abstract: The utopian impulse represents hope for another world; a reflection of the injustices inherent to the hegemonic order that are understood as natural, necessary, desirable, and unchangeable. Those who challenge this orthodoxy are heretical utopians; pioneers of the counterintuitive who explore the types of relations that rather than reproduce the dominant order, shatter it, and manifest new ones based upon principles of justice. This project explores how ideological mechanisms of control embedded within the hegemonic fascist imaginary landscape of the United States render the visions of emancipatory social movements, that challenge dominant ways of knowing and being, as the "merely utopian" so as to instrumentalize the behavior of civil-society towards the maintenance of the established social order and the suppression of alternatives (Gordon 2004). In a rapidly changing world reeling under the pressures of late-stage capitalism, it is essential for those who value social and political justice to incessantly cultivate the cultural imaginary so as to shift the boundaries of what types of social relations are possible, feasible, and desirable through the process of struggle in heretical spaces. / Dissertation/Thesis / Masters Thesis Justice Studies 2015

Esta dissertação se refere à pesquisa realizada na CASA Osasco I, uma das unidades de internação da Fundação CASA instituição que substituiu a FEBEM-SP com adolescentes em cumprimento da medida socioeducativa de privação de liberdade. Como metodologia de pesquisa, foram realizadas, entre outubro de 2008 e janeiro de 2010, oficinas semanais de criação, que, sem um formato prévio nem objetivando um produto de oficina, permitiram que os adolescentes e a pesquisadora construíssem, no tempo da pesquisa, um espaço de encontro, que se configurou não só como locus de observação, mas de criação e participação nas imagens. A longa duração do campo permitiu, também, o acompanhamento da passagem integral de alguns adolescentes pela internação: da chegada à unidade ao retorno ao mundão. A pesquisa busca penetrar na dimensão simbólica e imaginária da privação de liberdade e nas imagens que se constelam no simbolismo da passagem, a partir das narrativas que o encontro produziu. Das oficinas resultou outro importante material de análise, os diários de oficina, que traçam um horizonte de conflitos em torno da experiência de privação de liberdade. Quatro diários foram selecionados e relacionados a posteriori aos elementos materiais terra, água, fogo e ar por apresentarem diferentes configurações imaginárias, conforme a aderência da imaginação a um dos quatro elementos. A leitura das imagens surgidas em oficina, e presentes nos diários, foi inspirada na fenomenologia da imaginação poética de Gaston Bachelard, considerando as noções de imaginação material e imaginação dinâmica que a sustentam. Por fim, foi realizada uma leitura simbólica das passagens empreendidas por dois adolescentes e um educador da CASA Osasco, com base na teoria de Gilbert Durand sobre o imaginário e com o auxílio de teóricos como Junito Brandão e Erich Neumann. Realizando aproximações entre os três passageiros e algumas figuras míticas, a análise procurou observar como os narradores atualizam os mitos estudados. / This dissertation refers to the research conducted in Osasco CASA I, one of the inmate units of CASA Foundation former FEBEM-SP - where teenagers, deprived of liberty, comply social & educational measures. As a research methodology, creation workshops were weekly conducted between October 2008 and January 2010. Those workshops didnt have a programmed format nor they targeted a specific product, enabling the researcher and the adolescents to build, throughout the research period, a meeting point, which was set up not only as a locus of observation, but also as a place of image creation and engagement. The duration of the field trips has also allowed the monitoring of the entire stay of some adolescents: from their arrival to the return to mundão (a slang for the outside world). The research seeks to penetrate in the imaginary and symbolic dimensions of the liberty deprivation, as well as in the images that constellate the symbolism of passage, from the narratives that the meeting produced. The workshops produced another important material for analysis, the workshop journals, which outlined a gamut of conflicts around the experience of liberty deprivation. Four journals had been selected and further connected to the material elements - earth, water, fire and air, for presenting different imaginary configurations, according to the adherence of the imagination to the material elements. The image readings arisen during the workshops, as seen on the journals, were inspired by Gaston Bachelards phenomenology of the poetic imagination, taking in consideration the notions of material imagination and dynamic imagination that sustain it.Finally, a symbolic reading of the \"passages\" taken by two teenagers and an educator from CASA Osasco has been performed, based on Gilbert Durands theory on the imaginary, with the theoric aid from Junito Brandão and Erich Neumann. Connecting those three passengers and a few mythical figures, the analysis endeavors to observe how the narrators update these myths.

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2016-07-25T14:50:21Z No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 4262288 bytes, checksum: 004f2ab09f17b098bf4a65c9f1032fc9 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-25T14:50:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 4262288 bytes, checksum: 004f2ab09f17b098bf4a65c9f1032fc9 (MD5) Previous issue date: 2015-07-16 / This study has as its central object of inquiry the construction of meaningfulness in Dilma Rousseff e José Serra’s electoral discourse from the 2010 political campaign for the nation presidency. Starting with the principles that mind determines the way of understanding reality providing imaginative thinking and that the meaningfulness has consequences for the experience we have proposed to investigate how electoral discourse conceptualization is oriented to the achievement of their persuasion goals and how it can influence an electoral campaign outcome. To elucidate our assumptions we have used data from the televised electoral publicity of each candidate conveyed by internet and recorded in cds for interpretative analysis. This development has been endorsed by the Cognitive Linguistics theoretical principles mainly those from Experiencialism taking in account the sociocognitive aspects of used language, the embodiment and imagination notions as well as by Turner and Fauconnier’s theory on mental spaces in discourse commonly accepted as a tool for analysis of discourse interpretations or as a cognition and conceptualization theory. According to the results the ability for conceptual integrations turns language into an advanced human activity, that is, a manifestation of the hidden cognitive construction highly abstract and imaginative; the underlying mental processes are the basis for the political-electoral discourse building the political discourse meaningfulness due to the persuasion therefore due to their consequences for the experience. / Este estudo se concentra na investigação dos processos de construção da significatividade do discurso político-eleitoral dos candidatos Dilma Rousseff e José Serra, concorrentes ao segundo turno da campanha de 2010 para a presidência da República. Partindo dos princípios de que a mente determina a maneira de compreensão da realidade, facultando o raciocínio imaginativo, e que a significatividade tem consequências para a experiência, procuramos demonstrar que a conceptualização do discurso político-eleitoral pode ser direcionada para o alcance dos seus objetivos de persuasão e influenciar o resultado de uma campanha. Utilizamos dados da propaganda eleitoral televisiva de cada candidato, veiculados pela internet e gravados em cds, levando em conta os gêneros estabelecidos metodologicamente para a análise interpretativa dos discursos observados. Procuramos fundamentar esta análise nos pressupostos teóricos da Linguística cognitiva, principalmente do Experiencialismo, levando em conta os aspectos sociocognitivos da linguagem, nos estudos da corporificação, do compartilhamento e da imaginação mental, como também, na teoria da integração conceitual dos espaços mentais, atinente à demonstração analítica dos dados. Os resultados demonstram que a habilidade para a integração conceitual faz da linguagem uma atividade humana avançada, ou seja, uma manifestação das construções cognitivas ocultas, altamente abstratas e imaginativas; que os processos mentais subjacentes são responsáveis pelo poder do discurso político-eleitoral, construindo a significatividade em função da persuasão, portanto, em função de suas consequências para a experiência.

Submitted by Gislaine Rossler Rodrigues Gobbo (gislainerrgobbo@gmail.com) on 2018-03-26T17:42:13Z No. of bitstreams: 1 arquivamento- TESE GISLAINE GOBBBO IMPRESSÃO .pdf: 5530469 bytes, checksum: aa910860436091ca368d887e9e3a8474 (MD5) / Approved for entry into archive by Satie Tagara (satie@marilia.unesp.br) on 2018-03-26T18:40:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 gobbo_grr_dr_mar.pdf: 5530469 bytes, checksum: aa910860436091ca368d887e9e3a8474 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-26T18:40:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 gobbo_grr_dr_mar.pdf: 5530469 bytes, checksum: aa910860436091ca368d887e9e3a8474 (MD5) Previous issue date: 2018-02-21 / Não recebi financiamento / Esta pesquisa tem como tema o desenvolvimento da imaginação infantil mediada por gêneros discursivos. Ancorou-se nos pressupostos da Teoria Histórico-Cultural, que considera o processo da humanização do homem como decorrência de sua participação ativa no meio em que vive, em interação com os outros sujeitos sociais, conforme as condições materiais de sua existência, desenvolvendo, nesse processo, suas funções psicológicas superiores, dentre elas a imaginação. A pesquisa foi realizada junto ao Programa de Pós-Graduação em Educação, da Faculdade de Filosofia e Ciências, Universidade Estadual Paulista - Unesp- Campus de Marília, e está vinculada à Linha de Pesquisa Teoria e Práticas Pedagógicas. Teve como objetivo geral: compreender o desenvolvimento da imaginação das crianças pequenas mediado por gêneros discursivos e objetivado nas ações de desenhar e de brincar desempenhando papéis sociais e como objetivos específicos: caracterizar o desenvolvimento da imaginação infantil na perspectiva da Teoria Histórico-Cultural; elucidar indicadores que mostram o papel dos gêneros discursivos para o desenvolvimento da imaginação como sistema psíquico superior; analisar o desenvolvimento da imaginação das crianças no desenho e na brincadeira de papéis sociais mediado pelos gêneros discursivos. Definimos nosso problema de pesquisa por meio da seguinte questão: “Quais indícios de atividade criadora são encontrados nos desenhos e nas brincadeiras de papéis sociais das crianças, e o que eles significam em termos do processo de desenvolvimento da imaginação infantil mediado pelos gêneros discursivos?” Partimos da hipótese de que os gêneros discursivos: história de acumulação e de repetição, história em quadrinho, fábula, crônica, mito, lenda, conto de fadas e maravilhoso são domínios sociais de comunicação, da cultura literária ficcional, portadores de signos culturais e fonte de desenvolvimento da imaginação infantil. O trabalho investigativo correspondeu a uma pesquisa de intervenção, com duração de dois anos (2012 e 2013), com crianças de uma unidade escolar de Educação Infantil, na cidade de Bauru-SP. Participaram da pesquisa 25 crianças com idades entre 4 e 5 anos e a professora da sala que exercia também o papel de pesquisadora. Para geração de dados foram utilizados filmagens, registro das falas das crianças durante a brincadeira de papéis sociais e produção de desenhos feitos por elas e observação das situações pesquisadas. Para análise, foram selecionados os indicadores: formação dos conceitos, transgressão e reelaboração, emancipação da palavra em relação ao objeto, combinação com outros signos, modificação do significado do objeto, separação do campo conceitual, objetivação de construções linguísticas inusitadas, alargamento dos horizontes cognitivos, seguindo alguns dos critérios de análise: função verbal, internalização e generalização das palavras, vozes alheias do autor, vivenciamento, fluidez das ideias, originalidade e elaboração. Os resultados da investigação permitiram constatar que os gêneros discursivos, da cultura literária ficcional, proporcionam novas experiências às crianças, o domínio de novos signos e ampliam as imagens subjetivas que se convertem em linguagem e pensamento, alterando os temas e conteúdos que aparecem durante a brincadeira de papéis sociais e no desenho. Com tais resultados foi possível defender a Tese de que os gêneros discursivos, como domínio social de comunicação podem ser um meio potencializador para o desenvolvimento da imaginação das crianças, cuja objetivação é observada nos desenhos por elas produzidos e nas brincadeiras de papéis sociais que realizam. / This thesis results from a research done on children's imagination mediated by discursive genres, anchored in the assumptions of Historical-Cultural Theory, which considers the humanization process of man as a result of his active participation in the environment in which he lives, in interaction with others social subjects, according to the material conditions of their existence, developing, in this process, their higher psychological functions, among them the imagination. The research was carried out with the Graduate Program in Education of the Faculty of Philosophy and Sciences, Paulista State University - UNESP - Marília Campus, and is linked to the Pedagogical Theory and Practices Research Line. The general objective was to understand the development of the imagination of small children mediated by discursive genres and objectified in the actions of drawing and playing playing social roles. As specific objectives, characterize the development of children's imagination in the perspective of Historical-Cultural Theory; elucidate indicators that show the role of discursive genres for the development of the imagination as a higher psychic system; to analyze the development of children's imagination in the drawing and play of social roles mediated by the discursive genres. We defined our research problem by means of the following question: “What signs of creative activity are found in the drawings and social role playing, and what do they mean in terms of the process of developing the child's imagination mediated by discursive genres?” We start from the hypothesis that the discursive genres: history of accumulation and repetition, comic, fable, chronicle, myth, legend, fairy tale and marvelous are social domains of communication, fictional literary culture, bearers of cultural signs and source of development for the emergence of children's imagination. The research work corresponded to an action research, with the duration of two years (2012 and 2013), with children of a school unit of Early Childhood Education, in the city of Bauru-SP. Twenty-five children between the ages of 4 and 5 participated in the study and the classroom teacher who also had the role of researcher. For data generation video footage was used, recording of speeches during the social role play and collection of drawings. For the analysis, the indicators were selected: concept formation, transgression and re-elaboration, emancipation of the word in relation to the object, combination with other signs, modification of the meaning of the object, separation of the conceptual field, objectification of unusual linguistic constructions, widening of cognitive horizons , following some of the criteria of analysis: verbal function, internalization and generalization of words, voices unrelated to the author, experiencing, fluidity of ideas, originality and elaboration. The research results showed that the discursive genres of fictional literary culture provide new experiences for children, mastery of new signs and enlarges the subjective images that are converted into language and thought, changing the themes and contents that appear during the play of social roles and in drawing. With such results it was possible to defend the thesis that discursive genres as a social domain of communication can be an adequate medium for the development of the children's imagination, whose objectification is observed in the drawings produced by them and in the social role plays they perform.

Made available in DSpace on 2016-12-06T17:07:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Geisa Mara Laguna Santana.pdf: 2829941 bytes, checksum: f6aa7d40d87221f94083524cdf8698f2 (MD5) Previous issue date: 2008-03-07 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The goal of the present investigation is to verify whether the set of pedagogical practices known as Oficina do Jogo (Play Workshop) is successful in developing children's imagination when used in child education. Children in school age were observed during a whole school year; in their Physical Education classes, a set of make-believe games were used, which were supposed to trigger students' imagination. During these classes, the students' utterances were collected, in order to check whether what they were expressing corresponded to what they had imagined while playing the imaginative games. Results show that the Play Workshop activities, when used in P.E. classes, contribute greatly to foster children's imagination. As the researchers also took part in the classes as teachers, this research was an example of action-research. Its results were analyzed following pattern data analysis techniques. The classes attended took place at a public daycare center of the Florianópolis Municipal School District, and the students observed were ages 4 to 5. They attended P.E. classes twice a week, which classes were approximately one hour long. Questionnaires were also developed and given to the students' families, in order to attain a more complete profile of the study subjects, and semi-structured interviews were conducted with the teachers who are in charge of that group about the development of the children during the period in which the workshop took place. / O objetivo desta investigação foi verificar se o conjunto pedagógico denominado Oficinas do Jogo mostra-se eficaz no que se refere ao desenvolvimento da imaginação, quando se trata de aulas na educação infantil. Durante um ano letivo, crianças freqüentadoras de Educação Infantil participaram de aulas de Educação Física, cuja prática incluía um conjunto de brincadeiras de faz-de-conta e brincadeiras populares, todas mobilizadoras da imaginação infantil. Ao longo das aulas, colhemos as expressões orais das crianças para verificar se o que expressavam correspondia ao que imaginavam durante as brincadeiras. Os resultados mostraram que as atividades das Oficinas do Jogo, quando aplicadas na Educação Infantil, mobilizam intensamente a imaginação infantil. O envolvimento dos pesquisadores nas aulas, atuando como professor da turma de crianças, caracterizou este estudo científico como uma Pesquisa-Ação; os resultados foram analisados de acordo com as técnicas da análise de conteúdo. O trabalho foi desenvolvido em uma creche pública, da rede municipal de ensino de Florianópolis, SC, com crianças de 4 a 5 anos. As crianças tinham aulas de Educação Física duas vezes por semana, com duração aproximada, de uma hora cada. Também foram realizados, pela pesquisadora, questionários às famílias, para caracterizar os sujeitos do estudo e entrevistas semi-dirigidas à professora regente e auxiliares, com intuito de verificar a sua percepção sobre o desenvolvimento das crianças durante a aplicação das ações pedagógicas.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 123971.pdf: 3207612 bytes, checksum: 14deff484d9b72aa5a74a4ee043990d2 (MD5) Previous issue date: 2015-05-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The study articulates reflections between imaginary aspects and the state of pleasure present in the relationship between stage and audience in a contemporary aesthetic point of view. Authors like Durant, Bachelard, Castoriadis and Maffesoli are revisited in order to collaborate in the imaginary conception of the formulation developed here from primarily a dialogical design and game between the productive dimensions (artists) and receptive (viewer). We propose an investigation and a strain on imaging concepts, imagination and imagination in order to view them as fundamental artistic aesthetic principles to reconfigure the theatrical event. Thus, it is necessary to investigate the relationships created around the pleasure of the viewer as an extension of the creative possibilities and subject s interpersonal relations. To restore the receiver as the work towards the propellant, the theatrical aesthetics are discussed in the dimension of imaginary play, creative and poetic, which takes place in the presence of character, enhancing the speech and the immanent sense of the theatrical discourse. Such principles are developed through the study of two shows produced by recognized and active groups in Brazil, as follows: "A marca da água" Armazém Cia de Theatre / active in RJ and "Os Bem-Intencionados" LUME Theatre group Campinas / SP. / O estudo articula reflexões entre aspectos do imaginário e o estado de prazer presentes nas relações entre cena e público, segundo um ponto de vista estético contemporâneo. Autores como Bachelard, Durand, e Castoriadis são revisitados a fim de colaborarem na formulação da concepção de imaginário aqui desenvolvido a partir, sobretudo, de uma concepção dialógica e de jogo entre as dimensões produtivas (artistas) e receptivas (espectador). Para tanto, propõe uma investigação e uma distensão nos conceitos de imagem, imaginação e imaginário, a fim de perspectivá-los como princípios estéticos artísticos fundamentais para elaborar novas possibilidades de relações no acontecimento teatral. Assim, torna-se necessário investigar as diretrizes criadas em torno do prazer do espectador enquanto extensão das possibilidades criativas e relações intersubjetivas do sujeito. Ao restituir o receptor como propulsor do sentido da obra, a estética teatral é discutida na dimensão de jogo imaginário, criativo e poético, que se efetua em caráter de presença, potencializando o sentido imanente do discurso teatral. Tais preceitos desembocam na investigação analítica de dois espetáculos produzidos por grupos reconhecidos e atuantes no Brasil, sendo eles: A marca da Água do Armazém Cia de Teatro de Londrina/ atuante no RJ e Os Bem-intencionados do grupo LUME Teatro de Campinas/SP.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DisLauraFinal.pdf: 5002338 bytes, checksum: ad0805af8b6339adb38a2955f6ab5eff (MD5) Previous issue date: 2010-02-02 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This essay seeks to explore dance within Rio de Janeiro s Revue entertainment theater, in order to analyze the influences of imagination of modernity in ballet dances, as well as to identify some genres and dance techniques incorporated into the production of the Revue scene, taking into consideration the body of dance, especially the chorus-dance girls (the so-called showgirls) and the ruptures represented by modernity in relation to the dance of that period. To this end, the Cultural History method is relied upon as a guide, with existing studies on this theatrical genre serving as methodological derivation. The analysis of photographs from scenes of the shows is also employed, aiming to observe and identify aspects of the genres of dance present therein, in particular the so-called modern dances , as well as traces of the dancers social identities. To such purpose, the ballet dances analyzed will be of a type of Revue, the 1920 s Revue, that which is no longer the Year s Revue, but that still has not completely lost touch with the text, which in other words, still preserves a thread of the script, however tenuously. To that end, two Revue texts from the 1920 s have been worked with, Marques Porto and Ary Pavão s Comidas Meu Santo, from 1925; and Marques Porto and Luiz Peixoto s Guerra ao Mosquito, from 1929, in order to draw a parallel between these Revue texts and modernity and the dance numbers. To investigate the panorama of the ballet dances, an analysis of photographs from those shows, newspaper reviews, Revue texts and, -in a slightly less incisive manner- cartoons and caricatures, was conducted. This was done with the intention of unveiling historical traces in order to enable us to better comprehend dance within the Revue theater cultural practices in Rio de Janeiro, debating aspects regarding modernity and the invention of the Brazilian national identity / Esta dissertação busca investigar a dança no Teatro de Revista carioca, para analisar as influências do imaginário da modernidade nos bailados, bem como identificar alguns gêneros e técnicas de dança incorporadas junto à produção da cena revisteira, considerando o corpo de baile, especialmente as coristas-dançarinas (as chamadas girls) e as rupturas representadas pela modernidade em relação à dança deste período. Para tal, me pauto na história cultural, tendo como procedimento metodológico, estudos existentes sobre este gênero teatral e análise de fotografias das cenas dos espetáculos, esta última análise visa observar e identificar aspectos dos gêneros de dança presentes, especialmente as chamadas danças modernas e vestígios das identidades sociais das dançarinas. Para tanto, serão analisados os bailados de um tipo de revista, a revista da década de 1920, aquela que não é mais a Revista de Ano, mas que ainda não perdeu totalmente o contato com o texto, ou seja, que ainda apresenta um fio de enredo, mesmo que de forma muito tênue. Para isso trabalho com dois textos revisteiros da década de 1920, Comidas Meu Santo, de 1925, de Marques Porto e Ary Pavão; e Guerra ao Mosquito, de 1929, de Marques Porto e Luiz Peixoto, de modo a traçar um paralelo destes textos revisteiros com a modernidade e com os números de dança. Para investigar o panorama dos bailados foram analisadas fotografias destes espetáculos, críticas de jornais, textos revisteiros e, de modo menos pontual, charges e caricaturas, no intuito de desvendar os vestígios históricos para compreender a dança no interior das práticas culturais cariocas do Teatro de Revista, discutindo aspectos relativos à modernidade e a invenção da identidade nacional brasileira

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:04Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-12-17Bitstream added on 2014-06-13T20:38:14Z : No. of bitstreams: 1 duartealves_a_me_assis.pdf: 2397609 bytes, checksum: afec903e7df6d306bdf0b40f1b34e843 (MD5) / Este trabalho consiste em um registro das histórias de pescadores da comunidade de Nova Porto XV – distrito de Bataguassu, Mato Grosso do Sul – atingida pela barragem da Usina Engenheiro Sergio Motta de Porto Primavera. Propomos um mergulho no imaginário dos pescadores principalmente no que se refere à história do povoado, ao trabalho no rio, ao deslocamento obrigatório após a cheia do lago e ao processo de adaptação. Compomos, a partir da linguagem desta gente, um quadro geral capaz de expressar sua compreensão da própria história, das forças políticas que interferiram no seu destino, dos fatos que se abateram sobre ela e tantos outros imprevistos deflagrados pela mudança forçada do lugar onde viviam. As narrativas colhidas no espaço público e nas conversas informais - histórias e casos sobre o passado e o presente - compõem uma crônica do cotidiano, exaltam a materialidade da vida e da ação transformadora do pescador sobre o espaço. Ao narrar, os pescadores devaneiam, concretizam sua apreensão da realidade. Devaneios esses que não atuam como meras abstrações ou fugas do real, pelo contrário são estratégias para agir sobre o mundo, construir a vida e retomar as rédeas do próprio destino. Esta forma particular de registro da memória coletiva propicia o encontro com as formas de organização das práticas e dos costumes na vila desde seu surgimento no início do século XX, passando por todas as suas variações, até uma descrição dos modos de vida atuais. As narrativas colhidas nas conversas informais do cotidiano dos pescadores revelam uma relação complexa e ambígua com o espaço e o tempo. Por um lado, mostra uma exultação provocada pela experiência do conforto e facilidade da nova vida urbana... / This project forms a record of the fishermen tales of the community of Nova Porto XV – district village of Bataguassu, Mato Grosso do Sul – flooded because of the dam of Engenheiro Sérgio Motta Power Plant in Port Primavera. We propose a dive in the imaginary of the fishermen, especially concerning the history of the village, the labor in the river, the mandatory displacement after the flooding of the lake and the adaptation process. We compose, from the language of those people, a general picture capable of expressing the comprehension of their own history, of the polical forces that interfered in their fate, of the facts that hit them and so many other unpredicted events triggered by the forced moving from the place where they lived in. The narratives, taken in public areas and informal conversations – histories and affairs about the past and the present – compose a chronicle of the daily routine, and exalt the materiality of life and the transforming action of the fishermen over the space. Those daydreams are not more abstractions or escapes from reality, on the contrary, they are strategies to act in the world, build life and take over the reins of their own destiny. This particular form of registraction of the collective memory merely provides the encounter with the forms of organization of the practices and the customs in the village from its start in the beginning of the 20th century, going over all its variations, up to a description of the current way of life. The narratives registered in informal conversations of the daily routine of the fishermen reveal a complex and ambiguous relationship with space and time... (Complete abstract click electronic access below)

Made available in DSpace on 2015-03-13T17:10:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MarcioRSB.pdf: 758032 bytes, checksum: b691ddae5c18de09a28a5bfab2a90f4d (MD5) Previous issue date: 2005-11-18 / Under the perspective of the Cultural Geografhy, this dissetation thoretically discusses about the socio-spatial interference that the Rede Globo's soapoperas have in the construction of the collective imagination of the people who lines in the city of Caic? - RN. Here the social and spatial impacts produced by Rede Globo's main fiction program, the soapoperas, on the collective imagination of the inhabitants of Caic? are the main interest. The main argument here is that this TV program has an anormons influence on the evereday life of the people who live in Caic? and this influence ends up modifying their social, spatial and cultural pratices. This influence has been also working as the main force producing a real spatial impact. In this sense "new spaces of dialogue" are constructed through the influence of television. The main understandig is then that the soapoperas, at least within the context of Caic?, are a great force constructing social and spatial collective imagination of this city's inhabitants. / Sob a perspectiva da Geografia Cultural, esta pesquisa discute, atrav?s de subs?dios te?ricos, bibliogr?ficos e emp?ricos, a influ?ncia e a interfer?ncia socioespacial das telenovelas da Rede Globo na constru??o do imagin?rio dos moradores da cidade de Caic? RN. Pensando a televis?o como elemento importante na configura??o da realidade contempor?nea e, mais especificamente, as telenovelas, em rela??o ao estudo de caso Caic? , este trabalho levanta dados e informa??es que ajudam ? compreens?o da forma??o do imagin?rio social dos habitantes de Caic?. A recep??o das telenovelas ? mediada por pr?ticas cotidianas que est?o inseridas no contexto sociocultural do telespectador. As telenovelas est?o presentes no cotidiano da popula??o caicoense, e muitos telespectadores as internalizam de forma imagin?ria alterando o seu cotidiano e o seu modo de vida, seja por meio de aproxima??es espaciais, seja por identifica??o com as personagens da fic??o, seja atrav?s de refer?ncias ?s telenovelas que s?o encontradas no seu dia-a-dia, com rela??o direta no imagin?rio popular. Contatou-se que, com a presen?a da televis?o, novos espa?os de di?logo se estabelecem, ou seja, algumas pessoas assistem assiduamente ?s telenovelas e, a partir delas, tomam posi??es individuais e se relacionam com outros conflitos vividos em seus dramas privados. A telenovela pode ser considerada, no contexto de Caic?, o nutriente de maior for?a no imagin?rio dos seus habitantes.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A pesquisa surgiu a partir de investigações e experiências próprias com a escuta, a produção de sonoridades, a criação de ambientes e a realização de derivas intersensoriais. A articulação se dá segundo uma perspectiva transdisciplinar e em relação a alguns trabalhos artísticos e textuais especialmente significativos. A construção do sensorial e das subjetividades e suas possibilidades de transformação e emancipação, através de uma arte vinculada à vida, são questões centrais. Os conceitos de fabulação, linhas, cartografias e desterritorializações desenvolvidos por Deleuze, a ecosofia de Félix Guattari e a noção de corpos vibráteis em Suely Rolnik são fundamentais, assim como as observações de Lygia Clark e Hélio Oiticica a respeito de suas próprias experiências. Estudos históricos e culturais dos sentidos, como os de Constance Classen e David Howes, além de observações de teóricos distintos como Karl Marx, Walter Benjamin, Michel Serres e Jacques Ranciére auxiliam a traçar um panorama inicial do constructo sensorial no Ocidente moderno e contemporâneo. Questões relativas a som, silêncio e ruído levaram à utilização de conceitos como escuta e ressonância em um sentido ampliado, que não se restringe a fenômenos sonoros ou físicos. A articulação entre escuta, intersensorialidade, imaginação e memória contribuiu para o desenvolvimento inicial do conceito de terceiro som aqui presente. A percepção do texto como ativador de sensações e devaneios, as relações entre conceito e concreto e o relato não-realista de acontecimentos levaram às ficções experimentadas. O ato da deriva relaciona-se ao desregramento de todos sentidos e implica a vivência de margens, desvios e extremos, fronteiras em dissolução, diásporas nos interstícios. Poéticas e políticas da alteridade, da diferença e do estranhamento fazem-se presentes em experiências de um ambiente-vivo, paisagem-corpo-outro. Tais questões atravessam meus trabalhos, que são realizados de diferentes maneiras, em cartografias e rituais que podem incluir sons, textos, desenhos, objetos, fotografia, vídeos, vestimentas, ações, situações, etc. A abordagem das questões presentes se dá através de algumas passagens por escritores como Rimbaud, Borges e Italo Calvino; teóricos de diferentes áreas, como Guy Brett, Douglas Kahn, De Certeau, Michel Onfray, James J.Gibson e Donna Haraway; e trabalhos e textos de diversos artistas fundamentais, como Marcel Duchamp, John Cage, Allan Kaprow, George Maciunas e o Fluxus, Yoko Ono, Laurie Anderson, Gordon-Matta-Clark, Robert Smithson, Bill Viola, Cildo Meireles e Lygia Pape, entre outros / The research grew out of personal investigations and experiences with the act of listening, the production of sounds, the creation of environments and the conduction of intersensory drifts. The articulation occurs according to a transdisciplinary perspective, and in relation to some especially meaningful artistic and textual works. The construction of the sensory and the subjectivities and its possibilities of transformation and empowerment, through an art linked to life, are the central issues. The concepts of fable, lines, cartography and deterritorializations developed by Deleuze, the ecosophy of Félix Guattari and Suely Rolniks notion of vibrating bodies are fundamental, just like Lygia Clark and Helio Oiticicas observations about their own experiences. Historical and cultural studies of the senses, such as the ones by Constance Classen and David Howes, and the observations of distinct theorists like Karl Marx, Walter Benjamin, Michel Serres and Jacques Rancière help to give an initial overview of the sensory construct in the modern and contemporary West. Questions regarding sound, silence and noise led to the use of concepts such as listening and resonance in an extended sense, not restricted to sounding or physical phenomena. The relationship between listening, intersensoriality, imagination and memory contributed to the initial development of the concept of third sound present here. The perception of the text as an activator of feelings and reveries, the connections between concept and concrete and the non-realistic account of events led to the experienced fictions. The act of drift is related to the "derangement of all senses" and implies the experience of margins, deviations and extremes, dissolving boundaries, diasporas in the interstices. Poetics and politics of otherness, of difference and strangeness are present on the experiences of a living environment, a landscape-body-other. Such questions go through my work that are performed in different ways, in cartographies that may include sound, text, drawings, objects, photographs, videos, clothing, actions, situations, etc. The approach to these issues happens through a few passages by writers like Rimbaud, Borges and Italo Calvino; theorists from different fields, like Guy Brett, Douglas Kahn, De Certeau, Michel Onfray, James J. Gibson and Donna Haraway; and works and texts from various key artists like Marcel Duchamp, John Cage, Allan Kaprow, George Maciunas and Fluxus, Yoko Ono, Laurie Anderson, Gordon Matta-Clark, Robert Smithson, Bill Viola, Cildo Meireles and Lygia Pape, among others