Submitted by Liliane Ferreira (ljuvencia30@gmail.com) on 2018-09-13T13:47:06Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Brenno Alves Pereira Sarques - 2018.pdf: 6818284 bytes, checksum: 186b75d25c27a87d593d691cd46775a9 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-09-14T10:23:05Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Brenno Alves Pereira Sarques - 2018.pdf: 6818284 bytes, checksum: 186b75d25c27a87d593d691cd46775a9 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-14T10:23:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Brenno Alves Pereira Sarques - 2018.pdf: 6818284 bytes, checksum: 186b75d25c27a87d593d691cd46775a9 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-05-30 / This study seeks to analyse the association between the animation film and the malaise in the liquid modern society, an historical period formed by changes in communications, interpersonal relationships, people and nation identities, in global integration, in the presence of international capital and its interference in local and national issues, and its consequences on the human individuality and its social behavior. The cinema, as a representation of reality, is not oblivious to this phenomenon of modernity. So, from the film analysis of the movie The Suicide Shop, this research seeks to draw which elements of this malaise are evident in the movie and how the animation film plays these questions. From this point on, it will be possible to see what is the contribution this movie genre gives to the debate about the malaise in the liquid modern society. The emplyed methodology is the film analysis, supported by a deep theorical research on concepts of disenchantment, liquid modernity, identity and animation movies. The result of it was an analysis which revealed a storng relationship from The Suicide Shop approaches on suicide and the malaise in the liquid modern society to the sociological concepts of these issues. The animation cinema was able to represent the occidental culture hit by the disenchantment of the liquid modern society in such a strong way to set itself as a great communication and identification link between art and society. / O presente estudo visa analisar a associação existente entre o cinema de animação e o mal-estar na modernidade líquida, período histórico marcado por mudanças nas comunicações, nas relações interpessoais, na identidade de povos e nações, na integração global, na presença do capital internacional e sua interferência em questões locais e nacionais, com reflexos na individualidade do ser humano e no seu comportamento social. O cinema, como representação da realidade, não está alheio a esse fenômeno da modernidade. Assim, a partir da análise fílmica da obra A Pequena Loja de Suicídios, este estudo busca traçar quais elementos deste mal-estar estão presentes no filme e como o cinema de animação interpreta essas questões. A partir disso, será possível perceber qual a contribuição do cinema de animação para o debate acerca do mal-estar na modernidade líquida. O método empregado foi a análise fílmica, embasada por um levantamento teórico dos conceitos de mal-estar, modernidade líquida, identidade e cinema de animação. O resultado foi uma análise que apontou uma forte relação entre as abordagens de A Pequena Loja de Suicídios sobre o suicídio e o mal-estar na modernidade líquida, com os conceitos da sociologia sobre esses temas. O cinema de animação foi capaz de representar a cultura ocidental marcada pelo mal-estar na modernidade líquida a tal ponto de se colocar como um, cada vez mais, importante meio de comunicação e identificação entre a arte e a sociedade.

nÃo hà / Nas obras de LÃcio Cardoso, a mulher se sobressai como uma personagem de forÃa recorrente, que, nÃo raro, aparece associada ao mal e à destruiÃÃo, muitas vezes hostilizada e julgada, como se fosse a causadora de todos os problemas dos que a cercam. A protagonista do romance CrÃnica da Casa Assassinada (1959), por exemplo, à delineada como uma mulher que transgride o papel de esposa e mÃe, assumindo posturas que levam os outros personagens a associÃ-la ao mal. Em 1971, o cineasta Paulo CÃsar Saraceni roteirizou e adaptou essa obra para o cinema, trazendo a lume o filme Casa assassinada, consolidando a parceria entre a literatura e o cinema. O objetivo desta tese à investigar como essa adaptaÃÃo dialoga com o texto de partida, analisando se hà influÃncia da poÃtica de LÃcio Cardoso na de Saraceni, como se manifesta, no filme, o modelo ambivalente da mulher julgada mÃ; se essa maldade se confirma pela necessidade de autodefesa ou decorre da interpretaÃÃo dos outros, que nÃo entendem as diferenÃas individuais e culturais; se as estratÃgias utilizadas pelo diretor trazem implicaÃÃes significativas para o reposicionamento da obra de partida no cÃnone literÃrio brasileiro ou para a adesÃo do leitor, levando em consideraÃÃo estudos anteriores como os de Lamego (2013), Penha Cardoso (2011; 2012; 2013; 2015); Carelli (1988), ROSA E SILVA (2009) entre outros. Para tal, faremos uma anÃlise das situaÃÃes em que a personagem (CANDIDO, 1968) se destaca como mÃ, para, seguidamente, procedermos a anÃlise dela da traduÃÃo fÃlmica, tendo como base teÃrica a concepÃÃo de adaptaÃÃo fÃlmica como um tipo de reescritura, de Andrà Lefevere (2007); leva-se em conta, pois, que o texto adaptado (MCFARLANE, 2006) nÃo à uma cÃpia do original, mas um novo texto. Assim, entendemos o processo como um dialogismo intertextual, considerando que todas as formas de texto sÃo intersecÃÃes de outros textos (STAM, 2003; 2006); (HUTCHEON, 2011). Os resultados da anÃlise mostram que a maldade que se atribui a Nina, no romance, nÃo pode ser vista como essencial, mas decorre da interpretaÃÃo de seus atos pelo olhar dos outros que, tendo motivaÃÃes individuais e formaÃÃo diferentes, nÃo compreendem a sua cosmovisÃo; com o apagamento dessas vozes narrativas (FRIEDMAN, 2002) que assim a percebem, na obra fÃlmica, a personagem ganha mais espaÃo de subjetivaÃÃo e o discurso sobre o mal atribuÃdo a ela à suavizado, imprimindo na adaptaÃÃo marcas da poÃtica do diretor.

O objetivo desta dissertação, situada na linha de pesquisa Psicologia e Educação e inscrita no campo das conexões entre a Psicanálise e a Educação, é refletir a respeito do mal-estar docente em relação ao desamparo psíquico do sujeito. Após a abertura de um panorama de nossa sociedade contemporânea, desenvolvido com base em estudos de Bauman, Lipovetsky e Jonas, no qual, abordei os efeitos da globalização na vida dos seres humanos, ressaltei os aspectos das pressões externas em relação ao mal-estar na atualidade. Em seguida, busquei em obras de Freud, Lacan e seus seguidores aspectos internos que nos predispõem a essa forma de sofrimento, mas que podem também direcionar o sujeito em busca de uma saída singular para esses problemas. Trata-se de uma pesquisa de cunho psicanalítico, desenvolvida em uma escola pública de educação infantil que contou com a participação de nove, das doze docentes que ali atuam. A pesquisa de campo se dividiu em quatro etapas e foi desenvolvida a partir do segundo semestre de 2007 até o início do primeiro semestre de 2009, tendo sido realizadas duas visitas por semana durante esse período. A primeira etapa caracterizou-se por observações e sondagens, ocorridas durante o segundo semestre de 2007. A segunda etapa da pesquisa teve início no fim de 2007 e se estendeu até fevereiro de 2008, caracterizando-se pela mudança do objeto de investigação é o período em que a pesquisa foi direcionada ao mal-estar que as professoras da escola revelavam sentir e se constituíram nas bases sobre as quais todo o trabalho se desenvolveu. A terceira etapa ocorreu no primeiro semestre letivo de 2008 e é caracterizada pelo envio de correspondências por parte das professoras, nas quais revelam seus sentimentos e expectativas quanto ao ambiente e ao cotidiano escolar. Essas cartas tornaram-se o eixo desta investigação. A quarta etapa teve início no segundo semestre de 2008 e se estendeu a maio de 2009 e se caracterizou pelo desenvolvimento de algumas atividades alternativas na escola. O mal-estar docente constatado refere-se, sobretudo, às relações vivenciadas entre os profissionais no ambiente escolar e às posições nas quais permanecem. A ênfase desta pesquisa encontra-se na escuta dessas professoras, enfatizando a possibilidade de elas se ouvirem e de perceberem que a ação surge sempre como possibilidade de mudança. Paralelamente, toda essa situação vivenciada ressoava igualmente em mim e, por esse motivo, optei por não descartar o material coletado. Após análises e reflexões, verifiquei a importância de buscarmos a linguagem do inconsciente que, em meio a tantas outras linguagens, permanece ainda esquecida no ambiente escolar. / The purpose of this dissertation, which lies in the research sphere of Psychology and Education, and also goes in the area of the connection between Psychoanalysis and Education, is to reflect the teaching discomfort in relation to the psychological abandonment of the subject. At first, I developed an overview of our contemporary society, based on the studies of Bauman, Lipovetsky and Jonas, in which I pointed out the effects of globalization in our lives, and emphasized the aspects of external oppression in relation to that discomfort nowadays. Next, I searched for internal aspects that can predispose us to this kind of distress, but may also direct the subject towards a particular outlet concerning these issues, based on the works of Freud, Lacan and their followers. It is a psychoanalytic research, developed in a childhood education public school, in which nine out of the twelve teachers who work there took part. The action research was divided into four steps that occurred from the second half of 2007 until the beginning of the first half of 2009, consisting of two visits per week. The first step was made up of observations and surveys, which occurred during the second half of 2007. The second phase of research began in late 2007 and lasted until February 2008, and it is characterized by the change on the research purpose in this period, the aim was at the discomfort that teachers indicated; it stated the bases on which all the work is done. The third stage occurred in the first semester of 2008 and is characterized by the letters those teachers sent, telling about their feelings and expectations concerning not only the school environment, but also its routine. Those writings have become the reference to this research. The fourth phase began in the second half of 2008, went through May 2009 and it was expressed by the development of some alternative activities at school. The teaching discomfort which could be verified, particularly refers to what those professionals experienced in the school environment and the remaining conditions. The emphasis of this research lies in listening to those teachers, emphasizing the possibility they have to listen to one another and understand that it is always possible to have changes in action. I chose not to discard the collected material as the experience also rebounded. Thus, after some analysis and reflection, Ive perceived the importance of seeking the language of the unconscious in the midst of many other languages, which is still overlooked in the school environment.

Às voltas com os meandros do mal-estar docente, buscamos compreender as vicissitudes da pós-modernidade como produtoras de empecilhos, entraves para o processo de escolarização de alunos do Ensino Fundamental I a partir da seguinte hipótese de pesquisa: o mal-estar docente é fruto de uma exacerbação da função materna no campo educativo - que consiste na tentativa de rechaçar a negatividade inerente à condição humana através da exacerbação de um funcionamento perverso, de excluir o erro, o insucesso do aprendizado disseminado pela proliferação de discursos pedagógicos que reiteram que todos podem aprender, nas prerrogativas da eficácia e da tecnicização do ensino, etc. como tentativa de apagar sua impossibilidade o que impede os professores e os alunos de livrarem-se da excessividade do imaginário? Assim, realizamos entrevistas semidirigidas que se debruçaram sobre as dificuldades com as quais os docentes lidam em sua atuação profissional e o modo como as encaram. O número de sujeitos entrevistados foi definido a partir do conceito de saturação teórica o qual estabelece que as entrevistas cessem quando ficar constatado que as entrevistas não fornecem mais elementos para aprofundar a teorização. O material coletado alimentou nossas análises, nossa discussão teórica, ou seja, o material foi utilizado ao longo de toda nossa conceituação com o intuito de ampliarmos ou introduzirmos elementos acerca do mal-estar docente na pós-modernidade. Para isso, debruçamo-nos sobre a modernidade a fim de entender os alicerces da sociedade pós-moderna e suas implicações para o laço social, para a concepção de educação em voga, para o processo de escolarização, ou seja, voltamo-nos para a discussão de temáticas que estão relacionadas ao chamado declínio da função paterna na pós-modernidade. A partir disso, constatamos que o mal-estar docente é um fenômeno complexo o qual está atrelado aos imperativos da lógica capitalista no âmbito educacional que dissemina a exacerbação da função materna, busca apagar a impossibilidade inerente ao educar, nesse sentido, desvela-se como uma forma de fazer frente aos subterfúgios do funcionamento perverso que se dissemina em nossa sociedade e prima pelo gozo em detrimento da reorganização das pulsões ante as demandas civilizatórias e a tentativa de tornar o processo de humanização das gerações subsequentes uma empreitada eficaz o que impede o próprio professor e o aluno de livrar-se da excessividade do imaginário. / Considering the complexity of teacher burnout, we seek to understand the vicissitudes of postmodernity as generators of obstacles and barriers to the process of education of Elementary School students based on the following research hypothesis: teacher burnout results from an exacerbation of the maternal function in the education field which consists in the attempt to reject the negativity inherent to the human condition through exacerbation of a perverse functioning, the exclusion of the error, failure to learn widespread by the proliferation of pedagogic discourses reiterating that everyone can learn, the prerogatives of efficacy and the technicalization of the education, etc. as an attempt to remove its impossibility, which prevents teachers and students from getting rid of the excessiveness of the imaginary. Thus, we conducted semi-directed interviews about the difficulties teachers deal with in their professional life and how they face them. The number of individuals interviewed was defined based on the concept of theoretical saturation, which establishes that the interviews should end when they no longer provide elements to deepen the theorization. The material collected supported our analyses and our theoretical discussion, i.e., the material was used throughout our conceptualization in order to extend or introduce elements related to teacher burnout in this postmodern period. For this, we looked into modernity in order to understand the foundations of the postmodern society and their implications for social bonding, the current concept of education, the education process, i.e., we focus on the discussion of topics related to the so-called decline of the paternal function in postmodernity. From this starting point, we verified that teacher burnout is a complex phenomenon linked to the imperatives of the capitalist rationale within the educational scope that spreads the exacerbation of the maternal function, seeks to remove the impossibility inherent to education and, in this regard, reveals itself as a way of dealing with the subterfuges of the perverse functioning which is disseminated in our society and prioritizes enjoyment over the reorganization of drives when facing the civilizing demands and as an attempt to make the process of humanization of the subsequent generations an effective work, which prevents the teacher him/herself and the student from getting rid of the excessiveness of the imaginary.

Esta pesquisa aborda o tema da sensação e do fetiche na cultura da imagem a partir do chamado “capitalismo estético” e da omnipresença das tecnologias audiovisuais. O principal teórico em torno do qual se articula a abordagem é o filósofo alemão Christoph Türcke. A partir da leitura de duas de suas obras publicadas no Brasil: Sociedade excitada – filosofia da sensação e Filosofia do sonho (ambas de 2010) investigo hipóteses e, a partir delas, sustento a tese de que a constante exposição à irradiação audiovisual está provocando profundas transformações nas formas de sentir, pensar, imaginar e representar o mundo, ou seja, levando a um domínio da imaginação técnica sobre a humana, ao empobrecimento da linguagem e do pensamento. A singularidade do desejo e a capacidade de prestar atenção a “algo enquanto algo” é posta em questão nos processos de massificação social promovidos pela Indústria Cultural. Primeiramente apresento um recorte clínico de manifestações de mal-estar na contemporaneidade e mapeio alguns sintomas para analisar o que se manifesta (ainda de forma aparente) de concentrado e acumulado no corpo, na ação e na sensação, e que demanda uma abordagem mais profunda para ser descongestionado ou liberado. Seguindo as pistas da Teoria Crítica da Sociedade elaborada por Adorno e aprofundada por Türcke, construo um ensaio crítico à sociedade contemporânea em interface teórica com a psicanálise de Freud. O fenômeno da “compulsão a emitir”, do comercial ou da “propaganda de si” é explorado, bem como o que chamo de “solidão conectada”. Teço considerações sobre as primeiras imagens e as mudanças surgidas a partir de sua produção técnica, da fotografia ao cinema e às imagens de síntese, evidenciando a exploração sistemática dos sentidos humanos, do cérebro, dos nervos e dos músculos. Este percurso inicia considerando a sensação como paradigma da sociedade atual, analisa sua lógica, as mudanças semânticas e sociais do conceito desde o Renascimento, passando pela Revolução Industrial e pela microeletrônica indo até os dias atuais, com uma atenção especial à filosofia sensualista de Berkeley e a análise de sua fórmula: “ser é ser percebido”, estabelecendo com isto algumas mudanças na ontologia do ser social. Após, reconstruo em detalhes a Fisioteologia da Sensação, teoria onde Türcke descontroi a ideia de que a sensação ou o sensório humano é natural, e apresenta a hipótese de que estaríamos vivendo um “retorno ao fundamento”, à pré-história da sensação, ou seja, o encontro entre a alta tecnologia e o paleolítico, entre os choques audiovisuais e o susto primitivo – a partir do qual a compulsão à repetição foi aos poucos assimilando, abrandando e transformando-o no sensório especificamente humano -, e que estaria hoje dando passos de caranguejo. Por fim, no contexto de passagem ao mercado moderno que ocupou o lugar do Absoluto (do sagrado) trato o fenômeno do caráter fetichista da sensação, culminando numa associação entre o fenômeno do vício em imagens e drogas e o fundamentalismo religioso, ou seja, a crença num sentido que não mais se crê, e por isso precisa-se sempre mais e mais investir nele. / This research is about sensation and fetish in the culture of image in the so-called “aesthetic capitalism”, in which audiovisual technologies are omnipresent. The main theoretical point around which the research turns is the German philosopher Christoph Türcke. Based on a reading and analysis of two of his works published in Brazil – Excited society: philosophy of sensation, and Philosophy of dream (both in 2010) – I investigate some hypotheses, and, based on them, I claim that constant exposure to audiovisual irradiation is causing deed changes in the ways of feeling, thinking, imagining and representing the world; that is, leading to a domain of technical imagination of human beings, the impoverishment of language and thought. The singularity of desire and of the capacity to pay attention on “something as something” becomes an issue in the processes of social mass-production promoted by the Cultural Industry. First I present a clinical reading of manifestation of ill-being in contemporary society, and I map some symptoms and analyze manifestations (even if only apparent) of concentration and accumulation on the body, on action and on sensation, which demands a deeper approach so as to be decongested or liberated. Following the guidelines of the Critical Theory of Society set out by Adorno and further developed by Türcke, I construct a critical essay of contemporary society, in interface with Freud’s psychoanalysis. The phenomenon of a “drive to emit”, of commercial adds or “propaganda on itself” is explored, as well as what I call “connected solitude”. I draw some remarks on the first images and changes brought about by their technical production, in photography, cinema, and synthesis images, highlighting the systematic exploration of the human senses, brain, nerves, and muscles. The path begins with a consideration of sensation as a paradigm of our current society, analyzing its logic, semantic and social changes of the concept from Renaissance, Industrial Revolution and microelectronics through present day, paying special attention the sensualist philosophy of Berkeley and the analysis of his formula “to be is to be perceived”, establishing that with some changes in the ontology of social being. Then, I reconstruct in detail the Physioteology of Sensation, Türcke’s theory demonstration that sensation, or human sensory apparatus, is not natural, and present the hypothesis that we are living in a “return to the foundations”, to the pre-history of sensation, that is, a meeting of high technology and the Paleolithic, of audiovisual chocks and primitive dread – from which compulsion to repetition was slowly assimilated, mitigating and transforming it into the specifically human sensation – and which would today be crawling sideways. Last, in the context of a change towards modern market, which occupies the place of the Absolute (of the sacred), I address the phenomenon of the fetishistic nature of sensation, culminating with an association of the phenomenon of vice on images and drugs and religious fundamentalism, that is, the belief in a meaning in which one no longer believes, and for that reason needs to be invested on over and over again.

Resumo não disponível.

Este é um estudo sobre o que leva professores a vivenciarem o mal-estar docente. O conceito construído é o de que o mal-estar docente é um dos traços da profissão professor na contemporaneidade e evidencia-se através da manifestação das dificuldades ou impossibilidades de lidar com as problemáticas que estão presentes na escola. A manifestação do mal-estar docente se dá através de relatos de sentimentos de angústia, desconforto e impotência, resultantes do tensionamento nas relações estabelecidas e mediante a necessidade de intervenção do professor, em situações que se colocam no cotidiano de sua prática, e as reais possibilidades dessa intervenção. Esse conceito foi elaborado ao longo do processo de pesquisa, através dos estudos teóricos e da análise dos dados coletados. A pesquisa de campo realizou-se com professores de escolas da Rede Municipal, Estadual e Particular da cidade de Porto Alegre. Buscou-se levantar a percepção dos professores acerca das situações que causam mal-estar no cotidiano de seu trabalho na escola. Algumas das conclusões parciais podem ser apontadas, tais como: o mal-estar docente está presente tanto nas escolas da Rede Pública quanto nas da Rede Particular. Os principais fatores de mal-estar advêm da relação com o aluno, com a comunidade escolar, com as colegas e equipe diretiva. Nessas relações ganha destaque o mal-estar relacionado ao aluno incluído nas escolas após a democratização do ensino e no que se refere ao aluno que não está mobilizado para aprender. O sentimento de solidão do professor ao lidar com os problemas do cotidiano escolar, também se configura como fator de mal-estar docente. Através da revisão de literatura é possível constatar que o mal-estar docente não é uma questão recente, mas adquire características diferenciadas no momento atual tornando-se um fenômeno complexo constituído por inúmeros fatores relacionados às transformações que vêm acontecendo na sociedade e no ofício do professor. Partindo desse patamar de análise, foi possível construir a afirmativa de que o mal-estar docente, mais do que um incômodo ou sentimento difuso e passageiro, ou um ciclo degenerativo da eficácia docente, é um fenômeno que não está situado apenas no individuo, mas nas relações que se estabelecem na escola e na sociedade e, portanto, podemos nos referir a mal-estares. / The purpose of this study is to investigate the reasons that lead teachers to experience the ill-being of teaching in general. The concept here construed is that the ill-being of teaching is inherent in the teaching profession in contemporaneity, and becomes apparent through the manifestation difficulties or impossibilities in dealing with the problematic issues always present in the school environment. The ill-being of teaching is expressed through reports of feelings of anguish, discomfort and powerlessness that are manifest in the tension generated by the needs of the teacher's intervention in situations that are present in their daily practices and the real possibilities of such intervention. The concept has been elaborated throughout the research process, through theoretical studies and the analysis of the data gathered. The field research was performed with the help of teachers in both City and State Public Schools and in Private Schools in Porto Alegre city. The research aimed at identifying the teachers' perception about the events that can lead to the feeling of illbeing when performing their daily routines at school. Some partial conclusions may be pointed out, such as that the feeling of ill-being is present both in public and private schools. The major factors responsible for the feeling of ill-being arise from the relationships between teacher and student, between the teacher and the school community, between the teachers and their peers, and the school management team. It is noteworthy to emphasize the feeling of ill-being related to the students that have been included in the schools after the universalization of compulsory education, and specially, to those students who do not appear motivated to learn. The feeling of loneliness that overpowers the teachers when dealing with the daily school problems has also been identified as one of the reasons of the feeling of ill-being of teaching. Through literature research and review, it has also been noticed that the feeling of illbeing of teaching does not present itself as a brand new issue, but it has acquired differentiated characteristics in the current moment, thus becoming a more complex phenomenon that is construed by multiple factors related to the transformation that the society and the teaching profession have been subject to. Starting from such analysis threshold, it has been possible to construe the premise that the feeling of illbeing of teaching represents more than a nuisance or a diffuse and fleeting feeling, or even a degenerative cycle of the teaching efficacy, but it ultimately represents a phenomenon that does not reside in the individual only, but rather resides in the relationships that are established within the school and within the society, and therefore may be referred to as ill-beings.

Esta dissertação analisa a construção dos solilóquios em três das principais tragédias de Shakespeare, a saber, Macbeth, Hamlet e Othello, e sua relação com a formação da consciência na construção da identidade do indivíduo, um conceito que ocorre a partir do início da Idade Moderna. A pesquisa se apoia na teoria psicanalítica freudiana e na análise da linguagem e do discurso elaborada por Foucault. Os solilóquios correspondem ao diálogo que as personagens travam consigo mesmas em momentos quando somente a plateia, ou o leitor, podem escutá-los ou lê-los. Diferentemente do monólogo – que passa pelo crivo da razão, por ser dirigido a um ou mais interlocutores em cena – o solilóquio é mais espirituoso, flui mais livremente e expressa a fala interior e os pensamentos e sentimentos mais profundos das personagens. No solilóquio inexistem o processo de censura ou a necessidade de corresponder às expectativas de outrem. Ele prende a atenção do público e pressupõe a sua conivência para com os argumentos apresentados. Minha hipótese é que no drama Shakespeariano os solilóquios têm a função de acomodar o indivíduo com a sua própria consciência, num tempo em que este não consegue mais se ver como membro de uma comunidade, que pensa e age publicamente, como ocorria na antiguidade, ou de acordo com os preceitos religiosos e morais rigorosos da Idade Média. Apresento este trabalho como um estudo sobre o momento histórico e estético em que o indivíduo moderno passa a se constituir conceitualmente. Os principais temas de fundo na dissertação são a questão da justiça e da ética frente à desgraça; e a questão do mal e de como lidar com ele. A discussão será feita a partir do questionamento das dicotomias e dos estereótipos que operam nessas três tragédias Shakespearianas. A linguagem e o conteúdo dos solilóquios serão analisados sob um enfoque filosófico e psicanalítico. / This thesis aims at analysing the appearance and construction of soliloquies in three major Shakespearean tragedies, Macbeth, Hamlet and Othello. The focus of the research lies on the relationship involving the plays and the concept of individual identity that originates at the dawn of the Modern Age. The research is grounded on Freudian psychoanalytical theory and on the analysis of language and discourse proposed by Michel Foucault. Soliloquies correspond to the inner dialogue that characters have with themselves when no one else is present and only the audience, or the reader, can hear or read them. Differently from the monologue, which is always addressed to one or more people present at the scene, soliloquies are usually witty, and express the inner speech and deepest thoughts and feelings of a character. This happens because with soliloquies there is no process of censorship, or the need to correspond to the expectation of other characters. My hypothesis is that soliloquies originate in and are related to the need of individuals to express themselves according to their own conscience, not only as members of a community who act and think publicly, as was the case in ancient times, or according to the religious precepts and strict moral codes of the Middle Ages. I hope that this work can contribute to illustrate the moment in which the concept of individuality starts to be put to use. Some of the themes discussed in the thesis address the questions of justice and ethics in face of disgrace, the origin of evil and how it is addressed. The themes are dealt with in the analysis of the dichotomies and stereotypes that operate in those Shakespearean tragedies. The language and content of the soliloquies will be analysed through a philosophical and psychoanalytical approach.

Ce travail a pour but de faire une lecture philosophique de l’image du vin dans l’œuvre de l’écrivain et critique français Charles Baudelaire. Nous analysons cette image en tant que figure qui structure le texte et qui est structurée par lui. La figure du vin est considéré comme élément de base d’une esthétique développée par l’écrivain français. De ce fait, ce travail entreprend une analyse plutôt textuelle à la lumière de notions philosophiques du vin considéré comme une « interimage », grain du texte baudelairien. Cette image poétique est le fil conducteur pour établir une cohérence, une interprétabilité autre de la poétique de l’auteur des Fleurs du mal. Pour cela, ce travail analyse les éléments textuels concernant la formation de l’image du vin, ses réminiscences et le rôle du poète, tout en mettant en rapport la critique et la poésie. / Este trabalho tem por objetivo fazer uma leitura filosófica da imagem do vinho na obra do escritor e crítico francês Charles Baudelaire. Analisa-se essa imagem como uma figura que estrutura o texto e que é também por ele estruturada. A figura do vinho é considerada como um elemento de base da estética desenvolvida pelo escritor francês. Portanto, este trabalho desenvolve uma análise mais textual à luz de noções filosóficas, considerando o vinho como uma “interimagem”, grão do texto baudelairiano. Essa imagem poética é o fio condutor para o estabelecimento de uma coerência, uma interpretabilidade outra da poética do autor de As flores do mal. Para tanto, esta dissertação analisa os elementos textuais concernentes à formação da imagem do vinho, suas reminiscências e o papel do poeta, relacionando sempre a crítica e a poesia.

Esta dissertação trata da constituição da noção de Psicologia em Para Além de Bem e Mal. O conceito de psicologia constitui um elemento chave para compreendermos os escritos de maturidade de Nietzsche porque está diretamente associado à hipótese da vontade de poder. Defendemos que a psicologia nietzscheana se apresenta como uma crítica à concepção moderna de sujeito. No lugar da noção moderna de subjetividade o filósofo destaca a relevância das instâncias infraconscientes na determinação da dinâmica e estruturação dos corpos. Ao enfatizar esse "mundo interior" Nietzsche nos conduz a uma nova interpretação acerca da moral._________________________________________________________________________________________ ABSTRACT: This is a dissertation on the constitution of the notion of Psychology in Beyond Good and Evil. The concept of psychology is a key element to the understanding of Nietzsche?s mature writings for it is directly associated to the hypothesis of will to power. We reclaim that the nietzschean psychology presents itself as a critique to the modern conception of subject. Instead of the modern notion of subjectivity Nietzsche highlights the importance of infra-conscient instances in the determination of the dynamics and structures of bodies. On emphasizing this "inner world" Nietsche drives us to a new interpretation concerning morals.