CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / O trabalho se propÃe a analisar os hinos da doutrina do Santo Daime. A hipÃtese central à que eles sÃo, ao mesmo tempo, o conhecimento em si e o veÃculo de transmissÃo desse conhecimento. SÃo analisados hinos que acompanham a evoluÃÃo do Santo Daime destacando trÃs momentos de sua histÃria: a fundaÃÃo por Raimundo Irineu Serra, na dÃcada de 30 do sÃculo passado; a consolidaÃÃo por SebastiÃo Mota de Melo, a partir de 1971, e a expansÃo levada à frente por Alfredo GregÃrio de Melo atualmente. A partir dos conceitos de memÃria social e performance, analiso os diversos tipos de rituais que constituem o corpus da religiÃo em questÃo e destaco a relaÃÃo entre ensino e aprendizagem a partir dos hinos, do transe e da performance. / The work analyzes the hymns of the doctrine of the Saint Daime. The central hypothesis is that they are at the same time the knowledge in itself and the vehicle of transmission of this knowledge. This text tries to understand though the hymns the evolution of the Saint Daime detaching three moments of its history: the foundation for Raymond Irineu Serra, in the decade of 30 of the last century; the consolidation for SebastiÃo Mota de Melo, from 1971 and the currently expansion taken to the front for Alfredo Gregorio de Melo. With the concepts of social memory and performance the text analyzes the diverse types of rituals that constitute the corpus of the religion in question and it detaches the relation between education and learning with the hymns, and trance and the performance.

O objetivo desse trabalho é investigar a adaptação da organista com relação às modificações nos hinários oficiais da Igreja Congregação Cristã no Brasil, enfatizando as mudanças do Hinário 4 para o Hinário 5. Também foi averiguado qual o impacto das mudanças no estudo dos hinos novos e antigos (onde houve várias mudanças) e qual a repercussão das organistas com relação ao acréscimo do terceiro pentagrama no Hinário 5. O presente estudo foi delineado com base em dois questionários elaborados e enviados para as organistas da Igreja Congregação Cristã no Brasil (uma vez que apenas as mulheres tocam o órgão), tanto para as oficializadas com profunda experiência no Hinário 4, como para as organistas aprendizes que só tiveram contato com o Hinário 5. Ficou evidente que muitas organistas oficializadas ainda apresentam dificuldades em tocar os hinos alterados do hinário devido às diferenças entre mão esquerda e pedal. As aprendizes não reportaram ter problemas porque nunca estudaram com outro hinário. Como na Igreja Congregação Cristã no Brasil somente hinos são tocados durante o culto, foram elaborados exercícios para auxiliar na adaptação do novo hinário, já que em 194 dos 480 hinos, as notas mais graves da mão esquerda e do pedal são distintas durante alguns compassos. O material produzido poderá auxiliar principalmente as organistas oficializadas, tornando-se também, uma fonte de consulta sobre os tipos de hinos para toda a classe. / This work aims to investigate the adaptation of the organist of the Christian Congregation Church of Brazil in relation to the modifications in the new hymnal (No. 5), as well as the impact it has had on the way the organists study the new and old (and altered) hymns. The addition of the third staff has also been investigated. Two questionnaires, as a basis for the study, were sent to women organists (since only women are allowed to play the organ): a group of Official organists with a great deal of experience with Hymnal No. 4, and beginner organists (Apprentices), who had only studied Hymnal No. 5. The Official organists reported that many still present difficulties playing the altered hymns of the latest edition because of the differences between the left hand and pedal. The Apprentices admitted not having any problems since they never came in contact with other editions of the hymnal. Considering that the Christian Congregation Church of Brazil only allows hymns to be performed during services, exercises were elaborated to help them adapt to the new hymnal, since in 194 of the 480 hymns, the lower note of the left hand and the pedal are not the same for several measures. The material presented is intended to aid mainly the Official organists, however, it may be utilized by all organists as a source for the many different types of hymns.

O objetivo desse trabalho é investigar a adaptação da organista com relação às modificações nos hinários oficiais da Igreja Congregação Cristã no Brasil, enfatizando as mudanças do Hinário 4 para o Hinário 5. Também foi averiguado qual o impacto das mudanças no estudo dos hinos novos e antigos (onde houve várias mudanças) e qual a repercussão das organistas com relação ao acréscimo do terceiro pentagrama no Hinário 5. O presente estudo foi delineado com base em dois questionários elaborados e enviados para as organistas da Igreja Congregação Cristã no Brasil (uma vez que apenas as mulheres tocam o órgão), tanto para as oficializadas com profunda experiência no Hinário 4, como para as organistas aprendizes que só tiveram contato com o Hinário 5. Ficou evidente que muitas organistas oficializadas ainda apresentam dificuldades em tocar os hinos alterados do hinário devido às diferenças entre mão esquerda e pedal. As aprendizes não reportaram ter problemas porque nunca estudaram com outro hinário. Como na Igreja Congregação Cristã no Brasil somente hinos são tocados durante o culto, foram elaborados exercícios para auxiliar na adaptação do novo hinário, já que em 194 dos 480 hinos, as notas mais graves da mão esquerda e do pedal são distintas durante alguns compassos. O material produzido poderá auxiliar principalmente as organistas oficializadas, tornando-se também, uma fonte de consulta sobre os tipos de hinos para toda a classe. / This work aims to investigate the adaptation of the organist of the Christian Congregation Church of Brazil in relation to the modifications in the new hymnal (No. 5), as well as the impact it has had on the way the organists study the new and old (and altered) hymns. The addition of the third staff has also been investigated. Two questionnaires, as a basis for the study, were sent to women organists (since only women are allowed to play the organ): a group of Official organists with a great deal of experience with Hymnal No. 4, and beginner organists (Apprentices), who had only studied Hymnal No. 5. The Official organists reported that many still present difficulties playing the altered hymns of the latest edition because of the differences between the left hand and pedal. The Apprentices admitted not having any problems since they never came in contact with other editions of the hymnal. Considering that the Christian Congregation Church of Brazil only allows hymns to be performed during services, exercises were elaborated to help them adapt to the new hymnal, since in 194 of the 480 hymns, the lower note of the left hand and the pedal are not the same for several measures. The material presented is intended to aid mainly the Official organists, however, it may be utilized by all organists as a source for the many different types of hymns.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:27:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-11-12Bitstream added on 2014-06-13T20:17:20Z : No. of bitstreams: 1 berg_tj_me_rcla.pdf: 9754495 bytes, checksum: 2a29ac3a460560573eb2a4a4d17e94a8 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Bandeiras e estandartes, escudos e brasões, hinos e canções não são simples composições artísticas e musicais idealizadas ao sabor dos caprichos e fantasias de poderosos reis, mandatários, governantes, países e regiões ao longo dos tempos. Ao contrário, esses símbolos refletem uma realidade histórica e, ao mesmo tempo, portam-se como uma crônica viva de um povo e de uma nação, sendo que nela também está embutido o espaço geográfico, suas influências e suas relações. Foi somente com a Constituição Republicana de 1891, que as províncias foram transformadas em Estados Federados e poderiam adotar de forma oficial, hinos, bandeiras e brasões, desde que não omitissem nesta hierarquia os símbolos nacionais; entretanto, o uso destes símbolos no Brasil já se fazia presente desde os primeiros séculos de colonização portuguesa. Ao se analisarem os símbolos estaduais brasileiros, encontram-se em suas estruturas semânticas e sintáticas fortes relações que envolvem representação da natureza, paisagem, lugar, economia, território e região. As conclusões deste trabalho apontam para o fato de que os hinos, as bandeiras e os brasões dos Estados brasileiros demonstram amplas possibilidades de pesquisa dentro da ciência geográfica, pois estes documentos simbólicos portam-se como “testemunhos” no espaçotempo, cujo caráter gráfico e narrativo revelou em suas múltiplas conexões com o geográfico uma nova perspectiva e possibilidade no que se refere à análise e desvendamento das formas culturais de representação espacial. / Flags and banners, shields and coats of arms, anthems and songs are not simply artistic and musical compositions which were created due to the vanity or fantasies of powerful kings, dukes, rulers, governors, countries and regions throughout time. Instead, those symbols reflect a historical reality and not only they stand as an alive chronicle of a people and a nation, but also they represent the geographical space, its influences and its relationships. It was only after the Republican Constitution of 1891 that the provinces were transformed into Federated States and they could officially adopt anthems, flags and coats of arms, as long as they didn't omit, in this hierarchy, the national symbols. However, these symbols had been already used in Brazil since the first centuries of Portuguese colonization. This analysis of the Brazilian States symbols, as well as their semantic and syntactic structures, aimed to demonstrate the strong connections involving the representation of the nature, landscape, places, economy, territory and regions. The conclusion of this dissertation shows that anthems, flags and the coats of arms of Brazilian States demonstrate wide research possibilities in the geographical science because these symbolic documents stand as “testimonies” in space and time, whose graphic and narrative character has revealed in its multiple connections with the geographical; a new perspective and possibility regarding the analysis and unveiling of the cultural forms of spatial representation.

Submitted by THAIS BORBA RIBEIRO RODRIGUES null (thais-borba@hotmail.com) on 2017-06-16T19:13:29Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Mestrado - Thais Borba Ribeiro Rodrigues.pdf: 1293101 bytes, checksum: 0cabea7cfa7bc82f2c1cbfdd368fc606 (MD5) / Approved for entry into archive by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com) on 2017-06-19T14:36:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rodrigues_tbr_me_arafcl.pdf: 1293101 bytes, checksum: 0cabea7cfa7bc82f2c1cbfdd368fc606 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-19T14:36:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rodrigues_tbr_me_arafcl.pdf: 1293101 bytes, checksum: 0cabea7cfa7bc82f2c1cbfdd368fc606 (MD5) Previous issue date: 2017-05-12 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / O objetivo deste estudo é compreender, por meio da semiótica discursiva, como os hinos patrióticos se organizam e quais estratégias textuais e discursivas são utilizadas para mobilizar o sensível e incitar a identidade nacional. Considerando que no Brasil existem diferentes hinos para simbolizar a nação, os estados e os municípios, selecionamos os hinos patrióticos que representam cada um desses segmentos, a fim de realizar um estudo comparativo. São eles: o Hino Nacional Brasileiro e o Hino à Bandeira, representando os nacionais, o Hino do estado de São Paulo (estadual), e os hinos municipais de Araraquara e de São Carlos. Nos hinos selecionados para o córpus, verifica-se que, no entrecruzar dos gêneros e dos estilos, há similaridade de estratégias discursivas que, por meio do dizer e, principalmente, pelo modo de dizer, conseguem a adesão do enunciatário, cujo envolvimento e identificação são resultados de um efeito de sentido. Sendo assim, a pesquisa caminha para o entendimento das construções de sentido, analisando os enunciados que, revestidos de temas e de figuras, evocam o ufanismo e o orgulho patriótico e apresentam um crer, um querer e um dever ser cidadão. Entre os resultados da pesquisa, destaca-se a identificação do enunciatário com os discursos dos hinos, sendo a manipulação do sensível um caminho eficiente para a manutenção de uma identidade patriótica. / From the perspective of the discursive semiotics, the main of this study is comprehend how the patriotic anthems are organized and which textual and discursive strategies are used to mobilize the sensitive and to incited the national identity. In Brazil, there are different anthems to symbolize the nation, the states and the municipalities; hence we chose the patriotic anthems that represent each segment in order to conduct a comparative study. They are: the Brazilian National Anthem and the Brazilian Flag Anthem, representing the national ones, the Anthem of São Paulo (state), and the municipal anthems of Araraquara and São Carlos. The selected anthems as corpus allow verifying through genre and style intersection, the discursive strategic similarities, which through the saying; and mainly, through the way of saying, can captivate the enunciatee whose involvement and identification are the result of a meaning effect. Thus, the research apprehends the meaning construction, analyzing the utterances that, covered with themes and figures, evoke the jingoism and the patriotic pride and show a believing, a wanting and a having-to-be citizen. Among the results of the research, contrast the identification of the enunciatee with the anthems discourse, that the manipulation of the sensitive is efficient way to keeping a patriotic identity. / FAPESP: 2015/14341-0

O objetivo desse trabalho é investigar a adaptação da organista com relação às modificações nos hinários oficiais da Igreja Congregação Cristã no Brasil, enfatizando as mudanças do Hinário 4 para o Hinário 5. Também foi averiguado qual o impacto das mudanças no estudo dos hinos novos e antigos (onde houve várias mudanças) e qual a repercussão das organistas com relação ao acréscimo do terceiro pentagrama no Hinário 5. O presente estudo foi delineado com base em dois questionários elaborados e enviados para as organistas da Igreja Congregação Cristã no Brasil (uma vez que apenas as mulheres tocam o órgão), tanto para as oficializadas com profunda experiência no Hinário 4, como para as organistas aprendizes que só tiveram contato com o Hinário 5. Ficou evidente que muitas organistas oficializadas ainda apresentam dificuldades em tocar os hinos alterados do hinário devido às diferenças entre mão esquerda e pedal. As aprendizes não reportaram ter problemas porque nunca estudaram com outro hinário. Como na Igreja Congregação Cristã no Brasil somente hinos são tocados durante o culto, foram elaborados exercícios para auxiliar na adaptação do novo hinário, já que em 194 dos 480 hinos, as notas mais graves da mão esquerda e do pedal são distintas durante alguns compassos. O material produzido poderá auxiliar principalmente as organistas oficializadas, tornando-se também, uma fonte de consulta sobre os tipos de hinos para toda a classe. / This work aims to investigate the adaptation of the organist of the Christian Congregation Church of Brazil in relation to the modifications in the new hymnal (No. 5), as well as the impact it has had on the way the organists study the new and old (and altered) hymns. The addition of the third staff has also been investigated. Two questionnaires, as a basis for the study, were sent to women organists (since only women are allowed to play the organ): a group of Official organists with a great deal of experience with Hymnal No. 4, and beginner organists (Apprentices), who had only studied Hymnal No. 5. The Official organists reported that many still present difficulties playing the altered hymns of the latest edition because of the differences between the left hand and pedal. The Apprentices admitted not having any problems since they never came in contact with other editions of the hymnal. Considering that the Christian Congregation Church of Brazil only allows hymns to be performed during services, exercises were elaborated to help them adapt to the new hymnal, since in 194 of the 480 hymns, the lower note of the left hand and the pedal are not the same for several measures. The material presented is intended to aid mainly the Official organists, however, it may be utilized by all organists as a source for the many different types of hymns.

Esta dissertação gira em torno da representação do poeta no hino tardio (späte Hymne) de Hölderlin. A representação do poeta é abordada a partir da consideração de representações de poetas que lhe são anteriores, tanto no contexto da poesia lírica alemã do séc. XVIII, mais precisamente no âmbito dos hinos (Hymnen) desse período, como no da poesia da Antiguidade, com destaque para a grega, a qual era tratada com peculiar atenção por autores em língua alemã da época supracitada. Ideias elaboradas por autores de língua alemã da segunda metade do séc. XVIII acerca do hino e da relação da poesia antiga (mais uma vez com destaque para a grega e para Píndaro) com a literatura alemã são aqui retomadas (na seção quatro deste trabalho). O estudo da representação do poeta se baseou, sobretudo, em análises mais detidas de poemas. Foram analisados, além de dois poemas de Hölderlin Die Wanderung e Andenken (na seção cinco) , dois poemas de autores alemães que lhe precederam Das Landleben, de Klopstock, e Wandrers Sturmlied, de Goethe (seção quatro) e dois poemas do mundo antigo, o Hino Homérico 6: a Afrodite e a Pítica 1, de Píndaro (seção três). Procura-se identificar a representação do poeta nos poemas por meio dos gestos de fala, cuja conceituação é desenvolvida em uma das primeiras partes deste trabalho (seção dois). A forma simples que subjaz ao hino é a reza, cujos gestos, ainda que com algumas variações discutidas nos casos particulares, são encontrados, por fim, nos poemas acima indicados. O objetivo é compreender, através desta pesquisa, de modo mais geral, (a) o processo de constituição da imagem do poeta a partir de concepções do poeta legadas pela tradição e (b) as interseções e correlações entre poesia arcaica e moderna; entre o papel de poetas antigos e poetas de um mundo moderno. Certos poetas alemães do séc. XVIII retomam e perfazem, em outra circunstância e condições sociais e históricas diversas, gestos realizados por poetas da Antiguidade, os quais, por sua vez, apresentam funções e atividades concernentes à poesia da sociedade de que faziam parte. Poetas na Alemanha do séc. XVIII/XIX que realizam gestos daquela poesia antiga aparecem, por um lado, como visionários, iniciados, articuladores da voz de pedido e louvor da comunidade, núncios e profetas, e também, por outro, como alguém de sensibilidade, intérprete da poesia e da história, pessoa de grande percepção e genialidade. Contudo, não se exclui, na idade moderna, a predicação de loucura ao poeta que demonstra um entusiasmo não tão consequente ou que se perde na lida com Píndaro. Nesse percurso de retomada da poesia passada, mostrou-se significativo o estabelecimento de charis pelo poeta: um característico encontrado na poesia antiga que vai assumindo novas formas e objetos de articulação ao longo desses poemas mais modernos. / The present dissertation focuses on the poets representation in Hölderlins late hymn (späte Hymne). The approach to this poets representation considers the representation of poets that preceded Hölderlin, both in context of German lyric poetry from the 18th century the hymns of this time, to speak more precisely and in the context of ancient poetry, above all the Greeks, which were treated in a particular manner by German authors from the aforementioned period. The discussion German-speaking authors developed of hymns and of the aftereffects of ancient poetry (again with emphasis on Greek and Pindar) in this period of German literature is summarized (in section four of the present work). The study of the poets representation was based on more exhaustive analyses of poems: the Homeric Hymn to Aphrodite (no. 6) and Pindars first Pythian (in section three); Klopstocks Das Landleben and Goethes Wandrers Sturmlied (section four); Hölderlins Die Wanderung and Andenken (section five). The poets representation in the poems is identified through the gestures of speech (Sprachgebärden) typical of the hymn. The concept of gestures of speech is developed in the second section of this work. The simple form (einfache Form) underlying the hymn is the prayer (reza), whose gestures of speech were found in all the poems named above, although the sequence of the gestures can differ from on text to another. These differences and similarities are a topic of discussion during poems analysing and in the conclusion. In a more general manner, the present dissertation aims to comprehend (a) the formation of the poets image from conceptions of the poet presented by the tradition and (b) the parallels and correlations between archaic and modern poetry; between the ancient and modern role of the poet. Despite other occasions, different circumstances and social conditions, German poets perform gestures of speech that poets in antiquity presented within their functions and activities concerning the poetry in their society. German poets in the 18th century who used gestures of ancient poets are seen as initiated, heralds, prophets, the voices of praise and request of a community, also as visionaries, ones of especial sensitivity, exegetes of poetry and history, persons of great perception and genius. Nevertheless they can be seen as madman and frenzied. The establishment of charis appears significant: a feature of the ancient poetry that takes on new forms and objects of articulation throughout those modern poems.

Pretendo elaborar uma edição comentada dos Hinos órficos (HO), um compêndio de 88 hinos cléticos, compostos entre os sécs. 2-4 d.C., partindo do texto estabelecido por Quandt (1955) e confrontando-o com as propostas de Ricciardelli (2000), Morand (2001) e Fayant (2014). Este projeto é uma tentativa de instigar a formação de tradição filológica de estabelecimento de texto, aparato crítico e comentários pormenorizados nos estudos clássicos no Brasil. Planejo realizar críticas pontuais do texto grego e apresentar algumas soluções válidas, mas tendo sempre como apoio o texto já consolidado de Quandt. Proponho também um estudo aprofundado, no qual debato: i) a autoria e datação desses poemas; ii) a sua provável ocasião de performance, com base em uma abordagem empírica do texto e uma apreciação do status quaestionis sobre o tema; iii) os elementos órficos e sincréticos dos HO; iv) a estrutura e disposição dos hinos dentro da coletânea; v) tipologia hínica e eficácia epiclética; vi) a linguagem e estilo, assim como a prosódia e métrica dos HO (fraseologia, epítetos, figuras empregadas). Como de praxe nesse tipo de estudo, os comentários serão feitos após o texto original, verso a verso. / I intend to elaborate an annotated edition of the Orphic Hymns, a compendium of 88 cletic hymns composed between the second and fourth centuries AD, based on the text established by Quandt (1955) and comparing it with Ricciardelli\'s (2000), Morand\'s (2001) and Fayant\'s (2014) texts. This is an attempt to instigate a philological tradition of text establishment, critical apparatus and detailed comments in classical studies in Brazil. My intent is to present some valid solutions to a number of passages, but always based on Quandt\'s already consolidated text. I also propose an in-depth study, in which I debate: i) the authorship and dating of these poems; ii) the probable time of performance, based on an empirical approach of the text and an appreciation of its status quaestionis; iii) the Orphic and syncretic elements in these compositions; iv) the structure and arrangement of the hymns in the collection; v) hymnic tipology and epicletic effectiveness; vi) the language and style, as well as the prosody and metric of Hymns (phraseology, epithets, used figures). As usual in this type of study, comments will be made after the original text, verse by verse.

Orientador: Bernadete Aparecida Caprioglio de Castro Oliveira / Banca: Paulo Roberto Teixeira de Godoy / Banca: Zeny Rosendahl / Resumo: Bandeiras e estandartes, escudos e brasões, hinos e canções não são simples composições artísticas e musicais idealizadas ao sabor dos caprichos e fantasias de poderosos reis, mandatários, governantes, países e regiões ao longo dos tempos. Ao contrário, esses símbolos refletem uma realidade histórica e, ao mesmo tempo, portam-se como uma crônica viva de um povo e de uma nação, sendo que nela também está embutido o espaço geográfico, suas influências e suas relações. Foi somente com a Constituição Republicana de 1891, que as províncias foram transformadas em Estados Federados e poderiam adotar de forma oficial, hinos, bandeiras e brasões, desde que não omitissem nesta hierarquia os símbolos nacionais; entretanto, o uso destes símbolos no Brasil já se fazia presente desde os primeiros séculos de colonização portuguesa. Ao se analisarem os símbolos estaduais brasileiros, encontram-se em suas estruturas semânticas e sintáticas fortes relações que envolvem representação da natureza, paisagem, lugar, economia, território e região. As conclusões deste trabalho apontam para o fato de que os hinos, as bandeiras e os brasões dos Estados brasileiros demonstram amplas possibilidades de pesquisa dentro da ciência geográfica, pois estes documentos simbólicos portam-se como "testemunhos" no espaçotempo, cujo caráter gráfico e narrativo revelou em suas múltiplas conexões com o geográfico uma nova perspectiva e possibilidade no que se refere à análise e desvendamento das formas culturais de representação espacial. / Abstract: Flags and banners, shields and coats of arms, anthems and songs are not simply artistic and musical compositions which were created due to the vanity or fantasies of powerful kings, dukes, rulers, governors, countries and regions throughout time. Instead, those symbols reflect a historical reality and not only they stand as an alive chronicle of a people and a nation, but also they represent the geographical space, its influences and its relationships. It was only after the Republican Constitution of 1891 that the provinces were transformed into Federated States and they could officially adopt anthems, flags and coats of arms, as long as they didn't omit, in this hierarchy, the national symbols. However, these symbols had been already used in Brazil since the first centuries of Portuguese colonization. This analysis of the Brazilian States symbols, as well as their semantic and syntactic structures, aimed to demonstrate the strong connections involving the representation of the nature, landscape, places, economy, territory and regions. The conclusion of this dissertation shows that anthems, flags and the coats of arms of Brazilian States demonstrate wide research possibilities in the geographical science because these symbolic documents stand as "testimonies" in space and time, whose graphic and narrative character has revealed in its multiple connections with the geographical; a new perspective and possibility regarding the analysis and unveiling of the cultural forms of spatial representation. / Mestre

O objetivo desta tese é analisar as criaturas amiúde consideradas monstruosas bem como os termos geralmente traduzidos por monstro presentes em três poemas da tradição de poesia hexamétrica arcaica, a saber, a Teogonia de Hesíodo, o Hino Homérico a Apolo e a Odisseia de Homero. A análise dessas criaturas tem como foco o modo como são descritas e o papel que desempenham nas narrativas contidas nesses poemas, para a qual são utilizadas como abordagem teórico-metodológica a referencialidade tradicional proposta e desenvolvida por John Miles Foley ao longo da década de 1990 bem como a perspectiva de que os poemas que constituem a tradição hexamétrica arcaica compõem uma história do cosmo, conforme desenvolvida por Barbara Graziosi e Johannes Haubold na década de 2000. Como resultado da análise das criaturas, de um lado, e dos termos traduzidos por monstro, de outro, questiona-se a pertinência da categoria monstro como geralmente pressuposta para essas criaturas no mundo moderno, tendo-se em vista que ela possa não existir na poesia hexamétrica arcaica, já que fazem parte de um sistema de pensamento em um mundo ainda não desencantado em termos weberianos, no qual a realidade empírica e a esfera divina enquanto representativa do sobrenatural estão profundamente imbricadas. Como instrumental teórico-metodológico para o questionamento acerca da existência ou não do monstro enquanto categoria em tal tradição poética, lançou-se mão das teorias de categorização de Wittgenstein, desenvolvida nas décadas de 1940 e 1950, daquelas desenvolvidas por Eleanor Rosch e sua equipe durante a década de 1970, bem como as presentes nas obras de George Lakoff a partir da década de 1980. A proposição de que a categoria monstro como pressuposta e entendida no mundo moderno é inexistente para a poesia hexamétrica arcaica tem implicações na compreensão moderna dessas criaturas, que devem ser percebidas enquanto integrantes de um cosmo que não separa o sobrenatural, o maravilhoso e o divino nos mesmos termos que o faz a sociedade moderna ocidental, revelando a necessidade de compreender essas criaturas sob o ponto de vista da tradição que as criou ou as incorporou e ressignificou. / The aim of this thesis is to analyse the creatures often considered monstrous as well as the words generally translated as monster in three poems belonging to the tradition of archaic hexametric poetry, namely, Hesiod\'s Theogony, the Homeric Hymn to Apollo, and Homer\'s Odyssey. The analysis of the creatures focuses on the ways they are described and the role they play in the narratives presented in those poems. The theoretical and methodological approach used to such analysis is the traditional referenciality proposed and developed by John Miles Foley in the 1990\'s in addition to the perspective that such poems that inform the archaic hexametric tradition constitute a history of the cosmos, as developed by Barbara Graziosi and Johannes Haubold during the 2000\'s. The analysis of the creatures, in one hand, and of the words translated by monster, in the other, results in questioning the validity of the monster category as usually taken for granted in the modern world, considering that it might not exist in archaic hexametric poetry, since those creatures are part of a system of thought in a world not yet disenchanted in Weberian terms, in which the empirical reality and the divine sphere as representative of the supernatural are deeply entangled. As theoretical and methodological framework for questioning the existence of monster as a category in such poetical tradition, this thesis adopted the theories of categorization formulated by Wittgenstein during the 1940\'s and 1950\'s, as well as the theories developed by Eleanor Rosch and her team during the 1970\'s, along with the ones presented by George Lakoff from 1980\'s onward. The proposition that the category of monster as pressuposed and understood by the modern world is non-existent in archaic hexametric poetry has consequences to the modern understanding of those creatures which must be perceived as part of a cosmos that does not separate the supernatural, the wonderful, and the divine in the same terms as the modern western world does, revealing the need to understand those creatures under the point of view of the tradition that created them or incorporated and ressignified them.