La présente recherche est consacrée au sonnet contemporain en Russie et en France. Elle évoque l’évolution du sonnet dans les deux pays et analyse en détail les œuvres de cinq poètes français et cinq poètes russes. Louis Aragon, Robert Desnos, Yves Bonnefoy, Jacques Roubaud, Laurent Fourcaut sont présentés à côtés de Yuri Veynert et Yakov Kharon, Iossif Brodsky, Victor Sosnora, Alexeï Tsvetkov, Timour Kibirov. La période étudiée s’étend des années 40 du XXe jusqu’à la première décennie du XXIe siècle. Les composants structurels du sonnet en tant que forme fixe et ses aspects génériques sont mis en examen afin de révéler les niveaux possibles de lecture et les liens des sonnets contemporains avec la tradition sonnettiste. L’étude met en relief quatre grands thèmes du sonnet : l’amour, la politique, la mort et le jeu. / The present research is dedicated to the contemporary sonnet in Russia and in France. It traces the evolution of the sonnet in both countries and focuses on works of five French and five Russian poets. Louis Aragon, Robert Desnos, Yves Bonnefoy, Jacques Roubaud, Laurent Fourcaut are juxtaposed to Yuri Veynert and Yakov Kharon, Joseph Brodsky, Victor Sosnora, Alexei Tsvetkov, Timur Kibirov. The period under study goes from 1940s to now. The thesis deals with structural components of the sonnet as a poetic form and a genre in order to reveal the possible levels of reading and to establish relationship between the contemporary works and the sonnet tradition. The study highlights four major themes that are love, politics, death and game.

The purpose of this study is to investigate how four teachers in grades 4-6 work with genre pedagogy in the Swedish subject. In this study the focus will be on these two issues: How do the teachers work with text types in the Swedish subject? How do the teachers describe genre pedagogy? I have used the two different methods which are interviews and observations in order to conduct the survey. I have also used two different theories that are related to the genre pedagogy in this study, these theories are the socio-cultural perspective and the circle model. These theories have been used to analyze the empirical material in this study. The result of this study shows that all four teachers work with the four different types of texts which are fact text, story, fabel and instruction in teaching in the Swedish subject. Furthermore all the teachers work in the same way with these different text types in the teaching, this by working with the text types based on the four different phases that are in the circle model in the teaching. These different steps consist of knowledge acquisition of a subject, the study of the text type with focus on the purpose, structure and linguistic features of the text type, the class writing its own text within the chosen text type,  which is followed by the students being allowed to write their own text within the chosen text type. This was reflected in the interviews and two of the observations. All teachers shared the same view that genre pedagogy is about a number of different genres. The texts that are written within a genre should consist of a specific structure, and language, depending on the purpose, situation and recipients of the texts, according to the teachers. This was evident in the interviews in this study.

<p>This study deals with a research on what the opening sounds in movies tell us about the story that we are about to follow. The purpose is to examine if and how the sound in the first five minutes of the movie contribute in giving information about the film’s genre. The theoretical base includes both genre theory and Michel Chion’s theory on film sound. Six different movies representing different genres, countries and year of production are analyzed in an audiovisual way.</p><p>The result shows that the sound in the opening sequence could describe the genre which the movie belongs to, but it doesn’t always work like this. The analysis also shows examples on movies where the sound in the beginning of the movie focus on other things, like describing place or ethnicity. In some of the movies, especially the ones that represent adventure and action, you can hear the genre very clearly. In others, for example the comedy, there is a bit harder to decide if the sound alone could tell us about which genre the movie belongs to, and if the sound is typical for that specific genre or if it could be about almost everything. Furthermore, in some movies it was quite clear that the sound concentrates on describing something else instead, for example the place where the story is set.</p>

The aim of the study is to investigate how genre pedagogy is construed, evaluated and translated into practice according to handbooks for teachers, as well as according to professional teachers and whether there is a coherence between the application and evaluation of both parties. Genre pedagogy is a method that aims at developing students’ reading and writing skills and is therefore interesting when fresh surveys from e.g. PIRLS and PISA show that the reading ability of Swedish middle school students is dropping.   I have chosen to use two qualitative methods: interview and a literature study. I have interviewed three teachers from schools in central Sweden. In the results section, I present my empirical study into two main themes and associated thematic subheadings.   The results suggest that what the literature presents is well in line with how the teachers apply genre pedagogy in practice. All teachers considered that it’s very important to support their students in the language and knowledge-based teaching. A negative aspect of the circle model is that the teaching can get tedious, especially for those students who find it easy to write. In sum, the results suggest that genre pedagogy is a flexible set of methods for meeting some of the challenges facing language teaching today, and one that teachers find easy to translate from theory to practice. / Syftet med studien är att undersöka hur genrepedagogiken presenteras, värderas och omsätts i praktik enligt genrepedagogisk facklitteratur samt enligt yrkesaktiva lärare samt om det finns en samstämmighet mellan de båda parternas tillämpning och värdering.  Genrepedagogiken är en metod som bland annat syftar till att utveckla elevers läs- och skrivförmåga och är därför intressant när färska undersökningar från till exempel PIRLS och PISA visar att läsförmågan hos svenska mellanstadieelever sjunker.   Metoden som ligger till grund för min studie är kvalitativa intervjuer och en litteraturstudie. Jag har intervjuat tre lärare från skolor i Mellansverige. I resultat- och analysdelen presenterar jag min empiri i två huvudteman med tillhörande tematiska underrubriker.   I mitt resultat har jag fått fram att det facklitteraturen presenterar stämmer bra överens med hur lärarna tillämpar genrepedagogiken i praktiken. Något lärarna ansåg som extra viktigt var att undervisa explicit samt att stötta sina elever, göra dem trygga och motiverade i den språk- och kunskapsbaserade undervisningen. En negativ aspekt med cirkelmodellen är att undervisningen kan bli tjatig och inrutad, speciellt för de elever som har lätt för att skriva. Lärarna ansåg dock att de kunde göra modellen till sin egen och vara flexibla i sin undervisning. Sammanfattningsvis visar resultaten att lärarna tycker det är lätt att göra om teori till praktik och att genrepedagogiken är ett bra arbetssätt för att möta de utmaningar som finns inom dagens språkundervisning.

L’objet de cette thèse est de rendre compte des spécificités d’un genre poétique ingénieux, l’énigme, devenu caduc et qui a longtemps été dédaigné par la critique littéraire en raison de sa dimension ludique. Elle n’en a pas moins connu une ample carrière tout au long de la première modernité, comme en attestent de nombreux manuscrits et séries éditoriales. Nous abordons cette forme procédant du genre de discours de la devinette, dont l’étude a longtemps été réservée à l’anthropologie, du point de vue de l’histoire littéraire et de l’histoire des formes. Cette thèse expose les nombreuses filiations littéraires de l’énigme en langue française ainsi que ses enjeux pragmatiques dans le contexte des salons, où elle est adaptée aux règles du jeu de la conversation et de la civilité mondaine. L’analyse poétique et rhétorique démontre que, loin d’être une forme hermétique, l’énigme subordonne l’effet obscur de la parole poétique à l’éclat ingénieux. Genre à contrainte et genre sériel, elle constitue un laboratoire de la création poétique de l’Ancien régime, donnant lieu à de nombreuses inventions facétieuses et galantes. L’étude des collections d’énigmes publiées entre les années 1570 et 1720 rend compte, au-delà de la répétition des thèmes et des formes, de possibilités d’énonciation originale des « mystères ingénieux ». Elle révèle aussi le rôle central de l’allusion dans l’invention du discours littéraire de la première modernité. / The purpose of this work is to present the characteristics of an ingenious poetic genre, the enigma, which is nowadays considered obsolete and has long been underestimated by critics on account of its recreational dimension. However, the early modern times have made an extensive use of it, as many manuscripts and print series show. We tackle this form, linked to the riddle genre, which study has long been the field of anthropology, from the perspective of the history of literature and of the history of literary form. We highlight the numerous literary sources of the French enigma, as well as the practical questions at stake in the framework of high society salons that adapted it according to the rules of conversation and politeness. The poetical and rhetorical analysis shows that, far from being an arcane form, the enigma uses obscurity in order to create an ingenious brightness. Despite being strictly rule-bound and serial, the genre makes space for a huge diversity of poetical creation and provides facetious and gallant inventions. Studying the collections of enigmas published between 1570 and 1720 shows that, beyond the repetitive themes and forms, it is still possible to think up genuine “ingenious mysteries”. It also reveals the fundamental part played by allusion in the invention of a literary discourse in the early modern times.

Notre thèse de doctorat présente trois études menées en 2011, qui croisent et distinguent le niveau d’apprenance, le sexe et le rapport aux normes du genre de 779 étudiant-e-s en école d’ingénieur-e-s, ceci afin d’évaluer les liens pouvant exister entre ces différentes variables ainsi que leurs effets en contexte d’apprentissage. Sous le postulat que les variations de l’apprenance ne sont pas aléatoires, et qu’existent en dehors des dispositions personnelles, des éléments externes liés aux contextes sociaux et qui ont des effets sur les attitudes des sujets vis-à-vis de l’apprentissage, nous avons décidé d’étendre notre questionnement de départ sur l’apprenance aux liens qu’il pourrait y avoir entre l’apprenance, le sexe d’état civil des sujets et leur rapport aux normes du genre dans des contextes scientifiques d’écoles d’ingénieur-e-s que sont l’Ecole Centrale Paris (ECP), « L’EPF, école d’ingénieurs » anciennement Ecole Polytechnique Féminine (EPF), et Sup’Galilée, qui présentent une spécificité de sexe et un prestige variables. / Our doctoral thesis presents three studies conducted in 2011, which intersect and distinguish the level of learnance, sex and the gender norms of 779 students in engineering school, in order to assess the links that may exist between these variables and their impact on learning environment. Under the assumption that changes in learnance are not random, and that exist outside the personal dispositions, external elements related to social contexts and that affect the attitude of subjects of learning, we decided to extend our initial questioning of learnance to links between learnance, sex and their relation to gender norms in engineer schools that are Ecole Centrale Paris (ECP), "the EPF engineering school" Ecole Polytechnique Feminine formerly (EPF) and Sup'Galilée which have a specific gender variables and prestige.

The intention of my research is to increase understanding of what teaching with genre pedagogy, with focus on narrative texts, can look like. Through previous research and literature, I describe the emergence of genre pedagogy, why genre pedagogy is used, what a narrative text is and how it can be evaluated. The empirical material of the study consists of qualitative research interviews with teachers, as well as document analyses of the teachers’ educational plans with the purpose to gain a broader view of teaching with narrative texts. I have deliberately chosen the school I carried out my survey on. From my own experience, I know that this school work with genre pedagogy, which made it easier for me and the teachers as they knew the concepts, methods and terminology behind my questions. The results of the survey show that genre pedagogy promotes students’ learning, regardless of whether teachers choose to follow the structured circle model or focus on the creative personal writing. Both former researches and my teacher informants believe that the genre pedagogical teaching helps the students’ to develop subject language and their strategies for reading and writing texts in different genres. Nevertheless, as the results display, extra support is sometimes needed to further enhance students’ writing performance. The result also shows that the assessment of narrative texts usually has the best effect if it is written and formative. / Intentionen med min undersökning är att öka förståelsen för hur undervisning med genrepedagogik med fokus på berättande texter kan se ut. Genom att utgå från tidigare forskning och litteratur beskriver jag bland annat genrepedagogikens uppkomst, varför genrepedagogik används, vad den berättande texten är, samt hur denna kan bedömas. Undersökningens empiri består av kvalitativa forskningsintervjuer gjorda med lärare, samt dokumentanalyser av lärarnas pedagogiska planeringar med syfte att få en bredare bild av undervisning av berättande texter. Skolan jag valt att utföra min undersökning på har jag medvetet valt då jag sedan tidigare vetat om att de arbetar genrepedagogiskt, vilket underlättade både för mig och lärarinformanterna då de kände till begreppen i mina frågeställningar. Resultaten av undersökningen visar att genrepedagogisk undervisning främjar elevernas lärande, oavsett om lärarna väljer att följa den strukturerade cirkelmodellen eller om de fokuserar på det kreativa personliga skrivandet. Både tidigare forskare och mina lärarinformanter menar att den genrepedagogiska undervisningen gör att både elevernas ämnesspråk och strategier att läsa och skriva texter inom olika genrer utvecklas. Trots detta framgår dock i resultatet att extra stöttning ibland behövs för att stärka elevernas skrivutveckling ytterligare. I resultatet framgår även att bedömningen av berättande texter oftast har bäst effekt om den är skriftlig och formativ.

This research examines the history of a small Florida agricultural community over the course of the twentieth century from a rhetorical perspective in order to understand the technological and communicative transitions that governed the development of American agricultural production. By examining archival and oral histories, this research will add to our understandings of how written and oral communications temper the relationships and social situations of an agricultural community, including the knowledge-making and technological adaptation resulting from communications within the community and with outside institutions and entities. Agricultural villages are not isolated entities, but rather sites of multiple rhetorical situations, and farmers do not farm alone, but inside an ecosystem of networked knowledges, practices, and traditions. Thus, the history of a singular farming community may serve as a rhetorical microcosm of modern American agriculture's evolution over the course of the twentieth century, and provide some mindfulness concerning the social, technological, and natural ecologies that act and interact within modern farming communities. This dissertation will use rhetorical genre theory and ideas of local literacies to examine the written and oral discourses that run through these ecologies for the purpose of tracing the relationships between the sponsors of agricultural ideas and technologies and the local farmers who interpreted, employed, and modified them. In addition, this project purports to add to digital history-making research through the construction of an historical archival website to which community members can add their voices. The Samsula Historical Archive creates an online nexus where community members can document, organize, and preserve the history of the community, offering a portal supporting multiple narratives and perspectives. Each family has its own stories and perspectives on historical happenings; by bringing these together in one databased location, the layers and interconnections will become clearer and perhaps stimulate further memories and insights. A discussion of the rhetorical choices faced in constructing such an artifact may also help future researchers embarking on such a project.

La théorie queer et l’autofiction théorique, un statut générique qui recouvre plusieurs écrits postmodernes, sont intimement liées au renouveau féministe et à la résistance envers un essentialisme réducteur imposé tant par le patriarcat que par un féminisme libéral. En redéfinissant leurs rapports à la théorie et à l’action, certaines écrivaines féministes de la nouvelle vague explorent les nombreuses possibilités offertes par le discours postmoderne du soi. Considérant l’émergence de la théorie queer comme un moment charnière de l’évolution du féminisme, la présente recherche interroge les transformations survenues au cours des dernières décennies en ce qui a trait à la bicatégorisation du genre (littéraire et sexuel) et à la refonte des identités (sexe/genre/sexualité) à travers trois œuvres représentatives du genre littéraire qu’est l’autofiction théorique : King Kong théorie (2006) de Virginie Despentes, Insurrections! en territoire sexuel (2009) de Wendy Delorme et Testo Junkie (2008) de Beatriz Preciado. Avec un cadre d’analyse poststructuraliste, regroupant la théorie des scripts de la sexualité (Gagnon), les théories féministes de la performativité et du queer (Butler, Bourcier et Halberstam) ainsi que les théories de l’autofiction (Doubrovsky, Colonna et Lejeune), cette étude vise à évaluer, sur un horizon postmoderne, les effets de l’autofiction théorique sur la construction des rapports identitaires sexe/genre/sexualité des auteures/personnages/narratrices et, réciproquement, les effets de l'identité queer sur l’acte d’écriture féministe. Comme l’autofiction théorique est un genre littéraire très récent, l’un des objectifs de cette recherche était d’abord de le définir. Pour y parvenir, il fallait dresser la généalogie du genre, invoquant ainsi la fiction théorique d'écrivaines féministes québécoises des années 1970 et 1980 telles que Nicole Brossard et Louise Dupré, et en établir les caractéristiques dominantes, soit la radicalité du discours, la prépondérance des micropolitiques queer et l’utopie du devenir-Autre. L’objectif de l’analyse littéraire du corpus choisi était d’identifier, dans un premier temps, les voies empruntées par les autofictionnaires pour marquer leur séparation du discours hétéropatriarcal dominant et de statuer, dans un second temps, des effets réciproques de leur performativité et de leur écriture. Après un chapitre théorique situant précisément l’autofiction théorique au sein du paradigme postmoderne et du renouveau féministe, les trois œuvres du corpus sont étudiées indépendamment dans un second chapitre où l’analyse approfondie de celles-ci montre un éclatement des dyades esprit/corps et réflexion/émotion par une valorisation de l’expérience culturelle de genre. L’objectivité théorique et la subjectivité de l’expression de soi s’unissent dans une expérience concrète tant de l’altérisation des femmes que d’une vision queer du monde. Les discours des trois autofictionnaires constituent ni plus ni moins des voies de contestation des discours hégémoniques – tant sur un plan théorique que pragmatique – alliant ainsi déconstruction radicale et projet utopique. C’est d’ailleurs cet esprit de contradiction oxymorique qui constitue l’une des particularités prépondérantes de ce discours proposant une pensée queer positive qui comble un certain vide laissé par la déconstruction postmoderne.

Au Canada, il existe un écart entre le niveau de dépression dans la population générale et le niveau de traitement reçu. Près de la moitié des individus souffrant de dépression majeure dans la communauté ne vont pas chercher de l’aide professionnelle, et plus du deux-tiers de ceux qui consultent ne sont pas traités ou reçoivent un traitement inapproprié ou insuffisant. Dans le contexte actuel, où les hommes investissent moins les services ambulatoires pour des raisons de santé mentale que les femmes, il est important de mieux comprendre les déterminants et les barrières d’accès aux soins en fonction du genre. Le but de ce mémoire était donc : (1) examiner les différences de genre dans l’utilisation des services ambulatoires de santé mentale pour la dépression, et (2) identifier les déterminants et les barrières d’accès aux soins chez les canadiens et canadiennes ayant une dépression majeure dans la communauté. Pour répondre à cet objectif, une étude a été réalisée avec les données provenant de l’Enquête sur la Santé dans les Collectivités Canadiennes, Cycle 1.2 Santé Mentale et Bien-être (ESCC 1.2) conduit par Statistique Canada en 2002 (n= 36 984). L’échantillon incluait les personnes de 15 ans et plus ayant répondu aux critères d’un épisode de dépression majeure selon le DSM-IV au courant des 12 mois qui ont précédé l’entrevue (n=1763). Des analyses de régressions logistiques multivariées stratifiées en fonction du genre ont été effectuées avec le logiciel SPSS 18.0 afin de déterminer les facteurs associés à l’utilisation des services au cours des 12 derniers mois spécifiques aux hommes et aux femmes. Les résultats de l'étude ont montré que 54% des répondants ayant une dépression ont utilisé les services de santé pour des raisons de santé mentale au courant de la dernière année. La probabilité de consulter un professionnel de la santé au cours des 12 derniers mois pour des raisons de santé mentale était similaire chez les hommes et les femmes. Toutefois, les femmes dépressives comparativement aux hommes dépressifs consultaient davantage un omnipraticien. Les facteurs associés à l’utilisation des services ambulatoires incluaient pour les hommes, le revenu du ménage, et pour les femmes, un âge de moins de 65 ans, la présence de soutien social, un manque de disponibilité des services, la présence de pensées ou de tentatives suicidaires et une moins bonne santé mentale perçue. Les résultats de cette étude suggèrent la présence d’inégalités socio-économiques quant à l’accès aux soins pour la dépression, et indiquent que certains groupes devraient être ciblés, soit, les femmes âgées de 65 ans et plus, et les hommes avec des idées suicidaires.