O presente trabalho se propõe a investigar, por meio de uma reconstrução sócio-histórica, a posição ímpar de Cornélio Penna e sua obra-prima, A menina morta, no cenário da literatura brasileira. O potencial de diferença deste romance será verificado a partir da abordagem de elementos biográficos, que nos oferecerão valiosas pistas para a compreensão de autor e obra; da observação da configuração original alcançada pelo escritor para, ficcionalmente, refletir a sociedade patriarcal-escravocrata e, ainda, do estudo de sua recepção na década de 1950, o qual nos oferecerá a compreensão do horizonte de expectativas de seus primeiros intérpretes, assim mostrando a dificuldade experimentada por esses críticos em estabelecerem um lugar para o romance corneliano no sistema literário brasileiro / This work sets out to investigate, by means of a social and historical reconstruction, the uniqueness of Cornélio Penna and his masterpiece, A menina morta, in brazilian literature. That very quality shall be established from three factors: 1) biographical elements that are to provide us with several clues to understanding the author and his work; 2) Pennas way of portraying in his fiction the patriarchal society of slave-owners of nineteenth century; 3) the kind of greeting that book received in the nineteen-fifties, which shall help us understand the horizon of expectations of A menina mortas first critics, thus clarifying their difficulty in finding a place for the novel in the brazilian literary system

O presente trabalho se propõe a investigar, por meio de uma reconstrução sócio-histórica, a posição ímpar de Cornélio Penna e sua obra-prima, A menina morta, no cenário da literatura brasileira. O potencial de diferença deste romance será verificado a partir da abordagem de elementos biográficos, que nos oferecerão valiosas pistas para a compreensão de autor e obra; da observação da configuração original alcançada pelo escritor para, ficcionalmente, refletir a sociedade patriarcal-escravocrata e, ainda, do estudo de sua recepção na década de 1950, o qual nos oferecerá a compreensão do horizonte de expectativas de seus primeiros intérpretes, assim mostrando a dificuldade experimentada por esses críticos em estabelecerem um lugar para o romance corneliano no sistema literário brasileiro / This work sets out to investigate, by means of a social and historical reconstruction, the uniqueness of Cornélio Penna and his masterpiece, A menina morta, in brazilian literature. That very quality shall be established from three factors: 1) biographical elements that are to provide us with several clues to understanding the author and his work; 2) Pennas way of portraying in his fiction the patriarchal society of slave-owners of nineteenth century; 3) the kind of greeting that book received in the nineteen-fifties, which shall help us understand the horizon of expectations of A menina mortas first critics, thus clarifying their difficulty in finding a place for the novel in the brazilian literary system

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2018-02-28T13:27:57Z No. of bitstreams: 1 patriciasadealmeidatavella.pdf: 549517 bytes, checksum: 9cad260d73562830383098ddfb0ed1d0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-03-01T15:47:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 patriciasadealmeidatavella.pdf: 549517 bytes, checksum: 9cad260d73562830383098ddfb0ed1d0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-01T15:47:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 patriciasadealmeidatavella.pdf: 549517 bytes, checksum: 9cad260d73562830383098ddfb0ed1d0 (MD5) Previous issue date: 2015-09-21 / PROQUALI (UFJF) / A menina morta (1970), romance do escritor Cornélio Penna (1896-1958) foi publicado em 1954, tendo como alicerce a temática da morte. A história se inicia com a morte de uma menina, denominada em toda a narrativa como a menina morta, e o sofrimento das personagens diante dessa perda. Esta pesquisa desenvolve-se, então, a partir da elaboração do seguinte problema: a literatura pode servir para apresentar, de modo estético, imagens que falam por si sós aquilo que a ciência tenta conceituar com muitas palavras? A hipótese levantada é de que, este romance, especificamente, permitiu refletir sobre a destruição psíquica dos moradores da fazenda do Grotão, espaço físico onde se desenvolve a narrativa, pensando como a ambiência mórbida apresentada na referida obra pôde evidenciar aspectos comportamentais e psíquicos do homem diante da morte, seja esta biológica ou psíquica. E, a justificativa para o levantamento desta hipótese é de que este psiquismo em destruição parece consolidar-se a partir da percepção de que a morte vivenciada vai além da morte biológica da menina morta, revelando inclusive, personagens que, em virtude disso, mostram-se aniquiladas em si mesmas. Nesse sentido, o objetivo geral dessa investigação é refletir como a ambiência narrativa do romance, por meio da análise de algumas personagens, permite a interlocução com a perspectiva sócio-histórica, e, em especial com a psicanalítica, a respeito do homem e sua relação com a morte. Considerou-se importante situar a obra em seu contexto histórico-literário, para que não se corresse o risco de limitá-la à classificação, enquanto obra, de teor, predominantemente, introspectivo, devido à sua complexidade. A metodologia aplicada a esta pesquisa é exploratória, bibliográfica e hermenêutica crítica. Algumas fontes teóricas fundamentaram a reflexão sobre a morte em uma perspectiva sócio-histórica: os estudos de Edgar Morin (1997) e de Philippe Ariés (2003) apoiados pela teoria psicológica, elaborada por Sigmund Freud (1996). Estas teorias procuram entender o homem, enquanto sujeito, diante da morte. Para esta representação psíquica foram utilizados os conceitos de pulsão de morte e melancolia, legitimados pela psicanálise freudiana. No que se refere à afecção melancólica, estudos desenvolvidos pelas autoras Julia Kristeva (1989) e Marie-Claude Lambotte (1997) completam a reflexão. / A menina morta(1970), a novel by the writer Cornélio Penna (1896-1958) was published in 1954 with is basic theme that of death. The story begins with the death of a girl, refered to throughout the narrative as the dead girl, and shows the sufferings of the characters caused by this loss. This study is developed starting out from this question: can literature serve to present, in an aesthetic manner, the images that can speak for themselves alone while science attempts to conceptualize with so many words? The hypothesis raised is that in this novel in a special way, it is possible to reflect on the psychic destruction of the inhabitants of the large farm called Grotão, a physical space where the narrative takes place, and that thinking of this morbid space shown in the work can give us evidence of the behavioral and psychic aspects of a human being faced with death whether it be biological or psychic. The justification for the suggestion of this hypothesis is that the psychic experience of destruction seems to consolidate itself going beyond the mere biological death girl, and revealing inclusively the characters that, as a result of this, show themselves as completely annihilated by the experience. In this sense, the general objective of the investigation is to reflect on the narrative atmosphere of the novel by an analysis of some of the characters, allowing a dialogue in a social and historical perspective and in a special way with psychoanalysis in relationship to the human being and to the reaction to death. It is important to situate the work in its historical and literary context, so as not to risk the classification of the work as a merely novel which is predominantly introspective. The methodology applied in the study is at the same time that of a exploratory, a bibliographical and hermeneutic criticism. Some basic theoretical sources give a foundation of the reflection on death in a social and historical perspective: the studies of Edgar Morin (1997) and of Philippe Ariés (2003), which rely on the psychological theory elaborated by Sigmund Freud (1996). These theories try to understand the human being as a subject when faced with death. To illustrate this psychic representation, the concepts of death drive and of melancholy, as legitimated by the psychoanalysis of Freud, are used. As regards to the melancholic affection, the studies developed by the authors Julia Kristeva (1989) and Marie-Claude Lambotte (1997) complete the reflection.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-08-08Bitstream added on 2014-06-13T18:26:23Z : No. of bitstreams: 1 recchia_c_me_arafcl.pdf: 338847 bytes, checksum: 71ed00e920472ef422b38de042265ef2 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Apresenta-se o estudo da construção do eu feminino em duas obras da literatura brasileira, uma de 1942, Minha vida de menina, de Helena Morley, e outra de 1973, As meninas, de Lygia Fagundes Telles. De um lado, tem-se a descrição do cotidiano e da vida pacata de uma pequena cidade do interior de Minas Gerias feita por Helena Morley no final do século XIX, e, de outro, a vida urbana, cosmopolita, agitada e politizada de As meninas de Lygia Fagundes Telles. A ficção introspectiva de Lygia em As meninas sonda a alma humana e explora as inquietações existenciais das personagens. Através de Lia, Ana Clara, e Lorena, a autora traduz problemas psicológicos, religiosos, filosóficos e morais relacionados à vivência urbana. As diferenças de visão de mundo das jovens narradoras, uma do século XIX e três do século XX, proporcionam também uma visão de como o papel da mulher mudou na nossa sociedade. De uma maneira surpreendente, Helena Morley coloca-se à frente de seu tempo e questionadora da condição feminina, sendo este um dos aspectos importantes da obra. Minha vida de menina e As meninas apresentam-nos diversos e distintos perfis de mulheres, que, ao mesmo tempo em que consolidam as posições femininas na sociedade em que estão inseridas, permitem-nos colocá-las em cheque. Tão distintos pontos de vista nos fazem conhecer as diversas facetas do tempo histórico em que cada uma dessas mulheres viveu. O resultado é uma nova história, a história interpretada sob o ponto de vista feminino. Momentos históricos como a Proclamação da República, a Abolição da Escravatura e a Ditadura Militar são recriados por cada uma dessas mulheres. O tratamento temporal e a representação do corpo feminino são as categorias que representam, nas obras estudadas, o surgimento e o desenvolvimento de uma nova mulher brasileira, uma mulher cada vez mais livre em relação... / The study of the construction of the self-feminine is highlighted in two major literary works of the Brazilian literature, one from 1942, Minha vida de menina, by Helena Morley; and another from 1973, As meninas, by Lygia Fagundes Telles. On the one hand, Morley describes a peaceful everyday life in a small town in Minas Gerais state in the end of the 19th century and, on the other hand, a bursting, urban, cosmopolitan and politicized life is tackled by Lygia Fagundes Telles. Tele’s introspective narrative in As meninas probes the human soul and explores the character’s existencial inquietudes. Through Lia, Ana Clara, and Lorena, the author analyses pshyhological, religious, philosophical and moral problems related to urban life. The narrators’ differing points of view, one belonging to the 19th century and the other three to the 20th century, result in na appreciation of the changing social landscape occupied by women. In a surprising way, Morley is ahead of her time when she questions the feminine condition, this being the most outstanding aspect of her book. Minha vida de menina and As meninas present us with diverse and distinct women’s profiles that, while consolidating their feminine positions in the society they are inserted, allow us to put them in check. Distinct points of view make us familiar with the many facets of the historical time these women lived. The result is a new history, a history interpreted by a female point of view. Historical moments such as the republic proclamation, slavery abolition and the military dictatorship are recreated by each of these women. The temporal treatment and the representation of the female body are categories representative, in these books, of the birth and development of a new Brazilian women, a freer woman concerning their bodies and possibilities of expression. Each author builds time in their works in a particular... (Complete abstract click electronic access below)

Orientador: Maria Célia de Moraes Leonel / Banca: Ana Maria Domingues de Oliverira / Banca: Maria Dolores Aybar Ramirez / Resumo: Apresenta-se o estudo da construção do eu feminino em duas obras da literatura brasileira, uma de 1942, Minha vida de menina, de Helena Morley, e outra de 1973, As meninas, de Lygia Fagundes Telles. De um lado, tem-se a descrição do cotidiano e da vida pacata de uma pequena cidade do interior de Minas Gerias feita por Helena Morley no final do século XIX, e, de outro, a vida urbana, cosmopolita, agitada e politizada de As meninas de Lygia Fagundes Telles. A ficção introspectiva de Lygia em As meninas sonda a alma humana e explora as inquietações existenciais das personagens. Através de Lia, Ana Clara, e Lorena, a autora traduz problemas psicológicos, religiosos, filosóficos e morais relacionados à vivência urbana. As diferenças de visão de mundo das jovens narradoras, uma do século XIX e três do século XX, proporcionam também uma visão de como o papel da mulher mudou na nossa sociedade. De uma maneira surpreendente, Helena Morley coloca-se à frente de seu tempo e questionadora da condição feminina, sendo este um dos aspectos importantes da obra. Minha vida de menina e As meninas apresentam-nos diversos e distintos perfis de mulheres, que, ao mesmo tempo em que consolidam as posições femininas na sociedade em que estão inseridas, permitem-nos colocá-las em cheque. Tão distintos pontos de vista nos fazem conhecer as diversas facetas do tempo histórico em que cada uma dessas mulheres viveu. O resultado é uma nova história, a história interpretada sob o ponto de vista feminino. Momentos históricos como a Proclamação da República, a Abolição da Escravatura e a Ditadura Militar são recriados por cada uma dessas mulheres. O tratamento temporal e a representação do corpo feminino são as categorias que representam, nas obras estudadas, o surgimento e o desenvolvimento de uma nova mulher brasileira, uma mulher cada vez mais livre em relação... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The study of the construction of the self-feminine is highlighted in two major literary works of the Brazilian literature, one from 1942, Minha vida de menina, by Helena Morley; and another from 1973, As meninas, by Lygia Fagundes Telles. On the one hand, Morley describes a peaceful everyday life in a small town in Minas Gerais state in the end of the 19th century and, on the other hand, a bursting, urban, cosmopolitan and politicized life is tackled by Lygia Fagundes Telles. Tele's introspective narrative in As meninas probes the human soul and explores the character's existencial inquietudes. Through Lia, Ana Clara, and Lorena, the author analyses pshyhological, religious, philosophical and moral problems related to urban life. The narrators' differing points of view, one belonging to the 19th century and the other three to the 20th century, result in na appreciation of the changing social landscape occupied by women. In a surprising way, Morley is ahead of her time when she questions the feminine condition, this being the most outstanding aspect of her book. Minha vida de menina and As meninas present us with diverse and distinct women's profiles that, while consolidating their feminine positions in the society they are inserted, allow us to put them in check. Distinct points of view make us familiar with the many facets of the historical time these women lived. The result is a new history, a history interpreted by a female point of view. Historical moments such as the republic proclamation, slavery abolition and the military dictatorship are recreated by each of these women. The temporal treatment and the representation of the female body are categories representative, in these books, of the birth and development of a new Brazilian women, a freer woman concerning their bodies and possibilities of expression. Each author builds time in their works in a particular... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Meninas no papel faz parte das discussões onde se examinam as relações entre a invenção da infância, governo e subjetivação, preocupando-se, especificamente, com a produção das meninas nas revistas femininas infantis brasileiras. Para dar conta da trama que envolve a produção do sujeito menina, dos vários saberes e poderes que atravessam sua fabricação, divido a tese em partes que se entrecruzam. Trabalhadas separadamente, as mesmas não mantêm uma continuidade linear entre si. Suas transversalidades, porém, produzem os nós de uma teia de relações que dá significado aos vários começos de uma infância que não cessa de se transformar. Na primeira parte da tese, me alio à perspectiva genealógica do pensamento de Michel Foucault para tratar da invenção da infância, sua produção e governo na modernidade ocidental, a fim de mostrar como se constituiu essa infância de hoje. Ressalto as técnicas de produção dos sujeitos femininos, constituídos pelas práticas de governo: o governo dos outros e de si. Na segunda parte da tese, analiso a produção das meninas na prática discursiva e não discursiva das revistas, e em especial, das revistas femininas infantis brasileiras, perfazendo o processo de fabricação dos sujeitos femininos infantis no papel, na atualidade. Trato das relações de poder/saber que constituem a forma de governo de manuais de civilidade e de revistas femininas, que produzem sujeitos meninas como um ‘ser civilizado’, educado em seus desejos. Mostro as formas de subjetivação das meninas, bem como a produção do disciplinamento da sua sexualidade, através de um dispositivo que produz uma menina ao mesmo tempo inocente e pura, sensual e erotizada, ou seja, juvenescida. Sustento que essa posição de sujeito - a de juvenescido - produz efeitos na subjetivação de meninas e mulheres contemporâneas e, conseqüentemente, na forma de pensar a sua educação.

Meninas no papel faz parte das discussões onde se examinam as relações entre a invenção da infância, governo e subjetivação, preocupando-se, especificamente, com a produção das meninas nas revistas femininas infantis brasileiras. Para dar conta da trama que envolve a produção do sujeito menina, dos vários saberes e poderes que atravessam sua fabricação, divido a tese em partes que se entrecruzam. Trabalhadas separadamente, as mesmas não mantêm uma continuidade linear entre si. Suas transversalidades, porém, produzem os nós de uma teia de relações que dá significado aos vários começos de uma infância que não cessa de se transformar. Na primeira parte da tese, me alio à perspectiva genealógica do pensamento de Michel Foucault para tratar da invenção da infância, sua produção e governo na modernidade ocidental, a fim de mostrar como se constituiu essa infância de hoje. Ressalto as técnicas de produção dos sujeitos femininos, constituídos pelas práticas de governo: o governo dos outros e de si. Na segunda parte da tese, analiso a produção das meninas na prática discursiva e não discursiva das revistas, e em especial, das revistas femininas infantis brasileiras, perfazendo o processo de fabricação dos sujeitos femininos infantis no papel, na atualidade. Trato das relações de poder/saber que constituem a forma de governo de manuais de civilidade e de revistas femininas, que produzem sujeitos meninas como um ‘ser civilizado’, educado em seus desejos. Mostro as formas de subjetivação das meninas, bem como a produção do disciplinamento da sua sexualidade, através de um dispositivo que produz uma menina ao mesmo tempo inocente e pura, sensual e erotizada, ou seja, juvenescida. Sustento que essa posição de sujeito - a de juvenescido - produz efeitos na subjetivação de meninas e mulheres contemporâneas e, conseqüentemente, na forma de pensar a sua educação.

Meninas no papel faz parte das discussões onde se examinam as relações entre a invenção da infância, governo e subjetivação, preocupando-se, especificamente, com a produção das meninas nas revistas femininas infantis brasileiras. Para dar conta da trama que envolve a produção do sujeito menina, dos vários saberes e poderes que atravessam sua fabricação, divido a tese em partes que se entrecruzam. Trabalhadas separadamente, as mesmas não mantêm uma continuidade linear entre si. Suas transversalidades, porém, produzem os nós de uma teia de relações que dá significado aos vários começos de uma infância que não cessa de se transformar. Na primeira parte da tese, me alio à perspectiva genealógica do pensamento de Michel Foucault para tratar da invenção da infância, sua produção e governo na modernidade ocidental, a fim de mostrar como se constituiu essa infância de hoje. Ressalto as técnicas de produção dos sujeitos femininos, constituídos pelas práticas de governo: o governo dos outros e de si. Na segunda parte da tese, analiso a produção das meninas na prática discursiva e não discursiva das revistas, e em especial, das revistas femininas infantis brasileiras, perfazendo o processo de fabricação dos sujeitos femininos infantis no papel, na atualidade. Trato das relações de poder/saber que constituem a forma de governo de manuais de civilidade e de revistas femininas, que produzem sujeitos meninas como um ‘ser civilizado’, educado em seus desejos. Mostro as formas de subjetivação das meninas, bem como a produção do disciplinamento da sua sexualidade, através de um dispositivo que produz uma menina ao mesmo tempo inocente e pura, sensual e erotizada, ou seja, juvenescida. Sustento que essa posição de sujeito - a de juvenescido - produz efeitos na subjetivação de meninas e mulheres contemporâneas e, conseqüentemente, na forma de pensar a sua educação.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gustavo Pizzicola.pdf: 3496523 bytes, checksum: a9ce6edcec3807ca96d1e693d16c5fc3 (MD5) Previous issue date: 2015-09-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation analyzes the relationship between the genre of epic romance and allegory in one of the works of Valêncio Xavier (2006), Rremembranças da menina de rua morta nua e outros livros. The corpus shows up by a cryptic way, cultivating a hybrid literature, composed of collages and clippings extracted from various types of media. The central problems of this dissertation were how the epic is retaken in the novels analyzed and if there is a possibility of an allegorical interpretation of these novels. The intention is to understand the procedures used by the author, with particular attention to the montage, articulating it with the characteristics of the epic, as conceived by Georg Lukacs. Next, the corpus is illuminated by the concept of allegory, in its relation to an idea of melancholy. The theoretical framework is founded in Georg Lukács, Walter Benjamin, Theodor Adorno, Serguiéi Eisenstein and Giorgio Agamben. As a result, we came to the conclusion that Valêncio Xavier recoves the epic genre principally by means of montage and citation, giving a new dimension to the novel genre and inscribing it in contemporary. In addition, the allegorical reading of the work in question can only to happen by means of an understanding of melancholy, pathos that pass the analyzed novels / Esta dissertação analisa as relações entre o gênero romance épico e a alegoria na obra Rremembranças da menina de rua morta nua e outros livros, de Valêncio Xavier (2006). O corpus se apresenta de maneira enigmática, cultivando uma literatura híbrida, composta de colagens e recortes extraídos dos mais variados tipos de suportes. Os problemas centrais desta dissertação foram de que forma o épico é retomado nos romances analisados e sobre a possibilidade de uma interpretação alegórica desses romances. Pretendeu-se então apreender os procedimentos utilizados pelo autor, dando atenção especial à montagem, para articulá-la com os traços da épica, conforme idealizada por Georg Lukács. O corpus passa a ser iluminado por meio do conceito de alegoria, em sua relação com uma ideia de melancolia. A fundamentação teórica balizou-se principalmente em Georg Lukács, Walter Benjamin, Theodor Adorno, Serguiéi Eisenstein e Giorgio Agamben. Como resultados, chegou-se a conclusão de que Valêncio Xavier, por meio principalmente da montagem e da citação, retoma o épico, redimensionando o gênero romance e inscrevendo-o no contemporâneo. Além disso, a leitura alegórica da obra em questão somente pode se dar por meio de um entendimento da melancolia, pathos que percorre os romances analisados

Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-10-09T16:19:41Z No. of bitstreams: 1 JEAN FRANÇOIS DE FIGUEIREDO SIRINO - DISSERTAÇÃO PPGH 2012..pdf: 3723737 bytes, checksum: 25366e372fbd8f7f49237dd50c927502 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-09T16:19:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JEAN FRANÇOIS DE FIGUEIREDO SIRINO - DISSERTAÇÃO PPGH 2012..pdf: 3723737 bytes, checksum: 25366e372fbd8f7f49237dd50c927502 (MD5) Previous issue date: 2012-03-30 / Cette thèse discute le tourisme religieux dans leur imbrication avec le patrimoine culturel dans la ville de Patos, avec le locu de d'étude est le Sanctuaire de la Croix fille, situé à la ville vers l'intérieur supérieur de Paraíba. Notre délai est de 1993 à nos jours, même si à certains moments, nous sommes obligés de retourner dans les décennies précédentes afin de mieux expliquer les faits. Pendant ce temps, nous comprenons les changements qui se produisent à partir de la constructiondu sanctuaire pour le pouvoir politique en 1993, ces transformations qui entrent dans le champ du visible et sensible. Dans cette perspective, nous observons les intérêts politiques impliqués dans la construction du sanctuaire religieux de la jeune fille croisée, en tenant compte de la réaction de la population de Patos en relation avec le spectacle de la foi depuis 1993, l'année de l'inauguration du parc et de nouvelles sensibilités générés par la suíte. Compte tenu du fait qu’um changement est survenu dans la cartographie urbaine de Patos, et à tour de rôle, fondé nouvelle sociabilité. Enfin, la recherche de réponses à nos questions au sujet de l'émergence du tourisme religieux dans la ville de Patos, nous avons pris quelques sources différentes historiographiques, y compris: des livres de mémoire, des histoires orales de la mémoire, des romans, des journaux et des photographies. En dialogue avec cette diversité de sources de preuve la méthode de chercheur et historien Carlo Ginsburg a eté instimable. Une étude qui apporte La possibilite de penser dês biens religieux em tant que patrimoine culturel immatériel d’um groupe comme la ville de Patos. / A presente dissertação discuti o turismo religioso em seu imbricamento com o patrimônio cultural na cidade de Patos, tendo como locus de estudo o Santuário Religioso Cruz da Menina, localizado na saída da cidade em direção ao alto sertão paraibano. Nosso recorte temporal vai de 1993 à atualidade, embora que em determinados momentos, sejamos obrigados a retornar em décadas anteriores para melhor explicar os fatos. Nesse ínterim, procuramos perceber as transformações ocorridas a partir da construção do santuário pelo poder político em 1993, transformações essas que adentram o campo do visível e do sensível. Nessa perspectiva, buscamos observar os interesses políticos envolvidos na construção do santuário religioso da cruz menina, levando em conta a reação da população de Patos no que diz respeito à espetacularização da fé a partir de 1993, ano de inauguração do parque e das novas sensibilidades geradas a partir daí, haja vista que, ocorreu uma mudança na cartografia urbana de Patos, e por sua vez, fundaram novas sociabilidades. Enfim, na busca por respostas para as nossas perguntas sobre o aparecimento do turismo religioso na cidade de Patos, nos servimos de diferentes fontes historiográficas, entre elas: livros de memória, relatos orais de memória, romances, jornais e fotografias. No diálogo com essa diversidade de fontes o método indiciário do pesquisador e historiador Carlo Ginsburg foi de grande valia. Um estudo que trás a possibilidade de pensar os bens religiosos enquanto patrimônio cultural imaterial de um grupo, como no caso da cidade de Patos.