L’audience inégalée du journal télévisé de 20 heures en fait le symbole de la communication dite de masse suscitant par là même des représentations sociales péjoratives et suspicieuses. Parangon de l’information moderne (imagée, en direct, dite de masse) et symbole de la « malinformation », le journal télévisé cristallise les critiques adressées à lapresse plus largement. Le point de départ de cette thèse renvoie à un paradoxe propre au journal télévisé : il est le média le plus consommé et le plus critiqué. Cette recherche sur les téléspectateurs du journal télévisé permet de comprendre ce paradoxe par une logique de lien social et invite, par ailleurs, à s’intéresser aux représentations sociales des téléspectateurs pour comprendre la réception du journal télévisé. Il s’est agi au travers d’une double enquête, qualitative et quantitative, de remettre en question la notion de masse, au sens où « le public » du journal télévisé n’est pas une totalité,mais qu’il existe bien des publics ayant des attentes mais surtout des représentations sociales différentes qui correspondent à divers usages sociaux de JT différents. Tout en menant une réflexion méthodologique sur les biais inhérents au phénomène de réception de la télévision, ce travail de terrain a conduit à saisir les publics des journauxtélévisés selon leurs représentations sociales et leur rapport à la politique. L’analyse qui en ressort met en lumière la dimension normative du phénomène incitant à déconstruire la notion de critique à travers trois idéaux-types critiques qui correspondent à des représentations divergentes des médias, de l’information et de la politique. En s’intéressant auxreprésentations des publics des journaux télévisés, l’analyse met en exergue l’importance de la représentation de l’influence du journal télévisé dans la mesure où elle est fortement liée aux critiques. Ainsi, nous avons mis en évidence une structuration des publics des différents journaux télévisés selon trois pôles, alors formés par le 20 heures de TF1, celui de France 2 et enfin, ce que nous avons nommé les « hors JT » qui rassemble les téléspectateurs des JTminoritaires du point de vue de leur audience. Chacun de ces JT s’adresse à un public relativement homogène et conduit à concevoir la réception de ce genre télévisuel selon une typologie des publics qui renvoie à trois modes de réception.Les satisfaits du JT répondent à une norme sociale propre aux sociétés modernes selon laquelle on doit être informé. Il apparaît donc que la logique sous-jacente à cette pratique est une logique de lien social qui pousse les individus à être informés, comme si être informé permettait de se conformer à l’idéal de l’individu moderne. Le primat accordé aux imagessuppose que ce qu’ils cherchent à travers cette pratique c’est plus à partager des émotions communes qu’un contenu informationnel qu’ils considèrent minimal. Ainsi l’usage du journal télévisé est avant tout un usage d’intégration sociale qui se traduit dans le discours des enquêtés par l’expression « être au courant ». Ce type correspond principalement auxtéléspectateurs du 20 heures de TF1 car ce qu’ils cherchent ce n’est pas tant l’information qu’un contact phatique avec le monde extérieur et à se conformer à la majorité. Les critiques représentent un type de public proche de celui de France 2, il se caractérise par un certain niveau culturel et social qui explique certainement son plus fort niveau de politisation. Ces téléspectateurs font preuve d’une critique modérée des journaux télévisés qui s’apparente à une cette critique citoyenne leur confèrant alors un rôle de vigie sur l’information et veille à son rôle démocratique. Enfin, les dénonciateurs, assimilent les « 20 heures » à la « pensé unique », la « manipulation », voire à de la « propagande ». Leurs représentations des journalistes, des médias et des politiques s’énoncent alors sur le registre de la défiance et de la dénonciation proches des théories du complot... / Pas de résumé en anglais

Notre recherche porte sur la réception et la perception par des internautes québécois, européens, américains et arabes des images de guerre diffusées par CNN, Fox News et AI-Jazeera. Nous nous sommes intéressée à deux événements de la guerre en Irak: le cas des prisonniers irakiens torturés par les Américains dans la prison d'Abu Ghraib et la bataille de Falloujah pendant laquelle des mercenaires américains ont été tués et suspendus sur un pont devant les caméras du monde entier. Le but de notre recherche est de comprendre et d'analyser comment les internautes-récepteurs perçoivent ces images et de quelle manière ils expriment leur opinion sur Internet. Pour ce faire, nous nous sommes appuyée sur les théories de la réception active développées par Stuart Hall, René-Jean Ravault et Tzvetan Todorov. Notre étude est une analyse qualitative des discours d'un nombre limité d'internautes afin de définir des grandes pistes de décodage Elle ne se veut donc pas représentative de l'ensemble des perceptions disponibles sur Internet. Nous avons défini trois hypothèses de recherche dont deux ont été amplement illustrées. Nous avons mis en évidence que la culture des internautes joue un rôle déterminant dans leur perception des produits communicationnels véhiculés par les trois chaînes, même si d'autres variables doivent être prises en compte. Nous avons observé ensuite, dans les discours de nos internautes, l'apparition de courants de pensée qui s'opposent à l'idéologie des chaînes de télévision internationales. Enfin, nous avons constaté que la télévision n'a qu'une faible influence sur Internet. Nous avons conclu qu'en livrant leurs opinions, les internautes occultent leur propre rôle de récepteurs actifs et l'impact qu'ils peuvent avoir sur les usagers d'Internet qui, comme eux, sont critiques et disposés à recevoir la critique. De plus, le récepteur est fort actif dans son travail d'interprétation et de lecteur critique. En effet, sur Internet, le récepteur compare les sources entre elles et compare sa culture aux discours des médias. Les internautes-récepteurs cherchent, décident et agissent en fonction de leurs projets d'actions qui sont souvent reliés à leur culture d'appartenance et d'interprétation. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Réception active, Analyse qualitative, Influence, Internet.

Le journal télévisé (JT) se servirait-il d'effets cinématographiques pour dramatiser certains faits? La course à l'audience souvent évoquée à partir du milieu des années 1980, en particulier depuis la privatisation de TF1, expliquerait-elle cette tendance? Sans pour autant prétendre que le JT relève de la fiction, nous émettons l'hypothèse qu'il existe une « information-cinéma » dans un but marchand. Par « information-cinéma », nous entendons une information que nous nous attendons à trouver dans une fiction mais pas dans une émission censée refléter la réalité. Notre recherche porte sur le JT de la 1ère chaîne française qui deviendra TF1 en 1975. Nous nous intéresserons plus spécialement à l'édition de 20 heures. Car, à ce jour, elle est à la fois la plus ancienne des éditions françaises et, à quelques rares périodes près, elle est la plus suivie tant en France qu'en Europe, toutes chaînes et toutes éditions confondues. Cette recherche a des facettes qui s'entrecroisent : télévision, JT, mise en scène cinématographique, marchandisation. Ceci ajouté à notre propre expérience, riche et diversifiée, notre approche se veut multidisciplinaire et exploratoire. Elle est aussi historique : une remontée dans le temps a été nécessaire pour vérifier si l'information-cinéma n'existait pas déjà au cours des années ou des décennies précédant l'arrivée des chaînes commerciales. Tout en étant restreint, l'échantillon que nous avons constitué s'est révélé suffisamment révélateur pour confirmer notre hypothèse d'une information-cinéma devenue marchande et conclure que, par la fréquence et la combinaison croissantes de l'information aux allures cinématographiques, la mission première du JT est toujours d'informer. Mais il doit aussi et de plus en plus divertir et vendre. Et ce qui est valable pour TF1 l'est sans doute pour d'autres JT en France et ailleurs. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : journal télévisé ou JT, information-cinéma, marchandisation, information, TF1

Le journal télévisé (JT) est principalement construit à partir de discours de sources extérieures à l'organe de production. Ces discours sont recueillis et intégrés aux discours des journalistes et au dispositif médiatique. Ainsi, l'une des particularités du JT est d'être fortement polyphonique et hétérogène, construit par l'enchâssement et la multiplication d'un ensemble de voix qui se matérialisent par des discours rapportés et des interviews. Cette multiplication des voix est contrainte par le genre discursif du JT. Cette étude interdisciplinaire prend en compte deux niveaux: un niveau micro (énonciatif) et un niveau macro (discursif et interactionnel), nous situant ainsi dans le cadre de l'énonciation et de l'analyse du discours.Nous analysons la mise en scène qui est faite des locuteurs et de leurs discours rapportés et interviewés. Ce travail montre les différentes stratégies utilisées par le JT pour faire parler l'autre. Nous étudions ainsi la construction du discours d'information pour observer comment les journalistes utilisent les discours des sources pour argumenter, raconter ou encore modaliser leurs discours dans un souci informationnel, de sérieux, de captation et de divertissement. Il nous permet aussi d'analyser la construction identitaire médiatique et les rôles énonciatifs et interactionnels des locuteurs, anonymes, politiques ou experts, en fonction de leur identité sociale. Nous nous interrogeons sur la construction identitaire des locuteurs extérieurs, ceci en raison de l'influence des rôles énonciatifs et interactionnels des sujets parlants dans ce genre de discours. Notre recherche porte sur un corpus constitué d'enregistrements de JT français. / The TV news are mainly made from the speeches of sources outside the production sphere. These speeches are collected and integrated into the journalists' speeches and the media system. Therefore, one of the features of the TV news is to be highly polyphonic and heterogeneous, developing from the interconnection and multiplication of voices materialized by the reported speeches and interviews. This multiplication of voices is constrained by the discursive genre of TV news. This interdisciplinary study consists of two levels: a micro level (enunciative) and a macro level (discursive and interactional), placing one within the enunciation and the discourse analysis framework accordingly.The setting produced around the speakers and their reported and interviewed speeches is examined. This works looks into the different strategies used by the TV news to make the other talk. Then, it shows how the information speech is built and how journalists use the speeches of the sources to argue, tell or even model their own speeches, in order to provide adequate information, seriousness, attraction or entertainment. This allows one to analyze the building of the media identity, the enunciative and interactional roles of the speakers, civilians, politicians or experts, depending on their social identity. In other words, this thesis brings up questions about the identity building of external speakers, thus due to the influence of the enunciative and interactional roles of the speaking subjects, in that kind of speech. The research is based on a corpus of recorded evening news from french TV channels.

Le présent mémoire se penche sur les liens entre l'information et le divertissement à la télévision, en ciblant plus particulièrement les États-Unis. Il explore l'univers de l'infotainment par le biais de deux émissions humoristiques américaines qui traitent d'actualité. Nous dressons dans un premier temps un bref portrait des tendances qui affectent l'information télévisée aux États-Unis, ce qui nous donne l'occasion de remarquer que les bulletins de nouvelles de toutes les chaînes subissent une perte d'auditoire. Cette dernière s'explique par divers facteurs dont la concurrence d'Internet, la perte de confiance des Américains envers leurs médias en général ainsi qu'une migration du public vers les émissions humoristiques et les talk shows de fin de soirée pour entendre parler d'actualité et de politique. C'est sur ce dernier aspect que nous nous attardons en poursuivant sur la part grandissante du mélange des genres (information et divertissement) et le débat qui gravite autour de l'infotainment. La mission démocratique des médias selon Blumler et Gurevitch est la théorie que nous utilisons pour sonder ce phénomène. Le cas que nous choisissons d'étudier dans cette perspective correspond aux émissions The Daily Show et The Colbert Report de la chaîne câblée Comedy Central. Nous posons comme hypothèse que celles-ci peuvent partiellement répondre à cette mission démocratique des médias en abordant des enjeux sérieux à travers un regard critique et réflexif. Pour vérifier la validité de cette hypothèse, nous effectuerons une analyse de contenu, surtout qualitative, d'épisodes diffusés pendant la période 2006-2007. Chacun des épisodes sélectionnés sera donc examiné par le biais d'une grille d'observation dont les indicateurs sont issus des critères de Blumler et Gurevitch. Nous arrivons par cette démarche à la conclusion que les deux émissions à l'étude présentent un contenu informationnel substantiel et occupent un rôle de chien de garde par rapport aux personnalités et institutions politiques. Fait intéressant, The Daily Show et The Colbert Report exercent également une surveillance des médias télévisuels qui couvrent ces derniers et mettent ainsi de l'avant une réflexion à deux niveaux. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Télévision américaine, Information, Divertissement, Journalisme télévisé, Mission démocratique et métissage des genres.

Le zapping a institué, en même temps que de nouvelles conditions de réception, de nouvelles conditions de production et de circulation des messages. Cette étude veut mettre en relief l'évolution de différents genres de discours télévisuels - discours de divertissement, discours publicitaire, discours d'information - en rapport avec ces changements dans les modes de production en réaction au zapping. Il est question d'accélération, de fragmentation, de sensationnalisation et d'hybridation des genres, des changements de ton et de format qu'on a voulu observer dans les discours de trois genres télévisuels à deux époques de l'histoire de la télévision : au début des années 1970, avant cette intensification de l'usage de la télécommande entrainée par l'addition des nombreux choix de programmes, et aujourd'hui (2010), alors que le zapping est devenu un mode de réception et de production des discours télévisuels assez généralisé. Plusieurs publicités, deux téléromans, deux talk-shows et deux téléjournaux sont analysés. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Zapping, effets du zapping, télévision, téléspectateur, production télévisuelle, diffusion, réception, discours télévisuels, discours des médias, conversation, accélération, fragmentation, publicité, téléroman, talkshow, journal télévisé, information.

L'auteure propose une interprétation des téléjournaux québécois afin de mieux saisir les schèmes de pensée constitutifs de la société québécoise actuelle. Présenté sous la forme d'une recherche dite « classique », ce mémoire propose de percevoir et d'analyser le journalisme télévisé sous l'angle d'un rituel symbolique. L'auteure oriente d'abord son questionnement sur les valeurs véhiculées dans le cadre des bulletins d'information télévisés, et plus particulièrement ensuite sur la représentation et la reconstruction des réalités humaines et sociales présentées aux téléspectateurs. Pour ce faire, l'auteure s'appuie sur des résultats et observations empiriques tirées de l'analyse de contenu de téléjournaux. Elle propose finalement d'appréhender le phénomène du téléjournal comme un rituel socio-symbolique au sein de l'espace public et soulève la question des enjeux reliés au processus de « construction de la réalité » tel qu'abordé par James Carey. En conclusion, les caractéristiques propres de l'information télévisée sont mises en relief dans le but d'apporter des éléments de réponse qui permettront de mieux comprendre les modèles culturels des téléjournaux québécois. À travers cette démarche, l'auteure souhaite démontrer l'importance du pouvoir culturel et social des téléjournaux, tout en soulignant ici que les médias jouent un rôle central dans l'élaboration de nos perceptions de la réalité. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : communication, espace public, idéologie, téléjournal, médias.

Cette thèse de doctorat s’intéresse à la production du Journal Télévisé (JT) pour enfants à travers une mise en parallèle entre le JT Mon Kanar en France (2002-2005)et le JT Newsround au Royaume-Uni (1972-aujourd’hui). Nous nous intéressons plus particulièrement aux conceptions culturelles de l’enfance, et en quoi ces conceptions influent sur la longévité d’une émission au sein d’une grille de chaine de télévision publique (France Télévisions et la British Broadcasting Corporation). Nous nous intéressons aux concepts de citoyenneté et de participation au sein du genre du JT. Le travail de recherche s’intéresse à la projection de l’image de l’enfant téléspectateur au sein du JT pour enfants par à la fois les présentateurs et le contenu des émissions,l’équipe éditoriale, les producteurs, les directeurs Jeunesse, ainsi que par le personnel de la chaine en général, en passant par la politique des chaines et les institutions de contrôle telles que le CSA, BBC Trust et Ofcom. / The following dissertation looks at the production of news programmes for children,through a comparison between the French news programme Mon Kanar (2002-2005)and the British news programme Newsround (1972-today). We specifically look atcultural concepts of childhood, and how thèse conceptions influence the longevity of aprogramme Inside a public channel’s programmation (France Télévisions and theBritish Broadcasting Corporation). We look at the child viewer’s projected imageInside the news programme, through not only the presenters and the content of thenews programme but also through the editorial team, the producers, the Children’sprogramme directors, the channel’s personnel, and through the controlling institutionslike the CSA, BBC trust and Ofcom.

Ce tapuscrit est une contribution à la recherche sur la communication politique concernant les sujets environnementaux en France. Nous nous focalisons dans notre étude sur le cas du « Grenelle de l’environnement » annoncé par Nicolas Sarkozy en 2007. Il nous semble intéressant de dégager deux grands axes dans cette recherche. La première concerne la stratégie de l’action publique du gouvernement, en s’interrogeant sur la méthode du Grenelle et sur les raisons qui ont abouti à l’organiser, et le second est l’axe médiatique où nous nous interrogeons sur la relation entre les deux champs médiatique et politique. Cela conduit à approfondir notre étude en cherchant les raisons pour lesquelles les journalistes se sont intéressé au GDE, et analyser la couverture médiatique du Grenelle. Pour tester nos hypothèses la recherche s’est fondée sur un certain nombre d’investigations empiriques. / This typescript contributes to research in political communication concerning environmental issues in France. We focus in our study on the case of the "Grenelle de l'environnement" announced by Nicolas Sarkozy in 2007. It seems interesting to identify two main areas in this research. The first is the strategy of the government policy, investigating the method of the Grenelle and the reasons that led to its organization and the second axis is the media and our question concerns the relationship between both media and political fields. The later leads us to deeply study the reasons why the journalists were interested in the GDE, and analyze media coverage of the Grenelle. To test our hypotheses the research was based on a number of empirical investigations.

Le reportage de fait divers diffusé au Journal Télévisé (JT) est questionné dans cette recherche d’un point de vue « pathémique », c’est-à-dire à travers l’analyse des figures rhétoriques propres à émouvoir le public. Ces figures sont élaborées autour d’une absence d’images explicites, absence paradoxale pour la télévision. Pour analyser la rhétorique émotionnelle construite autour de cette absence iconique — de ce creux —, on a sélectionné une sous-catégorie du fait divers privilégiée par les médias : le drame personnel.La partie I analyse la position du drame personnel vis-à-vis du fait divers ainsi que ses ressorts émotionnels, mettant en évidence l’imaginaire pathémique du fait divers. La recherche se focalise ensuite sur les contextes de production et de présentation des reportages du JT de 20 heures de TF1 (partie II). Le contexte de production renvoie à la part invisible du dispositif, aux différents paramètres symboliques et techniques qui jouent un rôle dans l’élaboration du texte. Le contexte de présentation fonde les cadres instituants de l’information qui guident la lecture du reportage. Tenant compte du sujet raconté et du dispositif chargé d’en rendre compte, la recherche aborde alors l’écriture du drame et les mises en scène télévisuelles à visée dramatisante (partie III). Cette analyse morphologique questionne les enjeux communicationnels et émotionnels d’une forme générique du fait divers au JT. Favorisant l’imagination et l’appropriation du texte, la forme symbolique du drame — composée d’images allusives et banales — vient compenser la singularité des faits exposés. / This research analyses human interest stories on television news from a “pathemic” point of view, namely through the analysis of rhetorical figures aiming to move an audience. These figures are constructed around the absence of explicit images, which is a paradox for the television world. In order to analyze the emotional rhetoric constructed around this iconic absence, we have selected the most popular subcategory in the media, which we have called personal drama.The first part of this research analyzes the position of personal drama in relation to human interest stories and its emotional mainsprings. The second part of the research focuses on the contexts of production and presentation. The production context refers to the invisible part, that is to say, the technical and symbolic parameters which play a central role in the elaboration of the report. Whereas the presentation context acts as a framework which guides the audience in reading the report in a certain way. Considering the event being related and the means to do so, the ultimate aim of the research is to analyse the actual writing of the news story and its dramatization for TV. This morphological analysis questions the communicational and emotional stakes of a generic form of human interest stories on television news. Favouring the imagination and the appropriation of the text, the symbolic form of the drama - composed of allusive and mundane images - compensate for the singular nature of the facts being exposed.