Det som undersöks i uppsatsen är hur ljudsyntes och synthar kan användas för att musikaliskt översätta ett rum utifrån en semiotisk analys av en bild. Det blir alltså ett utforskande och utvecklande av en metod som kan användas för att skapa en form av musikaliska fotografier av rum och dess inredning. Syftet med studien är då att fördjupa kunskapen om transmodala översättningar där man utgår från de semiotiska resurser som en bild på ett rum har. För att denna översättning ska vara möjlig att utföra har en gestaltningsmatris utarbetats från diverse teorier och koncept såsom klangfärg, textur, fonetisk arkitektur, perception, kommunikation, spatialitet och Gibsons virtuella mixerkoncept (2005). Matrisen testas genom ett lyssningstest och kvalitativ intervjustudie där sex personer får höra musikaliska gestaltningar av varsitt rum i deras privata bostäder. Det studien bidrar med är nya perspektiv till kunskapsluckorna som finns mellan forskningstraditioner inom multimodalitet, och på så sätt utvecklas en konkret metod som kan användas för att gestalta fysiska objekt. Utifrån ett övergripande perspektiv kan studien bidra med en metod för transmodal tolkning som kan användas som mall för framtida transmodala översättningar. De frågor som uppsatsen är intresserade av att svara på är: Hur kan man genom subtraktiv ljudsyntes göra en transmodal översättning som gestaltar objekt och kommunicerar ett rum? Och: Hur uppfattar och upplever en grupp personer transmodala översättningar av bilder till musik? Första frågan besvarades genom matrisen som skapades, men huruvida matrisen kommunicerade rummen väl var en annan fråga. Resultatet av intervjuerna visade att matrisen inte var användbar för att kommunicera rum på det avsedda sättet. Den andra frågan besvarades i resultatkapitlet där informanternas upplevelser och uppfattningar redovisades. Det var en stor bredd på deras svar, men de viktigaste punkterna var att informanterna valde rum utifrån hur de uppfattade låtens ”ljus”, känslomässiga kopplingar till musiken och mängden ljud kopplat till tätheten på rummets inredning. I diskussionskapitlet diskuteras studiens resultat där det tas upp vilka adjektiv informanterna använde för att beskriva musiken, samt hur deras bakgrund spelade roll i antalet rätt de fick. De specifika adjektiv som diskuterades var luftighet, kyrklighet och ljushet. Ytterligare granskades hur informanterna gjorde sina val; grundades de i känslor eller i de musikaliska element de kunde höra? Transmodala översättningarnas svårigheter tas också upp i och med att det kan ha varit svårt för informanterna att förstå hur översättningen gjorts, men även för att vissa rum hade liknande inredning. Därefter diskuterades matrisen och hur den kunde förbättras utifrån vad både informanterna sagt och vad som lyfts tidigare i kapitlet. Uppsatsen avslutas med att resonera kring olika sätt som musiken kan användas, samt vad som kan vara värt att studera vidare inom forskningen.

Gestaltning av ett kombinerat hotell och vandrarhem i Falun

Skav är en samling noveller där vi får följa ett antal karaktärer med olika bakgrund och i livssituationer som ser väldigt annorlunda ut. Men hos dem alla finns något gemensamt – det är något som skaver. Alla bär även på en längtan och känner en stark gemenskap med naturen - havet eller skogen. Jag vill lyfta fram livets mörka sidor och ämnen som psykisk ohälsa, utanförskap, ensamhet, fattigdom och hur det är att leva med en diagnos inom autism (asperger och adhd), men min önskan är också att läsaren ska känna och tänka att oavsett hur mörkt livet ter sig så finns alltid, alltid ett ljus och en väg framåt.  Novellerna har även ett annat gemensamt tema och det är möten, hur ett enda möte kan vara betydelsefullt och kanske till och med förändra en människas liv och riktning. Jag vill berätta varför det är viktigt att vi ibland stannar upp, höjer blicken, blir mer öppna och medvetna för att se både människor och sådant som sker runt omkring oss. Jag vill så ett frö i sinnet, väcka känslor, tankar och förhoppningsvis få läsaren att reflektera, se nya vinklar på en bekant eller icke tidigare bekant situation eller fråga.  Varje novell är en fiktiv berättelse som till viss del inspirerats av verkliga händelser. Drygt hälften av novellerna i samlingen är det som presenteras i examensarbetet, och resterande tre (som möjligen blir fyra) är under bearbetning. / <p>Hej,</p><p>min publicering i DiVA har en dags fördröjning då jag inte fick feedback från rättande lärare och examinator förrän sent på kvällen den 7 juni.</p><p>Mvh</p><p>Anni Svensson</p>

Skamkänslors påverkan på oss människor har länge fascinerat mig. Dessa obekväma känslors kapacitet att avskärma en person och skapa separation leder till så mycket smärta så länge vi inte hittar effektiva sätt att hantera dem. Skammens påverkan kan få en situation att eskalera, misstolkas och urarta. I min novellsamling har jag velat koppla ihop hur att människor tar dumma beslut för att undvika att känna på skammen, hur undvikandet av förödmjukelse kan slå över till våldsamma attacker på andra och ilska, men också leda till överdriven självkritik, perfektionism och prestationsångest.

Målet med det här arbetet har varit att utveckla min förmåga att gestalta utommusikaliska koncept genom instrumentalmusik. Detta har jag gjort genom att välja fem koncept jag funnit intressanta, som jag sedan har använt i framtagandet av fem mallar. Musik har sedan komponerats utifrån dessa mallar med syftet att musikalisk gestalta mallarnas ursprungliga koncept. I ett sista steg har det klingande resultatet och den musikaliska översättningen från koncept till musik analyserats.  Mina förhoppningar är att det här arbetet kan bidra till lösningar på problemet med writer’s block. Jag hoppas även att det här arbetet kan ge en insikt i skapandeprocessen i det musikaliska gestaltandet av koncept. Den metod som tillämpats i detta arbete kan förhoppningsvis bidra till det generella skapandet av gestaltande instrumentalmusik.

Johannes döttrar föddes vid artohundratalets mitt i Kyrkefalla socken. Då var alla kvinnor omyndiga och maten lagades över öppen eld i spisen. När döttrarna som unga kvinnor ville välja en käraste var faderns makt stor. De var tvungna att välja med både hjärta och mage. Fler möjligheter öppnades för kvinnor och nya yrkesval blev tillåtna. Ljuset kom först med fotogenlampan, sen med elektricitet och glödlampor. Skolorna och tidningarna bidrog med ett annat ljus och större kunskap om omvärlden. Arbetsdagen var fylld av slakt och vävning och andra kvinnliga arbetuppgifter. Johannes döttrar för oss genom en förändringens tid. Med deras ögon får vi se de första tågen, telefonen och automobilen. Det skvallras om grannar och grubblas över den högstes orättvisor. För kvinnor kom rösträtten och frigörelse för de som ville bryta traditionerna. När Johannes döttrar lämnade livet såg världen annorlunda ut.

Syftet med denna uppsats var att undersöka röstens möjliga vägar till gestaltning genom sinnesstämning och genom röstkvalitéer som vanligtvis inte är de förväntade inom klassisk musik. För att undersöka detta har jag omarbetat ett klassiskt stycke skrivet av Mario Castel-nuovo-Tedesco. Undersökningens klingande resultat kom att mynna ut i ett antal olika inspelningar. Genom resultatet, som bestod av den gestaltande processen som ledde fram till ett antal versioner av stycket, kom jag fram till att sinnesstämning påverkar röstliga val inom gestaltning, både medvetet och undermedvetet. Jag kom fram till att tiden som läggs på att känslomässigt grundas i ett stycke är en värdefull, stor och viktig utgångspunkt för gestaltning. Jag kom även fram till vikten av att öva och utmana sin teknik för att kunna bredda och utveckla sin palett av röstliga uttryck.

Övergångar är en pjäs på cirka en timme som handlar om Jonas, en deprimerad man i trettioårsåldern, som i sin desperation efter hjälp sent en kväll ringer till en stödlinje för suicidprevention. Han ser sig själv som en lyckad människa med ett lyckat liv och förstår inte alls varför han drabbats av en depression. En kvinna, Anja, svarar och de börjar ett vindlande samtal om livet och döden. Samtalet förs både i den fysiska världen, men också på en mer filosofisk och omedveten nivå, där de når varandra djupare känslomässigt. Båda två öppnar upp sig om sina liv, vilket får mannen att inse att han vet vem kvinnan är, de var klasskamrater på samma högstadieskola. Då var han den populära killen i klassen som inte drog sig för att håna andra barn, inte minst Anja. När också Anja förstår att Jonas är hennes plågoande från skoltiden förändras allt och hon måste välja ifall hon ska försöka rädda honom trots det han utsatt henne för eller om hon tycker att det är rätt åt honom att han mår dåligt.

I en närstående framtid/alternativ verklighet: Tvillingarna Agda och Narravi växer upp på ett skolhem där arbetsdagarna är långa och bestraffningarna hårda. Tillvaron är hopplös och slitsam tills Jodi dyker upp och förändrar allt. Hon bjuder på lekfulla dagar och ingjuter hopp i barnen som älskar henne från första stund. Men Jodi bär på en mörk hemlighet, en hemlighet som så småningom kommer att få ödesdigra konsekvenser. Många år senare har Agda blivit en skicklig tjuv och diamantförfalskare. Tillsammans med sin bästa vän Bro smider hon planer för att kunna hämnas det hemska som hände i hennes barndom. Men innanför Agdas hårda fasad lurar ett tvivel ...

Arbetet handlar om hur o/medvetna barn på två förskolor är om genus i deras vardagsliv. / This essay is about how childen at two kindergardens understands gender in their everyday life.