature and its development about the concept, with a deepening in the production of national theses and dissertations. That allow us to comprehend how the topic, and this objective in specific, have been worked on academically to situate our research. We also developed a theoretical reflection with the intention of discussing the fan production in relation to the cultural and media consumption and its articulation in community. Two exploratory researches that are based on the interpretation of data collected by to major researches made by third parties were developed from this theoretical context: AO3 Census and the Hobbit Project. The data from the first research allowed us to comprehend more about the fans and their practice of consumption and production, while the data from the second one shines a light on the films’ fandom for The Hobbit in specific. Then, based on the content analysis done on these exploratory researches we substantiated boundaries of context and methodological tools to be appropriated in our research. Inspired by ethnography, we’ve conducted two experiments in search of the interactions between subjects involved on the production process done by the fans: an immersion in a fanwork website, AO3, in which we analysed the notes left by authors of fanworks about other fanworks to its readers. We were able to not only deepened in the ways of production, but also in the personal relations established between fans in this process. The second experiment was based on a field immersion, in which we’ve conducted pre-structured interviews with fans of The Hobbit participating on the I Medieval Fair of São Leopoldo, with the intention of comprehending more about their interaction and ways of production. Finally, our analysis focus on the singularities of the production system of fanworks of fanworks related to the fandom as a community, rendering as its main result the building of a production network established on the interpretative criteria of the fans and the process of identification of the fan as a fan.

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A pesquisa analisa o consumo cultural (especialmente de rádio e televisão) de um grupo de empregadas domésticas que trabalham na cidade de São Paulo. Por meio de um mapeamento das preferências culturais dessas trabalhadoras organizadas nos perfis românticas, descoladas e evangélicas , discuto a importância dessas mídias no universo estudado. Paralelamente, a partir da análise de representações das empregadas domésticas na televisão, em especial, por meio da uma análise compartilhada da telenovela Cheias de Charme (Globo, 2012, 19h30), avalio as transformações ocorridas na imagem da empregada doméstica na ficção e na vida real , explorando a passagem de trabalhadora pobre para consumidora da classe C. Nesse contexto, temáticas como trabalho doméstico, gênero, classe, cor, consumo e mídias são relacionadas. / The research analyses the cultural consumption (particularly television and radio) of domestic workers in São Paulo (SP). Through mapping the cultural preferences of these women workers divided in three profiles, romantic, up to date and evangelic I raise reflections on the importance of these media among them. In parallel, through the analyses of domestic workers representations in television, in particular in the telenovela Cheias de Charme (Globo, 2012, 19h30), I discuss the transformations on the image of these workers in fiction and in real life exploring the passage from poor workers to class C consumers. In this context, issues such as domestic labor, gender, class, race, consumption and media are interrelated.

Submitted by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T17:33:24Z No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T17:33:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Debora Cristina Bonfim Aquarone (deborabonfim@espm.br) on 2016-11-28T17:36:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T17:36:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) Previous issue date: 2008-04-17 / The purpose of this research is to investigate the communication and consume relations that are established in the restaurants of the Giraffas fast food network in food courts of shopping centers, meaningful meeting and socialization points of contemporaneity. Conceptually, the articulation among authors like Walter Benjamin, Roger Silverstone, Michel Maffesoli e Massimo Canevacci, building the experience of the fast-food culture. Methodologically, the view experience, allowing the analysis of different opinions about the communication impacts of the Giraffas network: the “geography” of the food court, the “ethnography” of the consuming practice and the “biography” of the consumer. For the corpus structure of the research, the West Plaza and Frei Caneca shopping centers, in São Paulo, selected by its geographical proximity (8 kilometers) and distance of cultural consumption. / O objetivo desta pesquisa é investigar as relações de comunicação e consumo que se estabelecem em lojas da rede de fast-food Giraffas em praças de alimentação de shopping centers, significativos pontos de encontro e de socialidade da contemporaneidade. Conceitualmente, a articulação entre autores como Walter Benjamin, Roger Silverstone, Michel Maffesoli e Massimo Canevacci, construindo a experiência da cultura fast-food. Metodologicamente, a experiência do olhar, permitindo a análise das diferentes grafias dos impactos da comunicação da rede Giraffas: a “geografia” da praça de alimentação, a “etnografia” da prática de consumo e a “biografia” do consumidor. Para a estrutura do corpus da pesquisa, os shoppings West Plaza e Frei Caneca, em São Paulo, selecionados por sua proximidade geográfica (oito quilômetros) e distância de consumo cultural.

Submitted by Maicon Juliano Schmidt (maicons) on 2015-04-01T17:52:06Z No. of bitstreams: 1 Rodrigo Oliveira de Oliveira.pdf: 2830022 bytes, checksum: 454083ae2a33ba4c6b9b43af344154ce (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-01T17:52:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo Oliveira de Oliveira.pdf: 2830022 bytes, checksum: 454083ae2a33ba4c6b9b43af344154ce (MD5) Previous issue date: 2014-10-17 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho tem como objetivo principal a análise da página do Facebook "Garotas que jogam Video game" considerando sua criação, organização, postagens e interações entre os usuários. Propõe-se aqui a realização de uma pesquisa que compreenda as expressões identitárias relacionadas a reivindicações feministas e construção de sentidos produzidos a partir de trocas comunicacionais tematizadas dentro do consumo cultural de produtos relacionados direta ou indiretamente aos videogames. Para tanto, há uma apresentação de contexto sociocultural e mercadológico que tenta entender como o consumo de videogames parece ser algo não pertencente ao universo feminino pelo senso comum, bem como um panorama de mudanças percebidas e tendências. Também são apresentadas teorias e conceitos utilizados para se criar a perspectiva da pesquisa, considerando especialmente relações entre consumo, gênero, feminismo e cultura gamer. Posteriormente, é apresentado um trabalho empírico desenvolvido a partir da observação da página e seus conteúdos e interações, relacionando-os com a problemática proposta, onde é possível detectar o espaço como local legítimo de fomento à igualdade de gêneros, porém, de forma sutil e gradual. / This work aims to conduct an analysis of the Facebook page "Garotas que jogam video game" considering its creation, organization, posts and interactions among users. We propose to conduct a research to understand the identity expressions related to feminist demands produced from themed communication exchanges within the cultural consumption of products directly or indirectly related to videogames. There is a presentation of sociocultural and marketing context that attempts to understand how the consumption of video games seems to be something not belonging to the female universe by regular sense as well an overview of perceived changes and trends. Also, we present theories and concepts used to create the perspective of research, especially considering relationships between consumption, gender, feminism, gaming culture. Is subsequently lodged an empirical work that is carried out direct observation of the page and its contents and interactions, relating them to the problem proposed, where is possible to detect the space as a legitimate place for fostering gender equality, but in a way subtle and gradual.

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cristiane Simao Michelan.pdf: 2149059 bytes, checksum: fdb7ce462974dc60f5cbc99f58577657 (MD5) Previous issue date: 2011-05-30 / The dissertation aims to investigate the consumption way of children in their relation with cultural goods, including toys, games, television and internet. Two analytical axes guide the reflection: first, the reconstitution and position taken in relation to the debate about childhood and tensions between some trends that advocate its "disappearance" and others that seek to analyze the changes inherent in contemporary conditions. The second axis concerns the mediations undertaken by the family, friends, school and by their own conceptions of the world that allow children to elaborate and re-elaborate - negotiate senses and meanings related to what they consume, not necessarily in an identical way as that the hegemonic media portrays. Although the cultural industry, with its contents and means of strong appeal and power of seduction, suggests lifestyles, the child, when making choices, does so mediated by repertoires and values obtained from their socialization process. The concepts contained in the British and Latin Americans cultural studies were used as theoretical-methodological references, through which it becomes possible to investigate the cultural context and the family, such as instances of mediation in the child's relationship with the media, and the need to understand the culture as everyday practice. Some of the ways through which children, aged between six and ten, relate to cultural products and assign various meanings to them, were searched and analyzed as methodological protocol and field research / A dissertação tem como objetivo investigar modos de consumo das crianças na relação com bens culturais, entre eles, brinquedos, jogos, televisão e internet. Dois eixos analíticos orientam a reflexão: o primeiro apresenta a reconstituição e tomada de posição diante do debate sobre a infância e as tensões entre algumas tendências que preconizam seu desaparecimento e outras que buscam analisar as transformações inerentes às condições de contemporaneidade. O segundo eixo diz respeito às mediações efetivadas pela família, amigos, escola e pelas próprias concepções de mundo, que permitem às crianças elaborarem e reelaborarem negociarem sentidos e significados relacionados àquilo que consomem, não necessariamente de forma idêntica àquela hegemônica veiculada pela mídia. Embora a indústria cultural, com seus conteúdos e formatos de forte apelo e poder de sedução, sugira estilos de vida, a criança, ao fazer suas escolhas, o faz mediada por repertórios e valores apreendidos em seu processo de socialização. Como referências teórico-metodológicas foram utilizadas concepções contidas nos estudos culturais britânicos e latino-americanos, por meio das quais se torna possível investigar os contextos culturais e a família, como instâncias de mediação na relação da criança com as mídias, e a necessidade de compreender a cultura como prática cotidiana. Como protocolo metodológico e pesquisa de campo foram buscadas e analisadas algumas das formas pelas quais as crianças, com idade entre seis e dez anos, se relacionam com alguns produtos culturais e a eles atribuem diversos significados