Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2012. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2012-10-19T15:06:00Z No. of bitstreams: 1 2012_FernandaFreireCoutinho.pdf: 1186456 bytes, checksum: c6b8bcd6fe4ac465f54528a7161a6ba1 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2012-11-05T11:38:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_FernandaFreireCoutinho.pdf: 1186456 bytes, checksum: c6b8bcd6fe4ac465f54528a7161a6ba1 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-11-05T11:38:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_FernandaFreireCoutinho.pdf: 1186456 bytes, checksum: c6b8bcd6fe4ac465f54528a7161a6ba1 (MD5) / Esta dissertação aborda os contos do escritor brasileiro Murilo Rubião com ênfase no caráter fantástico que possuem, a fim de demonstrar a forma como representam literariamente a vida social brasileira e se articulam ao sistema literário nacional, bem como a relação que mantêm com a produção latino-americana em geral. Considerando a força que a narrativa fantástica possui dentro de um contexto latino-americano, busca-se entender ao menos duas vertentes da literatura fantástica recorrentes no bloco: o fantástico moderno e o realismo mágico. Para melhor compreender cada estilo e sua importância para a literatura na América Latina, serão analisados dois contos de Murilo Rubião, representando o fantástico moderno; e dois contos de Gabriel García Márquez, relacionados ao realismo mágico. Desse modo, esta pesquisa é composta por um panorama geral da teoria sobre literatura fantástica, uma breve discussão acerca da relação entre a história e as literaturas latino-americanas, uma apresentação da obra de Murilo Rubião e, por fim, uma análise comparativa entre contos de Rubião e García Márquez. Esta sistematização pretende propiciar uma melhor compreensão do que aproxima e distingue os gêneros, além de permitir entender o que inclui o Brasil nesse contexto latino-americano, e, ao mesmo tempo, perceber o que impede uma classificação simplista e generalizada das diferentes literaturas produzidas pelos países que formam a América Latina. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation discusses some short stories written by the Brazilian writer Murilo Rubião, focusing on the fantastic feature held by those narratives, in order to demonstrate the way they represent the Brazilian social life in their literary form, considering both that Rubião’s work is articulated to a national literary system and the relation his stories have to the Latin American production in general. Regarding the importance fantastic narrative has inside a Latin American context, this analysis pursues the understanding of at least two different common currents of fantastic literature occurring in this bloc: the Modern Fantastic and the Magical Realism. In order to better understand each genre and their importance to literature in Latin America, this research includes the analysis of two short stories by Murilo Rubião, which are related to Modern Fantastic, as well as two short stories by Gabriel García Márquez, representing the Magical Realism. Thereby, this dissertation is composed by a general perspective of Fantastic Literature’s theory, along with a brief discussion on the relationship between History and Latin American literatures, followed by a punctual presentation of Murilo Rubião’s work and, finally, a comparative analysis of Rubião and García Márquez short stories, as mentioned before. Those steps aim to provide a better comprehension of what approximates and differentiates the genres pointed above. It should also help the reader to identify what includes Brazil in this Latin American setting, at the same time it highlights the importance of avoiding a simplistic and generalized view of distinct national literatures written in Latin American countries.

O tema da presente dissertação consiste na análise do processo de construção da identidade de Amaranta, personagem da obra Cem anos de solidão, de Gabriel García Márquez. Serão observados, nesse sentido, os aspectos relacionados à identidade feminina voltada à representação da mulher e à fragmentação do sujeito no contexto fantástico da obra, assim como na verificação da reprodução de noções de regionalidade dentro dessa perspectiva. A estrutura do trabalho é composta por aspectos como, corporalidade da personagem, desenvolvimento do duplo em sua trajetória, opção pelo celibato, construção da maternidade e configuração da memória na velhice. Para tanto, servirão como aporte teórico os estudos sobre identidade e cultura, gênero e crítica feminista, regionalidade. / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The subject of this dissertation is the analysis of the identity construction process of Amaranta, character of the book One Hundred Years of Solitude by Gabriel García Marquez. Aspects of the female identity related with woman representation and the fragmentation of the subject within the fantastic context of the book, as well as regional characteristics inside this perspective, are analyzed in this work. The structure of the present text is composed of several aspects, including the character corporality, the development of the double in her trajectory, her option for celibacy, the construction of motherhood, and the memory configuration during her old age. Studies about identity and culture, gender and feminist critics, and regionalism will be used as theoretical support for that analysis.

Crónica de una muerte anunciada, escrita por el premio Nobel Gabriel García Márquez, fue publicada en 1981 y ha sido objeto de muchos estudios literarios. Esta tesina tiene como propósito hacer una lectura de la obra partiendo de la hipótesis de que en ella hay una escondida historia incestuosa entre los personajes Poncio Vicario y Ángela Vicario. Se lleva a cabo un close reading del texto que ilustra varias ambigüedades y las contrastamos con teoría de la psicología y vemos la posibilidad de aplicar nuestra interpretación al relato. En el análisis se investigan tanto las características como el comportamiento de los personajes. Tratamos también la ocurrencia del incesto, dando un trasfondo de su frecuencia, el tabú relacionado con él y un breve resumen de su representación en la literatura y la mitología. La tesina entrega la conclusión de que hay varios indicios en la obra que nos hacen sospechar que contenga una historia subyacente incestuosa y que, por lo tanto, nuestra lectura es aplicable.

Titre de l'écran-titre (visionné le 11 avril 2023) / Le présent travail de recherche-création porte sur les fonctions de l'imaginaire, particulièrement face à différentes contraintes auxquelles le récit, les personnages ou même l'auteur peuvent être soumis. La première partie étudie Cent ans de solitude de Gabriel García Márquez et le rôle que l'imaginaire y joue. Plus précisément, nous centrerons la recherche autour du personnage d'Aureliano Babilonia, dernier représentant de la famille Buendía. La deuxième partie, intitulée Borrados, met en scène un groupe d'enfants dans un centre de détention à la frontière des États-Unis et du Mexique. En réaction à l'ennui et aux difficultés qu'apporte leur vie en captivité, Pepe, le personnage principal, prend les rênes de la narration en créant un monde imaginaire où les enfants se réfugient. Parallèlement, les personnages se racontent des histoires tirées d'un livre trouvé et dont les éléments influencent peu à peu leur univers. L'imaginaire joue donc un rôle principal dans le quotidien de ces personnages restreints dans une situation de huis clos. / This research-creation paper deals with the functions of the imaginary, especially in the face of different constraints to which the narrative, the characters or even the author may be subjected. The first part studies Gabriel García Márquez's One Hundred Years of Solitude and the role that the imaginary plays in it. Specifically, we will focus the research around the character of Aureliano Babilonia, the last representative of the Buendía family. The second part, entitled Borrados, features a group of children in a detention center on the border of the United States and Mexico. In reaction to the boredom and difficulties that their life in captivity brings, Pepe, the main character, takes the reins of the narrative by creating an imaginary world where the children take refuge. At the same time, the characters tell each other stories from a found book, whose elements gradually influence their world. Imagination thus plays a main role in the daily life of these characters, who are confined in a closed situation.

A partir des années 1960, la fiction hispano-américaine connaît un essor sans précédent, auquel la critique littéraire internationale a donné le nom très contesté de boom. Le principal problème de ce terme est qu’il renvoie à un phénomène touchant à la fois la production et la diffusion de la littérature hispano-américaine.Notre travail prose une relecture du phénomène à travers l’étude de la traduction et de la réception de Julio Cortázar, Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez et Mario Vargas Llosa en France et aux Pays-Bas entre 1960 et 1973.En retraçant l’historique des premières traductions et en analysant le contexte éditorial dans lequel elles sont arrivées, nous montrons l’existence d’écarts profonds séparant les deux pays dans la traduction des quatre auteurs, n’illustrant pas toujours leur position théorique au sein de l’espace mondial de la traduction, et le rôle importants joués par certains intermédiaires culturels. Par le biais d’une étude de traduction et de réception, nous mettons aussi en évidence le rôle de médiation joué par les traducteurs et la critique littéraire entre les œuvres originales et le lecteur final dans les deux pays de référence. / Spanish-American fiction has been developing unprecedented from the 1960’s, what has been given the highly contested name of boom by international literary critics. The main problem of that term is that it refers to a phenomenon affecting both the production and distribution of Spanish-American literature.Our work is a reading of the phenomenon through the study of translation and reception of Julio Cortázar, Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez and Mario Vargas Llosa in France and in the Netherlands between 1960 and 1973.In tracing the history of the early translations and analysis of the editorial context in which they arrived, we show the existence of profound differences between the two countries in the translation of the four authors, which do not illustrate their theoretical position in the world space of translation, and the important role played by certain cultural intermediaries. Through a study of translation and reception, we also highlight the mediating role played by translators and literary criticism between the original texts and the final reader in the two reference countries.

This bachelor thesis focuses on the Czech translations of four pieces of short prose by Gabriel García Márquez, an important Colombian writer, each by a different Czech translator. The initial theoretical part deals with the author's life, work and with how his works were received in the Czech territory. The second part focuses on stylistic analysis of the Spanish texts chosen for the purposes of this thesis. The results serve for a better commensurability of the methods of translation in the following chapter. That is also why special emphasis is put on those characteristics of the author's style, which repeat in more than one of the texts. The third and most important part of this thesis consists of translation analyses of the four Czech translations. The thesis will conclude with a comparison of the translation methods used in the Czech translations, focusing on their semantic accuracy, acceptability in the target language and their adequacy to the author's style as manifested in the original texts. Key words: Gabriel García Márquez, literary translation, translation analysis, Hana Posseltová, Vladimír Medek, Blanka Stárková, Lada Hazaiová

Esta tese vem a contribuir com as ideias relacionadas à interdisciplinaridade, demonstrando o quanto áreas distintas como História, Literatura e Artes Visuais podem aproximar-se, nesse caso, tendo como foco a perspectiva da História e da Memória a partir de Gabriel García Márquez e Fernando Botero. Os objetivos deste estudo são identificar elementos da História da Colômbia, para que esses possam nortear a análise das obras de Gabriel García Márquez e Fernando Botero; conhecer cada artista, em especial no que diz respeito à Memória, para, a partir disso, analisar como esse conceito desvela-se nas obras dos artistas aqui estudados; e analisar como os dois autores dialogam, de acordo com a proposta interdisciplinar da Literatura Comparada, sob a perspectiva da História Nova e da Memória. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica, que identifica características da História Nova, da História Cultural e da Colômbia. Memória e Esquecimento são abordados e, também, conceitos das artes visuais, tendo em vista a pertinência dessa área na realização deste estudo. Discorre-se sobre a vida e obra de Gabriel García Márquez e de Fernando Botero, enfatizando as obras de tais artistas, respectivamente Cem anos de solidão e telas de Botero integrantes da exposição Dores da Colômbia. O diálogo entre os autores é estabelecido, a partir de todos os estudos anteriores, correspondendo essa análise ao principal objeto de pesquisa aqui proposto. / Esta tesis pretende contribuir con las ideas relacionadas a la interdisciplinariedad, demostrando cómo se pueden aproximar áreas distintas como Historia, Literatura y Artes Visuales, aquí teniendo como enfoque la perspectiva de la Historia y de la Memoria a partir de Gabriel García Márquez y de Fernando Botero.Los objetivos de este estudio son: identificar elementos de la Historia de Colombia para poder nortear el análisis de las obras de Gabriel García Márquez y Fernando Botero; conocer cada artista, particularmente con relación a la Memoria, para a partir de ahí analizar cómo ese concepto se desvela en las obras de los artistas aquí estudiados; y analizar cómo los dos autores dialogan, según la propuesta interdisciplinaria de la Literatura Comparada, bajo la perspectiva de la Historia Nueva y de la Memoria.Se trata de una investigación bibliográfica que identifica características de la Historia Nueva, de la Historia Cultural y de Colombia. Son abordados la Memoria y el Olvido, y también conceptos de las artes visuales, teniendo en vista su pertinencia en la realización de este estudio.Se discurre sobre la vida y obra de Gabriel García Márquez y de Fernando Botero enfatizando las obras de esos artistas, respectivamente Cien Años de Soledad y las telas de Botero que integran la exposición Dolores de Colombia.Se establece un diálogo entre los autores a partir de todos los estudios anteriores, correspondiendo ese análisis al principal objeto de la investigación aquí propuesta.

Esta tese vem a contribuir com as ideias relacionadas à interdisciplinaridade, demonstrando o quanto áreas distintas como História, Literatura e Artes Visuais podem aproximar-se, nesse caso, tendo como foco a perspectiva da História e da Memória a partir de Gabriel García Márquez e Fernando Botero. Os objetivos deste estudo são identificar elementos da História da Colômbia, para que esses possam nortear a análise das obras de Gabriel García Márquez e Fernando Botero; conhecer cada artista, em especial no que diz respeito à Memória, para, a partir disso, analisar como esse conceito desvela-se nas obras dos artistas aqui estudados; e analisar como os dois autores dialogam, de acordo com a proposta interdisciplinar da Literatura Comparada, sob a perspectiva da História Nova e da Memória. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica, que identifica características da História Nova, da História Cultural e da Colômbia. Memória e Esquecimento são abordados e, também, conceitos das artes visuais, tendo em vista a pertinência dessa área na realização deste estudo. Discorre-se sobre a vida e obra de Gabriel García Márquez e de Fernando Botero, enfatizando as obras de tais artistas, respectivamente Cem anos de solidão e telas de Botero integrantes da exposição Dores da Colômbia. O diálogo entre os autores é estabelecido, a partir de todos os estudos anteriores, correspondendo essa análise ao principal objeto de pesquisa aqui proposto. / Esta tesis pretende contribuir con las ideas relacionadas a la interdisciplinariedad, demostrando cómo se pueden aproximar áreas distintas como Historia, Literatura y Artes Visuales, aquí teniendo como enfoque la perspectiva de la Historia y de la Memoria a partir de Gabriel García Márquez y de Fernando Botero.Los objetivos de este estudio son: identificar elementos de la Historia de Colombia para poder nortear el análisis de las obras de Gabriel García Márquez y Fernando Botero; conocer cada artista, particularmente con relación a la Memoria, para a partir de ahí analizar cómo ese concepto se desvela en las obras de los artistas aquí estudiados; y analizar cómo los dos autores dialogan, según la propuesta interdisciplinaria de la Literatura Comparada, bajo la perspectiva de la Historia Nueva y de la Memoria.Se trata de una investigación bibliográfica que identifica características de la Historia Nueva, de la Historia Cultural y de Colombia. Son abordados la Memoria y el Olvido, y también conceptos de las artes visuales, teniendo en vista su pertinencia en la realización de este estudio.Se discurre sobre la vida y obra de Gabriel García Márquez y de Fernando Botero enfatizando las obras de esos artistas, respectivamente Cien Años de Soledad y las telas de Botero que integran la exposición Dolores de Colombia.Se establece un diálogo entre los autores a partir de todos los estudios anteriores, correspondiendo ese análisis al principal objeto de la investigación aquí propuesta.

Etapa inicial de uma investigação sobre as cidades imaginárias. A configuração de Macondo em Cem anos de solidão de Gabriel García Márquez; a construção da verossimilhança e o estatuto do imaginário. O conteúdo mítico da narrativa; relações entre a História, a Antropologia e a Literatura. A universalidade de um espaço regional. / Submitted by Marcelo Teixeira (mvteixeira@ucs.br) on 2014-05-20T17:00:31Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Karina de Castilhos Lucena.pdf: 560989 bytes, checksum: 800580720adab0d38ba57078edee252d (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-20T17:00:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Karina de Castilhos Lucena.pdf: 560989 bytes, checksum: 800580720adab0d38ba57078edee252d (MD5) / Etapa inicial de una investigación sobre las ciudades imaginarias. La configuración de Macondo en Cien años de soledad de Gabriel García Márquez; la construcción de la verosimilitud y el estatuto del imaginario. El contenido mítico de la narrativa; relaciones entre la Historia, la Antropología y la Literatura. La universalidad de un espacio regional.

No contexto das pesquisas sobre a obra do colombiano Gabriel García Márquez, a presença do animal é pouco valorizada, ainda que seja perceptível sua importância no desenvolvimento de diversas narrativas do escritor. Por isso, a partir da apropriação da perspectiva indiciária de Carlo Ginzburg e da desconstrução de Jacques Derrida como referenciais teóricometodológicos, esta dissertação tem como objetivo analisar a presença do animal em três textos literários de Márquez: os contos “Eva está dentro de su gato” (1947) e “Un señor muy viejo con unas alas enormes” (1968) e o projeto cinematográfico La tigra (1978). Para tanto, buscou-se analisar os animais e seres híbridos que compõem a fauna marqueziana, cuja carga simbólica é indiciada pelo imaginário ocidental e pelos bestiários medievais e contemporâneos, juntamente aos fenômenos do hibridismo, do antropomorfismo e da metamorfose, presentes nas narrativas. Assim, torna-se possível refletir acerca das relações mantidas entre os personagens dos textos literários e os animais e sobre os limites e fronteiras estabelecidos. Para realizar esta pesquisa, foram utilizadas as contribuições de filósofos e teóricos que se debruçaram sobre a questão da animalidade, como Jacques Derrida, J.M. Coetzee, Maria Esther Maciel, Gilles Deleuze e Félix Guattari, entre outros. / En el contexto de las investigaciones sobre la obra del colombiano Gabriel García Márquez, la presencia del animal es poco valorada, aunque sea perceptible su importancia en el desarrollo de diversas narrativas del escritor. Por ello, a partir de la apropiación de la perspectiva indiciaria de Carlo Ginzburg y de la deconstrucción de Jacques Derrida como referencias teórico-metodológicas, esta disertación tiene por objetivo analizar la presencia del animal en tres textos literarios de Márquez: los cuentos “Eva está dentro de su gato” (1947) y “Un señor muy viejo con unas alas enormes” (1968), y el proyecto cinematográfico La tigra (1978). Para ello, se procuró analizar los animales y seres híbridos que componen la fauna marqueziana, cuya carga simbólica está señalada por el imaginario occidental y por los bestiarios medievales y contemporáneos, juntamente a los fenómenos del hibridismo, del antropomorfismo y de la metamorfosis, presentes en las narrativas. Por consiguiente, se hace posible reflexionar sobre las relaciones mantenidas entre los personajes de los textos literarios y los animales y sobre los límites y fronteras establecidos. Para realizar esta investigación, se han utilizado las contribuciones de filósofos y teóricos que se dedicaron al estudio de la cuestión de la animalidad, como Jacques Derrida, J.M. Coetzee, Maria Esther Maciel, Gilles Deleuze y Félix Guattari, entre otros. / Dissertação (Mestrado)