Au cours des dernières décennies, la recherche zooarchéologique en Macédoine, dans le nord de la Grèce, s’est principalement concentrée sur des matériaux provenant de sites du Néolithique et de l’Âge du Bronze. Ainsi, les données disponibles rendent notre compréhension de l’élevage au premier âge du Fer et aux périodes archaïque et classique dans cette région assez fragmentaire. Cette recherche doctorale vise à combler ces lacunes, en étudiant — pour la première fois dans son ensemble — la question de l’élevage, un domaine crucial de l’économie primaire, en Macédoine du premier âge du Fer à l’époque classique. L’étude est basée sur des ensembles de données primaires de restes d’ossements animaux récupérés dans trois établissements bien fouillés, deux sur le continent (Argilos, Karabournaki) et un sur l’île de Thassos (Kastri). Les données analysées permettent d’explorer l’exploitation animale dans ces trois établissements, en étudiant la gestion des animaux, les techniques de cuisson de la viande et les stratégies de consommation et de rejet, après avoir reconstitué tous les modes de dépôt potentiels ayant abouti à la formation des assemblages. De plus, les données sont comparées aux données publiées pour la Grèce du Nord afin d’éclairer les particularités de chaque assemblage par rapport à la gestion de la faune domestique et sauvage. Les résultats permettent d'alimenter les discussions animées qu'ont déclenché de récentes analyses paléoenvironnementales et isotopiques sur la question de savoir dans quelle mesure l’environnement a affecté les stratégies d’élevage et d’alimentation des animaux dans cette région. Les stratégies de gestion des principaux animaux domestiques en Macédoine mises en évidence par ce travail suggèrent un profil plutôt hétérogène entre les établissements, très probablement en raison des différentes priorités économiques, conditions environnementales régionales et contraintes géomorphologiques. Il s'avère cependant que les besoins nutritionnels et en matières premières ont été complétés partout par l’exploitation de la faune sauvage, comprenant une variété d’espèces terrestres et marines. Des pratiques similaires d’élimination des carcasses et des déchets sont également attestées dans tous les sites, révélant des aspects de l’organisation intracommunautaire. De plus, durant l’ère archaïque et classique, les pratiques d’enterrement des animaux suggèrent l’existence de conceptions communes parmi les sociétés locales, sauf en matière de sacrifice rituelles, où il semble y avoir une différenciation marquée entre les divers groupes de population. Pour terminer, les résultats obtenus pour la Macédoine au cours des sept premiers siècles du premier millénaire avant J.-C. sont discutés dans le cadre plus vaste du bassin égéen. Ils contribuent ainsi à la discussion des problématiques actuelles, soit générales comme l'exploitation des ressources naturelles, la gestion des animaux, la mobilité de l'élevage, le degré d'intégration entre élevage et agriculture, soit spécifiques, comme la question du sacrifice olympique. / Over the past decades, the zooarchaeological research in the Macedonian region of Northern Greece, has mostly focused on materials from Neolithic and Bronze Age sites. Thus, the available data render our understanding of animal husbandry in the Early Iron Age, Archaic and Classical periods in this area rather fragmentary. This doctoral research aims to address these gaps, investigating – for the first time as a whole – the issue of animal husbandry, a crucial domain of the primary economy, in the region of Macedonia from the Early Iron Age to the Classical era. The study is based on primary datasets of animal bones remains recovered from three well- excavated settlements, two in the mainland (Argilos, Karabournaki) and one in the island of Thassos (Kastri). The analysed data provide an opportunity to explore the animal exploitation in these three settlements, investigating animal management; cooking techniques; consumption and discard strategies, having first disentangled all potential depositional pathways to the formation of the sample assemblage. Additionally, the data are compared to the available published data from the Macedonian region in order to enlighten the peculiarities of each assemblage in relation to the management of domestic and wild fauna. Moreover, relevant paleoenvironmental and isotopic analyses have triggered a vivid discussion regarding the extent to which the environment affected the animal herding and feeding strategies in this area. The management strategies of the main domestics in the area under study, suggest a rather heterogenous profile between the settlements, most probably due to the economic priorities, the regional environmental conditions, and the geomorphological restrictions. The nutritional and the raw material needs were complemented by the exploitation of the wild fauna, including a variety of both terrestrial and marine species. Similar carcass and discarding practices were observed within all settlements, revealing aspects of intra-communal organization. Moreover, during the Archaic and Classical era, common practices in animal burials suggest the existence of somehow common perceptions among the local societies, however, in terms of ritual sacrifices, seemed to be a distinct differentiation between the population groups. The results are discussed in the frame of the Aegean basin, contributing to the ongoing discussion regarding animal management, the mobility of livestock husbandry, the degree of integration between herding and arable farming, the Olympic sacrifice, and the exploitation of natural resources during the first seven centuries of the first millennium BC.

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La consolidation des droits de l'Homme comme principe politique du processus d'intégration européenne fut articulée par les relations entre la Communauté économique européenne et les dictatures franquiste en Espagne et des colonels en Grèce. Ces deux régimes aspiraient à maintenir un statut d'États associés à la CEE :les débats politiques qui furent tenus à leur égard contribuèrent à la fixation d'une conditionnalité politique pour la participation au processus d'intégration européenne. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Cette thèse se propose d’étudier l’expression du mouvement dans la poésie grecque ancienne et plus particulièrement le lien qui unit la mort au mouvement de chute dans la poésie homérique. La question du mouvement apparaît en filigrane dans toutes les études qui se préoccupent de la mort en Grèce ancienne et de ses différentes représentations. À travers non seulement différentes expressions métaphoriques, mais aussi via la chute des corps sur le champ de bataille, la chute de certains objets et le plongeon de différents personnages, le mouvement illustre la mort ou son imminence. Loin de figurer seulement le plongeon de l’âme vers les Enfers, le mouvement de chute figure aussi un large éventail d’états émotionnels et s’avère un moyen efficace d’exprimer des états altérés de conscience, par exemple le passage entre la vie et la mort, le sommeil, la folie et l’ivresse, mais aussi des émotions d’une grande intensité telles que la colère, la douleur et la tristesse. Cette utilisation du mouvement de chute dans la poésie grecque s’exprime dans l’imaginaire poétique, mais également dans les pratiques rituelles recensées dans la poésie homérique. En effet, dans l’Iliade, le mouvement de chute, qui apparaît dans la libation, le serment rituel et les rites funéraires, ne signifierait pas seulement la mort, mais dans certains cas, la mort sans inhumation. Cette découverte nous permet de poser un regard nouveau sur les pratiques rituelles du poème qui mettent en lumière la véritable volonté des Achéens, explicitée au chant 3 (Il. 3. 276-301). Celle-ci consisterait non seulement à tuer les hommes et les enfants, et à mettre les femmes en esclavage, mais aussi à abandonner les corps de leurs ennemis aux éléments et donc de leur refuser l’inhumation, ce qui pose problème dans le contexte religieux de la Grèce ancienne. Le mouvement de chute, à travers le geste de projection, exprime une menace que le public grec devait parfaitement comprendre et qui s’avère centrale pour l’ensemble de l’intrigue. Il apparaît aussi que le mouvement posséderait une « efficacité magique » qui permettrait de déclencher et de sceller un serment. Durant toute l’Antiquité, la signification du mouvement change à travers le temps, s’approfondit, se complexifie et s’il permettait de représenter la mort et la tristesse chez Homère, durant toute la fin de l’époque archaïque jusqu’aux derniers jours de l’Empire romain, le mouvement prend parfois une connotation érotique. En raison de la capacité du mouvement à représenter différents états altérés de conscience et de ses liens étroits avec la mort et le deuil, le plongeon devient alors le modèle exemplaire de la souffrance amoureuse. Cette thèse permet donc d’observer l’évolution d’un motif qui conserve tout au long de l’Antiquité sa dimension mortifère, mais qui, encore aujourd’hui, exprime un lien poétique étroit entre la mort et l’érotisme. / This thesis proposes to study the expression of movement in ancient Greek poetry and particularly the link between death and the physical act of falling in Homeric poetry. The question of movement appears implicitly in all studies concerned with death in ancient Greece and its different representations. Through not only different metaphorical expressions, but also through the fall of bodies on the battlefield, the fall of certain objects and the plunge of different characters, human and divine, the movement illustrates death or its imminence. Far from representing only the plunge of the soul into the Underworld, the falling movement also represents a wide range of emotional states and proves to be an effective way of expressing altered states of consciousness, for example the passage between life and death, sleep, madness and drunkenness, but also emotions of great intensity such as anger, pain and sadness. This use of the movement in Greek poetry is expressed in the poetic imagination, but also in the ritual practices recorded in Homeric poetry. Indeed, in the Iliad, the movement of fall which appears in libation, ritual oath and funeral rites would not only mean death, but in certain cases, death without burial. This discovery allows us to take a new look at the ritual practices of the poem which bring to light the true will of the Achaeans, explicitly shown in the third book (Il. 3. 276- 301), which is not only to kill men and children, and to enslave women, but to abandon the bodies of their enemies to the elements and thus to refusing them burial, which is problematic in the religious context of the ancient Greece. The falling movement, through the gesture of projection, expresses a threat that the Greek audience had to fully understand and is central to the entire plot. It also appears that the movement would possess a "magical efficiency" which would make it possible to trigger and seal an oath. Throughout Antiquity, the meaning of the movement through time became more complex and if it represents death and sadness in Homer, throughout the end of the archaic period until the last days of the Roman Empire, the movement eventually took an erotic connotation. Because of his capacity to represent various altered states of consciousness and its close links with death and mourning, the plunge then becomes the exemplary model of the suffering in love. This thesis thus makes it possible to observe the evolution of a motive which preserves throughout Antiquity its mortiferous dimension, but which, even today, expresses a close poetic link between death and eroticism.

Première Partie: Etude sismotectonique d'un graben complexe, exemple: le graben Mygdonien (Grèce du Nord). Durant les printemps de 1984 et 1985 nous avons installé un réseau sismologique de 29 stations portables dans la région du graben Mydgonien près de Thessaloniki. La sismicité et les mécanismes au foyer ont montré une structure complexe. Des phénomènes compressifs ont été observés au centre du graben. Nous proposons un modèle pour la formation et l'évolution du graben. Au départ la déformation a lieu le long des failles pré-existantes de direction NW-SE ou NNE-SSW avec des mouvements normaux ou décrochants. Dans une deuxième étape il y a formation d'une nouvelle famille de failles normales, dirigées E-W. Cette famille a une direction perpendiculaire à l'axe T moyen, trouvé par les mécanismes au foyer et vient se superposer aux failles initiales. Elle devient rapidement la famille principale et les failles initiales jouent un rôle d'ajusteur de déformation dans cet ensemble. En outre les anciennes failles fonctionnent comme des barrières à l'évo lution des failles dirigées E-W. Deuxième partie: Etudes tridimensionnelle de la croûte et du manteau supérieur à partir de l'inversion des ondes P des téléséismes. A partir des résidus relatifs de temps de parcours des ondes P des téléséismes, enregistrés par le réseau permanent du laboratoire de Géophysique de Thessaloniki, nous avons tenté une inversion tridimensionnelle selon la méthode de Aki, Christofferson et Husebye. Nous avons obtenu des modèles de vitesse en 3D pour les ondes P sous la Grèce du nord, jusqu'à une profondeur de 250 km. Nous avons essayé d'expliquer les variations latérales des vitesses observées, à l'aide de l'isostasie, du flux de chaleur et de la sismicité.

Parmi la pléthore d’ouvrages très complets consacrés à l’étude des ateliers de transformation des produits agricoles en Grèce antique, aucune publication, jusqu’à ce jour, ne s’attarde spécifiquement à l’étude de la maie. Pourtant l’analyse détaillée de cet élément constitutif essentiel du pressoir antique, ayant pour fonctions de soutenir la masse à presser et de rediriger le liquide extrait lors de cette opération vers un récipient collecteur, n’est pas sans intérêt. De formes et de confections variées, elle trouve en effet son utilité au coeur de nombreuses productions artisanales; huiles, cosmétiques, vins, fromages, teintures et textiles requièrent son utilisation. Il s’agit d’un témoin de première importance pour les archéologues lorsque vient le temps de reconstituer la chaîne opératoire entourant la formation de ces produits. Ce mémoire a pour objectif de combler cette lacune, à la fois en dressant un catalogue d’une large part des maies découvertes sur le territoire correspondant à la Grèce moderne, mais également en analysant et en commentant les données résultant de cette opération, et ce malgré l’ensemble de problèmes méthodologiques inhérent à ce type d’étude. Il en résulte un portrait de la distribution, à la fois dans l’espace et dans le temps, de ces maies, dont les résultats pourront être mis en relation avec les éléments fournis par d’autres chercheurs afin de jeter un regard nouveau sur les productions artisanales employant le pressoir. / Among the plethora of highly comprehensive books dedicated to agricultural processing workshops in ancient Greece, there is no publications to date that specifically concerns the study of press-beds. Yet, a detailed analysis of this essential component of ancient presses, whose functions were to support the loads to be pressed and redirect the liquid extracted during the operation to a collection vessel, is not without interest. Made in various shapes and with a wide variety of materials, it was used in the production of many goods: oils, cosmetics, wines, cheeses, dyes and textiles. It is a crucial element for archaeologists when it comes time to restore the production line surrounding the creation of these products. This thesis aims to fill this gap, both in establishing a catalogue of most press-beds that were discovered in the territory belonging to modern Greece, as well as analyzing and commenting on the data resulting from this operation, despite all methodological issues inherent in this type of study. The result is a picture of the distribution, both in space and time, of these press-beds, which can be used with elements provided by other researchers, to provide a fresh look at productions using presses.

Le théâtre dans la Grèce Antique a développé quatre genres dramatiques : la tragédie, la comédie, le drame satyrique et le mime. Le Mime est le genre comique qui naît en Grèce dorienne, se développe en Sicile et dont l’évolution se poursuit jusqu’à l’époque hellénistique. Bien qu’il constitue une part importante de l’art dramatique grec antique, il n’y a pas eu jusqu’à nos jours de recherche systématique sur ce type de théâtre. Cette étude a pour but d’explorer ce genre dramatique inconnu. Rechercher son origine, son évolution historique et ses rapports (similitudes et différences) avec les autres genres d’art dramatique, ainsi que ses principaux créateurs constituent les principaux objectifs de cette recherche / Theatre in Ancient Greece developed into four dramatic genres: tragedy, comedy, satyrical drama and mime. Mime is the comic genre which was born in Dorian Greece, developed in Sicily and which development continues until the Hellenistic period. Although it is an important part of the ancient Greece dramatic art, up to now there was no systematic research on this type of theatre. This study aims at exploring that unknown dramatic genre. Its main objectives is the search for its origins, historical evolution and relationship (similarities and differences) with the other genres of dramatic art, as well as for its major creators

L’archive erronée dans l’œuvre d’Anne Carson enquête sur les effets que peuvent entraîner l’archive classique sur la poésie d’Anne Carson et révèle que le travail de cette dernière est issu de l’espace situé entre la critique et la créativité, ce qui génère ce qu’on appellera une « poétique de l’erreur ». La poésie de Carson se démarque par sa prédilection pour les accidents, les imperfections et les impondérables de la transmission. La présente dissertation émerge des attitudes critiques ambivalentes face à la dualité de l’identité de Carson, autant poète qu’universitaire, et leur offrira une réponse. Alors que l’objectif traditionnel du philologue classique est de reconstruire le sens du texte « original », l’approche poétique de Carson sape en douce les prétentions universitaires d’exactitude, de précision et de totalisation. La rencontre de Carson avec l’archive classique embrasse plutôt les bourdes, les mauvaises lectures et les erreurs de traduction inhérentes à la transmission et à la réception de traductions classiques. La poésie de Carson est ludique, sexuée et politique. Sa manière de jouer avec l’épave du passé classique torpille la patri-archive, telle que critiquée par Derrida dans Mal d’Archive ; c’est-à-dire cette archive considérée comme un point d’origine stable grâce auquel s’orienter. De plus, en remettant en question la notion de l’archive classique en tant qu’origine de la civilisation occidentale, Carson offre simultanément une critique de l’humanisme, en particulier au plan de la stabilité, du caractère mesurable et de l’autonomie de « l’homme ». L’archive, pour Carson, est ouverte, en cours et incomplète ; les manques linguistiques, chronologiques et affectifs de l’archive classique représentent ainsi des sources d’inspiration poétique. La présente dissertation étudie quatre dimensions de l’archive classique : la critique, la saphique, l’élégiaque et l’érotique. Grâce à ces coordonnées, on y établit le statut fragmentaire et fissuré du passé classique, tel que conçu par Carson. Si le fondement classique sur lequel la culture occidentale a été conçue est fissuré, qu’en est-il de la stabilité, des frontières et des catégories que sont le genre, la langue et le texte ? L’ouverture de l’archive critique de manière implicite les désirs de totalité associés au corps du texte, à la narration, à la traduction et à l’érotisme. En offrant une recension exhaustive de sa poétique, L’archive erronée dans l’œuvre d’Anne Carson tente d’analyser l’accueil hostile qu’elle a subi, contribue à renforcer la documentation sans cesse croissante dont elle fait l’objet et anticipe sa transmutation actuelle de médium et de genre, sa migration de la page à la scène. / The Erring Archive in Anne Carson investigates the responsiveness of Anne Carson’s poetry to the classical archive and argues that Carson works from within the space between the critical and the creative, generating what I call a “poetics of error.” Carson’s poetics is distinguished by a predilection for accidents, imperfections, and the contingencies of transmission. My dissertation also responds to and emerges from the ambivalent critical attitudes to Carson’s dual identity as both a scholar and a poet. While the traditional aim of the classical philologist is to reconstruct the meaning of the “original” text, Carson’s poetic approach self-consciously undermines scholarly pretensions to accuracy, precision, and totalization. Rather, Carson’s encounter with the classical archive embraces the mistakes, misreadings, and mistranslation inherent in classical transmission and reception. Carsonian poetics is ludic, gendered, and political. Her play with the wreckage of the classical past undermines the patri-archive, as critiqued by Derrida in Archive Fever; that is, an archive that is considered to be a stable, governing point of origin. Furthermore, by challenging the notion of the classical archive as the origin of Western civilization, Carson simultaneously offers a critique of Humanism, particularly the stability, measurability, and autonomy of “Man.” The archive, for Carson, is open, ongoing, and incomplete; the linguistic, temporal, and affective gaps of the classical archive are thus opportunities for poetic production. My dissertation examines four dimensions of the classical archive: the critical, the sapphic, the elegiac, and the erotic. By means of these coordinates, I establish the fragmentary and ruptured status of the classical past, as conceived by Carson. If the classical bedrock upon which Western culture has been conceived is fractured, what does this mean for the stability, borders, and categories of genre, language, and the text? The openness of the archive implicitly critiques related desires of totality associated with the textual body, narrative, translation, and Eros. The Erring Archive in Anne Carson is keen to analyze Carson’s own vexed reception and contributes to growing Carsonian scholarship, as it provides a comprehensive entry into her poetics and anticipates her current generic and media shift from the page to the stage.

Ce mémoire est une exploration du thème de l'utilisation de l'argile en architecture domestique et publique en Grèce Antique. À travers un inventaire de sites archéologiques, nous examinerons les différents vestiges présents qui démontrent l'utilisation de l'argile dans l'architecture, par exemple dans la production de briques d'argiles crues et dans les élévations en terre compactée. Ces vestiges sont très peu représentés archéologiquement et nous explorerons les raisons et questionnements amenés par cette faible présence. / This thesis is an exploration about the use of earth, more precisely clay, in domestic and public architecture in ancient Greece. In a first time, we will review some publications about clay and the different uses that was made of it during Antiquity. Then, we will present some archaeological sites that show remains in clay, more precisely wall architecture of mud-brick, and adobe. This kind of remains is really rare in Greek archaeology, and through this thesis we will see why, try to solve some questions about it, and finally, talk about the future and conservation of these remains.

Si la religion grecque a fait l’objet de nombreuses études, les informations concernant les rites domestiques se font plus discrètes. Nous avons donc tenté de présenter les traces archéologiques de ses cultes domestiques en nous concentrant sur un élément bien précis, les autels. Nous vous proposons donc dans ce mémoire de présenter un catalogue raisonné des autels domestiques de la Grèce antique. Celui-ci répertorie 140 autels domestiques, qu’ils soient de types fixes (construits) ou portatifs (arulae). Une analyse quantitative et qualitative des informations colligées dans le catalogue fait suite à ce dernier. Nous pouvons tirer quelques conclusions partielles suite à l’analyse de notre catalogue. Il est possible d’affirmer qu’il existe beaucoup plus d’autels portatifs que d’autels fixes. Les arulae n’ont pour la plupart pas été trouvés in situ, contrairement aux autels construits. La grande majorité des autels se trouvent dans la cour de la demeure ou contre un mur extérieur de la maison. Les autels portatifs, eux se retrouvent aussi dans diverses pièces de la maison, dont la pastas. La majorité des autels portatifs sont faits de terre-cuite, alors que les fixes sont tous faits de différentes pierres. Peu importe le type, la majorité des autels sont rectangulaires plutôt que circulaires. Très peu d’autels sont dédiés spécifiquement à un dieu et ceux attribués à Zeus Herkeios le sont seulement par leur position dans la cour de la demeure et non à cause d’un décor ou d’objets affiliés. Les autels autant portatifs que fixes peuvent porter un décor, allant d’une simple moulure à un riche décor rappelant les grands autels monumentaux des sanctuaires. Certains sont par contre nus et ont même des faces non travaillées. Nous détaillons dans la dernière section le cas de Zeus Ktésios et Zeus Kataibatès, comme nous possédons beaucoup d’informations pertinentes sur ces deux divinités et nous pouvons donc nous attarder sur leur culte. Il est par contre difficile de recréer des rites domestiques complets. Pour ce faire, il faudrait avoir accès aux catalogues complets des artéfacts retrouvés sur chaque site. Nous pourrions ainsi créer des assemblages et mettre en liens ces objets et les autels et tenter d’interpréter et de reconstituer ces différents rites domestiques. / The Greek religion was approached by numerous authors during the last century. However, the information about the domestic rites is more discreet. Here, we tried to present the archaeological marks of those domestic cults by focussing on one precise element, the altars. In this Thesis, we are presenting a descriptive and analytical catalogue about domestic altars in ancient Greece that lists one hundred and forty domestic altars, whether they were built type or portable type (arulae). The analysis that follows after the catalogue brings out quantitative and qualitative information. As per our analysis, we were able to draw partial conclusions about our listed domestic altars. It’s possible to affirm that there’s a lot more portable than built altars. The arulae was not found in situ in majority, counter to the built altars. A lot of them were found in courtyard or close to the exterior wall of the house. Portable altars are also found in various rooms in the house. Portable altars are, in majority, made in terracotta and built altars are all made with different kinds of stone. Regardless the type of altar, there’s a large majority of rectangular instead of circular one. A small number of altars are precisely dedicated to a god and those attributed to Zeus Herkios sound by their position in the courtyard and not even by their decor or affiliated objects. Both types of altars may have a decor, a simple moulding or a rich decor like the large monumental altars located in sanctuaries. Although, some are without decor and even have one or multiples faces unworked. In the last section we elaborated the case of Zeus Ktesios and Zeus Kataibates, as we have a lot of relevant information about them and so we can dwell on their worships. However, it’s hard to recreate entire domestic rites. In order to do so, we would need the complete catalogues of artefacts found on each site. Then, we could create some assemblages and link those objects and altars together and attempt to interpret and rebuilt those different domestic rites.