Este trabalho insere-se no campo da Geografia Urbana e da História Cultural objetivando apreender as representações difundidas e elaboradas nos jornais Folha de S. Paulo e O Estado de S. Paulo sobre a região da Luz, no centro da cidade de São Paulo, entre os anos de 2005 e 2012. Ademais, visa estabelecer as relações entre tais representações e as práticas de requalificação urbana propostas para a referida região pelo Poder Público, em especial o projeto Nova Luz (2005-2012). A tendência em curso de intervenção urbana no Centro de São Paulo com vistas a garantir a reprodução do capital foi reforçada, no período abordado, pelo projeto da Prefeitura de São Paulo de transformar a \"cracolândia\" em \"Nova Luz\". Nesse sentido, o Poder Público Municipal foi da instalação de equipamentos culturais à criação de instrumentos urbanísticos para a atração de atividades tecnológicas, passando frequentemente pelas ações de repressão policial. Considerando a imprensa como força socialmente ativa, as representações que veicula estão marcadas por práticas sociais compartilhadas com parte dos leitores, ao mesmo tempo em que geram ou legitimam-nas. Como resultado, a representação da região da Luz como uma região degradada, cuja construção, difusão e compartilhamento se deram pela mídia jornalística, pelo Poder Público e por parte da população, engendrou e legitimou as propostas de requalificação a ela dirigidas. / This work is inserted in the field of Urban Geography and Cultural History aiming to approach the representations widespread and elaborated in the newspapers Folha de S. Paulo and O Estado de S. Paulo about the area of Luz, in the center of São Paulo city, between 2005 and 2012. Furthermore, it aims to establish the relations between those representations and the practices of urban requalification proposed to the referred area by Public Authorities, in particular the Project \"Nova Luz\" (2005-2012). The tendency in course of the urban intervention in the center of São Paulo in order to guarantee the capital reproduction was reinforced, in the period mentioned, by the City Hall of São Paulo Project aiming to transform the crackland into \"Nova Luz\". That way, the Municipal Public Authorities went from the installation of cultural equipment to the creation of urbanistic instruments to generate technological activities, frequently passing through actions of police repression. Considering the press as a socially active force, the representations that it releases are marked by social practices shared with great part of the readers, whilst generate or legitimize them. As a result, the representation of the Luz area as a degraded region, whose development, diffusion and sharing occur by the press media, by Public Authorities and by part of the population, engenders and justifies the proposals of requalification addressed to them.

Os salões eram considerados importantes locais de sociabilidade, onde eram travadas relações, alianças e casamentos desde o século XVIII. A crônica social, por sua vez, carrega a representação dessas sociabilidades para as páginas dos jornais e os torna espaço de reconhecimento da alta sociedade, descrevendo modas, frequentadores, acontecimentos e o próprio ambiente mundano. Através da análise comparativa desses textos produzidos por Marcel Proust e João do Rio, a presente pesquisa visa investigar esse gênero de grande destaque nos jornais e revistas da Belle Époque, tanto na França como no Brasil. Para isso, propomos, em primeiro lugar, uma contextualização histórico-cultural da alta sociedade, dos salões e da imprensa dos dois países. Em seguida, procuramos explorar os traços jornalísticos e literários presentes nas crônicas sociais. Como os escritores se serviam dos protocolos do suporte impresso? De que maneira os aspectos ficcionais são inseridos nessas seções dos periódicos? E por que? Como João do Rio produzia crônicas de salões em um país cuja população era majoritariamente formada por analfabetos? Esses foram alguns dos questionamentos levantados. Por meio de leituras sistemáticas, análises textuais e de gênero levando em conta o contexto dos jornais Le Figaro e Le Gaulois, no caso de Proust, e O Paiz, no caso de João do Rio, foi possível concluir que a crônica social é composta de uma tensão entre a tentativa de representar o esplendor dos salões da alta sociedade carioca e parisiense e a necessidade de responder às exigências midiáticas. Pode-se dizer que ambos compreendem o gênero e fazem bom uso tanto das regras midiáticas como de seus aspectos literários. Marcel Proust e João do Rio, apesar de estarem inseridos em cenários tão diversos, descrevem o ritual dos salões, cuja liturgia é conhecida e reconhecida pelos leitores e ainda inserem esse universo, ao mesmo tempo real e imaginado, entre as colunas econômicas e políticas. / The salons were considered important sociability places, where relationships and alliances were settled and marriages arranged since the 18th century. The social article, in its turn, lead the representation of this sociability to the newspapers pages, turning them into a space of recognition for the high society, describing the fashion, the public, the events and the very worldliness ambiance. Through the comparative analysis of the texts by Marcel Proust and João do Rio, the present research intends to investigate this genre of great preeminence in newspapers and magazines form the Belle Époque in France and Brazil. In order to do so, we provide, in the first place, a historical and cultural context of the high society, the salons and the press from both countries. Then, we will exploit the journalistic and literary traits in the social articles. How did the writers take advantage of the printed media protocols? How fictional traits were inserted in these sections of the newspapers and why? How did João do Rio write salon articles in a country whose population was predominantly illiterate? Those were a few of the questions raised. Through systematic readings and analysis of text and genre on the newspapers Le Figaro and Le Gaulois regarding Proust, and O Paiz in the case of João do Rio, we were able to infer that the society pieces were made from a tension between the attempt to represent the Carioca and Parisian high societies salons splendor and the need to supply the demands of the media. We can state that both authors understand the genre and make good use of its rules and literary traits. Marcel Proust and João do Rio, despite being inserted in such different contexts, describe the salons rituals whose liturgy is know and acknowledged by its readers and yet place them into this universe, at the same time real and imagined, between economy and politics columns.

Na bibliografia brasileira, Jean-Luc Godard aparece com destaque em pesquisas sobre o cinema brasileiro moderno e sobre a história da censura cinematográfica no país. O realizador franco-suíço é descrito como uma referência fundamental para alguns cineastas brasileiros modernos, como um norteador dos debates travados em nossa crítica e como um objeto de atenção especial por parte dos censores da ditadura militar. Partindo desse lugar privilegiado conferido a Godard, esta pesquisa investigou historicamente a recepção e a interdição dos filmes do cineasta no Brasil no período entre 1961 e 1970. Em um primeiro momento (capítulos 1 a 3), analisamos os debates estéticos e políticos suscitados na crítica pelos filmes de Godard em três jornais de grande veiculação do período (Correio da manhã, Jornal do Brasil e O Estado de S. Paulo); em seguida (capítulo 4), identificamos as apropriações que os críticos-cineastas Glauber Rocha e Rogério Sganzerla realizaram da obra godardiana em seus escritos; e, por fim (capítulo 5), abordamos a documentação censória relativa aos filmes do realizador. Dessa maneira, constatamos o importante papel que Godard desempenhou na conformação do cinema brasileiro moderno, bem como o impacto que sua obra exerceu, cultural e politicamente, no país. Conforme evidenciaremos, naquele momento havia uma conjuntura sociocultural modernista, de esquerda e jovem que favoreceu a recepção do cineasta no Brasil. Ao mesmo tempo em que foi lida à luz de tal conjuntura, a obra godardiana atuou enquanto seu catalisador, estimulando novos projetos e debates em seu interior. O cineasta foi instrumentalizado por projetos de vanguarda no cinema e em ouras artes, estimulou a politização de esquerda e dialogou com os anseios de uma cultura jovem e libertária em expansão. Paralelamente, confirmamos a atenção especial que Godard recebeu dos censores da ditadura militar brasileira. Afinal, a ditadura se opunha a tal conjuntura e, por isso, viu no cineasta um perigo a ser combatido, uma vez que seus filmes atentavam contra os dois pilares básicos da ideologia que norteava o regime, o anticomunismo e a moral conservadora. Conforme demonstraremos, tal atenção especial se deu sobretudo nos anos 1970, mas teve suas raízes em 1968, quando duas películas de Godard foram interditadas e uma imagem extremamente negativa do realizador foi consolidada no órgão censório. / In the Brazilian literature, Jean-Luc Godard appears prominently in researches on modern Brazilian cinema and on the history of cinematographic censorship in the country. The Franco-Swiss director is described as a fundamental reference for some modern Brazilian filmmakers; as a guiding force on the debates held within our critique; and as an object of special attention by the censors of the military dictatorship. From this privileged place conferred to Godard, this research historically investigated the reception and interdiction of his films, in Brazil, between 1961 and 1970. First (Chapters 1 to 3), we analyze the aesthetic and political debates raised in criticism of Godard\'s films in three major newspapers of the given period (Correio da manhã, Jornal do Brasil and O Estado de S. Paulo). Then (Chapter 4), we identify the appropriations of the Godardian word made by the critical-filmmakers Glauber Rocha and Rogério Sganzerla. Finally (Chapter 5), we approach the censorship documentation relating to the director\'s films. Our findings showed the important role Godard played in the conformation of modern Brazilian cinema, as well as the impact that his work exerted, culturally and politically, in the country. As we will show, the socio-cultural context of the time modernist, leftist and youthful favored the filmmakers reception in Brazil. At the same time as it was read in the light of such a conjuncture, Godard\'s work acted as a catalyst for it, stimulating new projects and debates within. The filmmaker was instrumented by avant-garde projects in the cinema and in other arts, and then stimulated the politicization of the left and dialogued with the yearnings of a young and libertarian culture in expansion. We also found evidence of the special attention that Godard received from the censors of the Brazilian military dictatorship. Opposed to the referred conjuncture, the dictatorship saw in the filmmaker a danger to be fought, since his films were against the two basic pillars of the regime: anticommunism and conservative morality. As we will show, he received such special attention mainly in the 1970s, but it had its roots in 1968 when two of Godard\'s films were banned and an extremely negative image of the filmmaker was consolidated by the censorship.

Em nossa pesquisa analisamos os preâmbulos dos livros de história impressos em Portugal entre 1640-1680, dando atenção às práticas da escrita desses textos dedicatórias, cartas ao leitor, prólogos e licenças para a impressão. Os preâmbulos, como constatamos, têm a função retórica de exórdio da obra e, portanto, pretendem captar a benevolência, atenção e tornar o leitor dócil com relação à matéria do livro. Segundo os preceitos retóricos usados no século XVII, uma das maneiras para se atingir esses objetivos era falar sobre o assunto tratado adiante. Encontramos, então, nos prólogos dos livros de história, discursos sobre o que era a história naquele período, os quais confrontamos com o que diziam os tratados sobre esse mesmo gênero. Com isso, nos propomos a fazer uma história das práticas da escrita dos preâmbulos e dos preceitos do gênero histórico no século XVII. / In our research we analyze the preambles of the books on history printed in Portugal between 1640 and 1680, paying attention to the writing practices of these texts - dedications, letters to the reader, prologues and licenses for printing. The preambles, as we have seen, have the rhetorical function of exordium of the work and, therefore, seek to capture benevolence, attention and make the reader docile with regard to the matter of the book. According to the rhetorical precepts used in the seventeenth century, one of the ways to achieve these goals was to talk about the subject matter discussed below. We find, then, in the prologues of the history books, discourses on what history was in that period, which we confront with the treatises on the same genre. With this, we propose to make a history of the writing practices of preambles and precepts of the historical genre in the seventeenth century.

Esta pesquisa versa sobre a música e a trajetória artística do Quinteto Armorial, tendo como ponto de partida a escuta dos quatro elepês do grupo - Do Romance ao Galope Nordestino (1974), Aralume (1976), Quinteto Armorial (1978) e Sete Flechas (1980), produzidos pela Discos Marcus Pereira (1974-1981). Criado pelo escritor e professor Ariano Suassuna, no âmbito do Movimento Armorial e da Universidade Federal de Pernambuco, o grupo de música instrumental nasceu com a proposta de criar uma música erudita brasileira a partir das raízes da cultura popular, elegendo os timbres de uma heráldica do \"povo\" como material norteador de seu processo composicional, traduzida pela sensibilidade e a direção de Antonio Madureira com os jovens músicos do conjunto. Desenvolvida a partir do binômio História e Música e organizada em três partes que se articulam por meio de três eixos básicos - timbre, heráldica e música -, a pesquisa apresenta a trajetória e o processo de criação do Quinteto Armorial como parte da concepção filosófica de Ariano Suassuna, refletindo sua correspondência com as múltiplas tendências estéticas norteadoras da criação musical no século XX, através de sua proposta de vínculo cultural transcendendo os cânones que definiam a música como \"erudita\" ou \"popular\". / This research is about the music and trajectory of Quinteto Armorial, and its starting point was hearing the group\'s four LPs - Do Romance ao Galope Nordestino (1974), Aralume (1976), Quinteto Armorial (1978) and Sete Flechas (1980), produced by Discos Marcus Pereira (1974-1981). The instrumental music group was created by the professor and writer Ariano Suassuna within the Armorial Movement and inside the Federal University of Pernambuco. It was born with the intention of creating a Brazilian classical music from popular culture roots, choosing the timbres of a heraldic of the people as the guiding material of its compositional process, translated by the direction and sensitivity of Antonio Madureira with the young musicians in the group. This research was developed from the combination of History and Music and organized into three parts, articulated by three basic axes - timbre, heraldic and music. It exhibits the trajectory and creation process of Quinteto Armorial as a part of the philosophical conception of Ariano Suassuna, reflecting its correspondence with the multiple guiding aesthetic trends of musical creation in the twentieth century through its proposition of a cultural bond transcending the canons which used to define music as \"classical\" or \"popular\".

Essa dissertação de mestrado se propôs a realizar a edição de texto fidedigno e anotada da correspondência trocada entre os escritores paulistas Mário de Andrade (1893-1945) e Yan de Almeida Prado (1898-1987), entre meados de 1923 e 20 de maio de 1939. Os escritos epistolares coligidos pela pesquisa, conservados no Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de São Paulo, na Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin e na Academia Paulista de Letras, compõem-se de 45 missivas (14 assinadas por Mário de Andrade e 31 por Yan de Almeida Prado). A interlocução fornece importantes elementos para a compreensão de aspectos da sociabilidade no movimento modernista, ao abordar literatura, música, periodismo, política, bibliofilia etc. A investigação buscou difundir novos dados biográficos do autor de Macunaíma, bem como lançar luz sobre a atuação de Yan de Almeida Prado no modernismo de São Paulo / This dissertation aims to present a reliable annotated edition of the correspondence exchanged between the writers Mário de Andrade (1893-1945) and Yan de Almeida Prado (1898-1987), considering the period ranged from mid-1923 to 20th May, 1939. The epistolary writings collected within the scope of this research, which is composed of 45 missives (14 signed by Mario de Andrade and 31 by Yan de Almeida Prado) are found in and preserved by the Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de São Paulo (USP), Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin, USP, and Academia Paulista de Letras. These exchanges have helped to cast light on important sociability elements within the Brazilian modernism, as such topics as Literature, Music, Journalism, Politics, Bibliophily, etc are approached. Additionally, this investigation seeks to publish and disseminate new biographical data from Mário de Andrade as well as bringing into view Yan de Almeida Prado\'s role within São Paulo\'s modernist movement.

Este trabalho busca elucidar a formação do pensamento comunista no Brasil por meio da análise da primeira recepção do marxismo de matriz bolchevista e sua apropriação por Octávio Brandão. Como apontou Roger Chartier, é mister que os historiadores atentem às condições e aos processos que, muito concretamente, portam as operações de construção de sentido, visando uma história social dos usos e interpretações, referidos às suas determinações fundamentais e inscritos nas práticas específicas que os produzem. Por isso, enseja-se um estudo sobre a formação comunista e suas práticas culturais a partir da análise da edição, da construção do sentido da leitura e do itinerário intelectual de um dos principais responsáveis pela formação militante, Octávio Brandão. O recorte cronológico circunscreve a primeira década de existência do Partido Comunista do Brasil e o momento logo anterior, quando Octávio Brandão publica seus primeiros trabalhos. O estudo da edição comunista e de suas práticas de leitura nos direciona, portanto, à compreensão da recepção do marxismo por parte de Brandão e seus camaradas da direção pecebista nos anos 1920. / This work intends to elucidate the constitution of Communist thought in Brazil through the analisis of the first reception of Bolshevik marxism and its appropriation by Octávio Brandão. As pointed out by Roger Chartier, it is vital that historians pay attention to the conditions and processes that very concretely carry the operations of sense building. So that this work aims to study the Communist education and its Cultural practices through the analisis of publishing, of the building up of the sense of reading and of the intelectual itinerary of one of the most important responsibles for the Communist education, Octávio Brandão. The period approached is the first decade of Brazilian Communist Party existence and the just previous moment, when Octávio Brandão publishes his first Works. The study of Communist publishing and its Reading practices conducts to the comprehension of marxism reception by Brandão and his comrades of the PCB during de 1920.

O presente estudo analisa a figura do diabo benfazejo na literatura tradicional portuguesa. O corpus selecionado é composto pela novela exemplar de autoria anônima Obras do Diabinho da Mão Furada, que remete ao século XVII, e por uma seleção de contos populares recolhidos sobretudo durante o século XIX. Partindo das considerações teóricas contemporâneas referentes ao pensamento mitológico, às poéticas da oralidade e a sua preservação pela cultura escrita por meio de variantes textuais, faz-se uma crítica à romantização de tradições populares e aos pressupostos nacionalistas que marcaram o raiar da folclorística europeia para então analisar a contraposição das diferentes representações de tal figura a oficial, de origem bíblica, e outra popular, de natureza mítica e pagã. Nesse sentido explora-se a associação deste bom diabo a bruxas, fadas, pesadelos e à construção de pontes como forma de demonstrar a pertinência do pressuposto que justifica e norteia este estudo: o de que o bom diabo das narrativas populares portuguesas alude às personagens míticas do folclore pagão, diabolizadas com o advento do Cristianismo. A correspondência entre os traços arquetípicos (Levi-Strauss) dos bons diabos ao dos duendes, gnomos, trasgos e outros pequenos seres da mitologia pagã é demonstrada com as análises dos textos de natureza oral que compõem o corpus elencado. As gravuras e outras representações pictóricas concernentes aos eixos temáticos desta investigação corroboram as perspectivas teóricas multidisciplinares em que o presente trabalho se baseia, fronteiriças à etnografia: os estudos culturais e religiosos, a literatura morigerante e a história do livro em seus aspectos filológicos, tipográficos e pictóricos. / The present study analyzes the figure of the beneficent devil in the traditional Portuguese literature. The selected corpus is composed by the exemplary novel of anonymous authorship Obras do Diabinho da Furada, which refers to the seventeenth century, and a selection of folktales collected mainly during the nineteenth century. Starting from the contemporary theoretical considerations referring to mythological thought, poetics of orality and its preservation by written culture through textual variants, that is, from its critique to the romanticizing of popular traditions and the nationalist assumptions that marked the dawn of European folkloristics, it is told about the contrast of the different representations of such a figure an official of biblical origin and a popular one of a mythical and pagan nature. In this sense we explore the association of this good devil with witches, fairies, nightmares and the construction of bridges as a way of demonstrating the pertinence of the presupposition that justifies and guides this study: that the good devil of Portuguese popular narratives alludes to the mythical characters of pagan folklore, diabolized with the advent of Christianity. The correspondence between the archetypal traits (Levi-Strauss) of the good devils to the goblins, gnomes and other little people of pagan mythology is demonstrated by the analysis of the oral texts that make up the listed corpus. The engravings and other pictorial representations concerning the thematic axes of this investigation corroborate the multidisciplinary theoretical perspectives on which the present work is based, bordering on ethnography: cultural and religious studies, moralizing literature and the history of the book in its philological, typographic and pictorial aspects.

Esta tese se constitui numa reflexão sobre Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, embasada na historiografia musical Brasileira. Ela está elaborada em base aberta de investigação, com recortes na historiografia cultural. Discutimos as escolhas do musicólogo, norteadas entre valores contemporâneos e tradicionais da sua época. Apoiamo-nos em parâmetros da história, ideologia e sociabilidade dos períodos vivenciados por Luiz Heitor, discorremos sobre a sua postura ideológica, a rede social a que pertencia e as suas contribuições para a música brasileira e mundial com apoios na história cultural do passado e do presente, nos documentos históricos levantados nos acervos disponíveis no Brasil, nas entrevistas e depoimentos de músicos e pesquisadores próximos ao musicólogo e na sua produção intelectual. / This thesis is a reflection on Luiz Heitor Correa de Azevedo, based on brazilian musical historiography. It is developed in an open base for research, with cuts in cultural history. We discuss the choices of the musicologist, guided between contemporary and traditional values of his time. We support ourselves in the parameters of history, ideology and sociability periods experienced by Luiz Heitor, we discuss his ideology, the social network to which he belonged, and his contributions to Brazilian and world music with support in the cultural history of the past and present, in historical documents collected in archives available in Brazil, in interviews and testimonials from musicians and researchers next to the musicologist and his intellectual production.

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:35:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NUBIO VICENTE DA SILVA PARTE 1.pdf: 14539839 bytes, checksum: 4790d54eb1ea64df13e58b0de9bf6238 (MD5) Previous issue date: 2011-06-28 / This research seeks to inform readers of how the multicultural space of prospector works , the way of life, rites, beliefs and symbols that are part of this context in the gold mining region of the Vale do Araguaia, Aragarças municipality, state of Goiás, in the 1990s. It will be applyed the concepts of culture, myths, representations and imagery as a way to address a social reality narrated in part by chronic based on the sources of oral history with an emphasis and highlights the advent of the new Cultural History, with its strands oriented studies and appreciation of cultural minorities, this is one in which, before overlooked by traditional historians. This research meets its aim within its bounds whose categorization will be an applied, descriptive and explanatory form. And the approach to the problem involves the qualitative method because it seeks to interpret the phenomena from the understanding of their inter-relationships and examines the cultural coexistence within the mining. Techniques and procedures will be used for both the research literature, the research participant with the oral interviews by data collection applied to miners and former miners. The data will be also collected through research in archives of public bodies of the municipality. Include participant observation and non-participant, using a questionnaire with open questions using the form to be completed by the researcher before the informant. Therefore, the fruit of this production aims to contribute socially informative and enlightening as a tool that helps in the pursuit of scientific knowledge and demystifies the world of mining to romance, common sense and prejudices formed on top of gold mining activity and mining man, who turn, the social scene is fading due to bans these activities in Brazil, leading multinational mining companies. Why there was a concern to record these historical facts to perpetuate the importance that the mines were in the process of economic and social growth of the country and that this story comes to the attention of future generations. / Esta pesquisa procura levar ao conhecimento dos leitores como funciona o espaço multicultural do homem garimpeiro, o modo de viver, os ritos, as crenças e as simbologias que integram esse contexto na região garimpeira do vale do Araguaia, município de Aragarças, estado de Goiás, na década de 1990. Aplicar-se-á os conceitos de cultura, mitos, representações e imaginário como forma de abordar uma realidade social narrada em parte por crônicas fundamentadas nas fontes da história oral e destaca com ênfase o advento da História Cultural com suas novas vertentes voltadas aos estudos e valorização das minorias culturais, no qual essa é uma, antes menosprezadas pelos historiadores tradicionais. Pesquisa essa, que cumpre o objetivo dentro dos seus limites cuja classificação será de forma aplicada, descritiva e explicativa. E a abordagem do problema envolve o método qualitativo, pois busca a interpretação dos fenômenos a partir da compreensão de suas inter-relações e analisa a convivência cultural dentro do garimpo. Como técnicas e procedimentos serão utilizados tanto a pesquisa bibliográfica, quanto a pesquisa participante com a realização de entrevistas orais por meio de coleta de dados aplicada a garimpeiros e ex-garimpeiros. Os dados serão também coletados por meio de pesquisas em arquivos de órgãos públicos do município. A observação incluirá participante e não participante, aplicando um questionário de perguntas abertas com a utilização do formulário que será preenchido pelo pesquisador diante do informante. Portanto, o fruto dessa produção visa contribuir socialmente como instrumento informativo e esclarecedor, que ajuda na busca do conhecimento científico e desmitifica o mundo do garimpo quanto ao romantismo, o senso comum e os preconceitos formados em cima da atividade garimpeira e do homem mineiro, que por sua vez, esta desaparecendo do cenário social devido às proibições dessas atividades no Brasil, dando lugar as mineradoras multinacionais. Razão pela qual, houve a preocupação de se registrar esses fatos históricos para perpetuar a importância que os garimpos tiveram no processo de crescimento econômico e social do País e que essa história chegue ao conhecimento das futuras gerações.