Made available in DSpace on 2015-08-18T17:47:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Luisa Cruz Suzigan.pdf: 7554742 bytes, checksum: 50df73a793aa11fe3d08b7d24e59560b (MD5) Previous issue date: 2012-09-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Essa dissertação é o resultado de um estudo que teve como objetivo principal discutir a relação entre o design e a fotografia, observando o papel do retrato fotográfico no projeto gráfico de capas de revistas, mais especificamente da Revista BRAVO!, publicada mensalmente pela Editora Abril, no período entre os anos de 2007 e 2010. Embora esse trabalho apresente limitações é possível perceber através das seis capas escolhidas: a aplicação dos conceitos do design gráfico e da fotografia de retrato nas capas estudadas. A composição da cena, a compreensão do espaço cênico, as regras dos terços e do espaço da página impressa, o fortalecimento do conteúdo através da fotografia, o enquadramento, o apelo editorial, a manchete da publicação impressa etc. As seis edições escolhidas contemplaram os conceitos apresentados. A coleta de dados contemplou trinta e três edições da Revista BRAVO! publicadas entre 2007-2010. A revisão literária foi fundamental para a extração de conceitos e informações que possibilitaram a análise e a síntese do objeto de estudo da pesquisa

Orientador: Paula da Cruz Landim / Co-orientadora: Cássia Letícia Carrara Domiciano / Banca: José Carlos Plácido da Silva / Banca: Roberto Alcarria do Nascimento / Banca: Eliana Marques Zanata / Banca: Cristina Portugal / Resumo: O livro didático é um importante e amplo tema de pesquisa. Para sua discussão é necessário considerar diferentes áreas de conhecimento, atores e usuários. Seus estudos analisam os mais diversos aspectos do objeto (conteúdos textuais e visuais, sua concepção, produção, difusão, seu uso e impactos na sociedade) sob diferentes perspectivas (pedagógica, histórica, política, social, econômica e material). É um tema de pesquisa complexo, mesmo quando determinado um recorte específico, como no caso dos recursos didáticos da Educação de Jovens e Adultos (EJA). A EJA é uma modalidade da educação básica nas suas etapas fundamental e média, cujo Programa Nacional do Livro Didático da Educação de Jovens e Adultos (PNLDEJA) atende aos brasileiros que não tiveram acesso ao ensino regular na idade apropriada. Iniciado no ano letivo de 2008 pelo Ministério da Educação, o PNLDEJA tem como objetivo distribuir obras didáticas e promover a qualidade gráfica desses livros, tarefa que demanda o conhecimento dos seus usuários e uma postura crítica na análise e seleção dos livros. Postura que nem sempre é observada, considerando que muitos projetos gráficos há pouco tempo ainda se aproximavam dos desenvolvidos para os livros didáticos do ensino para crianças. Esta pesquisa tem por objetivo analisar os critérios de avaliação do projeto gráfico presentes no Guia do Livro Didático da EJA visando propor recomendações aos futuros programas, uma vez que discussões próprias do Design contemplam a construçã... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Textbook is an important and comprehensive research field. To discuss it, we have to consider diferentes areas of knowledge, players and users. The studies analyse the most diverses aspects of the subject (textual and visual content, their design, production, dissemination, use and impact onsociety) on differents perspectives (pedagogical, historical, political, social, economic and material). It is a complex research theme, even when considering an specific focus, as in the case of teaching resources of Youth and Adult Education (Educação de Jovens e Adultos - EJA). EJA is a modality of basic education on its primary and secondary stages, and the National Program of Textbooks for EJA (Programa Nacional do Livro Didático da Educação de Jovens e Adultos - PNLDEJA) attend the Brasilians who did not have access to primary school at the appropriateage. The Education Ministry began PNLDEJA on school year 2008. PNLDEJA aims to distribute textbooks and promote the graphic quality of these books, a task that demands the knowledge of their users and a critical analysis and selection of books. This attitude is not always observed, considering that many graphic designs still looks similar to those developed for the textbooks of child education. This research aims to investigate the evaluation criteria of graphic designs in the EJA Textbook Guide in order to propose recommendations for future programs; it is considered that the discussions of design include the construction of the vi... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Esta pesquisa analisa livros de literatura quanto à adequação do projeto gráfico para leitores de terceira idade. Foi realizada uma revisão bibliográfica abordando os aspectos do design gráfico e do design do livro, as questões de leitura, legibilidade, lei-turabilidade e tipografia. Durante esta etapa foram abordados o envelhecimento popula-cional brasileiro, as características e os projetos voltados à terceira idade. Após esta revisão, a pesquisa se dividiu em duas etapas: a primeira consistiu na análise de livros de literatura expostos em livrarias e a possibilidade quanto ao seu aspecto gráfico-visual de serem lidos confortavelmente por pessoas de terceira idade e, na sequência, a percep-ção de leitores desta faixa etária sobre estes livros. Após estes levantamentos, a pesquisa buscou elementos para o desenvolvimento de projetos gráficos de livros voltados para o público de terceira idade e a realização de um protótipo. O protótipo foi apresentado aos leitores de terceira idade para responder ao problema da pesquisa. Como resultado, são indicados parâmetros para o projeto e design gráfico de livros voltados para os leitores de terceira idade. / This study analyzes the literature books about the adequacy of graphic design for elderly readers. We performed a literature review, covering aspects of graphic design and book design, the issues of reading, legibility, readability and typography. During this stage we have addressing the aging Brazilian population, the characteristics and projects aimed for old people. After this review, the research was divided into two stag-es: the first consisted in the analysis of literature books displayed in bookstores, and the possibility for seniors to read them comfortably on its appearance and visual graph, and following the perception of readers of this age about these books. After these surveys, the research sought to develop elements of graphic design of books aimed at the elderly and public performance of a prototype. The prototype was presented to senior players so that they answer to the research problem. As a result, parameters are indicated for the design and graphic design of books aimed to elderly readers.

Orientador: Carlos Roberto Fernandes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-14T16:56:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigues_AdrianoBatista_M.pdf: 12190106 bytes, checksum: 86808393bad41cdaaa712a149562349c (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo investigar as relações entre os processos de composição gráfica e a tecnologia computacional na feitura de anúncios impressos brasileiros. Para o desenvolvimento desta pesquisa analisamos anúncios impressos catalogados no Clube de Criação de São Paulo a partir de 1976 até o ano de 2009. A escolha do corpus justifica-se pela sua relevância no cenário publicitário. A escolha do período deve-se à implantação do sistema Desktop Publishing no Brasil no início dos anos 90 até os dias de hoje. A pesquisa foi desenvolvida em cinco capítulos. No primeiro, fizemos relatos históricos sobre anúncios impressos da publicidade brasileira e sobre o Clube de Criação de São Paulo. No segundo, foram bordados assuntos referentes à evolução da indústria gráfica. Abordados a evolução dos processos de impressão gráfica e a definição da imagem por McLuhan. No terceiro, fizemos abordagens que passam por níveis técnicos na composição dos anúncios publicitários, mostramos a transição dos processos de confecção manual até a confecção informatizada. No quarto capítulo, abordamos cada etapa da confecção do anúncio publicitário, partindo da montagem do briefing até chegarmos à finalização desta peça publicitária. No quinto e último capítulo, fizemos análises de cinco anúncios em diferentes períodos. Começamos em 1976, ano de surgimento do Clube de Criação de São Paulo, passamos por 1984, período em as peças gráficas eram confeccionadas manualmente, chegamos a 1990, período de implantação do sistema Desktop Publishing. Analisamos, então, um anúncio publicado em 2000, ano em que se dá a consolidação do sistema Desktop e, finalmente, trabalhamos com um anúncio de 2009, ano de término desta pesquisa. As análises das composições dos anúncios publicitários levam-nos à conclusão de que o uso de novas tecnologias mudou a forma de execução de tarefas, proporcionou facilidades na execução de projetos gráficos e melhorou a qualidade final dos anúncios. Para o desenvolvimento desta pesquisa, fizemos um enorme levantamento bibliográfico sobre os assuntos abordados / Abstract: The main objective of this search is to investigate the relationship between the graphical composition process and the computational technology in Brazilian printed advertisements catalogued by Clube de Criação de São Paulo from 1976 to 2009. The corpus selection is justified by these advertisements relevance on advertising scenery and also by the period they took place - from the Desktop Publishing System implantation in Brazil, at the beginning of 90's, until the present. This search was developed in five chapters. The first one is an overview of Brazilian printed advertisements and Clube de Criação de São Paulo history. The second one is about the graphical industry. It explains the evolution of the graphical impression processes and also analyses Marchall McLuhan's image definition. The third chapter shows the technical levels in advertisements composition, explaining the transition from the handmade processes to the computerized way of production. The fourth chapter makes it easier to understand each stage of the printed advertisement execution, from the briefing to its finalization. The fifth and last chapter analyses five printed advertisements from different periods, It starts in 1976" year of Clube de Criação de São Paulo foundation, and goes to 1984, when printed advertisements were still handmade. The next piece of work is from 1990, period of Desktop Publishing System implantation. We analyze, then, an advertisement published in 2000, year of Desktop Publishing System consolidation and, finally, we work at a 2009 advertisement, to show de most advanced computerized way of production. The analyses of the advertisements' graphic composition bring us to the conclusion that new technologies have changed the way jobs were executed in advertising agencies, making things easier and improving the advertisements quality. This search is developed based on bibliographical references / Mestrado / Mestre em Artes

Orientador: José Paiani Spaniol / Resumo: Homem Inundado apresenta-se como objeto artístico, um livro em fluxo narrativo contínuo relacionado aos processos e procedimentos que abarcam os últimos cinco anos dedicados à pesquisa e produção de instalações, site specifics e pinturas. Tais práticas estão voltadas à investigação de questões estruturais e matéricas associadas à experiência com a construção naval e com comunidades litorâneas em diversas partes do Brasil, Portugal e França e abordam situações críticas decorrente das transformações sociais e exploração regional. Sua estrutura está baseada na diagramação e espaçamento entre texto, caracteres e imagens, interferindo no movimento de leitura e afirmando a linguagem como construtora de sentido - enquanto signo, letra e palavra - buscando na experiência estética um questionamento existencial. O texto se caracteriza como uma prática de fragmentação, de uma multiplicidade dos grupos composicionais, junto a certa assimetria de ritmo, tendo por fio condutor um corpo que se inunda. Esses grupos se desenvolvem de forma ensaística, concomitante à influência da montagem dramatúrgica, com prólogo, atos e epílogo. As imagens variam de tamanho e espacialização, e os blocos de texto afirmam uma fisicalidade do verbo outorgando ao livro uma corporeidade objetual. / Doutor

Esta pesquisa analisa o design do livro-objeto infantil e seus instrumentos lúdicos, categoria relacionada às produções recentes, e associada aos crescentes investimentos do setor editorial, principalmente, infantil, a partir de 1950. O livro-objeto é, aqui, compreendido como um produto de expressão artística passível de reprodução cuja narrativa é explorada por meio da manipulação. A relação do projeto gráfico com a estrutura lúdica tem como objetivo entender o processo de produção do livro-objeto. Os estudos de caso investigam essa relação nas obras de Pacovská e Munari, autores consagrados pelo uso da linguagem experimental. O estudo do livro-objeto ainda carece de bibliografia específica, por isso a construção teórica parte da junção de autores de áreas de conhecimento distintas. Esta dissertação está estruturada em quatro capítulos, abordando os temas de forma semelhante às encontradas em Perrot e Linden. O trabalho prático investiga possibilidades de projeto, ligando a teoria à produção. / This work aims to analyse both the design of book-object for children and its respective ludic instrument. This type of book has being recently published, and there is an increasing interest by the editorial sector, mainly after the 50\'s. The book-object is understood as a product of artistic expression and susceptible of to be reproduced. The narrative results from the interaction between the book and who is handling it. The relationship of graphic design with the ludic structure has the objective to understand the production process of the book-object. Books written by the famous authors Pacovská and Munari were chosen for the development of the case studies. These authors are quite well-known by their experimental books. This monograph contains four chapters, describing themes which are similar structured to the books written by Perrot and Linden. There is also included in this work a chapter about graphic experiments which search new possibilities for designing books.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:27:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 pre_text_inic.pdf: 140809 bytes, checksum: 0ced9e73c2f65005456f1d41060b67b2 (MD5) Previous issue date: 2009-06-10 / This dissertation takes a look at graphic design for interactive media, specifically online magazines, verifying what media maintains the most aspects relative to print media, and offer solutions to better articulate concepts related to digital support. In a second moment, adopting an editorial model of the magazine Etc/Art as a guide to develop a practical offer to this masters. The purpose of this project is to present coherent solutions with defended concepts and the possibilities raised, to offer the utilization of refined resources of information technology and communication, emphasizing hypertexts structure and media convergence. Beyond this, verifying that many digital magazines still maintain a strong relationship with print media within the elements which compound that and also the final product still resembling the printed version, even though there is an urgency for utilizing better resources, in terms of the relation to interactive support. Finally, point to which aspects of this paper fast forward the discussion, opening a passive structure to technological actualization, refining the graphic project with support of digital media / A dissertação elege como objeto de pesquisa o projeto gráfico para mídias interativas, especificamente para revistas on-line, verifica em que medida as publicações digitais conservam aspectos relativos ao documento impresso, e propõe soluções melhores articuladas com os conceitos relacionados ao suporte digital. Em um segundo momento, adota o modelo editorial da revista Etc/Art como guia para o desenvolvimento de uma proposta prática, a título de produção imagética de mestrado. A proposta de projeto gráfico apresenta soluções coerentes com os conceitos defendidos e as possibilidades levantadas, ao utilizar recursos afinados com as tecnologias da informação e da comunicação, privilegiando a estruturação hipertextual e a convergência de mídias. Além disso, verifica que boa parte das revistas digitais ainda conserva uma forte relação com a mídia impressa em seus elementos constituintes e sua ordenação final, embora haja uma emergência na utilização de recursos melhores assentados em relação ao suporte interativo. Por fim, aponta em quais aspectos a proposta defendida avança na discussão, abrindo-se a uma estrutura passível de atualização tecnológica, afinando o projeto gráfico com seu suporte, o meio digital.

Made available in DSpace on 2015-08-18T17:47:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 390937.pdf: 5496042 bytes, checksum: bc80b32db127f838c8b86e3f7f64c43a (MD5) Previous issue date: 2010-11-11 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho tem como objetivo abordar os processos produtivos do design editorial de uma revista feminina, no que se refere a concepção, planejamento, estruturação do conteúdo editorial e configuração de um projeto gráfico. Para desenvolver essas questões, o objeto de análise foi a revista Claudia, uma das publicações mais tradicionais do mercado editorial (49 anos de existência) e a revista para o público feminino de maior circulação do Brasil (quase 500 mil exemplares mensais). A análise concentra-se em 21 edições de Claudia (janeiro de 2008 a setembro de 2009) do conteúdo editorial e das capas. Inicialmente, apresentamos o conceito de revista, suas características e origens. Na sequência, focamos nas revistas femininas, fazendo apontamentos acerca de seu surgimento no Brasil e no mundo, suas funções e seu papel na sociedade. O capítulo dois traz o conceito de design editorial e os componentes necessários para a elaboração de um projeto gráfico, tanto no aspecto físico e técnico (papel, formato, softwares utilizados, pré-impressão e impressão) como no aspecto visual (imagens, tipografia, grade, diagramação, ritmo e sequenciamento). O capítulo três traz a análise detalhada da revista Claudia, contando também um pouco sobre sua história.

Esta pesquisa analisa o design do livro-objeto infantil e seus instrumentos lúdicos, categoria relacionada às produções recentes, e associada aos crescentes investimentos do setor editorial, principalmente, infantil, a partir de 1950. O livro-objeto é, aqui, compreendido como um produto de expressão artística passível de reprodução cuja narrativa é explorada por meio da manipulação. A relação do projeto gráfico com a estrutura lúdica tem como objetivo entender o processo de produção do livro-objeto. Os estudos de caso investigam essa relação nas obras de Pacovská e Munari, autores consagrados pelo uso da linguagem experimental. O estudo do livro-objeto ainda carece de bibliografia específica, por isso a construção teórica parte da junção de autores de áreas de conhecimento distintas. Esta dissertação está estruturada em quatro capítulos, abordando os temas de forma semelhante às encontradas em Perrot e Linden. O trabalho prático investiga possibilidades de projeto, ligando a teoria à produção. / This work aims to analyse both the design of book-object for children and its respective ludic instrument. This type of book has being recently published, and there is an increasing interest by the editorial sector, mainly after the 50\'s. The book-object is understood as a product of artistic expression and susceptible of to be reproduced. The narrative results from the interaction between the book and who is handling it. The relationship of graphic design with the ludic structure has the objective to understand the production process of the book-object. Books written by the famous authors Pacovská and Munari were chosen for the development of the case studies. These authors are quite well-known by their experimental books. This monograph contains four chapters, describing themes which are similar structured to the books written by Perrot and Linden. There is also included in this work a chapter about graphic experiments which search new possibilities for designing books.

Orientadores: Edson do Prado Pfutzenreuter, Ann Paula Silva Gouveia / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T22:17:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Naufel_CarinadaRocha_M.pdf: 149350942 bytes, checksum: 0ba5a65c3bf8cc18801f28873aa9bfeb (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: As capas de livros analisadas nesta pesquisa foram criadas por Marius Lauritzen Bern para a editora Civilização Brasileira na década de 60 no Brasil. Marius Bern foi um designer brasileiro autodidata que iniciou sua carreira através das artes plásticas durante um período em que não havia a formalização do ensino de design no Brasil. Sua parceria com a editora Civilização Brasileira foi estabelecida através do editor Ênio Silveira no ano de 1965, após a saída do designer Eugênio Hirsch. No período de 1965 a 1970, Marius Bern permaneceu como principal designer da editora Civilização Brasileira. A Editora Civilização Brasileira pertencia ao editor Ênio Silveira, intelectual reconhecido no campo cultural brasileiro e importante na resistência contra a ditadura no Brasil. Ênio Silveira foi o grande incentivador das mudanças no design dos livros da editora. Em 1960 houve uma ruptura das convenções gráficas na cultura editorial e, portanto no mercado de livros no Brasil. Circunstâncias específicas relativas ao exercício da atividade no período em questão, como o modo de criação e o processo de produção disponível então, foram abordados de modo a auxiliarem no entendimento do discurso gráfico das capas. Através da análise foi possível identificar algumas soluções visuais recorrentes na produção de capas de Marius Bern, o que permite algumas conclusões sobre sua produção / Abstract: This research focuses on analyzing Marius Lauritzen Bern's book cover production for Civilização Brasileira, during the 1960s. Marius was a self-taught designer who began his career in visual arts, in a time when the teaching of Design had still not been formalized in Brazil. Marius Bern began his partnership with the publishing Civilização Brasileira in 1965, through its visionary publisher Ênio Silveira. He joined them right after designer Eugênio Hirsch had left the company, and from 1965 to 1970 he stood as its chief designer. Ênio - owner of Civilização Brasileira - was considered an important Brazilian intellectual in the national cultural field and also an important figure in the fight against the military dictatorship. He was also the staunchest supporter of the changes adopted by the company in its book designs. The 1960s mark a twist in the graphic conventions adopted by the publishing culture and, therefore, in the Brazilian book market. Specific circumstances related to the practice of the profession, such as the ways in which book covers were created and the production processes that were available at the time, were addressed to ensure a better understanding of the graphic speech of the covers. Through the analysis it was possible to identify some recurrent visual solutions in Marius' book designs, which allow us to draw some conclusions regarding his work / Mestrado / Artes Visuais / Mestra em Artes