Esta dissertação aborda a teatralidade da palavra poética em Paranoia, primeiro livro de poemas de Roberto Piva, publicado no início dos anos 1960. Não se trata de poesia dramática, mas de poemas endereçados a uma assistência, operando nos limites entre Lírica e Épica, poesia e prosa oratória. A teatralidade do orador-declamador frente a um auditório está inscrita no texto, através de recursos como apóstrofes, anáforas, enumerações, o uso de paralelismos linguísticos, narrativas de forte teor imagético, efeitos de amplificação, paradoxos. Os poemas configuram-se, em grande parte, como caminhadas e reflexões de um sujeito lírico pela metrópole paulistana em meados do século XX, reconstituídas em chave onírica, sob o pathos da paranoia. Este sujeito é acometido por visões, que compõe um painel de acento épico de seu lugar e seu tempo, através da reelaboração de tópicos barrocos como o mundo como teatro, o mundo como labirinto, o mundo como sonho e a loucura do mundo. / This dissertation approaches the theatricality of the poetic word in Paranoia, the first poetry book by Roberto Piva, published in the beginnings of the sixties on the XX century. It´s not about dramatic poetry, but poems adressed to an audience, dealing with the borders of Lyric and Epic, poetry and oratory prose. The theatricality of the public orator-declaimer in front of an audience is inscribed in the text, using resources like apostrophe, anaphora, enumeration, linguistic parallelism, narrative of strong imagetic content, amplification effect, paradox. The poems are shaped, mostly, as walks and meditations of a lyric subject on the metropolis of São Paulo city in the middle of the XX century, reconstructed on a onirical key, under the pathos of paranoia. This subject is assaulted by visions, which compose a pannel of epic content about his place and his time, through the reworking of baroque style topics, such as world as theatre, world as labyrinth, world as dream, and world\'s madness.

Orientador: Gilberto Figueiredo Martins / Banca: Luiz Roberto Velloso Cairo / Banca: Arnaldo Franco Júnior / Resumo: Busca-se, neste trabalho, apresentar um estudo sobre as obras Capão Pecado, Manual prático do ódio, Amanhecer Esmeralda, e Ninguém é inocente em São Paulo, de Reginaldo Ferreira da Silva, o Ferréz, pelo aspecto que nos parece mais determinante em relação à sua composição: o registro de temas e de recursos formais da chamada "nova literatura marginal", considerando-a inserida num estilo literário marcado pelo diálogo do discurso literário e de outros discursos originários de áreas de comunicação distintas, como a da atividade jornalística e da Sociologia, por exemplo; o estudo é ainda uma proposta de reflexão e de redefinição do conceito de literatura marginal, com base na produção de um estilo literário crítico das produções simbólicas hegemônicas na sociedade, localizado às margens de padrões estéticos (e ideológicos) da chamada literatura clássica ou tradicional / Abstract: This work seeks to introduce a study on the literary works Capão Pecado, Manual prático do ódio, Amanhecer Esmeralda and Ninguém é inocente em São Paulo, by Reginaldo Ferreira da Silva, the Ferréz, for the aspect which seems determinant in relation to its composition: themes and formal resources record from the called "new marginal literature", considering it inserted in a literary style featuring the dialog of literary discourse and other discourses from distinct communication areas, for instance the journalism and Sociology; the study still is a proposal of reflection and redefinition of the marginal literature concept, based on creating a critic literary style of the simbolic hegemonic productions in society, placed at the margins of aesthetic (and ideologic) patterns of the called classic or traditional literature / Mestre

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Sociologia, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, 2012. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2013-04-24T15:11:29Z No. of bitstreams: 1 2012_EmilianoRivelloAlves.pdf: 1940004 bytes, checksum: 354cec3841bb7fb28655c7756f1b0ba6 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-04-25T11:56:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_EmilianoRivelloAlves.pdf: 1940004 bytes, checksum: 354cec3841bb7fb28655c7756f1b0ba6 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-25T11:56:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_EmilianoRivelloAlves.pdf: 1940004 bytes, checksum: 354cec3841bb7fb28655c7756f1b0ba6 (MD5) / Este trabalho estuda as trajetórias intelectuais de Cornélio Pires e Monteiro Lobato nos anos de 1900-1940. Importa discutir suas visões sobre o progresso brasileiro em um contexto de franca transformação social. Esses autores estabelecem distinções na maneira de se pensar a pátria. Nascidos na República, contemplando a abolição da escravidão, o processo de urbanização e os debates sobre modernização social refletem os dilemas do campo intelectual engajado em dar respostas às necessidades mais prementes da modernidade. Cornélio Pires, um autor de formação e origem eminentemente popular, procura valorizar a figura do nacional, do caipira e sua cultura, porque entende ser essencial ao futuro do país integrar populações à margem da modernidade. Trata-se de uma proposta que humaniza a célebre figura malfadada de Jeca Tatu. Monteiro Lobato, um intelectual da mais alta estirpe, percebe no sitiante do campo o estado vegetativo do homem, da indolência e da preguiça – uma população débil que se contrapõe ao progresso. Para escapar dessa realidade grotesca e desigual alude romper com a tradição e com a cultura popular, permitindo ao país ascender à modernidade. Ambos postulam proeminência no campo intelectual, além de ocuparem com desenvoltura posições no âmbito da cultura, da atuação pública, artística e editorial. Contudo, ao final da vida experimentam a solidão literária motivada pelo avanço do movimento modernista. Aparentemente desiludidos com os rumos do país projetam uma visão resignada e pessimista em relação à cultura nacional. Sinal de que o Brasil não havia encontrado a saída de suas mazelas. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work studies the intellectual careers of Cornélio Pires and Monteiro Lobato in the years 1900-1940. It should discuss their views on the Brazilian progress in a context of social transformation too. These authors establish distinctions in the way of thinking about the homeland. Born in Republic, contemplating the abolition of slavery, the process of urbanization and modernization debates about social dilemmas reflect the intellectual field engaged in giving answers to the most pressing needs of modernity. Cornélio Pires, an author of formation and origin eminently popular demand valuing the national figure, and the caipira (countryside man) culture, because it considers to be essential to the future of the country integrate populations on the margins of modernity. It is thus a proposal that humanizes the celebrated figure of ill-fated Jeca Tatu. Monteiro Lobato, one of the highest intellectual strain, realizes the farmer's field the vegetative state of man, of indolence and laziness - a frail population that is opposed to progress. To escape this reality grotesque and unequal alludes to break with tradition and popular culture, allowing the country to rise to modernity. Both posit prominence in the intellectual field, and occupy positions with ease in the culture, public performance, artistic and editorial. However, the end of life experience loneliness literary motivated by the progress of the modernist movement. Apparently disillusioned with the direction the country project a vision resigned and pessimistic about the national culture. Signal that Brazil had not found the output of their ills. _______________________________________________________________________________________ RÉSUMÉ / Ce travail étudie les carrières intellectuelles de Cornélio Pires et Monteiro Lobato dans les 1900-1940 ans. Il convient de discuter de leurs points de vue sur l'état d'avancement du Brésil dans un contexte de transformation sociale aussi. Ces auteurs ont établi des distinctions dans la manière de penser à propos de la patrie. Né en République, en contemplant l'abolition de l'esclavage, le processus d'urbanisation et de modernisation des débats sur les dilemmes sociaux reflètent le champ intellectuel engagé à donner des réponses aux besoins les plus pressants de la modernité. Cornélio Pires, un auteur de la demande de formation et l'origine éminemment populaire valorisation de la moyenne nationale, et de la culture caipira (homme de la campagne), parce qu'elle considère comme essentielle pour l'avenir du pays d'intégrer les populations en marge de la modernité. C'est donc une proposition qui humanise le personnage célèbre de infortunée Jeca Tatu. Monteiro Lobato, un des plus hauts souche intellectuelle, réalise champ de l'agriculteur l'état végétatif de l'homme, de l'indolence et la paresse - une population fragile qui s'oppose au progrès. Pour échapper à cette réalité fait allusion grotesque et inégal à rompre avec la tradition et la culture populaire, permettant au pays de passer à la modernité. Importance poser à la fois dans le domaine intellectuel, et d'occuper des postes à l'aise dans la culture, la représentation publique, artistique et rédactionnel. Cependant, la fin de la solitude expérience de la vie littéraire motivé par les progrès du mouvement moderniste. Apparemment déçu par la direction du projet national une vision résignée et pessimiste au sujet de la culture nationale. Signaler que le Brésil n'avait pas trouvé la sortie de leurs maux.

FundaÃÃo de Amparo à Pesquisa do Estado do Cearà / nÃo hà / O presente trabalho procura analisar a dinÃmica do sistema literÃrio nacional, nos termos desenvolvido por Antonio Candido, a partir de uma provÃncia distante dos grandes centros hegemÃnicos do paÃs, durante o perÃodo de 1856 a 1930. Objetiva-se verificar como os projetos nacionais do Romantismo, do Naturalismo e do Modernismo se comportaram diante das especificidades histÃricas que formaram o campo literÃrio no CearÃ. A tese recorta uma produÃÃo poÃtica e romanesca do perÃodo em tela que, de algum modo, se vincularam estritamente Ãs circunstÃncias locais, mas que ao mesmo tempo se integravam aos pressupostos do nacionalismo oitocentista e, posteriormente, Ãs tendÃncias mais conservadoras do Modernismo. Em contraponto ao corpus literÃrio, o trabalho utiliza uma gama de outras fontes, como cartas, poemas populares, mapas, crÃnicas, estatÃsticas, textos memorialÃsticos etc, a fim de propiciar ao leitor uma dimensÃo mais exata do lugar da literatura na totalidade cultural da regiÃo e do paÃs. / This thesis aims at analyzing the dynamics of the National literary system according to Antonio Candidoâs terms, from a distant province far from big hegemonic centers of the country, embracing the periods of 1856 to 1930. It focuses on observing how such movements as Romanticism, Naturalism and Modernism structured themselves within the historical particularities which were configuring the field of literature in CearÃ. An amount of poetic and romantic production from the above mentioned period, which is somehow closely connected to local circumstances, was selected in this thesis; however, such production was, at the same time, integrated 18th century assumptions concerning nationalism and, afterwards, if was attuned to more conservatives tendencies of Modernism. As opposed to the literary corpus, it is used a range of another sources, such as letters, popular poems, maps, articles, statistics, memoirs etc. to the purpose of supplying the reader with a more accurate dimension regarding the place of literature in the whole of the culture of the region and also of the country.

Made available in DSpace on 2016-12-23T14:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jefferson Diorio do Rozario.pdf: 529945 bytes, checksum: 2a3afea3767ec01c4361de04064bc459 (MD5) Previous issue date: 2009-10-30 / In the present time it is observed that the family assumes forms different from those it had when formulated as a system in the century XVIII. Characterized by innumerable changes, family does not possess a fixed structure in present days. Specially we study the narratives of Henri, A força humana, Feliz ano novo and O cobrador, of Rubem Fonseca, although visiting other works of the writher, we will argue and examine the configurations of the present family. In this direction, we analyze the representations of the citizen relation with the new familiar structures, the decline of paternal imago and the consequences that these transformations bring to the subjectivity, as well as the forms by which such relations are staged literarily by the brazilian writer / Observamos na contemporaneidade que a família assume formas diferentes às que possuía quando foi formulada, no século XVIII. Caracterizada por inúmeras transformações, já não possui uma estrutura tão fixa. A partir das narrativas de Henri, A força humana, Feliz ano novo e O cobrador, de Rubem Fonseca; não deixando de visitar outros trabalhos do escritor, discutiremos e examinaremos as configurações da família contemporânea. Neste sentido, analisaremos as representações da relação do sujeito com as novas estruturas familiares, o declínio da imago paterna e as consequências que essas transformações trazem à subjetividade, bem como as formas pelas quais tais relações são encenadas literariamente pelo escritor brasileiro

Orientador: Walquiria G. D. Leão do Rego / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-22T16:51:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gileno_CarlosHenrique_M.pdf: 2515323 bytes, checksum: 971823b1f0316c63c77c385eb1d9a721 (MD5) Previous issue date: 1997 / Resumo: Não informado. / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Sociologia

Este trabalho pretende analisar o romance João Ternura, de Aníbal Machado, do ponto de vista das contradições entre os projetos ideológicos do primeiro Modernismo e os problemas trazidos pelo processo histórico nacional. No momento em que inicia a escrita de seu único romance, em 1926, Aníbal Machado partilha dos objetivos libertários e dos pressupostos ideológicos que animavam a vanguarda artística brasileira. Como, no entanto, o romance continua a ser escrito até 1964, é possível ver no movimento de sua forma um embate entre matéria narrativa e dinâmica histórica da nação. Tal conflito acaba por fazer com que protagonista e obra entrem em um processo de dissolução que os condena a subsistirem parcialmente inconclusos. A análise de João Ternura traz à tona uma reflexão sobre as possibilidades de constituição do Brasil como nação autônoma e independente / This work aims to analyze the novel João Ternura, by Aníbal Machado, in relation to the contradictions between the ideological project of early Brazilian Modernism and the problems of the national historical process. When he starts writing his only novel, in 1926, Aníbal Machado shares the libertarian goals and ideological assumptions of the Brazilian artistic avant-garde. However, as the novel continues to be written until 1964, the year of the military coup, its very form and style document the collision between the narrative material and the national historical process around it. These conflicts culminate in a process of dissolution that condemn both the novel and its protagonist to a state of inconclusiveness. Analyzing João Ternura brings to light reflections on the possibilities of Brazilian formation as an autonomous and independent nation

Technique, industrialization and capitalism are the tonic of French society of the 19th century. The mercantilization of literature, phenomenon from various implications, as literacy and new techniques of production and distribution, is analyzed with the theoretical contribution of authors such as Roger Chartier (2009), Christophe Charle (1991) and Renato Ortiz (2001). In Balzac we analyze two works of his The Human Comedy, namely: Lost Illusions (1835-1845) and Eugénie Grandet (1833). The frustrations of the young Lucien of the Lost Illusions are put into review in relations between province and capital, as well as the conflict between the rich bourgeoisie and the aristocracy who sought to maintain a noble tradition. Avarice and evil are candescent elements in Eugénie Grandet, in so far as Mister Grandet is commanded by an excessive avarice. In the relationship with his daughter Eugenie and all around her, emotional ties are broken by the love of money, so the notion of experience is dull. We treat these works in the light of experts as Nicole Mozet (1998), Paulo Rónai (2012), François Taillandier (2005) and still Pierre-Louis Rey (1979), Paul Ricoeur (1988), JoëlleGleize (1994). In Benjamin, we'll treat some fundamental elements of his thought: loss of experience, the notion of history and the loss of aura. These elements are contained in his great project of Passages, and also in primary texts as the Theses on the Philosophy of History (1940), his essay about Baudelaire or also Experience and poverty (1933). Fund of authors as Lukács (1999), Sergio Paulo Rouanet (2005), Jeanne Marie Gagnebin (2009), Karl Marx (2008), Theodor Adorno (1985), Hannah Arendt (2010) show up with pertinent issues to Benjamin's thought. The flâneur, gaming and prostitution figures, highlighted by Benjamin will be an important link in decoding the intricacies of France of the 19th century, also establishing a link with the work of Balzac and literature then produced. That same France coveted titles of obsolet nobility, while selling literature as it sells a cap or any other industrialized object. / Técnica, industrialização e capitalismo são a tônica da sociedade francesa do século XIX. A mercantilização da literatura, fenômeno de várias implicações como alfabetização e inovações técnicas de produção e distribuição, é analisada com o aporte teórico de autores como Roger Chartier (2009), Christophe Charle (1991) e Renato Ortiz (2001). Em Balzac analisaremos duas obras da sua Comédia Humana, a saber: Ilusões Perdidas (1835-1845) e Eugénie Grandet (1833). As frustrações do jovem Lucien das Ilusões Perdidas são postas em revista nas relações província e capital, assim como no conflito entre a rica burguesia e a aristocracia que buscava a manutenção de uma tradição nobre. Avareza e mal são elementos candentes em Eugénie Grandet, na medida em que o senhor Grandet é comandado por uma avareza desmedida. Na relação com sua filha Eugénie e com todos a seu redor, laços afetivos são triturados pelo amor ao dinheiro, também a noção de experiência é embotada. Trataremos dessas obras à luz de especialistas como Nicole Mozet (1998), Paulo Rónai (2012), François Taillandier (2005) e ainda Pierre- Louis Rey (1979), Paul Ricoeur (1988), Joëlle Gleize (1994). Em Benjamin trataremos de alguns elementos fundamentais de seu pensamento: a perda da experiência, a noção de história e a perda da aura. Tais elementos estão contidos no seu grande projeto das Passagens e também em textos primordiais como as “Teses sobre o conceito de história” (1940), seu ensaio sobre “Baudelaire” ou ainda “Experiência e pobreza” (1933). Autores de cabedal como Lukács (1999), Sérgio Paulo Rouanet (2005), Jeanne Marie Gagnebin (2009), Karl Marx (2008), Theodor Adorno (1985), Hannah Arendt (2010) comparecem com problemáticas pertinentes ao pensamento benjaminiano. As figuras do flâneur, do jogo e da prostituição destacadas por Benjamin serão um elo importante na decodificação dos meandros da França do XIX, estabelecendo ainda um nexo com a obra de Balzac e com a literatura produzida então. Esta mesma França cobiçava obsoletos títulos de nobreza e ao mesmo tempo vendia a literatura como se vende um boné ou qualquer outro objeto industrializado.

Orientador: Cleide Antonia Rapucci / Banca: Susana Borneo Funck / Banca: Ivan Marcos Ribeiro / Banca: Maira A. Pandolfi / Banca: Márcio Roberto Pereira / Resumo: Este trabalho tem por objetivo realizar uma leitura dos contos da autora escocesa Muriel Spark, nos quais a importância das práticas narrarativas se manifesta como a característica mais evidente: a estrutura narrativa e as construções significativas agem em favor da expressão de um modo de estar no mundo e, mais regularmente, representam também o grande desafio que a leitura poderá abrigar ao tratar das personagens, em especial as femininas. No entanto, é necessária a identificação das referências que constituem os mundos ficcionais, geralmente atreladas à realidade e à proposição de novas formas de inteligibilidade. Em geral, estas formas estão implícitas no texto e cabe às leitoras e aos leitores acessá-las; para que isto ocorra, devemos reconhecer que estrutura narrativa e caracterização de personagens encontram-se intrinsecamente relacionadas. Por meio dos contos sparkianos, é possível ter uma ampla visão da obra da autora e, ao mesmo tempo, das práticas e experiências das mulheres historicamente situadas. Assim, a tese que defendemos é a de que os contos de Muriel Spark, com base nas construções significativas presentes no texto, permitem um diálogo entre o texto e a realidade sob o enfoque da personagem feminina. Servindo-se das referências adequadas, a leitura dos contos sparkianos pode contribuir para a compreensão das formas de interação das mulheres em seu próprio grupo e com o grupo dos homens / Abstract: This study aims to perform a reading of the short stories of Scottish author Muriel Spark, in which the importance of the narrative practices manifests itself as their most evident feature: the narrative structure and the building of significances may favor the expression of a mode of being in the world and, more regularly, they also represent the great challenge that reading can accommodate concerning the characters, especially the female ones. However, it is necessary to identify the references that constitute the fictional worlds, usually tied to reality and proposing new forms of intelligibility. In general, these forms are implicit in the text and it is a readers' task to access them; for this to occur, we must recognize that narrative structure and characterization are intrinsically linked. Through the sparkian characters it is possible to get a broad overview of the work of the author and, at the same time, the practices and experiences of women historically situated. Thus, the thesis we defend is that the stories written by Muriel Spark, based on significant buildings in the text, enable a dialogue between text and reality from the perspective of female characters. With the appropriate references, the reading of those sparkian short stories can contribute to the understanding of the ways by which women interact within their own group and with the male group / Doutor

O objetivo desta pesquisa é estudar, de forma relacionada e comparada, quatro poetas de quatro diferentes países latino-americanos: César Vallejo, do Peru; Aimé Césaire, da Martinica (Antilhas Francesas); Jorge Luis Borges, da Argentina; e Carlos Drummond de Andrade, do Brasil. Cada um desses poetas é tido como poeta nacional de seu país, com relevância histórica e mundial incontestável. A perspectiva do trabalho é a comparação de como cada poeta resolve o problema de constituir uma lírica ao mesmo tempo moderna e nacional na periferia do capitalismo. Esses problemas serão discutidos do ponto de vista da crítica imanente, tal como foi desenvolvida pela tradição crítica brasileira, que estuda a formação e configuração da literatura nacional em países periféricos. / This research has the purpose of studying, in the connective and comparative way, four poets of four different Latin American countries: César Vallejo, from Peru; Aimé Césaire, from Martinica (French Caribbean); Jorge Luis Borges, from Argentina; and Carlos Drummond de Andrade, from Brazil. Each of these poets is known as a national poet of his own country, and all of them have unquestionable historical and international importance. The perspective of this work is to compare how each poet solves the problem of establishing a poetry at the same time modern and national in the periphery of capitalism. These problems will be discussed by the point of view of immanent criticism, as it was developed by the brazilian critical tradition, in his studies concerning the formation and configuration of literature in peripheral countries.