210f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-25T15:47:36Z No. of bitstreams: 1 DissertacaoComSeg.pdf: 4396853 bytes, checksum: ffaaf2d42a10a2bc4a850f7052435154 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-04-10T13:37:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissertacaoComSeg.pdf: 4396853 bytes, checksum: ffaaf2d42a10a2bc4a850f7052435154 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-10T13:37:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissertacaoComSeg.pdf: 4396853 bytes, checksum: ffaaf2d42a10a2bc4a850f7052435154 (MD5) Previous issue date: 2006 / Esta dissertação atingiu três objetivos. O primeiro deles consistiu na tentativa em definir a atividade de vendedores ambulantes de rua como Performance do cotidiano. Para tal, buscouse fazer um paralelo da performance desses vendedores com a do Palhaço de Circo, a do Clown e a do Cômico dell? Arte do início do Século XVI. O segundo objetivo compreendeu a descrição e análises das performances de dois vendedores de rua da Cidade de Salvador. Finalmente apresentou-se um processo metodológico pertinente à abordagem artística do trabalho, pois a dissertação teve um caráter teórico-prático. Construiu-se um processo metodológico próprio para o desenvolvimento do trabalho de campo, a qual foi nomeada de Transcorpografia. Foi através da Etnografia que se fez a descrição da performance dos vendedores, levando-se em consideração o corpo, a voz e a música em seus trabalhos. Foi também através desse recurso que se fez a descrição da performance do pesquisador desenvolvendo a Transcorpografia, no habitat de trabalho dos vendedores pesquisados e no palco no espetáculo ?Uma Trilogia Baiana?. A pesquisa em fontes primárias e secundárias resultou no conhecimento de que esses artistas populares criam o seu próprio repertório de trabalho e que sua criatividade é utilizada como recurso de destaque para chamar a atenção do cliente-público. Percebeu-se igualmente, que a utilização de recursos como a Teatralidade e a Espetacularidade em suas Performances são essenciais para que este vendedor consiga vender mais, obtendo um lucro maior que outros vendedores que apresentam o mesmo produto. É a Teatralidade que transforma a performance desses vendedores ambulantes num ato espetacular. / Salvador

Submitted by Cássia Domingos (cadomingos3@hotmail.com) on 2015-03-30T23:41:56Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO PDF Final.pdf: 4179290 bytes, checksum: 4925ff3edfdbd760ca28c0310ef2d3ad (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2015-04-06T11:59:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO PDF Final.pdf: 4179290 bytes, checksum: 4925ff3edfdbd760ca28c0310ef2d3ad (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-06T11:59:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO PDF Final.pdf: 4179290 bytes, checksum: 4925ff3edfdbd760ca28c0310ef2d3ad (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia (FAPESB) / Esta dissertação tem como objetivo apresentar um olhar sobre a trajetória feita pelo grupo Maracatu Nação Pernambuco (fundado em 1989, na cidade de Olinda – PE) entre as ruas e o palco. O grupo, que é composto por artistas cênicos, faz releituras do maracatu-nação, importante manifestação popular pernambucana, tanto através de cortejos nas ruas como por meio de espetáculos pensados para o palco. As noções chave discutidas neste trabalho são: cultura, tradição, espetacularidade, ritual, festa, nação e dramaturgia coreográfica. Então, após uma exposição conceitual preliminar, este trabalho trata do maracatu-nação, da sua tradição nas ruas e das transformações pelas quais passou e tem passado. Em seguida, este texto se dedica ao surgimento do grupo Maracatu Nação Pernambuco nas ruas, assim como à sua atuação nos shows das domingueiras (evento promovido pelo grupo). Finalmente, esta dissertação aborda o trabalho do Maracatu Nação Pernambuco pelo viés dos seus espetáculos elaborados para o palco, confrontando suas apresentações nas ruas com seus espetáculos no palco, dialogando com a noção de dramaturgia coreográfica e levantando alguns dados sobre a repercussão do trabalho do grupo. Além destes conteúdos, esta dissertação traz como apêndice uma entrevista feita com dois fundadores do grupo que é objeto desta pesquisa.

Buscando fomentar reflexões de ordem estética e ética, conectadas às questões latentes da atualidade, tais como a diversidade e a tolerância, este trabalho pretende instaurar um diálogo entre tradição e contemporaneidade nas Artes do Espetáculo. De caráter teórico-prático, consiste na investigação de uma abordagem que parte da pesquisa das culturas tradicionais brasileiras, identificando nelas aspectos que possam servir de ponte para esta conexão com a espetacularidade contemporânea. Para tal, norteia-se por três pontos principais: traços de ancestralidade afro-banto na cultura brasileira; relações espaços-temporais permeadas pelo acaso e pelo improviso; e a transdisciplinaridade artística. Debruçandose sobre a comunidade tradicional da Irmandade de Nossa senhora do Rosário de Justinópolis/MG e apoiando-se em princípios da Educação Somática como a Eutonia e a técnica Klauss Vianna, trilha um percurso transdisciplinar que trafega pela Etnocenologia e os Estudos da Performance, bem como às perspectivas em torno da contemporaneidade a partir de Jorge Larossa Bondía, Edgar Morin e Giorgio Agamben / Stimulating aesthetic and etic reflections, connected to important social questions of contemporary times, such as diversity and tolerance, this work intend to establish a dialog between tradition and contemporaneity on the spectacle arts. As a theoretical e practical research, it consists on the investigation that look at Brazilian traditional cultures, identifying on them aspects that could work as a bridge to the contemporary performativity. For that, follow three main points: the African Bantu ancestry on Brazilian culture; the time and space relations built by fortuity and improvisation; and the transdisciplinarity between arts. Investigating the Irmandade de Nossa Senhora do Rosário de Justinópolis, a traditional community, and using the elements of somatic education like Eutony and Klauss Vianna technics, it goes on a transdiciplinary research that gather the Etnocenology, the Performance Studies and Jorge Larossa Bondía, Edgar Morin and Giorgio Agamben points of view about contemporaneity

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-01-27T11:31:05Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_LagrimasCachacaEspecularidades.pdf: 10362805 bytes, checksum: 2433f028e68080ea0b82e3ff6cde8f14 (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-01-27T12:35:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_LagrimasCachacaEspecularidades.pdf: 10362805 bytes, checksum: 2433f028e68080ea0b82e3ff6cde8f14 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-27T12:35:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_LagrimasCachacaEspecularidades.pdf: 10362805 bytes, checksum: 2433f028e68080ea0b82e3ff6cde8f14 (MD5) Previous issue date: 2014-06-03 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A presente pesquisa investigou, através da Etnocenologia como Práticas e Comportamentos Humanos Espetaculares Organizados-PCHEO, o cortejo fúnebre abadiense do Frete, identificando seus participantes, regras, simbologia e possível origem no Município de Curuçá-PA. Constituiu-se em um estudo qualitativo de cunho etnográfico, no qual a artista-pesquisadora-participante realizou entrevistas não estruturadas, pesquisa bibliográfica e documental, com registros fotográficos e fílmicos antes, durante e após o fenômeno. A investigação aponta a possível semelhança do Frete com o Funeral Barroco registrado em Curuçá no século XIX. À organização do funeral, veem-se características de uma irmandade reconfigurada no século XXI e a inauguração de um papel social, a Dona do Frete, que só existe na povoação São João do Abade. Objetivou-se contribuir para estudos da Etnocenologia compreendendo os elementos que compõem o fenômeno a partir dos seus praticantes, a relação do artista-pesquisador-participante que vive e reflete sobre o objeto investigado, a Espetacularidade e a compreensão do Frete como forma espetacular extracotidiana pertencente à tradição abadiense e à cultura curuçaense. / The present research investigated by Etnocenologia as Practice and human behavior – PCHEO, Organized the Spectacular funeral procession freight abadiense, identifying its participants, rules, symbolism and possible origin in the municipality of Curuçá-PA. Consisted in a qualitative study of ethnographically, in which the artist-researcher-participant conducted unstructured interviews, documentary and bibliographical research, with photographic and filmic records before, during and after the phenomenon. Research points to a possible resemblance of ocean freight with the Baroque Funeral registered in Curuçá in the 19th century. The organisation of the funeral, see characteristics of a brotherhood reconfigured in the 21st century and the inauguration of a social role, the owner of freight, which only exists in the Village St. John of the Abbot. Objective contribute to the studies of Etnocenologia comprising the elements that comprise the phenomenon from its practitioners, the relationship of the artist-researcher-participant who lives and reflects on the investigated object, the spectacular nature and understanding of freight as spectacular fashion extracotidiana belonging to the abadiense tradition and culture curuçaense.

Submitted by Oliveira Santos Dilzaná (dilznana@yahoo.com.br) on 2016-07-07T13:06:40Z No. of bitstreams: 1 Dissertação de Sarah Roberta de Oliveira Carneiro.pdf: 2303593 bytes, checksum: 170abe30d0d5be4d52d41c4c705af266 (MD5) / Approved for entry into archive by Juarez Cardoso da Silva (juarez.cardoso@ufba.br) on 2016-07-11T19:42:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação de Sarah Roberta de Oliveira Carneiro.pdf: 2303593 bytes, checksum: 170abe30d0d5be4d52d41c4c705af266 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-11T19:42:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação de Sarah Roberta de Oliveira Carneiro.pdf: 2303593 bytes, checksum: 170abe30d0d5be4d52d41c4c705af266 (MD5) / CNPq / Esta dissertação tem por objetivo abordar, sob a ótica do espetáculo, o Reisado Senhor do Bonfim, localizado no povoado de Piau, no município de Piranhas, Alagoas, o que demanda reconhecer duas diferentes concepções de espetáculo: uma construída por Guy Debord, cujo esquema teórico analisa o espetáculo como uma experiência puramente mercadológica, e outra defendida pelos autores: Patrice Pavis, teatrólogo que evidencia o espetáculo como tudo que se oferece ao olhar, e Jean-Marie Pradier, estudioso da Etnocenologia, disciplina inserida nas etnociências e que tem como objeto os comportamentos humanos espetaculares organizados. Trata-se de uma reflexão acerca da dimensão espetacular da cultura popular procurando perceber como a espetacularidade favorece a manutenção do Reisado Senhor do Bonfim, e para tanto, além das referências teóricas relativas ao espetáculo, recorreu-se ao arcabouço teórico de Néstor García Canclini, cujas assertivas a respeito dos processos de hibridação foram posicionadas como contraponto em relação ao que os frankfurtianos Adorno e Horkheimer escreveram sobre indústria cultural. O processo analítico desenvolvido no trabalho permite repensar as questões relacionadas à tradição, considerando a globalização e a abertura ao novo como experiências que podem vir a favorecer a manutenção das práticas artísticas populares. A aferição do espetacular no Reisado Senhor do Bonfim serviu para perceber como o olhar de quem não participa de sua vida social, ou seja, o olhar de quem é de fora de Piau interfere na espetacularidade do grupo, compreensão que se fez possível, por exemplo, ao acompanhar a participação do Reisado na Romaria de Santa Quitéria, cuja carreata sai de Piau em direção ao povoado de Frencheiras, no município de Garanhuns, Pernambuco. A viagem dá margem a uma leitura que aponta para a conexão entre o espetacular e o olhar externo, e ainda à identidade, relação que também pode ser traçada noutros eventos vividos pelo grupo, os quais, pela singularidade impressa, são classificados como insólitos e exatamente por isso motivadores do espetacular. This dissertation has the goal of approaching the “Reisado do Senhor do Bomfim” under the spectacle’s point of view, this spectacle happens at Piau town, Piranhas municipality, Alagoas. The recognition of two different spectacle conceptions is demanded: one, built by Guy Debord, whose theoretical scheme analyzes the spectacle as a purely merchandising experience, and another one defended by the authors: Patrice Pavis, a playwright who evidences the spectacle as everything offered to our eyes, and Jean-Marie Pradier, an ethnoscenology scholar, a theme within the ethnoscience which has the organized spectacular human behaviors as a target. This is about a reflection on the spectacular dimension of the folk culture, expecting to understand how the spectacles favor the maintenance of the “Reisado do Senhor do Bonfim” and, because of this, besides the theoretical references related to the spectacle, we call on the theoretical outline of Néstor Garcia Canclini, whose statements regarding the hibridation processes were set as a counterpoint regarding what the frankfurtians Adorno and Horkheimer wrote about the culture industry. The analytical process developed on this work allowed reviewing the issues related to tradition, considering the globalization and the opening to new experiences with a possibility to keep the folk artistic practices on happening. The assess of the spectacular regarding the “Reisado Senhor do Bonfim” helped to realize about, how the point of view of someone who doesn’t participate of its social life, that is, the view of a person who is not from Piau, interferes on the group spectacularity, this comprehension was possible, for example, while observing the participation in the Reisado, at the “Romaria de Santa Quitéria”, event that has a car parade going from Piau to Frencheiras town, in the Garanhuns municipality, Pernambuco. The travel gives the chance of having a lecture which points to the relationship between the spectacular and the external view, and even to identity, relationship that can also be drafted in other events lived by the group, which, by the given singularity, are classified as unusual and, exactly because of this, motivate the spectacular. / This dissertation has the goal of approaching the “Reisado do Senhor do Bomfim” under the spectacle’s point of view, this spectacle happens at Piau town, Piranhas municipality, Alagoas. The recognition of two different spectacle conceptions is demanded: one, built by Guy Debord, whose theoretical scheme analyzes the spectacle as a purely merchandising experience, and another one defended by the authors: Patrice Pavis, a playwright who evidences the spectacle as everything offered to our eyes, and Jean-Marie Pradier, an ethnoscenology scholar, a theme within the ethnoscience which has the organized spectacular human behaviors as a target. This is about a reflection on the spectacular dimension of the folk culture, expecting to understand how the spectacles favor the maintenance of the “Reisado do Senhor do Bonfim” and, because of this, besides the theoretical references related to the spectacle, we call on the theoretical outline of Néstor Garcia Canclini, whose statements regarding the hibridation processes were set as a counterpoint regarding what the frankfurtians Adorno and Horkheimer wrote about the culture industry. The analytical process developed on this work allowed reviewing the issues related to tradition, considering the globalization and the opening to new experiences with a possibility to keep the folk artistic practices on happening. The assess of the spectacular regarding the “Reisado Senhor do Bonfim” helped to realize about, how the point of view of someone who doesn’t participate of its social life, that is, the view of a person who is not from Piau, interferes on the group spectacularity, this comprehension was possible, for example, while observing the participation in the Reisado, at the “Romaria de Santa Quitéria”, event that has a car parade going from Piau to Frencheiras town, in the Garanhuns municipality, Pernambuco. The travel gives the chance of having a lecture which points to the relationship between the spectacular and the external view, and even to identity, relationship that can also be drafted in other events lived by the group, which, by the given singularity, are classified as unusual and, exactly because of this, motivate the spectacular. Keywords: Reisado Senhor do Bonfim; unusual events; external view; spectacularity; maintenance.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-14T14:08:26Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PortaisBauCavalo.pdf: 4064056 bytes, checksum: e33d76c4801a1af9b5db340a59b976eb (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-14T14:09:20Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PortaisBauCavalo.pdf: 4064056 bytes, checksum: e33d76c4801a1af9b5db340a59b976eb (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-14T14:09:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PortaisBauCavalo.pdf: 4064056 bytes, checksum: e33d76c4801a1af9b5db340a59b976eb (MD5) Previous issue date: 2012 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / La fiesta dedicada a San Cosme y San Damián, celebrada en el día 27 de septiembre, en Belém do Pará, sucede de acuerdo con algunos preceptos provenientes de una tradición afro-religiosa formada de ritos, creencias y narrativas míticas, que permean el imaginario de los adeptos y devotos de los santos gemelos. Es el axé de los terreiros de la Mina y del “pueblo de santo” (o “pueblo santo”), de la consonancia de los cuerpos, de las voces múltiples, todo dilatado, fruido, líquido, edificante y, al mismo tiempo, híbrido, sincretizado, transculturalizado. Es una fiesta! El Tambor de Mina es una manifestación afro-indígena practicada en el estado del Pará, en la cual son adorados, voduns, orixás, caboclos, encantados, nobles, reis, reinas y erês. En este universo ritualista, insertase el centenario Terreiro de Mina Dois Irmãos, en el cual se ha pesquisado la espetacularidad – noción epistemológica fundamental de la Etnoescenología, ciencia que estudia las prácticas y comportamientos humanos espetaculares organizados (PCHEO) – de la fiesta de San Cosme y San Damián y de lo comportamiento de algunos erês. La especularidad designa un tipo de interacción humana, eventual o habitual más extraordinaria, que incide de manera particular en el modo de ser, de comportarse y de presentarse de forma distinta del día a día, en determinadas manifestaciones de la cultura. / A festa dedicada a São Cosme e a São Damião, comemorada no dia 27 de setembro, em Belém do Pará, acontece de acordo com preceitos provenientes de uma tradição afro-religiosa constituída de ritos, crenças e narrativas míticas, que permeiam o imaginário dos adeptos e devotos dos santos gêmeos. É o axé dos terreiros de Mina e do “povo de santo” (ou “povo santo”), da consonância dos corpos, das vozes várias, tudo dilatado, fruído, líquido, inebriante e, ao mesmo tempo, híbrido, sincretizado, transculturalizado. É uma festa! O Tambor de Mina é uma manifestação afro-indígena praticada no estado do Pará, na qual são cultuados voduns, orixás, caboclos, encantados, nobres, reis, rainhas e erês. Nesse universo ritualístico, insere-se o centenário Terreiro de Mina Dois Irmãos, no qual é pesquisada a espetacularidade – noção epistemológica fundamental da Etnocenologia, ciência que estuda as Práticas e os Comportamentos Humanos Espetaculares Organizados (PCHEO) – da Festa de São Cosme e São Damião e do comportamento de alguns erês. A espetacularidade designa um tipo de interação humana, eventual ou habitual mais extraordinária, que incide de maneira particular no modo de ser, de se comportar e de se apresentar de forma distinta do dia a dia, em determinadas manifestações da cultura. O trabalho apresenta descrição e reflexão sobre os diversos momentos da festa, suas personagens, ações e interação, inclusive com o público de convidados.

Submitted by Nathalya Silva (nathyjf033@gmail.com) on 2017-06-06T18:05:27Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_GuardaRoupaEncantado.pdf: 2679919 bytes, checksum: a963fa5405ae7ada21b8fb62fffc0fae (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2017-06-09T16:51:44Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_GuardaRoupaEncantado.pdf: 2679919 bytes, checksum: a963fa5405ae7ada21b8fb62fffc0fae (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-09T16:51:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_GuardaRoupaEncantado.pdf: 2679919 bytes, checksum: a963fa5405ae7ada21b8fb62fffc0fae (MD5) Previous issue date: 2016-06-30 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Fundamentada na Etnocenologia em sua perspectiva transdisciplinar, esta pesquisa buscou compreender a espetacularidade das roupas utilizadas por Mariinha de Jesus Costa Feio, mãe-de-santo e zeladora do Terreiro Estandarte de Rei Sebastião, localizado na Ilha de Outeiro, no Pará. As roupas são vestidas em dias que se festeja as entidades cabocas do Tambor de Mina, Herondina e Maria Légua – chefa e contra-chefa da mãe-de-santo respectivamente – e que pertencem a uma categoria de encantados do panteão mineiro – conforme Luca (2010), os encantados são descritos como os que não passaram pela experiência da morte e fizeram morada em encantarias: matas, rios, entre outros ambientes. Para compreensão dessas roupas e vivência plena junto ao fenômeno pesquisado, valeu-se dos pressupostos da pesquisa etnográfica de Geertz (2014); o período de vivência no terreiro compreendeu de junho de 2015 a maio de 2016, no qual se vivenciou duas festas: da caboca Herondina em agosto e da caboca Maria Légua em dezembro. Esta pesquisa visa contribuir para os estudos etnocenológicos na Amazônia, tendo em vista a força e a tradição do Tambor de Mina no Pará. Destaca-se também a importância para os que trabalham com roupas em um contexto geral e mais especificamente aos figurinistas, pois durante as reflexões e escrita desta dissertação, assumi a proposição autoral da Figurinista-Etnocenológica, que necessita exercitar constantemente o olhar ontológico – no sentido elaborado por Paes Loureiro (2008). Exercício este que ajudou a compreender o caráter espetacular dessas roupas, que para sua feitura atendem especificidades previamente organizadas, sobressaindo o que a mãe-de-santo deste lugar diz sobre as suas cabocas e os mitos relacionados a Dona Herondina e Dona Maria Légua. / Grounded in Ethnoscenology in its transdisciplinary perspective, this research sought to understand the spectacular of the clothes used by Mariinha Jesus Costa Feio, mother-of-saint and caretaker Terreiro Sebastian King Banner, located in Outeiro Island, in Pará. The clothes are dressed in days that celebrates the cabocas entities of the tambor of mina, Herondina and Maria Légua - boss and counter-boss of mother-of-saint respectively - and belonging to a enchanted category mining pantheon - as Luca (2010) the enchanted are described as those who have not had the experience of death and did address in encantarias: forests, rivers, and other environments. To understand these clothes and full experience with the studied phenomenon, thanks to the assumptions of ethnographic research Geertz (2014); the experience period in terreiro realized from june 2015 to may 2016, in which experienced two parties: the caboca Herondina in august and caboca Maria Légua in december. This research aims to contribute to the Etnocenológicos studies in the Amazon, in view of the strength and tradition of the Tambor of Mina in Pará. Noteworthy is also important for those who work with clothes in a general context and more specifically to the costume designers, because during reflections and writing this essay, I took the authorial proposition of costume-etnocenológica, you need constantly exercise the ontological look - in the sense developed by Paes Loureiro (2008). Exercise this that helped to understand the spectacular character of these clothes, which for its making meet previously organized specifics, highlighting what the mother-of-saint of this place says about their cabocas and myths related to Dona Herondina and Dona Maria Légua.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-24T14:10:33Z No. of bitstreams: 11 Onça 1 pré textuais .doc: 157696 bytes, checksum: 9bff7b731c475fcc54bb261eb78b87cb (MD5) Onça 2 introd .doc: 74752 bytes, checksum: 57ef47c9dfff49d5b488d35fd1fafeef (MD5) Onça 3 cap 1 .doc: 9795072 bytes, checksum: 959d04e5444629a69d98233b469be6f1 (MD5) Onça 4 cap 2 .doc: 9725440 bytes, checksum: f004de4e2cfacc61b5fc674976b71247 (MD5) Onça 5 cap 3 .doc: 573440 bytes, checksum: 919666a5c47a2b116ef74fd98bbe6e67 (MD5) Onça 6 cap 4 .doc: 1347584 bytes, checksum: 5fa4594a1ac0c5546ca16b238eb1d786 (MD5) Onça 7 cons finais .doc: 31232 bytes, checksum: 604b5499268ac695d2751dd354296ec2 (MD5) Onça 8 referencias a.doc: 34304 bytes, checksum: 5998ed348cf6dcf8851ff47cd9b247c3 (MD5) toada da onça.wav: 3336410 bytes, checksum: 53a420ab1aa1acae896984d68dcdf487 (MD5) dança onça 1.avi: 30367256 bytes, checksum: f94ef44bd38ddb58625292381eb53645 (MD5) dança da onça 2.avi: 30368684 bytes, checksum: 828294add9869910254f1f53d799775b (MD5) / Approved for entry into archive by Marly Santos (marly@ufba.br) on 2018-08-27T17:35:16Z (GMT) No. of bitstreams: 11 Onça 1 pré textuais .doc: 157696 bytes, checksum: 9bff7b731c475fcc54bb261eb78b87cb (MD5) Onça 2 introd .doc: 74752 bytes, checksum: 57ef47c9dfff49d5b488d35fd1fafeef (MD5) Onça 3 cap 1 .doc: 9795072 bytes, checksum: 959d04e5444629a69d98233b469be6f1 (MD5) Onça 4 cap 2 .doc: 9725440 bytes, checksum: f004de4e2cfacc61b5fc674976b71247 (MD5) Onça 5 cap 3 .doc: 573440 bytes, checksum: 919666a5c47a2b116ef74fd98bbe6e67 (MD5) Onça 6 cap 4 .doc: 1347584 bytes, checksum: 5fa4594a1ac0c5546ca16b238eb1d786 (MD5) Onça 7 cons finais .doc: 31232 bytes, checksum: 604b5499268ac695d2751dd354296ec2 (MD5) Onça 8 referencias a.doc: 34304 bytes, checksum: 5998ed348cf6dcf8851ff47cd9b247c3 (MD5) toada da onça.wav: 3336410 bytes, checksum: 53a420ab1aa1acae896984d68dcdf487 (MD5) dança onça 1.avi: 30367256 bytes, checksum: f94ef44bd38ddb58625292381eb53645 (MD5) dança da onça 2.avi: 30368684 bytes, checksum: 828294add9869910254f1f53d799775b (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-27T17:35:16Z (GMT). No. of bitstreams: 11 Onça 1 pré textuais .doc: 157696 bytes, checksum: 9bff7b731c475fcc54bb261eb78b87cb (MD5) Onça 2 introd .doc: 74752 bytes, checksum: 57ef47c9dfff49d5b488d35fd1fafeef (MD5) Onça 3 cap 1 .doc: 9795072 bytes, checksum: 959d04e5444629a69d98233b469be6f1 (MD5) Onça 4 cap 2 .doc: 9725440 bytes, checksum: f004de4e2cfacc61b5fc674976b71247 (MD5) Onça 5 cap 3 .doc: 573440 bytes, checksum: 919666a5c47a2b116ef74fd98bbe6e67 (MD5) Onça 6 cap 4 .doc: 1347584 bytes, checksum: 5fa4594a1ac0c5546ca16b238eb1d786 (MD5) Onça 7 cons finais .doc: 31232 bytes, checksum: 604b5499268ac695d2751dd354296ec2 (MD5) Onça 8 referencias a.doc: 34304 bytes, checksum: 5998ed348cf6dcf8851ff47cd9b247c3 (MD5) toada da onça.wav: 3336410 bytes, checksum: 53a420ab1aa1acae896984d68dcdf487 (MD5) dança onça 1.avi: 30367256 bytes, checksum: f94ef44bd38ddb58625292381eb53645 (MD5) dança da onça 2.avi: 30368684 bytes, checksum: 828294add9869910254f1f53d799775b (MD5) / Esta dissertação, resultado de observação em campo, da inter-relação de estudos bibliográficos e relatos de sujeitos históricos da cultura popular da Região Norte brasileira, tem como prioridade, trazer uma contribuição à construção do conhecimento relativo à cultura amazônica, através da etnografia crítica que permitiu descrever e analisar a manifestação cênica conhecida como Dança da Onça do Município de Vigia de Nazaré, do Estado do Pará. Além disso, detectar a contribuição da cultura indígena à tradição cênica da região, através dos gestuais de animais presentes em seus rituais tão freqüentes na cultura popular brasileira e recorrente na manifestação foco deste estudo. Desde a concepção do projeto de pesquisa, levantamento teórico, observação participante, coleta de dados, análise crítica, até às considerações finais do trabalho, os objetivos propostos, nos empenhamos para que fossem corretamente atingidos inclusive procurando abrir uma teia de possibilidades para futuros desdobramentos na discussão e preocupação com o registro sistematizado de manifestações espetaculares da região amazônica. Assim também como sobre a contribuição indígena na dança popular dessa Região e do Brasil, o que certamente trará respaldo científica para futuros estudos na Universidade Federal do Pará, em outras instituições de ensino superior e centros de pesquisa em dança no Brasil. / RÉSUMÉ Cette dissertation, résultat de la corrélation d'études bibliographiques et rapports de sujets historiques de la culture populaire de la région nord brésilienne, il/elle a comme priorité principale, apporter une contribution à la construction de la connaissance à la culture amazonienne, à travers l'ethnographie critique qui a aidé décrire et analyser la manifestation panoramique connu comme Danse de l'once du district Municipal de Vigia de Nazare, de l'État du Pará, aussi bien que détecter la contribution de la culture indigène à la culture panoramique de la région, à travers les gestuals d'animaux présents dans leur rituels tels fréquents dans le la culture populaire dans sa Brésilienne et le centre de la manifestation de cette étude. De la conception de la recherche projetez, le soulèvement théorique, observation du participant, rassemble de données, analyse critique, à dernières considérations du travail, que les objectifs proposés ont été atteints entièrement, excepté ouvrir un tissu de possibilités pour les développements des futurs dans la discussion et s'inquiète de l'inscription réduite en système de manifestations spectaculaires de la région amazonienne, aussi bien qu'au sujet de la contribution indigène dans la danse populaire de la région nord et de Brésil qui apportera le dossier-lit scientifique pour les études des futurs dans l'Université Fédérale du Pará et dans les autres institutions des études supérieures et la recherche se concentre dans la danse au Brésil. / Programa de Mestrado Interinstitucional em Artes Cênicas: Convênio firmado entre a Universidade Federal da Bahia e a Universidade Federal do Pará

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-09-06T14:55:07Z No. of bitstreams: 2 TESE ÉDER JASTES imprimir.pdf: 4841199 bytes, checksum: 2208ec8dce9a8bfc165f47aca92b508b (MD5) Zimba- Carimbó.mp4: 46986190 bytes, checksum: 1cf8464c36d4bf83cf54e9b34e35078c (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:22:35Z (GMT) No. of bitstreams: 2 TESE ÉDER JASTES imprimir.pdf: 4841199 bytes, checksum: 2208ec8dce9a8bfc165f47aca92b508b (MD5) Zimba- Carimbó.mp4: 46986190 bytes, checksum: 1cf8464c36d4bf83cf54e9b34e35078c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:22:35Z (GMT). No. of bitstreams: 2 TESE ÉDER JASTES imprimir.pdf: 4841199 bytes, checksum: 2208ec8dce9a8bfc165f47aca92b508b (MD5) Zimba- Carimbó.mp4: 46986190 bytes, checksum: 1cf8464c36d4bf83cf54e9b34e35078c (MD5) / Este estudo visa investigar, descrever e analisar O Zimba considerado sinônimo do Carimbó. Busca compreender a sua situação histórica e geográfica registrada em documentos e também nas memórias dos sujeitos culturais da Microrregião do Salgado Paraense, em especial nos municípios de Vigia de Nazaré e Maracanã. Procura registrar as vivências de expressões da teatralidade do nativo e da sua criatividade gestual espetacular nos festejos comuns aos caboclos na Amazônia Brasileira, apontando suas matrizes estéticas e elementos constitutivos de novos significados relevantes ao registro da memória imaterial de nosso povo. Desse modo, ratifica sua palavra, sua identidade, sua história, sua alteridade. Apresentando os episódios da trama do trajeto antropológico de seus ancestrais que percorreram e fizeram o Zimba chegar ao Brasil, em terras da capitania do Pará e Maranhão e depois as terras dos hoje Estados do Pará e do Amapá. / This research was made to investigate, describe and analyze Zimba, which is considered a Carimbó synonym by researchers before me. The interest in unveiling new data about Zimba appeared as a sequel of Master Researches when we found it in Mr. Alfredo’s report, suggesting to this a new meaning; this fact incited me look for understanding its historical and geographic situation registered in documents and also in the cultural people’s memories from micro region of Salgado Paraense, in special from Vigia de Nazaré and Maracanã cities; as much as register the experiences native expressions of theatricality and its spectacular sign creativity in the common celebrations to the caboclos in Brasilian Amazon, pointing its aesthetic matrices and constituent elements of new relevant meanings to the immaterial memory records of our folk, ratifying its word, its identity, its history, its otherness. Introducing episodes from the plot of anthropological path of their ancestors, who traveled and made Zimba come to Brazil, in Pará and Maranhão captaincy lands and then Pará and Amapá states.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-09-10T18:34:58Z No. of bitstreams: 1 A VISITA DO DIVINO.doc: 286200832 bytes, checksum: 1505bc8da18b882d8a9b6c298e27f465 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:13:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 A VISITA DO DIVINO.doc: 286200832 bytes, checksum: 1505bc8da18b882d8a9b6c298e27f465 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:13:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 A VISITA DO DIVINO.doc: 286200832 bytes, checksum: 1505bc8da18b882d8a9b6c298e27f465 (MD5) / Esta tese teve como principal objetivo a explicação das significações éticas, estéticas e histórico-religiosas das Folias do Divino no Entorno Goiano do Distrito Federal, e seu sentido matricial da cultura cênica contemporânea. A pesquisa foi desenvolvida a partir de três visões distintas sobre o universo das folias: a visada de seus estrangeiros, alguns daqueles que já refletiram sobre o assunto em outros estudos, compreendida por uma investigação bibliográfica que privilegiou desde manuscritos e pequenas monografias até publicações acadêmicas de várias áreas dos saberes humanos; a opinião de seus próprios atores, refletindo aquilo que eles acreditam estar fazendo, e para quê, levantada através de conversas e entrevistas não dirigidas; e a do pesquisador que, em pousos e visitas a fazendas e sítios nos municípios de Novo Gama, Santo Antônio do Descoberto e Luziânia, num período de onze dias, por registros aproximados das metodologias etnográficas, descreve a manifestação nas minúcias de seu trajeto, um círculo simbólico denominado giro. Em perspectiva multirreferencial, tendo como base a etnocenologia e seus diálogos multi, inter e transdiciplinares sobre as práticas e comportamentos humanos espetaculares organizados, consubstanciou-se em dados oferecidos pela Folia de Roça do Novo Gama (GO), nas saídas de suas bandeiras nos anos de 2003 e 2004. Buscando a superação das dicotomias impostas pela utopia da criação de Brasília, num espaço em que seus idealizadores se propunham como fundadores da cultura, esta tese apresenta as folias como relacionadas a um catolicismo não oficial advindo de uma circularidade social que as colocam, nos dias de hoje, no universo das pessoas comuns. Extrapolando a referência de matriz cênica, são práticas que ultrapassam o sentido estrito da religiosidade de adoração ao sagrado para se inscrever, como uma autêntica manifestação da cena contemporânea, no lato sensu da religação ao outro, comunhão do estar juntos societal característico da pós-modernidade. / Ce travail a comme objet les significations éthiques, esthétiques et historique-religieuses des Folias du Divin au Entorno Goiano du District Fédéral et le sens matriciel des manifestations avec les caractéristiques des folias dans la culture scénique contemporaine. La recherche a été développée à partir de trois visions distinctes sur cet univers. Premièrement, la visée des étrangers, certains dont ils déjà ont reflété sur le sujet dans autres études. Pour ceci on a eté réalisée une révision bibliographique qui a privilégié depuis manuscrits et de petites monographies jusqu'à des publications académiques de plusieurs secteurs de la connaissance. Ensuite, l'avis des acteurs eux-mêmes de la manifestation, en reflétant cela que ils croient être en faire et pour quoi. Ces avis ont été soulevés à travers des conversations et interviews non dirigées avec les appelés foliões et ceux qui les reçoivent dans leurs maisons. Et, finalement, la vision construite par le chercheur à partir de la recherche bibliographique et du champ réalisé dans les pousos et visites dans des grandes fermes et sites dans les municipes de Novo Gama, Santo Antônio do Descoberto et Luziânia, tous dans la frontière du District Fédéral avec l'état de Goiás. Sur base de méthodologies ethnografiques, ce travail décrit la manifestation dans les minuties de son passage, un cercle symbolique appelé giro da folia. Son principal référentiel théorique est l'ethnocenologie et leurs dialogues avec plusieurs secteurs des savoirs sur les pratiques et comportements humains spectaculaires organisés. Cette thèse présente les folias dans le contexte d'un Catholicisme non officiel arrivé de la circularité social qui les place, actuellement, dans l'univers de l’homme ordinaire. Les folias extrapolent la référence de matrice scénique et le sens strict de la religiosité d'adoration au sacré pour s'inscrire comme des authentiques manifestations de la scène contemporaine.